我就是我

文/卢杰 我们每个人都曾经梦想过——我就是我。

但当我们走进社会才发现——那是谎言。

我不是快乐男声的粉丝，但我是这部电影的粉丝。

其实，在那年，我跟他们做着同样的事情。

2013年的夏天，我毕业了，家里人希望我留在广州，找一份安安稳稳的工作。

然后像大多数人一样，普普通通的活着，找一个普普通通的女生，结婚、生子，组成一个普普通通的家庭，普普通通到老、到死。

因为他们不愿意承认我的理想。

或许，那些经历过大风大浪的人会对像我这样的小辈说——平淡才是真。

可是，去他妈的平淡，去他妈的普通。

我们这年纪的人，除了一腔热血，什么都没有。

但那些什么都有的人，偏偏没有着一腔热血。

为什么要平淡？

人难道不应该是为自己的理想而奋斗吗？

难道刹那的光辉，不比一直暗淡要好吗？

在电影开头，其中一位男生问了这么一句：如果不唱歌，你还会做什么？

唱歌、弹吉他、写歌。

不知道，感觉没有了音乐就活不下去。

（大意如此）在某种程度上来说，后半句话是青春的代言。

对于他们来说，没有了音乐就活不下去。

对于我来说，没有了写作就活不下去。

所以，我坚决离开了广州，孤身一人跑到北京，成为了一名北漂。

我羡慕电影中的他们。

他们有一场可以参加的歌唱比赛，可以通过比赛让更多人认识他们，知道他们的名字，看到自己的名字被印在纸板上，听到成千上万的人呼喊着自己名字。

只可惜，写作没有，当然，也不应该有。

写作需要冷静的思考和分析，这种导致肾上腺素激增的行为对写作是没有益处的。

只是，谁不想要成名？

享受鲜花与掌声的包围，大概没有一个年轻人不曾憧憬过这样的场景。

他们是我们都曾想象过的未来，但电影里，也让我们看到了光鲜背后的泪水与汗水。

我也同情他们。

作为新闻系毕业的学生，深知媒体对公众人物的缠绕。

几名未经世事的少年，一下子被推到镁光灯前面，被无数的摄像头笼罩，一言一行都被成千上万的眼睛盯着。

稍有不慎，很可能就落入万劫不复之地。

于是，就变得做任何事情都变得畏首畏脑，思前想后。

这算什么青春？

所以，这电影的名字才更加显得意味深长——如何在现代媒体的关注下，做到“我就是我”。

电影中的一个场景，我记忆尤深。

其中一个男生说，我们理解你们要拍东西，理解你们要让观众们看到更多。

但是，能不能有一个下午，就那么一下午的时间休息一下，让我们玩一下？

话音低沉，满脸无奈与落寞。

实际上，这并不是他们仅有的经历。

跟我们同龄的人们，都或多或少经历过。

只是，他们是典型，是代表，是万众瞩目。

我从广州来了北京，人生路不熟，饮食习惯大相径庭，连说粤语的人都没找到几个。

在公司里，是新来的同事，任何事情都小心谨慎，生怕一不小心就容易做错事情。

从学校到社会，不是一段距离，而是一道鸿沟。

不单是我，也不是单那几个快男，我们每一个刚从学校踏入社会的人都是如此。

小心翼翼地在一个新环境底下生活，不敢有半点差池，仿佛周围有无数只眼睛紧盯着自己的每一个举动。

那不仅仅只是在工作上的状态，更是生活中的状态。

离家漂泊的人，没有了家庭的庇护，做任何事都得小心翼翼，不许一点的行差踏错。

作为一个北漂，其中的艰苦更与何人说？

时刻怕受骗，小道不敢走；强迫自己改掉生硬带着口音的普通话，拙劣地模仿北京口音，以免遭到莫名的白眼。

任何事情看起来都比做起来要容易得多得多……对于几位男生的晋级过程，电影只是草草描述，因为那不是描述的重点。

但就在这草草描述的背后，是由无数我们没能看到的努力与汗水所组成的。

电影中有两幕，是讲两位男生因为拍VCR受伤的事情。

一位是从弹簧床上摔下来，一位是油漆洒到眼睛里面。

都是非常危险的意外，很可能一个不小心就变得半身不遂，或者是失明。

但是，他们不敢跟家里人说实话，偷偷地瞒了下来。

