奇幻精灵事件簿

　这片改编自《The Spiderwick Chronicles》系列童话的第一辑《指南》。

是童书。

　　制作方面，它被专业媒体称作“特效指南”。

复杂的角色设定，复杂角色的变形，有纯关键帧调节的四五十个角色在同一个场景里活动的镜头。

　　主要负责制作该片特效的是伯克利的Tippett工作室。

该公司创始人是特效先驱Phil Tippett，《星河战队》里的外星虫子就是他设计的。

他在片中担任怪物特效主管。

　　特效制作团队成员基本跟做《夏洛特的网》的是同一批人。

在跟派拉蒙投标特效制作时，他们刚好在制作《夏洛特的网》的后期。

　　原著小说的第二辑去年上市，叫《水妖之歌》，第三辑将在今年9月推出，叫《大麻烦》。

故事是这样的：一家四口，将要离婚的妈妈带着三个孩子，在一个月黑风高的夜晚搬进一座古老的房子。

选这个时间搬家，根本就是不打算过太平日子。

这房子也真的不太平，里面住着一个喜欢喝蜂蜜的小精灵，守护着一本不该被写出来的书。

这本书叫《The Spiderwick Chronicles》，翻译成中文，可以叫《斯拜德威克工作手记：奇幻生物田野研究指南》。

一个叫亚瑟.斯拜德威克的人穷一生心血研究奇幻生物，把发现都写在书里。

但是他的研究做得太透彻了，连如何消灭奇幻生物的法门都知道了，也写在书里。

奇幻生物界的邪恶妖魔就惦记上这本书，千方百计想夺了去，把奇幻生物们（包括人类，所以我们也是奇幻生物）都杀掉。

那个妖魔说的频率最高的台词：“把书给我！

把书给我！

把书给我！

” 说得那叫一个深情殷切。

西毒想念《九阴真经》也不过如此。

可爱的反派见过不少，书呆子型的不多。

老妖挺趣致，虽然造型普通。

经过《长江7号》的考验，我发现不少人不懂得看儿童片。

不懂得看儿童片倒没什么，我也不看恐怖片和A片。

不过拜托这样的朋友，以后不要再说儿童片简单弱智（我从来不说A片弱智），不看就请绕过去。

儿童片的主要观众是儿童，太复杂太吓人太酷的东西不能端出来，其实做起来更难。

画面美，音乐好听，想象丰富，情节紧凑，适合孩子看，就已经很好了。

一直觉得《纳尼亚》是好的儿童片，《魔戒》反而不是儿童片。

所以不能放在一起比。

根据2003年儿童小说改编的《奇幻精灵事件簿》也是不错的儿童片，适合八岁以上的孩子看。

八岁以下就要小心一点，故事涉及父母离异，有些画面也比较吓人。

有一段是妖怪变成父亲来骗书，被识破之后恢复原形，如果是幼小的孩子，恐怕不容易消化。

不过除此之外，整部电影的中心还是亲情。

情节和细节都是孩子喜欢的。

比如为了保护那本书，守书的小精灵在书上放了一张“警告”：看了这本书会有致命的后果。

你想一个十多岁的男孩子，比较叛逆比较好奇的性格，看了这警告会怎样呢？

本来不想看的，也非得看一下不可了。

很可爱的细节。

我喜欢这部片的画面，亮色部分非常有梦幻色彩，暗色系也不阴晦。

虽然时间设定是现代，奇幻感很饱满。

里面的精灵仙子和妖怪的造型比较传统，是西方民间传说里常见的。

其实这种关于仙子(Fairy)的书有很多。

我有一本Brian Froud和Alan Lee的《Faeries》，一直是心头大爱。

那书里的仙子们都古怪精灵。

百看不厌。

这片受媒体关注的主要原因则是片中一人饰演双胞胎兄弟的Freddie Highmore。

这孩子，用半旧流行汉语说，是“太有才了”。

演得是不错。

一人演双胞胎这种事，如今已经凋零的Lindsay Lohan从前也做过。

我只希望Freddie平安长大，有才没才是次要的。

是我的错觉还是怎么的，总觉得如今的片子里美满家庭越来越少了，少年儿童片都满是单亲离异。

这片里妈妈带着三个孩子，前阵子看的《Juno》，更是生孩子养孩子都是女子说了算，男人不是懵懂就是逃避，咱们这是要回去母系社会么？

