21世纪的动作片,我看了没有100部也有50部,说句实在话,《导火线》就是本世纪动作电影的天花板,没有之一。
这部片出来以后,甄子丹一登场,什么托尼贾 斯科特阿金斯 杰森斯坦森 雅彦鲁伊安通通都要靠边站。
如果《叶问》是甄子丹扬名的垫脚石,《导火线》就是他实力巅峰的最好象征。
这部片的动作设计之优秀不必再赘述,剧情嘛,看到豆瓣一群装逼犯拿文艺片的标准来套《导火线》我就觉得好笑。
《疾速追杀》的剧情如何?
《拳霸》的剧情一句话够不够交代完?
《突袭》的文戏比之又如何?
前段时间来看,评分只有6.8,如今算是回暖到7.4,还是不够。
我只能说如果豆瓣网友只有这种级别的鉴赏水平,那还真不配看到好的动作电影。
向至今最专业的动作片致敬看了《导火线》,很多人会觉得是又一部无聊的功夫片。
但这是我看到的最专业,最接近实战的电影。
甄子丹在里面没有了以前不实用的花拳绣腿(比如不切实际的飞腿),取而代之的是拳拳到肉的真功夫。
一看就知道甄子丹这几年心思都在mma(综合格斗)上,所以拍出了这个让不多的mma爱好者处处瞩目的片子。
一开始在拳馆抓人,甄子丹上台躲闪了对方的攻击后,马上shoot in,take down,pass guard,full mount,ground and pound。
一系列动作一气呵成,标准得像教科书。
中国的mma还很落后,这些动作都没有中文名称的。
越南三兄弟中最小的阿虎让我想起了电影《get rich or die》,他垫有头巾的帽子和背心下的肌肉像极了50cent。
看第二遍时发现他是《功夫》里面操十八路谭腿的苦力强,据说是少林武僧。
因为他名叫释行宇,而释这个姓是少林寺特有的,比如方丈就叫释永信。
在酒吧抓古天乐时,甄子丹先用大外割摔倒他。
古马上take down,甄子丹马上压低重心,双腿向后弹,做了个最好的take down defence的动作sprawling。
标准得像cro cop在训练。
然后丹哥马上一个飞身腕十字固,古在腕关节的剧痛下,痛得吐出了口中酒,马上就tap out了。
我当时看到丹哥这个动作,思绪飞回到了99年1月15日日本的修斗赛场上,当时佐藤留美奈就用flying armbar制服了对手Charles Taylor。
丹哥居然完美复制了这个动作向曾经的柔术大师佐藤留美奈致敬。
在大排档追杀枪杀女警的凶手时,丹哥连续几个箍颈膝击跟PRIDE - Final Conflict 2003(2003年11月9日)和PRIDE 28(2004年10月31日)上Vanderlei Silva KO Quinton Rampage Jackson时一模一样。
后来的那个德式过桥摔,像极了UFC上的Dan Severn和Pancrase的Josh Barnett。
结尾丹哥跟邹兆龙决战更是无比专业。
他拿awp狙击对手时,不是一个人在战斗,那一刻johnny r,ksharp,heaton在他身上灵魂附体。
邹兆龙是典型泰拳风格,用肘击很多。
打面对丹哥的最现代化的mma,被摔倒太多,被耗费体力不说,受伤不少。
在阳台上,丹哥压住他后准备袈裟固转side mount,再转腕十字固但被邹挣脱。
后来在被邹压在地上处于下位时,丹哥的Spider Guard做得很标准,让对方无法近身。
后来丹哥进行三角绞,还很专业地把邹的头往下扳,这样可以压迫他颈部动脉血管,以造成他脑部缺血窒息。
结果邹兆龙居然站起来用Body Slam把丹哥往地上掼。
这个动作又完美复制了2004年6月20日的PRIDE - Critical Countdown 2004中Quinton Rampage Jackson在Ricardo Arona三角绞自己时用Slam来KO对手的场面。
后来在老妈走后,丹哥剪刀腿破踵落(这个动作让我想起了已故极真空手道高手Andy Hug)。
最后是用Kneebar进行膝固,再转Achilles Lock进行足固。
最后丹哥用Rare Naked Choke裸绞让对手昏迷,双腿很专业地勾住对手腹股沟,让对手腰部和腿部无法移动,这样这个裸绞就无解了,对手纵有通天法力都无法挣脱。
片子唯一喜剧的是范冰冰说松花江的故事。
想起《明明》里面吴彦祖说自己有了五百万,就要去哈尔滨了却余生。
难道现在港人喜欢打东北牌?
