一万年以后

即使我把它看作里程碑式的存在，但也不能遮挡它身为一个垃圾电影的事实。

这是一部挺疯狂的电影，它的重口程度已经远远超过中央文化局的忍受限度，它能够顺利上映实在是一种奇迹。

正如网上讨论的那样，这部电影脑洞大开，信息量大到令人发指，什么虎女豹女斑马男，手机钞票笔记本，什么上古魔法，现代工业，希特勒贝多芬，爱因斯坦华盛顿，在电影架构的世界观里，有着庞大复杂的种族群体，而因为表现力的缺失，每个种族就只有那草草的两三人，这就让电影的正邪两派显的相当不协调，仿佛从头到尾大家的努力都是白费，闯过重重劫难打败邪恶全靠西藏小女孩的主角光环，而最让人无法接受的是打败正义方最高领袖天神的竟然是一台标志性黄色的巨型挖掘机。

电影中那些奇葩的人设，仿佛是看准了密集恐惧症这样一个群体下手，专门针对此类病症，恨不得每一个人的脸都凹凸不平，每一寸皮肤都布满小洞，每一个脊背都粗糙不堪，让人产生这部电影细节感十足的错觉，并且观影之后留下难以磨灭的阴影。

导演试图用各种新奇的想法来掩盖漏洞百出的剧情，他迫切的想为观众讲一番大道理，到最好电影满满的槽点早已让观众无暇顾及那些绵软无力由各种网络段子拼凑而成的大道理了。

主创们一系列大胆的想法当然需要3d动画师来买单，于是动画师们像我们展示了中国动漫业的极限动画水平，虽然这部电影的3d效果，细节建模，动作捕捉等技术依然连日本01年的作品都赶不上，但是最起码它向我们证明了中国动漫并不是怕花钱，是真的技术不行。

这些新奇的想像可怕的人设巨大的尺度，当然不可能轻易躲过广电审片部的法眼，毕竟它是一个连《鬼子来了》这样一部本土战争片都无法忍受，只因为电影里没有高呼共产党万岁的特殊机构。

为了避免不必要的删减与马赛克，主创们绞尽脑汁各显神通，于是在电影里出现了一堆如没有乳头的维纳斯，没有生殖器的大卫，以及为了遮挡下体而蜷缩的变形的思考者这样的畸形产物。

看过之后不禁让人啼笑皆非，假如这部电影真的能走向国际，很难想像它将怎样解释它们对世界伟人们的身体摧残，我们的中央文化机关真的应该脱光衣服思考一下，这些滑稽的剧情和对艺术的侮辱还要在中国电影里待多久。

对此，主创们在后期宣传上大胆的对它们做了提醒，在电影院的宣传海报上大大的写着中国首部未成年不得观看的电影，不管对此相关部门是否买账，也不管电影公司这样做是不是单纯为了制造热点，它都是挺成功的，也许从一开始电影公司营销部就知道中国观众不会因为这行字就不去看这部电影，甚至会博来更多对未知充满好奇的眼球，但是它做出了中国电影人这么多年都不敢做的对观众有利益的事情。

我坐在电影院里看着视未成年不得观看的标语于无物的家长们领着小朋友陆续入场，当电影里出现光着身子垂着乳房的女人站在仿佛伸手就能触摸的3d眼镜前搔首弄姿时，我真想看看他们是什么样的尴尬表情。

而在中国社会主义的特殊大环境下，对文化的局限，使许多导演对此种类型的剧本窥探许久却无从下手。

这个蜷缩在深圳某个角落叫做一立的不知名动画公司，不知抱着怎样的勇气以身试水，在动画电影里开创了先河，我不能说它很成功，因为它无论从剧情，技术等各方面看都不算佼佼者，但是就冲它们打破制度常规的勇气，我们就该对它竖起一根大拇指。

在当下中国粗糙的影视文化圈里，正是因为不完善的电影审核制度，才常常产出诸如手撕鬼子，一万年以后这般畸形的电影产品。

假如相关部门依然秉持不反思，不作为，只是一味禁的态度，那么中国电影不但会继续畸形下去，最终还会被世界影视业抛弃。

说实话，看完整部影片， 之后再围观这部电影的票房 观众的影评 我是十分心痛，个人认为这部电影的价值远远超过了他现今的评分，而且因为这个评分让很多人都无法观看到这部针对国产团队历时7年的心血所创造的艺术。