家里人打电话来问，他就告诉家里人，那油漆是假的，根本不会有事。

但实际上究竟是如何，大家都能看到。

我也是。

来北京没多久，因为一次意外脚受伤了，一个多月不能走路。

但我一句话也不敢跟家人提。

不，不只是我，我猜，在北京成千上万的北漂们，全国各地百万千万为了理想而离家远游的青年们。

大家都一样。

这是一个过程，一个成熟的过程，从男孩变成男人的过程。

在电影中，比赛的导演说了一句话，让他们几个从男孩变成男人。

它不仅仅是一句鼓励的话语，也是这部电影的核心。

如何从男孩变成男人，就是这部电影所想要展现的。

从男孩变成男人，就是要学会经受寂寞、就是要学会藏起自己脆弱的一面……相比起另外几个综艺节目拍出来的《爸爸去哪儿》电影版、《中国好声音》电影版。

《我就是我》这部电影是真正准备充分的，有诚意的，在质量上也好太多了。

在电影里，我看到的不是偶像歌手们的成功路，而是一群男孩变成男人的艰辛历程。

它也是我们这一代人所必须走过的路。

如果想要追求自己的梦想，必须要付出代价。

如果，想要坚持做一个真正的自己，想要达成“我就是我”，想要追逐梦想，做一个热血的青年……我们需要付出太多太多。

但是，青春不后悔。

坦白说，我其实不算是快男的粉。

至今都没追过。

华晨宇的这一期我还是看了【花儿与少年】的时候听过他过几首歌曲。

白举纲在我没看这个电影之前，根本不知道他。

纪录片好玩的点是因为它真实可爱。

你能看到在那个夏天里，所有少年们的可爱、梦想、对抗以及最后的释放。

可能最初以为是粉丝电影所以期望太低，因此看到的时候才发现原来这么有意思。

比起所谓的三强的内心独白我更喜欢那些小细节。

比如白举纲问，你们现在还遗精？

我都遗精三次了。

比如花花说，我不喜欢被塑造，我只喜欢做我自己。

比如欧豪说，哪怕一周给我们一个下午，不拍我们，让我们做自己想做的，说自己想说的。

可是……没有！

每个人都曾经是快乐男生。

然后终于我们在机会、机遇、以及突如其来的各种成长面前，突然被积压膨胀迅速长大。

有一些是我们不想的，有一些是超出我们预期的。

我们会变成什么样的人，我们不知道。

我们也许会变得残忍、现实。

但是有什么办法呢？

这不就是人生么？

能在一个多小时内见证一个人的成长和转变，这是特别让人感动的事。

如果这是青春电影，它只值一颗星，可这是纪录片。

从13届快男以后也看了许多选秀节目，包括17届的快男。

发现再也找不到13届快男这么真实的一群男孩了。

粉丝们叫13快男为 小13 相比于现在辗转于各个节目寻找机会爆红的“小鲜肉”，小13都是最最普通的人。

酒吧歌手，鞋店老板，警官，大学学生……看海选的时候被来自各地，在路边商贩那种大伞下聚在一起弹吉他，唱歌，聊天的场景感动到了。

也许梦想已经是很多人不屑一顾的字眼了，可是你一定记得自己也真真实实的被自己的梦想感动过。

当时你的眼神里的希望和憧憬和他们一样。

如果你也缺少家人的陪伴，你就能看出来华晨宇告别其他家长时的笑真是世界上最假的笑，你就能从这个害怕与人交往，一有朋友被淘汰就哭的男孩身上看到自己

于朦胧离开时

张阳阳离开时 不正常的人都是因为有自己的世界。

“火星弟弟”华晨宇 如果你是不怕输，超级自信＋努力＋懂事的人，你也许会跟欧豪产生共鸣

海边长大的欧豪如果你曾经也是坏孩子，请看看曾经抽烟喝酒打架的宁桓宇现在的样子

如果你也是一个重情义的人，你应该能理解白举纲为了友情和导演组叫板

各种男生在一起确实让2013那个夏天更加炽热。

我还记得，那年我12岁，极其理智的我一个人坐在电视前听华晨宇《亲爱的小孩》硬是没忍住眼泪，我真是第一次听见那样的音乐……快男没比完，我就开学了，很幸运，初中我也有小13一样的友谊，现在，我上高二。

