饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌

总的来说还行，虽然没什么超燃大场面，但是故事结构总的来说，还是很完整的。

以男主视角来看的话，女主可真不是什么善男信女。

用天津话说：“介娘们可不像好仁那！

”只恨自己枪法不精。

我们看到，作为祭品，不管男主出于什么自私又阴暗的目的，男主三番两次的救女主于危亡是一个事实。

他要是真的想杀你，就不会放下前程跟你私奔。

但是结果残暴，热脸贴了个冷屁股，你一心八火的跟她处对象，跟她走，结果人家给你来了个脚底抹油。

这能怪男主黑化吗？

我想起我早年间住在宋庄画家村的时候，那些穷困的画家同僚们对自己的妻子充满了热情，时不时的写诗送花。

但大多数迎来的都是“卷包烩”，没过几天，老婆收拾细软，跑了。

画老婆的作品还画了一半，没有完成。。。

后来反复跑了7-8任配偶之后，画家们再也不对配偶抱有任何期待，时刻提防着，有点现金都藏到了防盗内裤兜里。

大家都知道这是个青年总统上位记的大男主电影所以其实不担心剧透，我也确实是奔着病娇的养成来的，整场看下来感觉蛮满足的。

先夸夸一下，男主角选得很不错，完全的衣服架子，各种制服穿上身一身比一身好看，我个人是过足了眼瘾的。

饥饿游戏这个IP的制服今次主要都在男主身上出街了那确实得需要这个身材。

男主本人演技也相当不错，挣扎痛苦和逐渐湮灭的人性间的摇摆演得相当出色，小小期待一下他之后的作品。

稍微吐槽下最后的头发，知道要衔接老总统的发型但是设计得真的很奇怪，特别有花轮同学即视感，可能是电影造型上唯一一个不大成功的地方。

然后女主角，摸良心说演得不错，热情的吉普赛风金嗓子少女，歌唱得相当棒。

有个小瑕疵是我总觉得第一场戏她被选上的时候笑了一下才上台，这个印象足足让我不明所以了三分钟，不晓得是不是真的看错了还是有什么别的设置。

然后我觉得比较大的问题是演员本人的气质总让我觉得这个角色切开是黑的，然后最后的情节大家都看到了，就如果选角的时候能选个气质更小白花的也许能稍微好一点。

影片整体按三幕走，前两幕是一轮饥饿游戏，第三幕在第十二区，割裂感还是蛮严重的。

感觉为了保全男主的成长线切掉了很多的可以让情节更合理的内容，直接导致最后成片里面出现了一些类似于表姐这个角色看起来很重要，但其实对于影片情节来说完全可以和奶奶合并的奇怪特点。

男女主角之间的感情线影片没有很大力去写，也导致最后情节高潮的时候容易让观众脑子里冒出一个巨大的问号：你俩啥时候感情这么深了？

前面也没看出来啊……但是，场景方面非常漂亮，延续了之前的美术风格，并且因为是前传有了更多的废土风，不过场面不知道是不是因为经费不足和正传比起来还是稍微小了一些，多少有点遗憾。

中间有几场动作戏运镜蛮有临场感相当不错，动指辛苦咧。

男主就只有那么一点点动作戏该说不说怪浪费的。

女主倒是闪避点满了，算是发挥了吉普赛能歌善舞的柔韧性我勉强可以接受，但是那个裙子我确实是很难接受能走到最后，也太累赘了吧……以上，前传是一部非常工整演技无硬伤赏心悦目的商业片，有时间有闲可以一试。

1、学生的斯诺本来学习成绩优秀，快要拿到奖学金时，游戏规则改变，无奈之下，斯诺只能以导师身份参加饥饿游戏，因为如果指导贡品赢得比赛，就能获得一大笔奖金，但校长与斯诺父亲有过节，处处为难斯诺，所以斯诺抽到的是离首都较远的贫困地区的贡品，校长目的就是不让他获得奖金，斯诺与贡品露西从相识相知到产生爱意，这时的斯诺还是一个积极进取、心地善良的小伙。

2、斯诺为了让露西赢得比赛，他屡次破坏游戏规则，比如提前查看场地，告诉露西哪里躲藏安全，提前把老鼠药交给露西，作为武器，但露西实际使用时反而没杀死主要目标，倒把那个柔弱的低智商贡品杀死了，造成露西极大的自责。

