惊涛迷局

马修·麦康纳+安妮·海瑟薇+科幻片+玉米地=什么？

相信你首先就会想到《星际穿越》，不过上面这张图片并非《星际穿越》，而是马修·麦康纳和安妮·海瑟薇合作的新片《宁静》。

同样是马修·麦康纳和安妮·海瑟薇，同样是科幻片，没有了诺兰执导还能复刻《星际穿越》的成功吗？

影片中，马修·麦康纳饰演的贝克是一个渔民，每天靠带客人出海捕鱼为生。

多年以前他和凯伦（安妮·海瑟薇 饰）结婚，还生下了一个孩子帕特里克。

后来，贝克去参军打仗，没想到战争结束后妻子早已改嫁给一个叫做弗兰克的富豪，从此贝克便做起了渔民，整日和海洋、捕鱼为伴。

贝克经常见到一条金枪鱼，可是却总是捕不到它，甚至他还给这条鱼取了个名字，叫“正义”。

为了捕到这条鱼，贝克常常影响工作，也得罪了不少客人，入不敷出的他不仅连汽油和鱼钩都买不起了，还不得不解雇了自己的大副。

走投无路地贝克只好多次向女友康斯坦丝求助，康斯坦丝也因此调侃他说他和鸭子没什么区别。

饰演大副的杰曼·翰苏是《海王》中的渔夫国国王，没想到现在混得这么惨。

而康斯坦丝的扮演者则是《超人：钢铁之躯》里的玛莎·肯特，超人的母亲。

只不过《宁静》中她的儿子并非超级英雄，只是在加油站工作的小员工。

就在贝克已经山穷水尽的时候，他的前妻凯伦找上门来了。

通常情况下，多年不见的朋友突然找你肯定准没好事，十有八九是借钱，更何况还是前妻。

不过这次情况有所不同，凯伦不仅不找贝克借钱，还要倒给他1000万美元。

条件是什么呢？

是要贝克帮忙杀了她的现任丈夫弗兰克。

原来，凯伦改嫁弗兰克后，弗兰克对她并不好，常常家暴她，对儿子帕特里克也漠不关心，以至于帕特里克成了一个网瘾少年。

弗兰克是这么说的：帕特里克每天都在玩钓鱼游戏。

他有这么一个游戏世界，有一个人在船上，他在一直钓鱼。

而凯伦也早就想好了计划，她带着弗兰克坐上贝克的船去海钓，贝克趁机把弗兰克丢进海里喂鲨鱼。

一边是1000万美元，失而复得的妻子、孩子，另一边是杀人，这让贝克陷入了强烈的思想斗争。

《宁静》是一部类型很繁杂的电影，开头觉得这是一部讲述渔民生活的电影，当前妻找上门来又变成了悬疑片，前妻说出她的目的后又成了犯罪片，片尾贝克和儿子久别重逢又成了家庭片，真是猜到开头猜不到结局。

那么问题来了，影片的定位是剧情/科幻/悬疑，那么科幻元素在哪儿呢？

对此电影里做了许多铺垫，比如弗兰克说的那番话：他的继子有一个游戏世界，有一个人一直在钓鱼。

再比如凯伦说帕特里克和贝克有心灵感应，帕特里克能听到贝克说的话。

除此之外，电影开头是以帕特里克的眼睛展开，进一步切换到海上。

类似的还有帕特里克玩着电脑，突然切换到贝克从桌子上醒来。

影片中多次出现这样的镜头更为直观：

这样的镜头让你联想到什么？

像不像游戏视角？

原来，凯伦是真的，帕特里克是真的，他们有个丈夫（父亲）也是真的，只不过不叫贝克，而是叫约翰。

当年约翰去参军不料战死沙场，凯伦的现任丈夫又每天家暴她。

于是，终日遭受家庭暴力的帕特里克就开发了一个游戏，将他的父亲写进了游戏，改名为贝克。

帕特里克憎恨继父，就想让生父在游戏中杀死继父，然后他和母亲就能和生父团聚了（还是在游戏中）。

更加残酷的是，现实中帕特里克的继父只是一个建筑工人，并不是什么亿万富翁，凯伦、帕特里克母子俩不但遭受家暴，而且也并没有物质生活，维持基本的生活都困难，更别提花1000万买凶杀人了。