如今写这篇影评已经是8月份，在观看了大圣归来 及捉妖记之后 再回顾如此一部影片甚是感慨，个人认为这部影片的特效虽说跟好莱坞特效比起来还差很多细节和流畅真实感，但是身为一部国产片深深的震撼了我。

而且给我感触最深的就是中国电影也可以如此大胆也可以做到这样，在人们对广电总局审核这个话题议论纷纷的时候。

如此的电影竟然能通过审核，证明中国电影的进步真的是阶段性的，从而让我又燃起了对中国电影的希望。

影片故事性、节奏、和剪辑等给人一一些混乱不堪的感想，但是细细品味，真的对导演编剧脑洞大开的想法所感染，在好莱坞科幻特效盛行的时候，我想，这部影片虽说大部分的情节设定及人物设定都是借鉴，但是我感觉这证明了一点，就是别的经典 中国也能做出来，而且具体剧情构思翻天入地，甚是壮丽，以中国文化贯穿西方文化，将两者结合的并无唐突之感影片中藏獒是煽情角色，主人公珠玛以藏文化设定，智者朱格利斯，纵观整部影片思想，我也是第一次看见 有电影敢讽刺中国公务员的，而且最后看到尾部，终于明白所谓的“乌神” 其实取谐音字 污染的污，所谓的神就是指人类，影片中有一句台词：“原始的人类在神的面前时如此的渺小不堪一击，指人类掌握着动植物的生杀大全，”而藏族由于人少地大所以污染没有那么严重，并且是朝奉圣地，所以取藏族女孩为主角，最终因为人类的自私欲望毁灭了整个世界，引人深思，所以说为教育片也不为过。

之所以血腥借鉴很多大片的场景，也是为了一个看点。

在磅礴的看点背后有这么一个保护环境的格格不入的主题，实为大胆。

我不知道为什么那么多喷子喷，我想中国电影业跟教育一个孩子是一样的。

如果你从小鼓励他，支持他，平等对待他，细心教育他，他长大成才的几率会很大，如果一直骂他，讽刺他，抨击他，他长大的结局可想而知，这是中国电影业的悲哀，恶性循环，一代又一代。

起码我认为这部影片是成功的，如果一个团队耗时7年心血却换来一片骂声，不敢想象。

3月27日起，一部名叫《一万年以后》的神奇电影在全国上映。

据此前看过点映场的观众透露，该片脑洞实在太大，因此一时半会无法找到合适的人类语言形容，有人说它天雷滚滚，也有人说它是邪典神作，而且怎么看都不像一部国产电影。

只在一点上观众们达成一致，那就是这部电影真的是十八禁，会把小朋友们吓cry！

有些笔力顽抗的评论家绞尽脑汁，总算憋出了文章题目：《晴天霹雳般的观影感悟》、《神魔一锅烩，重口大百科》、《狂狷邪魅，直穿脑洞》、《猎奇邪典风，暗黑初体验》、《魔由心生，万象皆虚》……看完觉得中文词汇量暴涨啊。

这片子拍的到底都是什么鬼？

小浪将带你一探究竟，把羊年第一奇葩神作先睹为快。

最炫混搭风：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……场景、人物设计颠覆想象力极限“现在的科学实验很疯狂，让老鼠背上长出人耳朵，再过一万年，什么都是有可能的。

”，《一万年以后》导演易立对小浪说，“科技缩短了物理距离，但心灵上的距离却变得遥不可及。

我之所以想拍《一万年以后》，就是想站在一万年以后的人们的视角，来反思我们现在做的事情对不对。

”这成了影片结尾混战所传达出来的深层主题。

在影片《一万年以后》里，每个场景和人物都似曾相识，但每一个看起来都畸形而疯狂：斑马外形的人类，长着鸡头的恶犬，由无数人头组成的迷幻墙，可以站在一颗西兰花下乘凉的蔬菜森林，可以像舞台一样升起的巨大铅字，倒立着砸向地球的现代都市，大卫、思想者和维纳斯等雕像们一同贮立在宇宙星河里……错乱混搭，天马行空。

