电影人生

现在总流行讲“XX精神”，做什么事都要和“精神”挂上钩。

平心而论，我们中间又有几个人真正领悟了这个精神的深层意义呢？

常说“内化于心，外化于行”。

可又有多少人真的能从头到尾把这个精神看过一遍呢？

大多数人都只是跟风耍耍嘴皮子吧。

卢卡不同，他也讲精神，讲他们国家的自由奉献精神。

可他把这种精神付诸于行动了，反复穿梭在战场上，在炮弹雨下把战友一个个从死人堆里救了出来。

他把这种精神变成了行动！

影片发生在一个特定的历史时期，20世纪中叶，正值美苏冷战开始。

有一部分“斗士”像食人鱼一样，嗅到红色的血迹就奋扑上去，想要将它的主人啃食殆尽。

他们顾及颜面，犯了错也不愿意承认，编造假像来让事情“过去”。

不知道多少无辜的人屈服于这群食人鱼，清白屈服在了可笑的权威下。

的确，为了生活，谁有敢于挑战食人鱼们呢？

可我们不妨想一想，如果永远没有人出来挑战，那么结局会是如何呢？

食人鱼会更加猖獗，鱼群会更加庞大直到把所有它想吞没的人吞掉！

这是何等的可怕啊。

就连这部电影，也是在事件发生50年后才敢于拍摄。

但反思，永远不晚。

利用技术手段，让更多的人成为那个敢于捍卫正义，挑战权威的卢卡吧！

这部影片虽然长达两个半小时，但是应该说，就内容来说，还是承载得太多，而展现得并不很充分。

那种父子之间的浓浓情意，主仆之间的深厚情谊，小镇居民对自己子弟的怀念，对二战美国为自由而战的自豪之情，美国人对自由的捍卫，甚至电影人对于自己事业的热爱，等等……感人之处很多，可爱的人物也很多，比如那个小镇委员会，就比后来的非美活动委员会要可爱得多。

不过也可能是感人的点太多，承载的内容太多，多少有点火力分散的感觉。

但是不管怎么说，这是一部感人的好电影，哪怕是宣扬美国式得主旋律，也丝毫不让人反感，更加让人向往美国式得民主和自由。

至于这是金凯瑞主演，倒不太引人注意。

麦卡锡主义时期，有美国文革之称。

偏偏在男主事业爱情蒸蒸日上的时候出现岔子被怀疑为共产党，一夜跌到谷底的男主郁郁饮酒也解不了愁，还带着玩具猴子开车发泄心里对这荒诞的政治的不满，老套路失忆变成假身份卢克被带到小镇，不同的是这个新身份的基调是悲壮。

真羡慕这个温暖有爱的小镇，也是卢克的出现让他们心底里那份希望死灰复燃。

卢克对于小镇的人代表着一种象征，对正义的坚守，理想主义英雄主义者，男主在了解卢克后也被他的一腔赤诚所打动，动摇自己是否要继续妥协下去。

法庭上的对峙是全片高潮，“他们流血牺牲为的不是看到这样的美国”，不止美国，任何一个国家都是，每一个英勇牺牲的战士都不希望看到用鲜血换来的社会里，充斥着不堪的阴暗。