现实总是比电影、比游戏残酷多了。

游戏中，贝克总是想要捕捉那条叫“正义”的鱼，就是隐喻“杀死继父，捕获正义”。

而贝克总是捉不到这条鱼，则是代表帕特里克的内心挣扎，他在杀继父和不杀继父之间做了强烈的思想斗争，却又总是没能下定决心。

最终，现实生活中帕特里克还是杀死了继父。

好在法庭考虑到帕特里克和母亲是多年家庭暴力的受害者，帕特里克是在弗兰克酒后袭击中保护了他的母亲，从而判定帕特里克是正当防卫。

故事的最后，现实中的帕特里克给游戏中的父亲打了电话，这是整部电影最精彩的一幕，连接了生和死，现实和虚拟，真实和想象，让人联想到《星际穿越》中父亲和孩子的通话。

随后，帕特里克升级了游戏，然后也让自己进入了游戏，在游戏中和父亲团聚，以另一种方式和已故的父亲实现重逢。

《宁静》其实是一个典型的“缸中之脑”的故事。

“缸中之脑”是世界上最著名的悖论之一：一个人（可以假设是你自己）被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。

脑的神经末梢连接在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉。

对于他来说，似乎人、物体、天空还都存在，自身的运动、身体感觉都可以输入。

这个脑还可以被输入或截取记忆（截取掉大脑手术的记忆，然后输入他可能经历的各种环境、日常生活）。

他甚至可以被输入代码，“感觉”到他自己正在这里阅读一段有趣而荒唐的文字。

那么，你如何担保你自己不是在这种困境之中？

《宁静》也是如此，贝克身为一个渔民，能吃喝玩乐、睡觉捕鱼，甚至还可以思考，有独立的思维，但也只是游戏中的虚拟角色而已。

他所在的普利茅斯岛有酒吧，有码头，有超市，应有尽有，也不过是虚拟空间的一个角落罢了。

那么，我们究竟是真实存在的，还是仅仅是电脑中的游戏角色？

这个世界是真实存在的，还是电脑模拟出的场景？

我们又如何证明自己是生活在真实的世界，而不是一串代码？

这是一个近乎无解的问题，因为你不管做什么，抽烟、喝酒、上网……都一定存在一个极度高级的电脑，电脑里的虚拟角色也能进行一模一样的操作。

《三体》中也探讨了同样的问题：“射手”假说：有一名神枪手，在一个靶子上每隔十厘米打一个洞。

设想这个靶子的平面上生活着一种二维智能生物，它们中的科学家在对自己的宇宙进行观察后，发现了一个伟大的定律：“宇宙每隔十厘米，必然会有一个洞。

”它们把这个神枪手一时兴起的随意行为，看成了自己宇宙中的铁律。

这个假说对于我们也同样适用。

我们所认为的那些公理，比如“力的作用是相互的”“两个物体从同一高度落下的时间相同，与质量无关”“1+1=2”等等，有没有可能也仅仅是一个程序员设置的一串代码而已？

