言叶之庭

{短评奉献给画面了，长评就好好数落下故事吧}【当我们谈论理性时我们谈什么】第一，这是明白无误的师生恋，有包含年龄与地位的权力关系存在，双方起点就高下立判。

第二，秋月是按照母亲的形象乃至恋爱模式去寻找恋人的。

母亲因为和哥哥怄气就搬出去和小自己一轮的男友居住。

这种孱弱且恋幼的女性是秋月恋爱地图的范本。

（男15，女27，这是巧合？

）第三，秋月的孤独更多是由内生发的：自我理想和教育体制的不相容。

雪野则是被孤立。

秋月倔强而雪野软弱，两种孤独其实是不同的。

互相取暖已经勉强，互相拯救简直不可思议。

第四，雪野非常不独立，无论是逃避学校，逃避食物还是对前男友的藕断丝连（老婆婆的谎话难道不可疑？

）都使得她的依赖与哀伤变成了一种不讨喜的存在。

第五，秋月的人生理想因为后段一心要为雪野做鞋子而格局骤然缩小。

爱情中最坚韧的不是付出，而是自我形塑。

奉献并不动人，动人的是各自学会成长。

第六，片尾曲的歌词比秋月的告白还索然无味，简直是故事梗概加刻意升华。

日语的婉转含蓄何在？

【当我们谈论感性时我们谈什么】爱之美妙，在于不可言说。

不可言说不等于不说，但绝对不可能等于直接说。

秋月的表白让我吃惊，能领会“今晚月色好美”语境的日本人，就这么生硬地“喜欢”了？

（其实整个片子暴露了新海诚的少年心已经消失了）紧接着的一长段痛诉女主更是将观众当作前面都没看懂的白目君，拼了命要字字泣血地表达“爱的就是你的冥顽不灵”这种狂霸拽节奏。

当然，已吐槽过让我惊掉下巴的片尾曲进一步让我感受到了何谓“结结实实的爱情”。

如此确凿，无法相信。

我们期待新海诚，期待的绝不是俗世里的奇情狂爱，期待的就是和他那细腻画面一样细腻的情感表达，曾经，我们在花苗身上深刻地感受过那种表面不动声色，内心翻腾入海的感情，但这一次，我真的失望。

