首先,我没学过电影,没有阅片无数,更没有写过几篇影评,最后就是没有任何触景生情或者丰富如电影的人生阅历,最后就是我自认为自己的逻辑和思维还算是一个比较常规的人尤其是在观影这个事情上。
综上所述,我给这部电影两星。
一星给剧本一星给范爷是的我勉强算是半个范爷的粉丝,但是不脑残。
事实上于我而言在影院的106分钟里,我过了大约二十分钟就在不停的自问这部电影什么时候能结束能结束。
闲暇之余我开始刷豆瓣看影评看剧透直接把我看惊了。
我不算是一个国产电影的重视支持者,原因在于国产电影烂片的频率实在是太tm高了。。
这几年以来,院线上评价最好的电影并且我看过的就是让子弹飞,其后有些朋友提过的比如飞越老人院 我11,刚才我做的一件事就是去这些电影页面看了看他们的影评。
得出的结论是,虽然豆瓣现在愈发地演变成一个只能凭借不同声音来标新立异树招牌(有人不喜欢让子弹飞,有确实不喜欢的但绝逼有装逼贩子。
)的地方,但是在观影方面,我斗胆代表一小下广大豆友:我们还是一个倾向比较鲜明或者说一致的群体的。
但是在二次曝光这部电影上爆炸一样的不一致让我一度怀疑自己是不是一个夏天穿毛衣觉得周围全是疯子的人,在我点开所有短评和所有长评和论坛之后我欣慰的发现我还是个马马虎虎的老实人。
这部片子给五星的人,我实话一句,给你们跪下了,你们牛逼。
按往常的经验,爆炸性的不一致往往就意味着那两个字,但是大家一想观音山,一想范爷,连说出那俩字的勇气似乎都变少了,所以我也不打算说什么,只能说萝卜青菜各有所爱了。
但是我在此很郑重的说明,如果你在日常生活中比较类似于第一段的我,那么个人建议你不要看这部电影,因为你不是范爷粉不是李玉粉等等,所以这106分钟对你而言会近似于折磨。
说说剧本,在此我郑重推荐豆瓣影评:http://movie.douban.com/review/5594868/如果不是这篇影评,我这个凡人就把这片子化作烂片行列了。
但是有了这篇影评,终于让我对它本来意犹未尽 故弄玄虚 没有搞定的剧情设定有了一个完整的认识,得出的结论就是:这就像我小时候想写美伊战争的小说一样,想法脑子里有,一下笔发现自己的功力完全搞不定,这个电影的核心思想一小时足矣,有那么四十多分钟全是一种拖沓和范爷个人秀,做出来真心觉得多余,如果时长再精悍一下,或者剧本再丰满一下,或者演员再再再出彩一下,我或许会选择推荐。
但是上述都没有。
第一,整部片子故弄玄虚的气息很重,这种故弄玄虚甚至连文艺都算不上。
第二,剧本设想不错,但是导演的功力没有拍出一个丰满的106分钟。
第三,小地方的硬伤作为一个比较正能量丰富的人我是一向忽略的,所以不给你们剧透了。。。
好了我实在写不下去了。。。
总之,无论你要去看,还是要评论这篇影评,请参考第一段,我不想和人吵架,只是想让那些凑巧和我有点像的人不要花这冤枉钱进院线而已。
以下是剧透版本影评地址,欢迎去看http://movie.douban.com/review/5601257/
很有幸获得了《二次曝光》首映的观影资格,有如下感谢分享。
关于导演李玉目前拍片数量不多,但是总体质量尚可。
正如她自己所言,她喜欢拍人本身的电影,把人摆在正中间,研究人和人之间的关系,人和社会之间的关系。
在她的电影中,你可以看到人物无奈的命运和无根的漂泊成为她一贯的主题,有点记实的风格,又是文艺的剧情。
在《二次曝光》中,电影的叙事结构颇为奇特,很容易因为前面主角间的感情纠葛将人引入爱情片的错觉,整体的感觉又像一部惊悚悬疑片,但是结局却又跟往常中国悬疑片一样走入让人啼笑皆非的胡同。
《二次曝光》较她之前的电影而言,元素增加了许多,自然难度增加更多,有惊悚,有难言的亲情,有精神疾病等等,问题就是讲故事是一个极具有技术含量的智力游戏,所以你可以看到李玉心有余而力不足,讲的很杂很乱,如果跟国外的同类题材的电影相比,这部电影自然不值一提,在字幕中,我还看到了李玉参与了电影的编剧,如果此片大部分的编剧处于李玉之手,我个人觉得李玉作为导演是优秀的,作为编剧是不及格的,如果这部电影有一个优秀的编剧,应该能好一些。
有一个难能可贵的地方就是李玉的电影似乎一直关注着社会底层小人物以及喜欢用女性的视角展现女性心理和生活问题,与一直关注女性的严歌苓相比,在严歌苓的小说中,女性的角色往往是灵魂之火希望之光,她施予了大量的笔墨在美化女性上,而李玉更具有生活气息。
总体来说,导演诚意足够,电影不敌《观音山》,导演60分。
关于冰冰这个角色应该是对于范爷来说最具有难度的,角色的空间很大,演好了,自然赞誉不断。
范爷的演技合格,但是并不好。
所以她演的很吃力,也许她也很努力,但是这些不能成为她优秀的理由,冰冰在演戏的路上还有很长的路要走。
所以,60分。
关于霍思燕我一直认为,霍思燕是一个非常适合演精神病的演员,为什么?
