乐高积木是我最爱的玩具,因为从某种意义上来说,这不仅仅是玩具,更附带了开启了未来的钥匙,对大脑的能力开发起到了非常好的作用 !
这部电影里许多梗需要大量的阅片量才能看得懂!
其实乐高每部都这样的,所以这两部电影是非常好看的。
中国巨幕厅的色彩还挺还原,很丰富。
不眼花缭乱反而很舒服,准备二刷走起。
在第一部《乐高大电影》正式打开了乐高电影宇宙的大门之后,历经充满风格与欢乐的《乐高蝙蝠侠》和不那么精彩的《乐高忍者》,我们开始怀疑,是否乐高积木带给我们的新鲜与惊喜正在逐渐褪去。
前半程,我一直在考虑这个问题,更加色彩斑斓逼真的技术,同样有趣的角色和发展,然而没有第一部开山般的眼前一亮,你确乎会感到有些许失落。
然而第三幕,全然改变了我的想法。
如此感人,又如此精彩,以小见大,脱离出简单的笑话,乐高积木所映射的人生,正如我们初见时那般令人深思。
我前几天看了据说影响了美国一代人的《早餐俱乐部》,和这部电影有着相似的感受,同样让人低估的前半程,和后面惊喜而深刻的第三幕。
我最后的十几分钟一直眼里含着泪水,这部《乐高大电影2》真的踏踏实实讲了一个好故事,电影到了片曲,却无人离去,所有人听完了一首接一首的片尾曲,直至终结。
这一次,我不再做关于全片各个部分的分析,我只说,为什么《乐高大电影2》依旧能打动我。
剧透预警!!!
第一部《乐高大电影》,除了充满创意的动画之外,最令人深刻的就是乐高世界中的人物关系,投射出了实际生活中父子的形象,而最终艾米特和商业君主的和解,也闭合了父子相互信任的剧情线。
这一部里,同样是真实与虚幻间的交相辉映,妹妹和哥哥因为玩具所产生的嫌隙使得乐高世界一度陷入永无止境的黑暗,然而艾米特的被救赎使得未来的时间线被更改,哥哥打开了心扉,和妹妹共享自己的乐高世界,于是哥哥的乐高和妹妹的玩具世界终矣厘清误解,合乐相处。
当你看到结尾再重新回过头来审视本片所有乐高世界中的事件时,你才知道真实世界里发生了什么。
妹妹带着自己的玩具侵入哥哥的乐高世界并不带有恶意,只不过是小孩子的童心,她还不懂爱的真谛,于是当哥哥用艾米特的手制作出爱心之后,妹妹只是单纯地破坏掉了。
于是哥哥开始抗拒妹妹的入侵,而妹妹则时不时造访乐高世界用自己的方式玩耍(我们可以看到在蝙蝠侠用蝙蝠镖扔中了妹妹的玩具之后,妹妹的玩具说没有打中,其实这就是孩子的一点小骄傲),哥哥不堪其扰,于是舍弃了原来的乐高城市建立了乐高的废土世界,并继续着哥哥脑中的故事。
妹妹逐渐长大,知道了哥哥当年那颗心的意义,并且在妹妹自己的星星世界里,那颗曾经破碎的心成为了星星世界的女王,不过哥哥大概无意和解,于是妹妹一厢情愿地以为只要自己把哥哥乐高世界中最重要的角色拿过来,满足那些角色的一切愿望,甚至让女王与乐高世界里最重要的人物(乐高老爷:那就是我了)联姻,也许哥哥便能回心转意。
当然哥哥并不理解,他让艾米特出征,决定抢回自己乐高世界中最重要的角色(途中看到了穿越时空而来的Rex的战舰,于是让艾米特鸟枪换炮),看到妹妹竟然在拿自己的角色玩过家家一样的结婚典礼,于是用艾米特毁掉了妹妹盛大的典礼仪式。
妹妹和哥哥的矛盾被妈妈发现,因为玩具是导火索,所以不论是哥哥的乐高世界还是妹妹的星星宇宙都被收了起来。
一方面也许是哥哥看到了自己的乐高小人和妹妹的玩具放在一起(看到了那颗心)有了醒悟,另一方面也是艾米特没有选择黑化于是Rex不存在因而艾米特也就无法破坏妹妹的建筑这一个时间悖论的出现,哥哥知道了妹妹的想法,于是两人重归于好,两个世界间架起了桥梁。
这是一个关于成长的故事,关于你终究会变成怎样的人的故事。
剧本非常精妙地将真实世界里的情况与乐高世界融合,在现实世界中,哥哥因为妹妹的“骚扰”开始选择了回避,最终决定用暴力手段抢回自己的乐高小人;而乐高世界中,一个独自出征失败的艾米特在洗衣机下无人救助因而领略了世界的残酷,于是穿越时空来教导曾经的自己毁灭掉妹妹的星星宇宙。
可是,Rex固然是未来的艾米特,可我是否应当变成你的模样呢?
