潜水钟与蝴蝶

《潜水钟与蝴蝶》在今年的奥斯卡颁奖礼前颇为引人注目，因为这部法、美合拍片在技巧风格上是如假包换的法语片路子，可导演朱利安・施纳贝尔（Julian Schnabel）却是个地道的美国人，他还有着知名画家等身份。

共有三部法国片出现在了今年奥斯卡的提名名单上（另外两部是《玫瑰人生》和《我在伊朗长大》），它们都带有传记色彩，算是一大巧合。

　　《潜水钟与蝴蝶》根据法国时尚杂志《Elle》前总编让-多米尼克・鲍比（Jean-Dominique Bauby）的同名原著改编：人生得意的鲍比中年突遭噩运，在脑中风后身患罕见的闭锁综合征，成为一名仅能通过左眼和外界保持交流的特殊病人。

作为只有4 万字的传记书籍，该书并未洋洋洒洒写上一通，因为它的创作方式相当特殊，是依靠鲍比左眼皮的眨动来完成书写的。

（其方式不如物理学家霍金与人交流的语言合成器般先进，需要人工记录的辅助，简单说就是在念出的一串字母中，鲍比眨眼示意他要的那个字母，循此重复，组成词句）。

　　影片讲述的并非常见的身残志坚的故事。

尽管由于病症侵袭，鲍比头歪嘴咧，但他并不认为自己是植物人。

他自知来日无多，于是把几百天的时间耗费在了对人生、情感还有记忆的冥想、思考与反省上。

他用左眼看到了世间美好的东西，因为碰触不到，只能通过美丽的想象陶醉其中，回味感受。

他心有不甘，所以有了书，之后是电影。

施纳贝尔用他画家的艺术直觉，捕捉到了存在于鲍比眼前或脑海中的风景，并通过闪回片段等完整组成了这个男人的过去和现在。

影片的摄影尤其值得嘉言，鲍比的所见被表现得感人肺腑，沉重困乏的左眼皮，在主观视角里出现了欲坠不稳的各类构图；昏黄色彩的天空，大片低浮的白云，清风大海，孩子女人，欢爱盛宴，它们之间的剪辑切换自由流畅。

　　蝴蝶意为斑斓美丽的色彩，也是鲍比思想的最后动力，它要解救身处海底潜水钟里的鲍比。

应该说，当不同的人看到书看过电影，鲍比和他的蝴蝶成功了，沉重的潜水钟禁锢住了他的身体，却不会是他的灵魂。

初看的时候，只是觉得视角独特，能够把这样一个故事讲完，不容易。

我是觉得有些闷的，纯粹当作锻炼法语发音来看了，还想推荐给法语班的朋友们呢。

过了好些天，才发现，我真的喜欢这部电影，喜欢它展现给我的感觉，潜移默化的，让我时不时想学习主人公眨一眨眼，看一下世界有何不同，让我想起我忽略掉的我的视觉、听觉还有触觉，还有我笨拙的表达。

