绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅

文/温翔《绿野仙踪》才是IP鼻祖，童话故事书籍最早出版于1900年，作者是弗兰克·鲍姆。

该故事被改编成很多版本的影视作品，最著名的改编作品，应该是《乱世佳人》导演维克多·弗莱明在1939年执导公映的《绿野仙踪》。

作为真人童话电影，该片在2008年美国电影学院举办十大类型最佳电影评选中，荣获奇幻电影类第一名美誉。

70、80后的生人对《绿野仙踪》都应该比较熟悉，从书籍到电影，勇敢聪明的多萝茜形象深入每个人心目中，作为影响几代人的童话故事，它的魅力在于故事深刻的内涵以及充满想象力的情节。

电影《绿野仙踪》不仅是童话故事中最给力的作品，而且也是开启了奇幻类型片的成功之作。

儿童时代被多萝茜奇幻的经历所震撼，更重要的是被影片中颇具个性特色的角色所吸引，渴望智慧的稻草人，需要一颗真诚之心的铁皮人，还有需要勇气的胆怯狮子，以及可爱淘气的托托等。

多萝茜最终历经坎坷，才知道家是多么重要。

这个童话说明了这样的道理，世上无难事只怕有心人，抱团作战，多萝茜和托托最终回到了艾姆婶婶身边。

经历这么多，多萝茜可能再也不惧怕龙卷风了，任何困难都不会难倒她，因为她已经掌握了战胜困难的秘密。

《绿野仙踪》之所以成为童话故事中的超级IP，主要是get到每个孩子对未知世界的憧憬和向往，多萝茜的经历就是他们所渴望的。

当然这不是一场奇幻冒险之旅，更是一场人格的塑造和铸就。

这个故事告诉每一个小伙伴，成功并不是一蹴而就，需要艰苦的付出，同时需要智慧和勇气。

凭借一个人的力量未必能够达成心愿，只有团结一切可以团结的力量才能实现目标。

所以这个故事魅力十足，满满的正能量。

《绿野仙踪》这部电影，能够在1939年作为奇幻片出现，当时应该引发不小的震动，导演能够还原出原著小说中充满绮丽的描写，在第12届奥斯卡颁奖上，该片获得最佳影片、最佳摄影、最佳特效等六项提名，最终获得最佳原创配乐和最佳原创歌曲两项大奖。

无论作为奇幻片，还是歌舞片，该片在电影史上都意义非凡。

豆瓣上打分8.1分，如果在当时这个打分可能要高出很多。

其实《绿野仙踪》具有强大的IP能量，因为它在全球范围的吸引力非常强大，是很多小伙伴心目中不能够轻易抹去的童年记忆。

它本身具有的深刻内涵和奇思妙想的意境即使放在今天也依然很吸睛。

很多小伙伴都希望《绿野仙踪》能够再出新作吧？

不错，引进的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》动画片即将在国内公映，第一部中多萝茜的小伙伴稻草人、铁皮人、狮子和托托都悉数回归，与大反派厄尔芬在翡翠城上演了一场酣畅淋漓之大战。

看来多萝茜以前渴望回家，现在重任是保护自己的家园，影片画风颇具当下审美特色，角色形象更加鲜活，是暑期档不可或缺老少咸宜的合家欢动画电影。

现在的孩子学业较重，父母多娇宠，如何具有健全的人格，看《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是不错的选择，因为多萝茜尽管是一个小女孩，但其有着强大的人格魅力，能够团结可以团结的人一起抵御厄尔芬变态式的强攻，需要不仅仅是智慧、战略还要足够强大的勇气。

很多小孩都喜欢动漫作品，高品质的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》必然是小伙伴们消暑佳品。

不但走心，更是走眼。

文：田金双看《绿野仙踪》小人书那年，我七岁。

你永远也想像不到这部画本对我的心理震撼，甚至，从某种意义上，这部童话就是影响我一生的儿童教科书，或者说人生寓言书。

那时的我，住在东北农村。

那时农村的天，很蓝，农村的人，还很纯粹。

不像现在的孩子，眼里全是聪明全是狡黠。

那时，上个世纪八十年代初，农村的文化还很贫乏，村里只有一台黑白电视机，全村人集体搬上小板凳挤在院子里看。

而之于我和我的小伙伴们，除了看电视之外，更多热衷于互相交换着看小人书。

那时的小人书也不叫小人书，名字很好听，叫画本。

那时我们也没什么钱，所以，如果你想看画本的话，可以从作业本上小心翼翼地扯两张白纸交给对方，作为看画本的筹码。

对我们来说，白纸也是货币的一种。

可以重新订成作业本，或做烟纸给家人卷叶子烟抽。

我看的那本《绿野仙踪》就是这么借来的。

看《绿野仙踪》时我的第一感觉是惊喜，原来世界上竟有这么好玩的故事啊：一个小女孩找不到回家的路，和狮子、铁皮人、稻草人结伙上路，遇到那么多有趣的故事，简直太疯狂了。

