名侦探柯南：黑铁的鱼影

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………破电影恶心我好几次，给一星都嫌脏号儿，柯哀人工呼吸就算了，把人工呼吸当接吻，还要还吻给小兰，别太癫，编剧脑子是被驴踢了还是被核污水灌了想出这种剧情，真是文明不了一点儿，们制作组要搞这种烂剧情能不能别嚯嚯小兰，没有小兰你们硬不起来是不是。

有本事你就让工藤新一移情别恋，整个时间和距离的天降打败了青梅竹马，我特么还敬你是条汉子，搞这出又是擦边又是卖弄马德恶心谁呢⋯⋯剧情方面也是如此空洞如此烂！

推理型大电影是一去，哦不，早就去了没回来过，还暗戳戳洗白美军驻日，爹的跪地上拔都拔不起来。

全集只有琴酒和一个蠢笨如猪的伏特加在认真搞反派，一个船四个黑衣三个卧底你看看这合理吗？

实在不行来个海啸灭了小日子得了！

但是m26就是搞事 我这种all哀人是能接受的看∠厨破防我很开心甭管它咋整反正结果就是技校妹都破大防了话说鱼雷发射筒里扔人这是老操作了ncis天天这么干我对别的其实没有太大意见包括人工呼吸和接吻不分之类的灰原哀只是一个爱买名牌包的追星小女孩而且安室透和赤井秀一也达成了在电话里隔空互相吵架的成就她真这样想我也不觉得怎么地了对啊，她就是没过过普通小女孩的日子关键是她不能喜欢江户川柯南现在她是普通小女孩了有普通的爱她要是对那个足球选手这样我觉得就没问题我的问题只是她这么整的对象是江户川柯南不过考虑到这样可以让∠厨破防也就忍了而且你要想柯南和灰原哀谈，其实是高山南和林原惠谈啊那有什么不可以的我支持这桩婚事！

赤井秀一和安室透没有吵架啊！

是赤井秀一单方面说我要在你地盘上反潜，不服憋着是调情抱歉结果安室透也没骂他 怎么会这样啊不懂这通电话的意义是什么这段戏比摩天轮打架要没意义多了摩天轮是安室透要邀功 所以先得把fbi搞掉但这段除了展示赤井秀一没有安室透电话号码外真不知道是为了啥就是为了调情啦安室透不管同不同意，赤井秀一都是要去反潜根本轮不到他同意想这么多 就是某些人高达看太多了都是play小柯是爸爸妈妈play的一环啦老公去反潜前还不忘找接线员打个电话来人还怪好嘞对啊对啊对啊！

就是这样啊！

这么理解就对啦！

想这么多 就是某些人高达看太多了想这么多 就是某些人高达看太多了赤井秀一真是个好人安室透现在就是逆来顺受对啊对啊对啊！

工藤家的茶太毒嘞就是这样安室透是一个黄前久美子就是这种不反抗命运的感觉最棒啦！

如果最后的结局是新兰分手，柯南真的喜欢上小哀并且在一起，那也算是某种意义上不错的结局，至少小兰能够离开新一，冲破了性缘的枷锁，她不是工藤新一的女友，她属于她自己，面对不再忠于自己的对象，她是可以拒绝的，她是有自尊的，是有自我意识的，是有力量的，这时候这个人物就真正的立起来了。

小哀身上最值得探讨的，最吸引人关注的，被人讨论最多的东西，竟然变成了小哀和柯南是否背着小兰有一段暧昧隐秘的情感关系，以男性为主的文艺作品总是这样，作品里优秀的女性角色永远跳不出情感的漩涡，永远要给她安排一个喜欢的男人，即使对方有女友，也要独自哀伤，辗转悱恻，偷偷喜欢，卑微地期待着男性施舍的一点点关心。

小哀明明是成熟独立的女性，是不会也不屑和有女朋友的人搞暧昧的人，明明是理智的，而现在直接变成闺中怨妇，变成天天惦记别人男友的人，“好歹也给我打个电话吧”“怪不得我比不上她”“刚刚我们kiss了哦”这是偷到一点暧昧就是赚到？

太卑微了，这是小哀吗，还是这就是青山想塑造的小哀？

斗破苍穹萧炎喜欢萧薰儿但是和美杜莎被迫搞在一起，雪山飞狐胡斐喜欢袁紫衣但是和程灵素被迫搞在一起，柯南喜欢小兰但是和小哀因为药物被迫绑在一起，有种一脉相承的感觉。

太眼熟了这情感发展路线，就像斗破苍穹里萧炎有了完美的青梅薰儿，再让女主淡出主线，一边刻画男主的深情，一边让男主在成长的路上不断的和其它女性一起成长打怪搞暧昧，既要一个条件完美能兜底的妻子，又要一个会作傲娇的红颜，为了保持男主深情的人设，设计男主迫不得已和女配搞在一起，男主不是主动和别人在一起的，是迫不得已的，所以女主要理解。

“你看我还是爱你的，我和她在一起是迫不得已的，我是一个很负责任的人我要对她负责，我这么好的一个人，相信你能理解我的行为，还会和我在一起。

”当然这些话并不会出自我们“正直”的男主之口，这些无耻的想法作者只会安排旁人帮忙表达出来，说服女主、说服观众。

一旦女主和别的男配搞在一起，还和男主在一起，早就被骂臭了。

这些女性角色也有一个共同的特点，她们被困在了作者的笔下，尽管有些女主知道男主和女配有了纠缠不清的暧昧与羁绊，她们还是永远理解男主，不会愤怒，不会离开，不会思考，没有自尊，仿佛没有自我意识，在作者的笔下她们没有离开男主这一选项，这就是为什么很多作者笔下的女性都很僵硬的原因，他们没有把这些女性当成和男性一样，是一个有血有肉人，她们的外貌，性格，家庭，能力全都是为了男性而服务。

斗破苍穹男主萧炎被一个并不喜欢的女性退婚，因此感到被羞辱，并为此立下了三年之约，一定要回来报仇，然而我们的女主萧薰儿呢，萧炎和别的女性发生关系小孩都出来了，在作者的笔下萧薰儿还是死心塌地选择两女一夫，如果说这是在古代的封建背景中，女主在大环境的压迫熏陶下做出了这种选择，是一种无可奈何之举，那这样一本修真玄幻小说也需要如此吗，问就是这是男频小说，这是理所当然的，尽管男主自我的成长之路十分精彩吸引眼球，但是我也要说这些女性真的很僵硬，书中女主萧薰儿明明是天之骄子，还是被作者以爱的名义绑在了男主身边。

如果是萧薰儿被迫和别的男人搞在一起并生下小孩了，我们的男主萧炎是否也会像萧薰儿一样死心塌地接受两男一妻？

会有人用“你不接受就是不够爱她”这种观点来绑架男主吗？

是不是想想都觉得荒谬可笑。

为什么会这样？

因为只有男主的错误是情有可原的，是应该被原谅和接纳的，女主一旦不是“处子之身”就会被唾弃，表面上说“不是你的错”，但是作者会帮男主找各种理由合理的抛下“不洁”的对象。

在很多作者笔下也只有男主可以因为被背叛感到愤怒，女主不能因为男主的“被迫”被背叛而感到愤怒，不能因为男主内疚地提出想要三人行感到被羞辱，不能因此离开男主，她爱男主，所以她要大度的接受，不接受就是不够爱男主，情感的枷锁往上一套，大多数人就理所当然的理解接受了，这样的女性角色真的太多了。

而大部分男性角色，再爱一个人，不管那个人是被迫还是有意和别人在一起，他们只会选择放手或者复仇，更别说和别的男人在一起之后的女主，和男主提出想要三人行的这种想法了，女主敢提出这种想法，他们马上就变成男主的仇人。

爱情几乎是这些女性角色在这个故事里的全部内容，她们来到这个故事里只是为了满足男性的情感需求，她与自己家人朋友的羁绊呢？

她自己的喜怒哀乐呢？

她自己的事业呢？

她自己的思想呢？

几乎没有了，好像这个人生下来就在等待男性的到来，然后围绕男性转，生命中没有更重要的事情了。

青山很聪明，为了让小兰和柯南不崩，但是又得让柯南和小哀产生联系，要怎么办呢，那就让小兰什么也不知道，让柯南保持沉默，让小哀暗地里表达喜欢，“你有喜欢的人不是问题，我喜欢你和你没有关系”，是不是很经典的一句话，让人不适的地方就在这里，既要还要，让我们的男主被动地享受了一段暧昧的情感，又保持了一个深情的人设。