“我们想看看不同时代的人放在同一环境下是否可以混搭，是否可以搭得好看，造型要根据性格塑造。

我们还从《山海经》里找到了一些灵感。

”易立说。

《一万年以后》从筹备到制作完成，花了整整七年时间。

这七年里，易立率领团队不断摩擦着思维火花，整天脑子里都是些稀奇古怪的东西。

“有的造型是我从梦里诞生的，比如那条缠绕凯旋门的巨蟒。

”最狠十八禁：手撕敌人，血浆四溅，密恐患者慎入血腥暴力成分较多，不适合儿童观看“全世界的动画公司都弥漫着一股巧克力味儿，比如皮克斯、梦工厂。

之前在所有的海报和宣传中，我们都强调了‘十八禁’，因为这部电影确实不适合18岁以下儿童观看。

”易立坚持了影片的暴力风格，称“十八禁”绝非炒作噱头，看完片就会知道。

观影过程中小浪也是忍不住频频捂脸，因为画面实在是刺激非常——犹如抗日神剧一般的“手撕敌人”效果，群战单战回锅战，血浆四溅画面常见。

何况，还有很多连成年人看了都会做噩梦的特效镜头，比如一条胳膊上长出密密麻麻的手同时又以3D效果向银幕外的你魅惑地伸来，想想都觉得后背发凉……不过，从动作效果和场景氛围来看，《一万年以后》在国产动画中的确属于上乘品质，能给你置身于真实宏大战争场面的感觉。

导演易立称，他也明白目前国内动画电影的主体观众都是少年儿童，但发展成年动画市场，就得有电影人前仆后继一个一个往前走，最终才会走出一条路来。

《一万年以后》能通过审查已经是个小小的奇迹，尽管被要求从115分钟“精简”到了96分钟。

最疯狂致敬：从贝多芬、库布里克到卡梅隆从古典音乐和好莱坞大片汲取营养《一万年以后》频频致敬经典好莱坞影片和古典乐曲，这也可以视为一大观影乐趣。

比如影片一上来就是库布里克《2001：太空漫游》的经典调调，几个音符便气势磅礴；片中任务紧迫关头，远处竟然传来了贝多芬。

“当然，我们是付过版权费的”，导演补充道。

影迷热衷于从浮光掠影中找出某一瞬间与它们相似的好莱坞大片：《复仇者联盟》《指环王》《盗梦空间》《诸神之怒》《阿凡达》《V字仇杀队》《僵尸世界大战》……易立称并没刻意去致敬什么电影，片中大部分设计都是团队七年间一点点磨出来的。

“悬浮山并不是《阿凡达》首创，我们去审批时，《阿凡达》还没出来呢”，易立说，“不过我确实会看好莱坞的电影，就像川菜师傅也要向粤菜师傅学习刀工和手法一样，技术最终是为故事服务的。

”《一万年以后》讲述人类文明毁灭一万年以后，“上古魔法”欲卷土重来的故事。

至于为何将我们现有的最高技术文明黑化成一万年后邪恶的“上古魔法”呢？

“文明把我们变成了上古众神”，导演易立说，“想象一下，现在我们的远距离通话，要是放到古代送给唐太宗和成吉思汗，他们难道不会奉我们为神吗？

”所以，导演的脑洞真的很大。

最牛技术宅：耗时七年，百分百自主研发特效“有手有脑”，不甘心只给好莱坞打工“《一万年以后》的特效，百分百都是中国人做的”，易立对小浪说，语气里有点小得意呢。

“我们是用99年时间，研究怎么用1年的时间来盖好一座房子。

尽管这部用了七年，时间有点长，但以后再拍第二部第三部，相信就会容易得多，这叫磨刀不误砍柴工。

”导演易立是学美术出身的，94年开始在深圳参与二维动画制作。

“那时候是做动画的黄金时段，大家都能赚到钱，因为深圳有很多国外动画的加工基地。

悲哀的是，我们有手却丢了脑，都是给外国人打工，真正的技术他们不告诉我们，因为害怕中国山寨能力太强。

所以我们决定自己研发技术。

中国电影市场的大门就快完全打开了，我们的功夫片、警匪片、爱情片都不缺，最缺的就是动画片。

”据易立讲，他的团队从最初十几人，到最后完成时已经达到三百人。

“原本以为就是拍一部电影，结果发现是在创造一个世界”，从片中一砖一瓦的设计建造，到幕后相应软件技术的研发，都在七年的漫长时间里慢慢摸索着。

感谢网络，让易立的团队能随时跟全世界的技术研发人员搭上茬。

老外不肯泄露技术机密，易立就找到了对方团队中的一个德籍台湾人，通过他跟对方不断沟通。

最后的解决办法是，易立团队免费担任了外国技术人员的“小白鼠”，与他们一同进行技术实验，一合作就是三年。

三年后，双方才在香港第一次见了面，这时双方已经成为平等的合作伙伴。

近两年来国产动画制作水准飞速提升，《龙之谷》《秦时明月》《魁拔3》等都令人刮目相看。

《一万年以后》又刷出了国产动画电影效果的新高度，无论是投影墙里的立体丛林，还是在森林上方游曳的大鱼，还是漫天星辰下的孔明灯，还是一望无际的雪域高原，都美得让人深吸一口气。