从那时起，我就产生一个疯狂的想法，将来有一天，我一定像那个可爱的女孩桃乐茜一样出走半生，肆意疯狂。

最好，冒险之旅也能遇到几个奇葩的小伙伴，打打闹闹一起上路。

世界这么大，我想出去看看！

事隔多年以后，远走天涯从东北来到北京，我年龄已过四张。

却发现自己内心早已不是昔日的模样，曾经的童真早已荡然无存，曾经的野心烟消云然，曾经的念头一去不存返。

而那部名叫《绿野仙踪》的童话，仍潜伏在记忆中间，偶尔浮出水面。

事隔几十年之后，仔细想想，《绿野仙踪》真不是一部童话那么简单。

更多意义上更像一部适合所有孩子和大人反复翻看的人生教科书。

而之于书中人物原型背后的精神隐喻，也许只有你用一生体验，或经历过后遍体鳞伤才能领悟。

而这个领悟的过程，有可能耗费你半生，乃至用一生的时间去偿还。

我一直固执地觉得，每个成人都是一个小孩。

每个大人，内心都住着一个小孩子。

孩子需要成长，大人同样需要成长，看《绿野仙踪》你不难发现，几乎每个正面角色都需要成长。

寻找聪明头脑的稻草人，要拥有健康心脏的铁皮人，缺乏勇气与胆量的狮子，可爱的小狗托托，天真的小女孩多萝西，大家都是缺失的状态，都需要在历险中成长。

换言之，勇气、爱心、智慧、伙伴，恰恰是儿童成长乃至人类成长的必备要点。

换言之，《绿野仙踪》中，小女孩寻找回家的路，隐喻着人类内心的精神回归。

所以，不管你是否出走半生，归来时是否少年，都要记住回家的路。

而新版影片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》依然是熟悉的味道，却有全新的故事，当年多萝西的孙女闯入到了神奇的奥兹国，结识了奶奶当年的老朋友狮子、铁皮人、稻草人，几个小伙伴一起上路，展开了一场全新的历险，战胜了邪恶的反派。

若就人类精神学解析的话，则代表了人类身上最优秀不可或缺的品质：勇气、爱心、智慧和伙伴。

换言之，这是人类从咿呀学语不谙世事的孩童成长为人格健全的成年人不可或缺的人格和素质。

也是一个人工作和事业打拼过程中必不可少的优良品质和团队精神。

所以，不管你是出走半生，还是归来少年，不管你是大人，还是小孩，看这部7月21日上映的引进动画版“西游记”——《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，都能得到很大的启示。

文/满囤儿最早1900年出版，1956年进入美国公有领域，原作者写了14本，后来者又写了7本，最终组成了“Famous Foy”。

美国儿童文学协会（CLA）评选“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一，美国全国教育协会（NEA）推荐的“最佳童书”之一。

问世百年以来被翻译成20多种语言出版，改编的动画片、电影、舞台剧、电子游戏等更是不计其数。

这就是“绿野仙踪”，一个发生在奥兹国的庞大童话故事。

说它是世界第一童话IP，囤儿感觉并不过分。

如今根据这个IP改编的全新3D动画《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将于7月21日登陆内地院线。