也许我就是那样一种状态，偶尔潜水钟一样呆滞，偶尔蝴蝶般轻灵，对这个世界的理解处在肤浅的状态，流于表面。

总能想起那只眼睛，一开一合，还有主人公的样子。

做了足够的铺垫，才给他的全景。

还有医护人员和他的家庭，还有那个情人，看到的都是人性的光辉，所谓临终关怀，如若真能做到这一步，也就不会有人会带着怨气离开这个世界了。

主人公是个名人，有身份，有地位，有那么多人的尊重，如果换做普通人呢？

生命本质应该是平等的，但是我们的教育、社会风气将人引向的是怎样一种境地呢？

第13届#法罗岛电影节#主竞赛单元第5个放映日为大家带来《潜水钟与蝴蝶》，下面为大家带来前线被困住的灵魂们超脱束缚的评价了！

飞飞：叙事方式阻碍了情景的构建。

法罗岛帝国皇后：形式上给我幼小的心灵造成刻骨铭心的冲击。

巴黎小情歌：大量主观镜头的运用参与到叙述，确实导演功力可见一斑。

我们敏熙：视觉上摆出姿态，但剧本没跟上。

而且随着影片进行，选择放弃全程主观镜头，更像是导演没法这样拍下去了。

George：相比导演，感觉演员和配乐更可圈可点，不过还是有点不过不失。

康复师说elle的模特越来越瘦的一瞬间，有了一种很美妙奇特的感受。

松野空松：非常喜欢开头的第一人称主观镜头，由于摄像机和屏幕的存在，使得潜水钟这个意象具象化，摄像机的灵动性就是蝴蝶，可惜的是太短了，后面略平庸。

蝠蝠：躯体被封印，思绪却在恣意纷飞，人的思想是无法被囚禁的。

把第一人称视角用在关于人类冲破生命桎梏束缚的主题上，总比用在FPS枪战类电影上寓意要好得多。

RIVER：越看到后面越觉得带给我感动的是文本本身，有种不可名状的轻盈。

主观镜头的插入让电影有点儿支离破碎，削弱了表演本身的厚度，也没有带来视觉上的震撼或触动，实为败笔。

Outisss：很喜欢的一部电影，很适合在伴晚打开电脑慢慢欣赏，最喜欢的一段还是男主靠着眨眼写出文字的时候，在思维深处暗自呢喃，可惜的是到了后面就慢慢变得平平无奇了，给我带来惊艳的还是电影前半部分。

果树：独白的形式，让人联想起贾曼的《蓝》。

不过丰富的画面，衬合着“心里有自由的蝴蝶”这一主题，比《蓝》更加向上与治愈人心。

其实这样的电影很难拍（有限的场景和受限的表现手法），更加反映出导演的功力。

盆满钵满赵+：喜欢，悲凉底色下却用了如此浪漫美好、童话般的装饰（配乐摄影太优秀了），大概因为电影是用来造梦的吧，才让他的那些想象、回忆、想法以如此美好的方式跃然于屏幕之上。

人是可以仅仅靠想象力和回忆活下去的。

莫扎特仑苏：潜水钟束缚着躯体，灵魂却蝴蝶般的破蛹而出。

整个故事在吉恩的现实处境与潜意识间徘徊，我一边为生命感动一边感叹命运的残酷。

但觉得电影表现得不是很好，如同藏匿在文本之下般缺少影像的魅力，像是给原著打广告。

欧.尹：闭锁症候、瘫卧于床如困于潜水钟，挣扎呼喊，无从与外界联结；回溯生命、感知亲情似寄于蝴蝶，驰骋想象，有缘同内心和解。

影片写意的构图和剪辑同大量主观镜头的运用相配合，将观众不知不觉代入主人公的内心世界，绝妙的配乐更增色不少。

可惜到后半程未免有些乏力，故事没能讲得更深，四百击再现虽予以影迷惊喜，却也恰恰说明此处导演之技穷也。

杰夫江：对于这个故事来说电影是多么合适的载体。

多米尼克的左眼从信号灯变成了电影眼，于是只需通过凝视就可以讲述言语。

影像又一次完成了它之所以存在的一大意义——使我们日常官能性的视听经验陌生化。

继续深入来说，沉入深海的潜水钟和在想象空间里飞舞的蝴蝶，难道不是像极了影像本体的洞穴之喻吗？

毕竟假如有一天我们只有眼球能活动了，我们还能继续做的事，恐怕也只有看电影了吧。

曲有误：男主凭借这部电影拿了凯撒影帝，我只能说凯撒真是什么臭鱼烂虾都要，初看简介可能会很期待，中风病人与世界的无声，高难度，大空间，然而大部分时间的主观镜头无疑让这一切成为泡沫，其余时间里的表演也是鸡肋，说到主观镜头，我是看不出来和非主观镜头之间的联系是？

看来看去更像是导演强行炫技失败，而且最失败的一点是完全感受不到创作《潜水钟》的心路，照猫画虎，不伦不类，一次导演失败的矫情呻吟。

子夜无人：不太明白导演要诉诸的意图在哪里，比起《当黑夜降临》的稳扎稳打，功力甚至有退步。

无法跟完全程又没有在视觉上真正给予太多惊艳感和想象力的主观镜头，和马利克式时不时飞到宏观宇宙、自然万物中去的非主观镜头，两者的穿插没有什么震慑力，只显出一种力有不逮的窘迫感。