好吧，尽管这部电影是一朵奇葩，但奇葩也可以很美呢！

有一种看邪教洗脑的感觉，就是其中一段台词 人类一切的发明都是神的指引，上古又是指的科技时代。

为什么这个片子会上映，众神都是西方的，反角是在西方神那里得到了力量，却也是西方神指引他们走向胜利。

竟然还有希特勒的卐，而不是佛教的卍。

人物场景设置的是西藏元素，又一种错觉是拒绝所有染指西藏的人，表面看是让西藏更自由 其实是说西藏宗教会管理的更好。

找不到这个电影传播的任何正能量，怎么说都不是一个好电影，拒绝孩子观看

文/梦里诗书 单从视觉论，《一万年以后》虽有其微瑕却是足够惊艳的，恶心的人设与暴力并没有玷污“18禁”的噱头，但除此之外这部电影在剧情人物难见哪怕一丝亮点，七拼八凑的一锅乱炖，预以史诗般深意的种种，实则根本无力正确的去把控串联，终仅是场恼人的怪力乱神。

视觉之美有感是这部电影唯一可值得称道之处，大场景营造上既有自然的壮美，亦有建筑的恢弘，还肩负着那极富想象的西域奇幻色彩，作为一部国产动画能做到如此地步以是实属不易，但这番美色仅只能止戈于宏观，而无法令人细看去苛责细节，人物动作的僵化和面部表情的匮乏，使电影始终失了份灵态，而毫无节制的血腥暴力与邪恶势力过度的恶心丑化，虽是博了观众的眼球，但作为一部动画电影，它并不适合孩子，这不适合的并非仅指画面，还更关乎剧情。

该片究竟讲了些什么？

除开一万年的假定，这几乎就是一场翻拍的《指环王》，反派乌神是黑魔王索伦，一群牵强由小女孩珠玛所组成的小队就是那霍比特人佛罗多的小队，连弓箭手都给人以《指环王》的即视感，至于剧情发展也是一个模子的套搬，最后决战微弱累卵之时，主人公力敌大反派扭转乾坤拯救世界，不谈此番毫无创意的套搬剧情根本无法与前者望其项背，电影自身立意就是存在问题的，乌神的力量并非来源于好坏立断的邪恶，而是隐射于今时的人类文明，那仅是一味追求所谓的返璞归真，更难以苟同。

不适宜孩子的画面并未给电影带来多么极具深度的故事，相反呈现更是南辕北辙的，文明科技与自然的和谐共生，才是人类未来世界所期允的夙愿，但电影将纳粹主义与人类文明混为一谈，将希特勒与爱因斯坦一概而论，那面骷髅所制的伟人墙，有多少是为人类文明的进步作出了巨大贡献的先驱者，电影却将他们全部化作了洪水猛兽，错误的价值观导向，一面对人类文明的全盘否定，一面对不近实际奇幻色彩自然之力的过度推崇，那假以的深度寓意也只能是怪力乱神。

《一万年以后》有着天马行空的奇想，有着令人神往的自然之色，但糟糕的人物设计未能金玉其外,剧情立意之失更是败絮其中。

我们通常在给他人讲故事的时候，都得有个前因后果，拿上台面讲的故事往往要说上个把月，得经过长期的情节铺垫和情感积累，这一切都没有逃过记叙文撰写和传统三幕剧的范畴。

经过7年，历经20位编剧先后打磨剧本的影片“一万年以后”为观众构造了一个不输指环王的庞大世界格局，但碍于篇幅有限，只能将高潮段落呈现出来，最终落了一个怪力乱神的邪典偏语，不能不说这是极度可惜的，虽然在审美上我并不能忍受，但不可否认它为国产动画电影开辟了一个新的天地。

