云中行走

<图片1>1974年8月7日，法国杂技艺人菲利普·珀蒂在纽约世贸大厦的双子塔之间完成了一次钢丝行走，上演了一出凌空微步的好戏。

我第一次听说这个故事的时候，就对这个举动拍案叫绝。

瞬间回想起当年柯受良飞越黄河的壮举，一查资料才发现那竟然是1997年的事情了，居然在我脑海里存放了20年。

小时候我还一度喜欢看各种吉尼斯世界纪录，后来不靠谱的纪录见多了才作罢。

但围观完成壮举的激动确实会让人印象深刻，即使是躺在安逸的沙发上，看到紧张处也总是禁不住挺直腰板，开始前，提心吊胆，失败了，扼腕痛惜，看到别人达成目标，总觉得自己身为人类，与有荣焉。

这套吸引力法则的核心，就是那个极富挑战性的目标。

这与我们想要探索的自主教育再契合不过了。

既有了一个内在驱动力主导的学习动机，完成后的成就感又会帮助记忆，强化学习效果。

《云中行走》的故事里，我们可以一窥目标导向式学习的五大要素：第一、一个真实的诱人目标。

菲利普自打盯上了世贸中心，就从没减弱过征服的渴望。

对于表演者而言，在全世界最特别的舞台上展示自己的技艺，能够极大满足马斯洛五大需求里最高级别的自我实现需求。

而菲利普最终在400多米高空达成目标的过程，是名副其实的巅峰体验。

一个好目标首先要出于自己内心的热爱，也一定是有挑战性的，挑战性来自于没有现成的解决方案，只能挖掘自己潜力，经过一段时间的学习和反思，找到自己擅长的方式来寻求突破。

我为了写这篇小短文，在看了电影版《云中行走》之后，又读了同一主题的绘本《高空走索人》，看了动画版《高空走索人》短片、纪录片《走钢丝的人》以及维基百科。

这个称不上多么诱人的目标也促使我完成了一轮自主学习。

对于个人发展而言，好目标有时候可遇不可求；而对于教学设计来说，值得在这里挖空心思，大开脑洞。

第二、明确的核心技能对于菲利普而言，核心技能当然就是走钢丝。

即使已经是世界顶尖的钢丝艺人了，诱人的目标依然促使他继续精进自己的基本功，更是多次练习不同条件下的行走。

技能与目标要有事实上的相关性，而表面上相关性可以视学生对核心技能的厌恶程度而定。

有时候，教育可以借由诱人目标来达成核心技能的提高。

很多诱人的目标对专业技能的要求也是极高的。

你想让一个学生学好外语，精心准备听说读写全能训练法，不如找一个外国的美貌异性供搭讪。

对于个人发展而言，先有一个激动人心的目标再梳理核心技能未尝不可；对于教学设计来说，常常需要先明确核心技能。

所谓的目标导向，对于学生而言可能是诱人的目标，而对于教育者而言，技能成长才是目标。

第三、团队合作菲利普在法国很快就组织了自己的团队，团队里每个人都对这个明确的目标兴奋不已，因而能够从各自的角度出发去查漏补缺、创造价值。

最终能够一起设计并执行一个最优的执行方案。

团队合作是我们的教育里缺失最多的部分。

在围绕目标进行合作的时候，我们可以在需求的驱使下实际练习头脑风暴、非暴力沟通、罗伯特议事规则这些常识性的协作工具和思维方式。

这和普通的朋友交往还是有所区别的。

对于个人发展而言，团队合作的技能几乎是必备技能。

现在信息如此发达，一个人的力量实在是微不足道。

对于教学设计而言，团队合作是在为积极的同伴教育创造机会。

第四、深入研究，积极试错为了达成目标，菲利普的团队做了非常充分的准备，除了打磨专业技能以外，菲利普还以各种身份和角度去考察场地，假扮记者，假扮工作人员，还在意外受伤痊愈后假扮残疾人。

