殡之森

获６０届戛纳电影节评委会大奖。

或许因为我生病吧，看的时候心思没在哪儿。

片子讲一男一女，一个老一个年轻，一个丧妻一个丧子，一个老婆死了３３年，一个儿子新近离开两个人之间如何一点点地面对死亡，停止死亡对自己生命继续的消耗。

每个人，都要面对别人和自己的死亡，“西藏生死书”里开篇就教导我们勇敢的面对死亡，了解死亡，这，真是正确的态度。

片子惯有日本电影的哲学，台词里禅意十足。

有人问和尚：“我们活着吗？

”和尚道：“活，有两层意思：一，你要吃饭，你吃吗？

你吃了，就说明你活。

二，内心快乐叫活。

内心如死水，行尸走肉，得不到外界传递的爱，这不叫活。

”啧啧，咱们也多拍拍如此的片儿吧。

把赵州茶，狗子是佛的公案都给它拍了，一股脑儿给鬼子翻译下“佛说般若波罗蜜即非般若波罗蜜是名般若波罗蜜”，在把竹林，禅乐，鸣钟，月下，海青，这些诱人的玩意儿放进去，肯定能拿大奖。

这片子是电影节我看的最后一部，后面的放弃了，头疼的不行，只能舍了获戛纳金棕榈奖提名的“来自伦敦的男人”。

也算是遗憾了。

你听，有风吹过。

你见过这样的情感么？

三十三年如一日的写日记怀念已经逝去的妻子，经过重重困难差点丧命只是为了把那满满一包的日记埋到妻子坟前？

《殡之森》，讲述的就是这么一个故事，一个青年女子，痛失了儿子，看上去有些神情涣散，一个老头儿，早年丧妻，似乎有些老年痴呆。

他们相遇在一个山中的老人院里。

然后一起走了一场关于爱与缅怀的旅程。

是很需要安静下来付出耐心去看的片子，大量的长镜头和空镜头的自如运用，以及晃动的手持摄影和缓慢略显呆滞的画面都是很挑战观众的耐心的元素，如果你喜欢的是爆米花式的快餐影片，那么你一定会觉得闷，说不定两分钟不要就瞌睡了起来。

满眼的绿色，麦田茶园和森林，包围着养老院，似乎能感觉到风声，在一片一片麦浪上拂过去的时候，以及树上挂着的那个铜铃在风的吹拂下响起叮咚叮咚的声音。

开篇的长镜头整个绿色布满荧幕，你会感觉到希望与向上的生命力，但是下一个镜头出现的竟然是送葬的队伍在绿色的田野间行进，有悠长而尖锐的敲钟声刺激你的耳膜，然后第三个镜头是大树被砍倒，这无疑是一种对死亡最直接的表达。

绿色的生命力之间白色的帷幔以及高高举起的送葬的红色遮阳伞，一种视觉上的强烈对比一直刺激着我，再加上音响的作用和缓慢推近的镜头，总让我产生一种暑气扑面的烦闷感。

但是还是有欢乐的情节，女人和老头在茶园里追赶躲藏的一段总是让我想起小时候和小朋友们一起捉迷藏的岁月，老小老小，老人越老其实就越小孩。

调皮、固执、有自己的欢乐。

还有老人偷了个西瓜被女人追赶摔了一跤的时候，西瓜摔在地上四分五裂可是他们却尝到了甘甜美味的西瓜的段落，也是那样的欢乐，让人看了欢喜。

我很喜欢茶园里那一段，长镜头，远景中近景的交叉配上绿色茶园里两个小小白色身影，画面很活泼很欢乐，我差一点就忘记了这是一个探讨死亡探讨深刻的爱意探讨老年人内心的故事。

