我不想骂脏话,但这部片我不得不骂,FUCK!
他浪费了我宝贵的时间,浪费了我的生命,当然我也在慢性自杀,男女猪脚实在是让我没话讲,在无语状态,剧情俗套得让我看了开头就知道又要履一段逼话,而且让我感到既无奈又好笑的是这部片居然还一副要拍续集的样子,别拍了,救救我们的下一代吧!!!!!!!!!!!!!!!!
小时候,睡觉前总喜欢看完一本机器猫大长篇,看完之后心情激动,觉得跟他们一起了一趟奇妙的旅程,然后带着这种奇妙的心情满足的睡去。
长大了,离书越来越远,那于是,睡前的娱乐就变成了看电影。
还记得上一部让我激动的电影是星尘,在等待了很久之后偶尔在verycd上发现了这部片子,搜一下imdb,6.3,还不错了。
于是下载,当看到那个车牌为destiny的车伴着诡异的音乐出现的时候,我就觉得有戏了。
然后卡到畸形秀马戏团的表演,看到萨尔玛·海耶克的下巴张了胡子,看到那个吸血鬼的蜘蛛来回乱跳,看到那个会长出新肢体的女人的断手整个长出来的时候,我就决定一点要把它看完,因为无论在视觉特效,还是在剧情的紧凑程度上,还是矛盾冲突的表现上,这都是一部值得一看的片子。
没看过原著,但是随着车牌为destiny的车的出场,整个电影的基调就被奠定了。
那就是宿命。
男一号达伦喜欢蜘蛛,他偷了吸血鬼的蜘蛛,男二号喜欢吸血鬼,他找到马戏团的吸血鬼,想让他把自己变成吸血鬼遭到拒绝,所以迁怒于达伦偷到的蜘蛛,被蜘蛛咬了,达伦问了救他反而变成了吸血鬼,之后遭到误会,朋友反目,于是男二号变成血魔。
两人终将成为两个对立种族的带领着。
每个人阴差阳错,但终究有自己的使命。
达伦虽然抗拒成为吸血鬼,但最后也不得不吸血来救人。
所以就这样,被宿命的大车轮带动的前进,一步一步走到了仿佛被安排好的道路上。
期待下一部!
很想知道那个长着肥硕下巴的男人到底是什么。。。
《吸血鬼助手》:定位失误的闹剧2010.04.03苍白耍帅见光死的吸血鬼终于从Twilight神坛走到怪人一箩筐的Cirque。
The saga of Darren Shan很幸运,赶上畅销小说改编的末班车,搭乘吸血鬼狼人大热吸金的磁悬浮。
它也很不幸,前有魔法学校的Harry Potter攻陷儿童领域后有青春偶像剧Twilight受90后追捧,只有怪物奇人一箩筐难道环球公司就一厢情愿的想着单靠原著粉丝支撑票房么?