同时，也要在真实的目标环境下积极试错。

他们第一次大型表演在巴黎圣母院，第二次在悉尼铁桥（电影版未提及这一段），在真实环境下运输装备，完成表演，和警察斗智斗勇让菲利普们信心加倍，最终如此光荣的成为了共犯。

试错是我们在创造作品、形成解决方案的过程中毕竟的阶段。

人人都知道承担风险、延迟满足能够获取回报，但这个过程里还是要豁的出去，减少对犯错的恐惧。

在目标导向式学习的过程中之所以不怕出错，就是因为我们坚信最终的目标能够达成对于个人发展而言，积极试错是在建立一种心态，更多的有觉悟的错误能让人更加自信，更多积累创造的勇气和技能。

对于教学设计而言，需要提供一个试错的空间，营造一个互相尊重互相信任的安全氛围。

第五、分享成果，反思成长电影版并没有呈现真实的故事。

现实中的菲利普居功自傲，他的合作伙伴纷纷离他远去，并对他有所抱怨。

这算是一个目标导向式学习的反面教材。

分享创造价值，团队的情感和每个人的喜悦都是目标导向式学习的附加价值。

而大家坐下来一起回顾反思整个目标实现的过程，除了在自己综合能力的成长中获得更多的自信外，还未接下来的合作创设了极佳的原始条件。

对于个人发展而言，与帮助过自己的人共享成果，表达真诚的谢意，是天经地义的事情。

对于教学设计而言，这更是个皆大欢喜的仪式，是值得珍藏多年的美好回忆。

整个过程中学习到的东西不是从书本到考卷，而是从世界进入学生的头脑和内心。

这就是我为什么想要在钥匙玩校夏令营里做各种目标导向式学习活动的原因。

这篇影评拖了很久，虽然抱着很高的期望看完之后满满的都想吐槽，但是鉴于我曾经还是囧瑟夫的电影粉丝，我觉得过一段时间尽量不带感情色彩来写这片吐槽文。

也正因为如此，我并不会过多讨论影片的3D效果和技术，虽然我就是被预告片的视效吸引，还是阻挡不住我点2星的步伐。

the walk是一个传记电影，嗯没错，是个励志鸡汤片，按理来说，这类型的电影应该不容易失误，譬如早一年的模仿游戏万物理论，同年的丹麦女孩，或走高或走低，至少不惹人生厌，而the walk成功的讲述了一个市井小人得志的故事，不仅不励志，我甚至好几次希望他赶紧从钢丝上掉下来赶紧结束变成一个悲剧收尾算了。

我不打算过多的解读为什么菲利普是有多么的irritating，他自大，狂妄，暴躁，（啰嗦），成功之后对待自己爱人和朋友的嘴脸，都让我觉得反感，而更讽刺的是，导演把这一切称为励志，对的，本片最大的败笔是虚伪，hypocrisy，特别是一开头菲利普站在自由女神像上说自己是艺术家，turn out是最大的讽刺。

诚然，他热爱走钢丝，但是恕我直言，他成年之后表现出来的是更爱钱，爱名声，这就是为什么双子塔一举成名之后，他毅然决然跑去草粉，他的女朋友，他的团队纷纷离去，留他一个人在纽约表演，这种人充其量是个商人，利用自己的技能赚钱，这无可厚非，但是非要厚着脸皮说是艺术家真是无端的生出不少尴尬。

这部电影让我想起高中时看的可可西里，也许在我心里它们都和信仰有关吧。

不同的是，可可西里讲的是严峻条件下信仰被践踏后的捍卫和反抗，而本片讲述的是一个普普通通的2B青年在信仰的呼召下创造奇迹的过程。

总之，这部电影就像以前看多的很多好电影一样，在我平静如一潭死水的生活中掀起了一丝波澜，也让我看到生活的另一种或另好几种可能性，让我此时不禁在脑中闪过老狼的几句歌词：生活不是平平淡淡从从容容的东西，不能放弃。

