美国骗局

美国骗局确实是一部被低估的好片子，不同人生阅历的人看，感觉是不同的。

举个例子，几年前读到一篇报道：某大学毕业生进入税务局工作，发现当地在完成征税任务指标后，就主动帮企业减税，于是实名举报，免税被取消，政府当年税收增加，本人则下岗了，四处伸冤，然并卵。

虽然该大学毕业生满腔热血，一身正气，认为按照法律，该怎样就怎样，自己是正义的。

但在实际执行中，既然已经达成征税目标，过多的征税并不利于可持续发展，只要是公平合理的减免，可以藏富于民，扩大民间投资与消费，是利国利民的，然而本来的潜规则，被愣头青破坏了，政府不感激他，民众也不感激他，同事更不待见他。

美国骗局真正反映的，其实是这种所谓民主政治，三权分立的一种困局。

比如我们是否会奇怪，美国、日本、台湾、香港，这些比较发达的地方，为什么现在发展停滞，呆呆的等着被我们追上、超越呢？

就是因为做事太难了，办实事更难。

比如要重开大西洋赌城，需要拉投资，需要议员帮忙特事特办，需要黑道帮忙办手续，还需要宣传造势，市长只有一颗善良的心就能成功吗？

肯定需要各种黑箱操作，烫平方方面面的，然而，不管是落入钓鱼执法中，还是被媒体曝光，还是分赃不均被出卖，都会落个悲惨下场。

在美国，检查官是选举出来的，而且一般是做为更进一步，选市长、州长、参众议员的阶梯，所以迫切想出名，想搞掉原来的市长，就不难理解了。

华为孟女士为啥会被通缉？

其实只要有个检查官想出名，就能把美国、加拿大、中国搞得很尴尬；特朗普也恨呀，想出名的检察官咬死通俄门，搞不死你但恶心死你。

所以司法独立听起来很美好，但实际执行起来，还是有很多问题的。

联邦调查局当地的领导是明白事理的，却无法控制愣头青手下和想出名的检察官一个鼻孔出气；年轻有为的市长却落入法网；黑手党懂阿拉伯语，处事明快，有理有利有节；贪污的议员，其实也只是按照潜规则行事，未必没有振兴家乡的真诚；骗子双人组，却有一些真正的同情心和真感情。

虽然这是个虚构的投资，但即使是真正的投资也可能遭遇同样的下场，近年来很多国内企业到海外投资碰壁的，一般总说不要把国内的一套手段搬到国外去，要尊重当地法律等，但其实，本来就难度太高了，任何一个环节都可以卡住你，让你血本无归，不然发展怎会停滞？

在一般的好莱坞电影中，敢和领导唱反调的孤胆探员都是正义的，政客都是腐败的，美国骗局却给我们展现了另外一面，所以很多人看不习惯，给一星，但其实这部电影的真正内涵却是更深沉的——“美国骗局”，美国的那套体制、价值观，其实在很多方面已经窒碍难行了，却还在继续输出，伊拉克、乌克兰、叙利亚、利比亚、委内瑞拉，一个接一个的落入“美国骗局”。

回家在网上看到演员表，才发现里面那个大腹便便的秃头中年男子居然就是英俊倜傥卓然不群的蝙蝠侠Christian Bale，亏得我还是新蝙蝠侠系列的忠实观众，观影时除了觉得这个老男人有点眼熟，死活没认出他就是Christian Bale！！

完了，上次看完《机械师》楞没认出里面瘦得那么骇人听闻的居然是Bale，这次居然又重蹈覆辙。

这种为艺术牺牲形象的精神和出神入化的演技必须要膜拜下。。。。

今年Bale凭这个骗子角色已经提名金球奖最佳男主了，希望他这次能如愿登顶。

　　 　　这个基于真实原型的骗中骗的故事，故事其实并不复杂，卡司确是相当的豪华，个个都是当下炙手可热的大牌巨星。

　　 　　去年奥斯卡男主提名的Bradley Cooper，因此片提名今年的金球奖最佳男配角； 　　去年奥斯卡最佳女配提名的Amy Adams，因此片提名今年的金球奖最佳女主； 　　去年奥斯卡最佳女主得主，目前好莱坞当之无愧的女一号Jennifer Lawrence，则因此片提名今年的金球奖最佳女配； 　　多次奥斯卡提名的《拆弹部队》Jeremy Renner也在片中出演男二配，塑造了片中最让人同情的角色。

　　 　　这部剧情简单的电影时长138分钟，于是每位主演都有着充裕的空间狂飙演技。

虽然导演的纪实手法并不拖沓，一众明星的出色演绎也能维持相当程度的张力，Amy Adams和Jennifer Lawrence两大美女的各种爆乳装，侧露装更是十足性感美艳，剧情的天然不足还是让人时不时产生这个片子可真长的感叹。

　　 　　如果长度压缩一半，这会是一部更加紧凑好看的电影，但是Bradley Cooper和Jennifer Lawrence这两位配角可能也就提名无望，也许根本就不会接下这个剧本了。