河濑直美是一个女导演，我之前从未接触过她的影片，但是我感受到了作为一个女导演的细腻与温情，她的视角说大那是有关生与死，说小也不过是一个人内心的困境。

老人一直摆脱不了妻子逝世的阴影，而女人也一直在丧子的悲痛中没有走出，并且还要面对自己丈夫的质疑与埋怨，所以女人去到养老院工作其实是一种逃避。

而老人活在自己的世界里，总是幻想着妻子还在人世，他和她一起弹钢琴，在森林里跳舞，这折射出来的难道不是孤独么？

老年人的孤独与青年妇女的孤独，看似是一种无关紧要毫无联系的情感，实则是息息相通的。

所以他们一起因为汽车出现事闯入森林里的旅途其实是一场救赎的过程。

经过诸多的困哪，老人最后终于如愿以偿去到了妻子的坟前，而女人被迫陪同他的这一路难道内心没有波动么？

这种看似沉默的情感，内里掀起怎样的轩然大波我们不得而知，但是我在这样一部片子里感受到了一种宁静的气氛，在潮湿的森林深处找到了一种温柔的抚慰。

这与夏天的燥热相反，森林里的阳光和乐音像是一剂安眠药，最后我们都能够在其中沉沉睡去。

至于森林的寓意，其实很明显，象征着生和死的循环，生生不息的树木和未知的危险。

或者说森林本身就是一方困境，囚禁着老人的妻子以及他过去的美好记忆，他千方百计的要触到森林深处找到自己的妻子的坟墓，把三十三年来的思念和情感都埋葬给她，也许是想要和过去告别吧。