我想菲利普对走钢丝的追求绝不仅仅是梦想，如他所说，这是活着。

我小时候有过很多梦想，比如说成为一名记者，成为一名建筑师，成为一名科学家，是的，一直在变，而且从未成功。

失败的原因可以是小孩子的信口开河，目标的不够细化，脱离现实，等等。

既然是梦想，就允许了它的不成功，实现不了梦想，至少我还可以好好地活着。

但是信仰就不同了，信仰就是活着的原因，它是超越一切的存在。

每个人活着都有最放不下的东西，名声，金钱，家庭。

扪心自问，我也有很多很多不能舍弃的东西。

菲利普可以舍弃一切，甚至他的生命去追求极致，自然可以做到极致。

当把自己完完全全交给信仰，他就已经成功了，那一场尽心动魄的表演只是顺水推舟。

我相信，当我放下一切去追随我的信仰，我也可以做到极致。

可是我目前还做不到。

走出电影院，我的生活又回归平静，我还是好好地活着。

只是不知道菲利普在完成了这场表演之后的生活怎么样呢？

整部影片由囧瑟夫饰演的菲利普自信神气地站在自由女神像顶端的自述贯穿。

从儿时第一次看到马戏团里走钢索的人开始，他就毅然踏上了这一追逐高空行走的梦想之路。

不被父亲理解的他，骑着独轮车来到了艺术之都巴黎。

在那里他遇见了女友安妮，也埋下了在双子楼间走钢索的疯狂念头。

他开始操着一口法式英语和人交流，并自信而又热切的说：有一天我会去美国。

当疯狂梦想的种子开始在菲利普的心里发芽成长，他开始为实现行动做一切准备。

找杂技团团长学习固定钢索的诀窍，结识了几个朋友并求得行动协助。

前半段太过平淡，当故事进展到这里，我才开始进入紧张的观影状态：这个疯子离那根四百米高空的钢索越来越近了。

他花了很长时间进行仔细的勘察和计划，跟他的同伴做了无数次准备安排后，开始了行动。

他们乔装成工人进入大楼，分别在南北塔上搬运装置、固定钢索，要赶在日出前架起这长重的钢索。

电影里这段拍摄的惊险起伏和紧张精彩感，并不比最后的行动失色多少。

离高空钢索越近，菲利普的情绪越激动，他可以为了感知鱼线脱光衣服，可以无视被钉子刺穿的脚部的疼痛。

当接过平衡杆，踏上这根梦想了无数次的钢索，准备迈出第一步时，一切嘈杂都消失了，只有钢索在云雾间越发清晰。

当他迈出第一步，云雾退散，万物寂静。

这部入围奥斯卡最佳视觉特效的影片此时大大发挥了3D效果的优势，高空俯瞰地面的眩晕中， 菲利普迈出的每一步都紧扣在人心上。

当他第一次成功走到对面，他的朋友们为他欢呼，我也松了一口气想这么快就成功了。

可他却沉思状望着对面，让我不由猜测他是否还要再走回对面。

他终于还是说了：钢索仍在呼唤我。

他忘记了高度忘记了危险，无视两端警察的堵截，他做了曾经严词拒绝的一件事：单膝下跪，像观众致谢。

在支撑缓冲作用的木桩四处飞裂后，他却躺下面对着天空，躺在世界之巅，享受着自己的天堂之路。

他把这叫做艺术，我却边为他揪着心边骂着疯子。

当他被强行带回地面，面对无数媒体的追问：为什么？