　　 　　这部电影的灵魂是人物，而不是剧情。

接下来就让我和我的小伙伴们拭目以待此片在金球和奥斯卡颁奖季的表现吧 ***********************************************************************************1月13日更新金球奖昨晚颁奖，结果《美国骗局》得了最佳影片，囊括最佳女主，女配，偏偏Bale输给了《The Wolf of Wall Street》的Leonardo DiCaprio，有点可惜。

不过Leonardo DiCaprio也是我很喜欢的演员，多年来各种提名总算第一次得到影帝，情况好像和郭富城有点类似，这次搞不好有点安慰奖的意思，也总算是熬出头了。

Jennifer Lawrence在片中各种抢戏，最佳女配毫不意外，倒是她领奖时的紧张不太符合奥斯卡影后的风范。

这小妮子才23岁就已经奥斯卡金球加身，很可能好莱坞的下一个Meryl Streep已经诞生了。

***********************************************************************************1月16日更新奥斯卡提名名单宣布，《美国骗局》和《地心引力》都获10项提名并列第一。

《美国骗局》会再次角逐包括最佳男主，男配，最佳女主，女配，最佳导演，影片在内的各项大奖。

个人觉得最佳影片的最强劲对手很可能是政治无比正确的《为奴十二年》。

*********************************************************************************** 　　3月4日更新 两位数提名却颗粒无收，也算创下了一个新纪录。

相反票房收入比其他8部提名电影加起来还要多的《地心引力》则10项提名7项中靶，是当晚最大的赢家。

《为奴十二年》最佳影片毫无悬念，是否也算一种矫枉过正？

首先注明是转载，在网上找了很久，终于找了一篇剧情解析， 作者叫欧阳沁水broad序幕序幕：倒叙——非常世界影片一开场花了长达一分半的时间表现住在广场酒店的男主人公欧文弄头发。

欧文往头顶沾假发的过程给观众留下的第一印象是，这个人身上有“假”的元素。

当然导演花了这么多时间不只是为了让观众欣赏贴假发的过程，背景里的收音机里一直在播送新闻。

在一分半的时间里，通过几条新闻描绘出了当时的时代背景，就像是影片故事的整体缩影。

新闻中提到了纽约市长和工会就工人工资问题的谈判——暗喻了卡迈恩市长的故事；年轻的单身母亲抛弃孩子——暗喻了罗莎琳的故事；美国和中东的关系——暗喻了“阿拉伯骗局”；关于战争罪的审判——暗喻了刚刚从越战中走出来的美国。

弄完头发的欧文穿戴整齐走进另一个房间，那里有人在监视和监听。

西德妮和里奇依次进入房间。

这三人显然有矛盾。

起先是欧文和里奇关于衣服的争吵，继而转移到与西德妮关系的争吵。

里奇故意弄乱了欧文的头发，生气的欧文忍着没有发作，这些都说明他由于某种原因受制于里奇。

里奇打开装满钱的手提箱检查，一切准备就绪，三人走进了那个被监视的房间——市长卡迈恩正等在那里。

里奇将装满钱的箱子推给卡迈恩意图行贿，卡迈恩立即拒绝，生气地离开。

里奇要求欧文把卡迈恩追回来，欧文极不情愿地追了出去。

此时，通过欧文的画外音，“为了生存你有没有硬着头皮做过选择，即便知道根本没有好选择？

”抛出了影片的主题。

故事开始从头说起。

第一幕1. 正常世界欧文的父亲是做玻璃生意的，欧文从小看到老实的父亲被人欺负掠夺，内心留下巨大的创伤，他决定绝不当被掠夺者，于是成了一个高级骗子。

他开了几家干洗店，另外还销售偷盗来的或是伪造的艺术品。

有一年他在朋友的派对上认识了西德妮。

派对这场戏的开头是男女主人招呼客人的镜头，这个看似随意的镜头其实是一个线索，到了最后欧文说出阿尔冯斯的扮演者时，观众才恍然大悟，原来这个人早就出现过。

欧文与西德妮有很多相似之处，他们的“生存选择”都不多；他们为了生存都重新改造自己；他们都渴望更好的未来；他们都喜欢艾灵顿公爵的音乐——他们一起听的那张唱片在影片最后一幕再次出现。