《导火线》很好,很强大,超越了《杀破狼》,无情地将所有成龙,李连杰,李小龙,罗礼士,龙格尔,尚格云顿,斯蒂文·席格等会功夫的动作影星的所有电影狠狠地践踏在了脚下,还碾转了几圈。
我不明白为什么豆瓣电影网只要不是烧脑的或者人性的影片评分就一定不高!
也许是因为只有爱看这类电影的人才会把很多时间花在评论电影这类事情上。
首先 电影分很多类,甚至一部电影同是也会有很多属性。
这本身在给电影评分时就应该多方面考虑。
但《导火线》这部片子 就是堂堂正正的一个属性——动作片!
而且就动作片来讲绝对应该给它8分以上的评价,如果站在中国动作片的角度,给出的分数应该更高!
没有烧脑的剧情,没有催人泪下的儿女情长,只有让人热血沸腾的拳来脚往!
甄子丹在这部影片中所展现MMA理念,向国人展示巴西柔术的魅力!
这就是给国内动作电影上的课。
多少年来我们的武术爱好者还被功夫电影中的传统套路所迷惑,看似精彩的打斗动作都是一招一式的“亮相”动作!
很多人看完导火线还装作很懂似的评价说什么“擒拿技术不错”。
擒拿是没有GUARD概念的。
甄子丹展示的是93年开始风靡全球的巴西柔术技术!
当然不管观众看不看得懂柔术,至少大家一看就知道这功夫厉害,有用!
国内电影传统的那些拳脚功夫应该改进了!
这部片子也带动了国内MMA事业的发展,可以说在武术爱好者间掀起了轩然大波。
虽然很多人还认为那是擒拿 但就电影来讲一部动作片能起到如此大的作用难道不该给个高分吗?
最后补充一下,电影中的枪战镜头也很精彩。
在电影院看的效果会比在电脑前看好得多。
近几年来虽然MMA题材的电影层出不穷,但就纯动作电影来讲一直没有突破此片!
《导火线》中的反派是越南来的三兄弟,身手最强的老二叫Tony,老大人称渣哥,看过《导火线》后,恍然大悟,原来《导火线》说的就是甄子丹大战Tony Jaa(Tony渣)!
喜欢武打片的都知道,泰国小伙Tony Jaa近年来凭《拳霸》系列红遍半边天,以全新的传统泰拳风格的打斗让全世界的武打片爱好者称赞不已,同时也让华人影迷感慨日渐衰落的香港动作片现状。
甄子丹出生于内地,成长于美国,其个人经历和武技和他的偶像李小龙惊人的相似,自然,甄子丹也具有李小龙那样强烈的民族情节,一些有损国人形象的西片一概不接就说明了这点,而此时泰国动作片的兴起对于他来说不可能没有触动,他在多个场面也表明返港拍片,是希望可以为重振香港动作片尽一份力,言辞之间充满责任感。
至此则不难理解为什么会有《导火线》的诞生。
《杀破狼》的成功让更多的影迷对《导火线》充满了期待,也让更多的人在观影前带着《杀破狼》的印象去想象本片,事实并非如此,《导火线》可以看做是《杀破狼》系列,但在某种程度上来说又和《杀破狼》截然不同。
其实在《导火线》拍摄前,叶伟信和甄子丹就曾经透露,《导火线》的风格会拍的阳光些,而不会象《杀破狼》那般灰暗。
个人觉得,《杀破狼》是一部警匪动作片,武打动作是警匪故事里的一丝点缀,《导火线》则可算是一部纯粹的国际性现代功夫片,警匪争斗仅仅是为武打动作提供一个背景,一个平台,打个比方来说,《导火线》是李小龙《猛龙过江》的现代升级版,在《导火线》中甄子丹除了展示最真实的搏击术,一招一式还表达了他自己的武术理念。
影片定位于此,自然情节发展以顺畅紧凑为主,“导火线”一经点燃,即快速燃烧,直至最后爆炸!