他却说：没有为什么。

是的，有些事，没有缘由，却能让人坚定向往一生。

这部典型的好莱坞励志电影，让我为其揪紧心弦，却并未能打动我。

对于菲利普，走钢索不仅是街头技艺，更是艺术。

天才都是疯子，天才艺术家更是。

而我，只是一个普通人，梦想很远，生活很近。

PS：囧瑟夫这个发型好萌！

前半段的铺垫太过平淡，看不出菲利普疯狂行动的合理性，也就显得最后的成功没有多大意义。

固定钢索那段很精彩，但只有菲利普这边塔的安装细节，如果加上对面塔的细节穿插，效果会更好些。

这两年也看过好些个3D电影，不过除了《少年Pi奇幻漂流》外，我觉得大多数电影的3D效果都如鸡肋，而且时间看久了，眼睛会不舒服。

不过《云中行走》这样的电影我还是想看3D效果，想在视觉上体验一下双子塔中间行走的真实感受。

主人公法国小伙子菲利普从小就喜欢看马戏团的走绳索的表演，长大后也逐渐走上了这条道路，靠在街头卖艺为生，一天他在一张报纸上看到纽约双子塔正在修建的广告， 那个时候是上个世纪七十年代，离911事件还有三十年的时间。

一看到这个广告，菲利普就下定决心，有一天要在双子塔之间走钢丝。

不久之后，他就由一次浪漫的邂逅，结识了了美丽的女主人公，后者成为他实现梦想的贤内助，同时，另有一名大学生成为他的专职摄影师。

这两位成为他实现梦想的忠实助手，后来他们又在美国找了几个帮手。

双子塔在数字手段下还原，特别让人激动，因为你知道，它没了。

跟随着菲利普视线，你可以看到高耸入云的大楼，工人忙碌的场景，还未完善的电梯以及双子塔天台上可以看到的70年代纽约市景，这些在某种意义似乎可以看成是一种致敬。

结局当然是，菲利普有惊无险地走完了全程，而且还炫技般地来回走了好几次。

与情节相比，电影中的的人物刻画更显表面化。

主人公为实现梦想一股子拗劲，女主角美丽可爱，充满梦想，为了男主梦想，自带干粮，事了拂衣去，绝不拖泥带水；男配对男主也是一心一意，全力支持；引领者（师傅）刀子嘴豆腐心肠，传授真经不含糊。

看过一个网友说《琅琊榜》玛丽苏，苏兄手无缚鸡之力，却有蒙大统领这样的强的帮手，也有郡主这样的红颜知己。

这样看来，菲利普似乎也有些玛丽苏呢。

真实的菲利普是更有人性的黑暗面，很多人都提到了，他从双子塔下来后，就抛开他的女友，和一个女粉丝搞上了。

所以，电影的结尾，他的女朋友以寻找自己的梦想为由离开了，怎么都有点让人莫名其妙，因为真正的原因是编导要抹去的那些东西。

这样的处理，情节简单了，人物也单纯了，可是就让人觉得差了那么一点让人回味的东西。

不看3D就叙事风格挺难看的，故事很平淡，即便是如此惊心的冒险，也拍的波澜不惊，主角不停的蹦出来说话，显得很沉闷，内心的活动应该很丰富却只能用这种旁白的方式表达，看多了真的很闷，最后看到走钢丝，终于高潮了，男主又不断调戏警察，让我觉得这个片子看了半天其实就是在看男主在装B，到最后那个浪啊！