我们也是把程序员打出的一串代码，看成了宇宙的铁律。

《宁静》中，贝克以为自己具有自由意志，其实他就是游戏中的一员而已。

帕特里克虽然是游戏的创作者，但他也只是电影中的人物罢了。

同样的道理，我们虽然是电影前的观众，但并不代表说就没有其它人盯着我们，也不代表我们所在的世界就是真实的。

我们可能在游戏里，可能在电脑里，甚至可能只是在一个盛了营养液的缸里。

正如《无敌破坏王2》，云妮洛普无法控制自己的赛车，她觉得有人在控制她，事实上她的确只是一个游戏角色，的确有这样一个游戏玩家的存在，在操控她。

相对于《星际穿越》的星际旅行、高维空间的议题，《宁静》则是探讨虚拟世界、赛博朋克、“缸中之脑”。

《宁静》不仅是一部科幻片，还融入了亲情、家庭、家暴，用科幻的外壳包裹着“爱”的内核，这和《星际穿越》的理念是一致的。

影片展现了一个孩子受到精神摧残、遭遇心理创伤后发生怎样的改变，会因此心理扭曲，从受害者转为施害者，形成恶性循环。

而家暴也会让一个小孩变成恶魔，他原本可能成为一个天才，却因为暴力改变了人生轨迹，断送了大好前途，走上了犯罪之路。

帕特里克杀死继父最终被判定正当防卫的剧情固然解恨，但我们仍然不能因此就原谅继父。

被一刀捅死太便宜他了，被千刀万剐也死不足惜。

《宁静》用科幻的方式探讨了当今最普遍的社会问题：家暴，如《黑镜》脑洞大开又让人细思恐极。

科技是一把双刃剑，它可以用来切菜，也可以用来杀人。

可以让人沉迷网络，也可以让人以另一种方式和死去的亲人重逢。

父亲能影响孩子的一生，可以引导孩子成为天才，也可以让他成为魔鬼。

随着剧情发展，你会发现很多神秘之处，父亲和孩子都能同时感受到桌子上打翻的水？

到底是孩子的感受还是父亲的感受，究竟是父亲疯狂还是孩子疯狂，到底是父亲杀了虐待妈妈的继父还是......等你看完全剧，你会深深心疼那个游戏天才，政客们的战争，让本该拥有的父爱和幸福家庭，变得遥不可及，只有在游戏世界才能圆梦。

当然，毕竟是商业片为了吸引眼球增加了一些成人片断，显得有些画蛇添足了.

中间全剪了，下一幕衣服全著装完毕，我当兵的时候著装速度都沒安海瑟威快！

有时候怀疑中国的电检规定是沙烏地阿拉伯定的。

啥都看不到。

看到豆瓣介绍上就提到中国版短了好几分钟，心就凉了一半。

还让不让人YY了？

咱也别唱高调，这跟艺术不搭轧，但跟整个影片观赏完整性搭轧啊！

以后是不是要把演员都包成粽子才行？

简直是瞎搞。

《惊涛迷局》第一天上映我就买好了电影票，马修麦康纳的电影我是非看不可。

电影放映里我心里在默念：太好了，终于又看到修叔钻玉米地了！

我没敢说出来，怕让人当成疯子。。

真的，我看到这一幕恍恍惚惚，眼前晃动的是另一部电影中的画面。

对，就是《星际穿越》。

马修麦康纳，一个戏疯子。

他在电影中、在宇宙里的无双演技，把我的记忆永远钉在14年11月5日——那个我去看imax版《星际穿越》的那时候。

对，许多人说这部电影过誉了，故事中有好几个漏洞没有补全，亲情和科学揉在一起降低了科幻的格调，你可以举出许多可以贬低这个电影的成就，但阻止不了我给它奉上高度的评价。