他还提前将带有露西体味的手帕插到蛇缸，让那些剧毒的蛇提前熟悉露西的体味，从而在群蛇攻击中只有露西幸免不死。

他也勇敢地深入赛场拯救了自己的好朋友塞詹纳斯，但这时的斯诺为了利益和所谓的爱情已经开始不择手段。

3、斯诺虽然赢得比赛，但比赛作弊，不仅没得到奖金，还被贬到十二区作为维和士兵，而他的好朋友塞詹纳斯也跟随到来，在与底层民众的交流中，塞詹纳斯醒悟，并密谋准备组团叛逃到北方，这属于叛国罪，而斯诺私下已经录音了塞詹纳斯反叛言论并寄往国会，斯诺没有认为这个体制是邪恶的，他要维护这个体制。

斯诺为了保护塞詹纳斯和露西还杀了市长的女儿和她男友，塞詹纳斯叛逃之事暴露了，被绞死在绞刑树下，这时的斯诺为了仕途开始出卖朋友。

走投无路的斯诺准备与露西化妆逃走，但这时他被军官通知他考取了军官，可以调到离首都最近的一区。

是体制内的升官发财还是与露西背井离乡的逃离，他犹豫了，在与露西逃离途中的小屋，他发现了自己杀人的枪，说明官方不知道人是他杀的，而且知道真相的人只剩下露西了，而露西与斯诺的爱情也是若即若离，聪明的露西看出了斯诺的心思，她巧妙的以找食物为借口隐藏起来了，而这时的斯诺幡然醒悟，提枪寻人无果，杀人灭口不成，斯诺只能将杀人的枪等证据一并沉入水底，他要回到首都，他要成为游戏规则的制定者，他找到了校长，他成功地把自己的畔脚石毒死了。

一个邪恶的独裁者不是生来就是邪恶，他也曾经是好学生，也曾经憧憬未来，也善良和勇敢，但邪恶的体制激发他内心的贪婪和欲望，让他成为竞争强者（很像希特勒的成长过程），他崇尚丛林法则，他信仰胜王败候，他要爬到食物链的顶端，他是饥饿游戏现实版的胜者，他虽然被规则所伤，但他要改变规则，他要掌握权力，无论是正当还是卑鄙的手段，无论是否遵守道义和良知，他要改变命运，而最终，在后来的饥饿游戏所有的规则和举办中，都是在这个邪恶的独裁者斯诺的统治下，一代一代地升级和杀戮下去！

不过说真的，风度翩翩的金发少年，品学兼优，聪明上进带着主角光环刚出场，即使姓snow，观众还是倾向相信一定发生了巨变才会使他变成最终恶龙，于是带着美化视角看这孩子在课堂上冒大不讳挺正直的同学反对饥饿游戏，带着白玫瑰去接12区的贡品，冒险和她同车，生涩善良又敢于冒险的小少年啊，还被邪恶的院长欺压，被功利自私的同学利用，可怜又可爱，妥妥的正面大主角啊，是吧？

所以到底发生了啥？

well，换个视角看啊，他挺的正直同学是个超级富二代，老爹既有钱又有权，随随便便就能操纵各方势力，站他虽然有风险，但是可能的收益更大呀！

当然，富二代同学给他最后带来的收益的方式可能是他一开始没具体预料到的，但是吧，成功哪能没有风险呢。

那个赤裸裸想要抢他计策的亚裔姑娘，一脸肤浅的小精明，在一帮黑透了的老杆子面前玩心计，根本不够看，都犯不上出手，就把自己作死了，你说都看出来要抢他的计策，他为啥还老老实实告诉她报告内容呢？

一般普通人也不会这么傻啊，你说这孩子单纯不说谎，他出场第一个谎就是对这亚裔姑娘说的，家里都揭不开锅了还骗人说牛排吃一半扔一半呢。

然后对露西，折腾着各种出谋划策要救她，不是因为奖学金吗？

露西一开始被感动想亲的时候，他根本下不去嘴，因为露西只是个工具啊，还不知道后面好不好使，亲个工具干啥呀？

要说是同情心，各区贡品死了那么多，他看都没多看一眼，就盯着露西有没有按他的计划逃命，露西的毒药水误毒死了病秧子姑娘的时候，露西自己还在分分钟丧命的危险中，还是哭得泪流满面说对不起，男主在外面只有一脸的失望和焦急，因为毒药只毒死了没有威胁性的贡品没有干掉预定目标，他根本没有基本的同情心。

后来被流放出去，花钱贿赂去十二区，正常感情的观众觉得是对露西有爱情去找她，别逗了。

想想吧，这孩子除了首都哪儿也没去过，八区十二区没啥区别，十二区唯一的好处就是有个他有救命之恩的本地土著，而且是个颇有魅力的歌手，在当地很可能有点影响力，过去找到这土著，日子肯定比在八区容易对不对？