各种pose，就是不下来，我多希望他会掉下来，可是没有，毕竟主角嘛。

感觉马路上的人根本就看不清他做了什么具体的动作，但还是很配合的欢呼，天啊，简直最佳群众演员，都是男主请的～看下来，还是去看3D吧，至少治治恐高症！

至于那些所谓的梦想什么的，这部电影告诉我真正牛逼的人都在默默地装B，而且都有不死主角光环，雷劈不到。

此外，这货似乎是真人真事，如此演绎，白费了这么精彩的故事！

全国性的寒流让北京冷到了极点，半夜顶着零下16度的温度，第一次连睫毛都结冰了。

而这都是为了去看这个片。

总体来说，这是一个值得去看的片子。

故事本身虽然不是那种最特别的，但是细节处理上丝毫不含糊。

前面舒缓的桥段，都极其精致，让人会心一笑；片子高潮的桥段，那种恰到好处的气氛渲染，以及最后在钢丝上面那段，举重若轻又惊心动魄。

片子改编自小说，小说就天然的带有意识流倾向，前后连贯性强而结构性不足。

所以剧情没有天然的电影剧本那么紧凑。

这个时候导演就发挥作用了，作为借助《阿甘正传》封神成功的罗伯特泽米基斯，非常懂影视语言。

使用了许多的手法来让片子好看。

印象深刻的比如使用渐渐减少的绳子数量来描述主角技巧的精进。

比如使用云雾来表现内心的变化。

比如使用红白的美术来描写男女相见时候的爱情，那段很绝妙，女主的时候，红花偏下，白花偏上，切到男主则红伞在上，白色在下，巧妙的去掉了专门使用这些手段带来的刻意感。

等等也不一一列举，这样就算是剧情密度是如此之低，看起来也是很舒服。

这个片如果和最后的巫师猎人对比，显然有点像两个极端，一个是故事信息量太大连导演都驾驭不了，一个是故事信息量太小，以致于需要不停的使用各种方法来填充电影时间。

这都要看导演功底。

这片的导演显然是很优秀的。

整片给我一点点国王的演讲的感觉，就是非常精彩的讲了一个小故事。

但是比起国王的演讲，对于人物刻画和冲突的建立，这个故事剧本要弱一点。

叙事结构感觉太单纯，如果能有些悬念就会更好些。

人物塑造除了主角和鲁迪爸爸以外，都是扁平人物。

此外编剧和导演都比较多的强调主角与众不同的一面，而没有从去找主角和我们每个人的内心深处的共鸣，这样移情的部分也就稍弱一点。

总体来说，导演是相当不错的。

值得注意的是，在这个片子里面，3D成为了故事的一部分，相对于很多片子只是用3D给人一些视觉感官刺激，导演把技术用于故事的自然讲述非常的在行。

3D技术完全融入了故事讲述中，让人觉得这片就应该是3D的，不像有的片，只是在看一个有厚度的2D电影的感觉。

主题方面，因为是小说改，所以其实电影的主题比较难确定。

这片子讲的是什么呢？

是有关于艺术家对观众的态度的？

是双子塔因为主角走过，才显得更加美丽？

似乎都不完全。

从贯穿全片的 艺术家 和 美 这两个词，电影最主要的主题应该是定义在 艺术家如何创造美 这个问题的探讨上的。

艺术家如何创造美？

因为尊重观众，观众对于你的一切都一览无余，这样才成就了最后钢丝上的完美致敬。

艺术家如何创造美？

在现有的存在之上，加上人类的行为展现，然后让这种精神和存在合为一体。

这才让双子大厦因为这个表演而变得更美。

艺术家如何创造美？

尊重你的同伴，珍惜你的同伴，对他们说谢谢。

等等等等，对于导演把走钢丝这个故事的主题提炼成为 艺术家如何创造美 ，我是非常感慨的。

因为这类型故事，很容易变成生死，存在那样的主题。

而如果是这样来提炼主题的话，这个故事就会显得单薄了。

从主题提炼到整个剧本改编，我觉得这个做的还是相当到位的。

对我有很大启示的，是里面有句话，在舞台上一切都无法隐藏，你是否真正的致敬了观众？