穿上你的衣服,留起你的头发,甚至在自己的脸上画上你这样的胡子,Rex和艾米特是一个人的两面,被救赎与未被救赎的结局,未来和过去的自己。
而哥哥,在不知不觉中,也成为了第一部里面,自己爸爸的角色,那个醉心于自己世界之中分外专注而自私,不允许他人触碰的那个冷面君王。
哥哥竟然也成为了爸爸的模样。
然而那是否是他应该长成的模样呢?
这究竟是时间线上的必然,还是我们对这个世界的误解。
哥哥以为,错的是妹妹,妹妹一次一次破坏自己的乐高城市,甚至带走了自己的乐高角色,可是他自己当初何曾不是这样,在爸爸的乐高中随意搭建飞行器,搞得一团乱麻。
哥哥成长了,于是他以为固守自封才是维持现状的最好办法,于是他关上了自己心灵的大门。
Rex同理,他被闲置在洗衣机下很长时间,被所有人遗忘,于是他也闭上了自己的心灵,用破坏和残忍去填补自己内心的空洞。
曾经的Rex是艾米特,那个建造大师,现在他变成了毁灭的大师。
然而曾经的艾米特,是那个善良乐观,愿意给一个可怜的星星敞开大门的角色,关上门很容易,打开却分外困难。
世界是不完美的,everything is not awesome,哥哥和Rex因为这一点不完美而闭合了新房,于是他们不再会被别人侵扰,却也失去了看到世界美丽的窗口,或许建一堵高墙保护起自己并不困难,而常开房门理解,悦纳,并爱一个人,让她进入你的内心世界才更为困难。
所有人都有着幼稚而不成熟的过去,成长并不意味着你将这些完全舍弃,而是在你自己有了这些经验的同时,知道怎样更好地过自己的人生,又如何更好地体谅他人。
就像是Rex,他知道寂寞的痛苦,所以当他发现艾米特被人所牵挂之时,他才应该更欣慰这个艾米特不会成为这个残酷的自己。
就像是哥哥,他知道自己一路从幼稚走来,所以他才应该体谅妹妹和她一块玩耍,让她体验到构建一个世界,一个宇宙的快乐。
我很喜欢那个mayhem的新角色,尤其是当你知道那个代表了妹妹之后。
那是一个酷酷的角色,她有着高科技,坚不可摧的外表,她用自己手段试图去解决问题,也许这就是妹妹希望成为的模样,然而她的内心还是一个小女孩,她也需要被理解,她也疑惑为什么一切都不如她所愿。
自然,当你知道那个女王就是曾经哥哥送给妹妹的爱心之时,便更会感慨,妹妹当意识到哥哥当年送给她的心之后,她会以怎样的心情让那颗心成为了她星星宇宙里最重要的存在,又是怎样的决意,让她抢夺过哥哥的乐高角色,天真的满足他们一切的愿望。
自然不能忘却的是露西的头发,她也曾经年轻过啊,然而成长在她以为就是变得深沉,变得酷炫,于是原来的一切成为了黑历史被掩藏了起来。
可是呢,成长的经历何尝不是宝贵的回忆,多少年前作为歌手的露西,竟然唱出了everything is awesome这样的歌曲,果真会让人大跌眼镜呢。
成长,不一定是个坏事。
年龄小一点的孩子看这部《乐高大电影2》,或许就是一个带着反转与欢乐的正义终究打败邪恶的故事;而我们来看,又有了不同的况味,这部电影关于一个人的成长,一个人的自我认同,关乎成长中你所失去与获得,释然与疑惑的很多问题。
你会记得曾经你幼稚而尴尬的时刻,而重要的也许不是该如何忘却,而是思考那些经历对你的未来有何裨益。
你会想着有一天你会不会变成你那个成熟稳重,帅气高大的父亲,你也要思考那究竟是不是一个你想要的未来。
最后,怀念可爱的unikitty,已经变成暴躁老猫了。
今天继续介绍乐高动画电影《乐高大电影2》。
片名The Lego Movie 2: The Second Part (2019),别名LEGO英雄传2(港) / 乐高玩电影2(台)。