引用一个网友的评论：一边太空冒险，一边是通俗的情感戏。

无论外表多硬科幻：虫洞、黑洞、太空冒险、多维空间……最核心的仍是亲情与爱。

科学与理论其实都是为感情服务的，用很硬的外壳包裹最柔软的情感。

也因为此，它不会是2001那样严肃伟大的科幻片，但却有更饱满的感情。

我震撼于星际穿越宏大的叙述与精巧的故事，震撼于黑洞与五维空间的神奇的画面，但让我动容的还是那个马修麦康纳所饰演的父亲。

《星际穿越》是我认为大爱与小爱结合的完美模版，这也是商业电影最该有的样子。

修叔所饰演的这个宇航员+父亲的角色，在无数的天体中与人类大义、任性阴谋甚至物理规律搏斗，最终成功的拯救女儿拯救了人类，也拯救了自己的灵魂。

没有人比马修麦康纳更适合这个父亲的角色了，他的表演把整个电影的情感都盘活了。

开车穿越玉米地时你的笑，我能感受到温暖。

在你要与女儿从此天地两隔时最后的拥抱，我能感受到感伤。

在宇宙飞船里你发现地球已过去几十年时候，我能感受到撕裂般的痛苦。

你在五维时空穿梭穿梭时我比他更焦急。

而最终与马上要故去的女儿重新见面时，我泪如泉涌。

这种被时空加厚过的浪漫故事让我沉醉，马修麦康纳的演技把以科幻为剧情基础的亲情故事的真实感夯的结结实实，把我的胸口压的闷闷的，眼中的泪一次次流出。

这时这个五官平平的男人，他变得闪闪发光。

我从此知道了修叔其人，恶补了修叔的《达拉斯的买家俱乐部》《真探》，也才知道《超时空接触》里修叔也曾出现。

这波恶补让我对修叔爱的更加深沉，但这也带来了很大的副作用：看不下去许多浅白的故事与浮夸的表演。

可想而知，《惊涛迷局》这部科幻电影的出现让我兴奋到什么程度。

更令我激动的是电影的女主竟然还是安妮海瑟薇。

修叔在故事中的角色仍是一个父亲，但他的儿子却在前妻（安妮海瑟薇）改嫁后在另一个男人家里生活。

当前妻找到修叔说自己现在的丈夫是个禽兽，他不停虐待自己和自己的孩子，要求与修叔一起，密谋杀自己的现任丈夫。

为了拯救自己的孩子的任务却要去杀人。

这种复杂的感情如果这种角色需要多个层次的表演让修叔之外的人去演，我都不敢保证能很好的完成。

但我相信修叔能。

电影的前期修叔和安妮海瑟薇双双奉献了自己的美好肉体给观众，二在电影中期开始，当电影开启的越来越大的脑洞中（先不剧透），修叔的演技一直hold住剧情，并在结尾的情感爆发让我看的畅快淋漓。

喜欢科幻电影的人，怎么对马修麦康纳+安妮海瑟薇的科幻说不？

Ps：这部电影播放到十几分钟，电影转换到那个熟悉的场景，我有点恍惚。

修叔，好久不见。

又一次被大牌演员蒙蔽了双眼，吾之过也。

看着“马修·麦康纳+安妮·海瑟薇”这样的演员阵容，不假思索点击下载， 原以为“挖了个宝”，不成想“下了个坑”，就这剧情，您两还这么卖力？！

是傻是天真？！

美国电影《宁静》作品类型：剧情主要演员：Matthew McConaughey、Anne Hathaway故事概述：男孩的游戏世界（虚虚实实、真真假假、一场空）上映时间：2019年1月25日在美国上映

无聊的电影，导演/编剧的想法可以，通过一段“妄想”（游戏设定）来诠释“家暴对于孩子的伤害”，只可惜影片呈现手段过于“小儿科”，再者，剪辑师不够给力，两条故事线索不够精细、严密，结果可想而知，“半成品”，可惜，可叹...

进入影片，先整理一下出场人物。

两个层面（现实vs虚拟）上的两队人物。

其一，现实生活，就是断断续续出现男孩玩游戏身影的那些片段，这就是现实那条线索。

在这条线索中，只有三个主要人物。

1，男孩，沉溺于（自己设计/编程）游戏世界，为了摆脱继父家暴阴影2，Karen，男孩的母亲3，Frank，男孩的继父，最终被男孩所杀至于男孩的父亲（John），战死于伊拉克战争。

其二，虚拟世界（即：游戏世界），整部作品基本上都是在这个虚拟框架中转圈，目的就是“故弄玄虚”、“绕晕观众”，在这个世界中，出现了多位主要角色。

1，Dill（现实中，是男孩学校的校长；游戏中，是其父亲），一个执着于捕捉一条名为“正义”的金枪鱼的男人2，Karen，男孩的母亲，来寻求Dill（前夫）帮助，干掉现任Frank

