这部电影是典型的美国电影,它讲述了一个白人家庭中黑人的“复仇之路”,不仅仅是教育、种族摩擦、家庭关系,一个美国梦下的惨剧,并且是每个社会角色都难逃其咎的悲剧。
电影妙的是,导演在众多棋子中安排了一个亚裔。
而看这样的电影,我想到的不仅仅是美国的种种,而是人类。
人类自身因为恐惧而做出的举动,当个体身处群体之中,是否仍有理智,是否仍受道德约束,是不是正因为此才要有法律兜底。
想到在疫情中一些人对武汉人的态度,想到之前河南地域黑。
扪心自问,我们是否以群体的身份站在制高点,去质问个体,将群体行为的账都算在个体头上。
我们是否将自己的期望放在他人身上,蒙蔽了自己的双眼,当一切不如所愿时因为落差而击垮自己的心理防线。
如何一直去做正确的事情,如何在自己的利益与正确之间做出选择,当事情朝着不正确的方向走去的时候,我们又该如何做。
得要多崇高才能成为光明,而我们看到的光明就真的崇高吗。
希望年轻人发声,而不是成为自己讨厌的人。
Luce这个名字可以来自Lucifer,Morning Star,也是撒旦在成为魔鬼之前,作为大天使时所拥有的那个充满光芒,前景无限的名字。
电影名为Luce,隐含众人希望Luce成为盒子里那道光,而这样有可能却扭曲了一颗原本单纯的心,让这个男孩反而生活在每日假装的世界里,内心的黑暗和愤怒一点点积累。
听起来似乎也是圣经里的Lucifer曾经经历的… 究竟是光明还是黑暗,由观众自己来理解,而制造了这一切的是上帝吗?
还是自诩为上帝之地的美国?
编剧着实高明,对政治正确以及身份政治的思考很犀利,这部电影的名字起得也极好。
以下均为本人拙见: 对于片中“box”的理解,我想引用马克思对“人的本质”所下的定义——一切社会关系的总和。
人自出生那一刻起就不断被“标签化”。
我是作为什么人种出生的;小时候我是谁的子女;长大了些后,我是谁的学生;工作后,我又是谁的员工;结婚后,我又是谁的丈夫妻子……众多的标签就组成了“Box”。
片子luce至少被四重标签所定义:黑人,童子军,被黑人老师寄予厚望的学生和被美国白人父母收养的“乖巧懂事”儿子。
当作为同种族的老师发现了luce的异端,不惜以毁掉其他学生为代价来警醒luce,只为luce能为黑人们“出人头地”。
作为白人收养母亲而言,会谈时的谎言是一个很有趣的点,她仿佛在用自身的行动证明着什么。
本片最惨的就是老爸啦,没有自己的孩子,还有配合妻子演戏,实惨……luce的反叛看似是种释放,其实最终得到的只是double box,只会更压抑……哪里有社会,哪里就要“盒子”。
在我们还没有足够的能力冲破它的时候,只能迎合。
这就是社畜的悲哀!看完后,作为社畜的我,真的是五味杂陈。
1.虽然法律的规定使人们不敢做歧视的事,虽然教育的宣传使人们不要动歧视的歪脑筋,但是由于历史、经济等等原因,人们的潜意识还是会不自觉的向歧视靠拢,因为历史上歧视是真真切切确确实实发生过的。
而这段历史离今天不远,世界形势也没有非常大的变化,所以必定会对现在的人们潜移默化的造成影响。
“物质上”歧视是越来越少了,但精神上的歧视是很难很快改变的。
2.这个问题解决的方法我觉得只有一个:时间。
而且这个时间我认为不会短。
当“政治正确”成为历史词语时,当关于种族歧视的法律条文被废弃几乎消失时,当人们提到种族歧视没那么敏感以平常心对待时,那才是真正意义上的种族无歧视,那才是真正意义上的“独立日”。
不过到那时,也许又会出现新型的比种族歧视更严重的歧视呢。
这都说不准。
3.我们还有太多歧视了。
性别歧视、地域歧视、年龄歧视、职业歧视……这些都有很深的原因,而且有的是互相歧视。
“歧视”就是不平等看待。
所以只要不平等,有差别,就一定有歧视;只要人类社会继续发展,歧视就不会消失。
也许在人类社会的起源和终点,人们才会100%做到无任何歧视吧。
《卢斯》讲的是更切实存在的一种偏见,一种常常装扮成关爱与理解的偏见;一种建立在平权意识上却因此而变得更为隐晦的歧视。
这种偏见与歧视在影片中被表现为种族问题,但绝不只局限为种族问题。