中间绝无剧情片中的繁枝褥节,文戏武戏浑然一体,充分显示了叶伟信掌控全局的导演功力,也确实做到了甄叶承诺的文戏和武戏的平衡,一切迹象表明,这对最佳拍档的合作更加默契。
甄子丹自己曾经说过:动作是表达情感的一种方式。
基于这种理念,他所设计的动作中你可感受主角或愤怒或自信,所以在本次观影过程中,可以听到观众的掌声和惊呼声,说明观众确实完全融入到甄式动作所表达的人物情感中,这点在行宇饰演的阿虎摔死一个小孩后,马军挥拳将其活活打死那段表现的尤其明显,未曾看过电影的可以温习初中课文《鲁提辖拳打镇关西》,呵呵。
电影中穿插的一些幽默对白和情节也让紧张之余可以舒缓一下紧绷的神经,如吕良伟说的“告你非礼啊”等等。
影片基调虽然很阳光,但是不经意处还是有叶伟信的那种人生无常的悲剧气质,在郑则士率领的警局众人到古天乐饰演的卧底警察华生家聚会时那段情节,正当聚会时匪徒(甄子丹的助手,日本著名武指谷垣健治扮演)送来“烧鸡炸弹”,这个笨匪反复的失误不禁让人捧腹大笑,本已为无事,但转瞬惨剧发生,记得当时影院里开始大家都被逗笑了,但接着就是长久的安静,相信对每个观众内心都触动很大。
总的来说,这是一部都市功夫片,影片风格不同于《杀破狼》,无须让你当时去思考什么,就为了让你在闷热的今夏宣泄一下情绪,但主角仍叫马军,也可以看做是《杀破狼》中的马军的人生的一个阶段发生的故事,更大程度的完善了“马军”这个形象,从这点来说,我期待甄子丹叶伟信的这个系列可以再拍下去。
给本篇写了个“挑战拳霸”的标题是为了说明本片的整体风格,而本片的武打设计和演员表现个人认为是远超拳霸系列的,下篇和大家分享一下我对《导火线》中武打动作的认识。
http://www.wmamov.com/home/space-4-do-blog-id-1247.html
子丹的真功夫真是帅啊,跟吴京的相当有一拼.剪刀脚,柔道的抱摔,过肩摔柔和拳击,从实战看简直无敌了.拳怕少壮,果然不假.这两下子能把成龙那个老炮打个半死了. 看样子我儿子必须要去练武术了.不过不知道会不会影响他的身高.
