整部电影带有80、90年代那种遥远而熟悉的港产喜剧元素,加上许冠文的出演,对《天若有情》的致敬,再也无法找回的叮当的配音(黄绿医生),马上把我带回那个港产片的黄金时代。
可能只有我这种从小到大一部港产片能看十几遍的人,才会发现这部电影的好,有别于现时很多其它粗制滥造的香港电影,烂gag不好笑,看完连一种“娱乐”的感觉都没有。
电影是不断进步的,观众的口味亦会越来越刁钻。
回顾一下那些年的经典,即使放到现在也不见得禁得起评头点足。
这也是继《甜丝丝》之后,才觉得好看的叶念琛的电影。
难得保留得到那种感觉,好睇!
王菀之几好!
怀念亚视回不去的从前!
http://dtzbd.sznews.com/html/2014-04/15/content_2842614.htm叶念琛,编剧出身,与彭浩翔并列香港新晋导演代表,凭《大丈夫》获得第40届金马奖最佳原创剧本,凭《独家试爱》获得第26届香港电影金像奖最佳新晋导演提名。
近日,叶念琛带着他的新作品《百变爱人》来到深圳,接受本报独家专访,分享自己关于过去、现在以及未来的种种想法。
关于外界对于自己的殷切期待,叶念琛笑称:“大家总比我关心我的作品够不够叶念琛”。
1一般过去时三部曲把我定型得太早从《独家试爱》开始,叶念琛便树立起“残酷爱情”的标签,用最现实的手法去揭示爱情最血淋淋的一面,结局拒绝“大团圆”,最爱玩惊喜。
在他经典的“爱情三部曲”(《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》)中,更经常涌现出脍炙人口的名句,“别人以为是最幸福的时候,却是变坏的开始。
” “这个世界上,所有事情都是障眼法,看见的未必是真的,真的你又未必看得到。
”正是这种对爱情“赤果果”的表达方式,让叶念琛成功收获一批都市“教徒”,以至于有一句话广为流传,“爱情上你是信安徒生,还是信叶念琛?
”“叶氏风格”如此明显,外界亦迅速给他“钉上”标签。
但在近几年的作品中,当“叶氏风格”发生改变,变得不那么残忍时,影迷甚至有点无法接受。
谈及坊间的评论,叶念琛显得哭笑不得:“大家比我更关心我的作品够不够叶念琛(笑)……我定型得太早了,三部曲之后大家就认定了叶念琛的风格,”在他看来,观众的评价很直接,“但这不会左右我的创作,我也会看一些评论,但我反而希望大家猜不到我要干嘛。
其实区区几部戏,或者这几年,怎么可以看到我整个电影生涯。
你没有办法去说服所有人,或者讨好所有人。
”在新片《百变爱人》中,叶念琛不再单一讲爱情,他说这是“长大了的叶念琛”。
《百变爱人》讲述王祖蓝拥有一项“随意删除别人”的能力,在这种“删除”发挥到极致时遇到的种种问题。
他说:“你们好像从来没有看过叶念琛的戏会讲这个主题,其实我的年纪开始大了,我的经历,(导致)我不再永远地只拍三角恋。
这一次,我觉得是时候讲一下我对人生的看法。
”2现在进行时我真的正式来内地了在叶念琛看来, 《百变爱人》是自己真正意义上的“第一次北上”,“这是一个对我来说非常重要的一步。
”如果说,这部戏是叶念琛“北上”长跑的起点,那么在2011年,叶念琛其实已经做了“北上”的热身赛,当时,他担纲由陈奕迅、刘若英主演电影《隐婚男女》的导演。
不过,该片在内地上映时,无论是口碑还是票房都不理想。
在《隐婚男女》中,有一幕是这样的,为了庆祝跳槽成功,陈奕迅特意在家里给老婆做了澳洲顶级牛扒。
可这场戏发生的背景是在北京,这种典型的香港西式文化,很少会发生在喜欢下馆子吃烤串的北京。
有人认为,这部戏的失败,正说明了香港导演“北上”的严重水土不服。
在采访时,我们再次聊起了《隐婚男女》,对于口碑的失利,叶念琛直言不讳,“因为这部戏不是我做编剧的,找到我(当导演)的时候,其实已经有了陈奕迅、刘若英……那一次,会觉得不是一部叶念琛的作品,是有点准备不足,我也得到很多经验。