我想对于视频制作者也是这样吧。

开这个新系列已经一个月，算是初步有了一些成果，虽然点击量上基本要靠电影的热门程度来走。

但是努力继续做视频，努力提升质量，致敬你的观众，这个仍然是之后需要持续努力的目标。

因为在舞台上，一切都无法隐藏。

确实如此。

做一件事情，就应该把这件事情的目标定位为最好。

一起加油吧。

<图片1>

当清晨的阳光照在他的脸上，我觉得这是一个伟大的人。

那一脚踩下，世界停止了转动。

还有那旁边手舞足蹈的恐高症数学老师，个人认为他比钢索人更不容易，因为他恐惧而不专业，可他战胜了。

第一走是凝重，走回来路，是轻快的舞步。

可是在高空钢索上与警察斗法，也太刺激我的神经了太折磨我了我要疯了这到底是真有其事还是电影特效啊啊啊啊他竟然还躺着抒情？

与鸟争风？

还挺担心鸟要偷袭他。。。。

直升机搅起的气流会不会增加不稳定因素还有那殷红的脚底。。

卡瓦拉蒂最后三步“趴下！

混帐”其实我也想这么吼来着。

对于有恐高症的人来说，观这影片着实比恐怖片刺激，心脏一直揪揪着真是自作自受的观影体验。

真正佩服这些追逐理想的人们。

演员很好，我一度以为这是冒险者本人演自己。

影片《云中行走》属中规中矩的好莱坞流水线作品，要说它吸引观众的地方莫过于富有传奇色彩跌宕起伏的故事本身。

尽管有传奇的故事跌宕起伏的情节，但似乎并没有给观众带来悬念，没有满足观众探知的观影体验，究其原因或许是这个冒险故事搬上银幕的一开始，观众就知道了结果。

在已知结尾的情况下，在华丽的剧情也会使观众的观影体验大打折扣。

除此之外，觉得这部电影铺垫太长，一个小时的铺垫将观众的热情和期待消磨殆尽，在观众已经筋疲力尽的时候才看到囧瑟夫站在烟消云散的双子塔之间，其实那一刻是相当振奋人心的，因为经历了一个小时的无聊铺垫终于迎来了高潮，但观众看到的却是囧瑟夫踏上钢索轻松自如如履平地，给观众的热切期待浇了一盆冷水。

一部只有铺垫没有高潮的电影，冒险再华丽也无法抓住观众。

整部电影就好像是导演要做的是仅完成自己的任务而已，电影中的主角真的还不如现实中冒险故事里的菲利普帕特，他冒险就是要完成他的梦想，所以他疯狂，而电影的主角缺乏的正是这种疯狂。

没有了这种疯狂，电影还有什么吸引力呢？

你的血液裡有冒险基因吗？

在你的生命中，有没有想做的疯狂事？

就算充满未知、困难与危险。

总有冒险家勇敢跨出安逸的生活，去探索更广大而不同的世界！

总有艺术家自由任性的努力创作，去表达心中疯狂的美善世界！

总有科学家在寻求真理解决困惑，去看见更真实而永恆的世界！

在自由中冒险，在冒险中自由！

每当人们实现了一个独特而又危险的梦想时，总是伟大动人、值得纪念、获得尊崇的。

《云中行走》的故事很激励人心，和我血液中的冒险基因产生极大共鸣！

生命很短暂、很神奇，每个人都需要有一个目标，证明自己！

不畏艰难、克服危险、实现梦想，这样的勇敢与疯狂，让生命有滋有味！

值得买票进电影院的另一个原因是演员们的表现精彩。

如主演约瑟夫的表演，将帕特身上平易近人又活跃热情的魅力和一根筋的执着表现的自然动人。

帕特的女友是夏洛特·莱本饰演的街头音乐家安妮，能在充满不可能的条件下全心支持男友去实现梦想就是动人的人设。

还有那些可爱的帮助者，他召集来七拼八凑的团队成员，这些角色的互动让《云中行走》成为一部有趣、吸引人，同时又脚踏实地、贴近现实，保留了老派电影那种令人满足的味道。

值得买票进电影院的最重要原因还有：“《云中行走》带来了一种绝妙的参与式观影体验——既是感觉方面的，也是情感方面的。

尤其是在后半部，最新的技术、最精彩的特效，让人炫目惊叹！

（强烈建议看3D版）。