5年前一部《乐高大电影》正式拉开乐高玩具走大电影路线的序幕,凭借着其出色创意和源源不断的玩梗,影片获得票房口碑双丰收。
5年后的今天,《乐高大电影》正统续集正式上映。
期间还夹杂了两部乐高电影,《乐高蝙蝠侠大电影》(2017)和《乐高幻影忍者大电影》(2017),分别主打乐高DC主题和乐高忍者主题。
《乐高大电影2》重回第一部剧情,继续讲述Finn和Bianca这一家的趣事。
在《乐高大电影》中,爱与成长是不变的主题。
乐高世界和真实世界中的角色们都通过各自努力找到了爱,实现各自成长。
另外和第一部一样,本片依旧通过主角乐高小人儿完成打通乐高世界和真实世界。
第一部中父子通过乐高玩具实现和解,达成共识,增进感情。
第二部采用了同样的套路,只是故事双方换成了哥哥Finn和妹妹Bianca。
任何时候都要守住初心,不要活成自己当初讨厌的人。
哥哥Finn当初和老爹调皮捣蛋的时候,可没觉着自己在捣乱,而是在用小孩子特有的方式来表现喜爱和参与欲。
到了第二部,妹妹Bianca同样在使用小孩子特有的方式来表达自己对哥哥的喜爱以及对哥哥玩具的喜爱。
哥哥玩的是常规乐高,妹妹因为年纪小,玩的是乐高得宝系列DUPLO积木玩具。
得宝看着很萌,但在低龄儿童的手中,这些得宝玩具一个个都化身大杀器。
曾今妹妹想要加入哥哥爸爸的游戏,哥哥给她叠了一个粉红爱心,并告诉妹妹:“It can be whatever you want it to be.”这个可以变成任意东西的爱心在妹妹心中发了芽,指引着她也进入乐高玩具世界。
在妹妹的乐高玩具世界中,这颗最原始的种子成了这个世界的女王。
妹妹给她起名Queen Watevra Wa'Nabi(Whatever wanna be),也就是随心所欲女王。
妹妹一直想和哥哥一起玩耍,只是还不理解哥哥的玩法,哥哥也无法接受妹妹的暴力加入。
两人因此产生隔阂。
妹妹为了挽回,想到让自己这边女王和对方乐高世界中的首领结婚,这样就可以通过联姻达成和解。
当哥哥看到自己的蝙蝠侠被妹妹“绑架”,怒不可遏十分生气,一把破坏了妹妹尽心打造的“婚礼现场”,场面一度十分尴尬。
在微观乐高世界中,这些小小的玩具们对应着现实世界发展,艾米特和露西为拯救乐高世界尽着最大努力。
乐高世界中发生的故事才是全片最精彩最精华的部分。
玩梗依旧是本片的最大特色和看点,从世界观构建到角色形象,从剧情发展到人物对话,处处充满彩蛋。
片中大量致敬了《疯狂的麦克斯4》《回到未来》《正义联盟》《指环王》《侏罗纪世界》《虎胆龙威》等各类影视作品,抓着DC角色进行吐槽,人气角色蝙蝠侠承担最猛烈的吐槽。
当初承载着哥哥对妹妹关爱的爱心静静地躺在那里,当初相亲相爱的兄妹现在为了几个玩具闹得很不愉快。
可是兄妹间的感情并没有变化,妹妹想跟哥哥一起玩,哥哥也愿意带着妹妹玩。
哥哥认识到这点时,就是故事的转折点。
玩具越来越多,如果忘了自己的初心,哪还有什么快乐可言呢。
影片中并没有传统意义的反派,只是有一些误会。
第一部父子冰释前嫌,第二部兄妹握手言和,大家都是在成长中消除隔阂,也通过理解对方让自己得到成长。
当然,这个系列最主要的目的还是推销乐高玩具。
乐高在影片《乐高大电影2》上映时同步推出了19款电影主题套装,涵盖电影中各个场景。
毕竟电影票只是毛毛雨,卖玩具才是核心主业。
兄妹敞心扉,专一共成长。