然后遇到露西，荷尔蒙爆发也是有的，咋办呢，事业失败，只能关注私人生活了有木有。

但是一遇上往回爬的机会，朋友是可以毫不犹豫出卖的，女朋友是万万不能说实话的，分分钟天平评估一下是私奔到荒郊野外一辈子还是回去花花世界继续玩弄权术操纵人心和人命，那肯定是后者啦！

小木屋里的对话已经诛心之极了，问她：毁了这把枪，只有你知道了，那你会说吗？

为啥会这么问呢，因为以他的价值观，说不说无关是谁和有什么感情，取决于有多大的利益而已。

露西逃走也是因为无法洗清自己的杀人嫌疑，但是招出他就可以洗清嫌疑，如果是他，他一定会说对不对？

所以他根本不相信露西说的话，不管露西自己是真是假，他只相信自己的角度相信的事。

然后手里拿着枪出来找露西，手指还一直在扳机上放着，后面一大段悬疑切换视角和貌似幻觉，这已经是，增加点所谓人性的游移多变的余地，让相信他是黑化的人一点想象的余地，其实以他的个性和为人，摆脱掉露西只是迟早和手段的问题了。

男主从一开始就是个彻头彻尾的马基雅维利者，只是一开始处于弱势，不得不表演善良正直可爱示弱，以取得机会往上爬而已。

后来玩了几出大的，出卖玩弄操纵朋友女朋友都成功了，（在女朋友那里吃了个小亏，但是从院长转述，多半还是成功玩死了）而且爬上去了，技术纯熟，自信心增长，权力也更大了，你猜后面会怎么样？

失败的改编，令人匪夷所思的选角，刚看完小说看只会感觉“阿这是可以这么拍的吗”明明露西和科里奥一样地旗鼓相当，却不知为何删除露西杀死沃薇，特雷奇，以及十区男孩的三场高光戏份。

弱化所有配角塑造东拼西凑，把所有“反叛”象征和真善美戏份全加给了科里奥，导致斯诺前后变化突兀，犹如人格分裂。

以无人机攻击对手是三区女孩的点子，用水赶走患上狂犬病的同伴是同窗的善意，使用粉盒装鼠药是露西对科里奥的默契更是她狡黠难斗的体现，这些弧光竟然不分青红皂白全部加给了科里奥。

试问如此塑造人物怎么可能不让人感觉古怪？

科学怪人高尔最突出的头衔分明是“生物学家”，影片却安排一位学者身穿滑稽盛装登场，并把原著游刃有余阴晴不定的掌权者塑造成喜形于色的蠢材，一时间怀疑这是高尔还是乌姆里奇。