它是“正常世界”和这两人“爱”的标志。

欧文说她爱上西德妮是因为和她在一起，他可以不用再假装，他可以做“真”的自己。

这表现出了欧文对“真”的渴望。

在洗衣店里试衣服，在旋转的衣架里对视，都是对他们真挚美好感情的描绘。

当欧文告诉西德妮自己的诈骗生意后，西德妮离开了，不一会儿她以一个全新的身份——英国贵族伊迪丝回到欧文的办公室，从此和他搭档行骗。

两人的事业突飞猛进，爱情也很幸福。

但是剧情在这里突然出现了反转，温存过后，欧文离开了西德妮的住处，回到了自己家。

原来他有妻子还有孩子。

欧文并没有向西德妮隐瞒这些。

但他由于继子丹尼的原因，也没有勇气与妻子罗莎琳离婚。

欧文在此处的画外音中说“我们都在以这样或那样的方式欺骗自己，就为了能过得好点儿。

”这又一次点到了主题。

其实为了生存，每个人都在或多或少地欺骗自己。

2. 冒险召唤，拒斥召唤联邦调查局的探员里奇假扮成客户，逮捕了行骗的西德妮。

由于证据不足，他无法逮捕目标欧文，但他以西德妮作为要挟，成功说服欧文与他合作，协助他逮捕四名高级骗子。

里奇在这里作为“信使”向“英雄”欧文发出了冒险召唤。

欧文接受了，但他的伙伴西德妮不同意。

西德妮拒斥召唤，要求欧文和她一同逃跑。

而欧文因为丹尼的原因不愿逃跑。

失望的西德妮继而改变主意，为了帮助也为了报复欧文，她同意与里奇合作。

此时英雄们踏上旅程的目的是为了摆脱牢狱之灾。

3. 越过第一道边界（第一幕的高潮）欧文想到了以一位虚构的富豪阿拉伯酋长为诱饵，来吸引那些卖假银行存单的，卖违法艺术品的骗子的计划。

（这一段是从里奇的角度接受导师的教导）计划很顺利，第一条“鱼”卡尔很快就上钩了。

就在欧文等人即将收网的时候，卡尔提到了他与政客的关系，这对里奇来说无疑是比骗子更具诱惑力的“大鱼”。

自此原本诱捕骗子的计划转而成了诱捕政客，作为“边界护卫”的卡尔将英雄一行正式引入了“非常世界”。

第二幕4. 考验、伙伴、敌人；接近最深的洞穴进入“非常世界”后，英雄们（欧文，西德妮，里奇）遇到许多新人物。

里奇保守的上司斯托达德，他代表的是官僚机构循规蹈矩的作风，他给里奇的计划带来了许多阻碍，他的“冰上钓鱼”故事是个典型的麦加芬母题，同时也暗喻了里奇主导的这场“钓鱼”行动；卡姆登市的市长卡迈恩，他是计划最初的目标；斯托达德的上司检察官阿马多是个急于出名的家伙，他为里奇的计划开了绿灯；负责电汇的布伦达被西德妮拉拢来成为计划的帮手。