3，Frank，男孩的继父，Karen的现任丈夫，有酗酒/暴力倾向，最终被Dill、Karen设计杀死

4，Mill，卖渔具的男人

5，Constance，Dill的情人

6，Duke，Dill以前的合作伙伴

再来梳理一下剧情。

现实层面，涉及场景很少，内容大致就是男孩怒斩继父

虚拟层面（游戏中），即本作主体。

从篇幅来看，内容不少，但仔细想想，不就是“Karen联手前夫干掉现任，解救男孩”这一简单事件？

其他还有啥？

钓鱼、卖肉、亲热...近是些“添油加醋”的东西，实际意义一点没有，“弃之可惜，食之无味”，鸡肋。

综上所述，本作的内容就是一坑，纯粹靠着演员来吸引观众的眼球（马修·麦康纳的臀部、安妮·海瑟薇的裸背），不明智、不睿智。

恕我直言，导演应该将更多的目光聚焦于“家暴”这一社会敏感话题，而不是视其为“噱头”或“点缀”，仅在影片末了一言概之，太浪费了。

实际上，如果本作的侧重点可以做些许调整，不要在作品的形式上大做文章，而是依靠最简单的叙事架构（抛弃“科幻”思潮），以最直白的镜头话语（台词、对白、肢体动作）直击“家暴”的危害性（伤人、伤己），或许更能赢得观众的认可。

终！

编剧★☆☆☆☆（故事设计、展开都不成熟，业余感觉）导演★☆☆☆☆（自编自导需量力而行）演员★★★★☆（卖力演了部烂片）剧情★☆☆☆☆（就看个头尾，足矣）视效★★★★☆（帅哥的臀、美女的背，还有那海天一色）音效★★★☆☆（与画面挺合拍）推荐度★☆☆☆☆（挺多看看演员的颜值）

『惊涛迷局』马修·麦康纳与安妮·海瑟薇的组合还是挺有吸引力，但在杂糅了悬疑、惊悚、科幻、犯罪、伦理等一系列元素后，整个影片的类型相当迷幻，在解开迷局前大部分时间属于云里雾里的状态，一切尽在最后的反转。

【6或7分】

『惊涛迷局』马修·麦康纳与安妮·海瑟薇的组合还是挺有吸引力，但在杂糅了悬疑、惊悚、科幻、犯罪、伦理等一系列元素后，整个影片的类型相当迷幻，在解开迷局前大部分时间属于云里雾里的状态，一切尽在最后的反转。

【6或7分】

你怀疑过你自己是谁吗？

你知道自己是从何而来？

你确定来到这个世界的终极任务吗？

我相信每个人脑海中都浮现过“我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去”这一哲学命题！

一个小岛，人烟稀少，男主人公日复一日的捕捉他脑海之中的金枪鱼巨兽！

没人知道他从哪里来，他同样也不了解任何人，但日子就是这样貌似合理的存在了。

直到有一天，一位迈阿密女人的到来，仿佛打破了这种理所应当的模式。

脑海深处激起浪花，眼中的一切变得不那么真实，小岛电台DJ的早安问候似乎更像是一种激活密码，怀疑产生了，但当男主人公越是怀疑，越接近真相时，却总是差了一步……新的规则又开始了！

惊涛迷局从一个哲学命题入手，构造了一个又一个的悬疑迷局，最后的终极任务将影片推向高潮！

影片并没有以往烧脑电影的炫技手法，而是循序渐进的展开，像剥柚子皮一样，层层揭示，直到展露一个残酷无情的现实世界！

而你就是这个世界里的成员，选择接受命运，做个无能为力者？

还是改写程序，迎接属于自己的结局？

一切都是你的选择！

之前看的 正好翻到关于这部电影的影评 觉得不是很能同意 所以想自己来评一下（⚠️剧透警告，推荐看完影片食用（而且看过电影之前看这篇应该看不大懂 Serenity，我认为译成“宁静”比“惊涛布局”好。

因为这部片子说的是一个身处在父亲施暴的家庭中的孩子寻找内心宁静的故事。

开头由Patrick的眼睛切入到普利茅斯岛的世界，和影片后面所提到的整个岛只是一个游戏，一个由Patrick想象出来的世界呼应。

影片中有一个场景，是父亲（我忘记叫啥了，就是男主）（后文说父亲就是说男主，另外一个会叫他继父）醒来桌上有一滩水，然后用手抹去，和儿子Patrick神同步，这说明父亲是儿子在幻想世界中的化身，父亲就是儿子。

里面的“正义”金枪鱼，我并不认为是很多评论里所说的“想要杀了暴力继父来伸张正义的念头”，恰恰相反，而是压制自己想要杀了他的冲动的东西。

它指的是法律正义，无法满足Patrick惩戒继父的冲动的法律正义。

首先，我记得里面有大意为下的一句台词“如果我不钓鱼，我就会杀了你”（是继父对男主说Patrick的时候，说他孤僻啊，整天看电脑啊的时候，提到继父问Patrick为什么整天钓鱼时Patrick的说法）。