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#乐高大电影2# 孩子越来越大,看着他头发中居然有了两根白发,心里一冷,动画电影可能未来不再不适合他,乐高可能也会渐行渐远,我的衰老随之而来。
从出生到现在,陪他看了几乎所有的动画电影、科幻电影、动作电影。
这其中动画电影居然给我留下的映像是最深刻的,#欢乐好声音[电影]# 中想到自己《消失的民居记忆》的出版艰难,潸然泪下,到#头脑特工队[电影]#中关于焦虑情绪的科学分解,对情绪的分类和共存,如今仍可共鸣。
这部电影同样经典,影评却只有一句,也是来自于影片中。
未来穿梭回来的主人公耻笑当下的自己胆小,善良不够冷酷。
当下的自己回应:不敢袒露自己心扉的人,才是真正的怯懦。
为之动容,不知道别人是否可以听懂或认可,但觉得这话是对我最好的肯定。
说实话,前半段看着仍然是第一部的感觉,感觉虽然披着剑走偏分的外衣,吐槽电影老套剧情,但是本身也是在讲讲烂的故事,同样也和第一部一样,看到后面就觉得被打脸了,惊人的反转,再纵观全局,发现第二部不简简单单是一个续集,更是对“乐高精神”的补充,大家其乐融融一起玩才是真谛,也是最强硬广——乐高给家庭带来温暖。
不得不说,前半段对于主角的评价,尤为在理,很多时候我们习惯了主角是这样的设定,但是就像Lucy一样,为什么一个这样的人可以当上首领,这个问题其实没几个人能回答上来,所以才会语塞,因为其实本身也没几个人信。
但是看完整部电影,会发现主角最简单最让人觉得根本没用的品质,才是“乐高精神”的根本。
电影当中也有很多明显是以青少年男孩的视角去反映大人的真实想法,如《黑客帝国》是给成熟的男人看的电影等,而整部电影所要告诉你的,是回到孩童时代,从接受自己的小妹妹开始,不要觉得自己的玩法有多么高大上,对待生活的态度也是这样,这个真谛从第一部就开始延续下来。
仍记得看完第一部结尾的感想——小妹的到来真的是灾难,但其实,我们是不是下意识觉得所有的天真美好都是熊孩子了呢?
也许ta真的是想和你做朋友。
2015年第87届奥斯卡最佳动画长片奖让我特别生气。
一是因为吉卜力的辉夜姬物语和卡通沙龙的海洋之歌居然都都输给了迪士尼和漫威的流水线作品超能陆战队。
更可恶的就是学院以乐高大电影是超长广告片为由,把这部充满创意的口碑之作拒之提名名单之外,平庸至极的驯龙高手2反而榜上有名。
所以对乐高大电影2的上映,我充满期待。
花式玩梗一定是乐高大电影系列让影迷特别是DC粉最喜闻乐见的部分,发起狠来连自己都开涮。
但如果一部动画长片只是玩梗远远不足以给观众惊喜,Emoji大电影就是反面教材。
乐高大电影让大家喜爱的部分大概是因为它打破次元壁,讲好了一个父子和解故事的同时还批判了一把集权主义和无政府主义,要娱乐有娱乐,要深刻有深刻。
乐高大电影2没有逃出续作无法超越前作,狗尾续貂的宿命,果然平淡了很多。
在打破次元壁的讲故事手法失去新鲜感的情况下,剧本单薄,情节简陋的问题就显得更加突出。
只有靠蝙蝠侠苦苦自黑,支撑场面。
不管怎样老爷耍贱卖萌我还是买单的,毕竟华纳有九部独立电影的一哥不惜以结婚为代价卖力挽尊,必须无条件支持。
何况“像本.阿弗莱克一样性感”这样的台词怎么听怎么受用,电影其他缺点我可以装瞎。
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《乐高大电影2》是一部充满惊喜和创意的影片,隐藏彩蛋也是相当的多,彩蛋君当然不会错过这个机会,来跟大家分享最完整详细的彩蛋与秘密,希望各位都能看得过瘾!