这也是青山比不上金庸的地方，赵敏大大方方，敢爱敢恨，让男主自己做选择，周芷若也不会因为男主的选择而自暴自弃，她有着自己的野心和想法，在她这里有着比男人更重要的东西，你可以感受到他们是一个“活人”。

如果名柯的结局是新一和小兰在一起，但是新一天天又和小哀在一起，那就是一个中央空调，一个娇妻，一个绿茶。

很多人说小哀和新一是有着过命交情的关系，可是在几乎每一集都有危险、有人死亡的名柯里，小兰、阿笠博士、少年侦探团、服部平次、毛利小五郎......哪一个没有和新一出生入死过？

哪一个不是过命的交情？

如果新一身边的亲人好友遇到危险，就算威胁到他的生命，他一定会义无反顾的去救人，不是因为某一个人对他特别才去救，而是他就是这样一个善良、正直、勇敢、愿意牺牲自己去拯救别人的人，有些人却利用他的善良，把他对周围人的照顾当做武器去伤害他爱的人。

女配是来满足男性背德文学的产物，这种背着世俗眼光逆流而上的感觉多刺激啊，“我们才是真爱我们只有彼此”，存在感多么强烈，隐秘的暧昧也给了足够的留白，让读者参与脑补想象，世俗的眼光、女主的存在是这其中的重要一部分，一旦这些暧昧隐秘的关系一开始就暴露在阳光下，那也就没有那么动人了，他们的关系不需要推测，不需要冲破什么枷锁，也更不需要脑补。

一句很经典的话描述了很多人对于偷情的心理“妻不如妾，妾不如俾，俾不如妓，妓不如偷，偷得着不如偷不着。

”这也是为什么很多人骂原配“大婆”的原因，因为只要男主对别人有一点不一样的想法原配就输了，而对于偷的人来说，只要偷到一点就赢了，这也是为什么第三者总是带有优越感的原因，“你有喜欢的人也没有关系哦，我要的不多，只要你的心里有一点点我的位置就可以了”，“天呐竟然有人委屈自己却只要我的心里会想着着对方就可以了，其它什么也不要，她是如此的洒脱，不把世俗的看法放在眼里，这么好的人我要珍惜”，太经典了，这个过程，示弱变成了武器，一旦偷的人成功上位，她也就变成了那些人口里的“大婆”，介入感情的人总是很自信的认为，移情别恋于自己的人一定是对自己忠贞不渝的，自己才是的真爱，多么天真的女性啊，傻傻的在前仆后继的抢男人，一旦再出现一个更懂男主的人，一个一样愿意卑微只要对方心里有自己一点点位置的人出现，就重新进入了一个轮回。

往往这种情况只会出现在被争抢男性角色身上，并且会有人主动地去理解甚至脑补男主的“情不自己”，然而女主如果和男主确定关系后，还与另外一位男性有隐秘暧昧的情感关系，舆论阵地瞬间塌陷，没有人会去理解她，迎来的只会是铺天盖地的谩骂，就这样被踩到地上，人们会同情不知情的男主，作者会给他找一个比女主更优秀的女性。

似乎理所当然的人们对女性的道德要求就是高于男性。

为男主的劈腿套上了迫不得已的外皮，合理化男主和别人搞暧昧，在性缘关系里女主女配都在为男性的情感服务，她们的感受并不重要，但很可悲的是女性角色阵容很认真的在打架，一边骂小三，一边骂大婆，而男性阵容几乎不会出现这样的问题，他们很团结，一旦出现女主出现脚踏两条船的情况，他们会一致把矛头对准女主，还会安慰对方“兄弟你说我们为了一个女的闹成这样值得吗”，“你看这事也不是我一个人的问题，她要是心里只有你我怎么赶上都没用，我帮你试过了，这个女的不值得，她配不上你”，是不是似乎在某些地方见过类似的话。

乱世佳人里的斯嘉丽，我的天才女友里的来农，莉拉，仙剑一里赵灵儿，情深深雨蒙蒙里的依萍、如萍……她们也许不都是那么完美，有缺点，但是却让我看到了文艺作品里最生动的女性，爱情不是她们的唯一，她们才是自己的第一位，她们的出现不是为了衬托男主而存在，她们会愤怒，会说“不”，她们有自尊、有爱好、有理想、有力量。

名柯故事的开始，她们明明都那么鲜活有魅力，当故事开始走向结局，她们最终也沦为了男凝下雌竞的工具，文艺作品里什么时候才能多些不围着男人转、围着爱情转的女性角色呢，什么时候她们才能专注于自身的成长发展呢。

希望有越来越多的“她们”能去到更加广阔的天地。

*偏柯哀向，但也会聊及其他。

*涉及具体情节。

*也许还会追加。

相信但凡关注这个ip的人，受一些冲击性话题的影响多少都知道了点片段，而原本就在坑内的朋友们更是难躲铺天盖地的剧透，加上大陆上映那么晚，盗版资源早流得全网都是……你要说这电影真的精彩到不会受剧透影响体验吧，我的回答是“不可能不会”。

记得4月日本首映那天，shiho说推上有嗑柯哀的樱花妹看了电影回家后一直哭，哭了好几个小时停不下来。

后来我坐在12月的电影院里，看着一幕幕早就过了无数遍文字描述的剧情，想，如果我是在一无所知的前提下接触这些场景与情节，我也一定会哭得不知所措。

说不清是庆幸还是遗憾，可能都有。

累积了二十多年的念念不忘，得到了这样广阔嘹亮的回响，换作谁都会招架不住的。

《黑铁的鱼影》要是只当一部单独的电影来评价，肯定说不上完美。

尽管几乎所有ip的剧场版都想做出“第一次接触这个系列的人也能得到享受”的效果，但名柯作为一个面世了三十年的系列，这第26部电影，如果是由后期主线人物认不全、连载搁置很多年的观众去看，其体验肯定是远不及一直追更至今的人的。

比如直美的父亲被暗杀那一段，我看了两遍都忍不住抽噎。

我哭不只是因为心疼直美，我哭是因为，我知道在一旁攥紧着拳头的水无怜奈、紧闭上双眼的灰原哀，这两个角色都各自经历过什么。

当我想起两个角色的旧伤疤，看着她们被相似的进行时的悲剧重新剖开血肉，这种对痛苦的共情轻易地就击溃了我的理性防御。

那么，如果是一个不了解这两个角色、只靠听说些只言片语来了解大概的人，会得到这样的触动吗？

我觉得很难说。

同样的，很多人诟病的角色恋心问题，也并不是到了这部剧场版才突发异变。

它明明在之前的原作剧情中都有铺垫，是一步一步走到如今这个位置的。

但对于不想接受的人来说，解释再多也是白费功夫，这世上没有一种方法可以说服捂住耳朵的人。

关于M26中CP相关的内容我已经看过几篇感想，最喜欢的还是我友grace写的（后面会有link，请务必去看看）。

因为她嚼得非常细，所以我只简单说说一些我自己印象深刻的，不仅是CP的部分。

1，开场双人LOGO的呈现方式太美了，那一刻我的心海翻腾不止。

2，柯哀日常互动中熟稔自然的每一处细节都让我感到舒适。

3，交换眼镜时，我对叉老师低声说：在证婚人的注视下，男女双方互换了信物，礼成。

（然后我们两个坐直了身体无声鼓掌） 4，柯第一次救哀不成，上岸后抓着哀的外套，满脸海水往下淌，像是止不住的泪水，那个画面我和小春（grace）一样认为柯没有哭，因为他尚未放弃。

