回西藏

首先感谢有机会能借浙江电影周的机会在杭州看到这部片子，也让我觉得在与其同时段的其他影片中选择这部进行观看是一件值得欣慰的事情。

这部片子在主旋律创作的任务下很大限度发挥了电影的艺术性与文学性，让观众在轻叙事的状态下真切感受在藏地发生的一切：远处未完全消融的雪山、尘土飞扬的奔马与旧吉普车、属于海拔四五千米的载歌载舞、让小偷从内心伏法的寺院以及各种发生在援藏建设与老乡们信仰坚持间的冲突……并从冲突中引申出的对人与自然的思考和对生死的理解也让本片主旨愈发明晰。

而我更想谈的是本片在美学上给观众（至少是我自己）带来的诸多感受。

首先是一种由“粉尘”带来的朦胧感，不仅体现在老孔最初的梦境中，在各种车马同行的路上、在抓小偷与打架过程中的脚下、在祈祷吉祥后用手抛起的天上、在老孔回西藏梦境的独舞镜头里，时刻弥漫着一种淡淡的烟雾感。

其次，对于人物脸部特写的处理，借助床前的烛光与镜头的虚焦，给了弥留之际的奶奶一种平静的人物弧光；借助漫天星幕下的火堆与侧脸的定格，给了唱着“oh Danny boy oh Danny boy”的久美忽明忽暗的神秘感与对生死的超然理解。