同样是不快活的结局，雪野像一个引诱者，一点点教秋月咬了钩，最后还给了看似温柔的拥抱，却留下了希望的陷阱，因为她终究是离开了。

而贵树懵然无知，心绪全在远方，爱之绝望压在花苗一个人身上，尤为值得怜惜。

爱或不爱，喜悦或绝望都是明确的，最可憎的，是始终不明白对方传递的到底是不是爱。

可以被理解的人物，是有着自己力量的。

这种力量，于贵树是远方的牵挂，于花苗是与浪搏击，甚至秋月原本也是有的，就是成为制鞋师。

然而雪野是没有的，这就令秋月的爱显得可疑了。

他爱的，只是雪野所代表的成人世界的神秘？

那么是不是在第一次相遇时，其实无论是哪个女性，都有可能成为命定？

当年的花苗打动我，是因为她除了爱情，还有自己，而今天的雪野不讨喜，是因为她实在太粘腻，粘腻得就像梅雨，令人觉得窒息，而不觉得安静。

不要自欺欺人了，一个会做饭的孩子是家庭所迫而不是男性的体贴，一个受挫的女教师只是人生路上崴了脚而不会长久为你停留。

所以这个故事到头来其实什么也没发生，只是短暂寂寞遇上倾谈的欢乐，那离爱，还很远。

在陌生人社会，付出真心固然重要，但滥用温暖也很伤人。

更不提这一次，快要把肉麻当有趣。

新海诚大名闻名遐迩，但由于我向来不走文艺小清新路线，所以一直无缘相见。

这部新作最近实在太火，加上预告片的画面的确令我眼前一亮，所以才特地找来看看。

因为此前太多人跟我说过诚哥不会说故事，所以把期待值放得很低，结果倒是意外地十分满意。

我个人感觉这一部的故事说得很清楚呀，不就是“青涩恋足癖骚年与兵库北大龄女文青不得不说的雨中艳遇史”吗？

所以在豆瓣上看到很多人骂这部片子的叙事跟屎一样我实在无法理解，豆瓣不是号称文艺小清新的集散地吗？

文艺片不都是这种慢节奏叙事嘛，很正常哇！

作为一部文艺爱情片，故事主线清晰，感情刻画细腻，人物性格合理，还有头尾伏线呼应，叙事水准已经足够了。

你们到底想看什么啊？

狗血言情伦理大悲剧还是超能力武打大乱斗？

至于诚哥画面令人发指的精致度我想就不必再说了，基本只要不是瞎的都挑不出什么毛病来了吧。

配乐虽然不再是天门，但这个新人的配乐与影片氛围一样很搭，秦基博的ED也很赞。

P.S. 最后吐槽一下香菜的配音感觉真的好温柔，实在无法与兵库北女神的形象联想到一块啊！

哎，看了抢先版后又看了遍蓝光。

表示一本满足。

新海诚作品特有的光影效果实在是令人赏心悦目。

不过，很多人拿着言叶和秒五比，我觉得是实在没有什么必要的。

但是闲着无聊还是给片子做做评价吧。

前几天youtube上GR Anime那个老外又做了一期angel beats的评论，最后稍稍提到的5项评价动画的指标我觉得还蛮有意思的，所以就照着那个思路来写了。

这5项是story，characters，animation，sound，enjoyment。

单词很简单，也不用过多解释了吧。

我打算让每项占3分，满分15。

以下开始review。

1.story言叶的故事回归了秒五的风格，不同于云彼和追星。

其实我个人觉得新海诚更适合拍轻故事重情绪的片子，但是这么一来，故事简单反而不好评价story这一项了。

言叶的故事几乎没有什么波折，直到最后才出现了整篇的情绪爆发点，片子前一部分完全可以当风景美术片来看。

不过新海诚的片子也的确都是风景美术片orz，下雨的天气和翠绿的色调给整个片子定下了温柔缓和的基调，配合简单的故事和单纯的boy meets girl plot也是非常得体的。

使得整个片子的风格非常统一和谐。

但是片子后半天台上投接球那一段有点刻意，仿佛就是为了说明情节而生硬加上去的。

最后那个楼梯感情爆发的场景，虽然打动了我，但不意味能打动所有人，客观来看难免有些“暴力煽情”的感觉。

所以故事方面我给2分。

2.characters这项也包括了声优的表现。

所以我就说，为。

什。

么。

要。

选。

兵。

库。

北。

换句话说，为。

什。

么。

你。

们。

这。

么。

丧。

心。

病。

狂。

导致我在看片的时候脑中一直是句“兵库北阴转小雨”，太！

出！

戏！

了！

不过这不是声优的错，是我个人问题。

声优表现总体良好，花泽香菜的声线稍微有点嫩，不太符合27岁这个设定，不过观察片子里的描写，女主也的确有一种没长大的感觉：爱吃巧克力，故意隐瞒自己身份，写信的末尾画一只卖萌的高跟鞋。