这个姑且算是我的《导火线》漫谈(四)吧。。。。。
--记得上年到一个练散打的朋友家玩,这家伙喝多了,饭后闲聊。
“武打明星算什么啊,那些动作我也能做。
”“这可不一样,不能光凭打,还有武打设计,可不象你想想的那么简单的活”。
“有啥不一样,哥哥是个粗人,没啥文化,你给我说说”“简单说吧,功夫片里的武打设计就象你和嫂子嘿咻一样,情感、节奏、技巧、高潮一个都不能少。
”接下来胡吹了半天,直到这哥们在沙发上呼呼睡着。
话虽是个玩笑,不过却是小弟看功夫片以来的一点心得,在此分享一下。
情感优秀的动作演员,他的动作是是可以表现出他当时的情绪的,李小龙甄子丹挥拳时你能感觉到拳头的愤怒,另一方面,优秀的武术指导对演员也会根据不同情绪下设计不同的动作,面对仇人时一瞬间的动作和武者见面惺惺相惜时的动作是不一样的,一个是愤怒,一个是尊重,面对远远弱小于已的对手和强大的对手时的动作也是不一样,一是自信和蔑视,一是冷静和慎重。
没有情感的动作就象没有感情的ML,平淡无味,但切记,过犹不及,做作及夸张等虚假的情感只会让你的女伴反感。
节奏两者之间真实对抗,必然有有节奏的攻防,最简单如拳击的组合拳,左刺拳左刺拳右直拳就是一个简单的组合,有节奏的进攻是一种策略,也有利于保持自己的体力,真实的格斗是变化莫测,瞬息万变的,还拿简单易懂的拳击说事,你可以抛出一个刺拳后稍停看对方反应,接着上去一顿组合拳猛K,也可以借助良好的步法绕至对方内侧直接出短拳,这些都是节奏,对于一位武术家来说,武术有如音乐,其中自有韵律可言,僵化的1,2,3,4广播体操般的对拆只会存在于早期的功夫片中,随着武艺的发展和观众口味的提高,武术指导除了有拍摄经验外,还必须是个武艺通才,这样才能设计出更精彩的动作。
没有节奏的打斗就是没有节奏的ML,除了让你气喘吁吁,大汗淋漓,还会让你的女伴痛苦。
技巧有港式动作这个说法存在大概就得益于此,香港武指会在一段武打中展示一些小的格斗技巧,然后通过剪辑,镜头重放等电影手法强化,视觉效果很好,这种做法多见于一些武侠片中,这样打起来花团锦簇的,煞是好看,同时又可以表现主角的武功高强。
另外一种就是打斗场景设计的技巧,比如《导火线》中让一个赤手的男人和一个持枪的歹徒外加一个初出警校的女孩关进一个封闭的电梯里,结果会怎样?
这样设计容易引起观众心理的代入感和共振,如果大家都赤手估计就没啥悬念了,肯定一顿老拳猛K的俗套安排。
这种利用场景的戏多在一些警匪动作片中,成龙的电影中最多。
别说技巧不重要,看看那些青春活力无处散发的小伙子们对七十二招108式之类的东西乐此不疲就知道受欢迎程度了。
高潮不用说这个是最重要的了,不过要明白,除了影片最终要设计一场正反派的终结打斗来达到最终的高潮外,影片中每一段打斗都应该有其高潮之处,但往往这个是被一般功夫片忽视的,什么叫一段打斗中的高潮呢,举个例子,一个猛烈的拳脚过后接着一个漂亮的腾空后旋踢,这最后一击就是打斗中的高潮点,再如,一个彪形大汉对一mm袭击,一阵追击和猛扑后却一拳打到钢板上,这也算高潮,精彩的武打设计可以让你心理也随着打斗起伏不定,阵阵小高潮弄的你心神澎湃,最后一场决斗带来的大高潮到来,观众不说爽才怪。
联想到我们在观看拳赛和球赛时更容易理解,不时会有精彩动作让我们给以掌声,所以武打片里打斗要显得真实必须设计一些高潮点动作。
或许会有贪心的MM说,如果能有一场动作能有二次大高潮岂不是更爽,确实如此,那肯定爽,有没有这样的武打桥段,有,《导火线》最终决斗。
这时有人也许会说,我靠,你别不是在夸《导火线》啊,兄弟别急,不是这样,只要喜欢看功夫片,你可以找到更多不同感觉的高潮,就比如《飞龙猛将》中“喷射机”宾尼一凰三凤,大玩4P,先战洪金宝,再打元彪,最后决战成龙,三场打斗过程均不相同,却一样精彩,各有风味,也算是另外一种享受。
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之前看到有媒体报道说此片是《无间道》和《伤城》的剪贴版,被指抄袭,这让我十分惊异,香港动作片文戏如能抄出如此水准,那还真是一件值得令人高兴的事:有了《无间道》的深度,再加上甄子丹的力度,不就成功开启了老是开不启的港产动作片新时代了吗?