最后，是在全片在临近夜晚的淡蓝色与白日广袤的土黄色交织中，平凡的人们在这片土地上被问题烦恼着、对生命敬畏着、向故乡依恋着。

在老孔与久美去拉萨的车上，在藏族老人们唱起的那“翻过那一座、两座、三座山”的歌谣声里，我想我们都完成了一次银幕上难忘的生命体验。

再次怀念作为本片艺术指导的万玛才旦导演，愿更多更好的藏地电影表达出现。

终于看了陈国星以孔繁森为题材的的第二部片子，好感动。

镜头语言一如继往的好。

和陈国星九十年代拍的孔繁森可以对比。

西藏的辽阔美丽展现得很细腻。

以前的片子镜头比较粗糙。

这部片子更侧重于孔繁森的情感描写。

描写他记工作日记；他对于死亡和藏族人的不同理解；他和藏族翻译以及小司机的友谊。

在情感表达上比较充分。

宋洋还是生活历练少，演得像个大学生。

没有高明演的版本的成熟老练。

总感觉他洋气有余。

这是我看的第三部金巴，雪豹中的彪悍、本片中的智慧、一个和四个中的傻呆呆。

他真是藏族演员的头牌。

修水坝、买种子也很浪漫。

去岁九月在西藏，今朝梦回《回西藏》。

上一次藏区电影给我的极大惊喜还是《冈仁波齐》，区别是他更像是纪录片的味道、藏民的视角，而《回西藏》是汉族的视角。

1.不同信仰的碰撞，不同文化的包容和融合。

用两个不同民族、不同文化与信仰的人物进行碰撞，先冲突再到认可然后惺惺相惜，宋洋的山东腔和金巴的藏语碰撞的真的很有味道。

①用金钱补贴藏民因yi情而死的羊，若在内地好像很平常，但是藏民却理解不了、也接受不了。

初用这次矛盾，是援藏干部/汉族文化和藏民文化信仰的碰撞。

然后矛盾又很容易的因为曲珍奶奶解决了，就像老孔最后总结的一样“大家目的一样，只是处理方式不同”，需要一些变通，需要一些理解和包容。

如果用自己原本的思维认知和信仰去粗暴处理那就无法解决问题，反而会恶化冲突、加深沟壑，就像是拿金钱力挑战信仰力，就像不明诉求而强行干预。

②久美用寺庙前的角斗、鉴定偷羊贼真假证明了内地人/老孔及过客的我们不懂藏民的信仰。

就如《冈仁波齐》里的酒鬼仁青晋美，不管是蟊贼还是屠夫，藏民心中有着天然的信仰与神性的敬畏，初来乍到的老孔和我们理解不了那些人做错事心中的罪责感和救赎。

久美那句“这就是证据”，是信仰的点睛之笔。

③修水坝事件中老年人和年轻人存在着分歧， 老年人认为破坏自然生态，亵渎信仰， 年轻人则认为一本万利、需适当变通。

这时候的地理勘测、埋宝瓶就是老孔对地方信仰的一次尊重和包容，用理解而融入的真心就能共同解决问题、办好事情，而不是陷入无休止的争吵。

*总结：去冈仁波齐朝圣是一种信仰，为人民服务也是。

2.隐晦表达的情感与信仰 简约风格的电影，用艺术性非常隐晦的表达他所想表达，又很容易被略过的。

①久美对片中一藏女有着不明的情愫，只两次凝视楼梯台阶，藏民的信仰大如天，而情感却很含蓄。

久美抢过她手中的木板帮她削手板，也未进行只言片语。

为什么这位女子一定要去朝圣？

还有救赎？

怎么结尾两人又突然结婚？

就很突兀。

我当时不懂，现在懂了。

②电影临近结尾时火堆旁的两人手心手背的游戏用的恰到好处，既是体现两人不同的性格，也有一层深远的寓意。

可以说是“手心手背都是肉”的民族包容，也是同胞情谊。

③结尾处老孔出发路上做了个梦，是要前往阿里，这是隐喻老孔也用另一种方式在朝圣，他和藏民们并行着信仰，阿里是哪？

冈仁波齐，圣地，也是原型孔繁森二次援藏的地方。

③镜头语言和画面结构的暗喻曲珍奶奶天葬时，为什么老孔是特意站在崖下仰视的角度，这里可以说是有些不理解或文化差异但却保持敬畏的寓意。

而老孔初入拉萨，布达拉宫却没有一个宏伟的甚至正面的画面，这思路在其他平常作品里是无法理解的，影片里的布达拉宫只出现在他们的山路上的远方边缘处。

结合结尾字幕处的小画面，你可以理解为映照的是神秘和开放，包容与进步。

电影里的用镜头里人物视角和一些画面色调细腻的含蓄的表达人物心理活动和情愫，有凝视、有仰视、有远眺、有平视等等。

④藏语中“曲”为佛法之义，“珍”为度母之义。

“曲珍”合起来就是法之度母。

曲珍”也被赋予了一些美好的寓意，象征着珍贵和高贵优雅，预示着生活的安宁和吉祥。

久美则是永恒或不变的意思。

3.梦境为何如此真实？

故事到底是真是假？

信仰孰轻孰重？

①电影结尾承接开头， 到底是谁救了老孔？

也许是神山，也许就是那些藏民的信仰。

最后的寓意，是预示他的死亡（这里应该是原型孔繁森第三次援藏前往阿里），见证久美的婚礼或是他的一场梦境，镜头一转到了久美房间床边墙上的诗词藏诗，诗意是生死观，是天葬台。

“躯体犹如空壳，何时亡亦无憾。

智慧如同金子，惋惜一同逝去。

”这里能表达不有同信仰的老孔被藏民信仰感染到的一分，看待生死的启发。

②还有之前和久美夜里徒步惧怕狼，心里有着一份信仰，可以是对大自然的敬畏，自然就没有了恐惧，而多了一分勇敢。

③老孔梦境可真可假，寓意我们前面看到的故事也可能都是一场梦，老孔并未相遇相识久美，但又无比真实的是因为曾相遇相识过某个人，和久美很像，只是没有参加婚礼，只是“久美”因为和他一起修水坝没有和喜爱的女子去朝圣，而错过。

也可能老孔的久美就是梦后的这个司机，是进藏的感受和信仰力孕育了那场梦……4.新鲜的主旋律，以小见大。

①神性和人性当藏民老百姓感受到了县官老孔的平视，为民服务的精神，老孔得到了他们的敬重和喜爱，在百姓的眼中，老孔/官多了一丝神性。

久珍认可务实的老孔是个好人，更是为村民谋福祉、无私利的官。

那是看到了老孔在平视大家、个人随和朴素、工作无私奉献，是这里面的人性。

久美也是有才学和个性的，出身不好的他得到了老孔的尊重和认可，所以能报之以李，两人情谊长存。

所以两人的不同的神性和人性能得到足够的理解包容，才能让久美帮助老孔架上与藏民沟通交流的桥梁，完成自己神性的工作。

②平视的主旋律电影是平视的，导演是平视的，老孔也是平视的，这故事既平视神性，亦平视人性，与之前很多主旋律不同，没有唱高调、眼高于顶、包装大人物等等。

他告诉我们，需平视去看待这样一个“异域文化”，去融入其他民族的同胞。

尊重当地民族信仰、尊重当地文化，有容乃大。

③原型-孔繁森这电影还不去宣发是真实改编，原型是孔繁森， 还故意隐化大人物色彩， 这点属实可贵。

用“老孔”小人物以小见大， 这格局和《我本是高山》截然不同。

如果《高山》也这么拍， 也一定很棒。

《高山》总有脱口而出的一些空洞干瘪的口号和鸡血，而《回西藏》还原于生活中的故事本身， 回归了真实，这种真实不是说1：1还原真实故事，而是真实于本土文化、乡土人情、精神面貌、人性本身。