学监更是莫名套用《哈利波特》咒语课老师的矮人模板。

从头至尾科里奥对学监的憎恶实际上是沿袭父亲对学监嫉恨的伏笔而已，影片却是尽力把学监塑造成丑角，乃至没看原著的观众误以为学监是斯诺黑化的最后一根稻草。

ps:原著对露西的出场描写是“站得笔直”，电影女主登场一个病蔫蔫的驼背看得我暗叫不妙，早知如此那时候我就该逃！

原本是打发时间随便看看。

过程中一度有些失望。

虽然前几部的剧情已经忘了差不多了，也搞不清时间线，但还是对第一部里女主出场时的盛大华丽开幕式记忆犹新，以及记得故事情节类似大逃杀，在一个荒野之中进行决斗等等。

而不是这一部中在一个小小的监狱类型的房子里就完成了匆忙的决斗。

看完整部影片，又了解了时间线才明白，原来这一部也根本不是在讲饥饿游戏本身，根本是总统黑化史啊。

Snow总统年轻时，刚出场，乍一看是一个奋发图强的优质善良好青年。

会主动帮助“贡品”，心怀不忍，虽说目的是为了自己的奖金但也的确可以说是为了贡品能活命。

转折点是在他冲进游戏区域里救朋友，危机时刻杀了贡品的那件事。

不记得是影片中谁说的，他的善意只不过是因为没有涉及到自己的利益罢了，不过是因为他和Lucy的利益一致罢了。

一旦要有取舍，且看。

他顺利赢了比赛，也意料之中因为作弊被“放逐”。

最后一章的剧情是我观影时万万没想到的。

发现昔日好友可能要连累自己，毫不犹豫告密。

和原以为相爱的姑娘起了猜疑，怒下黑手。

总之，一切的善意，一切的感情，都在为他自己重回都城而让步。

他才是真正参加了本期饥饿游戏的种子选手啊！

就像那句话一样：如果有的选，谁不想做个好人。

（非辩解）

YO！

欢迎来到第十届的饥饿游戏！

在2012年，作为正传的第一部《饥饿游戏》上映，这款大型饿得要“吃鸡”的游戏电影，就此风靡全球。

该系列用“饥饿游戏”这样变态到极致的竞赛形式，来具象和浓缩了人性的残忍和丑陋，随着故事的发展，也揭露了人对于权力的痴迷，对于生命的漠视和自私。

如果你想重温此前四部的剧情，出门左转看我的一口气《饥饿游戏》正传系列！

终于时隔八年，原汁原味的《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》，作为该系列的前传上映了！

其实我早就提前一周看了首映，但信息量太大，所以就又看了一遍，如果你结合小说服用的话，味道更正。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》还是由此前执导过正传第二和第三部《饥饿游戏》的弗朗西斯·劳伦斯来指导，影片的故事背景，放在了正传第一部的64年前，第十届饥饿游戏发生的故事。

同时更重要的，这一部前传作品，讲述的是正传里斯诺总统年轻时候的经历，影片完整展现了年轻的斯诺如何从一位抱着对未来憧憬，有着自我抱负愿景的阴郁美少年，黑化成到后来蔑视生命，冷血狂妄臭名昭著的恶魔。

还是担心小白家人忘记和不点开我的一口气系列，在这简单梗概下饥饿游戏宇宙的背景，故事发生在一个未知时间的未来，一系列的生态灾难和全球冲突，让人类为了生存进行了多年的残酷战争，最终在泛北美的那片区域，用人类仅存的文明建立了帕纳姆国，也叫“施惠国”。

原本施惠国行政划分了十三个区，这十三个区都需要一个名叫“国会大厦”的大都市来运作。

不过在一次被称为”黑暗日“的反抗起义从第13区打响，之后各区跟进，国会大厦之后用尽了所有资源平息了战乱，13区“不复存在”，为了纪念这次叛乱，施惠国设立了一年一度的饥饿游戏，该游戏每年在各区抽取一男一女，一共24人参加饥饿游戏，互相杀戮，最后只能一人活下来。

该游戏旨在提醒曾经犯下叛国罪的十二个区，要珍惜现在来之不易的和平，实则是利用该游戏给各区的民众散播恐惧，告诉所有区的人谁才是真正的掌权者，确保他们不再叛乱。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》更透彻的讲述了饥饿游戏开发的本质，以及年轻时的斯诺受到环境和周遭的影响和变化，个人价值观的崩塌。

老规矩先说观感！

影片再次为我们展现了饥饿游戏奇幻又科幻世界观的诡谲感，在这部前传里，我们看到不少复古的设计元素，坐实了饥饿游戏所发生的故事背景，是和我们处在不一样的平行宇宙。

影片依然保留了对于国会大厦浮夸风格设计的元素，但因为“黑暗日”的战乱，导致国会大厦乃至整个施惠国百业待兴，所以影片在色调上也降低不少，相比较于正传，前传更是营造一种废土气息的写实氛围。

我们在正传看到斯诺总统的只手遮天不可一世，但在前传我们却看到一个家道中落，在学校努力表现自己，仅仅只为了获得奖学金解决全家人温饱的落魄青年。

但斯诺所经历的种种，都一件件的事与愿违，导致斯诺最终走向不可逆的人生反面。

如果你抱着仅仅只是看一场第10届饥饿游戏的噱头来关注这部电影，影片所蕴含的意义和反思远比你预想所看到的更丰富。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》全片分为三个章节，分别是“导师”，“奖赏”，“和平卫士”，三个章节递进了斯诺的三段人生经历的叠加转变。

接下来我们一个个章节展开解析！

第一章 “导师”讲述的就是斯诺做导师的剧情，当时还是学生的斯诺，他在学校中成绩优异，眼看就要拿下奖学金，但却被突如其来的奖学金规则变更，让他与奖学金失之交臂，这和正传中游戏规则随心变如出一辙了。

无奈斯诺只能以导师身份参加饥饿游戏，导师在游戏中表现好，就能拿到奖学金，如何表现好，当然最重要指标就是贡品拿到冠军，导师自然沾光。

其实在小说中提到更多细节，一些有关系的学生，拿到的是类似于第1，2区的贡品导师名额，毕竟那些区离都城很近，伙食也好贡品也壮，而斯诺则被抽到离都城最远的第12区，还是个女贡品，可想而知斯诺在导师中的地位，就是不想让他拿到奖学金。