影片讲述了一万年以后，环境恶化，资源枯竭，一片荒芜，我们目前的文明被称为上古，在一次毁灭性的覆灭之后，经过万年在西域又诞生了新的部族和物种，一个崭新的文明孕育而生，一个叫做乌神的野心家窃取了上古神力，妄图把世界恢复到一万年以前的样子，各个部族因为共同的威胁团结起来，以小女孩珠玛带领的灭神小队为主线，其他部族守城为副线，徐徐展开，你听着是不是像指环王，其实真的就是指环王的剧情架构，不过这不仅仅是“拿来主义”这么简单，好的借鉴是能够在旁人的基础上开发出属于自己的东西的，比如我们看到了像蜥蜴一样的蛮巴族，神箭手桑多拉，像丛林守望者一样植物水果部族，精灵，野兽，浑身岩浆的人，多普族，游唱民族，斑马人，控制岩石的部族等，不一而足，虽然我还是不能忍受他们的造型，但这绝对不是简简单单的抄袭，而是真的下了功夫的。

神魔大战，颇具原始的力量对抗，因构建了如此庞大的世界格局，要知道指环王可是用了三部曲将近10几个小时才把故事讲的通透，而本片只有可怜的短短90分钟，所以产生各种目不暇接，瞠目结舌，大脑跟不上剧情是完全可以理解的，甚至你的大脑还要献出一部分来稀释看到如此奇葩造型带来的异样感觉。

如果本片只有简单的正义战胜邪恶，我也不会费那么多功夫来写观后感，其实它要表达的东西还是颇具警世意味的，那就是人类被自己研发的人工智能所毁灭而带来的后果，不少影片都对此做出过独有的担忧和诠释，未来是不是终有一天我们会被科技反噬，毁灭殆尽呢。

当看到挖掘机，起重机，监狱牢笼，美金，石油，冷冻技术，枪械，手机，电子产品都成为片中反派的帮凶，我们不得不反思一下，如今日常生活已经成为必需品的科技产物，在未来会对我们产生何种影响？

我们承认科技的发达为生活提供了便利，但为了这种便利是不是就可以无止尽的攫取地球资源，影片中所呈现的世界，很可能就是我们的结局，与大自然和谐共处尤为重要，否则必将受到严惩，无数灾难片已经阐述过很多遍这个道理，但人类是否真的引起过重视呢。

这部一万年以后上映以来，被口诛笔伐，尤其对片中的人物造型和脑洞大开的一系列设定，影迷，评论家都送上了一个“烂”字。

确实，片中充满了黑暗的观念，旁人难以理解的审美观，还有血腥残暴的虐杀，各种重口味场景就不一一列举了，反正引起生理反应的镜头比比皆是，密集恐惧症者尤其要注意，千万不要作死去看这部电影，因为观者就是此类被折磨的精神疲惫…其实在这些视觉奇观之下，恰好正是创作者们的诚意，他们利用这些赤裸裸的镜头表达了人类的贪念和欲望之源，那些人头，那些手，都像是在无止尽的索取，而形似“盗梦空间”，从天而降，毁天灭地的建筑群，不正是说明我们现在创造的一切，在未来将是毁灭我们生活的元凶，众主创们用天马行空的想象力为我国动画电影只能“低幼”的固定思维进行了一次强有力的反驳。

就像前文所述，因篇幅有限，本片无法呈现一个完整的故事是这部动画电影最大的缺憾，因为身在其外实在不明白其内的人为何如此兴高采烈，斗志昂扬，我们只看到了一个高潮，但愿未来有一天，我们可以看到起因，看到发展，还能看到真正的结局。

这个希望不仅仅只限于“一万年以后”，还有其他的。

只能委屈“高潮”的所有国产电影。

剧本先后经过二十位作家、编剧之手打磨，历时七年。

我想问：除了上头那四个，剩下十六个倒霉蛋都是谁？

用不着把一个鸡蛋吃完就能知道它是臭的。

出于种种不可告人之心——也是因为骤然觉得自己啰嗦而省略掉了——我竟老老实实地看到一半左右。

中间几次拍了桌子。

我真的拍了桌子。

还摔了鼠标。

就是被气的。

这跟哀其不幸怒其不争是两个路数。

我感到悲悯。

难道竟可以让这样的剧本来侮辱整个动画制作团队的心血么？

我有一个朋友，是做动画的。

因为他，我认识一群朋友，都是做动画的。

在我观看《一万年以后》的整个时间里——这个时间段是如此适用跟相对论有关的那个段子，多么短暂而又漫长——如果除了立刻离开座位之外我还有一件事想做，那就是坐时间机器返回七年前，去找到易立的团队，去告诉他：我要做你的编剧！