*你去西藏之前没有信仰， 但去了之后就有了④前人栽树，后人乘凉结尾字幕滚动时的花絮是《回西藏》片名真正的意义和结局，是今非昔比；是蓬勃发展；是日新月异，都来自于老孔那些先们辈的栽树，都来自于汉藏一家、多民族一家共同的耕耘和努力，家和万事兴。

4.我观《回西藏》的收获①音乐 每一首歌曲和配乐都很好听。

有插曲：《白珍姑娘》西藏拉孜民歌，来自日喀则的民歌。

抒发爱意的。

有讲亲情和感恩的插曲：“人生第一顿饭是母亲做的；人生第一件礼服是父亲给的”，虽然听不懂但让坐公车的老孔思念远方家乡的老母亲。

有世界名曲《Danny Boy》/丹尼男孩，稀有的在藏区电影听到英文歌，这首歌本来是抒发父子间的诀别的，然后又像是情人分别，在电影里、深夜的篝火前，让久美唱出了告别之情，像是与老孔告别。

②让我认识了根敦群培和他的诗③我和西藏去岁九月时，我也还在阿里地区的路上。

看电影时让我想起那一晚车子到达日喀则时的印象：焕然一新、眼前一亮、烟火气、祖国建设，是蹦出我脑中第一批的词。

因为到了日喀则，我看到了道路宽阔又清洁，路灯杆上全都挂着国旗，街道两边超市和各种商店鳞次栉比。

和之前路过的荒凉、人烟稀少截然不同，这里显得很繁华、处处是建设。

这让我认识到了我们从拉萨到达日喀则的路、前往阿里的路所承载的非凡寻常的意义。

老孔/孔繁森曾归纳了阿里发展的六大优势：畜产品优势、矿产品优势、旅游优势、边贸优势、政策优势、人口少的优势。

如今，我们可能就只是因为抖音的一个短视频就买上车票直达了西藏，从拉萨到阿里都可以走最新的国道，可以开最好的私家车、也可以包舒适的旅游团，交通住宿餐饮都是如此便捷。

不再像老孔和久美那样坐公车会抛锚熄火、只能徒步前行。

那都是很多的他们和很多《回西藏》这样的故事，成就了我们如今幸福的一天。

*不敢想象，没有公路的旧西藏，那时的藏民如何翻山越岭、如何磕长头,前人又是怎样修路和生产的。

如今，天堑变通途，朝圣之地亦是旅游圣地，是我们这代人莫大的幸运与幸福，得来不易，感慨万千。

我走过你走过的路，但没吃过你吃的苦。

真的很羡慕那些一生中有在某处抛洒过热血、挥发出人生价值的人。

*老孔，永垂不朽。

《回西藏》首先，因为我买的《年会不能停》是在20：12结束，《回到西藏》是在20：10开始，导致“年会场”看完立刻冲进“西藏场”时，还沉浸在“年会场”的幽默与感慨中。

但落座没几分钟就被电影《回西藏》的摄影吸引到了(爱摄影的同志们一定要看)先从故事内容讲起：电影主线是歌颂老孔修水坝的伟大壮举，克服了百般困难造福于老百姓。

老孔的故事最早在中小学课本里有所提及(PS：不装，我是真的不记得这篇课文，是和我同行的学霸紫郢同学在开场出现主人公时跟我说在中小学课本学过)可能很多人也都知道，如果是忘记了的学渣建议和我一样去百度复习啦～本片最让我动容的地方就是老孔对人民的热爱和藏民对信仰的虔诚。