距初中毕业一年，距快乐男生四年。

真幸运赶上最好的一届快男，赶上华晨宇的起点。

后来的华晨宇

2013届快男才收官不到一年，湖南卫视便趁热打铁在此刻推出了由十几位快男共同出演的电影《我就是我》。

这部电影表面上讲述了几个青春少年在一起唱唱歌，拉拉粉，培养一下基情的故事。

但实际情节远远没有这么简单，在未来，这部电影注定会被永久地载入史册。

要想真正地了解这部电影，我们就要从很久以前说起。

在上古时代，上帝在神界创造了亚当和夏娃，俩人在伊甸园尽情啪啪啪，生下了13个娃，前面12个娃都食用了“生命果实”，获得了接近永恒的生命。

而第13个娃却食用了禁忌之果——被称作恶魔果实的“智慧果实”。

从而被驱逐出了伊甸园，与神界决裂了。

智慧是一切烦恼的根源，吃了智慧果实的13娃身体被分裂成了无数的碎片，碎片就变成了凡间的无数人类，而伊甸园的哥哥姐姐，便成了人类口中的“神”。

两派之间开始了无穷无尽的争斗……这就是不见载于任何史册的人神大战……人类是渺小而脆弱的，乍一看，根本不是神的对手，但是一旦团结起来，力量也不容小觑。

几次大战下来，双方各有输赢。

最近的一次大战，发生在几千年前，人类侥幸获胜，获胜的原因，是因为人类方出现了三个强有力的偶像领导者。

现在我们还能从古籍中寻到一些蛛丝马迹。

不错，他们分别是——释迦牟尼、耶稣、安拉。

人类胜利的结果是，神被暂时封印了起来，人类过上了相对和平的发展道路。

然而几千年过去了……古老的神话已被遗忘，过去的偶像已然式微，人类依然相互敌视，互相争斗，全然忘记了自己的使命……而在地心深处……神的封印已经慢慢腐朽败坏……但仍然有极少数人还记得这拯救世界的巨大使命，西元二十世纪，伟大的中国湖南，出现了一个以拯救人类为己任的超级神秘组织——“湖南卫视”。

看到封印渐渐腐朽，湖南卫视台长就想凭借着电视等现代传媒的发展，创造新的偶像，从而汲取中国人的力量，集中到湖南卫视的电视塔上，形成元气弹（跟龙珠的原理很像，但是完全不一样，龙珠是瞎编的），从而加固神的封印。

这位伟大的台长就是……I don’t know、don’t matter、don’t care，姑且用碇源堂来称呼他。

湖南，其实是12神之一的封印之地，借着神之气息的影响，曾出现过毛泽东等接近神的偶像，率领着中国人民走向富强……于是，从2004年开始，这场没有硝烟的战斗就开始了，相当一部分中国人都参与了进去。

这是一场全民的狂欢，团结起来的力量几乎可以弑神。

其中，贡献力量最大的，是中国千千万万的花季少女。

随着年龄增长，智慧会让人头脑过于杂乱，从而令能量不纯。

而千千万万的花季少女没有太多智慧，思想纯洁得简直——令神无法直视。

她们的力量才是对抗神之力的主要来源……不错，从第一届超女快男开始，湖南台就成了中国的救世主，李宇春、周笔畅、张靓颖、陈楚生、张杰、魏晨……一个个从湖南卫视走出的天皇巨星，成了这场战争中的大将。

而他们千千万万的粉丝就是地球人不屈的脊梁，狂热的崇拜释放出的能量被通过电视收集起来，加固着神之封印……然而，偶像的光辉会逐渐淡去，随着年轻人智商的增高，能量也会逐渐不纯洁。

所以，新的偶像无时无刻不被需要着，以便吸引新的花季少女……以上，电影背景介绍完毕。

电影内容：西元2013年，来自全国各地的少年们：碇真治＊晨宇，欧豪＊明日香、白举纲＊丽……等几十位少年，肩负起了号召花季少女们的纯洁之力，压制神之封印的伟大使命。

十几位少年之间既是朋友又是对手，残酷的淘汰赛制，只是因为只有三个人才有资格驾驶eva初号机二号机三号机……我们看到了少年们的基情和懵懂，看到了失败和坚强，看到了青春和迷茫。

芒果台也承受着全国观众的误解和诋毁……但是为了拯救地球，他们义无反顾，对少年们的训练近乎残酷，只为了精益求精，能吸引到更多的能量……故事的主角碇真治＊晨宇从小缺少母爱，个性软弱，典型的中二病少年，但是靠着出色的音乐才华和其他人的帮助，一步步地坚强了起来，勇于承担责任，成为了新一代的救世主……欧豪＊明日香代表了青春和活力，其炫酷的外表，对于没有内涵需求的少女是相当致命的。