因为我觉得她身上具有精神病人的气质。
可惜在此片中她施展的范围很小,戏份也不多,我甚至假定她演范冰冰的角色,可能会很好,不过这只是个假定而已。
霍思燕,70分。
关于冯绍峰我一直以为冯绍峰是没有演技的,直到他演过项羽才让我觉得他应该有很大的潜力可挖,在《二次曝光》中,他表现的空间也很小,不过演的合格,70分。
关于电影本身有朋友问我,这部电影是否值得一看,我说了这些:“如果你是电影主创的粉,可以去看,毕竟对于国产电影,我们的要求仅仅止于他们应该有诚意,在这部电影中,我看到了。
但是如果你对于电影品质有很高的要求,就不用看了”。
《二次曝光》在商业外衣的包裹之下有一副精雕细琢的文艺身体,鉴于导演李玉身为女性,以及我认为她以后一定能有更好的发展,总体给到80分。
题外话电影结束之后即是主创的见面会,范冰冰本人比电视上更加的漂亮,在回答观众提问的时候也游刃有余,所以她就算没有无可挑剔的演技,她还有很多能让人爱上的地方,她能够成为范爷绝不只是因为她长得漂亮,你看,漂亮的女人那么多,范冰冰却只有一个。
范冰冰问一位女性观众:“如果你最爱的男人和你最好的闺蜜有了一腿你会怎样?
”小女生戏言:“我不怎么样啊,现在这个社会很正常的”。
呵呵,小女孩可真逗,不过生活本来就挺逗的。
李玉导演的电影《二次曝光》与蔡骏的小说《谋杀似水年华》相似的创意性情节、桥段与人物关系(重大剧透,慎入)1:丝巾杀人这是核心创意,《谋杀似水年华》为紫色丝巾。
《二次曝光》仅仅改为橙色。
2:闺蜜与男友奸情《谋杀似水年华》为男友与闺蜜原有私情。
《二次曝光》改为在现实中(其实为幻想)发生的背叛。
3:地里挖出来的笔记本《谋杀似水年华》为闺蜜遇害后,从闺蜜家的小院地下挖出来。
《二次曝光》几乎没改,只是把闺蜜的笔记本换成养父的笔记本。
4:1995年八月,大雨,杂货铺,女店主被人勒死,主人公从门缝里目睹妈妈被杀,却说不清凶手的那张脸。
《二次曝光》几乎照抄了《谋杀似水年华》的时间地点(换成了秦皇岛),主人公从男孩换成了女孩,丝巾换成毛巾。
5:主人公在目睹母亲被杀后,由人收养。
《谋杀似水年华》为男孩被办案的警察带回家中收养了一段时间,因此认识了警察的女儿,为后来的情感发展奠定了基础。
《二次曝光》改为女孩被律师带回家中收养至长大,并与律师的儿子从兄妹之情发展到男女之情。
6:养父被车撞死。
《谋杀似水年华》为主人公原本的养父被车撞死。
《二次曝光》为主人公(改为女性)后来的养父被车撞死。
还有个很有趣的改变,《谋杀似水年华》中的老警察被改成了《二次曝光》中的老律师,但在电影女主的幻觉中他仍然是以警察身份出场的。
7:女主失去记忆。
《谋杀似水年华》为女主与男主被迫分离之后,产生了选择性失忆。
《二次曝光》同样也是女主与男主被迫分离,但又经历了养父与生父相继死去的痛苦而失去记忆,进而产生各种幻觉。
8:杀死妈妈的凶手竟是自己的生父。
《二次曝光》几乎照抄了《谋杀似水年华》,但改变了生父的身份。
李玉导演你是有多爱范同学啊,脸部大特写,大特写,大特写……,可怜的冯叔好不容易逮到机会跟小范同学要一起来个大特写,也一定是掩映在阴影里面,高光中永远是粉嫩水灵的范同学!
说到水,沐浴、浴缸、淋雨、鱼跃入湖,各种湿身,范同学露了背,露了脚,露了小腿、大腿,露了二分之一的PP,露了一丝丝球,各种能露的都露了。
那么瘦的冯叔,跟范同学在一个画面里的时候,竟然拍出了双下巴!
从来都号称美艳性感的霍思燕,跟范同学一个画面的时候,竟然也拍出了双下巴!
李玉导演,你就跟范同学一起吧!
一定要幸福哦!
http://movie.douban.com/review/5594868/本人强烈建议脑子不够用或者好奇心过剩的亲们把这位仁兄的影评看一遍或者打印出来带着,以免到时候看完了一头雾水或者想射没出之类的。
好了以下是简短版剧透欢迎吐槽。
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++范爷是整形医院的医生谈了个男盆友是冯绍峰有个好闺蜜是霍思燕。
然后的剧情就是男盆友和闺蜜在一起了(在一起半年了!
一点不喜欢范爷因为范爷太阴郁!
闺蜜阳光爱笑有没有!