抛开主线，第一个让我有所感触的地方，偷马。

(看过的朋友可以忽略我对剧情片段的表述)有藏民盗窃了久美的马而不承认，久美和他们动手，老孔制止了久美，老孔认为久美没有证据不可以随意污蔑别人。

久美直接拽着他们到了寺庙面前，说：你敢对着寺庙发誓吗?你说出来我就信。

窃者低头久久不语。

久美对老孔说：这就是证据。

我想，信仰大概就是比道德更能约束人的东西。

小偷有了信仰，也会敬畏神明。

突然想到了我对佛教敬畏之心的起源，发个牢骚(在文末)。

针对故事本身，窃贼有了信仰(不只代表宗教)，那这个人可能也真的坏不到哪里去。

电影中还刻画了主人公与久美的最大矛盾点，来自于曲珍奶奶病逝，我觉得也是两个民族间思想的碰撞。

藏族老人希望安静的离开，也是他们想要的方式，久美认为顺从也是一种孝顺，而老孔的观念是一定要送曲珍奶奶就医，这也是全片老孔与久美的最大矛盾点，导演拍的也并没有偏向，真诚而平等。

还有一幕，很多人花了几年时间三拜九叩去朝圣，让我瞬间想到了去五台山时，数不清的人三步一跪拜走上了黛螺顶，我为之震撼，第一次亲眼见到如此多虔诚的信徒，当时那一刻，只愿他们所求皆所愿。

“我不想把自己的照片留在世上”来源于久美对于家庭的自卑，最终，还是在老孔的再三邀请下，拍下了久美的唯一一张照片。

每个人都有自卑的地方，内心底的自卑大多都是对自己的心理暗示：我不配。

真诚的友谊真的是可以化解自身的很多不足，就像老孔和久美。

当然我也希望我和我朋友都可以一直真诚下去(但是，看完了《年会不能停》，我对里面的Magic的情商大为赞叹，我现在，此刻，即将的23：00，我也想学一些人情世故了，所以刚刚的这个“一直”先待定哈哈哈哈)电影的结尾，我觉得非常“浪漫”，久美与老孔相遇，寺庙的钟声响起，终究是自己的梦，是隐喻，是结局，也是遗憾。

我个人喜欢一个人看电影，对电影的喜欢起源自19年，以往的看电影可能就是一个闲暇时的去处，开始真正喜欢了看电影，还要感谢张京墨同学的带领。

关于这部电影，无论你是电影爱好者还是电影人，还是摄影爱好者，又或是信徒，或是喜欢文艺片的陌生人等等，我非常推荐！

《回西藏》整片主线虽然在歌颂老孔援藏的伟大壮举，但结尾表达的是老孔对久美的情谊，也是对剧情的升华，大家所看到的英雄，也是一个重情重义的有血有肉的人，这也是我觉得导演精妙的地方。

音乐，也是我不得不称赞的地方，那种特色民俗音乐一起，感觉燃起了我逝去的炙热的灵魂，文化有限，大家可以进院细品。

最后说一下主角，宋洋，第一次看宋洋的影视作品是在我十二三岁的时候，因为我家离学校比较远，大概要走二十分钟的路程，每天早晨五六点就要起床，起不来，自从我的母亲发现，每天早上打开内蒙古卫视，看儿女传奇，成了我瞬间可以起床的开关，并且，小时候不知道真名，只觉得他好帅哈哈哈哈。

后来也相继看过宋洋老师的一些影视作品，但跟身边人提起时，宋洋这个名字依旧并未被很多人熟知，但，我相信，无论从演技，形象，我觉得就是下一个刘德华。

近一两个月看的很多电影，我觉得无论是《涉过愤怒的海》《三大队》《一闪一闪亮星星》《非诚勿扰三》《前任四》《动物园里有什么》，看完都没什么感觉(仅代表个人意见)，但《年会不能停》和《回西藏》五星推荐，期待陌生的朋友进院观影～Ending……第一次写影评，写完后自觉像一个流水账般的分享，便想找一个文笔不错的朋友，想让他帮我修色修色，他看后：你这一点都不是影评，这简直就是一篇观后感。

哈哈哈哈哈哈哈，他继续说：观后感也蛮好的，我觉得你写的很真诚，这一直都是你最能让人动容的地方。

so，没有修色，现在我就准备发出去了，后面的牢骚是他建议我放在最后，所以我剪切到后面啦。

不忙的朋友可以看一下我的牢骚，也是唤起了我的一段记忆。

在2022.7.17我的师父，释演相师父给我赐名“妙”，在市井中，可能修佛中老年人群偏多，我可能算是当时我的师父接触到了解佛学较小的女性，师父赐名“妙”有2个寓意。

