米尼

在迅雷上乱下的，看到刘烨的名字肯定不会多想，唉我真是博爱啊。

不过才知道两年前拍的了，怪不得看的时候始终有一种怪异的气氛，一霎以为是70年代片一下又出来一部手机。

菁确实和李心洁有点像，至少和米尼是有那么一点的，嘿嘿，不把自己往角色里套，开始套别人了刘烨的扮相竟然是刻意的，我一直觉得是他本色选择的服装还有耳环呢，嘿嘿，又从一个侧面说明了演技好就是不着痕迹的，怎么会有那么多人觉得他是gay呢，蓝宇和无极的影子甩不掉了，但是更多的时候他明明演的都是冲动执着并且狂暴的，比如龙小羽刘思嘉钟跃民等等等等，唉……王安忆简直了，上海的气息女人的无谓，耐着性子看下去，总比长恨歌要好看那么一点点，展现场景多过交代情节的就应该划入文艺片了吧，一句话说的清楚的事情用镜头语言还能说上一个半小时，得多大功底啊！

很多自恋的情节，李心洁画的妆真是丑。

不过那些探监的情形，那些不顾一切的拥抱，那些彼此相恋但却不知所措的走向绝途的爱情，脑海里不断回想起的是我最喜欢的台剧之一斗鱼飞鸟和鱼的痴恋，始终铭记这句话，小燕子哭着求于浩不要推开她，钟情这两个字，无比喜欢飞鱼与鱼的痴恋，曾让彼此痛苦不已，但那种痛苦，却是幸福的一部分。

他们确实拥有过幸福，而春去春回，流传在众人心中的，只剩下美好的回忆……很久很久以前，有一条鱼和一只鸟相爱了。

但是上帝告诉它们，它们永远不会是恋人，甚至做朋友也是奢求，即使它们彼此相爱，这一辈子也是可望不可及。

鱼儿讨厌海水的束缚，渴望在蓝天中自由自在和高高在上的感觉；鸟儿讨厌空旷的蓝天，渴望得到海水的沐浴，在水中漫步。

鱼儿努力地跳出水面，跳向它梦想的蓝天；鸟儿不断地冲向海面，去感受水的亲近。

鱼儿一次次地跳，却总在尾巴还没离开海面时，就重重地落下，有一次落到岸边，是涨潮的海水救了它；鸟儿一次次地接近海面，却总在刚刚拥抱海水时，就被湿了的羽毛拖住，是它的朋友一次次帮它逃离险境。

鱼儿不愿放弃，因为它感到蓝天在召唤它；鸟儿不愿放弃，因为它觉得大海才是它真正的家。

这样，鱼儿和鸟儿不停地尝试接近，但都在它们接近梦想的过程中，接近死亡。

鱼儿的后代们依旧努力地去实现鱼儿的梦想；鸟儿的后代们仍然在不断地去完成鸟儿的理想。

鱼儿们死了一批又一批，鸟儿们走了一代又一代，可它们从没有想过放弃，依然执著的坚守著自己的信念。

大家认识可以借助海风飞行的鱼儿吗？

它就是飞鱼，那条执著的鱼儿的后代；大家认识可以在海水中游泳的鸟儿吗？

它就是企鹅，那只鸟儿的后代。

它们一个上天，一个下海，用同样的执著完成了自己不变的梦想……最终，它们成为了一对最幸福的恋人。

就像李然独白中说，我第一次看到这双眼睛，就希望自己可以一生被她注视着，一双清澈而明媚的眼睛，在这双眼睛里，清澈的只容的下一个人，唯一一个人，我听不见自己的心跳，感觉不到自己的呼吸，只觉得自己漂浮在半空中，这世界里只有这注视着我的这双眼睛，我知道，我等待的色彩，期待的唯一，终于到来了。

就像夏琳陆涛第一次见面……你知道就是那个人，你不可抑制的被吸引着，逃不过的命运。

就像美人草里那一路追逐后的深深凝视，下一步你就可以为她付出所有可是越是爱的深就越不知道如何去爱，于是原本残缺的两个人就互相伤害，即使付出自己的一切，也换不来一个平衡点，找不到来时的路，只好一步步走向灭亡人们都是喜欢这种情节的吧，小燕子说我不要做你的包袱，于皓背小燕子，告诉她，你是我最重要的包袱，几年后再看这些话的时候，我依然心中酸楚。