正义联盟影片开场不久,正义联盟五巨头(超人、神奇女侠、闪电侠、海王和钢骨)帅气登场。
值得一提的是,海王以DCEU电影版本的形象出现,更喊出了招牌的嚎叫声,因为担当配音的正是「海王」本王杰森·莫玛。
神奇女侠说蝙蝠侠正在单飞行动,指的是蝙蝠侠在个人大电影中与小丑相爱相杀。
《乐高蝙蝠侠大电影》绿灯侠姗姗来迟,说大伙都忘记他了,暗指绿灯仍未有新的真人电影开拍,之前拍《正义联盟》也没带上他。
末日堡在得宝积木大肆入侵后,积木堡的市民住进了充满《疯狂的麦克斯》气息的反乌托邦世界。
黄沙中的积木堡颇有几分《银翼杀手2049》的悲凉。
倒塌的自由女神像不禁令人联想到《人猿星球》中的同款末日景象。
名人大杂烩露西等人被梅亨将军抓走后,末日堡居民纷纷怪责艾米特,其中有不少著名人物出场。
篮球运动员加里·佩顿和谢尔·斯沃普斯。
来自《魔戒》的甘道夫,注意他的手上拿着一根禁止Parking的手杖,恶搞了他的著名台词「You shall not pass」。
甘道夫掉落悬崖的情节也出自《魔戒》。
甘道夫提到漫威没有回他电话,大概指的是乐高大电影没有取得漫威角色的版权,因此大家熟知的复联英雄们未能出现在这部影片中。
来自卡通《史酷比》的维尔玛(Velma),为她配音的是本片的动画导演Trisha Gum。
埃及艳后
DCEU造型的小丑女惊喜登场,吐槽Emmet的提议是「自杀行动」(suicide mission),呼应了让她大放异彩的电影《自杀小队》。
(可惜没有找来玛格特·罗比配音)
美国总统林肯
原版海王(新海王跟着正联跑路了……)冒牌魔法保姆Larry Poppins(原版叫Mary Poppins)
在洗脑神曲片段中,出现了《绿野仙踪》四人组:桃乐丝、稻草人、铁皮人和小胆狮。
「随心所欲」女王的亲友团中除了有铁皮人,还有美国最高法院大法官鲁斯·贝德·金斯伯格(Ruth Bader Ginsburg)。
型男雷克斯克里斯·帕拉特在片中同时声演主角艾米特和牛仔雷克斯。
看过影片的都应该知道,演员本身就是最大剧透了。
雷克斯拥有丰富的多重身份,实际上都是克里斯·帕拉特演员生涯中担正主角的角色。
银河守护者——《银河护卫队》星爵(雷克斯还提到他爱听混音带)
考古学家——传闻帕帕将主演新版《夺宝奇兵》
牛仔——《豪勇七蛟龙》
喜欢造家具的迅猛龙训练师——《侏罗纪世界》
喜欢造家具——帕帕在《侏罗纪世界2》登场时在建房子
隐藏在婴儿肥下的立体脸庞——帕帕本人
艾米特驾驶飞船上太空时,给副驾驶的植物盆栽扣上安全带,令人想到了《银河护卫队》帕帕的角色星爵与小树人格鲁特。
虽然影片里没有出现《侏罗纪世界》中的小蓝,但雷克斯手下的迅猛龙们全都有着非同一般的名字(除了「另一只」)。
眼镜蛇(Cobra)——《浴血擒魔》中史泰龙的角色洛奇(Rocky)——还是史泰龙的角色奎德(Quade)——《全面回忆》阿诺的角色雷普利(Ripley)——《异形》中西格妮·韦弗的角色康纳(Connor)——《终结者》主人公约翰·康纳
雷克斯的飞船也是一大彩蛋,它的名字叫Rexcelsior,取自斯坦·李的经典名言「Excelsior」(精益求精)。
雷克斯的飞船上能看到「Airlock 16+」的字样,其含义是部分乐高玩具(如科技系列和建筑系列)的适玩年龄为16岁以上,对应了雷克斯较为成熟的人设。
雷克斯将飞船动力「推至11」(再乘以2),这是一个源自电影《摇滚万万岁》的梗。
该片中的吉他手主角说他的扩音器音量能达到11级,被吐槽为什么不直接把正常的10个级都提高音量,吉他手当场无言以对:「它就是能调到11」。
这个无厘头桥段常被其它影视作品借用,例如《死侍2》中电索的枪就能调至11级火力。
布鲁斯·威利斯影片最惊喜有趣的彩蛋当属客串登场的布鲁斯·威利斯(由他本人配音)!