),然后范爷越想越不忿去闺蜜家把闺蜜掐死了毁尸灭迹了。
然后作为一般人范爷自然有点惶惶不可终日嘛,这时候有个jc来调查她了,她更害怕了然后一个不小心撞死他了。
啊对了有个小插曲,有个女病人整形失败,范爷作梗让她整成了霍思燕的样子去找jc蒙混过关,因为死去的闺蜜报案版本是失踪。
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ok,上面这些,除了范爷是个医生之外,其他的全是范爷臆!
想!
的!
因为范爷有精神疾病。。。。。。。。。
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++接下来的版本是,范爷的爸爸海难幸存但是除了麻麻没人知道,麻麻让爸爸不出现先把保险金搞来,结果帮麻麻争取保险金的律师搞了麻麻,范爷就和律师的儿子也就是冯绍峰恋爱了。
然后爸爸思念太盛回来找麻麻,撞破奸情杀了麻麻,这一幕范爷目睹,算是病根子了。
范爷去新疆找到了在逃的爸爸,爸爸挖矿目测得了尘肺,见了范爷含笑死去。
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++至此,上面那段就是引起第一段范爷的病根子。
范爷病好了,去了现实世界秦皇岛找到了冯绍峰两人相拥,整部剧情在李代沫和吉克严重走音的歌声下结束了。
++++++++++++++好了以下是几点吐槽。
1,范爷和霍思燕对质的时候两人的台词让我不停毁三观,本来只以为是一次闺蜜男友偷情结果霍思燕说我们已经半年了。。。。。。。。
2,有人失踪,找人整成失踪人的样子去销案底,这算是本片对广大犯罪事业的一个很好的启发,但问题是,身份证什么的亲人什么的肿么办??
3,影片末尾范爷把父母的骨灰罐放一起,暮然回首两个罐子成了两个人看着她,卧槽吓死爹了好么!!!!
4,有谁和我一样觉得李代沫和吉克隽逸唱的这歌把这两人的好印象全毁了?
有同感的说说不同意的别和我争了谢谢。。。
《二次曝光》:商业的外表文艺的心文.奇爱《二次曝光》是范冰冰与李玉第三次合作了,范冰冰过去演别人的片子总让人关注她的外表甚于演技,只有在李玉的调教下,她才能纵情的舒展、宣泄、颠覆、重建另类的自己。
经过多年的合作与信任,“演员”范冰冰终于修得正果。
相比较《苹果》和《观音山》,此次《二次曝光》以悬疑片的外包装让影片增添了一份商业气息:一位美容咨询师(范冰冰)突然发觉最好的闺蜜(霍思燕)介入到自己与男友的感情生活中来,她一怒之下失手勒死了闺蜜,同时也陷入警察的怀疑和追查中。
她将如何做,是自首、反抗还是逃亡?
我在看片时,脑子是不断跟随影片的叙事逻辑行进的。
影片行走到这里,我的设想是范冰冰将利用自己美容师的有利条件,将自己“整”成霍思燕的脸,避过警察的追问,同时她将同时应付两种截然不同的情感世界(她的闺蜜是有老公的)——这是一个有点类似于《变脸》的、标准的惊险悬疑类型,也暗合片名“二次曝光”的含义。
可《二次曝光》恰恰与我想象的极为不同,它是一部看到开头,你自以为会猜中结尾,而你恰恰没有猜中的影片。
从影片的二分之一处,《二次曝光》开始完全转变为另外一种形态的作品:关于创伤记忆的爱情电影。
原来,范冰冰并没有真正的杀死自己的闺蜜,她的“男友”(冯绍峰)其实是他养父的儿子,真实中他们俩已经分开两年,生活在不同的城市。
一切惊悚的情节均是源自她脑海中的幻想。
也许有些观众会把这种情节的反转设置视为一种蹩脚的桥段。
在大量国产惊悚片、恐怖片的最后,在情节即将不能自圆其说(或者需要解决矛盾)的时候,经常会揭示出,前面一切吓人的故事都是源自于某个精神病人的妄想。
这样的例子很多很多,从80年代末期的《黑楼孤魂》到近期的《荒村客栈》都是如此。
很多时候这也是规避电审的不得不采用的“技术性手段”(从影史上看,1919年的《卡里加里博士的小屋》就是这么改的)。
但《二次曝光》与上述不同的是,它的揭示早在影片中段便出现了(甚至在前面的剧情中,导演李玉已经设置了一些不合理的细节——如冯绍峰与霍思燕偷情后竟然会比范冰冰更早到家——来暗示叙事的“不合理”),它的重心已经从某个商业类型片转向人物内心深度刻画。
某种角度可以说,李玉甚至没有想简单地拍一个商业类型片,《二次曝光》披着商业片的皮,确实在有颗文艺的心。
从影片下面将近三十四分钟的心灵回溯,我们可以找到范冰冰精神疾病的源头:她小时目睹母亲与别人偷情,而后被闯进门的父亲杀死。
她从自己精神深处痛恨出轨,所以她要在臆想中杀死“霸占”男友的闺蜜。
同时她也真心的希望父母可以和睦相处,影片后段她潜入冰湖中,寻找到一处世外桃源般的溶洞,她把自己父母的骨灰坛秘密地安置在这里,希望他们的灵魂不再被打扰。
影片至此几乎达到一种超现实主义的静谧与美丽。
实际上,我觉得《二次曝光》参考的模板,是我们电影资料馆先后放映过的两部影片:达伦•阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》与马丁•斯科塞斯的《禁闭岛》。
这两部作品均混乱了真实与梦魇,铭刻了主人公的创伤记忆,并提供完全开放式的结局供人遐想:娜塔莉•波特曼到底是死还是没死?