孔庆东讲金庸的时候曾经说过，悲剧的爱情不是外力不许两人在一起，而是他们内心深处的不可调和。

我们为爱奋不顾身，却往往又为爱而走错路她不能离开他，他只想见到她，纵使这样的爱会将他们带入最黑暗的深渊，他们也情愿米尼的结尾，她已然毫无留恋，阿康刚入狱那一段的空虚，无疑宣布了没有她她的生活将毫无色彩。

她不愿意毫无色彩的活，所以要一直追寻，所以要死的美丽。

最后一眼看刘烨，竟然是在电视画面上。

还记得么，小雪从富士山顶跳了下来，那是他们第一次见面

去买一张<米尼>,倒不是因为王安忆,其实,至今为止也没有真正搞懂她笔下的上海,张爱玲笔下的上海,她笔下的上海女人,张爱玲笔下的上海女人,因为不懂,更不知道二者的区别,虽然有朋友非常非常喜欢.我知道上海在每个人心中都有一个说不清楚的样子,与世界上大多数的地方不同，上海的美与丑是话语难以准确描绘出的，你可以撷取每一个细部将其放大来做文章，但其实上海本身则是包容每一个不协调甚至自相矛盾的细部的有机体，那是一种感觉，隐藏在不同季节搭配上不同街道里弄，搭配上不同的街区角落，一些形容词比方气度、韵味、情调或者感觉，什么都对，都合理，却全不准确——这个城市有种种精致，有种种雄伟，也有种种无所谓的随意邋遢，并且奇怪的，这些不相协调的竟然完美的处在一起，即使是突兀的，你看多了也不以为意，而如果说有一天某人可以给出上海一个无人可以辩驳的特征词来，那一天，也许上海就真的没有魅力可言了。

而现在，就让上海这滩浑水继续混浊，有生之年都不要清澈到无鱼的境地，无鱼则无余，所以，影片中的似是而非，影片中命名为“随波逐流”的音像店，影片中忽而纯净高贵忽而低下世俗的阿康的性格，让生命显得写实，也从某种程度上说有些上海化的朦胧暧昧。

看米尼不是冲着王安忆的原作，也不是冲着上海的背景（我不否认影片中的取景很有心得，那些取景并不是经常出现在以上海为背景的影片中的取景胜地，而是一些只有生于斯长于斯的本地人可能才会熟悉的马路街道与建筑，而这些地点也许很难再有机会出现在影视中），去看这张碟，只是因为是李心洁和刘晔的粉丝。

两个长得通灵的演技派，两个用眼神说话的演员，终于凑到一起来演一部电影。

长得好看，通常是某些演员的悲哀，因为观众往往会忽视了演技。

但对于李心洁和刘晔这样的演员永远不会有这样的担心，他们的美丽只是演技的附庸，或者说他们已经突破了外表的限制去演戏，演出来的则通常是内心的东西。

影片的节奏很舒缓，舒缓到有一种悠扬的感觉。

剧本的力度也和薄弱，不过是一个杂技团的女空中飞人米尼对经营盗版音像店的一个坏坏的男孩阿康一见钟情。

前半部分两个人浪漫的爱情为主线，后半部分是阿康入狱后米尼痴情不改，阿康出狱后因赌博债台高筑，终于走上贩毒之路，米尼失去生命中唯一的冀望，结束了自己的生命。

刘晔延续了《血色浪漫》中的玩世不恭的个性，延续了为追求成功人生不顾后果，勇往直前的勇毅。

但《血色浪漫》是有着浪漫气息的幻想史，钟跃民的成功难以被移植到写实的《米尼》中的阿康的身上。

所以成功的钟跃民越活越潇洒，而失败的阿康越活越窝囊，但在开始时，这两个有点痞气，有点小聪明的男人又何其相似。

影片中米尼的独白由李心洁的口中读出是感性的，是克制的，连宣泄与绝望都显得优雅与从容，这样的独白配上广角镜俯拍下的黄浦江边，配上空中飞人排练的空旷后台，有一点《白玫瑰与红玫瑰》的感觉，也许导演想让不太像上海女人的李心洁感觉起来像张爱玲笔下的上海女人，可惜，那样的上海女人也许真的只出现在书中的二三十年代与电影中的二三十年代，是已经绝种的断代。