我看到了易立团队的努力与艰辛。

惟其如此，我才对《一万年以后》如此深恶而痛绝。

他们用了一个狗屁的本子。

有人说对《魔戒》的模仿痕迹太重，这其实无所谓。

如果模仿得好，未尝不能成就经典。

《魔戒》开创了史诗奇幻小说的的新时代，跟风模仿者无数，至今长势蓬勃。

模仿不是抄袭，致敬反是佳话。

《一万年以后》的问题出在模仿之前。

有人说理念扭曲，标榜反智主义，把希特勒与爱因斯坦并列；这也无所谓。

三观不正的电影没什么稀奇，君不见《古惑仔》影响了一代人么？

何况，这个世界上发自内心地乐意为反智主义买单的人民群众一向都是多数派。

《一万年以后》的问题出在理念之前。

《一万年以后》的剧本，最大的问题出在文本上。

这就是无可回避的了。

因为文本完全不过关，使观众游离于故事之外，故事消失了，然后，没人去关心理念，只剩下烦躁。

在我印象中，上一部让我有这样的感觉的电影是《夜宴》，吴彦祖在那儿说父王的灵魂在哪儿徘徊之类的，葛优还大叫着：“啊，天才的艺术家！

”但《夜宴》的问题还没有《一万年以后》这么大。

《夜宴》扒了《哈姆雷特》，有点儿中西合璧的范儿在所难免，而一众演员娴熟的技巧也做出弥补，令其问题止于笑场，而没导致骂街。

《一万年以后》台词之差劲，是异常全面的。

我不太确定编剧的用意。

他可能觉得这是一部史诗传奇，所以应当采用歌行般的咏叹调；与浓重的画面风格相配，也采用浓墨重彩的渲染；为了拔高人物，突出其身份，亦不妨采用夸张和戏剧化的口吻。

姑且将我的想法假设为真，那么问题在于：这是能够做得到的么？

《夜宴》都没能做到。

何况还有一个隐含的问题是：即便你做到了，观众就会买账么？

答案当然是不会。

有良心的电影人是要有培养观众的想法，但在那之前，他必须懂得谦卑。

否则，一个后果就是：市场连教你做人这种事都懒得做了——它会杀死你。

速度飞快。

《一万年以后》的台词使用了大量的长句，如果不能直接成为排比句，还刻意去营造出一种排比句的效果。

于是变得可笑。

例如这一句：“真相要站得高才能看的清楚，历史要站得远才能理解真相。

”——这是什么鬼？

这样的台词完全没有任何实际意义，却堂而皇之地出现，是装某种东西却装成了某种傻乎乎的东西。

那也罢了，我宁可退一万步，说这是用来点题的。

是全片的核心。

只因为编剧缺乏技巧，害怕观众想不到，所以特意说出来。

但整部影片中充斥这种东西是什么意思？

“即使把鸟的翅膀给了鱼，那也是鱼的灾难。

”“理想，那只是你心中的欲望。

”“黑暗中，只要有一丝光亮，那就是方向。

”“发现乌云，只需要一双眼睛，但要找到乌云背后的光芒，则需要心的透亮，带心上路，一切具足。

”“我闻到你的气息，听到你的祈祷，感受到你的无助，我们如此遥远，又如此贴近。

”“杀戮是你的天性，容忍是我的本分。

岂能因为你的恶，而动摇我的善。

”在我看来，这些所谓的“经典台词”堆砌起来，是提出了一个问题：能不能说人话？

我看到的，是编剧——或许包括整个制作团队在内的——自我陶醉。

还有卖弄。

只有小丑会卖弄。

写字这么多年，我终于学会的一件事是：时刻提醒自己，不要卖弄。

不要把自己置于小丑的境地。

卖弄联系着说教。

“我们不要嘲笑那个时代，因为所有的耻辱都是地球文明曾经的耻辱，所有的罪孽，这个星球上的人类都曾是同谋。

如果我们不曾惊醒，不曾改变，那样的时代也会降临在我们的头上。

”例如这个句子，将“前事不忘后事之师”的老生常谈说得如此啰嗦，还配上咏叹调般的语气——难道会有某个观众想到影院里来学做人么？

也许中国人最反感的事就是说教。

往大里说，玄一点，戴个帽子，可以是对两千年来占据主流的儒家文化的反动，乃至对权威的天生的不信任感等等。

说白了，就是：你从哪儿来的优越感？

竟敢把老子当傻瓜？

有时说教是电影必然具备的功能之一，但像《一万年以后》这样赤裸裸地输出三观，就超越了弄巧成拙的范畴，变成搬起石头砸自己的脚——用足全身气力！