顺便提一下，校长和斯诺父亲有过过节，所以校长一直在处处为难斯诺。

说到这大家看出来了吗？

整部电影，斯诺其实也置身于一场针对于他的现实版“饥饿游戏”里，于是斯诺从开始同情他人，不愿做出违背自己道德底线的事情，到后来经历了不得已被逼，猜疑，背叛，最终斯诺不仅仅只是为了奖学金，而是为了生存，看透人性游戏本质的斯诺成为了最后活下来的冠军。

影片对应我们现实语境也真实到让人不寒而栗，虽然我们没有身处如此极端的环境，但如今变化莫测的脆弱世界格局，以及高压内卷生活和工作环境下，其实对于我们每个人来说，也都是在经历着无形的“饥饿游戏”。

在饥饿游戏最开始举办的那些年，其实差点就因为没有收视率和资助办不下去了。

最初阶段的饥饿游戏赛制，根本不把贡品当人，抽签完后直接把贡品放到动物园里兽笼圈养起来，连食物都没有，甚至在某几届饥饿游戏还没开始前，有些贡品就饿死或病死了。

当然那时的饥饿游戏，更没有开幕巡游，训练周期，投资人入股贡品等模式，这些都是斯诺在之后定下来的游戏规则，在影片中也有展现。

在第一章节里，虽然斯诺在赢得奖学金道路上有坎坷，但很快适应并靠着自己的智商赢得了最大的关注。

而斯诺和露西之间的关系，也从相识走到相知，关系开始暧昧。

此时的斯诺虽然还心地善良，为他人找想，但其实无形中，他已经在环境所迫的牢笼里，做着违背自己道德意愿的事而不自知。

比如前面说的他出谋划策，想要挽救濒临破产的饥饿游戏，只为获得奖学金，而饥饿游戏本身，却是变态和残忍的。

第二章 “奖赏”“奖赏”也就是斯诺心心念的奖学金，第二章围绕斯诺在饥饿游戏展开过程中，他如何想方设法让露西拿下饥饿游戏冠军，相应的导师就能获得奖学金。

第二章展现第10届饥饿游戏的竞赛斗争，更原始，更残酷，也更曲折，导师的参与度比正传所描述的要深入更多。

甚至斯诺因为他的好兄弟塞詹纳斯同情心爆表泛滥，两人还一度进入到饥饿游戏的比赛场地，因此斯诺也第一次杀了一个贡品，救下了塞詹纳斯。

接着斯诺为了让露西获得冠军，也为了让露西活下去，尝试创新了不少饥饿游戏的新方式，这些都成了之后饥饿游戏的玩法规则，最后露西如愿以偿拿到了第10届饥饿游戏的总冠军，成为了最后活下来的贡品，但奖金最后并没有给斯诺，因为斯诺作弊了。

这也当成斯诺挑衅权威的一种表现，对比正传《饥饿游戏1》，其实斯诺所做的，不就是和凯特妮丝逼着主办方承认他们是冠军一样吗？

斯诺为了赢，可以不择手段。

不过此时的斯诺，也深深爱上了露西，所以当斯诺被惩罚流放20年做和平士兵时，他选择了最贫瘠和遥远的第十二区，只因他想去感受露西生活过的地方。

第三章 “和平卫士”第三章讲述的就是斯诺在十二区当兵的经历，也是在那时，友情价值观的颠覆，爱情的背叛，吹灭了斯诺最后纯真善良的小火苗。

为了露西，斯诺来到第12区，斯诺这时已经为露西付出了这么多，就等露西大胆的说出两人确定的爱情关系，但两人始终仅处于暧昧状态下，当影片中两人在湖边承诺彼此可以互相信任时，其实两人就已经没有那么信任了。

在小说中露西其实更游离化两人的关系，露西始终没有很笃定说出她爱的人是斯诺你，斯诺自己也知道，这就为他们之后的悲剧埋下隐患。

对于斯诺最终的人性考验还在继续，不听劝的塞詹纳斯跟随斯诺一起来到12区，但他却和当地人密谋逃向北方离开施惠国，这是叛国罪，斯诺曾试图阻止无果，于是利用叽喳鸟也就是学舌鸟，录下证据送回国会大厦。

之后塞詹纳斯叛逃东窗事发，斯诺为了塞詹纳斯和露西还当场杀了人，维和军队不久说找到了枪，还把叛国的塞詹纳斯给上吊。

斯诺认为自己已经走投无路，于是只能和露西一起逃向北方。

好巧不巧，这时军官告诉斯诺，他靠着自己的努力和聪明才智，考取了军官职位，能回到离国会大厦很近的第一区。

此时的斯诺当然还是选择和心爱的露西逃亡。

但就在两人离开那天中途去休息的小木屋里时，斯诺却发现了他杀人的枪，原来并没有被维和军给搜到，也就是说，留在斯诺面前现在有两条路，一条是和一直处于暧昧的露西远走高飞流浪，一条是把枪沉入湖底永不被发现，然后前往第一区做军官，但为了让秘密永久封存，唯一知道全部真相的露西值得信任吗？