苦逼的小李子到底是疯还是没疯?
大家都可以有自己的答案,这是艺术电影的趣味之所在。
《二次曝光》也一样提供开放式的结局:当影片最后范冰冰和冯绍峰在大海边相见拥抱时,这时出现了海市蜃楼的意象,似真似幻。
那么,这最后浪漫的一幕,又是不是水月镜花呢?
《二次曝光》讲述了一个奇案迭生、充满爱恨情仇的故事:宋其(范冰冰 饰)在10岁时目睹了其生母(孔维 饰)被人杀死,后与其生母关系不一般的一位律师刘建(方励 饰)收养了她。
在宋其成长的过程中,她与刘建的亲生儿子刘东(冯绍峰 饰)产生感情。
之后,她的养父在调查宋其母死因的路上因一起车祸意外死亡。
这起意外事件,令宋其发现她的生父原来没有死……N年后,宋其与刘东供职一家美容院,偶然间她发现,刘东与其闺蜜小西(霍思燕 饰)偷情的事实。
盛怒下,宋其杀死了小西,开始逃亡之旅,并在路上撞死了一位负责此案调查的警官刘建。
精神崩溃的宋其最后选择了自首,警方介入调查后才发现,小西并没有死,而警官刘建也根本不存在……童年的创伤,令宋其产生了幻觉,并在其幻觉世界里,以自己为主角,又重演了一遍母亲被杀、养父死亡的悲剧人生…… 单从故事就可以看出,《二次曝光》完全走的是《盗梦空间》《死亡幻觉》《美丽心灵》这类好莱坞高智商大片的路子。
李玉一共为影片设计了三个“四维空间”,即:现实、梦境与幻觉。
而这三个“四维空间”又与宋其的童年时光、大学时光(含毕业后一年)及工作后这三大时空段犬牙交错在了一起。
观众在观影时,一会儿看到的是真实的现实,有时看到的是现实中的幻觉,更有现实中的梦境有所展现。
——所以,看《二次曝光》,千万别轻易相信你的眼睛!
影片的后半部就是真相的揭露,她的父亲躲到了远方,不过也已经时日不多,她原谅了所有人,更原谅了自己,释放了自己。
后她在大家的帮助下,在水中重获了新生,摘掉了自己的假发,但是过度的烦恼已经让她的头发变白,不过幸运的是她变回了自己,最终见到了刘东,真正的刘东。
在影片结尾处,宋其与刘东站在海边却看到了海市蜃楼,还有宋其有恍惚的看到了小时的自己,露出了会心的微笑。
这就表示,她即将开始一段新生活,告别那些混沌的生活,重新开始新的人生。
其实最后的这个场景有很多人质疑,有人认为影片的最后宋其也没能走出幻觉,但其实不然,影片最后的这个安排恰好有其用意,明确的昭示我们,这是真实的。
结局很圆满,走出阴霾,迈向新的生活,了结了很多心愿。
当一切真相和心理的弱点显示在自己的面前时,又有什么是虚幻的呢?
建议大家可以去看看这部电影,很有深度,不过没有耐心的人就不要尝试了,因为你一定会吵着看不懂的
爱刘东,大概是《二次》所讲故事最简要的概述。
整个故事的虚虚实实,宋其都在爱刘东,为了更好的爱刘东,以至于幻觉要弥补现实的缺憾,让刘东成为她的情人,相对的是,现实中宋其一直得不到刘东感情的确认,所以即便是在幻觉里去实现这层理想,她也必须按照实际的印象去安排他们之间的关系:她觉得自己无法掌控刘东,刘东会移情别恋,刘东一定会爱上别的什么人。
那么这个合适的外遇人选是谁呢?
对霍思燕女性魅力的认可,再来点儿同性间本能的不信任感,联系到无所不在的对刘东的爱情,霍思燕这个狐狸朋友当然就成了一道障碍。
这太合理了,不是吗?
而且这些在她的幻觉中果然发生了,毫无意外的发生了,结果竟然是这样,这个幻觉因为爱刘东而存在,那么刘东不爱她了,这个幻觉还有什么成立的理由呢?
所以反常从这里开始密集的出现,直至荧幕前的观众也忍不住要笑一笑宋其天真的反应和不切实际的行动。
这些反常在向观众预示着影片到目前为止,有被遮掩的真相等待揭示,观众也迫不及待想要证明自己的另一个判断——前半段的故事纰漏百出,到底是导演傻逼呢,还是事出有因?
比如范冰冰有精神病什么的?
事后证明,果然是有精神病啊——这里需要岔开来说一下,把精神分析作为可供发掘的宝矿,从佛洛依德在心理学于外行人那里造成的广泛影响开始,就是文艺圈子竞相追捧的一项时髦资源,进而自然要不断推出产品。
仅仅以电影来说,观众不乏多样的选择。
但不能等同于病理分析的是,电影不能只强调“精神分裂症”的危害。
它需要解决的是对这种特殊的精神状态如何还原以及利用。
具体到《二次》里面产生的幻觉与现实的隔膜。
或是强调幻觉与现实的冲突,或是模糊两者的界限,都是并不鲜见的做法,多数导演都会在虚实结合的处理上展现自己的观点和技巧。
如何处理,这当然是可以看出一部影片的质量。
什么是好?