所以这也没什么好说的了。

但是个人感觉片子里声优的有几句“啊”有点。。。

出（xiao）戏（hun）。

再就是动画人物刻画方面，因为片子篇幅的限制，人物刻画几乎是蜻蜓点水，严重了说，男女主角几乎就是导演的木偶，他们说的话总感觉没有血肉，有点笨拙和做作。

借人物表达自己想法和操控人物说话还是有微妙区别的，所以新海诚还是略中二了。

这项我给1.5分。

3.animation动画制作方面真的没得讲，新海诚已经有了自己的一套画面风格，写实而诗意。

人物方面，这次新海诚貌似放弃了秒五里三层阴影的画法，而是采用了传统的两层阴影加上大胆的光影上色和亮线勾勒，使得人物十分明亮和清爽。

风景方面，写实风格又上一层楼，简直到了丧心病狂的地步，都让我怀疑是不是实景滤镜了，风景的翠绿色沁人心脾。

物件譬如信纸和高跟鞋等等，也是写实风格，但是画出来的果然和拍出来的不一样，物件特写的画面非常纯净，文艺感十足，这里面估计也有色指定的功劳。

不说了，这项3分。

4.sound其实我不知道天门是谁。。

动画音乐在做到动听之前，还必须达到配合整片风格的目的，喧宾夺主的BGM不是好BGM，在此之上才可以plus一下。

总的来说言叶的配乐非常和谐，是优秀的BGM，但是相比秒五，的确没有什么令人印象深刻的主旋律，所以BGM2分。

外加演出效果极佳的片尾曲，再加0.5分。

合计2.5分。

5.enjoyment个人观影感受十分好！！

言叶是目前今年看过最舒心的动画剧场版。

啊，不对，应该是目前今年看过最舒心的电影（包括真人电影）。

男男女女的故事，都市的距离，成长的迷惘。。。

这些东西怎么说也说不完，是艺术创作的永命题。

多说不益，想必每个人都有自己的感触吧enjoyment，3分。

以上，各项2+1.5+3+2.5+3，总分12/15。

言叶之庭，以爱之名，真心推荐！

ps：有些截图没法放在评论里，有兴趣请戳链接---http://www.douban.com/note/280298935/

能够进一步突破自己的人，其实是心境上有了些微情感的变化。

《秒速》出世那天，新海诚35岁。

他在访谈的时候，没有说明任何有关过往的情伤，只是很轻描淡写地讲述他在这部作品里面想要描述的东西。

速度有快有慢，也有方向，有儿时贵树和明里之间的互向，有长大后贵树和明里之间的同向，也有贵树和水野之间的反向，速度的大小与方向形成了距离，从而合成了三部有关思念与爱的小短篇。

所以看《秒速》的时候，心是有戚戚然的，会为结局而忧心。

就像一些本应该延续下去的美好，由于某种原因渐渐转淡到最后消失的那种无迹可寻的哀愁。

新海诚应该也受过些被爱情折磨的痛苦，自己也非常喜爱读村上春树。

距离感是村上作品的灵魂，新海诚早期作品《被包围的世界》灵感源于《世界尽头与冷酷仙境》，新作《言叶之庭》也跟《挪威的森林》有关，秋月和雪野在雨中庭院的时候，也有说”我们就像天鹅过了河一样“，这些都是来自《挪威》的句子。

所以打从一开始，新海诚就将其自己所有作品主题定位为思念、孤独、距离和爱，人世间一些美好与错过。

从《星之声》以光年计的距离，到《云之彼端》天空中的距离，再到《秒速》心与心之间的距离，氛围如同李清照、纳兰容若等人的诗词作，”缠绵清婉“，清新中蕴藏忧伤。

《秒速》之后，无论从《追逐繁星的孩子》，还是新作《言叶之庭》，可以看出新海诚作品一个变化，他希望能做出将重心放在”联系与交流"的作品，而不是一味的追求距离。

《追》这部科幻架空作品，其实已经露出苗头，将一些美好的成果放进故事中。

但是影片恶评如潮，因为严格来说，新海诚不是一个讲故事的好手，甚至乎《秒速》和《言叶》也不是。

他最好的故事是在《星之声》，反正我觉得，他早期的这部片子，将所有讲好故事的能力一次过全部用光了。

《追》的失败之处，在于新海诚对“冒险”这一主题的故事结构写作失败。

描写了一个宏大的世界观，但是过快地推进剧情，没有任何令观众回味的空间，就切换到下一幕，这不是新海诚典型的做法，这不是他的拿手好戏，他讲故事的能力实在有待提高。

但是《追》却确立了一个以往作品没有的主题，追逐失去的东西并为之奋斗。

所以你会看到，《追》尽管是以”失去“为主题，但是内容全都是积极向上的，如何追寻，如何冒险，如何看尽风景，距离在冒险的过程中逐步拉近。

新海诚的高明之处是把握作品的质感，确切来说知把握作品主题的质感。

《秒速》里面，对白不多，如何体现”距离“这个虚幻的东西？

用樱花飘落，用火车，用火箭，用一切实体来表现虚幻的主题，不遗余力的描绘这些事物的画面，配上天门的钢琴，质感就出来了。

所谓的质感，很大程度上会弃用重故事性的表达，而将人物与环境的意识感用轻故事、画面与声音强烈的表达出来，印象最深刻的，文字作品就是村上第一部作品《且听风吟》，电影就是《一代宗师》（这部连故事都讲得好，实在太厉害），以及这部《言叶之庭》。