值得斯诺抛弃他的家乡，抛弃他的家人，放弃自己刚建立的美好仕途，和露西去一个完全未知的北方吗？

正当斯诺犹豫时，露西说她要去找一种叫“凯特妮丝”的沼泽土豆，就暴露了露西并不信任斯诺，露西躲了起来，背叛了斯诺。

终于知道斯诺潜意识为何这么讨厌凯特妮丝了（不是）。

最后露西的出走，这才让斯诺最终价值观崩塌，他付出生命所保护的一切，如此经不起考验。

露西失踪了，以前的斯诺等于死在了那片满是叽喳鸟的树林。

“重生”黑化的斯诺，正当想要坐开往第一区列车去做军官时，斯诺却意外获得赦免，重新回到了都城国会大厦。

因为校长拦截了叽喳鸟那段录音，斯诺也从中懂得，饥饿游戏无处不在，看透游戏本质，斯诺成为之后饥饿游戏的总设计师，也成为了一位冷血，蔑视生命，但又机具人性洞察力，聪明智慧的反人类独裁者。

这些年我们看惯了一位主角英雄的成长路线，保持善良正义之心和反派和不公作斗争，而《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》却像是一场诱人且让人反思的思想实验，我们跟随着斯诺的视角出发，和他经历他所遭遇的，面对一次次令人窒息失望的结果，以及最终需要做抉择的困境，在那样的冲突环境下，让斯诺成长为十恶不赦的大坏种。

不管是影片或小说，斯诺的故事都充满了宿命感，副标题的鸣鸟与蛇，两者最终就是互不相让的天敌。

作为向往自由科维游牧族人的露西，虽然衣服上有蛇的图案，在游戏中还“与蛇共舞”，但露西是不折不扣的鸣鸟，歌唱她想要歌唱的不公和不义，其中《上吊树》的歌谣，就在正传中被传唱下来。

而斯诺则是蛇的化身，在艰险的环境中逆向爬行，游走在生存和权益的夹缝中生存，人不为己天诛地灭。

每个人都可以是鸣鸟，每个人也都可以成为蛇，当然每个人也可以是凯妮丝那样的嘲笑鸟。

纵观我们现实世界，饥饿游戏正在发生。

反观现实的人类历史，每当结束一场战争换来求之不易的和平，但很快又陷入互相猜疑，然后矛盾升级，再次互相伤害和杀戮，这又比饥饿游戏好到哪去呢？

那么本期《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》解析就先聊到这里，如果你喜欢《饥饿游戏》系列，喜欢有着刺激感官生存比赛的动作类型片，就不要错过这部饥饿游戏前传-总统的黑化史！

