男主角是德国的一位群众演员,第一次见到女主角的时候她正在哭。
女主角练习了15年的舞蹈,但是却没有成为大明星。
她现在只是大明星的舞蹈替身。
男主角和女主角一见钟情,邀请她共进晚餐。
女主角欣然接受吃完晚饭就开始狂甩对方嘴唇。
男主角对女主角说第二天早上会给她一个惊喜。
第二天一大早女主角乘车去见男主角,发现已经被封锁不让过了。
假如硬闯,可以格杀勿论。
女主角只好回法国了。
男主角本来以为被女主角放了鸽子,后来听说路被封锁了才又高兴了起来。
这至少证明女主角不是在故意放他鸽子。
女主角回国后也曾经试图联系男主角,但是电话一直暂线。
所以女主角不抱什么希望了就答应了大魔王的求婚。
但是男主角却从没有绝望过,他冒充成一个导演开始筹划拍戏了。
因为这个戏足够的有吸引力所以法国那位女明星就同意过来参演。
这样一来作为替身的女主角就也会来。
男主角终于再见到女主角了,看到了女主角戴着订婚戒指和大魔王狂甩对方嘴唇。
男主角心凉了半截,男主角找机会和女主角谈谈。
女主角觉得一切都太迟了,只怪造化弄人。
女主角甚至听从大魔王的话,不肯再跳一支舞。
于是又找来了一个替身打算替换女主角的戏份,但是一个多嘴大妈却交代了来龙去脉。
说者无心听者有意,女主角明白了男主角的蓄谋已久和别有用心。
大魔王发现了不对劲,让女主角不要毁了自己的人生。
因为当时的德国不是那么的自由。
大魔王看无法说服女主角就跑去把男主角揍了一顿。
被揍后女主角说明天跳完舞就会跟大魔王回法国了。
于是第二天女主角穿上华丽的戏服跳完了那支舞,男主角则默默退下。
这一退就是一辈子。
女主角和大魔王上了车就在要过封锁墙的时候女主角跳下车回去找男主角了。
看完这个故事,我们明白遇到灾难还是不要忙着绝望。
也许还有百分之一的机会呢,但你把时间都放在抱怨上面了。
于是你连那百分之一的翻盘机会都丢了。
三、奥斯丁对社会经济状况极为敏感,并将其写在书里,英国的土地继承制度是推进整个故事情节的重要因素《傲慢与偏见》的故事,写的是乡绅班纳特一家嫁女儿的故事。
他们的需求如此急迫,主要是因为英国土地的继承制度既复杂又落后。
从小说的情节看,班家的地产属于限定继承性质,不能空置,必须有形式上的男性服役者。
班先生班太太膝下无子,一旦班先生去世,班先生的表侄柯林斯就能继承房产,他随时能把班太太和五个女儿赶出门。
所以班太太的焦虑情有可原。
那个时代的女性没有工作,婚姻非但是头等大事,而且是“唯一的大事”,关乎生计甚至生存。
在这样的环境中,班家的社交生活暗流涌动。
故事一开场,班太太兴高采烈地向班先生报喜,说附近的尼日斐花园终于租出去了,新主人是阔少爷彬格莱先生——重点在于,彬格莱是个单身汉。
彬格莱果然与班家大小姐吉英一见倾心,而他带来参加舞会的朋友达西比他更帅更有钱,而且气场格外强大,对于班家某些缺乏教养的女眷颇为反感。
他是小说的男主角,代表“傲慢”;而班家二小姐伊丽莎白敏锐地感受到了这一点,达西的“傲慢”刺激她对他产生了“偏见”。
不打不相识的欢喜冤家模式,初见端倪。
班先生的表侄以为自己即将继承大笔财产,就在婚姻市场上取得优势地位。
他企图向伊丽莎白求婚,被无情拒绝。
但与此同时,伊丽莎白也受到了英俊军官韦翰的蛊惑,以为达西仗势欺人,侵吞了韦翰的财产,剥夺了他个人升迁的机会。
伊丽莎白对达西的误会由此而加深,以至于拒绝了达西的第一次求婚。
误会当然总会解决。
小说通过一系列巧妙的情节安排,让韦翰的真实面目逐渐显露。
韦翰勾引伊丽莎白的妹妹私奔,这个事件有可能辱没班家门庭,导致五个女儿嫁不出去。
关键时刻,达西显露出他的善良和仗义,及时帮助班家解决了问题,也赢得了伊丽莎白的尊重。
他们重新评估了对方的品行,认定非君莫属。
尾声是一系列欢乐的流水账,小说中提到的几对男女都喜结连理。
女主奋斗15年,为梦想付出了太多,她选择做一条咸鱼,恐怕没人能指责她。
毕竟每个人的人生是自己的。
用梦想换安稳,可以,只是,可惜。
就让这部梦工厂来弥补事间那些可惜可叹吧~梦想固然是每个人自己的,有人选择坚持,有人选择适可而止,有人选择用梦想交换安逸的生活……都无可厚非。
只是,每每午夜梦回,即便有一丝不甘心,依旧觉得这一切都是值得的,就好了。
别的都不重要。
久没有见到一部德国片能将色彩运用的如此出色。
片场里的莺歌燕舞,一切都镀上了一层粉色的光芒,梦幻到似乎不真实;而片场外却是一片秩序井然,单调的黑灰色构筑起了一个牢笼般的单调世界。
在这一片单调的黑灰色中,只有当男女主角相遇的时候,色彩才渐渐变得斑斓起来。
那一起渐变的红色的舞蹈服,暗自呼应着女主角在想要跨越东边境的那一袭红裙,不管世界变得怎么样,只有心中坚守的梦想,和那份执着造梦的勇气不会被摧毁。
毕竟这世界没有什么能真正阻挡你自己的选择!