那真是没有定义,但什么是差,我觉得作为观众,总归被训练到是有些经验来辨别的。
说这些是为什么呢?
因为正是基于某种野心,《二次》在讲述一个我爱你,你爱不爱我的爱情故事时不甘于一般的传统套路,它有一套或许在国内还尚且是很“试验”的非传统“套路”:这种套路在你遍尝百草后常常还是会让你一个劲的滴冷汗。
但饶是如此煞费苦心,最后成形的居然还是一个家门不幸的窠臼,甚至还联系到一桩谋杀案。
诸如童年阴影、男男女女之间那点事的基本款元素,于此宋其其人出落得即敏感又脆弱,这样的人格自然是适合“失控”的。
无怪乎幻觉中的范冰冰要和霍思燕互相问候那个经典问题:你知道什么是爱情吗?
其经典性好比老娘和老婆同时掉进水里先救谁的问题一样令人难以启齿,这能归咎于我们的应试教育吗?
普天之下,我们总觉得所有的东西都有一个应该确定的答案。
而这个答案往往不出意外又是俗套又是平庸。
在影片后半段的交代中,“错杀”的警官刘健,也容易理解是对继父隐瞒和母亲间不光彩关系,并间接导致她的家庭付出巨大代价所做出的报复性的动作。
在这个任务完成后,宋其一生中的关键角色基本都在幻觉中有所交代。
有意思的是,幻觉并没有真正如宋其的愿望那样,有所不同,它严格执行着真实情境的一定原则,所有的线索都具备和现实对应的关系:病亡的父亲,在幻觉中也被自己精心照料,补偿了她对家庭的想象,她甚至报复了可能威胁到自己的女友,也用同样的暴力,使自身陷入对继父的复杂感情中无法自拔。
幻觉实现了她对刘东的爱情,但又用谎言残酷的剥夺了她的爱情。
让她落入了比现实更难堪的境地。
宋其在幻觉中过着理想的生活,但因为爱情的失意,她才渐渐得知这一切是不真实的。
而结尾回忆起真相的宋其,却大度得让人诧异,她似乎因为那场幻觉的经历,对现实的遭遇也能释然了,所以在影片结尾还原家庭悲剧的下一刻,她就立即理解并宽恕了自己的父亲,甚至当她如愿再回到寄放父母骨灰的山谷里,还有一个镜头表现父母站在一起慈爱的望着女儿离开的段落——这也许是对观众的宽心之举,如此压抑的一个多小时总要在最后展现一些人性的美好,宽恕不是人尽皆知的美好吗?
就如同宋其一直戴着的那个十字架一样。
闪闪发亮,不能不让人注意到这一点。
可见幻觉中的宋其要比现实的宋其更有策略和逻辑。
因为《二次》有意添加了这么多的弦外之音,然而那些上一代人的恩怨和爱恨,这些又无法做到和宋其对刘东爱情所表现的十之一二,所以这又只能是一个彻头彻尾的年轻人的爱情故事。
总体来看,除了爱刘东以外,《二次》还说了些什么呢?
说了一个女人,因为谎言而受到伤害,继而挣扎一下子的故事。
她一会儿在幻觉中挣扎,一会儿回到现实中挣扎。
最后和刘东一起目睹海市蜃楼的奇景,实实在在的幻觉发生在真实的时空里,虚实世界只在最后一刻得到了有效地利用——它们重合在一起,你不知道这种刘东爱情的回应,对宋其而言究竟是不是“再挣扎一下子”的意思。
本来根本不想为这种电影耗费什么心力的,看一看,电影院里骂两句,大不了早点退场该干嘛就干嘛去就得了但是回家后整理自己的东西时候,猛然惊觉,李玉这女人的戏,从最早的所谓蕾丝边纪录片开始到【红颜】,再到最近这部停药之作【二次曝光】,我居然七七八八的都看过,不禁恐的我后背一抖,手脚冰凉,何谓孽缘,不过如此了吧?
我是不知道豆瓣上着目前高于六点零的这评分是怎么来的,不管真的假的,这似乎都反应出一个极大的问题要么就是这日子得舒服的无聊成什么样儿了,才导致了这么多跟着无病呻吟?
要么就是这帮宣发和水军得被多少猪油糊了心,才下的去手,敢说这是一好片儿?
好片儿?
您见过好片儿长什么样儿么?
【二次曝光】秉承了李玉一贯的拍片传统,晃到想吐以及虚到发指。
用一哥们儿的话说就是看着就一阵一阵的觉得自己怀孕啊。
硬件我实在是不想浪费吐沫还喷什么了,稍微懂点摄影的都知道这姐们多么把控不住画面,楞要管这叫风格的就真只能一笑而过了。
您抬眼瞅瞅我的标题就知道我什么态度了。
无知不可怕,怕的是无畏,那俗称叫不要脸。
软件是故事的内核,李玉的【红颜】因为抄【西西里岛的美丽传说】所以没怎么太暴露自我,到了【苹果】我就觉得她有病了,一正牌老公跟强奸犯抢谁是真爹最后变成全民乱搞的故事意义何在?