在接近最深的洞穴的路上，英雄们遇到的第一个考验是“获得两百万资金”。

在西德妮的帮助下，这个考验顺利通过。

英雄们遇到的第二个考验是“钓上卡迈恩这条大鱼”。

叙事接上了影片开头那一幕，欧文追上了愤然离开的卡迈恩，说服他接受了贿赂，并赢得了卡迈恩的好感，将他变成了“伙伴”。

本以为事情到此就能结束，没想到里奇看卡迈恩上了钩，变得更加贪心，想要抓住更多的政客。

在里奇的推动下，英雄一行一步步走进“最深的洞穴”。

卡迈恩邀请欧文携妻子与他们夫妇共进晚餐。

这件事让欧文与西德妮的关系进一步恶化。

西德妮因此选择与里奇走得更近。

在走进最深的洞穴前，里奇和西德妮约定，要发展一段“真”的关系。

西德妮要求在两个人都决定“当真”的时候再做爱。

西德妮在厕所里的吼叫表达了她对“真感情”的渴望。

卡迈恩送给欧文一台微波炉作为新朋友的礼物，这令欧文大受感动，也开始感到良心不安。

罗莎琳操作不当，弄坏了微波炉，欧文非常生气。

这表现出他对卡迈恩的感情，也预示了欧文此次英雄之旅的目的正在渐渐发生改变。

卡迈恩唤起了欧文内心对“真”的向往。

5. 磨难（第二幕的高潮）英雄们准备就绪，走进最深的洞穴——赌场的派对。

这是影片的中间点（全片是2小时18分，这一段出现在1小时12分的时候，正是影片的中点）。

带着由探员假扮的酋长，英雄一行与经营赌场的黑手党皮特等人见面。

本来只是打个招呼，没想到演变成与黑手党头目特里吉奥的会面。

更可怕的是，特里吉奥居然懂阿拉伯语。

酋长的身份差一点被拆穿，万幸的是最终会谈成功了。

特里吉奥提出两周内要看到一千万到账，以证明投资真有其事。

罗莎琳在派对上认识了黑手党成员皮特，与他一见钟情。

罗莎琳和西德妮在洗手间争吵时再一次点题“有时候生活只给你讨厌的，有毒的选择。

”目睹妻子和别的男人在一起，欧文心脏病发作，虚弱地靠在墙边。

他和罗莎琳的感情在这场磨难中彻底死去。

第二天早上，欧文回到了洗衣店，取出了保险柜里的手枪。

他独自站在旋转的衣架里，怅然若失。

他决心把西德妮“抢”回来。

里奇向西德妮表白，西德妮决定实话实说，告诉里奇自己的真实身份。

里奇无法接受，只想与她发生关系，西德妮意识到里奇实际上无法接受真实的自己，因为拒绝了他。

里奇和西德妮的暧昧关系在这里终结。

6. 报酬欧文想说服里奇放弃行动，而里奇以黑手党为威胁，迫使欧文不得不继续与他合作。

此时欧文后悔当初不该答应里奇。

欧文向西德妮表达了自己的真实想法，希望能与她和好。

西德妮同意了。

经历了最深洞穴里的磨难，“英雄”欧文获得的报酬是重新得到了西德妮的心。

里奇的报酬是钓上更多的“大鱼”。

他们通过卡迈恩向多名众议员及一名参议员行贿，并成功拍下了他们受贿的录像。

第二幕7. 返回的路欧文的良心备受煎熬。

他发现卡迈恩是个一心为民的政客，是个真诚善良的朋友，欧文对他们的行动越来越愧疚。

他决定改变被动局面，想办法拯救他和西德妮，拯救卡迈恩。

自此，英雄踏上了回归“正常世界”的救赎之路，旅程的目的也已从摆脱牢狱之灾的外部动机变成了释放“真”的内部动机。

罗莎琳与男友皮特聊天的时候说里奇好像是为政府工作的，这引起了皮特的警觉。

皮特把欧文和卡迈恩找出来“聊天”。

欧文在皮特的车里受到威胁，这促使他想到了一个好主意。

8. 复活（第三幕的高潮，全剧的高潮）为了抓住特里吉奥犯罪的证据，FBI同意转账那两百万给特里吉奥。

欧文、里奇和西德妮来到特里吉奥的律师阿尔冯斯的办公室。

特里吉奥不在，阿尔冯斯接待了他们。

通过窃听器，FBI录下了阿尔冯斯说的可以作为犯罪证据的话，然后就把两百万汇到了阿尔冯斯提供的账户里。

其实，阿尔冯斯这个角色是欧文的朋友扮演的，也就是影片一开始那个派对的男主人。

欧文借此拿到了与FBI谈判的筹码。

为了赎罪，欧文来到卡迈恩家告诉了他真相，就像他说的“我想说真话”。

卡迈恩和妻子伤心欲绝。

从卡迈恩家出来的欧文又一次心脏病发。

这象征着他的“死亡”，意味着过去那个“假”欧文已经彻底死亡，新的“真”欧文经过死亡的洗礼获得新生。

里奇和阿马多发现那二百万不翼而飞，知道一定是欧文捣的鬼。

但是他们没有任何证据证明此事与欧文有关，最终只能同意欧文提出的交换条件，还他和西德妮自由，并给卡迈恩减刑。

欧文的救赎计划成功实现。

9. 携万能药回归影片的结局是完整的，主要人物的命运都有了交待。

欧文和西德妮经历了这场英雄之旅，获得的万能药就是“真”的自己和“真爱”。

他与罗莎琳离婚，和西德妮生活在了一起，同时还获得了丹尼的抚养权。

里奇的“钓鱼行动”就像他的上司斯托达德说的，是件“根本不该发生的事情”，虽然抓到了一些政客，但是没有多大的实质性意义，真正的大人物并没有触及到，而善良的好人却锒铛入狱。