片子很长，但比想象中的好看并且剧情发展有点意想不到，前期故事里，生活和地位还算是很好的男主善良聪明，没有阶级感，帮助女主也是发自内心！

游戏过程也很好看，只是一个简单的竞技场，没有太多陷阱和野兽，就能让大家厮杀起来，前后蛇的加入呼应很好！

后半程故事，男主被发配到12区域，回家的诱惑让他本性暴露，不惜举报自己的朋友，对喜欢的人也可以放弃，最终成为饥饿游戏的倡导者！

虽然很渣，但是这才符合当下情况，校园长卷发男主、寸头男主、干净利落的背头发型，都还挺帅的！

整部电影就是照着“星战前传”路子拍的，完全的反英雄类型，剧情一路黑化。

好处是没有特别粉丝向，不看《饥饿游戏》三部曲完全不影响看懂电影，甚至乐趣更多。

缺点嘛，“饥饿游戏”有的毛病基本一个不落，故事浅，角色刻板，剧情生硬，还要强行升华。

然后肉眼可见的预算减少，大场面几乎没有，特效也做得粗糙，CG感极强。

如今好莱坞整体都不景气，开发经典IP相对安全，但投资人也是战战兢兢，预算卡得极严。

“神奇动物在哪里”的商业失败还历历在目，让创作也越发束手束脚。

整部电影的故事都堪称温吞，“饥饿游戏”最经典的大逃杀拍得非常乏味，女主角的必杀技居然是“唱歌”，全程逃避，武力值为零，完全没有半点“大表姐”的风采。

当然也可以理解，再拍一个“大表姐”也很难超越原版，与其让人说“东施效颦”，不如另辟蹊径。

革命视角下，搞文艺也可以出大动静，毕竟唤醒反抗意识比杀几个坏人更有意义。

但革命的歌就要有点革命的觉悟，空灵清唱最好洗尽铅华，有点圣歌的宗教感，才配得上这样的设计。

但咱们的女主角呢，一副铁肺女歌手的底子，唱起来又是转音又是颤音，感觉就是炫技，毫不走心，满满的舞台油腻感。

结果还没完没了地唱，唱得人心烦意乱又出戏。

也就是电影里的世界娱乐匮乏，重口味真人秀看多了，稍微文艺点观众就心动了。

否则按我有限审美，这么唱歌的主儿，上“好声音”导师能把自己转椅焊死。

我早就换台了，谁要听这玩意儿。

男主角倒选得好，汤姆·布莱斯太帅气了，五官精雕细琢，经得住大银幕上一个又一个特写怼，而且确实有种亦正亦邪的撕裂感，到第三幕的金发圆寸，几乎帅出了巅峰。

电影当然不忘要各种展示他的美肉，裸身戏一场接一场，中间穿插的全是制服装，主打一个全面满足观众期待。

演员选得对，角色却不见得塑造得好。

斯诺的高智商与心计基本没体现出来，全靠厚黑和身边人降智。

大逃杀游戏本该是塑造人物的最好舞台，结果全部浪费。

那一班所谓优等生，个个都像长在温室里的书呆子，感觉就斯诺混过点社会，结果他就赢了。

就这么点事儿，好像劝人不要学历歧视的宣传片，早工作的职校生真不比研究生差，大家都有美好的未来。

最后一幕其实也没什么深意或高度，水到渠成的结局，却拍得欲盖弥彰，风格与前面大相径庭。

最后两个人的分离有点神神叨叨，像在森林里误食了毒蘑菇。

但想想这部电影的主要受众是青少年，这种故弄玄虚的拍法确实能让孩子们觉得莫名深刻吧。

一个似乎开放式的结局，其实根本无关宏旨。

“饥饿游戏”的革命主题，和“小时代”的人性拷问一样，都是满足浅白大脑对所谓深刻的攀附和仰视。

终究还是互相错付了，我根本就不该拿票走入影院，这场电影可能也从未打算要卖票给我。

大家都不在对方频道上，就像电影里毫不来电、貌合神离的男女主角。

鸣鸟和蛇，既是命中注定的无法相守，也可以作最直白最通俗的中国式表达，这俩门不当户不对，早晚得离。

写这篇影评的时候，豆瓣的评分还没有出。

我随便地刷了一下，感觉评论好像两级分化有点严重。

我一开始是被提前放出的主题曲《can't catch me now》的MV惊艳到了。

打动我的主要是美丽却又易碎的场景，以及呢喃和呐喊并存的唱腔，还有神秘却又挣扎的歌词。

而对于男女主角，我倒是没有多少的期待，一是单看MV的话感觉选角很一般，男女主也不是什么经历丰富的演员，这部电影的许多配角都比主演更加有名气。

对于电影质量，其实我也是抱着将信将疑的态度来的，一是第三部《饥饿游戏》的质量就非常堪忧，二是好莱坞最近特喜欢贩卖“情怀”，急着榨干消费者的钱袋。

不过进了电影院我确实有被惊艳到。

这部电影，作为前传是可以完完全全顺滑承接《饥饿游戏》的主体故事的，而作为一部前传，它本身也完全不逊色原本的《饥饿游戏》。

它是一个失意少年Snow的黑化史，是少年Snow从善良的原点，一步步滑向权力的深渊的历程，是阴暗的Snow总统颠沛流离的前半生。

它是一个战败区的少女，在关乎到生命压迫下，狼狈的逃生和反抗。

它是一部传唱的歌谣，一首飞蛾扑火般壮烈的《The Hanging Tree》，是曾经在逃杀中活下来的少女Lucy，和数十年后，指引人们奋起革命的少女Katness的一种穿越时空的灵犀。

它是一个血腥肮脏的机制不断形成的写照。

它记录了饥饿游戏从单纯的血腥暴力，让中央区人们感到“无聊”的项目，变成了一个被包装起来的鲜血馒头——加入了赌博，加入了博眼球博同情的贡品互动，升级了导师训练制度，无人机配送机制。