一种偏见在时间上成为既有的,那么为消除偏见所做的努力也变成了这一偏见的一部分,它所带来的关于人权平等的冲突依然激烈。
影片把威尔逊老师设置为黑色人种是关键性的。
不仅是因为这让影片免于遭受种族主义批评的老生常谈,更是因为威尔逊老师的黑人身份与经历让上文所说的问题深入进了潜意识层面。
作为黑人的威尔逊在影片末尾卢斯与她告别的一场中明确表示自己曾受过种族歧视,而也为威尔逊这个人物在整部电影中的观点提供了有效的支撑;更重要的是,这种创伤性记忆让她把对抗歧视的心理投射到了她的学生身上,这种现象不仅激化了矛盾对立,实质上造成了一种新的偏见与歧视。
“美国把我们装进盒子里,可盒子里的光就这么多。
”威尔逊决定让卢斯照进光里,让德肖恩进入黑暗,可决定权本不应该在她手上,从几句台词来看,偏见似乎依然源于美国黑人生存空间的狭窄,导致他们的生活如履薄冰,似乎稍有不慎就会掉进万丈深渊。
这或许的确是事实,但另一点不可否认的是,就算这是事实,威尔逊对自己学生的一系列做法显然的激化这一种稍有不慎既是万丈深渊的处境,即所谓的“刻板印象”本身。
只要种族歧视曾经存在的事实依然在人们脑海里,这种偏见就永远不会消除,这是影片所揭示的种族主义的更深层更具体的困境,而这一困境也显然不仅局限于种族问题,性别平权,阶级平权,残疾平权的各处,这种困境都永远存在着。
做学生短则9年,长则一二十年,大概率会碰到一些令人不爽的老师,有些人会选择忍(大多数),有些人会选择正面硬刚(往往被处分,甚至赶出校园),卢斯为我们展现了如何用智慧和演技赶走老师,使其被辞退。
先说女老师,她对于她的学生很双标,掌控欲也很强。
双标源于女老师认为好就应该更好,差就该被淘汰。
对于德肖恩,她从心里认为是坏苗子,于是毫不留情的予以打击。
而卢斯,则是她眼中的好苗子,但还没有完全按照她的期望生长,所以她在看到那篇她认为“具有暴力倾向”的作业后,在没有跟卢斯做任何沟通的情况下,擅自打开卢斯的储物柜,发现了那些违禁的烟花并取走了,然后通知卢斯家长。
不得不说,这种教育方式很像中国的教育方式,有什么事情就是“叫你家长过来一下”(多数是坏事),然后教(讽)育(刺)家长一番,家长回家就教(暴)育(打)子女一顿。
我认为老师并没有想害卢斯或踢卢斯出校的想法,甚至她想保护这个作为众多学生榜样的学生,只不过想这个好学生能按照她的想法去成长。
如果说她想毁掉卢斯,她就不是叫卢斯母亲到学校密谈,而是像发现德肖恩储物柜的大麻一样报警。
但是这一不尊重隐私的举动以及老师对卢斯女友的评论激怒了卢斯,卢斯开始用他的智慧和演技复仇。
这老师出发点是好,但教育方法太简单粗暴,而且有点太过于把自己当救世主了。
学校本应该是个教学育人的地方,引导学生正确成长,在其偏离正确方向时用适当的方法扶正。
而不是像女老师所做的,淘汰。
用长远的眼光来说,这些在高中时走偏了的学生,通过合适的引导可能变成更有前途的人。
即使被淘汰,也是到读完书进入社会的事了。
而不是提早到在学校时就被淘汰。
卢斯,则是个学霸型的人才,不管智商和情商都很高。
演讲,演戏,谋略都一流。
让我想起了李宗吾的《厚黑学》。
一脸无辜的笑容,然后做出令人毛骨悚然的事。
由几件事看出来:第一件事,他女友应该是在派对上被迷奸了,卢斯大概率有参与其中,甚至是策划者之一。
但是派对的主办者是卢斯的哥们,同时是个上流世家子弟,卢斯为了兄弟情也好,为了日后能有一个强力人脉也好,使了一手阴招,对醒来的女友说他一直在她身边,这种谎言估计也就只有那个女孩信了。
还以为群众说的事实是“流言”(不过看小女友跟卢斯妈妈聊天时的反应,估计她自己是知道发生了什么的,只不过在自欺欺人而已)。
卢斯一边跟女友分手了(自己明哲保身),一边稳住小女友,让其不要再说派对上发生的事情(保护了哥们),一边继续跟小女友拍拖(稳定小女友情绪+有免费p打),这招一石三鸟,不得不说使得很漂亮,也很渣。
第二件事,为了扳倒老师,联结了被老师报警储物柜有大麻的德肖恩,让其到老师家喷漆和到老师办公室点燃烟花,又让小女友故意跟女老师说要举报自己,然后自己好好的做好不在场表演。