现实生活中,我们都有这样的认知,或者终将有这样的认知:爱情并非生活的全部,爱情在很多时候充满了欺骗、占有、背叛等戏码,也会在许多时刻为梦想、名望、利益等让步 。
一句话,许多时刻下,爱情其实也就那么回事。
但这并不妨碍人们对纯粹爱情的描画、相信及向往,伟大的爱情片总是这样告诉我们,爱能够战胜一切,可以超越生死,可以胜过时间,甚至跨越物种。
尽管现实总是一次次让人们梦碎,那些美好爱情的反面案例总会在每个人的周遭反复上演,我们却仍然不由得一遍遍去建筑圆满纯粹的爱情故事。
罗曼罗兰说“人最可贵之处在于看透生活的本质后,依然热爱生活”,以这句话来诠释艺术作品里的和人们理想中的爱情,同样贴切。
电影《梦工厂》就是这样的一部电影,处处透露着极致浪漫气息,关乎理想爱情关乎等待与厮守。
如同许多经典电影的讲述方式一样,片子故事起源于年老男主角,他一脸慈祥的向孙子讲述着那段跨越年代、炙热狂烈、冲破一切阻拦的爱情故事。
就像《拯救大兵瑞恩》,就像《放牛班的春天》,故事来源于年老主人公的遥远记忆,那般深刻,那般醉人。
电影是造梦的艺术,电影片场就是一座梦工厂,《梦工厂》片名就是这么一层意思,1961年夏天,年轻的艾米尔·黑尔贝格从军队退役,来到德国巴伯斯贝格的一家电影公司,做着场工工作,在电影拍摄片场,他遇到了自己的一生挚爱,当时大明星碧翠斯·莫莱的舞蹈替身米露,就像许多的爱情片一样,他们相识、相知,就在他们将要确定恋爱关系的那天,德国建造起一座柏林墙,将位于东西柏林的他们分割,米露后来回了故乡法国,重新恋爱、订婚,而艾米尔被阻隔在东德,得不到米露的任何消息。
直到一年后,艾米尔摇身一变成为一名导演,开始张罗着一部伟大电影,并准备邀请明星碧翠斯·莫莱参演。
后面的故事并不需要再赘述,米露跟随演员重回巴伯斯贝格,再一次遇见艾米尔。
在伟大爱情面前,身份悬殊的差异,黑暗社会的动荡,以及似乎已成定局三角关系,都无法阻挡情不知所起的一往无深。
电影《梦工厂》里里外外,就像其片名,是一场极致浪漫的美梦,电影里故事如是,电影外也同时如是。
片子故事改编自德国传奇制片人汤姆·齐克勒,他与妻子的恋爱往事是这部片子故事的蓝本,他们在梦开始的地方相识,一起经历动荡岁月,最终厮守到老。
汤姆·齐克勒在去年9月逝世,他一生中最重要的电影作品,是1997年的《敲开天堂的门》,两个身患绝症的病人,决定在死前用力活一把,去实现自己的梦想。
十年后,好莱坞将其翻拍,成为《遗愿清单》,去年,又有了日本翻拍版。
如果说《敲开天堂的门》代表了汤姆对梦想和生命的态度,那么这部《梦工厂》则是他对青春和爱情最恰当的注脚,也是他写给过往岁月的浪漫情书。
热烈、疯狂、纯粹、可爱、美好、浪漫、长久、深刻,我们所能够想到的一切描绘爱情的词语,都适合这部《梦工厂》里的故事,最让人动容的是,在那样动荡而一切未可知的年代,爱情可以冲破一切的力量,想来总是让人难以置信。
电影里,男女主角有一段这样的对话:电影背景的真实性并不重要,重要的是坐在电影院的那刻,看到影片时的感受。
是这样的,当电影为我们造一个梦,它极度浪漫,浪漫到失真,但那又如何,我们从疲乏生活里抽得半日空,不就是为了做一场大梦吗?