里奇自始至终一心只想着“钓大鱼”，立大功，虽然欧文和斯托达德作为“导师”多次提醒过他，但是他执迷不悟，膨胀过度，最后落个一无所有。

欧文和西德妮结束了行骗生涯，开了家合法的画廊。

影片最后怀孕的西德妮拿出了那张艾灵顿公爵的唱片。

生命开始了新的循环。

正如欧文最后说的，“生存的艺术是个永远讲不完的故事。

”影片的核心思想是借欧文之口说出的：“世界就是这样的。

不是你想的非黑即白，而是灰色的。

”这也是导演对“ABSCAM”事件的态度。

世界是灰色的，很多时候为了达到目的我们不得不做出妥协和变通。

故事里的主要人物和事件都游走在灰色地带。

作为骗子的欧文和西德妮帮助警方办案就是进入了灰色地带；作为警察的里奇用卑劣的“钓鱼执法”设套诱捕政客，这种行为也是灰色的。

卡迈恩为了帮助他服务的地区，不得不做一些灰色的，不光彩的事……在这个灰色的世界里，没有绝对的错与对。

一切都是为了生存，为了更好地活着。

附：不容忽视的重要道具：欧文的眼镜影片中用眼镜这个道具暗示和区分欧文的“真”与“假”。

在大部分时间里，欧文都戴着眼镜，代表作为骗子的“假”的他。

当他不戴眼镜的时候，代表的是“真”的他。

全片有七处他没有戴眼镜：第一次是影片一开始，在镜子前弄假发的欧文没有戴眼镜。

当他打扮停当后，戴上了眼镜，这意味着作为骗子的“假”欧文正式要上场了。

第二次是定义性的。

相爱中的欧文与西德妮站在旋转的衣架里，西德妮伸手摘下了欧文的眼镜。

欧文在此处的画外音里说“我什么都能告诉她，我以前从来没遇见过这样的人，我感觉终于能做真正的自己了。

不会感到羞耻，不会感到尴尬。

”此处对“摘下眼镜”这个动作做了定义，当欧文不戴眼镜的时候，代表的是“真”的他。

第三次是儿子丹尼出场的时候，年幼的丹尼摘下了欧文的眼镜，戴在自己脸上。

这暗示了欧文与儿子之间的情感是真挚的，他和儿子在一起的时候是“真”的自己。

第四次是在经历了“最深的洞穴之后”，欧文决定抢回西德妮的时候。

他摘下眼镜，向西德妮表露了真心，得到了她的谅解。

第五次是在卡迈恩家中，欧文向卡迈恩说出骗局真相的时候，欧文摘下眼镜，说“我能帮你”。

此时的欧文把真实的自己全部袒露给卡迈恩。

第六次是从卡迈恩家出来心脏病发作的欧文躺在车里休息的时候，西德妮为他摘下了眼镜。

“真”欧文发自心底地说出了“我爱你”。

最后一次是影片的最后一个镜头，与西德妮一同过起了正常生活的欧文告别了所有“假”的过去，他没有戴眼镜，因为他不再需要假装了。

前有小鲜肉库珀和大表姐卖肉，中间有亚当斯贝尔掌舵，最后还有老鱼头德尼罗衬底。

估计这是目前为止大卫欧拉塞尔阵容最强大的一本电影了吧。

无论是《斗士》还是《乌云背后的幸福线》都是个人比较喜欢的电影，拉塞尔擅长平凡见真实，但这次的《美国骗局》还真是他第一次的尝试。

本来骗局多多的片子，真情这个环节应该是淡化才是，没想到"真诚“这两个字被导演拍得如此真实。

当然演员方面也一个原因，甚至看到了一些美剧里熟悉的面孔。

大表姐萌呆不改，库珀狂躁症依旧，亚当斯暴露性感，贝尔一如既往的像充气娃娃一样改变自己的体重。

看《美国骗局》绝对是一种享受。

我们总是相信我们想要相信的话，这句台词在电影中被重复了很多遍。

导演一边执着于告诉我们为什么会受骗，一边又努力刻画两个骗子成功的行骗过程。

我没有办法不去对这部电影产生厌恶，也许导演认为观众该惊叹于电影剧情的曲折，赞叹骗子骗术的高明，但是导演的这些幻想在我身上没有办法发生，有的只是持续不断的疑问--为什么他传达给我们的道理是他自己都没有尊重的，他是个骗子吗？