查清楚老师的家庭关系,发现老师妹妹是精神病后对其予以刺激,使她妹妹情绪失控(虽然电影里只表现了卢斯在超市引老师妹妹发笑和老师妹妹在学校当众发狂脱衣的情节),但不难想出,卢斯在这两件事间起到了某种重要的作用。
引人发笑和引人发狂本质其实差不多,都是调动观众情绪。
这简直是演说家卢斯拿手好戏。
第三件事,对父母心理和行为的掌握。
他母亲是相信卢斯私藏烟花的,但是在卢斯一系列话语和操作下。
他母亲在校长组织的谈话会上撒谎,偏帮了卢斯。
并且强迫丈夫也一起为卢斯的行为做掩护。
老师的教育方式是不对的,但我觉得卢斯的反击也太过恐怖了。
不得不说,这种表面无辜,内心腹黑,善于玩弄人心的人,大概率会是人上人,目的性强,执行力强,智商超群,所向披靡。
值得一看的电影,不过我不太喜欢,3星。
人生就是一个盒子。
阿甘的盒子里全是巧克力,每一颗都有不同的味道。
而卢斯的盒子,是他的枷锁。
7岁时的卢斯生活在非洲战乱国家厄利垂亚,是一个童兵。
来自美国的白人中产父母艾米和彼得收养了这个孩子。
在父母、学校、国家的保护与照顾下,聪明的卢斯克服了多年来的阴影,成为了标杆一般的优等生,同时也成为了某种“政治宣传标签”。
电影《卢斯》讲述了17岁时,即将高中毕业走进大学的卢斯和非裔老师威尔森之间,从小摩擦演变成大冲突背后的矛盾与真相。
卢斯的经历太过特殊。
你可以说他是被政治拯救了的孩子,也可以说是被政治捆绑囚禁的孩子。
美国人希望卢斯成为一个典型——证明美国民主社会可以改变这个来自战区、千疮百孔的孩子;美国的土壤和阳光,可以把这样的孩子滋养成参天大树,正直挺拔,优秀,甚至是完美。
各种社会资源和优惠都倾斜于他,他被安排在了聚光灯下,所有人都带着“有色放大镜”看他。
他必须完美,别无选择。
他的经历决定了他任何行为都有可能被过度解读,也决定了所有人最终都会袒护他的“小问题”。
但再特殊的经历,也不能改变卢斯其实也是普通人的事实。
他并不享受这种曝光,也受累于这种优待,更不希望被贴标签。
这也就是卢斯和威尔森老师之间矛盾的缘起。
卢斯的亚裔女朋友斯蒂芬妮在一场聚会中喝醉,成为了卢斯的朋友们——一群喝醉的男孩子的娱乐对象。
威尔森老师得知了这个情况,鼓动女孩告发这些孩子,并上升到“女性争取自己权利的政治运动”的高度。
斯蒂芬妮摇摆不定,而卢斯想保护朋友,也劝说斯蒂芬妮保持沉默,并且和她分手了。
由于威尔森老师的不断暗指斯蒂芬妮隐瞒了事情,流言越来越多,也将卢斯和威尔森老师的矛盾不断激化。
卢斯的黑人朋友德尚本身是学校运动队的奖学金选手,因为威尔森老师在他的储物柜里发现了大麻并报警,导致他失去了一切机会。
严格意义上说,威尔森老师并没有真的做错什么,只是基于政治正确的立场在执行着她认为老师应尽的职责——十五年来,她对待学校和学生鞠躬尽瘁。
但她也并不是完全公正客观,铁面无私的。
因为一次作业,卢斯选择了一位提倡暴力反抗政权的政治家。
因为卢斯特殊的背景身份,威尔森老师对他的思想感到恐慌,于是私下搜查了他的储物柜,在里面发现了一包非法烟花。
但威尔森老师既没有公开,也没有选择报警,而是叫来了卢斯的妈妈艾米。
在那些美国成年人的眼里,他们塑造的优秀典型人物是容不得任何污点的。
不管是对他个人的前途,还是关系到美国的政治形象。
德尚的大麻事件后,威尔森老师叫来了运动队所有的黑人男孩子,让他们向卢斯学习。
事实上卢斯也参与了吸大麻,只是德尚是那个被抓住的人。
而在这群半大孩子们的眼里,包括德尚,也包括卢斯,他们明白但不能接受这所谓的“政治正确”——为什么卢斯和别人不一样,为什么卢斯永远是标杆。
在17岁的年纪,卢斯和很多孩子一样迷失自我。
他在排练演讲时讲到自己名字的由来,泪流满面。
那个7岁的时候就端起枪保护自己和同伴的小男孩,迷路了。
他或许已经不知道自己是谁了,但也不希望被任何人标签和定义。
更何况那包烟花是公用储物柜的校队成员放在卢斯柜子里的。
但结合他的论文和他的背景,似乎他有这样的暴力思想和行为才合理。
所以他用自己的小聪明在抗争着以威尔森老师为代表的“政治正确”和”刻板印象“,他步步为营,设计让父母和校长认为威尔森老师有问题,直到最后把威尔森老师逐出了学校。