但是看完后才明白,原来在有些人的逻辑里,凡是出现卧底,就是《无间道》,二者基本能画等号。
那伤城呢?
想了半天,才觉悟到原来说的是那种法外之法的暴力(个人猜测,因为这个实在太牵强了,不似无间道,大家都知道),那举凡是警匪片(除了大陆的)还真是少有不《伤城》了。
所以我觉得哪怕是说《导火线》是男儿本色都要靠谱得多,因为它比《男儿本色》男儿多了,本色多了,该狠的时候绝不拖拖拉拉婆婆妈妈,相比之下《男儿本色》就显得有点加油好男儿本色了.照例不谈文戏,也不吃饱了撑的去挑BUG了,难得看到如此酣畅淋漓的动作场面,比《男儿本色》要好得多了,显然不能一个待遇。
开场前一段“1997年香港回归前”的字幕,就是告诉你本片的基本尺度,那就必然是一狠到底,那段字幕在我眼里就等于“我就暴力了,你怎么着吧”遗憾的是内地版本好像还是有删节,不能窥其全貌。
而看完之后的感觉完全可以用两个字概括:生猛。
联系到最近的《杀破狼》,《龙虎门》,可以看到,甄子丹终于有自己的风格了相比成龙真滑稽,李连杰的真潇洒,甄子丹就是真,狠,猛。
让你觉得他真的是在格斗,而不是花拳绣腿的耍帅摆姿势。
片中的武打场面其实并不多,一直看到最后20多分钟,都只是隔靴挠痒,点到即止,让人不能尽兴,所以看那段狙击时,我就在想,这哪能啊,这么简单就被一枪狙死了,这部片子的打戏要怎么交待呢?
必然还是要回到功夫里所以整部片子的最精彩的地方就是最后甄子丹和邹兆龙两个硬底子的对挑,这段揉和了多种风格的你来我往的快节奏打戏,比起《杀破狼》中甄子丹和吴京,洪金宝的对打场面也是有过之而无不及,而且多了几分真实的厚重感,又要说到《男儿本色》了,三殴一,还只是让玻璃(玻璃在此片中真是……)帮了忙才解决问题,直叫人徒呼奈何。
至于其他的不是重点,看功夫片要认清这点。
在李连杰宣称以《霍元甲》作为最后一部动作电影,成龙更多的以搞笑为卖点,吴京尚未真正成熟起来的同时,值得庆幸的是,还有甄子丹,也只有甄子丹还能撑起香港乃至中国硬派动作片的一片天空,还能让人有所期待了。
最后片中让人耳目一新的打斗据说是MMA,转一个介绍,算是扫盲。
MMA介绍MMA是英文“Mixed Martial Arts”的简称,即综合武术或者综合格斗。
MMA是一种集观赏性、娱乐性、竞技性于一体的优秀运动项目,现已成为国际武术搏击比赛的主要项目。
MMA运动是拳击、散打、柔道和摔跤等运动的完美结合,可以说是搏击运动的十项全能。
MMA比赛是体育比赛规则上的一个突破,它可以让所有的参赛者享有均等的机会,既不会使某种功夫占有优势,也不会使某种功夫处于劣势。
MMA的规则对所有的武技一视同仁,不同武术流派的练习者可以在统一的规则下同场竞技。
MMA运动的赛规可以让各方高手在一个公开且公平的环境下进行较量,是真实也最公平的一种竞赛方式。
在比赛中允许使用击打、抱摔、关节技等各种技术,并在选手倒地时继续进行比赛。
踢、打、摔、拿等各种武技都可以得到完美的展示。
我非常肯定这场男人的打斗,肯定这部男人之间的力量型较量和果敢决断风格的格斗片。
甄子丹的电影,我通常会省略故事情节和剧务服装等一些方面,专注于功夫。
人都有优势,有特点,而如何发挥优势是关键。