布鲁斯在片中出现了两次,第一次在吸血鬼的堡垒中,当露西提及布鲁斯的招牌光头时,他刚好就在旁边泡澡。
后来露西被神曲洗脑,从通风口逃跑时又遇到了布鲁斯,他还连忙解释说自己并没有住在通风管道里,这个当然是《虎胆龙威》的梗了。
黑暗骑士蝙蝠侠大唱饶舌时提到哥谭男人都有历代蝙蝠侠演员的特征:像本·阿弗莱克一样性感
像乔治·克鲁尼一样迷人
像方·基默一样的厚唇
当蝙蝠侠说自己曾经会穿紧身服装时,身边出现了1966年剧版「蝙蝠侠」亚当·韦斯特。
「随信所欲」女王的歌词中提到了Selina Kyle(猫女)和Vicky Vale(89版《蝙蝠侠》女主角),两个都是蝙蝠侠的爱人。
女王还故意对蝙蝠侠说「就算你是克里斯蒂安·贝尔我也对你没兴趣」。
蝙蝠侠连忙说自己更像迈克尔·基顿(89版《蝙蝠侠》)。
这时出现了迈克尔·基顿曾扮演的角色Beetlejuice(来自蒂姆·波顿执导的《阴间大法师》)。
蝙蝠侠与女王准备婚礼时,背景中出现了一套斑马条纹的西装,致敬了《侦探漫画》第275期,蝙蝠侠成为了身穿斑马服装的Zebra Batman。
另外,蝙蝠侠在影片中提到他「拥有9部电影,还有3部在制作中」。
九部个人电影指的是:1966版《蝙蝠侠:大电影》蒂姆·波顿执导的《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》乔·舒马赫执导的《永远的蝙蝠侠》和《蝙蝠侠与罗宾》诺兰三部曲《侠影之谜》、《黑暗骑士》和《黑暗骑士崛起》,以及《乐高蝙蝠侠大电影》。
本蝙版《蝙蝠侠大战超人》、《正义联盟》和客串登场的《自杀小队》估计因为不是个人电影而被无视了。
实际上在40年代哥伦比亚制片公司推出过两部蝙蝠侠连续影片,但由于年代过于久远而不为人熟知。
三部制作中电影包括乐高蝙蝠侠续集、马特·里夫斯执导的新版电影、以及一部未知。
回到未来影片中最后的大反转涉及时空穿梭的概念,也致敬了许多穿越题材影视作品。
《回到未来》中的布朗博士和德劳瑞恩跑车
《比尔和泰德历险记》中的电话亭
《神秘博士》中的TARDIS
传奇科幻小说作家H.G.威尔斯创作的时光机器
《时空大挪移》(1960)《终结者》系列的「天网」
《热浴盆时光机》中的浴盆
片中通往现实的门被称为「Stairgate」,恶搞自经典科幻电影《星际之门》(Stargate)。
大门的外观还致敬了《阴阳魔界》开场中的「时空之门」,以及《2001太空漫游》中的黑色巨石。
《阴阳魔界》雷克斯还提到《黑客帝国》是成熟男子会看的电影。
最后雷克斯消失时说自己「正在回到未来」(Back-to-the-Futuring),意思是《回到未来》中主角马丁影响了过去自己就会消失。
客串彩蛋正联成员由上集卡司回归配音,如查宁·塔图姆配超人、寇碧·史莫德斯配神奇女侠、乔纳·希尔配绿灯侠。
除此之外,管家侠阿福由拉尔夫·费因斯配音,莱克斯·卢瑟由曾出演《自杀小队》的伊克·巴里霍尔兹配音。
上一部的导演克里斯·麦凯虽然没有回归执导本片,但他仍然参与了咖啡师一角的配音。
口罩造型致敬《疯狂的麦克斯》中的不死老乔值得一提的是,他的咖啡店在第一部中名叫「咖啡连锁店」(Coffee Chain),而在本片中为了迎合末世风格,改成了「Coffee Unchained」。
(Unchianed常用于表示「释放」「解开枷锁」,如「被解放的姜戈」Django Unchained)
上集的另一位导演,也是本集的编剧之一,克里斯托弗·米勒在片中还担任了巧克力棒的配音。
为「香蕉人」配音的是演员本·施瓦茨,本曾出演《公园与游憩》(克里斯·帕拉特也有参演的美剧),还将在2019年底上映的《刺猬索尼克》中为主角索尼克配音。
为吸血鬼和冰激凌蛋筒配音的分别是《IT狂人》中的诺尔·费丁和「Moss」理查德·艾欧阿德。
「亚伯拉罕·林肯」由威尔·福特客串配音,他在克里斯托弗·米勒制作的动画剧《克隆高校》中就曾声演过林肯了。
而且与上一集一样,他的名字在结尾字幕中被故意写成了Orville Forte(他的本名)。
威尔·法瑞尔回归声演黑心总裁,而他真人饰演的爸爸也出现在回忆片段中。
在影片最后我们还能听到他的角色对妈妈喊:「亲爱的,我的裤子呢?