但那个氛围感真很绝，对我冲击很大。

5，兰打电话给新一求助，希望他能亲自回来救哀。

电话那头的柯南说他会的，然后打开了手中的小盒子，里面是一颗蓝白解药。

👈这里是我全片第一次掉泪，他之前每一次向哀索要解药都是为了谁，而现在他是为了 哀 做出这样的决心。

6，芙莎绘的胸针是本作一个非常巧妙的线索，是一个具像化的灰原哀的“善因”。

哀在电影的开头把心爱的东西让给了素不相识的老婆婆，打动了看到这一幕的园子，为整个少侦团挣得一次豪华之旅。

但最厉害的是电影在最后告诉你那个老婆婆其实是贝尔摩德，全片最后一个画面定在电梯门关上前贝姐身上那枚胸针的特写，这种收场颇有美剧风味。

当然，贝姐在这部剧场版中飞到世界各地假扮宫野志保造成跨龄识别系统混乱，最主要的原因肯定是这个系统会危及她自己的利益（她的秘密）。

但击溃系统可信度的方式有很多，她没有假扮别的人而是志保，就是明确地要救她。

贝姐在列车篇那时候是真的想要杀死雪莉，没有一点放水的意思，而这一次“顺便”的好意，自然是为了那枚胸针给哀的“回礼”。

灰原哀的“善因”，远不止那一枚胸针，还有小时候她对身陷校园暴力中的直美伸出的援手。

她的施救不是像个英雄一样怒视着谁将谁护在身后，她只是自然地起身让座，将头发撩至耳后，目不转睛地盯着手中的书本，无视身后的一大片怨毒与一小份感激，轻松走远。

她的优雅无时无刻，让周遭所有低劣的恶意都化成小丑。

在美读书期间，还是个孩子的她已经失去双亲，与姐姐分离，时刻处于组织的监视之中。

孤立无援的、纯白而正直的灵魂，在黑暗中倔强地散发着微光，如同一颗小小的星。

7，哀下海救柯的那段剧情，可以说是近年剧场版中做得最艺术的浪漫桥段。

短短几分钟里，人物的焦急、喜悦、安心、苦涩、释然……多种情绪行云流水般轮替交织。

哀试了两次人工呼吸发现没有用，想着柯可能会不行了，心理活动都带着哭腔，但仍然没有放弃——就像他也不曾放弃过她。

柯醒来后向哀致谢，拉着她的手慢慢上浮，那对哀而言是多么静谧与满足的时间。

她在心中想着自己的身份已经暴露，不能连累这些时间照顾她的人们了。

这是最后一次与他在一起，她带着苦涩的笑意默默与他告别。

就算上了岸，她也不得不加入证人保护计划，再次孤身一人，遍寻不到容身之所。

她不接他递来的呼吸器，此时镜头又给了一个爆炸残片落入深渊的特写，像是在暗示她想就这样沉入海底。

看透她用意的同时，他用力一把将她提至眼前，呼吸器又塞进她嘴里。

几秒责备的神情后露出了一如既往的耀眼笑容。

“无论如何我都会想办法的。

” 在这深海之中，响起了迄今为止最温柔的一版《如果有你在》。

这一次，如同之前的很多次。

他拚尽一切，不只是为了让她活下去，他还想让她继续留在自己的身边啊！

这一段我看过无数遍了，每次都想：这回我应该能忍住，没问题的！

可是，当哀的独白“你或许不知道，我们刚才接吻了”说完时，两颗脑袋探出水面——结束了那个短暂的、全世界只剩彼此的梦境——我还是会泪如泉涌。

在我看来，哀之后的“还吻”行为就像《东京爱情故事》最后赤名莉香的那个转身，是潇洒且体面的。

电影里做得其实更像一出调节气氛的喜剧，只是在观众们溢出的笑声还没收住时，一句“两清”已让气氛变得微凉。

柯回看她的眼神明显是懂了，他第一次懂了。

我以前说过，比起感情没有结果，感情不被承认才是更令人心痛的。

但从这一刻起，哀的感情被整个故事承认了，也被他看到了。

即使没有结果，也不会遗憾了。

千百年后的小美人鱼们，依然在追寻那属于自己的永恒不灭的灵魂吗？

我现在看到了一个，小美人鱼救了王子之后不用化成泡沫，并且被命运温柔相待的故事。

决绝与孤立不再是唯一的出路，永恒不灭的灵魂，也可以等在人间烟火的尽头。

我喜欢这个故事。

来自专栏：Worlds Observer

五刷。

恭喜第五周破110亿。

“柯南”收到赤井消息后探查PacificBuoy偶遇直美绑架事件立即怀疑黑方所为为保哀安全当晚劝其离开八丈岛自己留下错过安室的线报也能意识到哀被绑走的瞬间失神冲下酒店阻止从狙击手子弹下救兰同博士飙车夹击黑方随黑方车不顾死活冲下悬崖潜入海里发现潜水舰说服警方监视镜头被篡改且潜水舰存在接到安室电话得知潜水舰浮出海面的时间/让赤井专注于击沉潜水舰自己负责哀的夺还成功在浮出的瞬间与哀取得联系告知可能逃生的方法接回逃生成功的哀与直美推理出PB内鬼Pinga的身份对跌落的兰无能为力攥紧双拳为拖时间激怒Pinga遭身份暴露与拳脚交加让安室通知PB全员撤离舍命制造海底烟花与赤井配合击沉潜水舰在海里失去意识被哀拼命救下协力浮上海面阻止了潜水舰爆炸造成的海啸欲救假装失去意识的哀被阻止从安室处得知Pinga失联消息暂时安心恢复平静“赤井”提醒去八丈岛的柯南PB可能有风险得知哀被劫走后问柯南自己该做什么听柯南安排专心从美军搞到能击穿潜水舰的兵器在柯南舍命实现的烟花秀里成功一击命中潜水舰使其引擎失灵“安室”得知Vodka与Pinga要劫持哀第一时间通知柯南可惜错过告知柯南潜水舰浮上海面时间告知柯南Gin欲用鱼雷攻击PB以公安身份告知PB全员撤离告知柯南Pinga失联/Vermouth帮助脱险的事实“水无”试图放走被Pinga和Gin追杀的Europol职员惨遭Gin击穿右肩给被绑架来的哀系容易挣脱的魔术结看着直美被威胁 回忆父亲被组织迫害的过去故意套话Vodka通过窃听器将逃离潜水舰的方法传达给哀冒死说服Gin成功放走哀阻止组织回收博士开发的浮潜机器“博士”在哀被绑关头飙车追击黑方看着载着哀的车坠海无归后潸然泪下劝失去理智的柯南冷静说服渔船船长携兰前往PB与柯南合流参与哀的救援关键时刻给柯南准备潜水装备“兰”在哀被绑的瞬间毫不犹豫从阳台跃下与Pinga搏斗与博士一同前往PB参与救援紧抱归来的哀再次与身份暴露的Pinga赤手搏斗不幸从高处坠落（被黑田接住）手忙脚乱赶来救（装作）失去意识的哀“哀”救下因人种而被欺负的直美换来自己被孤立的孤单童年服药逃离组织后投奔可能与自己境遇相同的工藤 却始终无法逃离Gin的噩梦因直美开发的人脸识别程序暴露身份被Pinga和Vodka绑架昏迷后醒于与直美同在的潜水舰得知直美在测试程序时最先用了志保的年幼照片试图重逢从窃听器听到直美父亲被迫害后想起明美姐姐泣不成声收到柯南的联络和水无的帮助后冷静说服直美与自己一同逃生【消除年代间的歧视，难道不也是你想实现的理想吗！？

】【因孩子们的言语与行动而改变的人生，是我的真实体验，所以请相信我，直美！

】在兰的拥抱里回忆起姐姐而泪目逃生成功后依然在身份暴露的不安中徘徊义无反顾只身潜入海中营救柯南再次浮上海面时意识到身份暴露的自己已无归所即使如此还是无可救药地被柯南的笑容拯救上岸后装作失去意识 将和柯南不得以的kiss还给兰与直美告别 接受直美的感谢与道歉………这是一个关于救赎与被救赎的，保护与被保护的，充满爱与勇气的故事，不是断章取义者所谓的吸睛引战背德之作。

记得在看懂剧情之后再发表评论。

一位DC26年老粉

前言：本感想受到b站up主“哀是麦子的球迷”相关视频启发，本影评“不包含”剧透。

创新点：本文是全网第一个有理有据喊出“柯兰”而非“新兰”的文章。

结论：说到底，只有生产力才能承受生产关系演进所带来的悲剧。

一、“崩坏”与《火影忍者》和《哆啦A梦》第一步，讨论故事崩坏的是什么样子的。

所谓的“故事崩坏”，最直接的表述就是，把观众当傻子耍，这又分为两种。

1.第一种是岸本齐史。

《火影忍者》的故事基石就是对等级制的反叛，漩涡鸣人的初登场就是底层身份，这种底层身份体现于“家长霸凌”。

初登场时，有一幕，主角独自坐在秋千上看着其他孩子的家长来接他们的孩子放学，而那些接孩子放学的家长对鸣人有明显的嫌弃表述，等级制也由此建立，即，成年人与孩童之间的等级制。

然而，岸本齐史反叛等级制的方法是构建另一种更大的等级制——让鸣人拥有一个很牛逼的爹，波风水门。

成年人与孩童之间的等级制，本质是时间的等级制，而官二代与民二代之间的等级制，本质则是血缘的等级制。

从这个层面上，整部《火影忍者》便被局限在了一个巨大等级制之下讨论一切人物关系，换言之，漫画的其他地方可能有其意义（比如展现了日本的忍者文化等），但是最初对等级制的反叛是没有意义的，《火影忍者》之中鸣人的剧情，承载不起读者在漫画之初建立起来的对鸣人同学家长瞧不起眼神对敌视与仇恨，当然也有角色能够承载，比如最典型的小李，但是被作者自己否定了。

