伍迪艾伦自己主演自己的片子时,总是喜欢唠叨,让人很无奈。
不过这部片子唠叨的恰到好处,没有影响到其幽默的情节。
里面摄影师的中国话实在是非常搞笑。
2002年的《好莱坞式结局》是当时戛纳电影节的首映电影,但票房与口碑再次失利,这也是伍迪第一部没有在英国院线上映的电影,只发行了DVD。
从角色上说,这也是伍迪作为他自己电影主角的最后一次了。
虽然伍迪的表演方式与以前一模一样,但此时他已经67岁高龄了。
虽然伍迪的心境、表演方式没有变化,但是他容颜上的憔悴与疲惫,让观众完全接受不了他与女主角谈恋爱的戏份。
当伍迪与女主角你侬我侬地说着那些俏皮话,完全没有了浪漫的感觉,只剩下一个荒唐、不合情理的老不正经的老头形象在观众脑海里引起反胃的条件反射。
此时便是伍迪作为恋人男演员的生涯极限了,无论如何伍迪作为男演员都无法在他电影中的爱情戏份里继续下去了。
我想这也是本片失败的原因之一。
从故事上说,我认为伍迪到这部电影为止,最好的电影只有5部,它们分别是:1977年《安妮·霍尔》1994年《子弹横飞百老汇》1969年《傻瓜入狱记》、1983年《西力传》1980年《星尘往事》自从1994年《子弹横飞百老汇》以来,伍迪彻底丧失了故事巨大的戏剧性。
我们回首这8年伍迪拍了哪些电影:1994年《别喝生水》(电视电影)1995年《非强力春药》1996年《人人都说我爱你》1997年《解构爱情狂》1998年《名人百态》1999年《甜蜜与卑微》2000年《业余小偷》2001年《玉蝎子的魔咒》2002年《好莱坞式结局》
这些电影只有《甜蜜与卑微》拿得出手,而没有一部是完美的杰作。
这些电影都有一个通病,它们往往只是伍迪的一个点子,一个灵感,最好的情况下,伍迪能把故事拍得完整,但多数情况下这些电影都要走到虎头蛇尾的尴尬境地。
故事缺乏巨大的戏剧性,缺乏强而有力耐人寻味的结局或高潮。
导致这9部电影实在是太平淡了,令人食之无味。
最具代表性的就是《业余小偷》和《好莱坞式结局》这两部电影都有一个共同的缺点:故事匆匆走向平淡的结局,观众甚至没意识到电影就这样结束了。
虽然伍迪本人当然不想让他的电影千篇一律,但我仍坚持认为,最杰出的剧情电影的故事必须要有巨大的戏剧性,否则,难以成为伟大的经典。
电影就是在映射Allen自己:一个不入好莱坞商业界的文艺导演。
他渴望心与心相抵的爱情。
片子里让我最感动的前妻对她的爱,但又不是盲目的爱;经纪人对他的体谅和照顾。
整片无厘头剧情上面充满了暖暖的温情。
其中达成工作协议的那晚和前妻十年后的单独会面,他一本正经的谈工作,谈着谈着忍不住埋怨前妻十年前的离开,满满的委屈不可思议歇斯底里,以至于前妻不得不结束了这次会面。
“我们两没有交流了?
但是我们还在做爱啊,做爱是最好的交流”搞笑死了。
但回头她又对他的不理智的行为闭口不提,这一个小细节就完全体现出前妻对他的理解,太暖了之后发生的一切都在情理之中了。
结局确实挺好莱坞的哈哈哈哈哈,虽然有所预料,还是不得不说讽刺意味十足,从头到尾都非常滑稽,也算是蛮有特色的了。
过程中各类“游戏环节”的设置虽然不算多新鲜,但演绎起来还是很搞笑。
解开心结后重获视力的情节有些老套,儿子Tony的出现也有点突兀,可没有妨碍到结局的温情时刻。
尽管遭受非议,爱他的人还是很坚定站在他这一方来支持他。
“I think I never stop loving him”对应了开始的“I never stop loving her”,原来一整个故事都是关于爱。
真是一个话痨的神经质的疯子。
好喜欢女主的颜值身材和穿搭!
我发现当有目的性地去审视一部片子的时候……结果真的挺不一样的。
比如说我看完后也许会为这部电影贴一个“讽刺”的标签,然后追溯回人物、剧情本身,再去找出他们具有讽刺意味的点:经纪人是个唯利是图、不顾电影质量和导演名声的人,冒着失去所有的风险都强行要求瞎子导演上阵执导,对同行也没有多少同情心;制片老板是个精明的生意人,与爱人的相处的时间都是精打细算,例行聊天敷衍了事,轻易违约不是什么大不得了的事;同居的模特演员是个实打实的花瓶,话说她和那位试图上位的女主还挺迎合大众对好莱坞女星的刻板印象;翻译与摄影师的情节更是充满了乌龙……但我又觉得这么干有点不公平,单纯站在编剧的角度去看待角色有点太功利性了,那样就会局限于人物设置的目的、发出行为的功能……这样的话,大多数的角色失去了独立于主角和情节存在的机会,他们存在的本身根本不会被观众注意到,不就完全就是编剧的工具人了吗……这是不是某种作品的局限性?