这部片子开局我觉得不够好，慢慢地将一个失败家庭的每个方面展现出来：付不起房租而带着儿女搬到老房子的妈妈、互相挑剔指责的孩子们、当然还有那栋古里古怪的房子。

当小孩子找到那本书——野外指南的时候，一切也才慢慢地展开，虽然一直不知道他姐姐的头发究竟是谁系到床上去的，那些或丑或美、或好或坏的小精灵们粉墨登场。

那些小精灵，包括那个吃人恶魔芒格拉斯，都很按照牌理出牌的，遇到人类就恶作剧，遇到保护圈就后退，遇到番茄酱就很受伤……让人不害怕。

反而是那个正义的猪头（他的样子象猪头），虽然担负着消灭芒格拉斯的重任，但是，只要一看到小鸟，就忘了一切，喊着叫着就追去了，全不管一句话有没有讲完，挺逗。

童话剧，都是一样的，假打假摔一番，芒格拉斯变成小鸟追那本书的时候，正好被猪头一把抓住给吃了。

于是，结局完美、圆满。

看完后，就会让人想起来，小时候，不正是那样想的吗：世界上有很多的精灵，他们无处不在，所有不可解释的事情——全是他们干的。

呵呵。

这部片子告诉你，那是真的。

几年前第一次看这部片子，是奔着奇幻两个字去的。

当时一个人躲在被子里面看着比蟾蜍妖精还要恐怖的猪头怪和食人魔的黄眼睛还真有些恐怖的感觉。

前几天CCTV6又重播，认真的看了一遍配音版，少去了对情节的追求，更多的可以静下心去解读故事。

这完完全全不是在讲一个男孩儿的奇幻历险故事啊，分明就是父爱缺失之后孩子的内心挣扎史。

编剧对儿童内心对待生活突变的应激反应实在是太了解。

每一个人物的角色设定细品尤其让人回味。

让我们先来看妈妈，最为丈夫出轨最直接的受害者，一个单身母亲带着三个未成年的孩子来到陌生的城市，唯一可以傍身的就是远房怪亲戚留下的一栋老旧偏僻的房子。

对丈夫的失望，生活的压力迫使她逃离纽约。

但是除了早熟强势的大女儿可以沟通，双胞胎小兄弟尤其是小儿子沉默的对抗让她焦躁沮丧。

母亲的角色本应是温和和保护，但是在生活的平衡被突然打破，她一时无法调整自己回归到保护者的状态。

这一切都让她抓狂。

漂亮的大女儿，强势而果敢，持剑的角色设定增强了她的少年女王形象。

她一定是母亲年轻时候的样子。

在母亲忙于自我调整和工作的时候，姐姐作为母亲的替代从来没有离开主人公。

蛮横的指责，不耐烦的嘲笑，突发事件之后的勇敢，在地下通道海默被怪兽抓走时候奋不顾身的拯救。

想想看，我们的母亲不正是经常以这个样子出现，权威而又无畏。

和平主义的同胞哥哥，这个角色是主人公的双生哥哥，比起有些自闭倔强的弟弟，哥哥温和而且谦顺。

他虽然也不知道爸爸妈妈离婚的事情，但却默默的接受了妈妈的搬家，面对姐姐的强权他也总是顺从。

孪生兄弟其实恰恰是小主人公的两面。

因为是童话故事，为了让小观众们更好的接受，干脆让小海默一人分饰两角。

把复杂的心理分析问题轻易的处理清楚，再赞弗莱迪的神演技。

缺失的爸爸，在整部影片中，爸爸这个角色从来都是幻象。

把孩子们推入困境进入老宅的人，主人公的爸爸三次出现分别依托于照片，电话信号和魔鬼幻形术。

奇幻精灵事件簿的作者，一切一切麻烦的最终根源老斯派特维克除了在空气精灵制造的超越时空的魔幻世界中就是在姑奶奶和辛伯来泰克的回忆里。

这两位有个共同特点，都是因为自己的欲望无法控制而对孩子和家庭没能尽到应尽的义务。

（插一句，真是一部委婉的反父权主义好片子）。

这两个爸爸的角色其实也可以看成是现实中许多家庭里父亲角色的解析版。

在影片中这两个爸爸，一个是无法忍受妻子的强势而另有新欢而选择离开家庭。

另外一个则是过度沉湎于自己的爱好而忽略了对家人的关怀。

生活中我们经常会听到孩子们感到被父亲忽略；妻子们抱怨丈夫从来不愿交流，对家庭缺乏责任感。

投射在影片中，父亲和丈夫的角色都犯了这样的错误。

所以也得到了相应的惩罚，魔王幻象的爸爸形象被深深的刺了一刀；被精灵禁锢的爸爸形象再也无法走进真实的世界。

私以为编剧对父亲的角色定位是偏于负面的，因为直到影片最终，孩子们的父亲也没有露出真身来跟孩子们解释他的离去，在孩子们最危险的时候，只有妈妈勇敢的加入了书籍保卫战。