电影《梦工厂》,就是这么一场关于爱情的大梦。
题图:《梦工厂》剧照《花木兰》为什么这么难看?
所有女生们,注意咯如果你喜欢本文,请点赞赞赏转发到朋友圈,你的鼓励是我的动力,你的沉默会让我也沉默。
长按识别下方二维码,关注公众号。
后台回复“梦工厂”,获取电影下载资源
这是一部处处都透露出极致浪漫气质的纯爱梦想电影,无论是戏内还是戏外。
电影内,年老的男主角,一脸慈祥的向孙子讲述着当年那段跨越时代、简单纯粹、炽热疯狂的浪漫爱情故事。
电影外,德国传奇制片人汤姆·齐克勒,则用这部讲述其真实故事的遗作,为自己的青春、爱情涂抹上浓墨重彩的梦幻光影。
今年9月初,汤姆·齐克勒被曝英年早逝,这位德国电影界颇具盛名的制片人和最热情的故事讲述者,最终还是没能战胜病魔,享年55岁,电影《梦工厂》则成了汤姆·齐克勒去世前制作的最后一部电影,堪称他自己的“遗愿清单”。
说起汤姆·齐克勒,可能国内观众并不是很熟悉,但这位制片人可是德国电影界首屈一指的传奇人物。
1997年出品的经典电影《敲开天堂的门》,就是这位的杰作。
这也是一个关于梦想的故事,两个身患不治之症的病人,为了在死前实现心愿,尽情疯狂、无所畏惧,充满了轻松幽默与对生命的释然。
这部片子不仅成为影史经典,商业上更是大获成功,汤姆·齐克勒只用了100万美金的制作费,就收获了4000万超高回报,一战成名。
十年之后,2007年,好莱坞将其翻拍成《遗愿清单》,由杰克·尼科尔森和摩根·弗里曼主演,豆瓣上有19万多人给了8.6分的高分,是豆瓣电影TOP250中的经典。
而20多年后,汤姆·齐克勒则把自己的梦想和爱情故事,放进了这部《梦工厂》。
《梦工厂》的故事人物原型,就是汤姆·齐克勒和他的妻子。
他的妻子是罗马尼亚人。
电影里的片场,正是汤姆·齐克勒年轻时工作的地方。
当年的汤姆·齐克勒也是一个小小的场工,在电影梦最开始的地方,认识了自己的太太。
两个人一起经历了各种时代动荡,功成名就后,终于把年轻时工作的片场买下来,并且为了纪念这梦一般的片场和自己的爱情,拍了这部影片。
电影里最令人震撼的就是东西德分裂的大时代背景下,两个年轻人为爱、为梦想、为自由而努力向前奔跑的精神,更像是汤姆·齐克勒给自己、给自己为之奋斗一生的电影梦想、给曾经度过的那些轰轰烈烈的时代的一封浪漫情书。
少年的爱与梦想,永远值得被传颂。
《梦工厂》里,男主角为爱不顾一切的疯狂劲,简直和《敲开天堂的门》里主人公为梦想豁出去的劲头如出一辙。
一样的纯粹热烈,一样的动人心扉。
最令人遗憾的则是,这部讲述他的爱情与青春追梦的故事,竟然成了自己的遗作,世事无常,梦想可贵,纯粹热烈的爱更可贵。
希望所有的人,都应该来看看这部电影,那样浪漫温暖。
女主好像舒淇。
我看到后半段,越来越觉得像某人,后来终于在嘴边脱口而出,是舒淇的德国版和年轻版啊!
男主的表演其实更靠谱些。
典型的德国帅哥,好身材,好眼睛,金发,有点小迷茫。
来自汉堡的帅哥,必须赞一下,要知道汉堡在德国也是个独特的存在啊。
剧情里面的戏说和凑巧不少,就不能把这个当作正常的电影情节看。
但是,我看到了在两人有好感的前提下,女主的挣扎。
是的,她多年努力,一直在阴影下,总是想无奈屈从于命运,因此在男主出现后她的表现有种种矛盾。
现实生活中,难道人们的行为总会合乎逻辑吗?