第一个寓意便是“妙”字拆开的字面意思：女少。

第二个寓意是取了“观世音菩萨”在之前俗家的名字，取“妙”，大概师父是希望我像“观世音菩萨”一样慈悲。

可惜，我还做不到“慈悲”二字，目前我依然是一个我行我素的俗人，希望我在未来可以成为师父所希望的样子。

但在师父赐名时，我还没有真正的了解、接触过佛学，只是单纯的对佛家的一些理论表示认同和感兴趣，真正的到敬畏、信仰，是在我曾经在寺庙许下的三个愿望，直到第三个愿望实现之时。

这里，我并不是在宣传迷信，也许有科学解释，可能我的认知有限，我的解释就是：心诚则灵。

还愿，寺庙的香客排成了长队，有的来往虔诚，也有的欲望满身，我踏入殿门，我心里无比平静，三拜后，我向佛菩萨发出了我的祷告。

我好像跪了很久，身后的人也没有提醒，谢谢陌生人的慈悲，起身时低头的刹那，眼泪像珠子似的掉在了地上，我怕别人看到，走到旁边摆放的“挂饰”(可能不太礼貌，但我确实不知道如何称呼)，假装欣赏，快速的擦掉眼泪，扭身走出了殿门，写到这儿，眼泪又止不住的掉了下来。

分享这段经历的缘故，可能是首次看到有涉及宗教的电影，让我有所感触，还有一方面原因，是来源于我为什么会对佛学产生如此的敬畏，当然，这里一定要感谢智定居士一路以来的指导。

另一方面，如果有人能因为我的这段经历而对佛学、寺庙产生了敬畏或想接触的心，也算功德一件了嘿嘿嘿，好了，不嬉皮笑脸，各位球友们(Earthman)，希望大家快乐，这是我最诚挚的祝福。

我是大宝耶✌好了，雨露均沾，顺便去写一下“年会场”吧～

本来对这种民族主题电影不是很感兴趣，但沙丹老师诚不欺我，很庆幸没有错过这么好的电影。

观看过程堪称享受，抛开情节逻辑和故事脉络不提，单单藏区风景镜头就足以让我乐意为这部电影打上五颗星。

当然，情节也非常不错，不同于市面上大多民族主题电影，《回西藏》摒除了高高在上的“援藏”视角，不刻意煽情，以一种尊重、远观的态度对待不同民族间的差异。

或许有观众会觉得情节比较平静悠长，不够剧烈和精彩，但映后陈国星导演说，这部电影在剪辑的时候剪掉了几场戏剧冲突较大的戏份，如久美遭遇抢劫，老孔出手相救。

就成片来说，我觉得完成度已经非常到位，再加上这些未免冗长累赘，难以免俗。

本片Highlight我觉得是久美在草原上哼唱Danny Boy这段，Danny Boy是一段爱尔兰民谣，讲述的是父子间的感情，诠释了老孔和久美两个男人间互相依赖，惺惺相惜，说不清道不明的复杂情感。

先来学习一下孔繁森同志的先进事迹

基于上述真人事迹创作的回西藏，当然是标准主旋律，但主创选择了罕见的表达。

回西藏的主题，是来自山东的干部、孔子的74代孙孔繁森，在与藏区人民群众接触的过程中，逐渐了解当地的信仰、尊重当地人民的选择。

老人不去医院只是在诵经声中等待死亡；羊群感染瘟疫，牧民拒绝活埋认为生命自有其命运，最后是将羊群放逐在无人区；偷马贼前一秒还嚣张跋扈说自己没有偷，下一秒被扭送到寺庙前说你敢对着佛再说一次没有偷吗？