直到《言叶之庭》，新海诚对质感的把握达到了前所未有的高峰。

质感要怎么体现出来，分享一下第一幕：阴天，新宿御苑内，雨淅淅沥沥地下。

树叶碰到水面，泛起涟漪。

秋月走在湖中桥上，园外是一座高楼。

秋月走到庭中，收伞，第一次遇到在喝啤酒吃巧克力的女主角，坐下，用铅笔画鞋（这铅笔画图的声音简直一绝）。

他打量女主角，看到茫然拿着啤酒的她望着湖面，感叹道似曾相识。

秋月用橡皮擦，手一滑掉到了女主角脚下，捡起，互相寒暄两句。

一阵沉默后，秋月问女主角我们是否见过，回答没有。

天空开始电闪雷鸣，雪野突然望到秋月衣服上的校徽，一阵惊讶转为坚定，对秋月说：”也许真的见过。

“出钢琴音乐《A Rainy Morning》，出雷鸣，雪野接着用了一句短歌：”隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。

”走出画面，出片头。

回到宿舍我就反复地看这段，真心觉得妙不可言，很有古风的味道。

这就是质感。

为了追求这种很难说得上来的东西，新海诚在新宿御苑住了很长一段时间，烧了很多钱，然后画面就这样出来了，文字方面，引用《万叶集》的短歌配画面堪称一绝。

音乐方面，弃用一直合作很久的天门，改用柏大辅，清澈简单的钢琴音，配上雨落树叶的声音，只能用漂亮来形容。

设定方面也很有意思，女主角雪野是一名古文教师，其吟诵的短歌，力求与“言叶”配合；男主角秋月是一名喜爱制鞋的学生，关于“制鞋”这一设定，新海诚在访谈中表示，选择“制作鞋子”这个设定是因为这样他就必须要触摸她的脚，就像人与人之间，必须联系才能交流一样。

最后说结局，《言叶之庭》的结局很正面向上，冬天来临，雪野离开秋月到远方教书，同样产生了距离，但是有信，信上有祝福与期盼，秋月用自己的行动表明，我一定要追赶到你。

这个跟以前的所有作品，都是迈出新的一步，同样是距离，却有”希望拉近“的愿望。

所以看《言叶之庭》时，真的觉得很温暖。

期待新海诚不断进步!!吃饭先。

我不介意啊 / 反正所谓人类多多少少都有些不正常的/二十七岁的我丝毫不比十五岁时的我聪明只有我一直停留在原地/清空朋友圈之后重新发的第一条就是这部电影的截图犹记得当时的心情灼热而又潮湿那也是一个雨下不停的夏天像是周边的一切都凝固了悲伤停滞不前阴雨纷纷时常躲在小小的雨伞下面一个人在路上漫无目的的走好像一把伞就是一个世界把自己关起来不想和人交流固执的守着自己的小世界看完电影痛哭了一场为那个义无反顾的拥抱淋着雨的嚎啕大哭哭出所有不甘所有委屈然后我好像有点明白了两颗心的靠近是不会受到任何东西的束缚的啊

我在wb上说了一句你的名字里出现了言叶庭的绿茶表老师，一群脑残粉来喷我……说我胡说八道，说我无脑喷子，我黑人问号脸？

言叶庭的女教师真的不是一个小三绿茶表？

好了，言归正传，作为一个比粉还长情的诚哥黑，来说说此片。

日本的地理纬度，让他们也有一个5-6月份的梅雨期，那时候与中国的气候类似，然后那时候正好也是绣球花花期正盛，晚春夏初树木郁郁葱葱。

言叶庭当时正好赶在梅雨期公映，可以说非常应景了。

在片中，诚哥一贯的风光片，雨中的新宿御苑美得让人窒息……然鹅……剧情，一如既往的尴尬……一位与有夫之妇发生不伦恋情的女教师在学校险被投诉，饭碗要丢时，翘班来公园划水，与一个胸怀大志的鞋匠少年郎在公园邂逅了……本以为剧情能愉快发展，女主的情感经历显山露水。