是的,环球偷懒了,或者,头脑发热。
这部揭幕之作没有帅哥美女没有惊炫特技没有感动温馨,对成人而言太弱智,对青年而言无吸引力,对儿童而言成人化。
我怀疑幕后班底根本没去做消费者和市场定位,瞄准目标消费者的钱包,因此,这部没有卖点的电影左右不是,很尴尬的被上映,很尴尬的被质疑。
第一刀,就没有刺准影迷的钱包。
连我这么兼爱非攻的人都找不到动力去追看一个半吸血鬼之王是怎么炼成的。
因此,我敢打赌甚至敢赌四块钱:未来几年我们看到Darren与Steve决裂争斗一步一步往上爬最终成为Vampire之王的可能性,微乎其微。
当然,我更愿意输掉四块钱来换取班底换血后一部定位成功给影迷带来无限乐趣的商业电影,毕竟,Darren Shan的原著是我大学青春的见证者之一。
声明:1.本人十二岁暑假读过达伦山(人民文学出版社)前三册,感觉不错,第四册是新版,后来才补上的,所以不免会将书和电影比较,而且使用中文版译名(暮先生Crepsley、高先生Tall、小先生DesTiny这些译名不知道有没有出入……)。
2.今天,等候了七年终于看上了电影(我所在的地区没有引进该片,因此只能看下载版,无法支持其票房……去年十月二十三日我很纠结,今天看完后对其票房更纠结)。
没有字幕,可能很多对白没能听清,日后补过。
3.立场:《达伦山》系少年冒险题材,《暮光之城》系狗血青春题材,《刀锋》《黑夜》系动作大片,《夜访》《惊情》系吸血鬼电影。
不同题材之间不作比较。
4.好像是第一次正儿八经写评论。
可能废话多了点,见谅。
做了个大致的目录,大家挑感兴趣的看(不想一晚上发五个评论)。
五星给片头和动画四星给角色新形象三星给原著忠实度和创新点二星给情节发展和导演的剧透一星留着,主要是对续集的资金来源不太看好(个人非常希望能把系列拍出来;即使像中文版的书那样一个版本没出全就改另一个版本出全集,也好,不过第二版不能像书那样比第一版差)综合,★★★☆☆片头 ★★★★★片头是公认的不错,看预告后第一个找到的就是片头动画相信看过书本原著的人都能从蜘蛛的戏法中看出来这一个贯穿全系列的plot:小先生作为幕后黑手,操控着达伦和斯蒂夫的聚散离合(请勿当腐论),其背后则是吸血鬼和吸血魔的疤痕大战。
风格很赞,各类人物交错登场,叫人眼花缭乱。
对于没有看过书的人来说,这样的开头是挺有味道的。
除了风格,还能隐隐看出点对情节的暗示,又不至于造成剧透;如果后面的电影好得足以让人愿意细心回味的话,在看续集之前,他们能从片头动画中看出更多东西(这些是我看完整个电影前的美好幻想),会想象会再创作,绝对会给影片加分。
但,影片不应该仅仅能由片头来加分。
值得注意的是片中谈到小先生MR TINY煽动战争的时候出现的那本书,那效果是我在影片里看到的第二个五星亮点。
角色新形象 ★★★★☆看预告片的时候就郁闷,这些演员不仅一个都没见过(查了演员表及其作品后才发现CREPSLEY是见过的,不过忘了),而且跟我对书中人物形象的想象大有出入。
首先是达伦和斯蒂夫走在一起的镜头,让我第一眼看见这个我绝对猜测高个子的是斯蒂夫。
无论如何身高不能差别这么多吧?
冷酷、孤僻、童年阴影的斯蒂夫,看上去好像人畜无害似的,而且身高……这样大战的时候孰胜孰负就没有看点了啊!
(后来我自我安慰了一下,斯蒂夫还要过好多年才换血呢,多出来那几年应该身高可以追上了吧?
(换演员???
)可是导演竟然三下五除二就让小先生把斯蒂夫给拐了……可怜的孩子,怕是永远也追不上了。
)然后,暮先生(和蔼可亲,无杀伤力)、高先生(怪脑门,无魄力)、小先生(不“小”,不神秘)的形象是主要的出入点。
狼人,我猜不到还有演员表的一席之地。
这只狼,我只能说,无视了之前许多电影成功塑造的狼人形象,只给我们一只廉价的玩具受伤狼。
把电影看下去之后,对角色的不满就会咽下去几分。
达伦活脱脱一个迷你版的09道连格雷(=凯斯宾王子),眼睫毛不知道是不是处理过,特别突出了那双眼睛。
在电影里,达伦代表了善(Your blood is good...)和无辜,也许这双大眼睛是一个亮点,只是好像不合大部分观众的胃口;另外在斯蒂夫的身上,竟然没有特别的邪恶和残忍,与之对应,也算是一个遗憾。
对于暮先生,他总是试图去做一个父亲,比原著人物少了几分吸血鬼气质,多了几分人性。
一直觉得《达伦山》虽说算是吸血鬼小说,但它更应该是少年冒险小说,因为书中除了暮先生特别有吸血鬼气质以外,别的吸血鬼或者吸血魔都不怎么像一般印象中的吸血鬼。
电影中,暮先生那贝多芬似的一头乱发,郑重其事的眼神,略微发胖的身材,完全盖过了黑眼线、伤疤和红外套,作为MENTOR的标准形象重新诠释了人物。
原著忠实度和创新点 ★★★☆☆本来,要求电影完全忠实原著,根本没有意义。
但是改写了太多,书迷们又会抗议(因此有二流小说拍出一流电影,一流小说拍成二流电影之说)。
一个个细节对比没有意义,电影确实有其亮点,只是整体而言还是没有小说出色罢了。
(还是想要提一下,那些个小人,怎么可以不戴口罩呢?