岸本觉得凯对小李传授绝学的剧情，本质上依旧是“施舍”，而凯的绝学，又是师承自己的亲身父亲。

《疾风传》里面，岸本彻底终丧失了继续在李洛克身上探寻的勇气，最终使得整部火影在结尾彻底崩坏。

2.第二种是藤子·F不二雄。

《哆啦A梦》的故事从一开始就是子供向的架空世界故事，不二雄也没有跟观众藏着掖着，就是明确跟观众表明自己作品的定位，即单元剧，或者，直白一点讲，就是故意“崩坏”给你看，类似于大前期的《银魂》，但是《银魂》当然没有贯彻这种单元剧，而是在中后期逐渐加入了其主线剧情，这个另说，举这个案例就是为了表现这种“崩坏方式”是一种什么概念，好有一种对比。

另一个极其优秀的同类作品就是《蜡笔小新》。

但是，这样的方式同样存在着另外一重问题，那就是“结构化”严重。

所有的这些单元剧基本都有一个清晰的故事模版，不论故事内容如何改变，它每一单元的故事模版是僵死不变的。

即便像《银魂》那样，作出了突破，但是等整个故事完结的那天，我相信，后来者真的很难有勇气继续重启这部作品了，因为琐碎的情节太多，就如《凉宫春日》漫无止境的八月那样，很难有人不倍速看完。

从此以后，江湖上只会留下“银学家”和《银魂》的传说，两极分化十分严重，以至于不太可能会有路人党（但是反过来想，这也是《凉宫春日的消失》封神的原因，没有漫无止境的八月，就绝不可能有后面的剧场版）。

以上的两种，都是现实世界与故事的悲剧，而不是故事内部的悲剧。

二、“崩坏”与《名侦探柯南》之中的感情线第二步，我们要讨论《柯南》的感情线要怎样发展才会“崩坏”。

1.首先，柯-兰-哀之间的关系始终有着一个巨大的背景和背景设定，背景是“黑衣组织的阴谋”，背景设定是“与黑衣组织（或者更准确地说变小药APTX4869）扯上关系的人注定会面临生命威胁”。

2.基于此背景和设定，在后续的剧情中，观众逐步建立的印象是，（1）黑衣组织的阴谋注定是邪恶的，因为组织的权力部门为了达成目的不惜跨国犯罪和杀人越货，（2）无辜且善良的人不该死。

3.由这样的推论，我们便能得出以下诸多结果。

（1）工藤新一不无辜，因为他不自量力。

“不自量力”和“多管闲事”相区别，身为侦探，其所谓“多管闲事”可以用信仰和习惯加以解释，因为侦探注定是要插足他人案件的，我们不能只在工藤新一侦破案件时才拍手称快，而在他遭受黑衣组织袭击时就骂他“多管闲事”，或者说，被迫服下毒药面临生命危险只是多管闲事必然面临的代价。

柯南或者工藤新一在侦破其他案件的过程中肯定也面临过其他凶手带给他的生命危险，只不过黑衣组织是第一个得手的而已。

因此问题就变成了，为什么之前他面临生命危险能够化险为夷，但是面对黑衣组织时却失手了呢？

答案是柯南或者说工藤新一初期及其不自量力。

后面，满月篇之前，柯南两次想单打独斗破解黑衣组织的阴谋，两次都使自己陷入险境，那之后柯南面对黑衣组织就必然要找帮手了。

与之相似的角色还有少年侦探团。

（2）毛利小五郎不无辜，因为他出身警校，而且自己的职业就是侦探。

警察部门的职能就是打击犯罪，毛利小五郎与警察部门有着千丝万缕的关系，他自己又是在辞职后当上了侦探，且在警队内部还享受着一定的威望。

因此他身上拥有一定程度的“不无辜性”。

（3）铃木园子不无辜。

她自己的身份就是铃木财团的千金。

她与小兰的关系下文继续探讨，但这是一个豪掷重金就为了能跟怪盗基德见上一面的女人，结论就是她（至少跟少年侦探团一样）并不无辜。

（4）阿笠博士也不无辜。

这一点后面再说，这里先埋一个伏笔。

（5）整部作品最无辜的人是毛利兰。

她虽然身为小五郎的后代，却没有像服部平次那样对任何案件或者推理产生过感兴趣，她甚至不想和妃英理那样做个律师。

她和铃木园子一样，想做的就只是从纯粹的爱欲出发，打理好自己身边各种人际关系，不管是她家庭内部的，还是她自己的。

整个作品，她对推理和案件都表现出一种抵触和被动，可以说她是一个彻头彻尾的局外人。

4.因此，毛利兰是整部作品最大的道义来源，具有最为广泛的代表性。

黑衣组织的邪恶计划再怎么邪恶，如果跟毛利兰毫无关系，那么就无所谓好还是坏。

但是，毛利兰是以一种最无辜地方式卷入了整个《名侦探柯南》的主线剧情，承受了整个故事最大的“悲剧性”。

看似主角团各种秀操作、各种耍帅，但是，整个故事如果真的在现实中能够发生，那么，只有毛利兰有资格当见证者。

或者这么说，当所有人都是鲜花时，唯一剩下的那片绿叶就是最重要的。

这当然不是为了挺柯兰，或者贬低柯哀，读者必须明白这不是选择题，且听我慢慢道来。

三、柯哀与柯兰1.柯哀——实际上的可能，明面上的不可能。

我基本认同柯南与哀酱两人互有好感，彼此之间的关系就是暧昧关系，或者说，未曾捅破窗户纸的恋人。

理解这层关系，必须理解电影《小妇人（2019）》的那段著名的自白——其实，其实我只是觉得，我只是觉得女性，她们有自己的思想，也有灵魂，也有自己的内心，她们有远大的志向，她们有天赋，她们甚至还有美貌，我真的受不了，每次听到人们说女人生来就是为了爱情（结婚）的，我受不了这些话，可我，可我真的太孤单了。

——引用这段话并不是为了突出其抗争意味（以防如果可能的话，让后人看见了这些文字），而是为了突出其“孤独性”，乔决定向劳瑞表白，可能确实出于喜欢，但其中包含了太多孤独，她自己承受了太多孤独。

如果柯南向灰原哀表白，那么其纯粹性是绝对存疑的，因为在他客观上最无助的时候，只有灰原哀有资格走进他的世界，只有灰原哀有能力理解他、抚慰他。

当然在后面的剧情中，哀酱也是这样做的，她本就是一个善良的小天使。

当然，说哀酱是“小天使”不是一句恭维。

“善良”并不是可以随便运用的。

“善良”代表着一种纯粹性。

比如赤井秀一，他怀揣着功利的目的接近宫野明美并骗取她信任的那一段故事，我们很难说他是一个“善良”的人，直到后面他假戏真做真的爱上宫野明美了，才算是“洗白”了。

既然设定是“善良”，那么就注定了灰原哀没有资格向柯南表白，不论自己如何深爱着柯南，因为，无论如何，是她的无心之举害得柯-兰几乎“天人两隔”。

不论是剧情外哀酱被青山刚昌“设计”成了这样一个“善良”的角色，还是剧情内，哀酱自己表现出的那些抉择和她自己的那些性格，都决定了，她不可能主动表白柯南。

除非她后面黑化，并成为她最讨厌的、最害怕的人，也即黑衣组织成员。

黑方成员最本质的特征就是，“别人的命不是命”，而红方阵营最本质的特征就是，“别人的命也是命”。

2.柯兰——明面上的可能，实际上的不可能。

很喜欢up主“哀是麦子的球迷”的解读，前期的小兰问柯南的都是“你就是新一，对吧”，后期小兰问柯南的都是“你是柯南，对吧”。

反正看的人很心疼，因为，就算柯南真的告诉了小兰真相，她接受得了吗？

她几乎全程见证柯南和灰原两个小孩子亲密接触、共同探讨案情、分享经历，甚至可以说，小兰自己就是最大的“柯哀党”，这个时候，就算柯南敢告诉小兰自己就是工藤新一，小兰敢听吗？