从小被抛弃的米尼由尖刻的舅母抚养长大，生存环境的冰冷无爱与无助孤独，让一个女孩爱上爱情。

米尼的爱情是理想化的，钱没有什么道理存在，浪漫是唯一是全部。

大刘哥的十万元比不了一束“虾花"的，四轮的比不了两轮的。

每个少女的心里，多多少少都会也应该有这样的浪漫，爱情这桩事上，穷的往往更有效更取巧，穷的才更有心思，更不俗些。

但是，婚姻是拒绝贫穷的，“贫贱夫妻百事哀”，阿康出狱，米尼希望结婚，可是阿康要让米尼过好日子，不安的走向就造就了，也许不是米尼的安定感葬送了浪漫爱情，而是爱情的趋于稳定本来就是激情消亡的表征。

所以，阿康在看守所中的时候会不惜加刑要逃出来见米尼浪漫一次；所以《白夜行》中雪穗与亮司十九年互相隔绝的苦痛造就黑暗的犯罪人生被视作纯爱；所以巫启贤在《太傻》中唱道：“只是为何当初我们不听所有纷纷扰扰流言蜚语满天风雨之中你会选择了我？

只是为何如今我们不顾一切追求真爱坚持底下苦尽甘来你会放弃了我？

”。

当年慷慨悲壮的歌唱到了今日也许只不过是一声叹息。

一根筋不回头的李心洁好像《蓝宇》中的蓝宇，到底执拗是错是对？

如果是对，为什么这样的对结局从来不是“由此他们过着幸福的日子到永远”？

如果是错，否定那个执拗的追求爱的冥冥中，是不是真的那样无情？

难道说，冥冥中那个想说的是：你不可以执拗的去爱冥冥中之外的其他吗？

想要飞起来的米尼爱上了要随波而游的阿康，故事就是这样而已。

那句黑老大的话，很多时候在我耳边回想：“人，生来就排好了座次，中国13亿人，你能排第几？

"。

”有的人拼命往上挤，在上边的人拼命保位置，不让别人挤上来“。

你是否也曾经因为爱上一个人而变得不想回家？

把他当成唯一的寄托和依靠。

他曾说我在他心里一直是个小女人，然而现在我却变成了另一个他口中的女强人。

他还是他，只是个中角色变了，而我的爱始终没变。

当看到米尼坐在阿康自行车前面对他说她今晚不想回家的时候，这一幕一定会勾起很多人年少青春时的记忆吧。

那时我们青春，那时我们为爱轰轰烈烈不怕牺牲，那时我们是多么的敢爱敢恨对现实不畏，以为只要有爱就能战胜一切。

然而现实总是突然杀出来提醒我们：爱情是无法与现实抗争的。。。

还以为这应该是一部90年代拍的影片。

因为那时候的李心结和刘烨都那么的年轻。

人是有天赋的，天赋各有不同，特别是演员，特别明显。

李心结和刘烨都是特别有天赋的演员，独特的气质，极富灵性，让人一看就能喜欢上。

这应该不算影评，这段故事让我想起了妈妈。

那时候的她应该也是如米尼一样的美丽，被很多人喜欢着。

那时候的她应该也是两点一线在家和农场往返着。

那时候的她应该也是一样，遇到了一个让她爱的痴狂的男人。

选择不顾一切的去爱，却不曾想到会如此浓烈的把酸甜苦辣都尝遍。

只是生活和戏剧最大的不同，就是剧本可以嘎然而止，但生活不会。

剧本中的角色可以死去，但生活中的人却是不得不持续的承受着种种选择的前因后果。

我不知道妈妈会不会后悔，如果人生可以重来，也许她不会选择这一条路，也不会受这么多苦。

所以我一直怀着深深的怜惜之情爱着我的妈妈。

即便她做了很多不该，做了很多错事，虐我心千万遍，我气过了，伤过了，痛过了，怪过了，却也无法真正的放弃她。

只能不放弃，不执着，或是承认这世间诸多无能为力。

王安忆的作品我看的不多，记忆中只有一部《妹头》，她的成名作应该是《长恨歌》。

在电影院观看过郑秀文版本的《长恨歌》，实在是很糟糕，郑秀文歇斯底里的演绎生生的破坏了那个袅袅娜娜地从老上海弄堂中走出来的活色生香的王琦瑶。

李心洁应该是实力派的演员，长得也漂亮，可脑海中总把对她的印象定位于《鬼域》中惊悚片女主角的形象，总觉得米尼这个角色并不是顶适合她，如果由周迅来演绎的话应该会更出彩一点，周迅的眼神和形象更能刻画出米尼的寂寞与绝望。