哈克特摘会口罩就要死要活了)也许三个故事压缩到一部电影是有点挤,看到一小时的时候我惊掉了,剩下44分钟怎么挤两部呢?
结果,后两部的确被阉割掉了。
看完电影,脑子里剩下的是一堆奇人(在书里看到的有印象的奇人不多);那么,海报何以将第二部的标题The Vampire Assistance放得比第一部的Cirque du Freak还大呢?
另外两个玩伴的戏份删了(达伦成为斯蒂夫唯一的挚友,眼角看见腐女们的蠢蠢欲动),安妮的戏份删了(之所以能记得她的名字,完全是因为她的推动作用不可忽视),达伦作为普通人类小孩的生活无从体现。
有必要为了那几个奇人腾出这么大的空位么?
典型的好莱坞心态:因为可以show特技,所以要拍。
至于电影相对于书有什么优点呢,一时还想不起来。
下一部分继续讨论。
情节发展和导演的剧透 ★★☆☆☆达伦是怎么发现DESTINY的呢?
还要是在马戏团里埃弗里给他一步步循循善诱(Mr Tiny, Des, Des-Tiny);第一眼看见小先生的时候,达伦大概仅仅记得他长得矮小和心形手表吧。
可是,影片一开始就摆出一个DES-TINY的车牌(虽说这出场方式很赞),把悬念给搅了。
更搅悬念的是暮先生低声谈论小先生的时候,说他从死者那边回来了,说他要策划一场战争。
而小先生也在影片的结尾公然挑拨达伦和斯蒂夫,其狼子野心这么早就呈现了,后面还有什么看头?
再说斯蒂夫,斯蒂夫一直是个潜藏的坏人,在达伦的墓地,他在自己手心刻下复仇的十字,从此小说就没怎么留意他了,直到第三部作为“吸血鬼猎人”的身份出场(虽然看书的时候我能猜到他就是传说中的吸血魔王|=_=|||好汗的译名),几经周折,直到设计害死暮先生(好吧,这里悬念多着哪),才在结尾为了享受复仇的快感暴露了自己的身份(很符合这个人物的阴暗性格),然后达伦才知道,这是一场他们两个人的战争。
这样的精心布局,在电影里达伦离开墓地后镜头再一次转向斯蒂夫的时候,就彻底搅了。
斯蒂夫是重要的人,他会成就重要的事,他还要有他自己的DESTINY。
导演,我问你以后续集怎么拍!!!
《达伦山》很像《哈利波特》的一点就是其精巧的构思和高超的悬念。
这一亮点,《达伦山》绝对不比《哈利波特》逊色(逊色的可能是手法比较造作,以至于读者能隐约猜到点什么)。
《达伦山》不是一部吸血鬼小说,是少年冒险小说,因此跟同样不是吸血鬼小说而是狗血青春小说的《暮光之城》不可比较(改编的电影同理)。
但是如今这样大透其剧,电影除了吸血鬼之外还卖什么呢?