那狂拽酷霸的rap和舞姿，简直和eva二号机同步率爆表。

有效地解决了华晨宇驾驶的eva初号机前置摄像头像素过低的缺点。

白举纲＊丽不是一个人在战斗……宁桓宇＊丽，于恬＊丽，张阳阳＊丽，饶威＊丽，左立＊遗精男＊丽……他们都是基于克隆技术上的eva三号机备胎驾驶员，这可以解释大家为啥都唱歌唱得这么好。

（说我抄袭凌波丽的人，你们的想像力实在是太丰富了吧，凌波丽长得都一样而本片中的主人公们相貌明显不同）虽然在片中，我们没有看到少年们和神们直接战斗的画面，但我们还是能体会到现场的腥风血雨，每次短信投票，现场投票，微博拉粉丝，都能让湖南卫视能量收集器散发出耀眼的光芒，那就是元气蛋！

跟傻死布欧的那个不太一样。

电影的结尾，历代eva驾驶员——尤其是初代eva驾驶员李宇春、周笔畅等人也纷纷出场大合唱。

场面甚是感人。

你们造吗，这个场景不是没有意义的。

其实，刚过去的2012不是玛雅人的无稽之谈，2012年是12神复苏的时间，但是由于湖南卫视十年来坚持不屑的努力，再次给封印注入了无比强大的力量。

人类又可以保100年平安……所以这部电影讲述了湖南卫视保卫地球的伟大故事，每个地球人都应该带好纸巾观赏，不看不是地球人。

范立欣导演在知乎上亲自回答了【为什么去拍《我》】的问题：http://www.zhihu.com/question/24175938——————————昨天受邀看了试映。

在看片之前，我主要担心几个问题。

一个是会不会过度煽情，第二个是会不会故意去往基和腐的方向拍，第三个是会不会拍成下一届快男的广告片，第四个是不是会拍成比赛记录集锦。

看完之后放下心，担心的事情都没有发生。

导演范立欣的名字有的人可能听都没听说过，可是只要是听说过的人，一定知道这三个字的重量。

作为中国首位获得美国艾美奖最佳纪录片和最佳长篇商业报道奖两项大奖的一位导演，他手下做出的一个个作品都是有质有量，口碑颇丰。

2009年，范立欣的《归途列车》给我的印象特别深刻。

他用春运做载体，将一个个春运中返乡归途中的人们，拍摄的既饱满又鲜活。

作为一个有口皆碑的纪录片导演，范立欣的镜头运动十分自如，要讲什么故事，要呈现出什么样的画面，要给观众什么样的感觉，他胸有成竹。

用我真心换你真心，观众觉得感同身受。

看《我就是我》的时候，我一直在想，如果我是一个没看过比赛，对他们任何一个人都没什么了解的普通观众，我还会认为这是一部不可错过的电影吗。

看完之后我觉得这个问题的答案一定是肯定的，因为影片并不是单纯的把比赛前情后续讲一遍就草草了事，也不是围绕着少年大书特书完全满足观众窥私欲就结束。

它的成功之处在于，影片本身只是传达出了一种情绪和精神，当观者接收到时已经不由自主地深陷其中。

那种强大的感染力，让我想起当时看漫画《食梦者》时的激动心情。

两部作品的主人公都是为了梦想而拼命努力，再苦再累也甘之如饴，最后获得成功。

看着他们的故事，渐渐你会变成他们身边的人，他们的欢笑和泪水、成功和失败好像就在你眼前，这种真实感触手可及。

影片以距离决赛倒数的天数为时间轴开始讲起，即使没有看过快男也没关系，每个人都会为你标出名字。

比赛的画面也是寥寥，更多是在观察他们在镜头之外的生活。

被24小时监视的苦闷和压迫，排练的辛苦和体力的透支，彩排效果不尽人意更要受到导演和老师们严厉的批评。

非常好的一点就是，影片并没有粗暴的要把谁捧上神坛，或是要为谁赚一些人气。

相反的，片中的他们每一个都近乎是狼狈的状态，几度濒临崩溃，尤其是邻近决赛时。

十几岁的年纪却也是最真实的年纪，他们私下里的交流和沟通似乎也没什么顾忌，在一起吐槽赛制和规定时，个个都成熟的要命，讲起道理并不输给长辈，能感受到他们在这种高压的环境下，飞速成长的差异感。