或者说，小兰做好了倾听真相的准备吗？

四、悲剧与历史的演进截至写作本文，柯南剧情还没有完结，因此，本篇剧评可以作为《名侦探柯南》的一个锚点——至少现在，这部剧还没有一个明确的结尾，只有某种趋势。

以下推论都建立在“黑衣组织的真相不可言说”的基础之上进行。

1.所谓“黑衣组织的真相不可言说”，主要是出于一种顾虑，即《名侦探柯南》的现实性。

《名侦探柯南》发展至今天，也有了很多“柯学”名场面，这也是很多观众唱衰《柯南》这部剧的出发点。

《名侦探柯南》自诞生起，就承载了观众对于架空世界作品的反叛。

就比如，《高达》《七龙珠》这些作品再怎么表现，再怎么比喻，它们也是架空世界作品，它们始终可以用“架空世界”作为最后的退路。

但是《柯南》不同，它的初诞生，或者说，它的“资本原始积累”，很大部分来自于观众对现实文艺题材的需求。

青山刚昌自己最引以为豪的，也是《柯南》之中，恋人之间感情的真实表现。

如果最后强行大团圆，也就是黑衣组织在民间侦探、日本公安、美国CIA、FBI、国际刑警的联合努力下被团灭，其邪恶阴谋被阻止，真相天下大白，同时，缩小药的解药被研制，整个社会都用上了缩小药，容貌焦虑被彻底解决，整个柯南世界成为了一个乌托邦。

其实这样处理也不是不行，那样的话，柯南-小兰-灰原哀以及其他所有因为黑衣组织而承受巨大痛苦甚至丧命的人（包括了付出了巨大代价的宫野明美、赤井秀一、安室透，甚至是贝尔摩德），都会得到解脱。

但如果不是这样，那么剩下的那个结局，以及结局的人物，将以什么样的代价来承受这么巨大的悲剧，就是我们最值得探讨的问题。

本文只从主角团的感情戏切入。

如果就是如今这样进入了剧情的结尾（且即便黑衣组织被端，缩小药还是没有被推广到整个社会）。

1.最“不善良”的结局就是柯哀在一起了。

最大的获益者是背后获得APTX4869巨大收益的权力集团，代价是发生在主角团以及整个事件中被波及的无辜或善良者身上的悲剧，最直观的表现就是，让小兰作为唯一代表承受这巨大的悲剧。

正如我们上文所说，小兰并不是一个自私的人，然而，最大的问题是她是否做好了这样的准备，做好了被整个世界抛弃的准备。

很难想象小兰能在如今这样不做任何思想建树的情况下承受整个世界的恶意，具体参考《EVA：真心为你》中的碇真嗣，把小兰想象成丁真嗣。

要知道，真嗣可是用了后面整四部、一共十小时的剧场版来做心理建设的。

我看小兰没这个条件。

那崩溃和疯狂就是必然的事。

3.如果选择一种勇敢但是拧巴的结局，那就是柯兰在一起了。

我这里坚持用“柯兰”而不是“新兰”，是因为，“柯南”不论是作为一种身份，还是作为一种历史，都已经“存在”于工藤新一的生命之中了，逃避是不可能的——除非柯南最后挂了。

这样的话，那么必须要把《名侦探柯南》解读成一部爱情片。

这一所谓“爱情”，既是哀酱的自我牺牲，也是柯南的明知不可为而为之——即，和一个自己实际上不喜欢的女人结婚。

说小兰是柯南不喜欢的女人，因为到后期，即便看不出来柯哀（不论是在生活日常、还是推理破案）才是臭味相投、更有共同语言的一对，也能看出毛利兰就是个纯工具人、纯绿叶，或者，说得不好听一点，纯粹的女舔狗。

那么，便是柯南和哀酱承受了一整个黑衣组织和APTX4869所带来的悲剧。

当然，除了乌托邦、小兰悲剧、柯哀悲剧，有没有第四种结局呢？

4.没错！

还存在第四种可能！

第四种可能就是小兰带领观众，从“绿叶”转变成“红花”。

这要求小兰主动放下“工藤新一”，走入新的环境。

而这种放下不是简单的嘴炮，而是要求小兰拥有一个正常高中生的智商，“不动声色”地完成如下过程：（1）看出柯南就是新一（即便带入剧情，智商正常都能从那么多次完全站不住脚的搪塞、旁观者的说漏嘴、以及莫名其妙卷入了奇怪的案件，这三者中猜出点什么）；（2）偷偷地悲伤而不被柯南或者灰原发现；（3）重拾人类的尊严、振作并积极融入“新的现实”，包括承认自己不如灰原，更与新一（柯南）有共同语言，承认以自己目前的能力不如灰原，更能够在科技方面帮助新一（柯南），并且在认清上述两种现实后积极作出自己的应对。

第一种应对方式，强扭的瓜不甜，兴趣是模仿不出来的。

小兰本身就不喜欢死人案，而新一却热衷于推理死人案，那么，小兰就需要找到自己真正热衷什么，然后走出一条和工藤新一不同的道路，从工藤新一的世界中离开。

这种离开不是以“回归”为最终目的的离开，而是纯粹的离开，这意味着毛利兰可能在自己的道路上最后又回到工藤新一的身旁，同时，也可能遇到一个全新的另一半——并且，后者的可能性远远高于前者。

第二种回应方式，小兰开始热衷于医药化学相关的知识，不论是有意的还是无意的，她开始大量学习医药化学的知识。

如果她没有意识到，只是潜意识，那么结局必须使得这一习惯成为她生命的一部分，贯穿她生命的始终。

如果她意识到了，她将发疯地学习，直到发现自己不是这块料，然后回到“第一种应对方式”，或者直到通过不懈的努力达到了宫野志保的高度（能自己拉起一支团队做出APTX4869的解药）甚至超越宫野志保。

亦或是，阿笠博士太心疼发疯学习的毛利兰，由他帮助小兰学习医药化学知识，或者告知小兰真相。

（以上两种结局都需要大量的中后期铺垫，但遗憾的是，青山刚昌显然没有这方面的打算，读者完全看不出铺垫的痕迹）五、历史的演进与人类社会——铃木园子与阿笠博士的对比前文埋下过一个伏笔，即“阿笠博士为什么不无辜”。

回答这个问题必须联系毛利兰与铃木园子之间的关系。

铃木园子是铃木财团的千金，手上有花不完的钱，但是她的性格和毛利兰一样，至少，她用钱收买过很多人（甚至包括她对象京极真），但从来没想过用钱去收买毛利兰。

但是，假设铃木园子一夜之间成为了穷光蛋，请问她一夜之后第二天见到毛利兰会不会自卑？

她甚至可以对其他所有人都不自卑，唯独对毛利兰会自卑，会不自觉地怀疑毛利兰接近她到底是不是为了钱，即便作为观众，我们都知道毛利兰和铃木园子就只是单纯的臭味相投的好姐妹而已。

这是一种来自阶级的反作用，或者更通俗一点来讲，生产关系的反作用。

生产关系附着于先进生产力，与先进生产力不适配的人自然会被生产关系淘汰。

如果铃木园子一夜之间失去了所有财富，她的第一反应一定会是，以我的能力，我有办法（资格）重新获得我原来的资产吗？

权力阶层会产生这样的幻觉，即，自己的特权来自于自己的人际关系。

所以他们只关注能维系自己地位的人际关系，用以换取自己地位得到维持的短期利益。

园子显然不属于这类人，因为她将最多的经历花在了完全不能帮她赚到任何钱的小兰身上，并且从来不从小兰身上获取任何资产阶级优越感。

也因此，当生产关系反作用于园子时，她一定会遭到淘汰，除非她自己依靠努力成为科学家，或者一夜之间由“单纯可爱白富美”蜕变成“阴狠毒辣蛇蝎婆”。

那么在《名侦探柯南》中，谁最代表能供生产关系附着的生产力？

答案是宫野明美、宫野志保、以及身为科学家的阿笠博士。

他们身上绑定着“生产力”的标签。

也因此，第一个得知工藤新一变小真相的人是阿笠博士，柯南完全不忌讳将自己的遭遇告诉博士，这一优先级甚至高过他的亲生父母，因为他清楚地知道，只有他身边最代表先进生产力的阿笠博士才有可能相信他的遭遇。

如果连阿笠博士都不相信他的遭遇，那么工藤新一就等于死了（当然，柯南卧薪尝胆复仇黑衣组织也不是不可能，但那确实太个人英雄主义了，柯南要坚持推理，同时还要自己独自解开APTX4869的秘密）。

因此对于“黑衣组织”和“APTX4869”这两个背景条件，除了代表先进生产力的政府组织，和黑衣组织内部的先进生产力，阿笠博士这个社会先进生产力的唯一代表，最负有揭开“APTX4869”的责任。