这说明钓鱼让他远离杀人念头，是帮助他逃避这个念头的。

钓鱼和杀人冲动不是一回事。

而且在男主想要杀人之后一直有npc去阻挠男主，是让他“去抓鱼，别杀人”。

其中“规则先生”还给男主一个fish finder，让他能精准定位“正义”金枪鱼，但是男主却觉得能定位到就没意思了，要未知才好。

“规则先生”就是Patrick脑中劝他“向善”的“小天使”，这位“天使先生”是Patrick的道德观，他知道什么该做、什么不该做，他知道惩戒别人是要靠正义的法律的。

他给的fish finder就是法律程序，遵循正规的法律程序，就能寻求到正义，Patrick就不必杀人了。

而男主拒绝了。

我认为这是因为Patrick（前面说过男主是Patrick在幻想世界里的化身，他们俩是一个人）知道，走正规的“正义”（法律程序）并不会带来他想要的结果，他在逃避。

而且他一直捕捉“正义”金枪鱼，却迟迟捕捉不到，小镇里的人还总说他是在捕捉“脑中的金枪鱼”，说明他既想通过正规渠道去制裁继父，但又不想让他的下场太好。

因为目前现存的法律并不能给继父应有的惩罚（或者说符合Patrick心意的惩罚），但符合Patrick心意的惩罚（应该就是要他死）却无法通过法律正义来实现，可他的道德感让他对不从法律程序走感到愧疚、不安，因此他想找的是能置继父于死地但又不违背法律正义的一种途径（正义金枪鱼）which并不存在，因此叫做“脑中的金枪鱼”。

普利茅斯岛是一个所有人知道所有事的岛屿，也就是说，里面所有人都是Patrick，至少是Patrick的某一部分。

如果说男主是Patrick最主流、最强烈的意识和想法的代表，也是最终付诸行动的那一部分，别的npc就都是Patrick较为支流、较难意识到的、潜意识的想法的化身。

在想到这一点以前，看里面npc的言行想法前后矛盾时感到不能理解，在用这样的视角看以后，他们的前后矛盾其实是Patrick自己潜意识的支流想法在打架，在如何规劝“行动的自己”上纠结、反复。

他在最终决定杀人的时候还是不安的，而且并没有完全说服自己。

如果我没有记错，小镇里的npc好像还是不同意他杀人的。

即使同意了，也还有证据说明他的不安。

（看了有一会儿了，有的细节记不清了） 在他要杀人的时候，Lucky（一个小孩）突然跑出来了，男主吓了一跳，还让他回避。

在女主说要给Lucky钱封口的时候说，不能对小孩做这些。

在杀人的时候故意跟Lucky说话，显得很自然的样子，作出“全是继父要这根杆儿，不关我事啊”的样子。

企图让Lucky以为这就是继父想要的，而不是男主想杀人。

这其实显现出他杀人以后还是痛苦的，他并没有全盘接受可以就这样杀人的理念，尽管“规则先生”小天使已经消失了。

（“规则先生”在海边找到男主，跟他谈话，“规则先生”说你内心的渴求就是规则，镜头一切，他就凭空消失了，男主是在对空气说话。

在男主下定决心要杀人以后，“规则先生”就只剩下一只他穿过的鞋被拍在沙滩上、卷到海浪里了。

Patrick对于自己最终的杀人从冒出想法到实施以后都是不安的。

但他杀人的念头从来都没有消退过。

只有愈演愈烈。

这部影片展露出了一个在父亲施虐、母亲懦弱无力反抗的（重组）家庭中成长的儿子的心理。

（重组打括号是因为大部分的心理活动在不是重组家庭的情况下都能成立，只有小部分依赖于此） 他对母亲有责怪（明明你可以离开、可以带着Patrick一起离开，你却不做）、对母亲有着爱也有因责怪她而被压抑的对她的同情、美好化自己死去的父亲、对原父母间美好爱情的幻想、认为自己应该承担起“父亲的责任”去保护母亲与自己，以及仇视施虐继父、孤僻、在用无法真正保障自己与母亲安全的法律惩戒继父还是杀了继父间挣扎...... 这部片子用了许多象征、隐喻（可能用词不准确，我不专业的，会个意）来表达内涵。