电影从一开始就“悬念重重”，让人一头雾水，我不知道导演是真的希望把我们带进电影的情节里还是只是想要展现他高超的情节构思本领。

而统观整部电影，导演的目的似乎更倾向于后者。

可怜的FBI探员被塑造得如此粗俗鄙陋，是否折射出导演现实生活中的某种偏见。

出身低微而一心想要成功的人，落得如此可悲的下场；外表光纤靓丽却纯粹靠诈骗谋生的人却在故事末尾成了最终的赢家。

前者所表现的急功近利在影片中被刻画得如此丑陋，后者却那么的美好，伤害了那么多人，还能若无其事，仿佛这是种多么值得赞颂和学习的行径。

我想我不难在这里断定，导演虚伪而丧失道德的品行在电影中表露无遗。

我想我很同情那个可怜的FBI探员，尤其是他在电话里对着他的上司咆哮的场景，让我想起许多年前我在电话里对着我的女朋友咆哮。

我有点想不起来当初为什么会这样做，但是我清楚的是，我和这个探员一样，敏感，自私。

那段感情让我没有安全感，我觉得自己并不完全被她需要，正如影片中的那个年轻探员，无力却又渴望。

还有可怜的年轻探员的可怜上司，我想他是我整部电影里唯一尊重的一个角色，本分，宽容，而又有一颗同情心。

当他的下属在他面前表露错误，他耐心地向他讲故事，甚至忍受着不堪的羞辱，依然不放弃告诉他做人的道理。

而这样一个庄重的角色，却被导演塑造得可笑。

呵呵，呵呵。

这个世界上有太多垃圾，我没有办法对它们一一评判，但如果有机会，我就不会放弃对它们的抨击！

其实昨天第一场就跑去看了，不过今天才找到时间坐下来写影评。

首先要说的是关于本所谓喜剧的期望值问题，其实看这片很难没心没肺地狂笑，更可能的是和你生活中的某个细节产生共鸣时各种吃吃地笑。

剧情上3.5，演员必须拿五分。

晚上7点开映，四点多去买票的时候被告知你最好早点儿回来哟票已经出了一半，我说那我6点半回来总行了吧。

结果六点半回影院一看，大半都坐满了，空的位置也被衣服啊包啊什么的占了七七八八。

幸好我是一个人去的才勉强在两对夫妇之间找了个还算不错的地理位置坐下。

等到照Cineplex的尿性7点的电影放够了广告7点20开演的时候，连屏幕最前三排都坐了个3/4。

话说此等盛况只在上次看50 Years On Stage的时候才见过，不由为本片的号召力赞上一个。

其实片头之后那句"Some of it actually happened"啥的就已经笑昏了一帮，然后第一个镜头就是贝叔那肚子的近距离全景特写，只见他老人家无比淡定地套上衬衣，移步到镜子前全神贯注照着秃顶粘假发而且从头至尾都是用基阳红里的台词就是"He's very decent about it."的表情，我估80%的人已经决定直接就给贝叔跪了……没错，开场三分钟，你已经果断想给贝叔跪了，真心滴，不解释……接下来是贝叔和艾米姐的恋爱史大回放，艾米姐看上去特别美且和贝叔在一起年龄相当特别搭调，贝叔那毫无形象袒着肚子岔着腿坐一窄椅子上在最爱的音乐里一摇一晃的样子，和艾米姐那种陷入恋爱的中年男人的神魂颠倒状简直神来之笔。

但还是没法让人忽视这段剧情的松散……开场五分钟剧情就开始散，也够能让人无语的……当然后面也是神句多于高明剧情，单看对白都不错，合起来看就觉得欠火候。

整个局也特别简单，简单到你憋着一脑子劲去看正联单挑复联，结果最后发现自己白瞎激动了一场那种。

不过这片的看点就是群戏。

超级喜欢片里贝叔和艾米姐的互动，绝对的棋逢对手。

其实贝叔的角色虽然有善良闪光点，但总体也不是什么好人，并非特别狠厉，除了最后的反转也基本没怎么活得特别抬得起头来过，各种的市井智慧生存本能，跟许多无奈妥协，特别是面对劳伦斯扮演的年轻妻子时各种憋气的小样儿尤为真实。

而艾米姐的舞女也亦充盈着这种非常接地气真实感——天性里的桀骜不逊，骨子里想要出人头地的狠劲，恋爱中的柔情似水，真心爱上才会有的各种患得患失，名不正言不顺带来的焦虑与不安全感，在诈骗对象面前笑颜如花，但在自己人面前却很少笑，皱着眉头，或者忧虑，就像突然卸下了面具。

一眼望去俩人都没什么主角气场，因为在故事里总被男女配欺压，也不特别夸张搞笑，不特别脸谱化得黑白分明，你看着他们甚至有时不会觉得很舒服，因为他们就是现实中去除了光鲜掩饰且不能事事如意的你。

劳伦斯的表现当然很不错，角色也比艾米的脸谱化得多，有着一目了然的明晰，鉴于绝大多数人也不会蠢到那样（连劳伦斯采访的时候自己都说觉得这女的蠢毙了）也就更容易带着优越感喜欢上，但如果说凭这片的表现就非要给她发一大堆奖的话，个人意见实在是有点儿跟风过头了。

库珀的成名作《永无止境》对我而言就是个超级大坑爹（个人血泪史不堪回首好么），因此我实在喜欢不起他来——但也不能否认他表现非常出色。

至于被华丽丽各种忽视的杰瑞米童鞋，其实我觉得他还不错啦，刚出场不久那口意大利腔的英语还挺是那么回事的，演他老婆的那位也不错。

库珀的直属上司绝对是熟人！

（就是忘了是谁了）一路憋屈到底的样子真是囧萌到不行。

总而言之，这片的剧情薄弱，说当喜剧吧俩主角真心黑色喜剧，但俩配角又都没心没肺得可以，而且节奏也各种问题。

但既然看点是一众大牌飙戏且人家也的确飚得十分到位，就老老实实看大牌们飙戏好了。

最后剧透：贝叔的肚纸君超级抢镜，结尾的超级狗狗眼也绝对是萌死全场级的～

还是很不错的剧，只是看着太纠心了，不敢看第二次。

贝尔非常强，为了这个主角，不但努力增肥40榜（对比张家辉《激战》练肌肉才知道好莱坞演员是多么的专业和艰苦），还自毁形象，又肥又秃的又驼。

再对比莱昂纳多从来不敢扮丑样，才知道“蝙蝠侠”是非常让人敬佩的。

不太喜欢詹妮弗，她的饥饿游戏我就看不下去。

她在这片子里扮演贝尔的老婆这个角色，非常让人着急。

但她的表演也是值得肯定的，那么一个神经质疯婆子似的家庭妇女，演得确实很到位。

贝尔更是完美的将一个纠结得要心脏病发作的美国老骗子，演绎得入目三分。

不管他是在纠结于跟老婆离婚，还是纠结于女朋友跟别人暧昧时，还是纠结于怎么救自己、救朋友、救家人、救爱人时，他的无奈、他内心的痛苦，观众们都感受到了。

特别是后边几场戏，如差点被杀回家跟老婆大吵、骗局完后给朋友赎罪，他的痛苦，他的疲惫，看得我都很纠心啊。

那警员也演得很不错，同样是有点神经质的一个角色。

而另外一个女主角，贝尔的情人，让我感觉怪怪的，一会好一会坏，看似淫荡又很矜持，最终也没跟警探上床，那八字小奶也还一直露着，反正我看着不太舒服，不觉得美观，希望她还是把胸罩穿上吧。