而那位穿越时空走来跟已白发苍苍的女儿来见面的父亲，在见到女儿激动之余还不忘自己走出保护圈就会被时间的力量压碎的危险，没有给女儿一个拥抱。

还好，勇敢的女性形象又一次发挥了力量。

老姑奶奶无所畏惧的走进了精灵的包围，投入了父亲的怀抱。

一声叹息的老姑奶奶，这位在六岁半的时候就眼睁睁看着父亲消失的女士一辈子过得是多么可怜可叹啊。

在比较隐晦的层面，我想她的形象是姐姐的人物性格投射，也是失去了父亲照拂的女孩儿。

只是可惜她老人家没有可以互相帮助的兄弟，为了信守爸爸消失前再重逢的诺言，她原本可以逃离这个宅子，离那本惹是生非的书远远的。

但是她原则了一辈子孤独的守候，忍耐。

她并不像小主人公那样好奇，她只是一个失去了父亲的孤独女孩儿，八十年的漫长岁月守护着房子和书，等待着父亲的归来。

我很敬佩姑奶奶隐忍的牺牲和勇气。

接下来我们再看看勇敢探索的小主人公，他在强势妈妈和姐姐的压迫下，一面无奈的选择了顺从（哥哥的形象）；另外一方面性格则做出了反抗，给爸爸发消息打电话，打碎了墙壁翻看禁书（打破禁忌）。

顺从和消极带来的是囚禁（在故事中温顺的哥哥被妖怪关入了笼子成了囚犯）。

抗争则带来了一系列危机和磨难，但最终团结了所有力量，战胜了食人魔。

英雄在拯救世界的时候永远不忘带给身边人一些麻烦。

更重要的是他也在不断挑战着自己。

从最初对父亲的依赖期盼，到最后面对父亲幻象时冷静而决绝的反抗。

都述说着一个男孩儿的成长故事，战胜心魔不再执着于失去父爱的伤心无助，勇敢的选择跟旧日回忆告别，不再偏执接受现实，化解与母亲的矛盾，最终走出困境，得到身边人真诚的爱与谅解。