霓虹的白莲花情结不表，女主在与有妇之夫藕断丝连之际，还良好发展了年下小备胎。

然鹅，女主即便这样人参赢家的情感经历，依然把自己的生活经营的一塌糊涂自怨自艾。

何苦来哉？

故事的结局，女教师远走乡下教书，偶与少年郎书信往来，未来可期。

事实是，我们在你的名字里看见了教学俳句的雪野老师，最后也被陨石砸了吗？

但盼风雨来 能留你在此 即使天无雨 我亦留此地 多美好的俳句，多喷薄的雨景，却与片中剧情格格不入，无法交融。

诚哥永远不知道怎么将自己心中的情绪如何掏出来与观众发生共鸣，心绪急切起来，各色风景疯狂轰炸，轰炸完毕，片中主角们忽然潸然落泪，而观众只能一脸懵比。

其实，言叶庭这部片子，完成度还算可以……至少说清了一个故事，对比诚哥以往作品，故事至少说完整了不是吗？

但是余味全无。

在这里必须要给小自由和香菜两位cv爆灯，自由的少年气，给诚哥的死气沉沉注入了太多元气！

香菜的天然萌，也去掉了很多女主人设的表里表气。

最后，豆瓣条目此片的命名直接是言叶之庭，why不能老老实实的言语之庭，也是尴尬，

The story of "love" Perevierly,lonely desirability. (pv)PV副标题清楚地告诉我们，这并非通常认为的恋爱故事。

恋着，远在爱情之前，关于孤独，关于希望的故事。

短歌雷神も 少し动みて　さし昙り　　雨も降らめか　君を留めむ雷神の 少し动みて　降らずとも　われは留らむ　妹し留めば 隐约雷鸣 阴霾天空 但盼风雨来 能留你在此隐约雷鸣 阴霾天空 即使天无雨 我亦留此地（《万叶集》）新海诚：Yukino第一次在庭院中对Takao着说出这句短歌的时候，大家注意到没有，雷声就在这个时候响了。

在日语中，“雷（かみなり）”又被叫做“稲妻（いなずま）”，就是“神様の妻”，象征了Yukino在Takao心中女神一样的存在绿色新海诚：日本动漫的风格就是这样（景设细致），相反人物要设定得简洁，一般用铅笔和纸勾勒出来就可以了。