而且拜其所赐，连那种带有剥削性质的、让演员大呼过瘾观众大喊满足的病理演技秀也无法呈现出来。

在这份尴尬的答卷里，既没有潜水钟的光怪陆离，也没有蝴蝶的庸俗美丽。

Bwheat19920313：有些电影就是这样让人默默流下眼泪，有些人生故事就是这样让人久久不可忘怀。

我们天天声称自己是“宇宙的囚徒”，可当我们真正被自己的身体囚禁起来，我们是否还有勇气去面对这个已经在眼前变得支离破碎不可拼凑的世界？

被困在潜水钟里的个体笨重而不可移动，飞翔在蓝天上的蝴蝶轻盈而无拘无束，这两个看似毫无关系得东西之间其实就差了那一只会不停眨动的眼睛以及一颗绝不向生活说不的心。

如果我们也能这样面对这个世界，那即使是那堕入海中再也没有踪迹的冰川，也可以突然飞旋起来回到原点。

敢与这世间搏斗，即使最后落得满身伤痕无奈离场，在隐入黑暗前的最后一刻，苍白的脸上依然是微笑。

从《当黑夜降临》到《潜水钟与蝴蝶》到《永恒之门》，朱利安·施纳贝尔的传记电影没有一次让我失望，他永远是我心里最好的导演。

#FIFF13#DAY5的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。

让，能够写完这本书和在病后生存了那么久，我认为是靠他的想象力和记忆力。

是想象力让他可以憧憬，是记忆力让他可以怀念。

为了自己能够在以后遇到什么困难都可以面对，我看，从现在起，我应该好好培养自己的想象力和记忆力。

在一个后摇风格电影的推荐帖里发现了这个电影，诚如推荐，本片就像一首后摇音乐非常感性，一开始会有些沉闷，一旦渡过漫长单调的前奏，渐渐会迎来躁动澎湃的高潮。

本片主角患有闭锁综合症，全身瘫痪只有眼睛可以动，虽然能够听能够思考，但无法动弹的主角怎么去推动剧情的展开，怎么表现他的情绪呢。

通过电影镜头让我们可以感同身受到。

本片大部分时间采用第一人称视角，一开始镜头模糊无法对焦，是由于主角右眼眼角膜溃烂。

右眼缝合后，镜头开始变得清晰，由于只有左眼视线的限制，镜头视野也十分有限狭窄。

这种镜头的表现手法都可以让观众带入主角体验中。

主角瘫痪前是时尚杂志的编辑，生活可谓多姿多彩，与现在的他对比落差千丈，任谁都无法接受这样的变故。

就像不断坍塌的岩石，主角的内心世界开始崩塌。

不断穿插穿潜水服被困在水中叹息的镜头，镜头表现十分压抑，也隐喻主角内心的抑郁绝望，已经丧失活下去的欲望。

直到两位朋友的探望，主角的态度才开始转变。

两位朋友可以说是正反两种激励，白发老先生曾经被劫机挟持到一个黑屋，关了整整四年，他靠着自己喜爱的事物想象着坚持了下来，他用自身相似的经历激励主角，希望他能坚守尊严，坚强的活下去。