-我是错落的分割线--接下来我们看看奇幻世界的演员们：虽然作为一个孩子心灵成长中幻想出来的不真实角色。

不过说真的，我觉得他们还真的挺萌的！

忠诚的仆人辛伯来泰克，可爱的家养小精灵，守护主人的书籍，兢兢业业忠心耿耿只为做好一件事。

其实他也有愤怒，但是这些负面情绪都可以被甜甜的蜜糖化去。

在被老姑奶奶夸奖：干得好辛伯来泰克！

的时候那腼腆的小表情真是娇羞。

编剧最后真应该让他的老主人也说一句：干得好，辛伯来泰克！

对知识执着索取的大魔王，也不知道阁下是怎样成就魔界霸业的，翻来覆去就变幻了人，鸟，怪物三个样子，而且变成人的时候还最虚弱轻而易举的就被个六七岁的孩子刺了一刀。

拜托有空八十几年对着保护圈打转转，您自己研究一下不行嘛，人家老阿瑟也才研究十几年就出书了，您老人家内功深厚，八十年时间用来研究怎么不比那一本书厉害啊。

一堆点儿背的妖精，这些妖精不会魔法，只会挠，所有的伤者都是被挠的血印子，连点毒液也没有。。。

妖精这行不需要什么入门考试嘛？

好不容易有个大块头，还容易出车祸。

难怪八十年也冲破不了魔咒圈，老板没跟对，成员不努力。

随时跳线的猪头怪，最后的绝杀不是金发美少年，是邋遢猪头怪啊！

他真是神一样的出现，赐予主角们可以看到精灵世界的能力；引导少年做出正确的选择；在危机来临前的及时预警以及终极守株待鸟吞噬食人魔王。

而这一切都依靠于这位神对食物的执著追求。

这个角色告诉我们，珍惜身边那些看似不靠谱却能专注于某一件事情的朋友们。

秩序的守护者空气精灵，这个世界总是存在这样一群人，拥有超高的能力却来无影去无踪，常常事不关己，关键时刻出于崇高目的扭转剧情（神雕里面黄衣女子的角色）。

空气精灵才是幕后大boss。

惊鸿一瞥的花之精灵，把老姑奶奶乏味的精神病院生活变成了奇幻乐园，那通透晶莹的果子应该是忘忧果吧，老奶奶一生担惊受怕还好有了这些美丽精灵的陪伴。

最后，我想问个问题，那本承载了无数秘密的书被丢出去之后去了哪里？

武林秘籍总是来得意外，没得无声。

可能是续集的伏笔吧，不过这么多年了，续集呢？

这是一部观众群体定位为儿童的奇幻电影。

我觉得对于这个定位来讲，这部电影是很不错的，正邪分明，情节紧凑，长度适合，画面美丽，精灵形象充满想象力。

那花仙子和空气精灵真是漂亮啊！

唯一的不足大概是坏人的形象太凶恶了，不知道会不会吓到小朋友。

不过，动画片都能拍成《南方公园》这样了，小朋友们的承受能力应该不容小觑了。

娱乐片，尤其是目标观众为青少年的娱乐片，拍成这样应该来说是很好的了，值得某些电影学习。

至少，本片的智商要比《功夫之王》高得多，弗雷迪·海默的智商比刘亦菲高得更是多得多。

这部电影就是为弗雷迪·海默量身定做的。

他也能在一部电影中分饰两角了，还是同时出现在镜头里性格不同的双胞胎。

可以看得出他的演技在长进，但是始终能感到他是在表演。

既不如童星演技派海利·乔·奥斯蒙特那样催人泪下，也不如童星偶像派杰里米· 森普特那样英气逼人。

纯真派他是做不了了，因为他的眼神里已经写着我在努力表演了。

那就努力做个演技派吧。

这孩子是命运的宠儿，上帝会眷顾他的。

发现欧美童星的一个规律，凡是小时候就很好看的，必定是五官分明，气质出众，长大了原来的五官特质会被过度夸大，导致畸形。

像《人工智能》的海利·乔·奥斯蒙特，《星战前传1》中的小天行者杰克·洛伊德，《哈利波特》丹尼尔·雷德克里夫，《小飞侠彼得潘》的杰里米·森普特都是悲惨的例子。

下面有对比图。

而《查理和巧克力工厂》中的弗雷迪·海默就是一个无比平凡的小孩，甚至谈不上好看；到了《亚瑟和迷你王国》变得鬼灵精怪，我不由得担心他的未来，所幸那鬼灵精怪的形象多半是化妆的效果；到了《八月迷情》和《奇幻精灵事件簿》，已然成为文质彬彬的清秀少年。

虽然不是慑人的帅哥，但是还挺耐看。

这样好，厚积薄发，基本可以保证一辈子都挺好看。

那些惊艳级别的小帅哥全部都凋零了先来小飞侠，毁的已经不算严重了；再上哈利波特，我觉得他本来就不是很出众，那副眼镜眼镜给他加了不少分，可是现在眼镜也帮不了他了；第三个该是人工智能的小机器人，基本上是毁掉了；还有成长的烦恼中的Ben；至于天行者，那是完全惨不忍睹；最后隆重推出弗雷迪·海默，看看人家保持得多好，已经有朗朗少年味了。

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在看这部电影之前，并无期待，尤其是前段时间Narnia 2刚让我失望了一把。

但是当影片开始，Freedie Highmore标志般的童稚面孔配沙哑嗓音在镜头中出现，我对这部影片有了期望值。

接下来整个故事情节的编写环环相扣，充满奇思妙想，但又不会让人觉得过分荒诞，把我深深地吸引住，于是我就带着无限好奇和对结局的期待看完整部影片。

Freedie Highmore的演技就一个词形容－－精湛。

从August Rush这部影片开始，这个早熟、敏感、对角色精准把握和精彩演绎的小男孩就深深刻在我的脑子里了。

在这部片子中，他一人分饰两角，开始我就觉得两个小男孩长得很像，但并没意识到是Freedie一人饰演，可见他把两个角色的性格差异充分演绎出来；直到片中的大反角Mulgarath和他的手下说到有两个长得一模一样的小男孩，我才发现这个“秘密”。