【观音山】吧,病不不轻,但那时候有张艾嘉啊,一帮无所事事晃来晃去的管这叫青春的伤痛的疯子里起码还有一个坐的住的老戏骨。
到【二次曝光】范爷彻底成挑大梁和负责脱衣服以及跳水的了,李玉也彻底暴露了自己停药了的事实。
这特么得是一心理多阴暗以及闲的多蛋疼的人才琢磨出来的一件事,然后以为扣一以爱为名的大帽子就觉得放之四海而皆准了是么,你妹啊,我特么天天看满世界的作女扮着女文青四处吓唬人,进电影院还不放过我啊。
哦对了,据说这次的故事是李玉和她内情比金坚的制片人一起打磨出来的原创故事,情比金坚的制片人还闹了一角色在戏里,老子瞅字幕的时候当真无言以对了。
这年月装逼也成门艺术了,早年月是拿本安妮的书然后到丽江大理之类的地方晃荡两圈就够了,这些年成本和工序的标准逐渐有所提高。
没个单反和忧郁症你都不好意思出门见人。
李玉看来也深谐这条规律,去你妹的什么影帝影后吧,内地者名胸器和前前年的电视剧当红小生再加上无敌秀自己的范爷这就是市场啊。
电影开场五分钟我就乐了,乐范爷果然就到点开始脱衣服了,不出所料的半小时不到就开始滚床单啊,再往后依次是准时准点的再脱衣服,骂娘打架,淋雨,往山里跑,跳水,湿身滚地皮,再跳水,散着头发出北京,最后再来个手拉手,故事就结束了。
李玉的所有故事万变不离其宗的往这种套路上生搬硬套,无论是被强奸了还是把别人死人钱花了还是这次的神经病了。
然后每一次冠冕堂皇的弄一特形而上的理由就开始忽悠,我总是想不通为何其实也算对自己很要求的范爷怎么能也这么一而再再而三的接受这种不断重复的故事和角色?
也不是你真骂句“我操你MLGB”的台词就叫演技有突破的好么?
反正李玉+范爷的这种固定套餐这次我真是吃腻了,并且吃恶心了。
软件硬件你一无所长也就算了,我最特么讨厌的是动不动就来什么这代表了女性的某种状态,某种心思,某种伤痛,某种意识。
某你妹啊,脑子稍微清楚点的都烦这种被代表啊,尼玛全世界的女人日子没法过了是么,怎么就讲清楚一个岁月静好现世安稳的故事就这么难呢?
不过是挺难的,尤其是对李玉这样一个导演基本功完全不及格的人来说,叙事构图调度无一不是她的短板,不出这种奇招,谁知道她是谁啊。
饭馆不新鲜的死鱼烂虾一般都猛下辣椒和调料,你吃了半天,其实根本不知道自己究竟吃了什么,【二次曝光】就是这么一玩意儿。
若不是评分最低只能打一星,我着实想给这片子零分。
甭跟我聊什么精神电影,这就是一精神病电影,沉浸在自以为是的意淫里和对女一商业价值彻底的利用和贪婪。
这片子居然打着“爱”的名义,我擦,您开什么国际玩笑?
中国女导演什么时候能出一稍微正常点的人呢?
我就不要求您贞操观了,起码咱世界观和价值观别那么扭曲就成。
还是那句话,和平年代,别特么没事找事,作,永远不是条正道儿。
P.S:我都不知道我剧透没剧透,但真的剧情就这点东西,或者说这也配叫剧情?某男一毁自己这么一次也就够了吧,千万别一去不回头了范爷是会演戏,但什么时候演点除了跳水脱衣滚床单和躺地皮之外的事儿?
有人说这片儿惊悚,我笑了,恩,烂成这样是挺惊悚的。
《二次曝光》是李玉尝试商业片的转型之作,但它骨子里仍是一部不折不扣的艺术片。
华丽的影像风格、多变的摄影角度,都可以感受到导演娴熟的掌控能力,引领观众进入这个纵情声色的世界。
不时穿插的现实与虚幻相互对照,前后呼应,也是对整体架构的一个很好的把握。
片名“二次曝光”起的颇有学问,主角仿若一张空白的感光相纸,它的两次心理创伤,留在脑海中的记忆是现实给她的二度曝光。
同时,随着她的探寻,自己潜意识中的秘密也跟着曝光,算是一种双关性。
英文名“Double Xposure”中“DOUBLE”也间接折射出现实与虚幻的“双重”世界。
意象 片中的外景、内景、道具与角色之间的空间关系十分合衬,水与镜子是贯穿全片、反复出现的标志,实际上它们都透着现实与虚幻的表里关系。
片头就是水穿涟漪,直点主题。
水在片中可说是万恶之源,当年的沉船事件正是导火索。
水下代表着记忆,是宋其最不愿意与去面对的东西。
她每每接触水,都会出现幻觉然后知难而退。
有一幕,宋其浸没在浴盆中看到水面之上刘东的身影,这一点正是当年少年刘东下水救宋其的潜意识;和刘东吵架后,正逢下雨,宋其看到一对伞下的情侣,而自己却是孤身一人,一只小狗从她伞下爬过(“男人如狗”的潜台词不言而喻),而之后就是她幻想的谋杀小西一段。
还有撞死刘健后,她来到河里清洗伤口。
这些实际上都一种“洗清罪恶”的象征,和谋杀小西之后的洗澡不谋而合;而做梦时天花板的图案和滴下的水滴则是存放父母骨灰盒的水帘洞中钟乳石的映衬。