例子竟是举不胜举了。

还有一些，让我都没法苦笑——“焚书，然后就是禁言，再然后就是灭口！

”“只有翻过厚厚的墙，才能到达古格。

”等等。

编剧是要把“反贼”两个字写在自己脸上么？

这已不是讽刺，而是小孩在地上打滚撒娇。

所以才会过审。

我全心全意地以为：当局恐怕连一个冷笑都不会有，看着这部片子，“老爷们”心头涌上的是满满的优越感。

还有期盼：要都是这种程度的傻……咱们的国家该多好治理啊。

《一万年以后》太不单纯，它掺杂了那么多的东西，每一样东西都把它往砸锅的方向逼近一步。

然后掉进了黑黢黢的锅底的不见底的洞里。

有一件事那么简单，却几乎没人能做到。

这件事就是：只做一件事。

这是我看过的所有电影中最烂的一部，没有之一！

浪费时间，浪费钱！

影院分类为动作、奇幻，出现好奇，我才看到！

名字也很猎奇！

要是我知道是这样一部充满血腥、暴力、残忍、惊悚、恐怖的恶心烂片的话，我是一万个不会看的！

太他妈的坑爹了！

脑洞和想象力大的惊人！

剧情又扯淡，东扯西拉的！

根本无法理解！

不过，这个片方还算有良心，标注了18禁！

有人说标注18禁有炒作之嫌……但，我觉得这是名副其实的！

片方是冒着票房缺少一部分观众而有所影响的危险，出于善意的劝诫，不要让未成年人看这部不利于未成年人观看，对身心健康成长有害有阴影的电影！

那些说炒作的人，要是看了这部电影后，我想就不会这么说了！

不要说未成年青少年和儿童，就是我这个25岁的成年人看就快受不了了！

太恶心了！

画面血腥，暴力，残忍，重口味的让人作呕！

不忍直视！

打斗的惨烈血腥场景惨不忍睹……还弄成3D的！

简直要吓死人！

我全程不敢戴眼镜，好多可怕的场景，我都是捂住眼睛的！

建议那些，胆小，有心脏病的人最好不要看……

今天晚上去海之恋电影院看了国产CG动画电影《一万年以后》，看完我要吐槽：差评，差评，一万个差评，差评主要原因是剧情白痴，完全是给小孩子看，例如电影里面的大反派“穿着黑抹布的上帝”乌神具有隔空控制任何东西的能力，可是当主角珠玛拿着五彩斑石去完成任务时，乌神明明可以瞬间隔空控制住珠玛，可是他非要愚蠢地飞上去抓住珠玛，真是二到家了，其他白痴地方我就不说了，还有，电影可谓各种元素混搭：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……TMD还有西方人物的石像，这种搭配给人感觉是别扭，所以看这部电影之前奉劝先去看看这部电影的百度百科，否则会有很多东西看不懂，电影原本是115分钟，最后经过广电总局的毒手，硬是“精简”到了96分钟，导致很多地方看不懂。

当然，这部电影也是值得称赞的地方的，尤其是看到国产CG技术的飞跃，CG技术完全可以媚美好莱坞动画电影，画面非常唯美和精良，比去年的国产动画电影《龙之谷：破晓奇兵》还好，可能正是因为导演的心思都放在画面上，导致剧情白痴，里面也有很多大场面，还有巨型石头人，巨型怪兽，当然，大战时间不够长，看得不够过瘾，不过对于国产片来说这是很大的进步了，我只希望以后的国产动画电影不要为了追求画面的精彩而忽视了剧情，毕竟观众不是白痴，是不是烂片大家看得出来，一句话，这部电影我不推荐大家去看。

http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5MTMzOTMzMw==&mid=204275499&idx=1&sn=f8d528715f65e3301e374e81e986d762#rd《一万年以后》重口味的大场面文：梁晓智其实，我和你们一样，知道这部电影的时，我是不想观看的。

读到这句大概首先想起成龙的DUANG，不是卖成龙霸王洗发水，而是观众某种约定俗成的观念，也是对国产奇幻电影的某种印象，就像听到《一万年以后》这部电影，反应是，这是什么鬼东西？！