也因此，阿笠博士注定会被江户川柯南所相信，也注定会被江户川柯南拉入知情人员名单。

因此，他“不无辜”。

这也是在上文提到的一个结局中，小兰会注定成为第二个阿笠博士的原因。

六、笔者自己的反思写出这些来，笔者自己也非常尴尬，原因在于笔者看完了一些书、受到了一些震撼之后，不可避免地养成了“清算一切”的习惯。

这篇影评，说白了，本质上依旧是“清算”。

其中的合理性，还请各位读者自行斟酌，理性看待。

不得不说，柯南大ip更新了二十多年、近三十年，新兰还是柯哀这个话题，一直是粉丝争吵的热门话题，这一季里居然来了个刺激的！

故事线也不错，全年龄段识别系统，符合现代科学发展的趋势，灰原跟柯南身份泄露的原因也合理化，发明者跟灰原是同学，而且她跟灰原作为在国外上学的亚洲人会面临霸凌，也很符合实际。

最大的伤感是柯南跟灰原在水下那一段灵魂对话，真的好哭，灰原很懂事，最后很搞笑的把吻还给了小兰。

当年《名侦探柯南：绀青之拳》毛利兰刚和新一交往就明知故绿，特意约基德来泳池，还把基德的手拉到了自己大腿这里，怎么没人站出来骂小三？

暗恋别人男友的是小三，明晃晃勾搭别人男友的就不是小三了？

居然还有云追番的人在那儿狡辩“小兰不知道那是基德”，我就笑了，她小兰都在电影末尾承认自己从一开始就看出来了：“一开始就知道你肯定不是新一了！

”“新一才不会管我爸爸叫叔叔呢。

”看柯南电影的谁不知道片尾曲里还有彩蛋啊？

《天空的遇难船》你们知道看彩蛋，赶紧给小兰洗“没亲上”；《绀青之拳》你们就又不知道看彩蛋了？

可以磕快新、琴新，唯独不可以磕柯哀，为什么？

因为柯哀太真了，太容易威胁到我官配姐二十年纹丝不动的地位了，简直不要太能令我官配姐破防。

灰原哀经常保持理性保持高傲的人，这次终于感性了一回，说出了比较恋爱脑的台词，新兰粉见到，立刻两眼冒出血光：可算逮到理由攻击你了。

于是新兰粉添油加醋地到处转发“工藤君～虽然你不知道，但是我们刚刚kiss了哦😜”，又是加符号，又是添表情，抛开语境耍流氓也就算了，还自虐式地把原人物语气表情都改成她发的那样，难道是她脑子里希望灰原哀是这种语气和表情？

这边建议有病就去治。

然而，有人把琴新图发到网上，并配文“新一君，刚刚我们kiss了哦”，却没有人在评论区骂琴酒是小三、琴酒是绿箭，反而都磕得很嗨，到底什么原因，大家懂的都懂。

毛利兰粉丝开始了她们的卖惨岁月：大侦探，你的爱真拿不出手、新一你辜负了小兰、工藤新一配不上毛利兰、出轨、渣男……我就问到底谁出轨啊？

柯南在电影里有表白灰原哀还是有穿泳衣勾搭灰原哀啊？

怎么就是渣男了？

更可恶的是，新兰粉为了满足脑子里的自我意淫，强行加字幕，把没有任何台词的片头改成恋爱脑发言，并配文“大侦探，有人在篡改你的爱意”，笑死，那片头op知不知道“片头曲，有人在篡改你的字幕”啊？

新兰党把双标都玩出花儿来了：我可以琴兰，你不可以柯哀；我可以明知故绿，你不可以默默暗恋；我可以崩人设崩得一塌糊涂，你偏离一点人设就休怪我骂你；我可以写洗脑文颠倒黑白，你不可以谈事实讲逻辑；我👙勾搭别人不算出轨，你当护花使者你就是出轨。

不该用双标形容新兰粉，而应该用新兰粉形容双标。

明明小兰是个过度善良的人设，然而她的粉丝们却在线上做着魔鬼般的恶事：开盒、人肉搜索、欺凌喜欢小哀的同学、在灰原哀和柯哀标签下ky、冲up主、踢角色立牌、骂柯哀粉是三姐、诅咒柯南死在海里、污蔑灰原哀是小三、给灰原哀造恶心的黄谣（说52岁的阿笠博士和一年级型号的灰原哀，说灰原哀怎么可能还是处女；就凭一个“裸飘”的漫画手法就说琴酒和灰原哀；还说元太这个小孩和她；还说青山刚昌和她怎样怎样，用词肮脏恶心）说柯南是矮冬瓜、说小哀是榴莲头、用黑称“衰姐”“癌姐”称呼小哀、给灰原P特别丑的图……之前我只知道“擦”是“CA”，也就是柯哀党，也知道“擦鸡”是在新兰党对柯哀党的黑称，但是不知道“擦割”是什么，直到看见有人“擦割擦鸡”一起说，我才知道，那群新兰粉有多么恶心。

“擦哥擦姐”被说成“擦割擦鸡”，男的是割了，女的是鸡。

这样辱男又辱女的新兰粉居然在微博抖音小红书上一抓一大把，细想之后，不寒而栗。

磕民配cp就是活该被你们骂？

我磕艾伦三笠官配的时候，看到有人磕兵长艾伦、希斯特利亚和艾伦，虽然会心里觉得不舒服，但都不会上前去阻止人家磕。

磕不犯法的非官配cp是不是有罪，我不知道，反正磕新兰的倒是因为线下打人、线上网暴进局子去好几个。

必须承认，我对这部剧场版观感如此好，是因为我提前补了原作漫画，所以很多联动原作的细节和彩蛋我基本都能get到，真的非常满足。

至于我补漫画的动机，不消说是今年4月份该剧场版在日本上映后，在国内由“柯哀亲了”的热搜引发的一连串争议，说争议都是好听的说辞。

我作为一个每年只在柯南剧场版引进上映，才对这个IP凑个热闹的云观众，真正兴起了好好补补原作的念头并付诸行动。

我一共在电影院六刷本片，算是创了我今年看电影次数的记录了，下面关于电影的观后感，不免会扯到漫画。

一、这部剧场版在日本本土票房创新高，其实理由很简单——好看，这是一部好看的电影这种好看首先呈现在试听层面，必须好好夸夸从去年M25开始合作的配乐菅野佑悟，以及三次作为柯南剧场版监督三次都拔高柯南票房线的立川让。

菅野佑悟的配乐，甚至让我对原本并没有太多感觉的“眼睛超人”部分，每每看到都感到鼻酸动容。

至于立川让，我觉得他的厉害之处，除了让并不算大场面的追车戏拍出超强紧迫感这样以小见大的功力，再就是他把控叙事节奏一流，全片真真是张弛有度，所以即使我在电影院足足看了六遍，但每次我都是认真看全程，就是因为流畅的节奏，让人看不腻。

二、回归漫画的故事细节，让包括主角工藤新一在内的一众角色，都焕发出以往剧场版不同的魅力这里只具体聊聊工藤新一，哦还是先叠甲，这里的聊只说这个角色的塑造，无关爱情线的争论。

这部剧场版很神奇的是，其实没有特别夸张的“柯学”动作戏，但却觉得柯南特别帅，这当然有立川让的功劳，有原画的作用，有配乐的加持，以及高山南配音的贡献，但我觉得还有一点，就是本作柯南/工藤新一的塑造，回到了漫画里他更为复杂的形象，而不只是剧场版特供的“柯南侠”了。

举例两个情节：一）毛利兰第二次和宾加交手，从高台坠下时，柯南第一反应是跑两步想接，但被黑田接到后，柯南看了看自己的双手，自嘲一笑。

漫画第一卷，刚变小的工藤新一在雨天回家时，因为个子太矮差点被车撞到，之后他就自嘲变得这么小。

漫画第几卷，帝丹中学灵异事件的案件，柯南跟毛利兰回到自己的母校，看到昔日的同学们，突然再次意识到以往那些嘻嘻哈哈稀松平常的时光与现在的自己如此遥远。

漫画四十几卷，有个背景有侦探小说角色的案子，出现了对工藤新一不得不以沉睡的小五郎破案，自己隐身其后的复杂心情的间接描写。

这一幕，确实让我想到了看以上漫画时的心情波动，就是尽管青山刚昌给工藤新一加诸了各种夏威夷拉练杰克苏属性，但他“遭遇意外不得不以小孩子的身份活在谎言中”这件事本身是有一丢丢“悲剧色彩”的。

——而从这一点延伸到我原本不想聊的新兰关系也是如此，早期青山刚昌让工藤新一不表白的理由，其实也依托于这个“悲剧色彩”带来的忧伤感，说谎是要付出代价的，代价让人痛苦，但也让人富有魅力。