奈良的森林，在夏季燥热的风声中述说着生与死的故事，深挚的爱意触动着我的心灵。

整个世界被绿色浸染，我突然想去日本看一看奈良的乡村了，我突然想去感受日本乡村的气息了，也许与我家乡的夏天会不一样呢。

也许就和影片空镜头里所表现的那些景色一样吧，哪怕小到只有一只蝴蝶的空镜头都让我感觉到自然最清新的气息。

表妹在东京，或许可以要她先去替我感受一下日本夏季潮湿的风声以及奈良绿色的乡村。

你听，有风吹过。

2012-5-17

河濑讲解的生与死满目的绿，占据整个画面。

从远及近，穿过森林的风。

《殡之森》有着跟《萌之朱雀》近乎一致的开头序幕，依然讲述一个与森林息息相关的故事。

与《萌之朱雀》不同，风声里的《殡之森》在第二个画面就切到了田间的送葬队伍，挂幡摇铃，肃穆地慢慢行进。

“死”成为了影片的关键字，即片中的“殡”字（这也是个人始终认为不应该翻译成《原木之森》的原因，要原木做啥？

）。

结尾，影片出字幕解释了殡的含义。

它有两个意思，一是缅怀纪念先人的一段时间。

作为词形变化，它所指的还包含汉语中的“殡”意，是为安葬故人。

《萌之朱雀》，河濑直美的剧情长片处女作，讲述奈良林区的一个家庭经历着时间流逝，包含着挥之不去的故土情结。

生老病死一直是河濑留恋的话题，这可能与她的成长经历有关，幼时双亲离婚，被爷爷和婆婆抚养长大。

还是小女孩的她走遍了附近的深山老林，与树木相伴，仿佛闻听到了鸟虫耳语，吸取了山间灵气。

当她长大并拍摄电影后，既是养母又是长辈的婆婆却不可避免地衰老。

众多长短不一的纪录片，多数在讲解着河濑的个人记忆与人生体验。

事实还在于婆婆患上老年痴呆症、自己孩子的出生，它们对河濑直美的冲击尤为明显（很现实的年龄差问题）。

人非草木，老人的养育之恩无法忘记。

可怕的衰老与死亡无可避忌，森林用时间埋葬一具具死去的躯体。

凡人总是敌不过时间，与森林相伴的人们还是要回归到森林之中，那里珍藏着他们生命中的极致美好。

所以，《萌之朱雀》到《沙罗双树》，《拥抱》、《黄樱花的来信》到《垂乳女》，死亡或生存的问题始终困扰着河濑直美。

作为女导演的感性表达，便有了《殡之森》里的两个人物：女人与老头。

没有带上这些先抵的情绪进入，《殡之森》的故事就有些被架空，摇摇欲坠。

看着他们，如同街边哭泣的女子和入睡的老者，这简单的、抱有戒心的一面之缘，根本不具有形成完整故事的可能。

只有认同和怜悯，他们才有丰满的可能。

女人丧子，她有些精神恍惚。

老头丧妻，他看上去有些痴呆。

他们在一个乡间的疗养院里相遇，那里被周围的茶园、田野和森林所环抱。

女人要照顾老头，老头却屡次拒绝别人的好意，如同别人走不进他的世界。

误解慢慢消除，老头开始接受女人的照顾。

能让他们大笑的机会不多，老与少的欢乐，只反映在寻常不过的琐事上。

他们还似小孩子一样，在茶园里捉闹追赶躲避藏。

车子出故障的路上，女人追赶老头，摔一跤后他们却吃上了美味的西瓜。

《殡之森》的剧情一句话总结就说得清：女人陪着老人入山，在爱人墓上埋下日记。

听上去很做作，有人动要考证可能性与必要性。

凿天梯隐居山林会是感动常人的传奇，但孤零零的埋日记，反倒令观众失去头绪。

前后一比，河濑直美冒险地弱化了冲突情节，强化了生命体验。

老头用了几十年的时间都无法走出亡妻已去的阴影，中间的坎坷艰辛却一笔不提。

他和爱人在房间里一起弹琴，他和爱人在树林里一起跳舞。

弹琴跳舞，一常见的词组，用来形容人的开心与欢乐。

作为细节表现出来，从两人到一人，弹琴跳舞平淡得没什么味道，不同之处就在于一生一死的错觉是全然不同。

至于“要有爱”的女人，强烈的情绪爆发如同骤然下起的暴雨，冲流而出的山洪，不止的眼泪只是为眼前的老头而哭？

显然不是。

一带而过的与丈夫对谈片段，容易让人忘记她到底是缺了什么，又需要什么，然后跟着一神叨老头闯进深山。

我是夏天的一棵树这是奈良西部的一片森林，传说那里在生与死去的双方可以达成交流。

老头的爱人就深埋在地下的墓中，并非隆起的土冢。

上面有棵不大不小的小树，区别于先前老头拥抱的一棵树干庞大的枯木。

老头刨土，埋下一本本编有年份的日记，异样的工整。

他把记忆都放进土里，跟爱人的身体一样，统统归于土，化为土，长成树，形成森林。

注视这一切的，可能是风，可能是阳光。

中途老头还拿出来音乐盒，给了女人。

听着传出的叮叮声，女人在森林中迎着从天而降的晨光，在风声里形体都要化了。

对于《殡之森》中身体取暖的一幕，不知隐欲主义的河濑是否有意挑战观众的观影体验，还是证明活着（Alive）的理论牢靠。

一干瘪老头就这么挺过来了，真是个奇迹。

假设看过足够多的俗套情节剧，这一幕放在哪里都容易成为一笑料，只因有了先入为主的习惯。

对事情有不同看法常是因人而异，但在树的意象上，河濑直美却立足于表现森林中的一棵，如同千万人中的一个。

因为导演所秉持的是封闭式的个人体验，即世间万物再美好，都要回归到作为本体的我上。

我感受到了它们，才能欣欣然地融进其中。

死了的人当然感受不到，所以你要活着，你要重新找到生存的意义。

女人与老头进入的是森林，寻找的是墓地。

尽管在头顶或身边，有着无处不在的光线和声音，那依然是为树木所包围的封闭空间。

墓地就更不必说了，死后的一处封闭归宿。

大到远景苍茫的青山，小到近景粘网的蝴蝶，《殡之森》用迟滞的画面和晃动的手持摄影，引领观众进入到女人与老头的内心世界。

比起《萌之朱雀》田村正毅的固定机位和长镜头，相比山崎裕掌镜《沙罗双树》的动静交合（此人同是枝裕和有过一长段时间的合作），十年后《殡之森》发生了巨大改变，镜头动得厉害。

《殡之森》开场几分钟的空镜头和远景，山水烟雨被赋予了一层更加形式的含义，带着“殡”的仪式效果。

这固然是摄影师易人的原因，在入山一段，中野英世展示的摄影同泰国导演阿彼察邦的《极乐森林》和《热带疾病》有着某些奇妙联系，巧合的是它们在戛纳共同构成东方原始森林的幽玄禅意，与神秘连接、与死者相同，所以很难说《殡之森》的获奖没有东方森林的影响因素在其中。