」,如果你还记得的话,这句台词在第一部艾米特看的电视节目中就出现过了。
文 | 彩蛋君KL【任何形式转载请联系授权】喜欢本文的朋友欢迎关注我的公众号「电影彩蛋堂」,专注分享电影彩蛋!
电影彩蛋堂(movierush)
评分:7.5 / 10分,4/ 5分。
上一部中妹妹的登场为本片埋下了伏笔,乐高大电影2的剧情全基于此。
父子大战的战火平息了五年,兄妹战争彻底爆发。
由于有妹妹的加入,本片在画面上融入了许多可爱炫彩风,可以说这部电影完全是审美观的碰撞。
严格来说,乐高大电影系列同玩具总动员系在形式上是极其相似的,都是“真人”与玩具两个世界。
“真人”的世界会对玩具世界施加影响,反过来玩具世界又把“真人”世界视为跨次元或者世界boss性质的存在。
不过玩具总动员中的玩具具有更强的自我意识,对主人的存在是有认知与感情的。
玩具这个系列核心主题是玩具与主人间的羁绊,玩具不愿意离开主人,主人舍不得丢弃玩具,它能勾起每一个曾经拥有玩具却在成长过程中最终丢掉玩具的人们内心深处的情感,因此玩具总动员特别催泪。
反观乐高系列,玩具们几乎意识不到主人的存在,并且玩具世界的事件是主人玩玩具过程的投射,也就是说玩具们并非在自主的进行事件,而是被主人操作者经历各种各样的冒险,他们活在主人的剧本中。
而且从两部乐高电影来看,这个系列的核心主题是玩玩具的人之间的关系,第一部是父子,第二部是兄妹,表现的是家庭关系的变化。
但这部乐高2又不止于此,因为从画面上带来最直观冲击的还是甜美小女生与死宅大男孩的审美冲突。
影片中如此多的流行梗,末日堡的设定与环境都时刻体现出哥哥的宅属性。
而天马行空的可爱怪物形象,水晶粉与鲜艳色彩的使用,又都是小姑娘最喜爱的东西。
这两种视觉风格搅和在一起,真的有一种异世界接触的感觉,所以本片剧情设定为两个星球的战争。
然而影片叙事并未彻底定死正反派立场,虽然先是用哥哥的视角来讲故事,但慢慢的却切换到了妹妹那一边。
最终当艾米特破坏婚礼,哥哥砸坏了妹妹的玩具,你能说谁才是真正的坏人呢。
妹妹无非就是想要融入哥哥的游戏世界而已,而哥哥也体现出了随着年龄成长思维开始固化创造力下降的焦虑不安。
妹妹的想象力给哥哥带来了危机感,哥哥会觉得自己的圣地遭到了入侵,但明显小女生却不懂男生的心思。
价值观、审美观的矛盾给影片带来了实质性的冲突。
我们再去看玩具总动员3男主人把玩具送给了热爱玩具的小姑娘,小姑娘用玩具创造出了不同于男主人以前创造出的故事。
从这一点来说,本片哥哥与妹妹握手言和也差不多这个意思,新的创造力给玩具带入了更多活力。
爸爸这个大boss已经彻底熄火,没想到本片还有个隐藏boss,阿麻麻末日这个翻译还是挺到位的。
啊,妈妈来了,这难道不是玩具的末日?
在这个大魔王面前,爸爸也只能听妈妈的话。
如果系列还有第三部,或许这将成为一个伏笔,下一部来个兄妹联手对抗母亲也说不定。
(更多精彩内容,尽在史歌吹壳子。
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)文:史歌 2019年3月23日 ,m:"1 �
其实每部乐高大电影我都会看,因为我喜欢乐高,也爱拼他们。
很舒压!