偷马贼直接沉默。

新年开耕的仪式、去冈仁波齐朝圣的长队、乃至餐厅吃肉只提供刀子不提供筷子，宗教、传统、信仰，飘荡在藏地每一个角落，主导着藏地生活，毫无左翼革命的痕迹。

不要忘了电影背景设定在1979，建国已经30年，这等于直接说这三十年革命在藏地已经破产，以孔为代表的干部，需要重建与藏民的关系。

对照西藏解放后的历史，就知道这种表达在主旋律中是何等离经叛道、尺度惊人。

电影拍了两个时间段，79年是老孔初入藏区，因缘巧合认识了会说汉语的藏民久美，一位地主家庭出生、在成都学过英文的阶级敌人。

县里信得过的翻译同志去了拉萨汇报，孔需要一个汉藏语翻译才能开展工作，县长不得已同意了由久美担任翻译的要求。

久美一身牧民装束，不修边幅，但信仰虔诚，过着最标准的藏民生活，床边墙壁上印着的藏文诗句显示他深爱着本族文化。

而不久之后从拉萨汇报归来的老翻译，已经完全汉化，回家先擦皮鞋，早起出门要坐车、打伞、提公文包，根正苗红的标准干部作派。

这个对比是什么意思？

到底谁才是养尊处优、剥削无产阶级的坏分子？

镜头再转，已是1988年，老孔再到西藏，出门就有人献上哈达，柏油路修在过去的泥路上，藏地已俨然是市场化的旅游圣地。

老孔在去工作的车上睡着，梦里是久美的婚礼，他姗姗来迟，平反了的久美衣袍华丽，然后是婚礼后的欢歌载舞。

久美一会儿是新郎装束，一会儿又变回1979年失意时的翻译模样。

老孔跟着1979年久美的身影，回到久美的住所，残垣断壁，只有墙壁上的藏文诗行还在，久美不知去了何处。

这当然是标准的断背山回忆，参加不可得的恋人的婚礼，婚礼后却看到他变成往昔最熟悉的模样，之后故地重游，恍惚间一切恍如昨日。

但前面并无这样的暗示，两个人都是工作伙伴的友谊，怎么到结尾忽然出来这么一段呢？

我个人认为久美是藏地传统的化身，老孔在1979年看到了传统的力量并为之折服，但1988年西藏迎来了左翼革命之后的新一轮冲击，也就是市场化的浪潮，比前三十年更有澎湃的无声无息的力量。

老孔的梦是对旧传统的怀念。

新时代让人恐惧，久美是一把钥匙，老孔借由他，想要回到旧房间，找到面对新世界的答案。

49年后我们主张横扫牛鬼蛇神，对宗教，有时是避而不谈，有时是激烈批判，只有在80年代之后是搁置争议，才逐步变成今时今日的样子：人们可以在佛寺烧香，在基督教堂参加平安夜活动，可以在清真寺祷告，冈仁波齐成为圣地，转山成为都市人的时髦旅行。

但商业化、城市化、消费主义掏空人民的内核与理想，面对当下的萧瑟，人们想要回到过去，重构一个假想的理想社会，映照当下种种。

回西藏对神性的俯首、对党性的轻描淡写，都是主旋律中罕见的表述。

当革命叙事消亡，理想破碎日久，省略了主语的回西藏，可以指代老孔的回归，当然也可以喻指所有人。

公众号：只是走神

换票时被问，你背着八部半的包拿着好几张安哲的票根，怎么会来刷这部片子？

嗯，我原本想该问题的底层逻辑是这部片子就提升空间巨大了？

又一想算了……我说我刷过万玛才旦在资料馆放映的所有片子，穿越大半个北京带亲朋好友刷塔洛，羊和气球（排片太少了），我知道藏语片上线难，我努力支持每一部藏族相关电影。

电影开篇，老孔因为高反呼吸困难吸氧。

演员状态很真实，特别像我在纳根拉山口上看到的那些男生高反。

高原反应，当地人有欺男不欺女，欺老不欺少的说法。

可能没太多科学依据，但是我观察到的在海拔3500米以上很多男生高反严重，大多数女生的状态会好很多。

而酥油茶其实对缓解高反有神奇功效，但大多数汉族同胞可能觉得味道古怪喝不下去。

此处可以参照很多人到北京第一次喝豆汁的反应……其实最好喝的酥油茶，不在那些网红店，也不在街边小店，而在藏民家里。

糌粑同理。

看到藏民去拉萨在大巴车上唱歌，我瞬间回到10年前，泪目。

嗯，能歌善舞的藏族同胞啊！

2012年8月底，从拉萨回北京火车上（Z22）偶遇很多藏族学生，过了那曲还没到格尔木，大晚上她们不睡觉，拉歌……我被吵醒，然后反正也睡不着，索性加入他们的行列。

一个女生起头，大伙儿一起唱，随着越来越多像我这样的同学的加入，他们从藏语歌切换到汉语歌，从beyond到李宗盛……没有技巧，全是感情，纯用嗓子在火车上喊着唱，喊了多半宿，我生命中最疯狂的晚上。