它会成为内地银幕上又一部大爆款吗？

“绿野仙踪”系列其实非常庞大，堪称“美国的《西游记》”。

原作者弗兰克-鲍姆写了14本。

在他逝世后，Ruth等作家又继续这系列的故事，再写7本。

可见“绿野仙踪”是个非常能够激发创作者灵感和想象力的世界。

在这个童话体系下，各种内容可以呈现，各种形式也都可以承载。

无论是搬上音乐剧舞台，还是被拍摄成电影，这个系列的诸多设定都给了艺术家们巨大的创作空间，从而佳作频出、经典频现。

1925年美国就拍了同名电影，当时还是黑白默片哦。

1939年米高梅公司拍出了最经典的一个版本，不仅获得奥斯卡最佳影片的提名，更常年位列奇幻片影史第一名。

在好莱坞编剧协会评出的101部最佳电影剧本榜单中，1939年版的《绿野仙踪》位列25位，无疑是带有童话色彩的影片中排名最高的。

由此可见，“绿野仙踪”世界是个多么有魅力的世界。

这个世界，已经不仅仅是供儿童娱乐的世界，而是整个人类的财富。

“绿野仙踪”的巨大魅力，来自于原作者弗兰克-鲍姆严谨、丰富、充满内涵的世界设定。

鲍姆更自封为“奥兹国皇家历史学家”。

美丽善良的小女孩多萝西和小狗托托的组合，很容易让观众产生代入感。

没有头脑的稻草人、缺少心脏的铁皮人和寻找勇气与胆量的狮子，多萝西在奥兹国所遇到的“人”都自带鲜明的戏剧张力，给通过冒险得以成长留足了空间。

这次即将上映的动画版，突破了真人扮演的限制，把大家耳熟能详的角色，赋予了新的造型。

预告片中特别抢戏的便是稻草人，圆圆滚滚的身材和之前真人版的印象区别最大。

奥兹国是一个梦幻国度，因为有魔法的存在，到处充满着和人类世界不同的新奇元素。

动画片用先进的CG技术放飞了想象力，各式各样的奇特生物令人目不暇接。

从已曝光物料中可以看出，在紧张刺激的剧情节奏下，主创还穿插了许多搞笑耍宝。

之前难有戏份的小狗托托，这次都嘚瑟地要耍上一段freestyle啦。

作为世界第一的童话IP，“绿野仙踪”近年来还真没怎么在内地的大银幕上出现过。

多萝西再次开启的这次奥兹国奇幻之旅，囤儿反正是不想错过。

至于能不能成就大爆款，就看你还信不信童话里不是骗人的。

无论是70、80还是90后，《绿野仙踪》这个名字绝对再熟悉不过。

多罗西的善良和勇敢，铁皮人、稻草人以及狮子的善良、勇敢以及执着，在神奇国度里的传奇历险，书写出了不知多少代大人和孩子们的美好童年。

似乎在所有人的美好回忆里，都会梦想着有那么一双磕一磕就会飞的漂亮鞋子，都会梦想着有铁皮人、稻草人和狮子这样的好朋友为伴，一起走过做梦都难以想象到的奇异世界……如今，这个炎热的暑期里，幸运的我们终于又迎来最新一版《绿野仙踪》，有多少已然成家立业的人们，也会和笔者一般小兴奋中热盼着和自己的下一代共享这个奇妙的故事，共享这段美妙的成长过程。

相比于物质贫乏的我们这代人，现在的孩子们虽然可以“要风得风、要雨得雨！

”但他们的成长路上，太多的“羊和熊”为伴，难道不是一种遗憾吗？

“喜羊羊看多了容易暴力，光头强看多了太成人化”（太多的实际案例为证），小孩子们的童年太需要经典之作中的正能量。

还清晰地记得小时候的《OZ国历险记》动画片里的种种情节，简直让人欲罢不能。

新版《绿野仙踪》无论从卖相上还是故事内容上都再次彰显了这个世界级经典之作的成色，经久不衰！

战斗民族近年来在商业片工艺上的水准绝对赶超世界先进水平。

无论是动作大片还是特效大作，都让人为之一震。

而这部动画长片在视听效果上也绝对能与好莱坞制造比肩。

早前在戛纳影展上的亮相已经赢得不少好口碑，此番终于能在更多国家和地区公映，实乃观众们的大幸。

还是那个可爱的多罗西，也还有木讷的铁皮人、呆呆的稻草人和胆小的大狮子，但角色无论从外形还是性格特点，还有整个故事的矛盾冲突都做了一定的创新和改编，可以说更符合现代小观众们的欣赏口味。