过早地暴露小先生和斯蒂夫的身份还不是唯一的例子。
莫雷,第三部出现的疯子,早早地出场,变成了斯蒂夫的老师。
能预言夏娃娜也是后面的人物,预言的能力安插到了胡子女士的身上。
这种把后面出现的人物和情节变相安插在前面的故事里的手法叫人防不胜防,以至于在剧场,当暮先生摔下去的时候我真的心里很悬,因为这个场面跟暮先生的死太像,我怕导演直接把后面的续集放弃了,让暮先生从此死去,达伦痛心疾首,开始追杀斯蒂夫之旅。
这是何等可怕啊!
续集的前途,何等堪忧!
续集的展望 ★☆☆☆☆一星不会没理由。
除了前面谈到的悬念的破坏之外,对于没有看过原著的观众市场,影片不叫好和时机不对是很致命的因素。
前几年《暮光之城》风靡全球(一个我无法理解但必须接受的事实)。
新生代的吸血鬼迷视爱德华爷爷(九十多岁了都)为理想男友梦中情人,花痴成为吸血鬼爱好者的主要成份,而吸血鬼题材的影片最吸引的,也正是这个人群。
在暮光浪潮未退之前推出,又怎么能取得好的收益呢?
即便是叫嚣了八年要拍的电影,拍出来了,人家仍然认为是蹩足的模仿,不屑一顾。
等待电影出街的七年,我是倾向于相信,好的电影能带动重新阅读原著的风潮。
《达伦山》小说出版的时候是碰上《哈利波特》的热潮了,没想到电影上映的时候又正好被《暮光之城》热浪掩盖。
我隐隐觉得这部电影只能吸引原著读者(很高兴在豆瓣上看见有人没有读过原著都打了五星(可能没有读过原著才有可能会打五星)),那样的话,意义不大。
电影续集的重要条件是票房。
真的很担心续集流产!
少年为文往往有篇无章,有灵气而无思想,有机智而无智慧;盖因其见识尚浅心性未定全局不好把关。
这里说的少年当然是有机会有潜质有未来能力有才华的那类极少数的年轻人。
在文字里,你写欠篇,里面出了一个好的,你就很好了。
在电影里则往往相反。
文字的世界包容性更大些纯因为真正认真塌心读书的本就是少的,哪怕同怜哀也万不会把新兵往死路里赶。
文艺的世界本就要靠华服娼妇斯文败类们推动,这于是更加激发了没品大众们的低级本能——鸡蛋里挑骨头、崇尚煽情、暴力、色情、白痴、拜金。
和钱过不去的基本独善其身搞纯文学去了,别的饊儿们只能在文艺里面死磕。
就比如我在豆瓣上打了四星的《吸血鬼助手》,分给高纯因为片头和开头好。
甚至可以说这个片儿如果只有片头和开头的五分钟就更加是个好片儿了。
那样就没有了生硬的桥段、装严肃的吸血鬼、充硬汉的吸血魔、怎么都不养眼的奇人乃至更加无聊的男主角一号和二号。
猴女属于速成,但又没培植好;光头大佬演技彪悍但演技和实力都太过的彪悍导致打破了平衡。
原著小说里的美好被编剧杀了一半,剩下的一半又给导演和镜头强奸了。
也就难怪观众们不满意了。
因为片段的亮点在文学上可以原谅,因为文学不那么金贵是以渡人为主;因为片段的亮点在文艺上不挨骂是难以想象的,因为那是用真金白银垒起来的梦,让一群人做个美梦没什么、在梦里面还继续吃屎就是你的不对了。
文学因为大度而生存延续,文艺因为苛刻计较而苟活繁殖。
本来是两个阵营各管各,但偏偏电影把他俩勾搭到了一起。
跨专业学科总会比较冷:因为很少有人能横向都牛逼;于是混世的多干活的、充强的多踏实的少。
就拿改编电影来说,这么多名著被改成电视剧电影的还能看的有几个?