理想在现实面前就是这么脆弱啊。

以前团学申优认真准备的我放的歌里有句大概是“我在半夜惊醒，想起他们是为我而死”瞬间泪奔，现在又能有多少人会想起呢，这社会景象又会是他们期待的吗？

“我不够勇敢，我始终没有坚定的信仰”是的，男主所言也是我所言。

但男主还是勇敢了一次，为了卢克，也为了那个失去多年希望复得又破灭的小镇。

那一刻，卢克精神得到了延伸。

编剧并没有美化现实，那些人的嘴脸就是如此啊。

接着男主得知自己被指正真相，自己的举动无意“报答”了当年喜欢的女孩，救了自己的生活。

对傻逼上级们说出这话是很多编剧的梦想吧。

不过结局这个爱情有些牵强了，没有这个我想再给半星。

电影人生 (2001)8.22001 / 美国 / 剧情 爱情 / 弗兰克·德拉邦特 / 金·凯瑞 鲍勃·巴拉班

奇遇人生现实不过是梦想失败的同义词主角从事编剧在电影行业工作 他一直在理想世界的边缘却从未真正进入过那些我们为之死亡的事物 也是我们活下去的原因 我们每个人都在尝试把理想变成现实 或者坚守它 没有这样做那和死去了也没什么区别 就像前后呼应的主角出神地没有在听那些编剧在编造些烂俗的桥段 他没有在那里 他甚至不算真正的在活着金凯瑞在烈士的墓园对女主说这就是现实 我不这么认为 这恰恰是片理想之地 懦弱的人认为这个世界上没有任何事情高于自己的生命 他们妥协对世界认怂 变得麻木 生命与死亡是一体双生的 就像硬币的两面 敢于面对死亡的人才能真正体会生命的意义 相反处处小心希冀自己永不死亡的人从来没有真正生活过金凯瑞一直是一个被低估的演员 大家都认为他是一个夸张的喜剧演员 但他的正剧同样出色 甚至更好 他结尾从火车下来的那一场戏 像极了《楚门的世界》中表演 他最出色的两部电影都不是喜剧被委员会审查那场戏 金凯瑞的演技极为出色 开始犹如他习惯的那样戏谑抖机灵 之后面对强权下的懦弱 再之后他因为感受到除了他浮华人生之外的东西 让他有了坚持下去 不能忽视的事物 在懦弱中变得坚定 声音越来越大 这个转变的过程金凯瑞处理的非常细腻真实电影开始我是很担心的 毕竟这种剧情很容易落入俗套 但不仅前后呼应的很好 剧情也很流程 更主要的是电影非常干净细腻 这体现在剪辑与场面调度上 好电影真的让人感觉一点都不长另一方面也体现了对电影的热爱 卓别林 基顿 劳埃德这三个人说出来的时候真的被小小的感动了一下 那种对电影的热爱只有真正热爱电影的人才懂 电影最后一个镜头落在主角和他“爸爸”在电影院前的照片 那张黑白的胶片质感十足的照片我真是太喜欢了 让我想到了《天堂电影院》 都是导演对电影的情诗

In 2001, the concept of a Jim Carrey drama vehicle (just after his non-comical bravura in Peter Weir’s acclaimed THE TRUMAN SHOW, 1998 and an even more sensational turn in Milos Forman’s MAN ON THE MOON, 1999) helmed by the director of THE SHAWSHANK REDEMPTION (1994) and THE GREEN MILE (1999), ticks all the right boxes. However, Darabont’s third feature THE MAJESTIC was a major misfire, dead on arrival in the box office beachhead, also dashed Carrey’s perennial aspiration for Oscar recognition (a mere nomination could’ve sufficed), though the final coup-de-grâce would be dealt on him 3 years later with Michel Gondry’s ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND (2004).Michael Sloane’s script is an atavistic reiteration of American ideals espoused by Frank Capra’s films, decent small-town folks represent the traditional American values. Carrey plays Peter Appleton, an up-and-coming Hollywood screenwriter in 1951, who falls prey to the fervent McCarthyism (solely because in his college years, he once attended an anti-war Communist gathering trying to impress a girl), temporarily loses his memory in a road accident but fortuitously fetches up in the town of Lawson, California. Due to his striking resemblance to Luke Trimble, the long-lost son of local cinema owner Harry Trimble (Landau) who goes MIA during WWII, Peter is mistaken as Luke by the townsfolk. Assuming his new identity with a tinge of befuddlement, Peter basks in the “miraculous return of Luke” glory, something this sleepy town desperately needs because it has lost many sons for its country. He also connects romantically with Luke’s fiancée Adele (Holden), and help Henry reopen his cinema palace “the Majestic”.All is rosy and impeccably touching as Darabont takes a sedate pace to cocoon Peter inside an exquisite treacly land with all the garlands and affirmations, even those who know something is iffy are more than happy to condone Peter’s fake identity as long as it is conducive to the town’s wholesomeness. When his lost memory finally catches up with him, a happenstance opportunely coincides with Harry’s own mortality, as if he instinctively senses a big comedown is in the horizon and refuses to face it. He may as well peg out with his bliss unspoiled. Courtesy to Landau’s unerringly affecting performance, the onrush of sentimentality quietly eases into something far more genuine and relatable in spite of the narrative’s artifice.The third act loses some of its shine after Landau exiting the picture. Peter’s rousing declamation about American ethics during the final hearing conducted by the House Un-American Activities Committee (HUAC) is a quintessential example of a script’s innate improbability encroaching on its manufactured promulgation, thankfully, saved by Carrey’s uncharacteristic restraint, it passes off with a certain cathartic zeal. Twenty 0dd years later, THE MAJESTIC feels distinct in its nostalgic register, well-orchestrated feel-goodism and Darabont’s earnest intention to evoke a bygone era where sense of virtuousness can be eulogized without a soupçon of irony.