可以充电的魔法鞋，身型富态的稻草人已然不是曾经那个落魄的无脑人，没心的铁皮人和懦弱的狮子也和好莱坞版本中的角色定位大有不同。

并且，善良的好友们所面对的大BOSS也不是原来的女巫姐妹，而是拥有强大魔法诡计多端的厄尔芬。

但过程中，依旧是透射出这个历经近百年沉淀下来的经典故事里永恒不变的正能量，它教会孩子甚至是喜爱它的大人们，什么是正义，什么是团结，什么是勇敢，什么是智慧，还有什么是善良！

而新版《绿野仙踪》故事里又足足地多了不少现代观众们喜闻乐见的笑料，合家欢式的欣赏视角，以及每一个角色都喜气洋洋的特点，即便是其中的大反派和小吃瓜群众们，都能让人会心地一笑再笑。

在这个闷热的夏天，看《绿野仙踪》解暑降温的效果的确明显。

《绿野仙踪》虽说是从小就耳熟能详的童话故事，诞生百年，虽然拍摄过不同版本，但中国观众还从没在大银幕上看到过。

这个风靡全球的动画大IP，终于在暌违已久之后被再度创作，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》登上内地大银幕，给了观众一个重温经典的机会。

《绿野仙踪》能够问世百年经久不衰，首先归功于它惊心动魄、起伏跌宕的故事。

这一次《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》虽然在动画形象上进行了全新的改编，但基本的故事仍旧忠于原著，小女孩多萝西得到一双魔法鞋，穿双这双鞋可以瞬间去到任何地方。

想穿着它回家的多萝西到了翡翠城之后魔法鞋竟然失灵了！

而整个翡翠城都被得到了魔法粉的木工厄尔芬控制，他赋予了木头人军队攻占了翡翠城，多萝西在稻草人、铁皮人、狮子、小狗托托的帮助下打败邪恶的厄尔芬，重建家园。

电影对抗厄尔芬和他的木头人军队的过程既紧张又欢乐，叙事流畅、节奏紧凑，可以让那些从小看着原版长大的成年观众在通过电影，找回童年的感受，因为电影的故事不低幼，能吸引全年龄段的观众。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》在制作上同样让人惊喜。

众所周知，一部动画片只有一个好故事是远远不够的，迪士尼、皮克斯等大厂牌除了能讲出色的故事，在画面上同样精益求精。

影片赋予了角色全新的形象，多萝西看上去平凡又富有灵气，铁皮人、稻草人、小狗托托单从形象上就富有喜感，而反派木头人军队的穷凶极恶只是在表面，骨子里透着蠢萌，特别好玩。

另外，整个城堡、场景的设计，狮子的毛发绘制，都很用心也很精细，看得出是动画片里的大制作。

而一部优秀的动画片要在艺术性和思想性两方面都有所呈现。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》通过和厄尔芬的对抗、对角色象征性的塑造，深入浅出的传递出小朋友成长过程中应该懂得的做人道理。

在对抗厄尔芬、解救翡翠城的过程中，让多萝西有了更多责任感，让狮子找回了勇气，让铁皮人找到了爱心，让稻草人得到了智慧，甚至反派厄尔芬，也能让人明白要善用自己的能力、控制自己的欲望，其实想一想，这些不正是小朋友们在成长的过程中应该懂得的道理吗？

这些道理成年人都懂，但想让小朋友们领会并记住，其实是很难的一件事，在我看来，这也是子女教育难的症结所在。

小孩子读书写字、学习文化知识来自学校，但用怎样的态度面对生活，理解做人的道理，则来自于父母的言传身教，很多家长再这方面都做的不好，这也是我在和女儿的沟通、交流过程中碰到的问题，要把一些道理强加给她，反倒会适得其反，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》做到了寓教于乐，女儿看的过程中一直很投入，牢牢的记住了电影的剧情，走出影院，再向她传输电影中想表达的道理，她变得很乐于接受，也能充分理解。

虽说现在有电视、有Pad，离家一公里以内就有电影院，但还是常常觉得适合女儿看的动画片太少。

打开电视就是《熊出没》和《喜羊羊》，电影院很少适合小孩子看的电影，偶尔有一部，也是无聊的低幼动画片，很高兴《绿野仙踪》能再次搬上银幕，看到年少时的经典是我们这一代人的幸运，把它继续传递下去，也是我们下一代人的幸运。

当下的影视界都在谈ip，如果要说到动画ip，就不得不提到《绿野仙踪》，无论是70、80、90年底的人都对这部动画片很熟悉，而今《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》将于7月21日上映，再次勾起我们对这部经典的ip的回忆。