我也是第一次能看到真正的比赛背后的故事，比如老师和选手之间的矛盾、乐队老师和选手之间的矛盾，影片没有遮掩全部把他们表露出来。

山河与于湉那段矛盾冲突的情节，让人不知不觉地就紧张起来，镜头冷冷地在一旁观察他们的细微表现，那种临场感和真实感是扑面而来的，是浸透全身的。

当探讨起个性与争议的问题时，曾轶可、王栎鑫的采访内容顺势而出，尝试以更多角度来传达不同的声音。

何炅和汪涵，作为亲临现场的当事人，针对比赛中的一些状况也有很多见解。

同时，几个空镜，远景，人物背景的特写，将情绪熟稔地联结、分割，节奏非常流畅自然。

这也是它一点都不煽情的重要原因。

对于男孩儿们的友情的表现，力道拿捏的也是刚刚好，能感受到他们的战友情、兄弟情，几乎感觉不到任何的基情的气息，这实在是太难得。

于湉和华晨宇在比赛中形影不离的珍贵情感，在当时是热议的话题之一，然而在影片中并没有着太多笔墨来表现两个人关系是多么的熟络。

而是插入了一段比赛录像，录像中的于湉，凭借着华晨宇粉丝的投票，赢得PK，可是于湉的表现简直奇差无比，这是一场完全靠人气赢得的结果。

下一画面，就是老师和导演厉声地呵斥，男孩儿们低着头听着训话，于湉尤其狼狈，这让观众的情绪一下就变了方向，没有人再去想关于基情的什么。

影片没有刻意地去描画哪个人，可是所有人的形象都饱满生动。

其中有位选手被淘汰时，讲了一段现实至极的话：他直到淘汰时，通过名次获得的奖金，已经足够给妹妹交学费了。

这是一段不掺杂任何价值判断的拍摄，由观众在心里给出定论。

中国选秀十年，路途漫漫却并不平坦。

中国的选秀，更是完全不能和日本的造星能力相提并论。

纵使你超男、超女十年走过来，也比不过AKB那邪教一般的影响力。

所以，导演抓住了这之中最本质、最真诚的部分，就是在这最美好的年纪下，每个男孩儿的成长，它是一种感觉，源自每一个正在努力的男孩，这种感觉就是一种最原始的能量，激励着每一个观众的心。

有很多人完全不看快男，或是鄙视快男，会毫不犹豫地给电影打出低分。

而且从档期上来说，前有《小时代3》后有《后会无期》，腹背受敌。

但如果你还知道范立欣其人，还正青春着，或是怀念青春，那不妨可以尝试观看。

0122 Dallas to Mexico City

那年，选秀十年，人潮人海里，我们各自找寻最闪亮的星，耀眼了整个夏天。

转眼，又是五年，选秀不再，而我们也弃稚长大，只剩回忆千篇万幅。

选秀，几家欢喜，愁苦自知。

选的并非笑泪汗血，而是难能可贵的灵气，天赋，鬼才。

不得不承认，艺术是天才的世界。

大浪淘沙，回望往昔，异者胜，庸者没。

那些至今嘹亮难忘的旋律，来自少年的风帆，成长之海上的波澜；来自异于常人的敏感与创造力，归根到底，来自与生俱来的才气。

这大概就是一种命运。

命中注定的少年澎湃，命有定数的寄生于歌。

选秀的歌里，有年少最赤诚的向往，最干净的梦想，最无畏的呐喊，最坚定的奔跑。

是属于这个时代的一首歌。

歌里有大同盛世，有万家灯火，有小家喜乐，有咬牙自励，有苦涩自知。

是被选秀陪伴长大的我们这一代所有的夏日阳光，所有的年少无知，却真诚若光，笑颜若花。

李宇春，周笔畅，张含韵，谭维维，俞灏明，王栎鑫，陈楚生，刘惜君，曾轶可，武艺，陈翔，付梦妮，江映蓉，华晨宇，饶威…那么多名字，那么多笑脸与歌，却在此时变成无声胶片，怎么倒带也不到尽头。

龙丹妮，马昊，吴梦知，洪涛，汪涵，何炅，李洁婷，孔晓一，那么多创作者的日日夜夜，剥茧抽丝。

用生命纪录、改变了一代人的青春。

谢谢你们:)歌者无畏，音乐不老！

夕阳是很美的，最美的是在夕阳的映衬下世上的一切都镀了层金，在这金色的印记背后隐藏着的则是真实。

《我就是我》的片头里华晨宇、欧豪和白举纲面对着阳光的背面只是三个黑漆漆的影子，影子里是什么呢？

是他们说出的豪言壮语？

是他们积累的粉丝数量？

还是他们日渐强大的内心实力？

其实只是他们的青春而已。

选秀节目刚开始的时候打出的口号是梦想实现，让每一个有梦的人站在最耀眼的地方，然后千军万马过独木桥只为塑造一个举世无双的神；如今的口号则变成了青春成长，总算拥有了选手自己的灵魂，重要的也不再是夺冠，而变成了享受节目的每一天——为此湖南卫视甚至率先启动了真人秀的拍摄模式，几乎24小时拍摄选手们的日常生活。