”对比这两部戏,叶念琛的总结是:“《隐婚男女》里面会有些东西非常平、板,像很多东西有束缚一样。
但在《百变爱人》里面,会有很多天马行空的东西,这是叶念琛的。
”而为了更接地气,叶念琛针对南北语境的不同做了修改,像是里面的笑点,粤语版台词“经纪人我要找Mani(霍汶希)”,内地版则变成“找何炅”;粤语版“女朋友要像陈法拉”,内地版则变成“范冰冰”。
叶念琛说:“这一次(北上),我的准备是充足的,希望让大家看到我是真的、正式来内地了。
”3一般现在时不会意气风发乱说话即便做好准备,看似信心满满地想跟内地观众大吼一声“我来了”,但叶念琛内心的想法是“北上之举,战战兢兢”,“有些人在得意时可能会乱说话,会觉得意气风发,我从来都很避免这样,(反而)会很战战兢兢地做事。
跟我合作过的人都知道,我从来不是那种突然就很High、很情绪高涨的人。
也许我是悲观底(子),比较保护自己。
”这种观点其实非常契合叶念琛的处事哲学,看似对事情不抱太大期望,要求低一点,如果结果出乎意料,那收获的快乐会是两倍。
这种精神,用当下最文艺的词语形容,可以说是“向死而生的活法”。
此番虽然是拍摄喜剧,他的“哲学”仍贯穿其中,王祖蓝在Happy Ending前要经历彻底失去的痛苦。
叶念琛透露,他在跟许冠文合作时,得到很多启发,“许冠文说自己为什么要拍喜剧,那是因为人生已经很苦了,所以才拍点喜剧让大家开心一下。
”当被问及是否觉得人生就是苦中作乐时,叶念琛语气笃定地说:“人生当然是苦的啦!
你想想,人是会死的。
”随后叶念琛补充说,自己的这种看法并不是因为自己遭遇过什么险恶的处境,“我一直都很开心,我家里是一个很幸福的家庭,我爸妈都很好。
但我为什么会这样呢?
也许是我喜欢去探讨一些东西而已。
”4将来进行时开拍《独家试爱》续集关于叶念琛最大的魅力,也许就在于这种探讨。
最开始,叶念琛的几部作品都发生在香港,当他以为这种“成功”只源于香港本地时,却意外发现许多内地观众亦有共鸣。
在这种复杂暧昧的男女情感刻画中,叶念琛已经超越地域的限制。
对于目前而言,影迷最关心的莫过于那个擅长讲爱情故事的叶念琛,什么时候肯回来好好讲爱情。
对于记者这个提问,叶念琛给出一个颇为俏皮的答案,就像很多港片中“衰鬼老公”最经常讲给老婆听的话,“等我玩够,我埋翻来咯!
(笑)”他补充道,在这部喜剧之后,自己下一个课题“会找张智霖跟周秀娜,很认真地拍一个不开心一点的故事。
”这是一个关于“有钱人”与“女屌丝”的故事。
当然,这可不是韩剧,叶念琛从来都不爱描述追女孩的浪漫过程,他更喜欢讲确立关系后的真实生活,“童话里讲到白雪公主跟王子结完婚,故事就完了。
但我这一次想讲的是,他们结完婚之后会怎么样,下半部分的故事可能会很伤。
”而对于“爱情三部曲”的忠粉而言,叶念琛还透露了一个好消息,“我feel到观众很希望我跟方力申、邓丽欣一起再合作。
”所以,叶导决定在明年开拍《独家试爱》续集,“刚好10周年,也该讨好观众一下了。
”
在这个观众笑点越来越高,越来越重品味的今天,创作喜剧已成为一种高尖技术工作,喜剧电影尤是。
所以,现在越来越多的喜剧开始和其他类型元素进行结合,试图找出一个喜剧新道路。
比如,将喜剧和奇幻元素结合起来,之前有过《爱情呼叫转移》等作品在前,如今导演叶念琛携王祖蓝、许冠文、王菀之合作的影片《百变爱人》又强势来袭,将港式喜剧加入奇幻原素,这样一种新组合新尝试,着实令人期待。
《百变爱人》主题明确,依然将主人公苏波荣(王祖蓝饰)设置为小人物,生活好不如意,不仅要饱受上司马上发(许冠文饰)欺负,同事们和朋友的阴招。
在家里,母亲苏太(元秋饰)还把他当成摇钱树……这让他的生活像是一锅浆糊,他在纠结中挣扎和彷徨,直到一条短信的出现。