但是其实拼乐高却也不是那么容易。
特别是对于这些即要设计又要拼的人来说。
其实乐高大电影忽略剧情,光看,我都觉得很开心,很喜欢。
看着每个乐高拼出来的人物再动都觉得很有意思,希望以后能看到更加成熟的乐高大电影吧啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦巴啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
《乐高大电影2》,有你熟悉的乐高,没你想到的剧情。
第二部感觉比第一部好多了,剧情不算简单,也是难为了小朋友们了。
重点是有很多好听的音乐,给他们点赞!
导演Mike Mitchell 在这部电影的组织很好,感觉比他以前拍的《海绵宝宝》及《疯狂外星人》等好多了,有很大的进步。
电影除了蝙蝠侠、超人、神奇女侠、绿灯侠等,还加入了新的角色,对电影知识比较全面的影迷肯定会看得很爽。
华纳和乐高的版权是多啊
不好看呐…一直想翻手机出来…
跟第一部比真的差好多,故事无趣,与真实世界的互动没什么说服力,反转的过于突兀,除了梗多实际也没啥别的了。
3.5星吧。前半段看了是有点睡着了,剧情推进太快了,还有很多梗一下子get不到。但是后期回归到人那里,还是挺感动的。现在都在搞版权大乱斗,这里乐高也不容小视。
延续了第一部的风格和节奏,但是植入了太多社会问题说教和强行剧情反转,逊色于第一部那种乐高广告和电影的完美融合
没有了第一部的惊喜 但还是合家欢的制作 “Honey where are my pants”简直是神callback哈哈哈哈
不像1那么猛烈地刷IP梗,不过还是很可爱很白痴的,炫酷的废土世界和低幼的得宝世界激情碰撞(塞进了新的产品线卖orz)。爆笑:蝙蝠侠密集炮火后,吃我一记自由女神头冠(真的意外);Rex的小短手恐龙战队(个个都是大英雄,没法说出名字的“那个谁”到底是谁?);那个会被自己的皮滑倒的香蕉,蠢哭。花絮里有没上渲染的片段,判若两人。
呃,无聊……失去了第一部中的创新,显得刻意多了。
国家欠我一个哥哥系列
最贱还属蝙蝠侠:独角猫的求救信号发射成“新年快乐”时,蝙蝠侠好意思回应:我不敢相信这一年就这么过了。谁能想到小蝙这个浪子会想结婚,还调侃好基友超人:小超,我比你先结婚,你嫉妒吗?蝙蝠侠的开头和结局都一样:无尽的黑暗…哈哈哈,“阿麻玛末日”居然就是“啊,妈妈来了”的意思。没有第一部新鲜,却依然贱到骨子里。“把自己的心肠变硬很容易,但打开心扉,只有真正坚强的人才能做到” 最后真人出现时,居然有《玩具3》结尾同样的错觉感动,“总有人跟我们分享不完美”。
间离效果很棒啊!沙雕吐槽王,乐高出品,必定梗王。
第一部还挺好看的,这部咋就这样了呢u
虽然惊喜程度不如第一作,但还是很喜欢里面的热闹的氛围
骂人无聊的最恶毒措辞:“你是赫奇帕奇毕业的吧!”
还是挺搞
沙雕依舊
Everything is AWESOME神曲再次以变奏曲形式出现,新增加的PARTY洗脑神曲同样让人嗨得根本停不下来哦,少男的星际旅行梦与粉红少女系的漂亮杂糅,父子情向兄妹情的过渡,成长与保持真我的矛盾,反转戏码居然跟惊队略撞车了,蝙蝠侠依然是笑点担当,电影梗和官方吐槽冷笑话依然密集地一闪而过,考验粉丝的知识储备,作为续集来说突破不大。(66)
(6.5/10)一个平庸的故事有几个彩蛋还是一个平庸的故事,可是要有遍布全片的彩蛋,事情的性质可能就起变化了。这系列也是应该进教材的片子。普林斯小姐长得挺快,RBG老太太去年多次出镜,林肯是坐在铁王座上吗?蝙蝠侠电影有哪三部正在拍?不都凉了嘛。
前半段节奏太差了
全程玩梗,剧情略弱。2D场次,二百多人大厅和一个小姐姐包场,洗脑歌都能大胆抖腿小声跟唱,满足~