在聪明的“典型范例”学生面前,威尔森老师也不得不成为“政治正确”的牺牲品。
威尔森老师也是黑人,还是女性,同时还有个精神疾病的妹妹。
她用自己几十年的人生,切身体验着那个无形的盒子的存在。
在卢斯看来,她是看守盒子,或者决定盒子里的人谁可以看见阳光的帮凶。
但威尔森老师说,是像卢斯一样的孩子,自己决定了是否能摸到光。
其实世界上本没有绝对的自由乐土,只是盒子有多大,多高,多亮堂。
但边界永远都存在,是法律,是政治,是规则。
与其说威尔森老师是政治正确的帮凶,不如说她明白没有人能抵抗盒子的边界。
所有人都只能在框好的范围内,用自己的努力去触摸那道光。
而这一切福利、条件、优惠、光鲜……对于黑人来说并不容易——你必须要成为站在最上面的人,才能享受这一切——因为标签,因为刻板印象。
不能犯错,也不能有污点的卢斯,其实内心深处是希望对抗这种宿命感的。
他最终也许一样会走上威尔森老师一样的路,接受这个盒子的存在,接受所谓的标签,接受只能优秀不能犯错的别无选择。
但17岁的卢斯只想做一个普通人。
在电影的最后,卢斯正式在大礼堂演讲中,讲起了自己和父母的初遇,讲起了名字“卢斯”的由来和含义——父母给他取名卢斯,意思是光明。
他不再泪流满面。
他站在盒子外面看他的人面前,在被安排的戏中,他带好了面具。
妈妈艾米一直在找寻真相,她一方面不相信自己的儿子是这样的人,一方面又害怕事实似乎正是如此。
而直到最后,她也没有得到故事的全貌——但她选择了闭口不言,成为一个帮凶。
真相对于她来说,不重要了。
爸爸彼得从头到尾都深爱这个家庭,他希望像普通人一样生活,而不是把日子过成政治作秀。
所以他和每一个普通的父亲一样合理怀疑儿子是不是撒谎,也在一些被告知的真相中,选择了相信儿子,和家人站在一起——尽管妈妈艾米的选择他可能无法认同,他最终选择了家人,而不是政治,但也成为了知道却隐瞒真相的帮凶。
电影的最后,也没能给出一个真正的答案——问题是无解的。
每一次关照必定交织着歧视,每一个选择必定混杂着偏见。
那些被翻到阳光下的问题,又被藏回了盒子里。
一切又归于平静,一切也只能归于平静。
-END-原创:艺小萌首发于公众号:会点儿电影
影片的最开始,由放入柜子的一个纸袋开场,同时也成为了整个事件的导火索wilson起初的“好意”,希望心中下一个“奥巴马”的事件在自己“正确”的处理下,大事化小,结果却由如多米诺版变得不可收拾wilson的好意让luce变得异常反抗,同时勾起了,她曾对同是黑人朋友Deshaun问题的回忆。
最后情感爆发的时候,“他们并不是嫉妒,他们只是想搞明白,他为什么变得那样”---“因为多一个我没有打压的Deshaun,就会多一个我没法培养的luce,这就是我们的人生。
”看到最后,脑子回绕的都是种族、家庭关系、血缘、政治正确这些字眼,一开始的和平,转接到和平背后下黑暗的涌动,再到黑暗被每个人所看清,看清过后呢,又回归到和平、光明,仿佛一切没有发生过。
所有的问题被拎到台面上,被抖落出来看一看,我们都在面临些什么,然后,我们一如往常
之所以这样说:任何社会都是一个盒子,是因为没有人能够逃过社会的规训,它是界限,同时也是保护圈,它能够养育,也能够摧毁,不同的盒子养育不同的人。
而光,就是盒子之外的光,是一个社会的理想,一个遥不可及的规训的顶点,是标准,是典范,是成功的案例,是理想的化身。
卢斯:从一个盒子到另一个盒子卢斯人生的最初十年是在一个战争笼罩的非洲国家度过的,并且其并不能决定自己的人生,因而成为战争之中的童兵。
这是那个非洲国家所给予的一切规训的边界,它组成这样一个盒子,卢斯之前的那个人,在这个盒子中度过自己的人生最初十年。
而后被带到美国,被收养在一个美国白人家庭之中,并且重新起名为“卢斯”,重新开始自己的生活。
人生的第二个十年,他重新从一个盒子进入另一个盒子,他重新开始,从一个非洲的童兵变成一个美国的优等生。
这种转变意味着一种“重生”,但这某种程度上也意味着人生的“断裂”。
每个人的人生都会经历种种变故,种种磨难,然后当我们顽强熬过,我们说“重生”。