影片故事大打港式风味,夸张不羁,在突出港声港气外,更挖深了香港电影中小人物的烦恼,半发泄半自嘲里,为港式喜剧注入了新血液。
在影片中,可以看到导演叶念琛视角的独特,对爱情所持的个人观点,其实早在他曾经的作品爱情三部曲《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》中,这种叶式风格便已打出招牌。
而今,对于《百变恋人》他同样传达出了那种传统喜剧类型模式的解构以及其与生俱来的那种大胆娱乐精神,很能贴近观者思维,制造话题善用噱头,同时保持叙事趣味,人物塑造突出,整体上粗中有细,有喜有悲,做到这点很难得。
演员方面,作为为“喜剧小天王”王祖蓝量身订制的一部影片,可以说他一个人撑起了这部电影。
早在《百变大咖秀》时,王祖蓝便已用自己精彩和可塑性极强的表演,征服了万千观众。
而今,他正从综艺明星向演员进行转型,显然苏波荣这个角色被他塑造的入木三分,既保持了王祖蓝自己的喜剧风格,又完美的将这种风格融入到了角色和电影中,让人看到了他关于表演方面的天赋。
加上喜剧前辈许冠文的保驾护航,影片自然不会令人失望。
而影片中的奇幻元素,则成为串联整个故事的线索和矛盾冲突点。
当苏波荣突然收到一条短信:你有想过变走不喜欢的那个他/她?
先转给一个朋友!
苏波荣无意间转发了短信。
这样的情节设置,有点像《爱情呼叫转移》,但喜剧风格则和前者完全不同,显示出了影片对于新型喜剧的创新与尝试。
同时,这样的情节也容易令影迷产生代入感,试想如果自己哪天收到这样一条短信,你想变走谁时?
当他真的变走了,你又是否会觉得遗憾?
很难说。
纵观现如今香港的喜剧电影,周星驰老牛拉慢车式的拍摄速度已经无法满足影迷们的需求,而上世纪九十年代曾经在香港喜剧电影中呼风唤雨的大佬王晶,如今也只能靠吃老本,透支信誉来一次次的欺骗观众的情感。
幸好,香港还有一个叶念琛在坚持,还有王祖蓝这样的后起之秀,期待他们可以为影迷创作出更多好看好笑的喜剧作品。
最近家里诸事不顺,心情郁闷至极,弟弟推荐了这部电影,看完泪流满面!!
电影里要讲的那些故事情节太残酷,导演选择用搞笑夸张的方式去体现。
阿荣是一个诸事不顺的生活底层人,工作中被同事、老板欺负排挤。
在以瘦为美的白骨精美女同事里,唯独自己的助手胖傻憨。
现代化青春靓丽的办公环境,自己的办公室堆满杂物,像个仓库。
创意被偷窃,被老板解雇,被老板同事合伙整。
回到家里,不靠谱爱赌的老妈,惹是生非的太保妹妹。
唯一的朋友也是个见利忘义落井下石的类型。
还算听话乖巧的女友,样貌平凡,神神叨叨,疑神疑鬼,无病乱吃药!
还拿结婚说事给自己施加压力!
这是多么凄惨的人生啊?!
假如你可以删除一个你不想看到的他或者她,请说出来吧,多好的机会,谁不想改变身边人来无底线的迎合自己,去过自己理想化的人生!
于是,他删除了麻烦女友,删除了老妈妹妹、朋友以及老板。
他的新女友性感美貌又听话。
每天回到家里,新妈妈和妹妹温柔以待,以前难以奢望的妈妈做的饭菜,现在妈妈几乎天天满汉全席做给他,妹妹乖巧懂事听话。
老板和蔼可亲,随意就是一周带薪休假,还把公司交给他管理,再也不用看人脸色受人所制。
朋友也变成了钢铁侠,英俊帅气多金。
人生简直不要太好!
但是他快乐吗?
女友跟朋友搞暧昧,还要自作主张的打掉他的孩子。
朋友跟老妈搞暧昧,事情似乎偏离了自己预想的美好轨道!
他一点也不快乐!
他怀念以前的一切一切。
这里吐槽一下,这里的剧情转的有点别扭。
他开始想着挽回,几经周折,他明白了,想要挽回所有,自己得失去一切。
急切想挽回的他冲上楼顶,阴差阳错的带着老板一起跳下楼。
镜头一转,他从自己家沙发上醒来,女朋友端着汤罐子从厨房神神叨叨的走出来,他感动!