但很可惜，漫画后面我没补到不多说，反正剧场版中，在各种场合大显神威的柯南身上，已经很难很难看到这种忧伤、怅惘了。

二）宾加向柯南得意洋洋地道出自己已经知道对方的真实身份是工藤新一后，发生的一系列情节。

我以前哪怕是“云观众”的时候，也没觉得工藤新一是什么圣父，在我补了漫画后“圣父”这词儿自然离这个角色更远。

但我不确定是不是因为“侦探”的既定印象，以及“真相只有一个”这个太过标志性的slogan，让这个角色的“正义”属性无限放大，反而有种绝对正确的高大上的虚假感。

但这部剧场版，这个角色最后“解决”宾加的“手段”，真的很有意思，不仅完全对应了24卷他对皮斯克的见死不救，和暴露身份后的走一步算一步；还隐约映照了漫画第一话他说自己为什么崇拜福尔摩斯，想当侦探，绝不是为了世界和平公平正义一类的，而是“刺激，揪出凶手的成就感”。

包括片尾彩蛋安室透向他问起宾加，他的眼镜闪光后回答“不知道”，都让这个角色散发出某种“暗黑”的意味来，但这却是青山刚昌在原作漫画里，除了后期新兰恋爱闹剧外，原本就赋予这个大男主向死而生、散发干净香味、乐于冒险的魅力。

三、与原作交相呼应的细节，青山刚昌你到底参与了多少剧本创作本部剧场版跟柯哀有关的故事线，某种程度上几乎是复刻了24卷与黑衣组织再会，和部分满月篇的场景。

比如灰原哀的“噩梦”，她所珍惜的人，和她所恐惧的人；再比如灰原暴漏身份的同时，柯南也暴漏了身份，结果知道他俩身份的黑衣组织成员，被柯南间接和琴酒直接了结；还有帮助宫野志保逃走的“长管道”；再有灰原开门……更别说直接摆上台面的眼镜超人。

再就是服装设计，似乎也藏了与原作有关的巧思。

灰原哀的橙色棒球服，和漫画原作柯南那套“柯哀场景”限定出现的K字棒球服，有种奇妙的呼应：眼镜超人1.0柯南的衣服，就是K字棒球服+帽衫；眼镜超人2.0两人的衣服，则是灰原棒球服+柯南帽衫。

漫画24卷眼镜超人1.0柯南因为把眼镜给了灰原，所以这个故事他的脸是全程没戴眼镜的，就像本剧场版最后水下他的面部状态。

备用眼镜要到漫画37卷才出现，38卷开头的2月14日，灰原用备用眼睛救了身处储物柜里的柯南漫画里救柯南的灰原穿的是深色西装+帽衫+短裤，有点像本剧场版结尾彩蛋，灰原给博士家看电视的衣服搭配。

如此柯哀水下华尔兹的情节前提，灰原哀奔向柯南去救他，完全不是剧场版限定，而确确实实和原作漫画中柯哀相关的故事一脉相承的。

四、一些看似无关紧要的细节，却有助于角色塑造更加丰满导语之后柯南和灰原“You jump I jump”的为彼此跳海，除了柯南那口哈气（甚至这里不能直接说明水冷），其实并没有任何海水冰冷的直接刻画，最多不过是上岸后裹毯子，直美喝热饮感慨很舒服，以及众人穿的偏冬装来展示季节这样的间接描写。

我个人倒是非常喜欢这种克制感。

2）灰原哀上潜艇后水无怜奈给她换了衣服且留下徽章我前面几刷时，只注意到了从噩梦惊醒的灰原脚下放着侦探徽章，一时搞不清她在房间从桌子上拿起徽章后，到底是放在身上哪里了。

第五刷时我才注意到，上潜艇后的灰原换了衣服，她被掳走时穿的是度假酒店的睡衣，潜艇上则是一件成人尺码的疑似毛衣。

从伏特加质问水无怜奈为啥没把她绑起来，大概率从海底进入潜艇后，她全身都湿了，水无怜奈给她换了衣服，还留下了眼镜和徽章在她身边。

不愧是本次剧场版的MVP啊，本堂瑛海，厉害了。

3）最佳助手阿笠博士我也是第五刷时，才发现博士架着毛利小五郎从即将爆炸的太平洋浮标离开前，有个将身上挎包扔在地上的动作，其实没有这个细节也不影响观众后面看到柯南拿到包袱里的潜水装备时说感谢博士时猜到这是博士留下的。

再就是柯南带灰原和直美上船后，博士没有和灰原的互动固然让博士前面的救人的情感没有得到回收，但他忙着帮柯南擦身体其实有个前提，就是柯南下水前将眼镜给了博士，那么柯南上岸后博士自然第一时间要将眼镜给他，也很自然的，确实会形成博士照顾柯南，毛利兰照顾灰原的情况。

（至于幻视宫野明美的争议另说）以至于结尾，还有灰原塞给柯南眼镜提醒他掩盖身份，我都觉得算是博士和灰原对柯南给予帮助的细节呼应。

4）明月、下雨、《如果有你在》本次的片头看似平平无奇，但越看越觉得氛围感绝佳，从柯南结束电话的主观视线，海风吹拂，镜头快速略过海面后直坠海底，让我想到“山雨欲来风满楼”（日本不知道有没有这种风和雨相连的俗语）而本片中确实也有“真下雨”和“仿若下雨”的画面：真下雨在灰原哀的回忆噩梦中，她从黑衣组织逃往工藤宅的路上就在下雨，顺带一提，工藤新一变成柯南后回家也是下雨天；“仿若下雨”有两处：一是柯南第一次看到潜水艇；二是柯哀二人从海底上浮，柯南踢破海浪后（后者还配以《如果有你在》的歌词“如果这世上只有一把伞，我也要寻来给你，我一无所能，只求代替你被雨淋湿”）镜头在白天进入海底后，M26片名一出，能看到片名后面有一轮明月。

虽然我没印象片中有月亮特写，不过灰原哀被掳走的柯南追车跳海，和灰原哀跳海救柯南，都是发生在月亮高悬的夜晚时间。

再就是水下华尔兹的变奏版《如果有你在》的那句歌词“如果你我是日月，那我就是月亮”，出现在灰原哀望向柯南说道别的时候。

嗯，如何不让我浮想连篇。

五、关于一些情节的解读一）柯南原本到底想跟宾加做什么交易尽管导演场外对这段戏进行了解释，但是放到电影本身，这种前面挖坑后面坑都直接消失的剧情确实不太合理。

虽然即使导演不解释，通过片中的信息，大概能推测一些柯南原计划和宾加交易什么：首先，柯南要达成的目的很明确，就是如何“修正”灰原哀因为系统而暴露真实身份的问题，最直接的方法，就是让系统验证的结果不被黑衣组织信任（也就是片中贝尔摩德实际做成的事儿），那么，他就需要一个有权限操作系统的人进行造假。

其次，柯南知道宾加必然潜伏在太平洋浮标。

再次，修改系统造假这件事不能拜托宁愿死爹也不助纣为虐的直美（死爹这个形容不妥帖，就是表达柯南对直美的认知度），尤其在他不知道直美和灰原过往经历的前提下，能“系统造假”的也就是宾加了。

最后，所谓交易就是用自己拥有的换对方所有的，柯南想交换宾加操作系统造假的权利，自己有什么呢，自然就是知道他的潜伏身份不拆穿，放任其继续利用系统一类。

以上这个推测的过程，看电影时是没空想的，得看完电影复盘时思考（而且我多少还是受立川让回答的影响），其实这个推测也是有漏洞的。

比如如果柯南打算和宾加做交易，那么道出案件真相，揭开宾加真实身份他就要更慎重，但剧情呈现的反而是他发现真相后就直接指出凶手了，总不能柯南笃定了宾加即使被戳穿也能顺利逃跑吧。

但这这种推测又确实能合理解释，为什么柯南发现宾加真实逃跑路线后，不通知任何人就自己去追，因为他还有旁人不能知道的“交易”要和宾加谈（以及剧情设计的宾加反戳穿他的身份，当然从剧情设计上也不能有第三人在场）。

二）为啥灰原哀在水下跟柯南道别时，说的名字是“江户川柯南”，而不是“工藤新一”很明显，灰原叫柯南什么名字都是精心设计的：徽章通话时，旁边有直美在，灰原称呼的都是“江户川”；不聊那句“新一君”，水下救人时，心理活动叫的都是“工藤”。