《米尼》又是一部根据王安忆小说改编的电影，我没有看过原著，据说改编的很失败，在豆瓣上也看到了许多人给了不怎么高的评价。

说实话，无论是故事情节还是拍摄手法都很一般，可我还是很喜欢，因为影片中大段大段的旁白。

李心洁那明显带着港台腔的普通话配上缓缓流淌的背景音乐，令这部影片增色不少。

每个人都是需要倾诉的吧，而都市寂寞的人群习惯于在他人的喃喃自语中安静的沉淀，让那一字一句暖暖的熨贴灵魂深处的孤独与寒冷。

米尼是杂技团的台柱，她最擅长的节目是“空中飞人”，舞台上的她光芒万丈，万众瞩目。

可是洗净铅华，走下舞台后，米尼的心中却是大片大片的荒芜。

母亲从小就丢下她远嫁异国，米尼在舅妈的抚养下长大，舅妈并没有善待米尼，在她心中，这个美丽聪慧的女孩子只是一棵“摇钱树”。

亲情的缺失让米尼倍感孤寂，她渴望着一个奇迹的发生。

有一天，她遇到了阿康，阿康是一家小音像店的老板，他有一点点帅气，有一点点痞气，有一点点小聪明，还有一点点玩世不恭。

阿康经常搜集各式各样的钱包，用来窥探他人的故事，寻找人类原本的善良是如何在都市的繁荣里渐行蜕变。

第一次见面，阿康送了一张《樱花雪》的碟片给米尼。

阿康说樱花雪是一个很美的爱情故事，米尼长得很像片中的小雪。

小雪有着和米尼相似的童年经历，深夜，米尼对着电视机屏幕泪流满面，阿康的影子在不知不觉间已进驻了她的内心。

阿康喜欢躲在台下看米尼的表演，那种期待与痴迷，对他来说有着赛过偷天的快乐。

演出结束以后，他们一起吃夜宵，米尼娇嗔：“你为什么不给我送花”？

阿康邪气的一笑，转身变出出一捧龙虾花束。

米尼惊喜，他们在夜色下亲吻，爱情开始生根发芽。

阿康许诺要给米尼一个完美的婚礼，他要把美丽的杨浦大桥上铺满红地毯，米尼穿一件由一千多白玫瑰花织成的婚纱站在那头，阿康从那头慢慢走过来，这时天上下起了流星雨……米尼在阿康编织的童话里甜蜜的微笑，她找到了久已渴望的温暖与安定。

幸福的时光是那样的短暂，阿康因为偷窃富商的钱包而入狱，米尼也因为摔伤而被杂技团解聘。

失去阿康的米尼是那样的孤独无助，她的生活被大段大段的思念填满，她在家和监狱的两点一线之间来来回回的奔走，在留有余香的爱情城堡里徘徊流连。

阿康刑满出狱后，他们的爱情开始急转直下。

阿康急迫的需要一个崭新的开始，他没有忘记曾经给予米尼的承诺，他想让米尼过上好日子。

可是他不知道米尼并不羡慕宝马香车，锦衣玉食，她只希望现世安稳、岁月静好，执子之手，与子偕老。

米尼为了偿还阿康欠下的赌债，再次走上了舞台。

可是阿康却因为参与贩毒，事发后再一次被捕。

漂泊在半空的米尼心底再也没有了任何支撑，一种深刻的悲凉缓缓的漫上心头。

在舞台炫目的灯光中，所有有关情感记忆的闸门都喷涌而出，米尼想起了第一次见面时阿康灿烂的笑容，想起了阿康在舅妈家翻箱倒柜寻找母亲寄给自己的信，想起了阿康不惜越狱只为了送给自己一个粉红色的凤凰……在所有的温暖和美丽都缓缓的蜕尽以后，米尼就像《樱花雪》中的小雪，从半空中缓缓坠落。