第一部《绿野仙踪》上映还是上世纪30年代，但无论是故事还是构思，亦或是特效，对比与我们当下的国产动画，都不知道领先我们多少年。

而我们所谓的国产动画ip无非就是“喜洋洋与灰太狼”、“熊出没”，虽然影视剧一部一部的拍，但剧情毫无新意，让陪着孩子走进影院的家长昏昏欲睡。

新的一部《绿野仙踪》来了，作为动画片的鼻祖，我们怎么会错过？

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》虽然在动画形象上进行了全新的改编，故事也在做出了改编，老版多萝茜的孙女小多萝西无意之中得到奶奶的一双魔法鞋，穿双这双鞋闯入到童话世界，展开了一场新历险。

在新的故事里，大反派厄尔芬•加斯可谓是邪恶与欲望的象征。

他发现了一种神奇的魔法粉，这种魔法粉可以赋予任何事物以生命。

为了满足自己的野心，厄尔芬•加斯创造了属于自己的木头人军队，意图统治美丽的奥兹国。

而多萝西和她的小伙伴们就要凭借自己的勇气与智慧战胜邪恶，拯救这个国度!电影中，观众可以再次见到我们熟悉的朋友们，铁皮人、稻草人、狮子，他们一路上陪伴着小多萝茜，在冒险的旅程中充分发挥自己的智慧与勇气，战胜了对手。

翡翠城中的大对决是正义与邪恶的对峙，更是内心的纯白与阴暗之间的抗衡。

一部好的动画，在吸引孩子的同时，也有兼顾到家长，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》通过和厄尔芬的对抗、对角色象征性的塑造，深入浅出的传递出小朋友成长过程中应该懂得的做人道理。

在对抗厄尔芬、解救翡翠城的过程中，让多萝西懂得了什么是责任与勇气，不但让孩子能明白要善用自己的能力、控制自己的欲望，也会让成年家长留下感悟。

从这个意义上讲，这部电影才是一部超级合家欢动画片。

与许多国产动画片相比，本片给出来童话与童真最好的注解，它也是一部极具想象力之作，所有的故事前后呼应，不是只为了奇而奇，而是在奇趣的基础上呈现出真实有逻辑性，给想像力拴上智慧，不是任由其天马行空，一群人寻找勇气、爱、智慧的回归之旅。

相信在观影时，小朋友享受了天真，大朋友回归了单纯。

电影教会孩子和成年家长，什么是正义，什么是团结，什么是勇敢，什么是智慧，它与时俱进的增添了许多现代观众们喜闻乐见的笑料，无论是主角还是反派每一个角色都喜气洋洋，让所有的人都乐在其中，这是一部动画最难能可贵之处。

1900年，美国儿童文学作家莱曼·弗兰克·鲍姆的童话作品《绿野仙踪》出版，其实用“奥芝国伟大的魔法师”这个直译名更显直白。

这部作品一问世，便连续多年高居童话书销售排行版首位，被称为“美国儿童文学史上20世纪的第一部受到赞赏的童话”。

弗兰克·鲍姆一生写了十四本《绿野仙踪》，这是备受读者喜爱，感动和教育一代又一代孩子的经典童话作品系列，毕竟弗兰克·鲍姆深知“取悦儿童是一件甜蜜而又动人的事，不但温暖了我们的心，它本身也带来了回报”。

不过，该作品却也影响极大，美国《牛津儿童文学百科》里是这样评价的：“毫无疑问，到1900年为止，《绿野仙踪》是美国的最佳原创幻想小说。

”可见，《绿野仙踪》的魅力足够强大。

如今，引进片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将在国内上映。

这部童话电影不仅有现实的意义——表达热心相助，不怕危险和困难，勇于追梦的人生追求，还有历史意义——致敬经典，或传承，或发扬经典之精神。

动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》以奥兹国的翡翠城为叙事点，讲述了小女孩多萝西前往奥兹国，与邪恶势力作斗争的故事。

在这个故事里，导演为我们建构了一个美轮美奂的奥兹国，让我们在奇幻的空间中来回穿梭，感受那异域的风情。

于此同时，也为我们建构了一个正义与邪恶势力相互交织的世界，并且用欢乐的方式予以呈现，达到了既有趣味，又有戏剧冲突，既有欢乐，又有温暖的效果，成为了一次经典IP改编的成功范例。