粉丝沉浸在各种小细节、小确幸甚至是小暧昧上，将自己与偶像的距离拉到间隔一个屏幕之间。

但这真的就是他们的青春吗？

或者说每一个选秀比赛的人真的就如同节目所表现的那样内心强大正能量吗？

《我就是我》选择将镜头摆向另一边。

在强大且不容置疑的比赛推动下，他们的个性无法自由发挥，他热情无法迅速酝酿，他们被迅速的抛到残酷的世界里，充满了疲惫、迷茫——和大多数青年一样。

在《我就是我》中一个个闪过的名字，略过的脸庞下，个性被隐藏在庞大的节目制作之中。

如果没有看过电视比赛，他们的名字大概只是一记符号罢了。

《快乐男声》的总导演说，比赛就是在两个月内把男孩变为男人的过程。

可人生的成长何其复杂，转变怎么可能仅仅以两个月就加以完成？

成熟不是一蹴而就的东西，无论比赛还是真人秀所展现出的始终只能选手最美好的一面，真实被隐藏在巨大的光芒中，好像片头那三个轮廓清晰却黑暗的影子一样，让人看不清。

很多选秀节目在播出之后都会选择拍摄电影，比如《乐火男孩》、《中国好声音之为你转身》等等，但这些电影选择的方式都是安排热门选手去扮演他人。

《我就是我》则是让男孩子们扮演自己。

电影中有一个片段很有意思，就是探访留守儿童的时候于湉在签名本上签了欧豪的名字，另一个小朋友看到了也要一个一样的签名。

于湉不是欧豪，但对于孩子们来说他们都是一样的。

每个选秀的歌手，无论人气如何悬殊、外形有何差异，他们都仅仅是一个选手，只有比赛后才能拾回真实的自己，不再是舞台上那个活力无限的少年，也不再被规则束缚作出各种妥协和选择。

华晨宇就是真实个性的代表，爱他者说他呆萌可爱，不爱者说他自私清高。

他就是个性与规则对冲的典型，他接受不了有些比赛的规则，却也无法改变赛制。

《我就是我》中的导演范立欣也将镜头对准了他，甚至不惜定格镜头去捕捉他脸上细微的情绪变化——他说不能改变这个比赛，就只能改变自己面对比赛的态度；不能展露自己真实的个性，至少不要因为比赛的残酷而改变自己。

而他的这种想法无疑也延续到了现在，在《花儿与少年》中对于华晨宇的争议大体也还是来源于此。

而华晨宇双重口碑也恰恰说明，个性与世俗的冲撞确实是青春必须面对的事。

《我就是我》中收录了很多比赛之后选手点评的镜头，他们的表情、唱功、行为都要一一被检视。

在这样的调教下所有的热血也都变得有些沉重。

《我就是我》中最舒缓最美好的片段恰恰是左立在休息时唱歌的片段，大家围坐在泳池旁，留下的只有自己。

这个时候的他们丢掉了残酷的比拼，丢掉了世俗的流言蜚语，只有音乐、友谊和关于夏天的回忆，这才是真实的青春，是夕阳下最亮眼的黄金。

很久以前转过一个《我就是我》导演范立欣的知乎回答，他说，这不是一部粉丝电影，是一个关于青春的故事。

我还是想给湖南卫视点个赞，因为它们把一件很困难的事坚持了下来，为青春搭建了一个舞台。

你可以调侃快男快女，但不可以否认他们的努力。

那个站在台上自己罚站，就是不肯按照导演的要求回答“你认为谁是最弱的？

”的白举纲，那个说自己不是不想赢，只是不怕输的于湉，那个说一定要加油不然会被遗忘的欧豪……每个人应该都能看到自己青春年少，激扬文字，指点江山的时光吧～选秀不一定是比惨，也不全是黑幕，只是我的故事，想讲给你听～标题引自知乎阿九姑娘http://www.zhihu.com/question/24175938