个人比较喜欢用线条，只是用线条框住颜色，这样，还有本片用了和以往不一样的用色方案，你们如果再看一遍可以注意一下。

这次的阴影效果只有一种颜色，一种绿色。

秒速五厘米的脂红，言叶之庭的凝绿，用一个非常“日本”的词语来形容，画风非常“Kawaii”！

鞋与足新：剧中有一幕是男主角触碰心中憧憬的女性的脚，画那一幕是，我询问了好几个女性这样的问题：“如果男性要求的话，会让他看自己的脚吗？

”印象很深的是，大部分女性都回答说：“如果前一天没有修过脚的话就不会答应。

”足，是非常隐私的部分，象征Yukino内心深处不可碰触的情感与创伤；鞋子，在剧中是男主人公孜孜以求的梦想。

两者之间碰撞交叉，本剧就是这样一部交响乐。

审美之癖好。

记得以前lizy的老师说李白是“削葱根”控，从何得知呢？

因为他老是写美人的手指（是不是这回事，我也不知道，对李白的认识，我一直停留在那些脍炙人口篇幅的程度。

）言葉之庭“言葉”（语言） ，本片的“言葉”是指影片中出现的”短歌“（たんか）。

言叶，庭，很概括、很到位的标题。

缘雨之恋“我喜欢雨，因为它带来了遥远天空的味道。

”新海诚：男女主人公每次见面都在下雨。

当Yukino最后扑向Takao的时候也在下雨。

”雨“，意思就是”爱“，最后那一刻是”雨“在祝福他们。

“我们就像天鹅一样游过了河一样呢”（《挪威的深林》）新海诚究竟在村上春树那里受了多少影响呢？

有同学评价村上小说——矫情，新海诚的作品何尝不是。

比如《言叶之庭》那句旁白——“那段连呼吸都会痛的日子”，倘若不是日漫控你难以遏制鸡皮疙瘩吧！

其实这是非常典型的日漫表达，直接、纯洁、不具任何深度，不仅在秒五出现过，同样经常见于其他日漫，与其类似的表达更是多不胜数。

那么这种矫情，就不应该暗与大家深有体会的琼瑶病菌联络，只有在日本Kawaii文化的语境下才能理解它的整个内涵。

为何不是通常一部长片的100分钟?新海诚：我们减了很多内容让内容更紧凑，但46分钟绝对够用了。

绮丽之景色，细腻之情感，感叹作者对节奏的把握。

短短46分钟，内容紧凑，先是隐隐雷声，叶间水下，意气酝酿，渐渐风生水起，高潮迭涨，直到最后长空万里，孤星追月，画上句号。

讲故事你问我它讲了什么，本来一个简单的故事，可我反倒不知怎么回答了。

隐约雷鸣 隐约雷鸣 阴霾天空　　 阴霾天空但盼风雨来 即使天无雨君能留此地 我亦留此地————《言叶之庭》首先赞一下电影的画面，真是美丽爆了，46分钟的长度也很好。

新海诚是一个很有趣的导演，虽然他之前的作品都很压抑，很压郁，但是这部电影真是满满的正能量(至少于我而言如此）。

他的每部作品都有一个主色调，从《星辰细语》的宇宙的黑暗神秘，到《秒5》里面那樱花的粉色，与到现在的绿色。

叙事也变得流畅许多。

这就是进步吧，虽然我曾希望他能拍出一部秒5的续集，但是这部电影确是作为秒5的对立面。

电影的标题名为《言叶之庭》，依我所见，应该是短歌之庭的意思吧。

秒5里面曾说过，即使我们发过那么多条短信，但是我们的心却没有靠近过1CM。

而这部片子，我们所要的，并不是能述说多少言语，而是我们的心能靠多近。

于我而言，秒5是一段关于两个人的心的距离变得更远的故事，而这个故事是关于两个心如何在静默之中靠的更近。

不知各位有没有过被比自己年长成熟的男性或者女性戳到内心的时候。

至少，我知道我有过，而且很多少女或多或少也被成熟的大叔给戳到过内心吧。

也许那些成熟的男性女性对于我们而言代表了“整个世界的秘密吧”。

就像动画中的那双脚，对于秋月而言，那就是整个世界的秘密，触及到那双脚的时候，他们彼此心的距离也就变得更近吧。

电影中，男女主角除了一个场景见面时，没有下雨外，每一次他们的见面都伴随着雨，雨带着天空的气息，也带着”爱“。

所以最后那场倾盆大雨，也带来了整个故事之中最为精彩的一部分，当雪野光脚迈出那一步时，她已经学会了”走路“，学会了走的更远，当秋月的告白说出口的时候，他也学会了如何迈出那一步。

从5月到9月的故事，于他们而言，就是他们生命之中最好的岁月。

有时候，彼此双方何必那么近，何必说那么多话。

说了太多的话，彼此的心却远离，何不缄默其声，用心去交流。

有时候，我们都不过是在努力练习去迈出那一步，不管事秋月的告白，还是雪野最后雨中光脚下楼。

这不都是大家在努力迈出的那最后一步么。

等哪一天，我们能走的更稳更远了，那么就去找她吧。

1.关于鞋子：新海诚说问过几个女性朋友给陌生人看脚会不会尴尬，大多数都表示会不好意思。

新海诚觉得对于一个15岁的高中男生来说，这简直就是生命中谜一样的存在。

选择“制作鞋子”这个设定是因为这样他就必须要触摸她的脚，就像人与人之间，必须联系才能交流一样。

2. 主持人澳洲大妈问“啊画面好美啊！

我们这儿好多人说您的风格就是景色色情片啊！

（scenic porn） 干嘛要把背景做那么美嘞@@？

（本文翻译风格旨在还原当时大妈卖萌的场景无夸张）”（笑喷 澳洲人审美真心粗糙...看《语言之庭》竟然还可以吃chips喝可乐...）新海诚：【笑】这么评价我很开心你们真会欣赏景色美 强调景色美有一部分原因是因为我们有能力把景色做得很美，我们每次都努力把更美的视觉效果带给大家。