在动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中，重点在于想象力，因为它够天马行空，够矛盾冲突，够淋漓尽致地展现。

片中，老版故事的主人公多萝西有了孙女小多萝茜，小姑娘像当年的奶奶一样，闯入到魔法的世界，在这里，她遇到了奶奶曾经的老朋友，铁皮人、稻草人、狮子，一个都不能少，新伙伴和老朋友集合在一起，再次为魔法世界的和平而展开一场奇异的冒险，这一次，他们最大的困难，或者说敌人就是希望成为伟大而可怕的魔法师的厄尔芬。

在厄多芬的世界里，侵占、掠夺是他的目标，为此他还专门制造了听命于自己的木头人士兵队，企图以武力统治翡翠城。

为了阻止厄多芬的阴谋，多萝西与带领稻草人、铁皮人和狮子与其已决死战，誓死保卫家园。

有意思的是，因为电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中有女巫，有魔法，所以在表现正义与邪恶的战斗时，有了梦幻的感觉。

也就是说，我们能通过导演所够了的奥兹国奇境，感受到如梦如幻的世界，感受到那精彩纷呈的打斗。

当然，包裹在斗争中的，仍旧是爱与智慧，勇气与自信。

这种精神，是该片难能可贵之处。

弗兰克·鲍姆在小说的“致读者”中有这么一句话：“我很渴望它成为一个现代的童话，在这个童话里，惊奇和欢乐蕴其内，悲伤和梦魇拒其外。

”《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个“现代童话”的写照，因为“奇幻之旅”中，我们看到了自己的影子，看到了用智慧，用真情，用信心完成了一个不可能完成的梦想，看到了平凡人物的成功。

无疑，这是今年不容错过的一部经典IP改编的电影，也是一部大人和小孩必看的童话电影。

我对前面的故事不清楚也许是那种穿越过去拯救世界的故事看多了看到主角各种坑队友觉得各种蛋疼在这部片里主角并不是一般故事里那种一来就是拯救世界的英雄而是一个带着神器的麻瓜本来是去救队友打BOSS的但其实没他什么事就像一个拿着神装的ADC上去就被小怪困住然后队友帮忙把小怪拖住并且把BOSS打残最后由ADC补上最后一击这个游戏的设定是只有ADC可以杀死BOSS就是这么一个故事打完了主角还在想，回不去了，im so sad..从一个小女孩的角度其实并没有什么毛病但是把他这样做成动画就看得人很尴尬大半部片子都在说主角想回家，不想打boss最后战事吃紧的时候我们的主角还在一心想着回家被boss钻了空子搞了个绝地反击确实没啥问题啦但是这样拍出来真的好吗看完心里相当不痛快啊就算真的想拍点有深度的片子这样处理也未免有些不妥吧就是这样了看完心里相当不舒服也许导演想要传达一些什么但是并不像细想电影才刚上映看看其他人怎么说呗