简单来说就是，剧情很纠心，主角很无奈，演员很到位。

“我经历过七十年代，真是太可怕了，讽刺的是，现在回头去看，那是一个音乐与时尚的金矿。

”——大卫·O·拉塞尔《美国骗局》的故事发生在1981年的美国，七十年代刚过去不久，那时欧美国家的经济处于滞胀期。

贸易逆差，黄金外汇储备大幅下降。

就是在这样的“刺激”环境下，出现了一大批投机者，其中也不乏一些“江湖骗子”。

“钱不是万能的，但没钱是万万不能的。

”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。

当片头挺着个大肚子的贝尔登场时，我分明能看到他脸上写着“$”。

《美国骗局》的故事比较简单，讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。

大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”，做了一个可口的“美国派”。

《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。

虽然电影里也提到，他们行骗只不过是为了生存，但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己，甚至变得富裕，因为他们很聪明。

但在那个浮躁年代，人人都想变富有，都想实现那老套的“美国梦”，急功近利、不择手段，都说金钱总是掺杂着罪恶，《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的，就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。

如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局，那你一定会失望。

本片不仅是讲述骗人的过程，还涉及了不少对人情伦理的思考。

五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置，先不谈话唠式的争吵纠纷，略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。

这样使本片显得有点“浮夸”，但不带一点贬义地说，“浮夸”正是这个故事所需要的风格，拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。

首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。

他的电影，融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。

看他以为几部具有代表性的作品，《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》，主角们都是一副没心没肺样，有点神经质，让你讨厌的同时又会觉得可爱。

到了《美国骗局》里，故事情节依然被人物刻画压至次要位置。

可以说，“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。

如果说《斗士》过多描绘家庭琐事，《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢，那到了《美国骗局》里，你不是习惯了，就是开始对他佩服了，我的选择是后者。

《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。

带着半信半疑看了这部电影，结论是：还真TM像！

最像的是《好家伙》和《赌场风云》。

同样有着怀旧氛围的质感，从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响，就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。

对此，拉塞尔自己说的很直接：“马丁是我们这一代人的导师，我们不会去学他，但没法不受他的启发。

《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时，墙上挂的是十字架，有种非常特别的感觉。

我希望《美国骗局》也能这样。

”大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演，这是影迷都知道的事。

《美国骗局》的一众卡司颠覆形象，对戏火花四溅，仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔，其他三个演员都在宣泄：看看我这表演，奥斯卡你还等什么？！

Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样，对着镜子自言自语，让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。

影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子（德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大），特别是他讲话的风格：双眼认真地盯着对方，手势动作很多。

另外，第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认，贝尔真是橡皮身体，演起戏来永远那么敬业。

Irving的形象可以说是糟蹋不堪，但他还是幸运地被两个女人深爱着，并且三角关系的结局是皆大欢喜的。

Sydney(艾米·亚当斯饰)在这五个主要角色中，Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色，艾米·亚当斯本身就是演技高手，虽然没有像贝尔那样颠覆形象，依然一副美国甜心样，但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。

是时候给她奥斯卡了。

Richie(布莱德利·库伯饰)Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。

库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。

电影里面话最多的就是他，他之所以被耍还是因为他的单纯，话多。

Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。

Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇，她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。

她要的很简单，就是一个能让她过上好生活的丈夫。

她是真的爱自己的丈夫Irving，但一次次的欺骗让她最终崩溃了，放小三Sydney一条生路。

詹妞的演出充满激情，虽然才刚刚封过影后，但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。

Carmine(杰瑞米·雷纳饰)Carmine这个人物比较平面，他太信任Irving了，但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。

PS:这个市长从形象上看也太可爱了（和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系）。

《美国骗局》的怀旧风是显而易见的，除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲，还有服装布景给予的强烈代入感。

别看这伙人的打扮以现在来看有多土，就一“美国洗剪吹”样，但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。

本片通过各方面强调了复古风格，还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的，骗局本身已不再那么重要。

坐在电影院里大约播放一半的时候，我沉不住气了，百思不得其解怎么这部电影会有这么多人爱，金球奥斯卡也势在必得。

那么多情节混乱无逻辑，到底是我没看懂还是这电影hustle了观众？

人物塑造的不立体和情节散漫无说服力是硬伤。

Amy Adams饰演的女骗子Sydney好像琼瑶剧的女主一样与男主一见钟情且此情不渝，即便中间为其懦弱所伤，为其妻的无理取闹所羞辱，为其执行任务的不坚定所怒，尤其Sydney在Irving贿赂议员中途出场拿药出来吃的时候看他的眼神分明就是不屑与厌恶，可当一切结束之后，Sydney怎么可能还像最初一样毫无改变—对这个男人，对这份感情，还有最初成为骗子不惜一些手段上位的生活态度。