很喜欢影片中米尼那位睿智的邻居老大爷：人活着本身没什么意义，平安度过就是万幸。

开心这件事就像下饭的小菜，人活着靠得是饭，有没有小菜其实是无所谓的。

电影像平淡的流水，静静地从心里流过，你却从中感受到一种悲凉。

喜欢李心洁扮演的米尼干净清澈的眼睛，她本是飞鸟，却因为爱上他，而成为他的氧气，成为他赖以生存的水。

他们都生活在社会的底层，没有安全感，没有目标。

生存的意义好像就是等待，等待所爱的人出现，带给自己生命的奇迹。

在没有遇到他之前，米尼在杂技团做空中飞人，杂技团的赞助商大头哥对她有好感，愿意出10万买她一夜。

她笑，没爱，10万我也不干；有爱，50万我也干。

米尼就是这样一个单纯的女孩，在物欲横流的社会，依然美好地等待着心里那点干净的爱。

最终她等到他，那个叫阿康的男子，他是一条随波逐流的鱼，开了一家小小的音像店，喜欢“偷窃”，确切地说是他有窥探别人灵魂的欲望。

与米尼的爱，是一种在寂寞中互相取暖的爱。

因为爱米尼，他偷了喜欢米尼的大头哥的钱包，结果因此入狱1年。

她每月跑很远的路，坐拖拉机去看所爱的男人，在他的小屋，耐心地等她回来。

他冒着被多加半年刑的危险越狱跑到她住的招待所，只为送给她自己做的红凤凰和得到她的一个拥抱。

他们是彼此生命里最后的光亮。

爱着却不得不忍受着现实的残酷。

她因他摔伤失业，转行卖保险；他为了娶她，出狱后铤而走险去贩毒；她为了帮他还赌债，和一直喜欢她的大头哥睡觉，顶替好友GIGI重新当上空中飞人的主角。

他们彼此深爱，彼此伤害，一步一步从浪漫温暖的开头走到了鲜血淋漓的结局。

还以为这应该是一部90年代拍的影片。

因为那时候的李心结和刘烨都那么的年轻。

人是有天赋的，天赋各有不同，特别是演员，特别明显。

李心结和刘烨都是特别有天赋的演员，独特的气质，极富灵性，让人一看就能喜欢上。

这应该不算影评，这段故事让我想起了妈妈。

那时候的她应该也是如米尼一样的美丽，被很多人喜欢着。

那时候的她应该也是两点一线在家和农场往返着。

那时候的她应该也是一样，遇到了一个让她爱的痴狂的男人。

选择不顾一切的去爱，却不曾想到会如此浓烈的把酸甜苦辣都尝遍。

只是生活和戏剧最大的不同，就是剧本可以嘎然而止，但生活不会。

剧本中的角色可以死去，但生活中的人却是不得不持续的承受着种种选择的前因后果。

我不知道妈妈会不会后悔，如果人生可以重来，也许她不会选择这一条路，也不会受这么多苦。

所以我一直怀着深深的怜惜之情爱着我的妈妈。

即便她做了很多不该，做了很多错事，虐我心千万遍，我气过了，伤过了，痛过了，怪过了，却也无法真正的放弃她。

只能不放弃，不执着，或是承认这世间诸多无能为力。

都市爱情片看了很多，这部却不一样，音乐很重要，最近看电影，背景音乐似乎成了很重要的一部分，第二次爱情，夜上海，还有这部米尼，给我好的感觉的，音乐的因素，应该说，很大。

一直不喜欢李心洁，觉得就是个拍鬼片的嘛，可是，很喜欢她在这部剧中的敢想敢做，还有略带港腔的独白。

刘烨，对他的印象，就是个让人着迷的没用的家伙，这次，好像又演这么个人，让女人着迷，欲罢不能，却不能给人安全感和幸福。

飞人，这是一个其他电影中少见的因素，而且是中国的杂技，片中的红绸带很漂亮，李心洁很纯净，上海宝贝很美好。

又是一部上海电影，采用王安忆的原著，但是有所改编，把一个纯上海的感觉又一次很近很生动的带到了我们眼前，酒吧，霓虹，苏州河，老房子，吴侬软语。

又一次对于爱情和生活的拷问，背叛，出卖，争抢，坚持，感动，细水长流和各奔东西。

相信片中的每一个人都有生活的原型，也许不在电影里，但，肯定就在我们身边。

一样无奈，一样坚持，一样敢爱敢恨，一样拼命生存。

额，还是有不喜欢的结局，但也许就是因为不喜欢，才会记得深刻吧。

额，推荐之，相信看过会有所感触。

是一种决绝的姿态独特的人更容易惹来关注但有些事务是只适合远观而不能亲近的我们终究只是凡人安稳一生便足以慰藉这次尘世爱情远不足以让原本有着黑暗潜质的事务变得明亮惺惺相惜的人的靠近会加深与生俱来的某些宿命阳光的会更明亮耀眼黑色则在所难免变得更加阴冷深重