但对于卢斯来说,这种“重生”并不容易,因为它的“重生”是从一个盒子到另一个盒子,是从一种现实到另一种现实,是从一个黑人世界进入一个白人世界,从非洲进入美国,从战争进入理想。
这种断裂让他开始意识到“自我”,这种自我正是这种“断裂”决定的。
但正是这种自我让他倍感压力,他需要被理解,被信任,但他在美国的这十年之中,在处于他养父母的谨慎保护之中,他完全还没能了解到他所处的社会——盒子的真实状况,他需要空间,需要理解,但却完全没能理解自己的现实处境,所以他对待质疑的那种自我反抗,完全是一种“自我”的体现,他需要证明自己,需要表达自己,但某种意义上,那位老师让他觉得倍感压力。
更为重要的,他处于另一个人生的节点,走向大学,走向社会,走出家庭,走向社会。
哈里特:光只有少数人才能碰到哈里特所代表的是黑人的理想,她的严苛就代表着这种理想的处境。
她在课堂上对政治主张的强调正证明了这个美国社会的现实境况,但校园与社会的的区别也正在于此,校园是理想之地。
这是这些身在校园里的黑人学生想不到的,或许他们想到了,但是他们并不能正视这种区别,弱势群体要想在这样一个社会里立足,要想碰到光,碰到理想,就必须付出比其他人更大的更多的努力。
她视卢斯为榜样,但卢斯的作业中的敏感的“自我表达”,柜子里的烟火,诸如此类,这些与卢斯的人生最初十年的联系,以及其黑人的身份,这些都激起了这位老师的警惕,而这位老师的警惕正是这个社会所警惕的,是熟悉这个社会的人的警惕。
同样她对待德尚的态度,对德尚吸毒行为的举报,直接导致德尚丧失了自己的奖学金,也就没办法再很好地在校园里继续下去。
而德尚与卢斯的朋友关系也使得这种惩戒与欣赏的行为之间形成某种敌对状态。
似乎很难理解,在美国这个社会的情况下,这样的黑人之间的相互依赖与相互敌对状态。
但当这一情况放在这个社会的情况下去理解,又有了其合理的解释。
对于前者而言,对于哈里特而言,她拥有更大的责任,但不避免要遭受白眼,作为一个成人,她懂得黑人生活的艰难,所以以更为严格的标准要求黑人学生。
而黑人学生,即对于后者而言,他们有的只是对当下的理解,对这个校园里近似理想的环境的理解,相互依赖,相互理解,相互尊重,这是他们理解的,也是他们当下坚信的。
当他们之中的一个人受到赞赏,而另一个人受到惩罚,作为同一个群体之中的他们,竞争激烈的他们同时又相互依存的他们,就这样处于了一个敌对的状态之中。
哈里特对卢斯的怀疑既是基于其人生最初十年的经历,同时也是基于黑人在美国社会的现实处境;而卢斯对哈里特的不满则是基于她本身教学的严厉以及其对政治主张的强调,其对德尚的处罚。
这种相互之间的不信任是多元的复杂的,但二者之间更多的是学生与老师之间的不信任与敌对关系,就像所有学校之中都会发生的一样,这种冲突由学生主导,同时也由学生决定其结局。
但在老师眼里,学生永远太年轻而难以看清全貌,而这往往就是事实。
艾米/彼特:在信任与不信任之间的摇摆而影片之中的另两位角色——艾米与彼特,作为影片主角的白人养父母,他们在处理卢斯问题作业时的摇摆状态决定了这一故事的走向。
作为养育了十年的一个孩子,同时又要尽量避免谈及复杂的政治种族问题,以及尽量避免谈及卢斯人生最初十年的经历,尽量维持一个家庭的完整性,给予卢斯支持与保护。
这是一个建立信任的过程,正像影片中这两位所谈论的那样,他们牺牲了自己的生活,去给予卢斯一个更好的生活,他们希望这种付出是值得的。
但是哈里特找到卢斯的母亲艾米,艾米并没有直接了当的与卢斯说清楚问题,使得这种问题从卢斯与其老师哈里特之间的不信任转移到了父母与卢斯之间的信任问题之中,艾米的软处理让卢斯重新找到了老师哈里特处理问题,但却得到了另一种更为不信任的结果,这一切都源自于那篇作业,那袋火药,以及那种在老师面前表现“自我”的勇气,这种勇气表现地就像是挑衅与炫耀,危险又无知。
这之后哈里特又找到了卢斯的父亲彼特,而卢斯的父亲用自己的方式直接了当地与卢斯面对面对峙,质疑他,使得这种不信任升级,而母亲不去找卢斯了解情况而是去找他的一个好友,这又导致了另一层面的不信任。
这种不信任源自于一种对卢斯的保护,但这种保护又让他倍感压力,因为表面的风平浪静,内在的怀疑与质疑之声却是此起彼伏。