在内景布置方面,连宋其家的墙纸、窗帘、丝被也都是清一色的水蓝色系。
李玉对水与心理的表现形式在《观音山》的MV中已经有所涉及,在《二次曝光》中它被再度放大。
在小说《异乡异客》(Stranger in a Strange land)和电影《洛基恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show)、《游泳者》(The Swimmer)中都有用水来象征疆界与组织的泯灭。
“水”在精神分析学中具有同等意义,水用来象征人之初与世界合二为一的“汪洋式”(Oceanic)爱欲状态与异化的个体对失去的整体之缅怀。
我想李玉应该看过加拿大的经典拉拉片《夜幕低垂》(When Night Is Falling),那部影片同样是以水来反映梦境。
许多心理片都会用镜子来作为双重人格的暗示。
本片中,医院的走廊、办公桌、小西家都有大大小小、各式各样的镜子。
如果说水有一种“隐藏”关系,那么镜子更多的则是“对照”关系,它被用来作为现实与虚幻的相互作用。
镜子比水更直观,也更能让观众理解角色的双重性。
剧本架构方面,前半部分的层层设套十分洒脱。
解套部分虽云开月明,但太拘泥于细节,表达的太细太满,疲态浮现。
在《苹果》、《观音山》到《二次曝光》都有李玉一贯游移于纪录片与剧情片之间的特质,以及频繁的虚焦镜头,这些都能很好的捕捉电影中人物的迷离与不确定。
但是作为一部商业片,不时穿插一些零散、空洞的风景则太没太有意义,这些统统放进商业片的范畴中必定会失色不少,若删除一些效果定会好很多。
不过影片旨在探究寻梦的心理过程,并非是一部单纯的悬疑片。
可以清楚看出李玉对幻想、回忆、意象的执迷,虚幻的玩意来自于更大的美学上的自觉。
虽不及《观音山》的叙事层面,但以导演手法来说,它要比《观音山》更成熟,画面感也更强烈。
心理母亲惨死的童年阴影在宋其心中形成一种无法抹去的梦魇。
而恋兄则是被压抑的欲望+伪装起来的满足。
她成年后的两大病症“选择性失忆”与“妄想症”既修复了心理创伤又填补了空虚心灵。
她在无法面对现实的绝望中选择了逃避,起初只是对刘东的暗恋,并逐渐发展为意淫,之后妄想中的刘东愈加真实,最终变成了既是同事又是情侣的“医生刘东”。
因为这样就可以“形影不离”,从此生活在自欺欺人的世界中。
当她最好的女朋友——闺蜜小西要出国时,她的精神寄托再度没了着落,因而她要再度凭借假想来挽救落寞的心灵。
童年创伤的潜意识又再度苏醒,这种意识被转嫁到不自觉的妄想之中,合二为一。
母亲的咎由自取作为一种威胁弥漫在潜意识中,进一步把传统的“贤妻良母”角色予以否定。
用罪恶障眼法去象征,将“不忠”安排在假想的闺蜜和男友之间,以“弑母”作为出发点,既有自身成长的意义,也有抬高父权压倒母权的话音。
因为故事本身把生父甚至养父都描述的通情达理、遭受同情,将母亲的不忠与欺骗一语道破。
影片开始不久,宋其在为一名带着孩子的病患做咨询时,她说:“女孩都是心疼妈妈的”,这话其实是她说给自己听的。
女性历来以“妈妈”当作角色楷模,因此宋其用“弑母”来超越妈妈,绝对不要变成妈妈那个样子,也绝对不要继承她的那个地位。
因此,在她的妄想世界中,这个角色在小西身上“借尸还魂”。
而抛尸一幕则是她埋葬过去(埋藏日记)的潜意识。
在“弑母”(妄想中杀死了闺蜜)后——她的身份也再度转变,变成了如当年生父般的受害者形象,并把一切错误归咎于自己(船难、补偿金、隐姓埋名、导致妻子通奸,养父为见生父发生车祸等)。
后来宋其从养父的日记中发现了身世之谜,编剧设计养父出车祸的情节,这种处理为后来宋其与生父的立场认同打下伏笔,因为养父逝去的戏码正好迎合了心理学上的“重建父亲”,以生父取代养父。
早在《观音山》中,李玉就已经在表达她对“创伤”和“重建”的主题,当然那个角色是由张艾嘉扮演的常月琴。
而生父病故后,宋其同样希望他还活着,所以幻想他时时刻刻陪伴着自己,也对应了生父那句“将来时时刻刻带着他”。
(念作文一幕已经清楚讲明事情的缘由,注意——这时父亲脑子是清醒的,她希望父亲能够读懂自己。
而之前幻想的老年痴呆的生父坐着轮椅,则是她希望父亲不要离开自己)。
要从爱与失落中解脱,不论是男女之情或是家庭层面,工作是唯一的避难所。
宋其表面上是个整容咨询师,而实际上却是个不折不扣的病患,失之恰当地混淆了创伤与治愈。
“整容”原本就是以一张新面孔生存,和心理学的“伪装起来的满足”一样自欺欺人。