Title: The MajesticYear: 2001Genre: Drama, RomanceCountry: USALanguage: EnglishDirector: Frank DarabontScreenwriter: Michael SloaneMusic: Mark IshamCinematography: David TattersallEditor: Jim PageCast:Jim CarreyLaurie HoldenMartin LandauGerry BlackJeffrey DeMunnDavid Ogden StiersJames WhitmoreBrent BriscoeSusan WillisBrian HoweCatherine DentKarl BuryRon RifkinBob BalabanAllen GarfieldHal HolbrookChelcie RossMatt G. WiensMario RoccuzzoAmanda DetmerBruce CampbellCliff CurtisMatt DamonRating: 7.3/10

新出了一部美剧，也是他主演的，叫开玩笑。

完全又属于另一种色彩明丽却阴郁风的演绎，仿佛是他这么多年追逐奖项终于放手下来的一种升华。

自己意识到自己喜欢这个演员是从冒牌天神开始的，但第一次看应该是从变相怪杰开始的，当时还念念不忘男主戴上面具之后的那种忽如其来的掌控感。

一直不知道叫什么，直到某天看了楚门的世界，打开了新世界的大门。

他大多数电影都是夸张式的表演，这么多年过去了，自己才恍然间理解过来，金凯瑞时常一个人撑起了一部电影，而星爷的电影脱开了配角，一切都显得怪异了许多。

他们都是喜剧的王者，金凯瑞一路向前，星爷却节节败退，我想荣誉和钱财到底谁在第一位才会更优秀。

已经有了明确的答案还记得很多人一直也在念念不忘自己国家的各种不民主以及所谓的人权问题，从这部电影到绿皮书，美国电影其实相较自己的国家反而充斥着更多为政治正确而正确的事物，从他们的游戏到他们的电视剧，在自己看来他们的自由更多的只是这些年霸权所掠夺来的资源体现。