主线人物完全为故事服务而毫无成长让Sydney这个角色更像个纸老虎，格外单薄。

Jennifer Lawrence饰演的男骗子疯颠老婆是最有趣最出彩的人物，可是为什么要让这个人物傻到这么彻底？

看似傻大姐的角色最后冷不防藏个心眼抖个机灵什么的最让人防不胜防也最有戏剧效果也最贴近实际了，可是美国骗局愣是让傻大姐一傻傻到地老天荒。

市长先生也是个满脑子为了大爱为了民众不惜牺牲小我的小白梦想家，这种直肠子也贯穿始终。

一个如此受欢迎的政治家毫无手腕毫不怀疑肝胆衷肠究竟如何在政界（尤其是受贿一抓抓一窝的政界）顽强生存，最不可思议的场景就是市长被男骗子几句话和一顿晚饭哄得屁颠屁颠，从此被人牵着鼻子满世界跑。

而他的妻子完全成为花瓶，即便最初出场介绍她是他的宝，是整个家庭的核心，而这么个能左右市长的人物却没有发挥丝毫的作用—那些和男骗子老婆聊指甲的场景都是摆设么？

左想右想，人物个性发展最饱满的是男骗子Irving和FBI探员。

当你觉得男骗子是个用干洗店名牌衣服骗女人的下三烂的时候，突然发现此君是个情天大圣，当你笃信此情磐石无转移的时候才发现此圣有个老婆……和孩子，当你觉得这个瘪三是个脚踩两条船人渣才发现他是个为了儿子牺牲的好爸爸，当你觉得这懦夫被老婆和FBI治得服服帖帖才发现这是个打不死的小强兵来将挡水来土屯，当你被American Hustle这个大标题骗了120分钟才发现，这不是个conman， 这个是为朋友两肋插刀的侠士……这才是个真实的人，这才让整部戏有惊奇有反转。

FBI小探员也被刻画得很有戏，和男骗子相辅相成：从最初的年轻有为狡猾有头脑，到后来的暴虐无礼自大虚荣，每个进程都有出格都有黑色幽默。

如果两个男人如此有趣，就不应当被女骗子抢了那么多镜头，整个故事的散漫无说服性也就不能被这两个男人拯救。

演员的演技的确是大加分的部分，可是可是，对于Amy Adams的溢美之词是不是太超过了？

Amy Adams耍性感和在The Fighter里无差，耍狠和在Trouble with the Curve里无两，惶恐无助在Julie and Julia里也都见过，Amy Adams 是一个在不同电影里扮演自己性格部分的演员，而不存在太多”演”的部分—只要连看三部她主演的电影一两个她的访谈Amy Adams的个人轮廓就显而易见了。

相比于她，Christian Bale和小Jen都是天赋和演技比她高太多的演员。

Amy Adams唯一的突破是前所未有的“性感”—是的，当你在微波炉才出现不久的美国的那个时代每天上街都穿着深V到肚脐的大开衩半球大露（如果这就是美国人眼里的英国贵族，那我只能对这种廉价的品位竖中指）。

让我最不能忍受的是Amy Adams的英国口音，请问究竟英音在哪儿啊在哪啊在哪啊啊啊啊xN！

er全部在“儿”而不是“俄”，all 全部在“ao奥”而不是“o哦”。

这种连最基本的英美音区别都没有女骗子，究竟是凭什么底气以英国贵族的身份骗了那么许多见多识广的FBI和政客？

若是有意为之，导演请滚粗，若是Amy Adams口音模仿水平有限，那请看看Lindsay Lohan 12岁一人两角的英美双胞胎，然后Amy请从金球奥斯卡滚粗。

美国骗局据说从最开始的American Bullshit该成后来的American Hustle，我看该改成American Chaos，美国乱局，Hustle不好随便用，别折煞了BBC的英剧Hustle — 瞧瞧人家是怎么下套，测试新成员和解套的。

好的hustle不仅能把对手套牢，更能把观众套牢，最后让所有坐在电影院里的人都惊呼：靠/f**k，才是好局。

这个片子一开始，真的觉得很无聊，可是越看到后面越精彩，我很喜欢艾文的老婆，她真的太有趣了。

　　一句《意识的力量》真的把我笑蠢了，她活的太自我了，真心好玩，然后就是整个故事，我觉得真的是一波接着一波，我觉得FBI的那货不是个好东西，老是欺压他们，但是最后还是反败为胜了，他们也保全了自己，真的很不错。

我没想到结局会是这样，我觉得那个市长真的好怨，他们明明都是为了挣钱。

　　有点小手段也是应该的啊，银行贷钱多不容易啊，不就是引资了吗？

只是可能中间多了个送钱的过程落。

　　很赞的片子，出人意料。