他欣喜!
一切都回来了,他叫上一家人去郊外拍全家福照,全局终。
故事很好,极端但真实残酷的体现了诸多社会问题,家庭矛盾,也思大众之所想,来了段奇思妙想大转换。
看的人过瘾,假如人生里真的有删除键多好啊!
人啊,总是看着别人家的好,自己家为啥有这多难念点经,其实,你所看到的别人,也只是表面的风平浪静而已,难念的经家家都有,各有各的不同,只有比较过后,才能真切的体会到好坏之分,只有失去了才懂得珍惜!
人的一生就是在不同的问题矛盾中生存!
必须去适应它迎合它!
并接受它!!
香港喜剧电影一直以来是主流,虽然近几年被警匪片抢占了不少市场,但香港喜剧还是深受内地广大影迷的喜爱。
不能否认的是继周星驰 、吴孟达、郑中基、吴君如、曾志伟、许冠文、杨千嬅等喜剧明星之后,新一代喜剧明星里让人记得住名字的寥寥无几,王祖蓝绝对算得上一匹黑马。
在王祖蓝还没有上《百变大咖秀》之前,对他印象就挺深的,《百变大咖秀》之后就深深喜欢上了他,百变星君称号名副其实,看过电影《百变爱人》之后,娱乐码头认为,新一代喜剧之王的称号才更适合他。
四月进口大片鱼龙混杂,国产电影走亲情喜剧路线和青春路线,而这部从香港引进的喜剧《百变爱人》则成了四月档的首先喜剧电影。
《百变爱人》由叶念琛执导,对爱情所持的个人观点,继《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》爱情三部曲之后,叶导再次将他独有的风格发挥的淋漓尽致。
此次在《百变恋人》中,叶导同样传达出了在嬉笑怒骂、妙趣横生中张扬着逆境中求生存的草根精神。
《百变爱人》作为一部香港喜剧,然然带有浓郁的香港喜剧片风格,片中包袱众多,传统中有创新,很有叶念琛喜剧特点。
影片中的奇幻元素贯穿全片,推动着剧情的发展,以及对喜剧矛盾的冲突展现,都起到了决定性的作用。
影片讲述了王祖蓝演绎了小人物苏波荣生活中的酸甜苦辣,不仅要饱受上司马上发欺负,同事们和朋友的阴招。
在家里,母亲苏太还把他当成摇钱树……这让他的生活像是一锅浆糊,他在纠结中挣扎和彷徨,直到一条短信的出现,一系列让人啼笑皆非的故事在不断上演着。
百变星君王祖蓝因为《百变大咖秀》红透半边天,此次《百变爱人》就犹如为他私人订制一般,从片名就略知一二,叶导这是借力打力,也算在变相的“贿赂”内地影迷。
王祖蓝则像在《百变大咖秀》里一样,一个人撑起了整部电影。
在片中王祖蓝的恶搞再次升级,绝对是来捣蛋的。
只要有他出现的镜头,绝对笑声一片,虽然他没有再扮女人,但他那娘到爆的动作和语言,真的让人不得不怀疑他的性取向有问题,话说回来,这也是对他演技的一种肯定。
精湛的演技加上超强自黑和自嘲精神,让王祖蓝对角色的驾驭十分的驾轻就熟。
王祖蓝的喜剧天赋不言而喻,特别再加上许冠文、元秋、方力申等众笑星的倾情加盟,让这部港味十足的香港喜剧看点十足。
一部好的喜剧电影,是能给人带来力量的,能帮助观众更好地生活,而不是一笑而过只是寻个乐。
相信喜爱王祖蓝的观众应该都会喜欢《百变爱人》,因为这是为王祖蓝私人订制的一部香港喜剧片。