上述提到的“心理”在影片内都有提到（至少我这么认为）。

我想应该还有别的，有我记不起来的，也有我没看出来的。

已经记不清当时看这部片子的感受了，只记得是冲着海瑟薇看的，没有惊艳也没觉得无聊。

在我写完这篇影评以后好像也没想到什么很想吐槽的，就评四星吧。

——————下为写给自己的话，影评已于上结束。

现在是23年1月，上面的影评是19年5月写的。

影评原文一字未改，但针对最后一段 “不惊艳也不无聊” 的说法，我想在此修正下，同时也把原本评的 4星 改成 5星。

因为其实我当时看完就觉得这部影片很好、很精彩。

因此才搜了影评看评价，没想到评价很低，且评分也低（至今也才6分）。

我知道豆瓣以前对影片的评价是很苛刻的，但它在我心中，就算在那个时候，也该值7分。

因此愤愤不平而写的这篇影评。

但最后写完的时候，因为要公开发表而惧怕别人的评价——别人都给差评，就我觉得它很好，如果我给它满分（我心里想给的分数），岂不是有品位低下的嫌疑？

因此我屈服了，屈服于幻想中的他人评价。

于是我假称自己是“很久以前”看的，于是有了“记不清当初观影感受”的理由。

为什么一定要“记不清感受”？

因为我屈服于内心的幻象，要说这部片子“不惊艳也不无聊”，同时还要给它打四星。

但其实并不发自本心，也觉得这么说亏欠了我心中的这部片子。

于是要在前面加一个“记不清感受”，来隔开此后发表的非自内心的普通评价与我真实的内心想法间的距离，暗指后面的评价不是我的本意、是我“记不清”了的随意发表的评价。

如今又要改回来，是因为我长大些了，认识到舍弃自己而皈依他人实在是没有道理的事。

凭什么对一件事情评价、感受、看法，总要认为别人是对的，而不认可自己？

凭什么不同于别人，就要担心被别人批评，而不认为自己也同样可以拥有评价的权利？

当然，本帖下的评论都是认可我的以及也得到了一些点赞也给了我底气。

我是一个畏缩、懦弱的人。

假如只是有了这思想上的转变，但评论却是一片批评我的声音，或许我也未必敢把自己的真实想法公之于众。

当然，这个真实想法的更新对于别人是没有用处的，但对我自己意义重大——我把它看作不为别人妥协的标志，标志着我要开始忠于自己了。

上面的“意义重大”我原本想写作“有些意义”。

后面的解释也用“它可以算作是一个不为别人妥协的标志吧”这样更加舒缓、柔软而不够铿锵、坚定的语气说。

甚至写上句中的“铿锵”时都犹豫着要换成“肯定”，只因为我现在的写法让我觉得有些中二——或者说，我因脑中幻想的别人会嘲笑我中二，而险些顶不住压力想要舍弃自己，去皈依一条没有生机的、更加平顺安稳也因此容不下个人色彩的“他人”之路。

可假如我这么做了，那么我这次的更新就没有意义了。

于是我选择了自己。

我的畏缩与懦弱可见一斑。

但也正因为此，每一个意识到要选择自己的时刻都值得珍视。

谨慎地选择自己要踏出的道路。

选择自己——只有在真实中生活，才能得到自己；只有敢于选择自己，自我才能从中生长出来。

——————原来影评当时打的分会一直跟着影评，不会再更新。

我已经改成五分了。

豆瓣不会显示最新修改时间，只会显示最初发布时间。

整体看下来，剧情真的太一般，反转也没有意思。

最后的那条新闻播报解释了真相，海岛上的一切不过是幻想罢了。

剧情的真实情况其实就是孩子和母亲受到了继父的家暴，孩子在继父醉酒后捅死了他。

而幻想的世界是母亲求助前夫，帮助她们杀了继父，其实前夫在战争中早已牺牲、这不过是小男孩的大脑神经系统，引导自己有勇气去完成亲生父亲的心愿。

冲着两位主角去看的，说实话，剧情让我没有惊喜，虽然迈着性子看完了。

《惊涛迷局》是一部极具情感冲击力的犯罪悬疑片，斯蒂文·奈特导演运用高超的叙事能力讲述了一个船长帮助前妻谋杀现任丈夫的故事，达到悬念迭起、惊心动魄的效果同时，还像手术刀一样，切开了一个病变多时的重组家庭，露出其中暴力、畸欲和仇恨，然后刀锋一转，折射出人性中的亮点。