故事设定在一万年后的地球，经过历劫余生，还有众多部族生存繁衍着，名为“乌神”的邪恶首领，带着魔兵窃取了上古魔法，要让地球重回邪恶的时代，各部落勇士集结对抗乌神大军展开大战。

一万年以后，我们现今文明被称为上古，现代伟人被称为上古众神，一万年后的生命用他们的视角审视了当今的环境、能源、战争、核能、生化等危机。

一开始没有带着期待，坐在影院放然身体，看你搞什么鬼！

当一个个大场面连续压过来时，让人兴奋，这部片最值得看的，就是大场面。

华语电影许久都没有出现过的与剧情紧扣的频繁的大场面。

片中的大场景，堪称牛轰轰，构建之大在近年无出其右，汉文迷宫、历代伟人肖像成魔、上古智慧神复活、希腊雕塑星座诸神现身、最终旷世决战场面等，都是想象力一飞冲天。

我好奇创作人把故事一直燃烧到什么程度，这群癫狂的CG创作家伙可以疯到什么地步，把场景做这么大，是要以鬼神惊叹为目的才拼了命地制造新的震撼和惊喜。

看完出乎意料的惊喜，不是社交的恭维和随手的点赞犀利，是对充满想象力的三维动画作品的敬意。

在日本动漫中拥有极高地位的《疾风铁拳霸》中的主角矢吹丈对生命与热爱的态度，倾尽所有最终燃烧成白色的灰烬。

在二次元的作品，反派的角色往往出彩，大反派乌神是个变幻无穷舞台剧演员，带有莎士比亚戏剧味，念白充满哲学，相信倾注了创作者极多心血。

主角只是陪衬，其他角色的出彩反而让主角黯然失色，主角的名，路人的命。

本片的藏民女孩珠玛亦是，算不上让人喜爱的角色，但在最后的凌波丽上身，使出终极绝招，干净利落，意料之外，情理之中，颇有惊喜，佩服创作队伍的用心。

说到人物设计，本片人物设计得真的很丑，尤其魔兵反派，好人也没几个正常，而人物设计重口味到吓人，却成为惊喜反差的一部分，总之是出手办也不会买的那种，除非变成了类似《星球大战》这样的宗教电影（连贾巴这样的浑身涂满稀泥的大鼻涕虫，也炒成天价）。

制作本片是一家名不见经传的国内公司，编导没有知名卖点。

如何推广这部电影才能让被明星吸引眼球成为习惯的观众们购票，得到的答案是困难的。

投资不菲的全三维动画本身就是在难度下迎战，同期还有来势汹汹的《皇家特工》。

搞三维动画电影就是象跳进结界战斗一样，像圣斗士进入冥界，即使实力相当但却是被笼罩在于自身不利的环境中苦战。

如今已的票房、屏幕数量、营销方式与数年前不同，让观众在观影如何会选择《一万年以后》增加信心来一次惊喜观影才是本事，因为大家已被许多烂片骗过进场贡献票房，都变得小心了。

搜寻“一万年以后”，除了有关这部电影的资讯讨论，还看到一些关于一万年后地球文明的探讨。

未来如何，无人得知，任即使我们对一万年以前，亦所知甚少，甚至一百年、三十年内发生的事，或是一个月内的事，真真假假惶恐探问，真相得知又有几多。

一万年后的文明，没法求证真相，但有人有勇气想像出一万年后的世界，就试试脑洞大开看看是否值得欣赏。

FIN本片主要一位制作人，是我当年一起学电影特效的同学海树先生（陈景形），是本片主创之一，我与他十多年前在环球数码识于微时，后来他在上影数码奋斗，制作过大家熟悉的《大唐双龙传》、《可可西里》等影片。

当日邀请我去看试片，叫了我很多次，我还是没有去的冲动，但他还是坚持叫了我最后一次，我想，如果再拒绝，或者就没有朋友做了吧，碍着面子，我从东莞开车去深圳，只为看一场电影。

我怕路途寂寞，还带上朋友，在香港做过很多电影海报设计的ALAN（无间道、叶问、等海报就是出自他手），路上聊天解闷。

看完证明，还是有惊喜的，今天已经上演了三天，而海树也说他们的下一部电影亦已经进入筹备，这部的成绩不会影响未来的计划，做创作能有这样的条件和态度，是值得恭喜的，祝本片最终取得不错的成绩，为未来的制作铺好道路，加油！