文/公元1874影评人出身的叶念琛,自2004年《甜丝丝》之后,拍摄了多部港产爱情喜剧,其中最被大家所熟知的是“残酷爱情三部曲”——《独家试爱》《十分爱》和《我的最爱》,这三部聚焦于城市年轻男女爱情故事的电影,凭借其不落俗套的故事构架和纷繁复杂却真实犀利的感情关系而赢得了观众的喜爱,单在香港就拿下近五千万的票房成绩,不但让叶念琛成为业界知名导演,顺带也捧红了主演这三部电影的邓丽欣和方力申这对银幕情侣档。
在这时候,叶念琛尝试过不成功的惊悚片转型(《亲爱的》),以及北上拍摄合拍片的水土不服(《隐婚男女》),不过最终他还是找到了顺应市场的拍摄模式,张智霖和刘心悠主演的《天生爱情狂》以及更加劲爆的《人约离婚后》,都可以算作是叶念琛的回勇之作。
而这次王祖蓝领衔主演的《百变爱人》,则是叶念琛的最新之作。
最初片名还叫《Delete爱人》的时候,本片的香港化特色还比较鲜明——这种中英文结合的片名是香港常用的口语表达,大陆罕见。
不过随着本片正式定名为《百变爱人》与珠江影业的投资加入,影片要照顾大陆市场的倾向就愈发明显。
不过这次在主演阵容里还是清一色的港产明星,王祖蓝和王菀之的男女主角档,加上许冠文、王敏德、元秋、薛家燕等一干老戏骨,这个阵容并没有觉得如《隐婚男女》般让香港人和台湾人在大陆谈恋爱那般令人不适。
影片的故事围绕“百变”二字展开,一个身处传销公司的小人物,被身边的人不断作弄,日子过得并不开心,虽然有个青梅竹马的女朋友,但她却有严重的妄想症。
直到有一天主角收到一条看起来很无聊的那种转发给自己朋友的短信,接着拥有了一次令自己转换人生的奇妙遭遇,故事也就正式开始了。
看过亚当·桑德勒《人生遥控器》的观众,对于《百变爱人》里这个制造戏剧冲突的梗会很眼熟,不过叶念琛的电影,通常在故事创意上并没有太大的文章,而是在内里的细节铺排上。
比如许冠文所饰演的刻薄上司,那群叽叽喳喳出阴招的同事,以及王祖蓝个人独特的喜剧气质,鬼马的表情,夸张的肢体语言和无厘头的毒舌等等,若是正在追目前TVB刚播完的《食为奴》的观众,看见同样风格的王祖蓝,无论是清朝古装还是当代都是这个调调,还是足够令人开怀大笑。
只是他的个人风格化过于浓郁,喜欢的自然喜欢,不喜欢的,恐怕也笑不起来——我想至少看过芒果台《百变大咖秀》的观众,还是乐于接受的。
整部电影到最后,凸显出的还是叶念琛式的爱情观——对爱人的信任。
只是这次主题没过去那么残酷,对年轻男女的爱情批判浅尝辄止,难得较为温馨的收场。
也罢,毕竟这次和《绝代双娇》一样,主打喜剧牌,甚至还有点励志味道,搞得那么残酷,也不合时宜。
对于熟悉叶念琛的观众而言,这部《百变爱人》有着一些有趣的彩蛋让大家挖掘。
例如主角,还是叫阿宝。
从邓丽欣到曾凯弦,再从佘诗曼到刘心悠,以致于这次的王菀之,百变的女主角,却永远不变叫阿宝。
看来这个阿宝,真的欠叶念琛很多钱。
文/梦见乌鸦首先,我不太敢确定《百变爱人》这部鬼马喜剧对于普通观众,对于香港老片不太熟悉的朋友能产生多少认同感,但可以确定的是,对于一个喜欢香港电影的影迷来说,对于一个当年从录像厅、VCD时代一路走来的港片粉来说,《百变爱人》让人非常惊喜作品。
何以见得?