经济基础优越再配合时间，上层建筑也就优越了。

透过一个小镇来传达荣耀感使命感以及最关键的希望，所象征的意义为人们所带去的光辉。

编剧行业还算赚钱的时候，在好莱坞发展的编剧阿普尔顿（金凯瑞饰）顺风顺水。

身为大牌编剧，他倒是没有什么梦想，一心想捞钱泡妞。

为了赚钱，他不在乎名声，什么古装神话言情狗血被影评人骂的剧都接。

不要以为阿普尔顿是个只会赚钱的工具，别人工作是为了生活，他工作很大程度上是为了泡妞。

对泡妞和体面生活的向往，成了阿普尔顿心甘情愿被好莱坞制片方蹂躏的原始动力。

一个有钱人曾和朋友开玩笑，有钱人让朋友吃一坨翔，每吃一坨，便赏给朋友一万块钱，问朋友是否愿意。

朋友何等胸襟，回复：我能把你吃哭。

阿普尔顿是做了把所有傻叉制片人、投资人吃哭的准备。

生活哪有那么容易，年轻的阿普尔顿还是把生活想简单了。

二战后的好莱坞在很长一段时间内，被意识形态左右。

受“麦卡锡事件”影响，很多所谓的左翼人士和言论都陷入到被政府打压的危险之境。

阿普尔顿，一位一心想吃哭制片人的拜金编剧，居然被人诬陷成左翼人士。

阿普尔顿的罪名并非莫须有：有人把他在大学时参加左翼活动名单找了出来。

面对所谓名单，阿普尔顿哭笑不得，当年他是为了有机会追当时校花才进的这个社团，谁知道他还要为大学的愣头青的自己买单呢。

阿普尔顿本想是自己认亏，花个几万块钱为自己的错误买单，谁知道因为他当年参加社团的行为，严重到让他事业遭受到了毁灭性打击：被好莱坞开除。

雪上加霜的事情紧跟着就来了：女友把他甩了。

有人立志当将军，在炮火连天的战场冲锋陷阵，最后虽没当成将军，但至少在人们心中是英雄。

阿普尔顿只想当个能吃一坨就可以让自己过上花花公子生活的屎壳郎，奈何生活连让他当屎壳郎的机会都不给。

这就好比有女孩为了赚钱，放弃身体，去东莞从事按摩你懂得服务，结果人家东莞对这个行业还进行ISO9000质量管理体系认证，连被社会嫌弃的从业资格都没有。

阿普尔顿郁闷坏了，他喝酒、飙车，雨中歇斯底里，尽管这样他都没有想着去死，是的，好死不如赖活着。

也可能是老天爷捉弄，阿普尔顿在飙车的时候，不小心从桥上跌落。

大难不死的他漂流到了一个叫朗森的小镇，此时的他因坠河失忆，完全不记得自己是谁，被小镇的人们误认为是二战时牺牲的英雄路克。

路克牺牲前，从战场上连救数名战友，深受小镇人民的爱戴。

小镇人民见和路克长得神似的阿普尔顿，大家都认为英雄路克大难不死。

阿普尔顿面对小镇人民的热情从刚开始手足无措到很快适应，用了才几天的时间，是什么让阿普尔顿相信自己是路克呢，自然是美女和掌声。

美女是路克当年的女友阿黛尔，阿黛尔把阿普尔顿误认为是路克，两人从牵手到接吻用了一个日出日落的时间。

掌声是阿普尔顿弹的钢琴，欢快的节奏，让战后便开始沉闷的小镇人们有了太多欢乐。

阿普尔顿在小镇很快适应自己新身份的时候，政府调查局没有放弃对他的搜查，最后在小镇将他抓捕。

调查局给了阿普尔顿一个左翼联盟名单，要求他在出庭时供认所谓左翼联盟名单，只要他这样做，就可以当庭释放。

这个机会是曾经几何时阿普尔顿梦寐以求的，但现在的他十分为难。

朗森小镇的人们，在失去了如路克一般的英雄后，整个镇上的人们因，为保卫这个国家在战场上献出生命的的儿子、兄弟和父亲，集体陷入悲伤。

尽管这样他们也没有对生活低头，坚强活着。

阿普尔顿做了一段时间的路克，太明白尊严和自由对自己和镇上的人们意味的是什么。

开庭时间马上到了，阿普尔顿出庭时，小镇上的人们通过电视和广播，实时关注着路克。

就像当年通过电台、报纸和电报，想要在全世界范围内知道自己的儿子、兄弟和父亲的消息一样关注着路克。

阿普尔顿的同事们安慰着阿普尔顿，劝阿普尔顿对调查组低头，他本人也觉得低头是自己的最佳选择。

法庭上，审判者对他各种屈辱审问，阿普尔顿以实相交，没有隐瞒。

最后法官让他供出当年的所谓左翼联盟的人，却遭到了阿普尔顿的拒绝。

路克当年的牺牲是为了捍卫国内民众的尊严和自由，如今当尊严和自由遭到践踏，他为当年自己做屎壳郎的事情感到羞耻，他冒着坐牢的风险，也做好了坐牢的准备，拒绝了法庭。

让路克没想到的是，他的拒绝，赢来了他以前所写电影剧本里得不到的电影人生，那一刻他是男主，守卫正义和平。

「铮论」影视刺客 锦衣夜行

失意的皮特失忆后来到劳森这个经历过战争创伤后一蹶不振的小镇，被误认为是战争中失踪的“卢克”，整个小镇尤其是卢克的父亲哈利，都从阴霾中焕发出新机，小镇的人们欢笑着庆祝，把所有过去的不开心都抛之脑后，这是希望带给人们的幸福。