甄子丹就发挥了。
我看到的是不同以往的格斗,不同于李连杰的扎稳少林功夫,不同于成龙的幽默功夫。
好像非常灵活又硬气,非常取巧又扎实,非常柔软又力量,很多面在一起,让我们对功夫又有新的认识。
不错。
表演上,我倒没觉得各自有什么突破。
古天乐还是卧底,混混得显得有点懦弱,不过幸好,有个女朋友陪着。
大眼睛的冰冰,黑色的长发,那么脱俗,一点不象卖酒女。
幸亏,还是可以演这种最早就出演的纯情角色。
吕良伟的坏人,倒是彻底,在监狱里还不忘满足一下自己的大哥欲望,不过在高尔夫训练场,我倒是记得好像tony才是说话最力度的一个人。
呵呵。
也是,大哥毕竟只是面凶,没有决策和领导感觉,有点木木的。
邹兆龙,打的狠劲以及薄的嘴唇,眼神中的阴冷,冷静的暴戾,十足没有一点的温和感。
值得说的是,打斗的场面,真实得还带有点小幽默。
估计也是故意轻松的。
否则一根筋一直甭着,会断的。
情节上,我还真的没明白,叶伟信把甄子丹角色的母亲搬出来那一段,有什么必要?
是同样有个母亲吗?
我在看的时候就说,主流电影,总归要表现人性的一方面,增加点和谐气氛。
格斗场面非常精彩。
近身搏斗让硬气男人形象增加了柔性,真功夫的功夫也不是少林寺的铜墙铁人,任打、硬打,练个金钟罩铁布衫,就硬着来打几拳,而是贴近身体,围困,翻身,好像还有舞蹈中的旋转动作哦。
新颖新颖。
这部电影可以说是甄子丹动作片之王,放在中国武术电影我觉得也可以算得上数一数二之巅峰作品。
甄子丹算得上继李连杰之后的功夫影帝,如果说李小龙算一代,李连杰算二代,那么三代就是甄子丹了。
甄子丹的打斗风格和李连杰不同,集合了格斗柔道泰拳等等现代格斗技术,可以说得上是拳拳到肉,很多网友之前抨击甄子丹和吴京打斗不懂收拳太疼。
但是给观众的效果确实是观感上的视觉盛宴,可惜现在功夫电影后继无人了。
不会再有这么精彩的功夫电影了。。。
昨天特地看了导火线,之前总是听别人说这片子的功夫动作很劲爆很到位。。。
看过后不得不承认,甄子丹在动作方面确实下了苦功,作为一部几乎单纯到只剩下动作的动作片,它是成功的剧情是早已落入俗套的故事,无非又是香港片惯用的警匪卧底之类的。。。
古天乐作为卧底混入以越南三兄弟为首的团伙打算一举歼灭他们。。。
甄子丹作为一个性格火爆的警司确实火爆的有点过头,尤其是后面他竟然把匪徒当街打死,这个在警界的影响可是非同小可的吧虽说那歹徒确实可恶,竟把孩童生生扔出去摔死了。。
可貌似也罪不致死,就算要死也不应该是他出手的吧。。
说真的故事剧情实在是乏善可陈,甚至连我现在想来都有点不连贯了。。。
古仔卧底到头来还是被越南三兄弟中最狠的一个tony发现,他不得已跳车逃跑还被撞下山崖瘸了一条腿。。。
他以为可以逃过越南三兄弟的手掌心。。
可惜那三个人,尤其是tony心狠手辣,根本不可能放过他的。。。
他们把炸弹放进烤鸭里送到古天乐的家里,肥猫饰演的督察不幸做了替死鬼,同时也把古的女友(范冰冰饰)炸伤了。。。
这次袭击未能成功,于是下一次的袭击就发生在了医院,他们带了范威胁古不要上庭作证,古为保女友及孩子性命以失忆为由放弃了指正老大吕良伟的机会。。。
甄子丹知道后,挟持吕良伟演的大哥去救古和他的女友。。