因为这部电影是纯正港式鬼马系粤语喜剧的一次致敬、也是延续。
在这个现代化的社会中,“喜新厌旧”是时代特点,但也不要忘了需要让人投入情感的“怀旧”同样是一种美德。
《百变爱人》并不像《鬼马智多星》那样纯粹的怀旧致敬,连造型、服装甚至情节都很像,本片其实在致敬的层面上,总体看来还是当代喜剧的路数,台词和情节都是符合当下审美观点,真正致敬的层面在于对昔日粤语喜剧片精髓的挖掘。
当看到演员表中有许冠文的名字时,俺就能猜得出本片肯定如老爷子客串的《悬赏》那样是一出正宗的粤语喜剧,只是本片味道更浓一些。
在香港电影发展史上,许冠文及其作品处于承前启后的的重要地位。
喜剧片在香港电影里比重很大,就连成龙的动作片也少不了喜剧。
在许冠文之前,邵氏、国泰邓国语制片公司注重民间谐趣、风月笑片,要么是很有文化的喜剧片,要么就是烟花柳巷般的趣闻片。
在许冠文之后,以周星驰为代表的无厘头和、新艺城德宝、UFO为主的小人物、合家欢题材喜剧片占据市场。
一前一后反差之大,足以见到许氏喜剧片在香港电影中的地位。
本土粤语喜剧片最早其实要算楚原的《七十二家房客》,关注本土民生,生活百态,针砭时弊。
许冠文继承了前者重桥段、轻结构的传统,同时创出自己的招牌——更加注重个人角色的谐趣表演,除了对人物的诙谐性格和搞笑行为加重刻画之外,还具有讽刺意味。
其后的香港喜剧片,无论是黄百鸣还是周星驰,大都是这种类型,接过的是许氏喜剧的衣钵。
在看这部《百变爱人》,剧情并不新鲜,采用奇幻爱情喜剧的模板,情节离奇又贴近现实,新奇有趣。
注重个人角色的自由式发挥表演,诙谐夸张,突出个人的鬼马表演。
强调千锤百炼的对白笑料,其中粤语白话中近义、引申式接招对话、大量本土俚语灵活运用。
整体荒唐夸张带出冷静的人文、情感思考,这些都是《百变爱人》所拥有的,也是以许氏喜剧为代表的粤语喜剧片最主要的特征。
很有本土味道,可以与大陆、海外任何一方的喜剧片区分开了。
所以才说,《百变爱人》是粤语喜剧片的一次回火,深刻挖掘了后者的精髓。
《百变爱人》在粤语喜剧的传承上更多还是体现在本土化的对白上,比如“IRONMAN”到“爱人MAN”的变化,苏伯荣粤语发音与“So boring”类似、亚视与TVB等等诸如此类的桥段,充分发挥了许氏喜剧“妙句生辉”的风格,这些就是我不太确定内地观众对《百变爱人》的认可度,因为翻译成普通话这些粤语喜剧片惯用的对白就失去了搞笑效果,当然,本片并不是一味在仿古,也有很多新潮段子和情节,比如“范冰冰”、“朱丽倩”那段就相当符合内地观众审美口味,纯粹的无厘头恶搞,可以说这些新桥段和情节是叶念琛跟王晶混的时候学来的,比起粤式搞笑有所不同,不太高明,但贵在叶念琛比较洋化,很多桥段都是西方喜剧片的招数,属于当下潮流和审美观的产物。
说到洋化,《百变爱人》的故事本来就是西方式的,奇幻爱情喜剧正式西方电影最拿手的。
片中主打或许失去才能懂得珍惜,《百变爱人》就是这样,就像《人生遥控器》那样,神力之后高光的生活一帆风顺,电影在这里定会动用大量的奇幻手段造成各种笑料和冲突,然后再扭转人生之后,才发现生活中失去了很多,有的时候超人可以拯救世界,却无法拯救自己的女友。
香港喜剧与西方喜剧的结合,夸张的个人表演、诙谐的情节配合西化的桥段,就产生了一个东西结合的怪味豆式产物。
许冠文在片中饰演王祖蓝的大老板马上发,老油条一枚,为人尖酸刻薄,同时还相当自大。
这是最适合许冠文的角色,当年《鬼马双星》、《摩登保镖》中的饰演的角色全都是这种类型,小人物一飞冲天后的种种丑态,都是他非常擅长的,许冠文重新出山主演(而不是客串)大概也是看了剧本后觉得很亲切才答应出演的。
对于王祖蓝来说,其个人形象在他很多主打的港式喜剧中,比如《矮仔多情》、《人间喜剧》中早已领教过,夸张的肢体语言和表情,乃是当年以许冠文为首的传下来的,也算是接班人。
殊不知这两代人在一起,片中不能说有多么好,但看的很有感觉。
“百变”只是他一个特长,就像本片的香港名为《Delete爱人》,内地版为《百变爱人》一样,或许内地观众注重的是他百变的形象,殊不知这样的片名其实误导了很多观众,不少人以为电影是《百变大咖秀》的综艺电影版。