困惑。
先不说早上下载看伍迪艾伦的《好莱坞式结局》开场15分钟之后我的心跳是如何加速的——我快要在这个位于巴黎villejuif的狭小的房间里面爆炸了——如果游飞、姚婷婷等等当时都在场的人都还有印象和良知的话,他们肯定不会说我是在无理取闹——但我的确是在2009年的那个课堂上面首次提出了几乎和这部伍迪艾伦2005年的戛纳开幕电影的创意一模一样的创意有没有!
都是说一个导演眼睛瞎了还要继续假装拍戏的故事有没有!
我带着激动、恨铁不成钢、感叹命运、生不逢时、崇拜、批判等种种复杂的情感看完了影片,还是折服于伍迪艾伦独一无二的幽默和丰富立体的人物性格设计之下。
伍迪艾伦的每部电影都有一个讽刺点,他总是借助电影来讽刺现实,无论是爱情,宗教,电影,性别歧视还是社会现象,而这也是我喜欢他的电影的原因之一。
当然他在这部电影里用戏谑滑稽的情节讽刺了好莱坞的电影制作过程,但是伍迪和女主的圆满结局又何尝不是伍迪对爱情的一种向往和期待呢,现实中坎坷的感情经历是否也让伍迪有许多问号呢,他的很多电影里其实都隐藏着他对爱情的探索和渴望。
最喜欢电影里的最后一句:也许,每个丈夫都应该瞎一段时间。
哈哈哈
窥探了一下拍电影的过程,伍迪艾伦本身就是大导,拍电影的情节肯定很真实。
中国摄影师的普通话真是欧美电影里最标准的了,一句 妈的 振聋发聩。
天才的导演沦落到跟胸大无脑的女模特过日子,这俩根本就不是一路人,女模特相信伪科学的减肥训练营,矫揉造作的演技等等。
而导演疯疯癫癫的,有把电影视为信仰的激情,让我想起了巴比伦里把所有人都pushed to the limit的那些片场,电影把现场所有人都快逼疯了,收音员热死在隔间里,群演演了一遍又一遍,主角在不断的骂娘,一点响声都弄得被整个剧组问候老妈,然后留下了将军在透过远方战场卷起的漫天尘土的落日余晖下亲吻爱人的镜头。
(不得不说罗比真是很厉害的演员,她能把那种带有live to the fullest/there‘ no tomorrow特质的角色演的十分到位)导演和模特的关系也很扭曲,导演说过不可能娶她,女模特也并不关心导演,在得知导演和前妻复合的时候关心的只有她是不是会在电影里出演。
总感觉年纪大了之后的感情就是忍受,过大的生活压力让人没有办法在感情上投入精力去寻找下一个伴侣,一个人独自生活又会难以忍受,所以只能忍受。
我很诧异导演可以忍受这种感情,而且这种关系好像对我来说并不陌生,总能在生活中听说或者电影里出现。
这也太可悲了吧。
小清新喜剧是伍迪老头的一贯风格。
男主瞎掉是个搞笑又充满隐喻的设定。
如果喜剧真的如同理论派所说的那样是用制造强烈反差和不合理来炮制笑点的话, 那Woody Allen是炉火纯青的大师绝对没错。
话说回来老头年轻时就是职业段子手嘛!
这么多年作为Woody Allen的影迷,我为什么没学到更多的东西啊,我需要深刻检讨。。。
虽然电影中快到结尾的部分的转折来的没有说服力,但好像也没啥可指摘的,Hollywood Ending嘛就是任性就是无厘头吧,不过这也决定了片子只能算作中等喜剧片吧。。。
Woody Allen的大部分电影都是来调侃现实的荒诞的,这片子里的价值观告诉我们:还好是他是个乐观的现实主义者。
《蓝色茉莉》就不是啦。。。
老头要健康长寿啊!
美女艾丽显然是这个电影最大的悬念。
作为前著名导演的前妻,她推荐这个业已落魄的人来拍一部六千万美元投资的电影。
我们对这个女人的感情产生了好奇。
瘦弱而且愁眉苦脸的伍迪艾伦得过两次奥斯卡奖。
他有什么样的才华?
这是第二个悬念。
那个俊朗的中产阶级新男友到底是不是个保守的娘们?
他还有什么令人讽刺的行为?