我就不说《孔子》不说《包青天》什么的了,中国戏剧相声都很好可惜也成不了电影。
诚然任何观众基本都是白痴都是二百五都不明就里都道听途说,但我们的阴暗本性使得对他人作恶评的手段和技术从来都不差。
日本人被世界各地广为诟病的是没有独创性,从语言学角度来说与其脏话含量过低是有着直接而绝对的关联的。
作为一个中国观众我用国骂弥补了思维的不足、于是生活充实富足,闲了还能侃侃电影。
A shameless attempt to rip off both Harry Potter and Twilight, this toothless teen vampire caper--from Paul Weitz, brother of New Moon director Chris--received an instant stake through the heart from audiences and critics...
又是一部标准的美国式个人英雄电影,草根变英雄,一个人的拯救世界,但没办法还是看了,谁让本人最近比较迷吸血鬼篇?
但神奇的是这部片没有传说中吸血鬼的帅气相貌,相反还跟奇人一样,那么与众不同,没有一牙下去咬到人的血管,,拿堪比电锯的手指戳来戳去,还好主角还年轻,还好最后头发往后梳看起来精神了许多。
算是颠覆以往的吸血鬼之作,从另类出发,至少剧情不是那么令人感觉毫无生趣。
不知是不是导演想拍第二部,从头到尾的剧情过于简单化,反而最后那一下让人觉得意犹未尽,到底BOOK上面写了什么,到底为什么要让两个普通男孩儿走上不同的道路?
一点点都不给予透露,只能说导演小气无比。
就像僵尸片那样,由恐怖片《丧尸出笼》起,逐渐演变成言情片,最后发展成喜剧片《僵尸之地》而宣告一个题材的彻底终结。
看来吸血鬼片也已经拍到头了,此类题材已发展到言情-喜剧的过度阶段。
其实在《暮光之城》中就已看出吸血鬼的“暮色”了,而这部《吸血鬼助手》则更是索然无味,完全没有担当起“过度”的重任(就像僵尸片《僵尸肖恩》,它催生了喜剧片《僵尸之地》一样)。
看吧,最多再出两部(而且肯定有一部是喜剧片),吸血鬼电影将真的行将就木。
这部电影的预告片做得很好让我一直有想看的念头,可是真正的看到影片之后有点失望,在吸血鬼电影中不算出色的,而且是不是要出第二部呀,我还以为可以看完的呢,结果发现没完,真的更让我伤心。
竟然能坐上板凳今天刚刚看完回来。
坐在电影院第四排,昂着头看了整整半小时的广告,苦苦煎熬,千呼万唤始出来。
老实说,如果不是板凳地位显赫,我才不要写影评呢。
不过是一部不好不坏的电影,不能让我觉得掏了钱花了时间是明智的;但至少,坐在电影院的两个小时也算不上煎熬——大多数电影都是这个层面的。
哈里波特我没有看全。
我把奇趣马戏团与哈里波特作比较,仅仅是要表达:这部电影里面有不少魔幻的人物和特技。
当然,场面和构思都比不上哈利波特。
吸血鬼电影我接触得也不多。
总体印象是吸血鬼电影的主角通常比较帅气/狐媚,比如underworld;因此,奇趣马戏团让我略有不满的第二点是主角们形象不够劲爆。
好吧,我无意冒犯它现存和潜在的广大粉丝。
剧本写得好诶。
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
喜欢看克制的“爱”,但下次请多一点糖
心潮澎湃才是爱
挺浪费时间
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
丰富的感情流动 不管是群像还是两个老师的塑造 假期结束了 戏剧结束了 但会永远记得这个夏天和你的眼睛颜色
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
小红书推荐过来看的,因为是俄拍的更好看了哈哈哈,眼睛是什么颜色的?故事简单,也还行吧,有时候心照不宣也挺好的,注定是be啊
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
好喜欢
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
吻戏呢?!
“假期转瞬即逝,而你眼睛的颜色让我领悟到真实的滋味”
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,好细腻的表达,两个短发女人都太有魅力啦,精彩!