而主角的好朋友最后一句话别活得像个植物人似乎刺痛了主角敏感的神经。

是坚守尊严活下去还是像个植物人苟延残喘。

主角痛苦的挣扎了一晚，如蝉蛹破茧的瞬间，一只轻盈的蝴蝶翩翩而出，他决定不再自暴自弃。

“除了我的眼睛外，还有两样东西没有瘫痪，我的想象，以及我的记忆。

只有想象和记忆，才能令我摆脱潜水钟的束缚。

”普通人能想通这一层已属不易，而我们的主角不光想通甚至决定用剩下的一只眼睛写书。

通俗一点说，路都没学会走就想奔跑，而我们的主角更别谈走路了，谁能用眼睛走路呢。

通过眨眼，眨一下表示是，两下表示否。

助手反复念字母表，主角眨眼来确认每一个字母，最后组成词语和句子。

难以想象这个工程量有多大，本人以及助手的耐心得有多足，但是他们做到了，主角在自己的想象中驰骋，把所有的禁锢化成想象去高山大海辽阔的世界里去遨游。

本片对于亲情的表现还是比较细腻的。

孩子为他擦口水以及回忆中帮父亲刮胡子这些细节都激励着主角，对于自己的子女妻子与父亲，主角都感到愧疚，又高兴他们在自己瘫痪的状况下关心不离不弃。

但在爱情这一块又非常现实，即使妻子（未结婚）耐心的照看探望，他的内心依然选择从来没有来看望自己的情人，也许爱情就是这么自私的东西。

本片也有明显的不足，想象与现实的过渡十分生硬，场面的切换不够自然，远景模糊近景对焦都可以完成自然的切换，但本片没有这样做，显得整个电影有些碎片化不够流畅。

瑕不掩瑜，也许零碎的天马行空的场景也正好表现主角凌乱的思绪与想象。

每次看完这样的励志片，都会想世界上真的有这样励志的人物，他们只活在电影里吧？

片尾字幕出现才知道，原来这部电影再现的是前《ELLE》杂志主编、记者多米尼克·波比的故事。

影片片名正是来源于多米尼克在身患“闭锁综合症” 用左眼所撰写的书，他在书出版后的十天后离世了。

现实中，确实就有这样厉害的人物啊，他们靠着非凡的意志力创造着奇迹，就像蝴蝶一生短暂，却在这个世界某个角落留下了美丽的痕迹，这样的生命何尝不是一种完整。

看完电影有必要读一读原著，毕竟是靠一只眼睛书写的奇迹，能够想象字里行间的艰难与凝注的意志。

如果我不能高傲的活，我宁愿卑微的死去。

当鲍比突发脑血栓倒在车上他就明白自己的生命至此已结束。

一切都不能自主，他说不出话而别人也听不到他内心的声音。

别人可以轻易的把足球比赛关掉，可以随便的挂掉他所爱的女人电话，而他即便可以用眼皮表示自己的意愿却始终活在别人之下。

自己的生活靠别人来控制，自己以沦为被摆布的娃娃，自己只是一个装饰品，装饰空洞的房间。

他是ELLE杂志的主编，充满荣耀的光环。

可以轻易的指挥别人干这干那，只因为他是主编一个杂志的运营靠他决定。

他不需要靠别人来生活，他自己就是别人的上帝。

他可曾想到突发的一切把他从权利的高塔打到万劫不复的地域？

当灵魂被躯体所囚禁，当自己再也抚摸不到身体的温度，当意愿被躯体几次驳回。

那么躯体就是一种障碍，一种阻止自由的障碍。

所以鲍比说他想死，他不想过这种没有自由的生活，他想和孩子们玩，他不能。

他想和自己所爱的女人做爱，他不能。

他想死，他没这功能。

鲍比对他的治疗师说你是蝴蝶，带给他生命动力的蝴蝶，可是在海底带着潜水镜哪能有看见蝴蝶的可能，即便通过光看见蝴蝶斑斓的翅膀你又怎能确信就是它？

当光明褪去，在一望无际的海底世界你也只能看见冰冷到黑暗的孤独，无人拯救。

他用眼皮书写一本书，他感谢所有帮助他的人。

两天后他死去，完成他的梦想后开心的离去。

他想告诉每个爱他的人他的生病后的思想而后了无遗憾离去。

躯体以不是束缚，他得到了灵魂的自由。

会看这部电影，是因为片名很矛盾，禁锢与自由，沉重与美丽，似乎是完全不相关的两件事物，却因一场疾病同时出现在了一个人的身上。

同名传记散文的作者让-多米尼克·鲍比全身无法行动，无法言语，只通过一只眼球的睁与闭来识别一个个字母的方式完成了这部自传体散文。

影片用主观角度拍摄，视角独特，但节奏实在让人瞌睡，我可是睡着了近二十分钟后倒带重看才完整的看完的。

不过由于电影，我决定去看原作者的作品，发现在那样处境下的他还保持着幽默与浪漫的想像，真很难得。

这也是鲍比获得读者们尊重与敬佩的原因之一吧。

太阳非常的好，今天的歌是SophieZelmani的，那张专辑叫，很喜欢的歌，也是很贴切的名字。

尚多，我很喜欢这个名字。

他有一只看上去要崩裂的眼睛。