显然不一定。
女主是利己的,也是有才华的,是喜欢男孩的浪漫、机智和痴情的,可是现实太残酷,只好狠下心。
这其实很生活,很合情理。
至于那些不合情理配角们做出的古怪配合,我看到三分之一处已经很理解啦:这部电影有荒诞属性!
可是名字就叫梦工厂,你看到谁的梦是那么合乎逻辑的呢?
浪漫与现实,我们无法说谁是赢家。
无论生活中,还是电影里,我们都看到了矛盾。
你能说,电影里的老爷爷在给孙子讲完故事后,向着屋子门口挥手的那一刻,她和他,心中仍然充满爱意吗?
如果你这样理解,我只能说,你理解得浅了。
电影是想暗指那个门口老太太就是女主的老年的。
可是为什么不给她一个特写呢?
除了可以省点成本不必找个老年版的女主演员之外,我想其实也是想表达一种年华已经老去,爱情也已经未必在的情绪。
七年之痒,何况那么老迈的一对老夫妻?
你能说,他们仍然在爱情中吗?
显然,那已经不是爱,而是一种情,让两人还在一起。
从墙上斑驳光影中的照片来看,我们知道老太太一定是她,而且后来两人一个是导演,一个是芭蕾舞者,应该都有事业上的成功。
可是不给老太特写,是耐人寻味的。
我总有点悲叹爱情的流逝,时光的流逝的感慨。
有过多年婚姻生活的观众,相信能理解我所说的感觉。
谁又能否认,本片的制片人,德国的传奇影人,虽然拍这部片子是纪念和致敬自己与老伴的爱情,可是实际上是表现了婚姻的真实状态呢?
爱与情,不见得总是统一。
浪漫与现实,像片子中一直拧巴着,矛盾着,后来这样完美地结合,真的让人感觉像是童话呢。
片名梦工厂,其中种种荒诞情节,你能说,创作者不是想借这些不合情理的情节反喻爱情的不真实吗?
虽然我也觉得可能是我的过分解读,本片不见得有这个意思,但是,对不起,我还是结合我的体悟,提出了这样的观点。
也许我太现实了,太生活了。
可是,电影,本来就该是表现生活中臆想的那个“真实”,不是吗?
没有想到在一部爱情电影里,竟然被女主角的一句“一个永远不会实现的梦想,和从来没有梦想,到底那个更可悲”戳中内心。
很难想象女主角为了更接近自己的梦想,当了15年的舞替。
而似乎没有梦想的男主角却在一见倾心之后找到了自己的梦想:帮助自己心爱的女人完成她的梦想,即使最终可能得不到她。
听起来就莫名心酸,但是将你的梦想变成我的,这样美好的爱情,谁又能说自己一点也不心动向往呢?
最美的爱情就是将你的梦想变成我的使命!
原来这个电影公司是真的存在的!
看完电影看了一下制片人采访居然真的是根据真人亲身经历改编!
可是看完后朋友跟我说最后的结局其实是男主角自己的想象。
但是我却始终觉得这样梦幻而美好的爱情,又一个完美的结局难道不是最好的吗?
所谓一千个人眼里有一千个哈姆雷特,一千个人眼里也能有一千个《梦工厂》。
从这里你是在能找到太多曾经丢失的东西,对爱情的执着,对梦想的坚持,还有不离不弃的守候。
而这一切都发生在一个百年造梦工厂——巴贝斯堡电影工厂,这难道不是假如爱有天意?