这一切在他的眼里就是哈里特的原因,他策划一场报复,同时也是一种对德尚的补偿。
这种补偿是对自我空间的维护,似乎没有太大的意义,但对于年轻的他来说至关重要。
他需要另一种理解,另一种不同于家庭,不同于学校,不同于老师的,所有一切之外的对自我的理解,所以他别无选择,他需要朋友,需要能够理解另一面的他自己的那些朋友。
他在寻找一种完整的自我感觉,他的断裂感,源于他自己的可怕的童年经历,也源于他身处美国的黑人身份,更源于他优等生的身份。
最后他会获得母亲的原谅与信任,并重新开始,因为他最后一定明白了自己的年轻无知,自己的鲁莽与任性,同时也懂得了自己现实生活的艰难。
他还有很长的路要走。
政治口号很简单,生活却很难政治口号,所谓的政治正确。
这种正确之下的某种强制的“理想”,正在牵制生活的正常节奏。
美国社会正是这种境况,从年初的《绿皮书》,到这部《卢斯》,黑人的境况从一个黑人音乐家到一个少年,一个是活成自己理想的人,而另一个则是仍在自己理想之路上的年轻人,它们让我们看到了两种不一样的人生阶段。
但重要的是不管如何,社会就是那个很难改变的盒子,它狭窄,拥挤,强大的塑造能力甚至能够改变一切,能摧毁一切,对于黑人尤甚。
自然,能够够到光的人少之又少,能够达成理想的人少之又少,你需要不断努力,一刻都不能松懈。
对于那些弱势群体尤甚。
政治就是这个盒子一样的社会对盒子之外理想之光的规训,就是一条缝,一束光,它不可或缺,但对盒子里的所有人来说又是那么有限,因为总有人距离光近一些,有些人距离光远一些,你得拼命挤过去,还需要提防盒子里各种黑暗的侵袭。
活着很难,对于那些弱势群体尤甚。
当然,弱势强制的分类本这只是一种相对论。
个人的生活只有个人才能懂得。
It’s all about a covert war between a black student and a black female teacher. Like what happened to Luce, trained as a child soldier in Africa, adopted by a white couple in USA, cicatrized through mental appease for years, brilliant in speech and sprint, but under suspicion of carrying fireworks in his locker, initiative of violence in his paper, sexual assault to his former Asian girlfriend, all those denounced by his teacher Harriet Wilson, who reports to Luce’s parents and principal of high school, gets revenge and set up from Luce’s coterie instead, finally loses her job... No one is guilty, if we consider the fire as a mischief, but everyone has his/her own heart knot, suffered from his/her childhood, family of origin, relatives, skin color, distrust, reflection in others’eyes... When you harbor someone that you love, you should be ready to face all the unknown consequences... Everything doesn’t look like what it used to be and should be any more...