除此之外，他只有想象力，和记忆。

谁说的，好电影是关乎人性的。

我并没有看过原著，于是还是给这电影打了5颗星。

你的生活苍老衰弱，僵硬而无声。

没有人是鲜艳的色彩，没有人在跳跃。

那一遍遍被读出的字符好似咒语，你说的第一个词是Die。

因为感觉到的恐惧，被世界遗弃与忘记，无能为力。

不能亲手打开电视机，不能拥抱或者亲吻爱的人，甚至不能赶走停留在鼻子上的黑色苍蝇。

你被困在你的身体里。

“透过我窗花上那磨损的窗帘，一道淡淡曙光开启了新的一天。

我的脚跟发疼，我的头重愚钝。

我的身体好像被装进一种潜水钟里…”你是被束缚了的酝酿的蝴蝶，潜在浓稠的深水里，用一种不设防的就范姿态。

红白条的灯塔，象征着保护。

你身边那些不离不弃的人，最终成为了创造奇迹的人，成为你的力量与勇气。

天地如此宽广，你停留在海面中央，那是一座孤岛。

沉默而强硬。

海的声音那么大，倒灌进你的睁大的左眼。

那是你唯一的线索，唯一可以与这世界交融的线索。

后来的后来诞生的书。

像她说的，即使跟随你潜入海底也无所谓，因为你是我的蝴蝶。

倒回的断裂冰层，破茧的蝶，还有慢慢消退的光。

你挣脱出了那个潜水钟，你最终飞起来。

那我们呢。

我们被困在哪里，在哪里，什么位置，什么人可以帮助，什么季节即将过去，什么才是唯一离开的途径，什么才是勇气。。。

　　昨晚，四周异常的静谧，以至于有在ＳＴＵＤＩＯ的感觉，不知是不是这样，鬼使神差地有了自己被困，被封锁，被隔绝的错觉．．．或者说，这是电影拍摄的精到之处，让你很容易实施＂角色扮演＂，就这样，静静地，脆弱地，完全被牵着鼻子走地看完了它　＂闭锁症＂使这个本来在＜ＥＬＬＥ＞宣泄自己对时尚，女人，艺术无穷想法的中年男子只有控制自己右眼的能力，绝望，挣扎，窒息感每时每刻，无所遁形，在无数次地在重复＂Ｅ，Ｒ，Ｓ，Ｈ．．．＂中靠眨眼睛挑出字母，拼凑词语，句子，思想．　　第一次拼凑出的句子是＂Je veux mourir＂（我要死）　　第二次＂ＭＥＲＣＹ＂（谢谢）　　第三次＂N'ayez pas peur＂（不要惊慌）　　第Ｎ次（在前妻的翻译下对情人）＂I miss you quotidienne＂（我每天都在想你）　　也许你在庆幸，可是，我们头上都套着潜水钟：　　有些大点，有些小点；有些是致命的，有些是慢性的；有些是我们自欺欺人以为它不在的，有些是我们束手无策的：譬如把让不谙德语的人丢在德国，让赘肉横生的小姐呆在夜店，或者就在一堂不喜欢的课／会议上听讲台上的混蛋ＢＬＵＨ，ＢＬＵＨ，ＢＬＵＨ．．．　　我们甚至可以想象自己年迈，行动不便的那一天　　另外，片子里的法语作为语言治疗师和病人的媒介实在无可厚非，这种近乎亲吻甚至做爱的浪漫语音，＂Ｃ＇ＥＳＴ　ＭＯＩ＂＂＂ＯＵＩ．．．

在大年30這天看完這部電影。

一個人靜靜地坐在筆記本前，專注的，孤獨的，看完它。

片子開頭就像一塊磁石，把我牢牢吸住。

晃動的主觀鏡頭，那只努力試著張開，想要看清楚這世界的眼睛。

他的意識，他的心理仍然存活著。

讓。

他用字母告訴女護士說：我想要死。

他的眼睛像被什么物體粘住，模糊著。

后來被縫合的右眼再也無法隨意瀏覽這個世間，只剩一只左眼不停的轉動，上下左右，企望看清楚每個角落。

這是多么奢侈的事情。

他哭。

當前妻來看他。

鏡頭從清晰慢慢轉向模糊的時候我明白了，是他的眼淚糊住了僅剩的左眼。

妻子說：你不要哭。

可是他到底能做什么。

要做什么才能維持生存下去的信念呢。

他選擇寫作。

寫作。

是最好的選擇。

把靈魂都注入到紙張之中，像一種釋放一種解脫，讓身體不要那樣沉重和疲憊。

多好。

他還活著。

還可以說這個生的故事。

生，真是我們的幸福。

影片從頭至尾時時出現旁人與他用字母拼寫來溝通的場景。

他們將字母一一按順序說出口，他則以左眼的眨動做選擇。

眨一下，表示是。

兩下，表是否。

他保有他的想象力，以及他的記憶。

他的身體雖然一直僵直在醫院的病床上，輪椅上，甚至游泳池里，而他的心卻暢游在無比廣闊的世界。

父親遲來的電話，他的面孔因焦急難過而扭曲。

我知道那一刻如果他還能發出聲音，他必定號啕大哭。

父親在電話彼端哭泣，他讓護士對父親說，不要哭。

可是可是，他們還能如何。

他們哭。

我也哭。

不要等到一切都失去了，才追悔，才懂得要珍惜的沒有珍惜。

用勁全力生活下去吧。

生，真是我們的幸福。