对灰原哀来说，“江户川柯南”这个名字更像是在外人面前要帮助维系的假身份，其他场合，他就只是“工藤新一”。

（其实阿笠博士也一样，不磕西皮的角度，并不只有灰原对工藤如此称呼）那么水下道别这句“拜拜，江户川柯南”，就显得特别突兀。

首先，可以确定的是，灰原的水下道别，不是她要立刻自杀啊，前面刚跟直美说“你更要好好活着”的人，转眼自己寻死了也明显人设不合理——何况，此时的灰原哀，确实已经不是漫画前期有自毁倾向的巴士小红帽了——她的道别，是她前面提到过的，隐姓埋名去其他地方生活，不再见灰原哀这个身份结识的博士、工藤以及少侦等人。

其次，不再见面，是否并不意味着断了联系，她抛弃灰原哀的名字，不再和“江户川柯南”做同学，做少侦伙伴，但是她作为药物研发者，是否也从此不再关心“工藤新一”这个“A药受害者”的安危呢，恐怕不会。

所以，这段告别，配合变奏版的经典主题曲，的确营造出一种永别的凄美感，但从“江户川柯南”的称呼，灰原哀告别的是“江户川”这个伪装身份，她确实打算再不见这个聪明的小学生，不再陪伴左右，体味寻常生活；但她并没有向“工藤新一”告别，即使不在身边，这个高中生侦探或许也再难得见，但他势必会成为她新生活的重要组成。

三）“还吻”到底想表达什么这段戏真是在影院“喜剧效果”十足，我看几次就没有哪次电影院没人笑的，我反而觉得这恰恰是片方想要达到的效果。

出人意表，印象深刻，西皮大乱炖，话题大讨论。

当然这边网络的饭圈大撕逼就算了。

我在大荧幕观看时最困惑的，倒不是“还吻”本身，而是还吻的“作画细节”，这个吻发生时和发生后，都有非常清晰的灰原哀和毛利兰的嘴唇特写。

我都没印象柯南里有哪个吻戏有如此特写的，M25高佐之吻好像都没这样。

那么为啥要这样画呢？

最简单的解释是，原画师或导演或编剧或谁，有百合吻恶趣味，一定要突出展现女孩子们“粉嫩”的嘴唇。

如果抛开这个恶趣味，我反复思考，得出一个我觉得还算合理的解释：再一次地，用画面细节强调，柯哀之间发生了一个“吻”——注意啊，虽然嘴唇的细节是哀兰俩女孩子，但我认为强调“吻”的主题对象，依然是柯哀两人。

回顾从水下呼吸，到岸上还吻这一连串，“柯哀的意外之吻”，是如何从视、听、台词各个层面进行强调的。

首先是水下三次人工呼吸，第三次画幅从中景切到近景，且每次都伴随很明显的吸气、呼气声效，从视听层面告诉观众柯哀嘴对嘴。

其次是柯哀二人上浮时，灰原哀的心理自言自语“工藤，你可能不知道，我们刚才意外接吻了”，从台词层面直接告诉观众，在最危急的救人关头过去后，反应过来的灰原哀，将嘴对嘴视作一个意外的吻。

再次是柯南踢破海浪后看到躺在上的灰原，十步并作两步赶过来再次打算人工呼吸，被灰原挡下了，再次从视觉层面向观众强调了“嘴对嘴”。

最后“还吻”，简直就是对观众思想钢印式地强化“这里发生了一个吻”。

“还吻”无论画面特写细节的“嘴唇”，还是结尾灰原看向柯南心理活动的“嘴唇还回去了”，从片中角色，则是灰原用一种很别扭的方式，明确告诉柯南，刚刚他们两人之间发生了什么。

（当然柯南视角是完全隐藏的，以后肯定也不会说明，不点破反而是柯哀关系中很迷人的一点）最重要的是，如此反复提及，强化印象，是为了明确让故事外的观众知道，这里是“吻戏”。

相比之下，古早剧场版柯兰的那个水下人工呼吸，就只是人工呼吸而已。

这里我并没有拉踩的意思，我甚至认为，电影幕后不会没人想不到20年前的剧场版也有“类似”的情节，更显出种种细节的区别，让这两个“人工呼吸”的所代表的意义完全不同。

最后总结一下，这部剧场版让我意识到，但对于一部有连载30年原作基础的IP来说，这种呼应，这种回环，这种经典重现、伏笔回收，反而是原创作品根本做不到的。

可以说这种乐趣是粉丝特供，可以说仿若复刻的情节是创作偷懒，但必须要承认，当我以更熟悉原作的视角走进电影院，观赏这部细节满满，角色塑造出色，将曾经漫画里那份深沉的、隐秘的感情摆在台面上告诉我，对的，你之前看漫画时感受到的正是作者想表达的，这是读者与创作者之间何等愉悦的共振。

我甚至没有多聊什么鲨鱼梗、《泰坦尼克号》之类。

对了，最后提一嘴我特别满意的还有一点，“灰原哀只为宫野明美流泪”的人设，本剧场版也维持住了。

本片是柯南的第26部动画电影，令人闻之丧胆的黑衣组织又登场了。

在《漆黑的追踪者》和《纯黑的噩梦》中，黑衣组织动用了直升机，这一部他们更是拿出了大型军用潜艇，呼应了片名。

黑衣组织中的科学家宫野志保服下自己研发的APTX-4869使身体变小而逃出，改名灰原哀，在观众中人气很高。

她一直活在阴影中，如同被追逐的猎物惶惶不可终日，这次她被黑衣组织的人抓走，要直面她心中最大的恐惧。

整部影片围绕营救灰原展开。

灰原平时是高冷的形象，是“眼神凶恶的呵欠女”，但她和她姐宫野明美一样，也是小天使。

一开场，灰原把芙沙绘·坎贝尔限量款胸针的购买资格让给了一个素不相识的老太太，而这位老太太是贝尔摩德假扮的，贝姐投桃报李，用技术手段消除了灰原身份暴露的危险。

宫野志保小时候在美国读书时，同学直美因为是亚裔，被其他同学欺负，志保为直美解了围，她也因此被同学孤立。

直美长大后为了找到志保，开发了跨龄识别系统，可以根据照片识别人，即使年龄变了也不受影响。

黑衣组织盯上了这个系统，抓走了直美，也连累到了灰原。

这次黑衣组织新出场一位得力干将宾加，他疏着玉米辫，女扮男装混入了“太平洋浮标”的程序员队伍。

宾加深受朗姆赏识，他和琴酒互相看对方不顺眼，都想把对方踩下去。

他不仅抓走了灰原，被识破身份后还能全身而退，甚至发现了柯南的真实身份是工藤新一。

正当宾加潜水返回潜艇时，琴酒早就带领全部人员撤离了受损的潜艇，并启动了自爆程序，而没有通知宾加。

随着潜艇的自爆，宾加灰飞烟灭，柯南再次保住了身份的秘密。

宾加并未在原作漫画中登场，不管他能力有多强，动画电影中的原创角色不能影响到主线剧情，于是宾加必然在电影结束前领便当，这和《纯黑的噩梦》中的库拉索一样。

在原作漫画中，柯南和灰原的身份并没有暴露，电影导演也会想方设法把这个坑填上。

于是贝姐轻轻动一下手指，让跨龄识别系统出了重大漏洞，识别到了很多个宫野志保。

琴酒还没亲自审问灰原，就气得破了防，连朗姆都认为这个系统没什么用。

抓灰原时，贝姐、安室透、水无怜奈均反对。

在潜艇上，水无怜奈轻轻松松从伏特加口中问出了在水下离开潜艇的办法，并有意让灰原听到。

黑衣组织早已被渗透成了筛子，真正干活的伏特加又被强行降低了智商，这就很突兀了。

从潜艇的鱼雷发射管中逃到海水中再浮到水面，对于柯南剧场版来说只是常规操作了。

灰原被抓走时，小兰是真的勇，直接从二楼跃下，和宾加打得有来有回，还差点被狙击步枪击中。

为了灰原，阿笠博士开着甲壳虫也敢和越野车在山道上追逐。

柯南为了救灰原，果断跳下悬崖，潜入冰冷海水中查看情况。

灰原真是团宠。

柯南在水下为赤井秀一指引了潜艇的位置，就当柯南失去意识时，灰原赶来救柯南，嘴对嘴给他渡气，手牵手一起上浮。

上岸后，灰原又把“吻”还给小兰，这就矫情了。

这一部是柯哀党的又一次胜利，当然电影剧情不影响人物设定。

每次黑衣组织一来就要靠身为FBI成员的赤井秀一来保卫日本，以及片头的气候变化和海洋污染的报道，还是挺反映现实的。