寓言体
非常扎实的剧本和执行,而且背后蕴含的主题是多层面的,不光涉及到种族问题,还有父母与孩子之间的信任危机,个人隐私遭到破坏,国家对个体的驯化等等,从每个角色出发都能折射出人性以及社会存在的一些问题,女教师象征着黑人族群中的卫道士形象,为了不让黑人境况重蹈覆辙而去清除所有道德瑕疵者,对家人也缺乏同情心,卢斯则代表了被美国政府“改造”后的黑人模范,几场如同奥巴马般表现的演讲为我们营造了一个完美的形象,但随着若干事件的发生这个形象开始变得摇摆,剧本妙在没有给出所谓真相,但却动摇了一些精心经营的美好,也留给观众以想象的空间,演员表现都可圈可点,今年最佳群戏值得有他们的位置。
选边站,就是一件很恐怖的事情。
全社会的“”共谋”,去营造一个“理想”的社会。而不符合社会规的人成了共谋的“”牺牲品”,那些绞尽脑汁遵守“共谋”游戏规则的人则可以让自己的利益最大化,虽然他们的内心日益扭曲。
虽然是剧情片,但却充满了隐藏真面的深层恐惧,可以改变居所、环境和生活,但种族异样却根植在心,这种外化之力最终还是luce(lose),但这个故事设定有局限性,当特例也未尝不可,导演想释放的一种扩大化焦虑意图明显
通片的悬念感维持得很好 思考 有些东西是不会被改变的
好像妮可·基曼
内容没吸引力
看完电影觉得和我看到剧情简介时推测出来的剧情完全不一样。
太无聊了。
……浪费时间 圣母们都有病
SQUARE.
Naomi Watts
#sundancehk2019#
7/10“美国”
很有力的本子!
逼逼叨叨100多分钟,没讲什么精彩出人意料的故事。差点睡着。豆瓣评7分呵呵。。。早就猜到了,不管多么乏味的电影但凡跟政治种族扯上一点关系,就会有一群伪文艺出来无脑吹。早就习惯了,累觉不爱
在伪装中结束一部电影,这样的收尾太出乎意料。虚虚实实的故事走向,在猜忌与怀疑中一步步迈向泥潭,既然已成事实,鱼死网破,那故事的起因又有什么价值?只有在空无一人的礼堂中,才能委屈的流下一行眼泪,模范生的标签就是一种压迫,没有比其他贬义标签来的动听,人是无法做到十全十美的,都有懈怠,都有放肆,也有七情六欲,猜疑后的不信任是人际关系崩塌的开始,而不能正确的沟通是压垮它的最后一根稻草。电影的视角非常独特,是用感性的路线在走,不是理性。现在任何一个角色上都可以解读这部电影,任何人物的碰撞都是虚的,没有证据,但导演就是把观众在带着走,只是始终保持着模棱两可,把剧情片拍成了悬疑,到最后也没有真相,也是很绝。对,真相就是无底洞的那个底,没有人知道。
很多观点都值得探讨,令人印象最深的莫过于它对预设期待的浅谈,遗憾的是不够深入。片子是作为一种对美国当今各种社会问题的刺探,导演通过模糊角色行动进而模糊自己的立场,有点鸡贼又有点机智。作为悬疑惊悚片来看是挺不错的,我对其最大的称赞就是拥有比《逃出绝命镇》更出色的控诉角度,类型化的软硬件可能没有《逃》那么出色,但于我而言观感更好。P.S.年纪上去之后的娜奥米还真是和蒂姆罗斯有夫妻相。80
人生习惯被定义成功或彻底失败,说到底也是背负他人的期许,真相几乎在非常坦白而微妙的界限游离,剧本做的还是比较踏实,所以尚有瑕疵也可以接受。 Watts的好不用多说,而Kelvin Harrison Jr也奉献出了令人眼前一亮的表演,镇定自若几乎像是假面一般镶嵌得体的微笑几乎不寒而栗。