医表不如医心,那位来做整容手术的女性也是一副受害者姿态,男友因为她一身“假”要和她分手,因此她想恢复之前的样子。
其实还是心智的问题,不懂得重新开始。
片尾宋其摘掉黑发露出了一缕白发,是她的一种重生,但这并不代表她的幻觉就此消失。
实际上,她的幻觉将一直继续下去。
她来到过去常和刘东一起散步的海边与之重逢,刘东依然是她的幻觉,“海市蜃楼”是李玉和方励的是神来一笔,人们都看到了这种幻觉并且愿意去相信它,这也是宋其所希望的,希望人们能够看到且相信她的幻想。
而“白发”则是她希望与刘东白头偕老的假想。
童年时代的她伴随左右,也是一种幸福童年的定格。
所以你说它是Happy Ending也罢,说它是Tragical Ending也罢,这也是一种“Double”。
合作 《二次曝光》是李玉和范冰冰的第三度合作,再加上制片兼编剧方励,他们已经形成一个密不可分的铁三角。
李玉和范冰冰两位女性,一个主内一个主外,已经十分默契。
可以说,李玉是范冰冰的皮格马利翁,范冰冰则是李玉的伯乐,她们之间最懂彼此,冰冰在李玉电影中的美是超凡脱俗的,表演也可谓自然流畅。
在他们合作的三部电影中中,观众可以看到冰冰对角色塑造的一种阶梯式成长,她比过去更能理解和驾驭角色,因为她的演技和心态都更成熟了。
她会着力捕捉人物的真实性,使角色变得愈加饱满,再由人物由内而外推进剧情。
当然这和李玉对人物的表达也都有着密不可分的关系——苹果、南风、宋其这几个角色更像是为冰冰度身定做般。
在《二次曝光》中,李玉也比之前都更能展现她对冰冰的爱恋,一种女性对女性的爱恋,一种导演对演员的爱恋,藉由摄影表达心理,镜头的贴近与暧昧,几乎是要同范冰冰做爱。
所谓作者电影,就是如此,无论它是商业片还是艺术片。
配图http://img3.douban.com/view/status/raw/public/3efb0741eb63d5c.jpg原文刊于搜狐娱乐
不要被豆瓣欺骗了。。。真的。。。我打一颗星就是这个目的。。。好电影是紧凑的,扣人心弦的,but today,尼玛。。。一边看一边聊天,吃爆米花,后来干脆 o ba gangma style了,说这部电影是 结合 致命ID 和 盗梦空间,说开创中国新电影的 人 。。。脑袋 坏特里 吗 !!!
范爷演技有进步
本来想给3星,既然叫2次曝光,那就给2星好啦。
精神病人自传
这种讲幻觉或讲分裂的电影,没有足够强的能力最好规规矩矩的做,两条线索平行走,一条看起来是现实,另一条看起来是幻觉,把剧力攒够,到达那个G点的时候来个大逆转,只要故事讲好,这个结构俗套点也会很好看。可参考HOUSE第五季那个结尾。
这电影的元素让人觉得在炒冷饭,但细想很有包容性和表现力
不明白为什么很多人总是看不到他人的进步?!「二次曝光」可以说是今年为止我看过最好的国产片。虽然这种精神分裂、幻想症的片子拍得确实不如「黑天鹅」,但在国产片只供娱乐并且乏味的今天,导演能细腻的讲故事,演员能认真的演故事已实则不易。
李玉迄今最商业的作品,充分显示了她对电影语言的驾驭能力,显然她不想被商业或类型的表面意义束缚,在“商业”框架内,仍继续艺术探索。将精神分析引入悬疑叙事,非独创,华语电影里却少见,影片的复杂、细腻、多元,多有惊喜,遗憾:故事比人物复杂;可以更犀利些。
画面很美,故事似懂非懂,
看到开始~却猜不到结局~
。。
傾斜構圖,手持晃動鏡頭,藍橙綠三色象徵了人物的自我本我以及超我,神秘的光源時刻懸於人物的頭上,大量女性意識的隱喻,許多向希區柯克致敬的橋段,意欲表現弗洛伊德理論,後半段太過拖沓以致前半段營造的氣氛全無,野心之作然而遺憾功力不足.(范冰冰太美了啊 演技也好了許多.)
一个精神分裂症患者从自己编织的现实中开启回忆从而找到旧爱的过程。范冰冰演技撑起整部戏。
没有最后那一段,就是卖弄精神分裂的破片而已。有了最后那一段,起码算是带点狗血的精神分裂片。整体感觉不错。冰冰加油!
给国产新生电影的一分。
故事很好,拍得也很好,就喜欢这种基调的电影。
在故事情节的完整度方面比《听风者》强,跟《青魇》类似,主角都是童年目击了凶案现场,然后就幻觉了。PS:范冰冰某些镜头怎么那么像徐帆。。。。。。
我还以为多牛逼的一片儿呢
前面不坏,但后面恋父的投射还是有点乱来吧
这是一部活脱脱的烂片。节奏糟糕,对白无趣,剧情看开头知结尾,结构性完全烂掉。。最后结局 能更庸俗一点吗?好的故事,能让人回味过后,反复寻找它的线索,唯恐自己漏掉一点。问题是,此片故事太烂,让人根本没有探索的冲动,只有导演自慰。埋再多伏笔,都没有盗梦空间一只戒指那般值得玩味