哈利给卢克脱鞋子的那一刻，老父亲眼里的喜悦不禁令人热泪盈眶，这是温情最大的力量。

接下来的日子里，这个小镇一直充满着欢声笑语，除了一直走不出阴影的鲍勃。

所有的人们焕发生机，The Majestic皇宫电影院在卢克的帮助下重新开张，老员工也变得开心起来，一切都在往好的方向发展，只是哈利突然地病逝使影片蒙上忧郁，我想哈利一定是九年半里太思念儿子导致的疾病产生，但还好，至死他都确信自己的儿子回来了，我想他即使离开也是开心的吧。

整部片子皮特恢复记忆后的情节我不大看得懂，只看懂了他在庭上为了自由为了希望而拒绝和那些政客同流合污，而是勇敢的面对自己，说出了当时所有人内心的话，小镇上的人们也重新接受了他，他和阿黛尔最后也走在了一起，大团圆的结局。

卢克虽然走了，但皮特归来，带来了新的希望和欢乐。

挺好。

电影讲述了一个好莱坞编剧彼得因为大学期间加入了一个共产党性质的俱乐部而被美国联邦政府调查，他的电影因此被禁，同时被女友抛弃。

在事业爱情都遭受致命一击的时候，他酒后开车想逃离现实，不想发生车祸。

彼得没有死，漂到了一个陌生的小镇，当他被小镇的人发现时已经失忆，忘记了自己的身份。

彼得被带到小镇上，因几十个年轻人在二战中战死而死气沉沉的小镇一下子因为他的来临而重新活了过来。

因为，彼得竟然和失踪9年之久的战斗英雄卢卡长得一模一样，被所有人视作卢卡。

全镇的人都相信卢卡回到了他们的身边，小镇上所有人都欢呼雀跃，欢迎卢卡回家。

失忆的彼得只好接受了这一身份，并且在女朋友的帮助下找寻失去的记忆。

有一天，彼得因自家影院里放映的自己的电影而找回了记忆，知道自己并不是卢卡，他将这一现实告诉了女友。

没想到，女友却早就知道他不说卢卡，只是愿意相信卢卡还活着。

很多小镇的人也怀疑过卢卡的身份，毕竟有很多细节对不上。

但所有人都乐于接受他就是失而复得的那个卢卡。

联邦政府找到了彼得，要带他去法庭审判。

彼得本可以为了自己脱罪当庭读出假证词，但是却想到卢卡等战士的牺牲，勇敢的说出了事实，在法官、记者和电视直播面前大力陈述了美国宪法的神圣，对美国当下的法律发出了挑战。

彼得赢了。

无罪释放的彼得回到了小镇上，这一次所有人都像迎接战斗英雄一般迎接着彼得的归来。

彼得经营着卢卡父亲留下的影院，过上了卢卡的电影人生。

片名译成《电影人生》，有占《天堂电影院》便宜的嫌疑。

事实上，贴近单词的本义，译作“光环”或“尊荣”，我倒觉得更合适。

情节的铺陈，与电影有关；阐述的主题，却与电影无关。

美利坚，向来是标榜自由与民主的国度。

特殊的时代背景下，最基本大众的尊严，仍旧置身于宪法的保护下。

麦卡锡时代又如何？

至少，最严重的时候，也未发生过类斯大林时期的党内清洗与杀害、迫害事件，也未发生过类十年浩劫时期的公检法全被砸烂。

明里，是剧作家彼得遭遇迫害最后既得到爱情也得到尊严的故事；暗里，却把鲁克及生养他的小镇，当成了整个美国的缩影。

影片想告诉你——真正的、令人向往的美国，其实是这样：阴霾是暂时的，真理是必胜的，幸福是永远的。

鲁克和他的战友们捍卫过的自由与荣耀，现在的彼得或未来的美国人，仍将继续捍卫。

温情的皮毛，自豪的骨血，彼得的救赎——如此，才是弗兰克·德拉邦特的本来面目。

至于金·凯瑞，尽管被称作“无厘头”教主、美版周星驰，演绎起正剧来，竟然也能值得期待与欣赏——比较可爱。