从来没有想到，这部并没有致力于煽情的电影，最后却能赚到我的眼泪。

2013年快男选秀的帷幕刚落下不久。

去年的那个夏天，这个舞台上梦想迸发带来的激情，丝毫不逊于彷佛着了火一样的天气。

而这个夏天，这群男孩注定是电影银幕上的一大波“鲜肉”，够新鲜，够放肆，够真实。

青春和梦想，永远是耀眼到灼人的东西。

《我就是我》不是一场对于比赛始末的情节拼接，也不是刻意美化个人形象的镀金工艺台。

那些成功与失败，欢笑与泪水，都恪守着最重要的两个字，真实。

他们需要面对24小时的全方位监控，需要在台上全力以赴地表演，还需要在台下直面专业导师尖锐的批评。

这样的生活远远没有舞台上的那般光鲜，甚至略显狼狈。

他们也会疲惫、迷茫、痛哭、挣扎、压迫、崩溃。

十二个男孩的兄弟情也在这样一段艰辛的岁月中，显得越发珍贵。

在我的经验里，最能快凝结一段友谊的莫过于军训。

本来不甚熟悉的一群人，在没有任何庇护的环境下，互相扶持互相取暖。

而这群男孩所经历的，俨然更多。

他们一起哭成傻逼，笑成傻逼，一起在水池边嬉戏，讨论某种男性生理现象。

他们不是在扮演谁。

他们只是自己。

而在这样应该飞扬跋扈的青春日子里，做自己，就对了。

男人的时间很长，而做男孩的时光，就这么几年。

电影里并没有明确地硬塞给观众一个什么样的价值观，只是用镜头记录着这一切，观众所感受到的，都是切切实实地在这些男孩身上涌动着的原始能量。

经受过几个月的磨砺，所有的笑与泪都被风干，他们站上总决赛的舞台，之后晋升为艺人各自发展，银幕前的我恍惚间又发觉，男孩们好像真的一下子长大，成了真正的男人。

十年选秀，缔造了无数梦想，也点燃了无数人的热情。

2005年的超女，开启了一个全民疯狂的年代。

大街小巷都在播当时大热的参赛曲目，学校里大家一起专门买电话卡来投票，甚至老师的某几个办公室里，都贴满了李宇春的海报。

周末一家人凑在一起看比赛，还会趁家里人去上厕所的工夫，偷偷拿家里的电话投票。

有时，拨号拨到一半，突然听到卫生间冲水的声音，就手忙脚乱地挂掉，假装什么都没有发生过，心脏却还剧烈地跳动着，惴惴不安地担心：万一刚好缺的就是这几票，该怎么办？

选秀就是这样一件有魔力的事情，让你愿意将大把的笑和眼泪全都毫无顾忌地扔进去。

不只是台上的人，还有台下或电视机前呐喊喝彩的我们，不知不觉中，都成了这场赛事的一份子。

2004年可爱活泼的邻家妹妹张含韵如今已经是一个温婉精致的小女人，2013年的这群男孩依旧年轻而张扬。

十年选秀，有的人从此万众瞩目，有的重归人海。

这种瞩目，是幸，也是不幸。

但他们站在舞台上的那一刻，却无疑都是最闪耀的。

青春就像迎面泼过来的一盆水，也许只是一时爽，但那一瞬间却能映射出最美丽的彩虹。

如果梦想不能一蹴而就，那就从现在开始，一步一步来吧。

这个夏天太完美了。

预告片里有一句话：“矮油，青春哪有那么高大上啊？

”没错，放肆地闹，放肆地笑，放肆地去追梦把！

我们一起走过的日子，从来不丢人。

也许会有人嘲笑青春的幼稚和廉价，说谁没年轻过。

但是，请你记得，你正年轻，而那些嘲笑者的青春，却永不回来。

这是14年的纪录片电影。

我13年的时候追的快男。

那是初三的暑假，我和最好的朋友去毕业旅行，跟了一个团。

在那个农家乐的宾馆里，我打开厚厚的小电视，拉着我好朋友看。

出来一个我给她介绍一个，我说哦这个我超喜欢，华晨宇，哦这个很酷也，欧豪，啊饶威很可爱的，很激动的带着她追那一期的电视直播。

好朋友吐槽我说，哪个你都喜欢。

没想到过了7年，我还记得，这一幕，也多亏了这个电影。

看这个记录片，再次品这些男孩们，他们都长大了，但是当时的他们真的每一个都很好，很单纯，很简单，很棒，也，很快乐。

就像是从一个看大哥哥，看明星的角度，变成了看同龄人的角度。

他们真的很美好。

再看他们的成长。