Freedie相当擅长演绎情感戏，片中他与父亲、母亲、姐弟之间的亲情在他的语言和神态表演中淋漓尽致地表现出来，让观者动容亦动心。

必须承认，片中大反角的铲除方式还真是令人出乎意料，不过绝对在情理之中，前面的铺垫做得非常到位，因此这份惊讶才弥显珍贵。

而且，影片结尾的脉脉温情也让人倍感温馨，观赏到忘我之时，眼角不免有些湿润。

最后想说的是，看完影片我特意去imdb网站搜索了Freedie的个人资料，这个小男孩竟然是九二年生人，已经十六岁了，这个我还真是完全没有想到。

老外一般看上去都比实际年龄大，Freedie倒是特例，我之前猜测他就是个十二三岁的初中生罢了。

音乐还有那个野兽样的坐骑很哈利波特，故事也和近年相类题材的片子路数差不多。

有个很强大很可怕的魔王要抢一个毁来毁去毁不掉的东西以达到控制世界的目的，一个孩子发挥了自己的聪明才智保卫守护了它，最后传说中很接滚的魔王同学就十分轻易的完蛋了看看还不错。

蛤蟆精，猪精，空气精灵，还有那个喜欢吃蜂蜜的家伙。

每次看奇幻片最好玩的就是看这些想象出来的生物以及它们的习性，盐和番茄不仅仅是用来吃的

还记得查理和巧克力工厂里那个无邪的孩子，寻找梦幻岛里那个敏感的孩子，八月迷情里那个天才……所有的所有都是因为弗瑞迪海默。

至于这部，其实并不喜欢，太阴郁了有点。

不过海默的演技毋庸置疑，一直希望他是一个和所有童星都不一样的孩子，不要因为那个环境磨灭了自己所坚持的理想与追求，不要做天空中一闪而过的流星，不然这世上又少了一个天使……

里面的怪物很像葫芦娃里面的蛤蟆精，特别像。

这结尾...太扯了也。

扯到变成笑点了.我甚至还在期待豪猪正得意的时候的皮突然被撑炸 变成BOSS。

= =原来真的ENDING了啊...好吧.我得说我被这电影名字欺骗了.这是葫芦娃怪物事件簿。

不过 开头那点悬疑 我很喜欢哈哈哈哈哈哈

每个奇幻故事都起源于好奇，那个发现秘密的小朋友一定是特别不同的，她也许特别单纯像《纳尼亚传奇》里的小妹妹；他也许特别执着像《亚瑟和他的王国》里的小男生；她也许很伤感像《潘神的迷宫》里的小姑娘；他也许被误解与抛弃所折磨，就像这个漂亮的双胞胎兄弟中的JREAD。

《奇幻精灵记事簿》在一个月黑风高的夜里被无意中发现阁楼密室的JREAD找到，在打开封印的一刹那，他的生活发生了改变。

精灵进入了他的世界，不，应该说是，他认识了一个一直都熟悉，却完全崭新的世界——和精灵共享的世界。

当然精灵也不都是什么好鸟。

也有遭人厌的坏蛋。

因为书里面讲了太多精灵们的事，所以即使珍宝也是危险品。

故事很儿童，正义战胜邪恶。

最逗的就是结局。

强大的BOSS有孙悟空一样72般变化的能力。

在和男主角一番殊死搏斗后，结果，啊呜一口，被一只看见小鸟就忘乎所以的猪头獋给吃了。

看到这一幕，我真的是扑哧一下笑出声来。

很多人都不能接受这样的结局，认为有些虎头蛇尾，胜利来得太容易。

可是，童话的结局不就是这么简单的吗？

不信，让个孩子来讲故事，一定就是，坏蛋一下子就被消灭了。

既然是奇幻故事，就让我们像个孩子一样去看吧！

才会收获简单的乐趣。

影片故事发生在一个刚刚破碎的家庭背景下。

最后给人一个好莱坞式温馨的大团圆结尾。

影片的特效很不错。

精灵形象卡通又可爱，包括坏蛋。

（除了那条恶心的蛇）唯一让我觉得不够过瘾的就是精灵的形象太少，特别是花仙，一晃就过去了，都没看清楚。

还有，不要漏掉片尾曲，很漂亮的3D特效。