有时候,老港片的粉丝们会很怀念当年的香港喜剧,性格鲜明的滑稽角色,忠奸立判的诙谐人物,故事虽然简单,但情节设计精心,充满市井谐趣的电影,让人如此怀念。
这一切在《百变爱人》能够找得到,是让人欣慰的一点。
片子不够新颖,却搭上了一个“致敬”的名号,抛弃这些场外因为,还是可以看得很开心的。
在如今“港片不港”的尴尬状态,香港电影逐渐地失去了原来的魅力。
而作为香港一大片种的喜剧,近些年来也不断地被好莱坞和国产大片挤压,面临着突而不破的困境。
但对于喜爱香港喜剧的观众来说,无论它变成怎样,它的魅力风韵依旧存在。
而《百变爱人》则是这样一部带着浓浓香港小市民气息的喜剧电影,试图让香港喜剧再一次回归观众的视野。
对于香港的喜剧,不得不提的“冷面笑匠”许冠文和周星驰的“无厘头”喜剧。
而面对着香港喜剧明星后继无人的尴尬局面,王祖蓝的“贱”式喜剧,似乎为香港的喜剧发展提供了一条道路。
从综艺节目《百变大咖秀》,王祖蓝就开始了“贱”式喜剧的尝试。
我们从之前的影片可以隐约窥见王祖蓝“贱”式喜剧风格的演绎,可谓淋漓尽致。
依稀记得《保持通话》中与古天乐对话的娘娘腔手机店员、《矮仔多情》中“讲心不讲钱”的“投资基金天王”以及与杜汶泽搭档的《人间喜剧》……而这些“贱”式般形象,王祖蓝是越演越活。
而新作《百变爱人》中,王祖蓝更是以“百变”的姿态玩转小人物式的悲喜剧。
《百变爱人》其实是王祖蓝的“个人演绎”之作。
虽说影片中的众多影星,实则是为了捧这“初出茅庐”的喜剧新秀,这是在“有意”的扶持。
除许冠文之外,元秋、薛家燕、卢海鹏、王敏德等近20位老牌香港喜剧演员的加盟,使影片更具有了不一样的意义。
从爱情三部曲《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》走过来的导演叶念琛,还是一如既往地坚持着自己的艺术追求。
导演叶念琛独特的视角和对爱情的观点,依旧在《百变爱人》里继续延伸和发挥。
影片融合了王祖蓝独有的“贱”式风格,将传统喜剧解构而后重构,试图以全新的视角包装符合时代的喜剧,以传达小人物的喜怒哀乐,达到悲喜剧的笑点、泪点。
而这种“突破”,在很大程度上满足了部分观众的需求。
《百变爱人》将港式喜剧加入奇幻原素,这样一种新组合新尝试,其实并不是首创。
在《人生遥控器》、《爱情呼叫转移》、《哆啦a梦》以及《我知女人心》等影片中,这种奇幻元素早已不再新鲜。
但是《百变爱人》却并未让奇幻的元素打断故事的叙事,奇幻只是导演的一个表现人物的工具而已。
一条陌生的短信,让王祖蓝步入幻想之门,“你有想过变走不喜欢的那个他/她?
先转给一个朋友!
祝你愿望成真!
”虽说这类剧情是现实生活中的一个玩笑,但再这里却是在演绎一个小人物的“白日梦”。
就这样,王祖蓝开始了自己耍“贱”的本领。
王祖蓝在影片中,不停的耍宝,将他的“贱”式喜剧发挥到更高的层次。
面对着老板、同事、家人、女人等等,他都需要用自己耍“贱”的方式,去赢得别人和自己。
而这样“贱死人不偿命”的绝活,却在一连串的噱头制造中,将现实生活中的小人物角色赤裸裸地展现。
《百变爱人》依旧承袭了香港喜剧的主题,尽管看到影片中层出不穷的搞笑桥段,但是隐藏在背后的深刻的社会主题,却是现代都市人所面临的。
一路逃避现实,一路的挫折与艰辛,影片终归要回到合家欢的结局。
而这样的结局,总能给观众一个温暖,也满足了观众莞尔一笑地心态。
对于亲情、友情、爱情、梦想和坚持,我们随着《百变爱人》一起感受,或喜或悲,也是因人而异啦。
进入戏院的时候如我所料,挑了一个中间位坐的后果就是周围都被结伴前来的人包围。
从以方力申和邓丽欣这对经典的荧幕情侣为主演的“残酷爱情三部曲”开始,男主角换了一个又一个的名字,而女主角大多数时候还是叫着“阿宝”这个名字。
我不知道这个叫“阿宝”的人究竟是和叶念琛有几大仇口,不同于以往的是,这次由王菀之饰演的阿宝,是一个有点神经质的女孩子。