转山，当地人说马年转山，羊年转湖。

可以积更多功德。

我们可以不信，但是请尊重他们的信仰。

刷了3遍《冈仁波齐》后，我冲向了冈仁波齐，嗯，说走就走的旅行，在卓玛拉山口，体力不支加高反，好在有靠谱队友带着氧气和药救了我。

大多数藏民都转山，不登山。

珠峰，冈仁波齐等在她们心中无比神圣，她们希望与神山和平相处，而不是征服……去过冈仁波齐后，才真的理解她们说的。

人在自然面前有时候真的很渺小。

我们总说人定胜天，这句话太绝对了……藏民一路磕长头过来的转山路，我徒步都觉得累。

也许她们物质上并不富有，但她们的精神财富我永远比不上。

曲珍奶奶逝世，画面我感觉是天葬，也是藏族文化的一部分，是希望灵魂不灭……其实可以感觉到导演有很多想表达的藏地文化和信仰，以及两种文化间的融合，但是为了上线做出很多牺牲和调整，比如那个莫名其妙的结尾，比如很多欲言又止的点……简介上羞答答写着老孔，男主写出冰山愈冷情愈热，耿耿忠心照雪山时，我以为接下来就要唱《说句心里话》了，还好还好，导演有他的想法，努力让剧情往藏地文化方向发展但不煽情，嗯这点特别打动我。

1月12号，腊月初二，大寒将至。

家门口十八线的小影院居然有此排片！

一月历来是个不讨喜的月份——新年历已开卷，节气却仍停在旧年，手头尚无可无不可地拨着去年余事，心头却已然盘算上了春节假期。

一个青黄不接的时节，一个只能蛰伏的时节，偏偏挑这样一个沉寂的日子上映，唔，有点意思。

本片镜头语言极美，甚至于，它对美的描摹已突破视觉壁垒，片头虚焦跟片尾的慢镜头便精彩得足可喝彩，光凭一张银幕即可将人带至水草丰茂的高原：湖泊鳞鳞闪烁有乍暖还寒的温润，马蹄扬起半边黄土尚裹着太阳的气息，皮大衣旧得与土地同色却让人心生向往——它下面似藏着可令人当即入睡的恬适温度。

藏地的苍茫，散落在破晓时分蓝灰色的晨光里，也被揉进暮霭中遥远凄清的狼嗥里。

至于故事嘛，明面上是老孔与久美结伴而行共克时艰的故事不假，但我想，这并不足以让这部电影命名为「回西藏」，更重要的，是借老孔的眼睛讲讲藏地自己的故事，讲讲何以他魂牵梦萦地想回到这里。