与之前上映后口碑爆棚的《看不见的客人》有点类似，《惊涛迷局》在人物的心理刻画上有过之无不及，这也是犯罪片的基本素质，除了足够巧妙的犯罪过程，还要有足够微妙的犯罪心理，盗亦有道的杀人或是为亲情而战的反击，会比纯粹的猫鼠游戏，更能激发观众的兴奋值。

马修·麦康纳饰演的船长贝克一开场就火力全开，玩世不恭沧桑漂泊的浪子气质，一言不合就拔刀的火爆脾气，加上对捕猎金枪鱼的偏执，突显一丝神秘感，他每天钓钓鱼，喝喝酒，一切看似正常，可是这正常之中，却似乎总是有意有无意的让人有一种难以名状的预感，觉得这座度假海岛哪里不对。

直到安妮·海瑟薇饰演的前妻凯伦到来，哭诉两人分开后的不幸，要与他合谋杀了现在的老公，一场事先张扬的渔船谋杀案开始进入紧锣密鼓的布置阶段。

影片把这个过程拍得非常紧凑而且惊险，无论是筹划的过程，贝克和凯伦的谈判，贝尔的有态度转变，还是准备阶段，凯伦被丈夫家暴的桥段，黑人杜克突然出手改变了局势，杂货店老板娘，似乎知晓秘密的渔具推销员，不请自来的小帮工，都在有意无意的阻止贝克。

这一切到底是一个怎样的迷局？

猎物是金枪鱼，凯伦的现任恶棍，还是贝克自己呢？

谜底像海底的金枪鱼一样潜的太深，加之剧情推进的太快，估计很多观众都没有能力在观影过程中抽丝剥茧，解开所有的谜团。

随着真相水落石出，让人恍然大悟，所有的线索和隐喻都浮出了水面。

原来每一个角色都在事件发展中扮演了非常重要的作用，贝克的儿子痴迷于自己编写的捕鱼游戏，岛上别人都看不见的推销员，普利矛斯岛上的总是无所不知的居民，包括贝克的名字，的退伍军人身份，都是不能错过的细节，正是些庞杂的隐喻和细节，最终汇成了一个发人深思的真相。

围绕这个真相，《惊涛迷局》揭起犯罪与情感的双重风暴，给观众制造了一波接一波的剧烈冲击，第一波是在谋杀过程中，贝克的心理状态随着局势不断发变化，在杀与不杀之间的摇摆，带出人生的抉择，扣人心弦的惊险感；第二波是贝克与儿子和前妻一家的情感纠葛，真实与幻觉之间的猛烈碰撞；第三波则是观影之后，重新回味贝克和儿子之间血浓于水的父子情，孩子的创伤，亲情的失落与找回，更有震撼人心的力量。

从蓝天白云下与浪花共舞，阳光下的罪恶，再到风暴过后的亲情救赎，影片处处都是悬念，遍地都是伏笔暗线，特别是当观众解读出捕鱼其实是父子间的隐形连线，喻意想见又见不到的想念，会被结局处突然出现的感动暴击打得猝不及防。

影片两位主演，马修·麦康纳和安妮·海瑟薇都是奥斯卡常客，前者曾凭《达拉斯买家俱乐部》荣膺影帝，后者曾凭《悲惨世界》获得一个最佳女配角，两人继《星际穿越》之后再度合作，擦出了更多的火花，包括杀人前夜的情感对手戏，在渔船上对飙演技的桥段，给《惊涛迷局》的精妙故事赋予了更强的魅力，使之成为值得刷完故事再刷演技的类型佳片。