于是一场激战展开了甄的拳脚功夫果然干净利落,最终决战就发生在甄和tony两人之间,心狠手辣的tony早在之前就让人看着不顺眼了,激战过程中只是希望甄赶快消灭这个恶人。。
这场打斗未免安排的长了些,打斗的精彩动作也有所重复。。。
结论是。。
这部片子如果是给爱看剧情的人看,那一定就是乏善可陈了。。
不过,如果是动作片爱好者。。。
那么这部片子也算是上乘之作了
拳拳到肉,我认为这片子是甄子丹打戏里比较有代表性的佳作。
看个活人打架洗洗眼,也是温故过好几遍了居然一直没标过。最后那一场够长够精彩。感觉甄子丹基本演的都是必须靠以暴制暴解决问题的警察啊虽说不这么设定就该打不起来了吧
全程带入被打者,沉浸式看电影,拳拳到肉真实到让人在电脑前躲来躲去(手动捂脸
09.02.13 大巴电影,,,
原来在CCAV6看过的,怪不得前半部分面熟
肉搏少但是质量很高,其他部分也就那样,三星
片子太糙了,剧情发展拍的跟故事梗概样的,为了最后的打戏包的这顿饺子,打戏好看确实是教科书式的,但是槽点也太多了:甄子丹真就孤身前往没联系任何警察、两人赤手空拳打得越南仔都急眼了也没使用外部工具。还有,范冰冰真的好好看。
除了打 什么都没有
奔着打戏去,结果枪战都比打戏多 其余是莫名其妙的剧情 剩下下两场不错的打戏留作对香港动作的怀念
好暴力 好暴力
吴京的面相太嫩了,演黑帮老大不像额
甄子丹的动作和肌肉1分+乐乐的傻笑1分+我家冰冰1分
无间道之后,基本没看过香港警匪片,因为不喜欢用肉搏赢来的胜利。这部也没例外。习惯了帅到一塌糊涂的甄子丹和花瓶范冰冰,不习惯没用到一塌糊涂的古天乐和龙套许晴。
子丹大哥逐步像烂片天王靠拢,动作还是超帅,风采不减当年!
垃圾的剧情 弱智的对白 难听的国语 单调的音乐 从头到尾就一个节奏 唯一的亮点就阿丹的那几场打斗 不可否认最后的那段打斗还是很精彩的~~~
好爽的打戏,第一次去电影院看的就是甄子丹的电影。以暴制暴,爽就完事儿了,警察就是要抓贼。2007第44届金马奖 第27届金像奖双料最佳动作设计 甄子丹
让人热血沸腾的动作片中的动作,一拳一腿,看着都疼。
打斗很精彩。正好之前采访了一个拳击师,所以电影中的一些MMA格斗技巧都看过真人版,哈哈。
6/10。夸张化的动作技巧和镜头语言安排得丝丝入扣,越南兄弟为母做寿而被追捕的双线追击,前一条线马军追击华生的车以激烈的近景快速切换,后一条线渣哥怕母亲晕车,细腻的中全景和特写内化心理的压力,联系渣哥给母亲喂饭、阿虎下跪的戏,一股家的珍贵感受弥漫于警匪之间,华生身为卧底提心吊胆、生日无人受邀,与秋堤的相互依偎就一句给你配了家门钥匙的简单话语,但意味深长地象征家的温馨,随之而来的医院电梯枪战、阿虎将女童重重摔伤被马军打死的场面(虽然此处用饭馆的塑料布虚化了血腥),刻画出柔婉情爱与邪恶暴力纠缠的心理冲击。草丛的决战混合了折断关节、凌空踢腿、抱头扭打甚至近身抱摔,从外面空地打到棚屋扫射,从楼梯摔落地面再散打搏击,广角俯拍和全景快速移动流畅衔接,特别是赶来的华生把阿渣撞上天结果被马军命中,效果骇人。
有的人看动作看的不亦乐乎,我冲着最后甄子丹的一个剪刀脚多给一颗星。