每当我们谈论“西藏”时，有几个词总是会被反复提及——神秘，禁忌，执拗。

苍苍高原磅礴而孤绝，日头灼烈，大地赤条条无遮无挡，只有成片成片的螺青黄栌皂色叠在一块儿，恢弘有如明珠，却时时潜伏着致命一击。

究竟是宗教还是极端环境使然已不重要，藏民对天地、生死的敬畏，赤诚得近乎天民，极之谦卑。

抵制活埋瘟羊因“如果得病是它们的命运，那么就不能因金钱而违抗生命”。

曲珍奶奶久病拒医，弥留之际颞骨深陷，执意天葬，即使不懂眼前的年轻人何以悲泣哀切，却依旧朝他袒露笑容，眼神澄明笃定。

这个地方的人，并不把“身而为人”置于大自然之上，他们如何为瘟羊选择命运，便如何为自己选择命运，一视同仁。

从不妄图驾驭生灵，但归顺造化。

此前在迪庆转车时，后排的小妹子一路数着纳帕海边各家栅栏里牛羊，换算可换几只LV包。

你看，人被城市豢养久了，对财富的认知竟被拘禁于精工细作的鳄鱼皮包，富有山川湖海之辈，岂囿于区区履丝曳缟。

多可笑，夏虫不可语冰。

八零年代老孔再度返藏，久美婚礼后，归途上有南柯一梦。

梦中老孔在空无一人的寂静小楼下闭着眼睛独自起舞，皱纹舒展，笑意盎然，你独可以在归家游子的脸上瞧见这种安然恬淡，这也是本片最扣题、最具神性的一幕。

诵钵与金刚铃清鸣之际，你也会明白这个最初插着鼻管干嚼糌粑粉的异乡人，缘何会露出这样眷恋的神色。

这部电影与宗教无关，但它确在讲述信仰——我们每个人都被准许理解大地的永恒含义。

在你们路过时，从拥挤的城市中取用所需，此后不管你们到什么地方都带上屋宇和街道。

在和人们相遇时从他们的头脑中采集智慧，从他们的心中采集友爱，尽管你们把你们的情人留下来了，还是要带着他们一同上路。

要认识宇宙本身就是一条大路，是许多条大路，是为旅行着的灵魂开辟的大路。

（上图均源预告片）

从电影的海报上看到了党政的宣传口的支持，从西藏山东省级层面的、到日喀则聊成，当“老孔老孔”的称呼，就忽然明白了这还是一部主旋律的主题影片，看过不少西藏主题的影片，大部分都是以汉族导演、藏族导演视角去看待这片神秘的土地，这部影片中汉族的融入确实为点睛之笔，另外一种角度，汉族导演、藏族导演本身也是线下的珠联璧合，与影片内的两位主人公形成呼应。

把西藏喻成家乡，主旋律影片，随着观众们对于文艺叙事片的口味越来越高，以两个人非常微观的角度去讲述汉藏两个民族的友谊。

文艺影片，演员们的每一个动作都值得品味，都是导演和编剧埋下的伏笔，甚至是电影中配角的水利厅赵老师，酒前酒后的对比都让人称道，电影中有几处地点采用了重复利用的手法，同一处环境，但前后形成对比，一处是在长途电话厅、另一处是在餐厅，都是前一幕熙攘热闹，到了后一幕变得安静祥和，在两种截然不同的环境中多方面展露着主人公的性格，粗中带细，通过一点一滴在刻画人物。

西藏人有着传统信仰，在老奶奶逝去和久美勇抓小偷的那个章节在那个年代，并不一定只是愚昧，只有慢慢迁移的过程，自己扪心无愧，无关于钱财无关于富贵；那时的藏族兄弟还处在力量角逐的原始阶段。

看到了西藏地区的风土人情，老奶奶逝去时的天葬，西藏的国家级非遗藏戏、西藏人民载歌载舞的锅庄、去冈仁波齐磕长头、香喷喷的糌粑与酥油、思想家根敦群培的诗句；影片中偶尔穿插着土味的笑点，没有过多的道具、没有复杂的置景，基于原生态生存环境的包袱。

电影最后的短短几分钟时间，将主旋律影片的主旨进行点到，将故事中两位主人公的原型讲解出来，新时期西藏的建设成果，少部分以日喀则入镜，山东在日喀则的援建情况。

《回西藏》是一部深入人心的文化交融影片，更是一次心灵的洗礼。

它以独特的视角和叙事方式，将观众引入了西藏的神秘世界，让我们见证了主人公老孔与藏族同胞久美之间从隔膜到沟通，从互不理解到互相信任的历程。

影片以真实人物为原型，赋予了整部作品深厚的生活基础和情感共鸣。

它不仅细腻地描绘了人物，还深入探讨了情感深度。

在影片中，首次来到西藏的老孔与久美，从最初的陌生到深入的沟通，从工作搭档到生死之交的历程。

老孔和久美，他们是现代社会中少数民族与主流文化交融的缩影。

影片展现了现代化发展与藏地生活的“本地性”之间的对话，这种对话不是简单的对立或融合，而是相互尊重与理解。

老孔与久美之间的情感变化，正是这种对话的缩影。

他们从最初的陌生与隔膜，到后来的相互信任与支持，都体现了这种对话的重要性。

他们面临的困境、矛盾和最终的接纳与理解，都为我们提供了一个深入探讨现代社会少数民族与主流文化关系的窗口。

这部影片不仅仅是两个人的友谊之旅，更是两种文化、两种生活方式和两种信念体系的深度碰撞与融合。

宋洋和金巴的出色表演，使得老孔和久美这两个角色栩栩如生，触手可及。

他们的情感变化和心路历程都得到了深入的挖掘和展现，让观众能够轻易地进入他们的世界，体验他们的喜怒哀乐，感受那份真挚的友谊和深厚的情感。

影片就是在探索当地的风土人情与文化底蕴，而这不仅是一次文化的交流与融合，更是一次对人性与现代社会的深刻反思。

深入了解西藏的文化和生活方式，你会发现它所传递的情感和故事，都在探索现代社会中少数民族与主流文化的交融。

这不仅是对人性的思考，更是对文化多样性的尊重和珍视。