用小托托的话来说:这是一场冒险。

我想，看这部电影其实不应该想太多，把心态放的简单一点，跟着多萝西和小托托一起，你会经历一场不需要动脑的冒险。

这个过程是充满爱的。

整部片的主题是爱，作为一部儿童片，它也很好地传达了:爱能战胜一切。

这次的多萝西，不，确切来说是老多萝西的孙女小多萝西。

而小托托也是老托托的曾曾孙子。

正因为他们不是真正的多萝西和托托，所以他们没有背负拯救奥兹国的使命，也让这一场冒险成了奇幻之旅。

现代的多萝西一直都很想回家，这是一个不太想参与冒险的主角，这让我觉得爱冒险的小托托看起来更像是真正的主角。

小托托在片中将“这是一场冒险”重复了很多次。

的确，他们本来就不是奥兹国的主角，他们只是远道而来但一不小心拯救了翡翠城的客人。

同时，这次的小托托会功夫。

可怜的厄多芬认为自己不被爱，童年被嘲笑，长大后也没有人邀请他参加宴会。

但他意外得到了魔法粉，他拥有了让东西得到生命的能力，也意外复活了小丑。

在小丑的怂恿下，他进攻了翡翠城。

但是他其实只是想被爱，而对他来说参加能宴会的时候是他最重要的一天。

只是人们拒绝参加的宴会，才让他最终想要报复人们。

你看，就连这个反派人物，也反派得单纯。

相反，充满了坏点子的小丑可能是整部片唯一的反派。

被厄多芬制造出来的木头人，很傻其实也很可爱。

他们看起来呆头呆脑的，没什么智商，脑子不太好使，数数字数到十五就数不下去了。

同时也很单纯，他们不会主动欺负人，而且还很容易相信别人说的话。

特别是他们被点着了还傻头傻脑，以及后来不会数数的窘态，这样的小呆呆们，怎么都让人讨厌不起来。

其实片里还有很多很可爱的假装反派们，食人兽不吃人，抓人只是想和人谈谈心，剑齿虎也又懒又没脑。

aaaaaa ，还有那个大蜘蛛真的好可爱，好喜欢它眨眼的时候坏坏的样子。

好想要一张它的图，全片最喜欢这个大蜘蛛，虽然它没什么戏。

啊，一个老少女的童心啊，这些爱耍宝的假装反派们，看的时候就感觉像是，一场充满了奖励的冒险。

我想，如果你还有满满的童心，或许也会觉得这是一部不错的童话电影。

至少我是这么觉得。

总之，祝大家冒险愉快。

1900年，鲍姆45岁时写成《绿野仙踪》，在这部童话中，“老一套的妖怪、侏儒和仙女消失了，连同所有恐怖的、让人血液凝固的故事以及作者的道德说教都一起消失了”，小女孩多萝西和稻草人、铁皮人以及狮子和小狗托托组成西方“取经”团，完成了魔幻世界“奥兹国”的一系列冒险，并收获了来自美国儿童文学史上第一次普遍赞赏。

1939年，美国有两部经典影片问世，一部是风靡全球的《乱世佳人》，另一部就是这部老少咸宜的童话故事片《绿野仙踪》，两部影片都出自同一位导演维克多·弗莱明，在2008年美国电影学院举办十大类型最佳电影评选，登上奇幻电影类第一名。

小说也成为美国儿童文学协会评选的“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一。

如果去搜索《绿野仙踪》，会发现这个IP目录下几乎已经覆盖了所有文化领域，从1900到2017这百余年的时间中，《绿野仙踪》不但涌现出漫画、动画、电影，还有音乐剧、舞台剧、角色扮演游戏……充满纯真与童趣的历险，让其成为一个历百年而经久不衰的童话大IP。

然而，观众或许并不知道，充满奇幻色彩的“奥兹国”，只是鲍姆和他的妻子以及4个儿子在1910年举家迁往好莱坞时居住的小房子，也正是在这座被称为“奥兹小屋”的家中，鲍姆带给了改变整个儿童世界的经典作品，诸多奖项只是一种证明，而经久不衰的生命力才是留给大众的珍贵遗产，里面每个人物的“成长”与“历险”，成为一种精神，留下与之陪伴每个观众的成长。

跨越百年而依旧影响深远，也在于《绿野仙踪》的与时俱进，从最开始“为了让孩子们高兴 ”这样的简单理想，到后来对整个“童话”内容的改造创新壮举，以及其后“为20世纪30年代末仍处在大萧条余波与二战隐忧中的人们带来的心灵慰藉”，《绿野仙踪》本身就一直行在路上。

小时候看到的那个《OZ国历险记》至今印象深刻，它给儿童时代带来绮丽幻想以及追寻智慧与勇气的信念。

引进影片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》将再次带观众开始梦幻“奥兹国”土地上一段传奇旅程——在这部影片中，多萝西将面临更艰巨的任务，她不但要继续帮助稻草人、铁皮人和狮子，还要打败被神奇魔法粉控制的木头人士兵队，拯救整个翡翠城。

在这部影片中，同样有着与时俱进的元素，“我想知道有没有能给魔法鞋充电的电源”多萝西小尴尬的问题，显然带着现代文化的标志，在梦幻世界中，为友情为正义而战。

一个IP趟过百年的历史长河，早已变得丰满而迤逦，漫长的历史让这个IP拥有了丰富的文化积淀，它不是在浮躁的影视环境中滋长成的商业项目，它的影响，甚至可以根植于数代人的精神深处，在当下文化略显颓势的社会，需要有这样的IP带给孩子不一样的心灵之旅。

《绿野仙踪》并非只是带给孩子单纯的一部电影，而是带给孩子一个庞大的幻想世界，因为在这部电影背后，有无数的故事等待被发掘。