而透过斗兽场一样的屠杀场地，和设计师令人作呕的实验室，我们也可以瞥见未来模拟化战场的端倪。

它塑造了一个血性和善良尚存的世界，也塑造了一个残忍和无情称霸的世界。

它描述了一场飓风。

飓风的中心，风平浪静，而暴风眼之外，是五马分尸的撕扯。

人们诞生在飓风中，大部分都被风暴的残酷撕扯成碎片，少部分舍弃了一切，成为了恶的化身，爬进了权力的中心——暴风眼。

还有极少的一部分人，神秘地消散了，消散在了飓风的势力范围，他们留下一个圣洁的幻想，看似无力，但却永远抓不住，也永远在暴风眼中生成了恐惧的幽灵。

Lucy就像是那个圣洁又神秘的幽灵。

让我印象最深的画面就是Lucy送给全世界一个最动人又最挑衅的敬礼。

很多人可能会对Lucy能活下来感到嗤之以鼻，毕竟Lucy在电影里完全没有展现出任何战斗能力。

但这才是最真实的，这才是一个普通人在饥饿游戏中最真实的状态。

毕竟这时候，在饥饿游戏中活下来，不能成为中央区公民，没有任何优待，得到的结果只是你活下来了，仅此而已。

为了参加饥饿游戏的厮杀专门训练的情况，也要到几十年后才出现，这是在《饥饿游戏》第二部中才提到的，而那时候贡品的地位也大大提升，有点“全民宠物”的感觉。

而前传中，贡品就是动物园里供人观赏的动物，没有食物，没有水，没有尊严。

可能有一个人能活下来，但更可能，所有人都会同归于尽。

所以被选中就约等于判了死刑。

而所有的少男少女，都只能祈祷，被选上参加饥饿游戏的人不是自己。

祈祷就是普通人唯一能为此做的事情了。

其实我也没有料到居然会在一部有些血腥、惊悚的片子里加入歌舞的元素，但是加入的歌舞元素不是像印度电影那样的暴力植入，还是比较贴入剧情的。

Lucy是最先看出Snow黑化的人。

Snow家贫穷到连吃土豆泥都算作奢侈，却一次次因为父亲的原因受到阻挠，拿不到奖学金，还被逼迫进入赛场救下同学，被迫下放到八区（实际上去了十二区）充军。

电影中让他产生最大转变的时候是逼迫他进入饥饿游戏赛场的时候。

进入了赛场，除了要面对随时可能袭来的杀戮，随时面临丧命的危机，而且作为一个中心区的公民，第一次亲身经历这种炼狱。

但，除了死亡之外，他还感受到了权力，在这里，杀死任何一个人，都不需要承担任何责任，杀人成为了饥饿游戏中的权力。

权力让他逐渐滑向深渊，为了达到目的不择手段。

他在赛场中，也杀了第一个人。

而夜场中，他杀了威胁要去告密的区长女儿，而换了在场的人一条生路。

最后他杀的第三个人，是他最好的朋友。

他通过鸣鸟的传信，出卖了他最好的朋友——怕他的反叛会导致自己受牵连。

而做完这一切他本想和Lucy一起出走，离开施惠国。

他们相约在The Hanging Tree下，那个绞死他最好朋友的地点。

他对Lucy说道，【三个人足以为未来的生活铺路了。

】Lucy只知道他杀的前两个人，她问到：【第三个是谁？

】Snow顿了一下说：【以前的自己。

】其实Lucy在这里已经明白了，Snow不再值得托付信任。

Lucy最后逃走了，留下了一条Snow送的他母亲的围巾，围巾下藏着一条毒蛇。

Snow再也找不到Lucy，在毒液产生的幻象中，他朝着天幕肆意开枪。

鸣鸟不停地歌唱着那首响彻山谷的《The Hanging Tree》。

他们曾经互相许下承诺，可以互相信任，但是最后谁都没有做到。

一个成为了风暴眼中罪恶的化身，用罪恶在风眼中塑造安宁；一个成为了捉不住的圣洁幽灵，成为了风暴眼中永远挥之不去的恐惧。

电影中展现了Snow曲折复杂的黑化之路，其实，在《饥饿游戏》一二三部中，Snow也从来不是单调的，一元化的反派。

他一直都是很复杂的，让人恨之入骨的同时又带上一丝无奈，就像攥紧了拳头只能打在一团棉花上。

这部电影是罪恶深化的开始，但其实也是革命种子散落在地的起始。

革命是流血的接力棒，一个人倒下另一个人继续跑；是暗夜中最原始的行进仪式，一个倒下的身影，带动起一片升起的火炬。

革命更是一首亘古的歌谣，象征着被绞死者的《The Hanging Tree》会被鸣鸟带到更远的地方，也会带到更远的未来。

而几十年后，会有另一位十二区的少女，另一位饥饿游戏的幸存者，另一位会唱《The Hanging Tree》的少女，她将会掀起一场史无前例的革命，刷洗飓风的罪恶，引导人民击碎虚假的天幕。