她时刻担心着自己的cancer复发,所以总是做一些在男主角看来,甚至是在一个正常的人眼里看来都是不正常的事。
而故事围绕得更多的,无疑是男主角王祖蓝。
祖蓝这次除了保持了在荧幕上的搞怪本色,也许是因为电影题材的关系,还带着丝丝温情。
在未收到那个可以delete人的message之前,他有着跟他名字很相似的一段人生,so boring。
妈妈烂赌,妹妹不懂事,自己又被同事排挤,老板刁难。
还要应付一个神经兮兮的女朋友,甚至还有一个整天给他惹麻烦的好兄弟。
听起来很悲催,但是每个人或多或少都会有这样的问题。
所以当这条可以delete人的message出现,他又发现真的可以愿望成真之后,他显然地“翻身农奴把歌唱”。
然而,因为变化得太大,他似乎很不习惯“delete”了曾经的人的生活,在他下定决心把一切还原的时候,他却醒来了,发现阿宝还是那个神经质的阿宝的时候,他哭了。
原本这出戏的名字是叫“delete爱人”然而到了上映的时候却改成了“百变爱人”,就我个人而言,还是喜欢原名多一些。
港产片已经今时不同往日,即使这出戏里有一幕是在充满着茶餐厅feel的星巴克里取的景,还有给我印象很深的“包租婆”元秋出演,也改变不了这种被国产片“同化”的感觉。
尤其是说出了iron man=爱人man这种梗和“国产版”阿宝出现的时候,这种感觉就愈加强烈。
然而令人欣慰的是,这部戏的主演还是以港星为主,我很希望在港产片被逐渐同化的今天,还能有一些导演坚持着港产片的原汁原味。
看着随着影片结束而消散的人潮,一对对爱侣,一堆堆朋友,我低头看了一眼电话,上面是妈妈刚send给我的message:家里有猪骨汤,一定要喝完。
其实无论这些情谊有多深或者多浅,令你难过或是快乐,陪着你的时间是多长或是多短,没紧要。
紧要的是,在你还拥有它时,好好地对待在一起的每一分,和每一秒。
王祖蓝是喜笑你心啊?
还是喜欢综艺节目,尤其是真人秀,看起来还是很有趣的,但是堂堂拍成电影,而且我要花钱买电影票进来,看的时候心情就不一样了。
还好啊,是在CCTV6看的,不是花钱买票看的,这么烂的电影,不知道怎么看下去的。
不知道这个编剧是谁来的,剧情设计得这么辣,王祖蓝的妈妈,把一个鸡爪,放到嘴里面,然后把肉全部吐出来了,一套王子难吃啊,真的忍受不了啊,好恶心啊。
香港电影可以不要这么烂吗?那么多好导演,怎么就好好拍部呢?
沿用一贯的风格,搞笑里带点唏嘘。剧尾有彩蛋,唱到“为什么观众全部都走了”,我回头一看,确实除了我,都走了,爆笑。
。。
今天是花了三十块的人民币到电影院里面看的,给个80分吧,哈哈。整部片子下来,带有《蝴蝶效应》的影子,导演肯定是有借鉴的,前面部分好玩,后面部分动人(称不上感人),演员的发挥也足够出色,不知道王祖蓝可不可以凭借该片那个金像奖提名呢。同时,作为一部更多地把各种元素混合起来的电影,80多了
王菀之、陈奂仁、郭伟亮、连诗雅,叶念琛是粤语歌迷吧。
港片倒退50年
全给张智霖
渣。最好看的就只有客串的阵容。香港的搞笑片已经死了,恶心核突当有趣,插针筒那段明显抄袭《the.heat》。(《the.heat》是2013年我笑得最爽的片~)
看到王祖蓝就知道是个大烂片
一团乱麻,强挠人痒
失去方知珍惜。
太无聊了打发时间。
比想象中要好看,王祖蓝确实太搞笑了,整部剧很轻松,笑点蛮多,同时也有意味深长的爱情道理在里面值得细细体味!
#微影评#这无论怎么看都是大烂片,但我还是笑了。是我低俗了,对不起!本来只值一两星的本片,最后彩蛋那是真的恶心,至少得加到3星。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
苍白无力的弱智和老梗是温情也救不回来的。
感觉剧情介绍比片子拍的好。为啥不按介绍的拍呢。虽然片子菜,但引人深思
除了最后太马虎 前半段是可以的 有些梗比今天的网大好多了
好看全场笑cry 有笑点有尿点还有丝丝的诡异!ps:觉得看普通话版的不应该来打分 拉低这部片 不公平
没人觉得吃鸡脚那里很恶心吗
边个话王菀之係女主角咖?回水啊!回水!