1961年夏, 艾米尔·黑尔贝格刚刚从军队退役复员。
他来 到了位于巴伯斯贝格的DEFA电影公司:这是一个充斥着无尽的魔幻感和极富创造性的乐观主义的地方。
在一扇巨大的拱门后面,他看到了历史悠久的被称为“梦工厂”的电影公司。
他的哥哥亚亚历山大在这家公司的置景组工作, 他给艾米尔谋到了一份差事。
虽然艾米尔对电影行业知之 甚少,但因为他还没有任何对未来的规划,便勉强接下了 差事。
然而,当他为一部电影做群演时,他遇见了一位名 叫米露的法国舞者,一切开始发生变化......米露是法国知名电影明星碧翠斯·莫莱的舞蹈替身。
艾米尔被她美丽的外貌和惊人的舞姿所折服,对她一见钟情。
几次三番的尝试之后,艾米尔终于和米露共进了一次临时起意的晚餐。
不幸的是,米露第二天就必须回法国,于是艾米尔准备在第二天清晨给米露一个惊喜。
艾米尔通宵为米露打造了一个梦幻般的舞蹈的舞台。
第二天早上,当米露试图从位于西柏林的酒店前往巴伯斯贝格的时候,边境被关闭了,没有任何人可以通过。
这天便是1961年的8月13日,柏林墙筑起的日子。
米露只能登上返回法国的飞机。
米露远在她的家乡法国,似乎再也无法见到艾米尔。
而艾米尔作为一名率性奔放热血青年,他不愿这么快放弃。
他抓住机会,摇身一变成了一名导演。
他为了能再次见到米露,制定了一套疯狂又危险的计划——艾米尔决定制作一部让碧翠斯无法拒绝的电影。
而他的计划奏效了,因为这位女神根本无法抗拒在《埃及艳后》中担纲主演的提议。
一年过去了,电影准备在巴伯斯贝格开机。
但谁都没有预料到的是,米露已经和法国男演员奥马尔订婚了。
艾米尔悲伤又绝望,他的计划注定失败吗?
摆在他面前的阻碍重重:一个处于混乱之中的电影公司、一个固执专政的公司老板、一次疯狂的电影拍摄、还有最令人担忧的是,他完全混乱的情绪。
他应该继续为爱拼搏吗?
最喜欢的角色是化妆师老奶奶:第一个抵制新导演离开片场,又通过她将男主的良苦用心泄露给女主,简直神助攻。
无可救药的爱情至上浪漫主义。会不会是因为这种不切实际的片子看多了导致恋爱脑上头。在爱情理想以及安逸的现实生活之间做选择,做出了在世俗看来显然是错误的选择,但结局却是田园牧歌式的Happy Ending。在电影中看拍电影,为了找回心爱的女孩拍一部电影,真正配得上为爱而生四个字了。剧情就挺俗套的,每一个情节推进方向几乎都预料得到。
kendu你是怎么愿意接这个本子的啊,柏林危机2不好好拍!
特别虚幻,特别好看。有一个特别有意思的地方,以前的两德题材往往是东德逃亡西德,自由爱情梦想一样也不可缺少。这次是在东德,以比较荒谬的方式,实现了所有梦想。
屎一样的故事 童话都不敢这么拍,有病?耽误了我整整两个小时
如何如何乱世,怎样怎样坚守,抛去种种坏环境,将电影交给电影,这才是迷人之处。久违了浪漫的德国人,用怀旧包裹的梦幻棒棒糖果然够童话,《喜剧之王》续集应该这样拍才对!
这么超现实?里面各个角色也太不真实了,“低幼”到令人难以置信……怪不得片名叫做梦工厂……从这段爱情里就看到了冲动、冲动、冲动
哦 甜腻爱情片 我就是看太多了 那也喜欢
会让人觉得爱情很美好的电影~
如果你相信,并且去争取,那么,很可能你依旧无法实现那个梦。但是,你曾经距离她那么近,已经是一份幸运
人老了,看这种爱情片一点感觉都没有。
如此纯情的故事已经不能打动我了吗。。真是好浪漫。。aber ich vermisse die vergangenen Tage auch
用过于戏剧化的方式讲情感,那份感动和思考就淡了很多。
电影从女孩的角度来看;挺梦幻的感觉,拍出了公主和王子的故事
爱的人在身边,又管他身陷何方!电影负责造梦,又管他逻辑硬伤!
一个临时演员爱上了一个舞蹈替身,不惜假冒导演拍摄一部大片。背景放到了柏林墙建起前后的东德,增加了故事的曲折性。影片是一部爱情的浪漫曲,政治的严酷成为了背景。最后女主放弃了自由的巴黎,投入到爱情的怀抱。影片展现了他们人生前后的美好,而忽略了那漫长三十年的沉闷而艰难的生活。
背后的故事比电影感动,很工整的剧本,很标准的拍法,却没有被感情打动,男主太中二了,但有小李和希斯结合体的感觉。感动的反而是迷影的情怀。
比较一般……最好笑的是嘲讽了根本不懂电影艺术的当局,哈哈哈哈哈
为什么爱情电影就不能正大光明的相爱,一定要安排个原配出个轨呢,凭什么一定要有人为你们的真爱买单呢!什么大船啦诺丁山笔记本都是这个桥段!原配做错了什么呢!!!不过电影真的是很重要的东西,它能让人永远去相信美好呀。
是拍给少先队的励志爱情片吗