这些景色也是对我们能力的展示。

3.关于“言葉”（语言）大妈： 本片的“言葉”是指影片中出现的”短歌“（たんか)，那脚本和图画谁比较早呢？

新海诚：都是按语言来决定的，影片中的短歌即使在海外也是很有名的。

Yukino第一次在庭院中对takao着说出这句短歌的时候，大家注意到没有，雷声就在这个时候响了。

在日语中，”雷（かみなり）“又被叫做”稲妻（いなずま）“，就是”神様の妻”，象征了yukino，在takao心里是女神一样的存在（矮油） 嗯，片子里日本元素还是挺深的。

4.现场提问时间问：为什么把自然描绘得如此细致？

新海诚：日本动漫的风格就是这样，相反人物要设定得简洁，一般用铅笔和纸勾勒出来就可以了。

个人比较喜欢用线条，只是用线条框住颜色，这样。

还有本片用了和以往不一样的用色方案，你们如果再看一遍可以注意一下。

这次的阴影效果只有一种颜色，一种绿色。

（这里可能有出入...笔记没做全><） 5.关于”雨“新海诚：男女主人公每次见面都在下雨。

当yukino最后扑向takao的时候也在下雨。

”雨“，意思就是”爱“，最后那一刻是”雨“在祝福他们。

（被治愈了岂可修><！

）6.片长问：本片时间很短（说了一堆，结果问的是）请问你有什么推荐的书吗？

答：是啊，我们减了很多内容让内容更紧凑，但46分钟绝对够用了。

喜欢的书的话，村上春树的《挪威的森林》对本片也有一定的影响。

yukino和takao避雨的时候那句”我们就像天鹅游过了河一样呢“就是《挪威》里的原话。

7.怕剧透的闭眼跳过吧新海诚：其实在新宿的那个亭子里是禁止喝酒的...然后就是因为5月31号本片才上映，拜托大家不要把yukino是takao的「哔——」的事情说出去，告诉他们这个片子很好看请来看就行了拜托大家了很短的分割线-哈哈那天人还蛮多的，澳洲人都想着看着舒服都坐在后面结果我去晚了华丽丽地坐在第二排和旁边的大叔聊了聊，大叔以为我是霓虹金。

叔表示从来没看过新海诚的别的片子，于是给他推荐了《秒五》，聊了一会儿，临走的时候大叔特意从手机里翻出来一句拼音，用中文跟我说”晚安，祝你快乐“，握了个手 咱就”一期一会“了。

当天本来要坐热气球的，天气关系没坐成，一个人逃离人群看场特别的电影，见一个遥不可及的人，和陌生人做10分钟朋友，还是相当美好的。

以上。

可吐槽的地方太多：某些仿手提的片段是怎么回事？

又不是偷窥，只用静止镜头就行。

本来用拍电影的手法去做动画倒也无可厚非，但是无论如何转场不要这么突兀啊！

不求你在这上头炫技，不过连续感总是要有啊。

雷声突然响起那一下特别别扭，应该把镜头留几秒再切天空。

打人/挨揍那部分本来应该是高潮，怎么突然就切场景了？

留白您也时间太久了点吧？

最后怎么突然就激情起来了？

有几次感觉到背景乐给的有点久（“配乐诗朗诵”）。

不过总的来说配的挺不错。

脚本不行啊。

没有什么明显的缺陷，但是不出彩。

还是应该交给脚本家去写。

我说，你还是去和宽叔合作去吧。

宽叔可以搞原案分镜，诚哥帮忙摄影就好。