第三个。
只要不把这三点散发出来的光芒搞砸,那么片子就成了。
这三个个悬念实际上是三个哲学问题。
无论如何导演要给出答案,或者化解这三个问题。
给不出正确答案,那就给一个“好莱坞式答案”吧。
总之,命题是吸引人的,电影(艺术化的动作)是失败的。
那就不谈电影,谈问题。
这么一个古怪的导演获得了去巴黎的机会,他亲吻艾丽的时候,我感到艾丽脸上充满了愚蠢。
而且,沃尔的同居女友也是个粗俗不堪的女人。
似乎女人一旦爱上这种激进派的高级知识分子,就会天然地变成傻逼的、“许广平式”的老妈子女人。
而艾丽和那个制片公司老板在一起的时候,是多么自然和惬意。
如果伍迪艾伦在讽刺的话,我相信讽刺的是古怪的艺术家和严肃的法国。
1.导演被迫拍除臭剂广告。
前妻劝制片找他当导演。
失败。
2.最终得到了电影。
郁郁不得志的导演。
他一开始拒绝见他们,后面同意了。
3.不懂市场调查。
4.前半段有点无聊。
5.为了自己而拍电影就像艺术性的自我抚慰23336.前任夫妻之间吵架。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈笑死两个人说谈公事结果一直吵架。
公事私事无缝连接。
惹怒了前妻。
7.男主把自己演技很差的女朋友搞过来拍片。
结果他们得知她是女朋友。
8.哈哈哈哈导演和女朋友完全无法正常交流。
9.拍片前他忽然瞎了。
疯言疯语。
照样进片场(这里开始有意思了)10.一个记者过来记录拍片日记。
哈哈哈哈比喻导演在片场是个瞎子,被人操纵。
有点神经喜剧的意思。
很多台词。
11.通过记录的人来说片场的一些过度。
12.女主角脱衣服勾引他。
他看不见。
错位。
13.电影是一个爱妒忌的情妇。
14.和摄影师的翻译沟通。
摄影机放错了位置,就说“他是个天才,他的摄影方式简直不同寻常”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈15.“李安还等着我拍戏呢!
可恶!
”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
结果翻译被炒鱿鱼了我哈哈哈哈。
所以告诉了前妻。
16.记者忽然得知了这一切。
大boss就是豪尔得知真相。
就像寄生虫得知真相一样,弥天大谎。
17.哈哈哈哈后面不愧是好莱坞结局。
没啥意思
一个瞎子竟然也能当导演
伍迪·艾伦是怎么做到每部电影简介都让我非常想看,看了以后又觉得非常无聊的…再一次尝试get话痨电影失败💔唯一就那句“李安还等着我拍戏呢!”给我笑清醒了
结局确实比较好莱坞
这是我看伍迪艾伦的第三部电影,难道是因为最近拐卖妇女的事件让我觉得这部作品又长又臭吗?他在电影里总和年轻漂亮的女演员谈恋爱接吻,总絮絮叨叨,让我有点厌烦,厌烦在沃尔和豪尔最后的见面达到了高潮,眼睛看不见难道耳朵听不到吗?
伍迪艾伦的絮絮叨叨,巴黎的美好阳光,在阴雨天有一点点的不开心
虽然很有趣但是质量确实一般化,他儿子怎么就冒出来的,冒出来干啥的。
“每个丈夫都会瞎一阵子。”喜欢伍迪·艾伦的初印象肯定是辛辣、讽刺、幽默,但仔细想想其实是他一以贯之写在暗线的温柔。 2023.4.17
先看的安迪霍尔,相比而言,这部显得平庸无力。虽然盲人导演的电影,居然在艺术电影圣地的法国人得到高度评价,这样的反讽令人莞尔,但还是温柔的。这是部爱情轻喜剧,应该这样定义。
又一部伍迪艾伦电影,餐馆戏蛮好
老頭子善於在即將陷入無聊的劇情中突然製造戲劇衝突,也是從這時候開始變得有趣起來。中國人似乎始終被調侃,這次連法國人也沒走運。
2020147 伍迪选取了很多他生活里的素材为创作蓝本,失去视力的导演(Sven Nykvist在拍摄《名人百态》时已接近失明)、与儿子的疏远、对于外国DP的情有独钟(尤其是前三部作品都是和赵非合作)以及被法国人爱得死去活来,比照起来固然有趣,但剧本本身的羸弱是不争的事实,缺乏讽刺性,有点捣糨糊。不过蒂娅·里欧妮是真美,以及中国摄影师那句“实话跟你说吧,李安还等着我拍戏呢”太好笑。
难得看到小老头演的角色重获真爱~
笑料属于接近现实不夸张的类型。全片毫无波动的看完,并没有什么记忆深刻的点。包括感情线也太突兀了,分开十年了的情侣,哪能通过几个星期就又重新爱上
这么分裂、怪不得焦虑到动辄pills...美式的制作胡闹、最后的锅还是靠法国人背
虽然看名字就知道是happy ending,但没想到是如此ending,太幽默了,或许每位导演都该瞎一阵子。
前半段无聊沉闷,后半段笑料百出,无敌老头前抑后扬原来是要拍一部纯喜剧,我错怪他啦~法国挽救世界~!
这老头太絮叨,太抱怨了
千万不要让伍迪·艾伦写台词,因为浪费纸。
我没看懂,一点都没看懂