也都很美好。

只是花花成长的更巨大一些。

有粉丝说他有两次开化过程。

但是我会发现，最基底的那个他，还没变，和快男时候的他一样，还是那个男孩，只不过现在给自己增加了很多男人的东西。

所谓成熟。

但是他还是那个小王子。

哦对了，当时的那个好朋友仍旧是我的好朋友，只是联络不再热切，但是在我心里她是永远的一生的朋友，她记录了我的青春，我最单纯的时光是和她共享的。

当时有一个同桌，是女生，很认真的说，我好羡慕你们的友谊。

我当时心里很骄傲。

和她写同学录的时候，我说，你多写一点，你看我给你写了那么多。

她说我，这么煽情干嘛，我们又不是以后就不联系了。

也是哦。

我真的很爱这个白羊座女孩。

她算是我人生中，主动深交的第一个朋友。

她很珍贵的。

也还记得我和妈妈一起坐在电视机前看快男，妈妈很亲切的喊华晨宇花花，也一直喜欢他到现在，爸爸最近看了华晨宇的歌手，一向挑剔的他也很喜欢他。

而22岁的我，和华晨宇参加快男的是一个时期，面临毕业。

我从一个小女孩，变成了一个对30岁的华晨宇陷入心动的女人。

只是，唯一，有那么一点点后悔，自己当初没坚持美术。

因为有一年的灰暗期，所以突然不敢勇敢不敢任性，秉着要为家人负责的态度，听了他们的建议，任性了那么多年，突然想乖一下，想在人生路上让爸妈安心一点。

好多人问起来，我都说没什么好后悔的。

其实，翻过去看，在倒回去看，我是有点后悔。

没能坚持自己的热爱并为之付诸努力。

现在用来谋生的手段，也还轻松。

是很多毕业生眼中光鲜亮丽的职业。

只是它让我逐渐丧失魅力。

工作会占据我过多的时间，让我不得已把自己交给它。

15岁坐在电视机前边吃饭边看快男的那个小女生。

还有着对未来那么美好的憧憬。

谈一场美好的恋爱，成为干净独立优秀温暖的大人，为家人保驾护航让他们过的更舒服更幸福一些。

她应该也没想到。

自己竟然有天会在北京，在互联网行业，做着自己向往的所谓独立强大的事情的时候，开始后悔，违反自己的人格，不听从内心去勇敢追梦了。

她只想变强大，可真的给了变强大的这个选择后，她又说，这不是我要的，钢筋水泥。

我要的原来一直都是自由，浪漫，轻松。

那个对钱一直没概念的小女孩，到了现在，其实对钱也没太大概念，整天嘴边挂着赚钱赚钱钱钱钱的，其实也是为了迎合这个世界，为了告诉自己应该怎么做。

用嘴巴念着的事情，永远不是自己内心真实追求。

她只是在佯装独立佯装坚强佯装所谓女强人。

她知道经济独立的重要性，所以她一直告诉自己要早日独立。

可她不知道的是，那个对钱仍旧不敏感的小女孩，热爱文字，热爱艺术的感性的小女孩，还住在她的心底，始终没跑。

可22岁的人生关卡，已经失去很多推翻重来的勇气了。

因为试错机会，会随着年龄增长，越来越少。

人生的每一步，都是地基。

小时代上映的时候，有个同学说她喜欢林萧。

她现在也的确很满足于平凡的生活，的确会仰慕喜欢老板类的事业型男生。

我想到了我跟好朋友刚看完小时代2从电影院出来的时候，天色暗掉了已经，我跟我的好朋友说，我想成为顾里，保护你。

但是，仔细想想，我一直动心的角色，是南湘，那个在全剧里几乎没有存在感的角色，在姐妹团里也几乎是边缘化的角色，不正是我吗。

所以，我就是这么矛盾的一个人。

从这么多年前，就决定了。

我的感性基因过于强大，强大到我必须用理性来告诉自己，催眠自己，我应该做这样的事。

选理科也是。

但是，应该做，和想要做，是两个东西。

花花比我聪明，所以他闪闪发光在众人的眼前。

如果，我当时，坚持了画画，坚持了古筝，或者坚持了任何一样东西。

是不是，此刻就有底气站在他的面前？

或者有机会站在他面前，让他看到我？

可惜，我现在只是，同学们眼中的所谓好职业，它，很不酷。

喜欢是人来到这个世界最大的意义。

做喜欢的事情，才会自在。

自在才会自信。