与是枝裕和在《幻之光》走向广阔的海边地带所不同，河濑直美只愿意停留在森林与奈良，迎取自我重生。

不过，是枝在新作《步履不停》中也选择了“回家”，与长辈一同生活，有着夏天的绿荫和暑气的一个封闭空间。

他留下的问题就是，这人到底走不走得出去。

《殡之森》用老去祈求着真千子的新生，她能否真正走出，谁也不知道，所以就当是一种祈求吧。

通过《殡之森》的结局，河濑直美站在了出世的视角上看着真千子，这点倒是与《萌之朱雀》的回眸俯瞰不谋而合。

她用封闭的表现形式不代表着她缺乏生命力，夏天同样给予了她身体的热量和生命的能量。

通过采访可以得知，夏天正是河濑直美最喜爱的季节。

她如同夏天里的一棵树，回想着身边奈良森林的久远记忆。

(本文来源：网易娱乐专稿 ) http://ent.163.com/08/0505/20/4B758BH800031H06.html

天涯登陆不上去，只好在这里写评论拉最近我不知得罪了哪方闷神（拱手），买了一大堆有包装有方盒的片，居然都是大闷片。

先是看了个《我，恋爱了》，清新的闷，接着又看了个《殡之森》，诡异的闷。

更可怕的是，买的时候我还是看了包装盒后面的介绍，在明知道它们将是一部大闷片的情况下买下来的。

这说明1、我无可救药地哈日了。

2、我可能爱上了某个闷人。

其实《殡》的剧情简介真的满吸引我。

两个失去了至亲的人，因为偶然事件流落在森林里，最后和生死达成了谅解。

嗯，反正我是这么理解的。

我一直在寻找治愈系的片子，上次找《阿根廷婆婆》来看也是一样，虽然最后还是失望了的说。

不过《殡》更让我失望。

闷，不怕，怕的是没有情怀。

这里面我简直找不到一个让人怦然心动的细节。

唯一有点张力的地方是下大雨的时候河水决堤而下，如同命运之流，面对涉足河中的老人，女人在雷声和大雨下惊恐地大叫，放声痛哭，不能自抑。

不过这实在太不足一提了，艺术片嘛，理当给人一点超乎寻常的思考和想象的。

除了闷，我还一直觉得这对老少配很让人难受。

极度诡异。

痴呆的老头显得很猥琐，还像是装傻的，那义工女孩追着他抱着他最后还脱光衣服蹭来蹭去5555555真是把我恶心坏啦。

但最恶心的还是两人在一顿狂奔后往对方嘴里互塞大西瓜的桥段。

多汁，鲜红，令人哽住的大西瓜……油……隐喻太明显了，我当场就忍不住去厕所吐了。

片子里的人都是一会儿哭一会儿笑，一点都没有理性生物的情感张力。

最后女人在老人的尸体旁向天空举起八音盒呵呵傻笑，我忽然意识到，这片森林可能就是传说中的富士树海！！！！！！

(http://i.mop.com/Dcat/blog/2006/12/13/2676042.html)将女人设定为三十多岁可能是想表示轮回和救赎的意思吧——老人的妻子死去的时候也是这个年纪，长得也像。

虽然身边的护士可能是妻子的化身，老人却仍旧执着于去追赶自己的那一条轮回。

可是这是电影，不是哲学著作，不能只有象征啊！

总之导演没有显示出任何智商——电影的丰富度甚至不如它的简介+我的想象。

唯一令人印象深刻的是奈良县东的农村。

真美啊，茶林，树林，电影海报真美，让人忍不住就要掏钱买，我一定要想办法去日本自助游。

所以，作为一部哲理片它极度空洞失败，作为一部日本古都风光片，还是赏心悦目的。

雖然有著康城影展評委會大獎的光環，但看日本女導新星河瀨直美的《殯之森》，絕對稱不上是一次很好的觀影經驗——不知是坐在電影院第一行的關係，還是電影本身就沉鬱得叫人不欲正視。

鏡頭下的奈良北部，那古拙的鄉間、蒼翠的原野，本應叫人心曠神怡。

但故事中的兩位主角的背景，卻為電影定下了哀傷的基調。

一個是喪妻三十多年，痴呆而深情的老男人，另一個是背負喪子包袱的年輕護士。

老男人要在森林中尋找亡妻的墳，護士沿路跟著。

看著他們尋尋覓覓冷冷清清，縱然是明顯的淒淒慘慘戚戚，但男人的情深卻因故事有欠細緻而顯得「出師無名」。

得承認，電影末段男人將幾十年的日記攤放於亡妻墳前，自己伏於泥土上的一幕很能叫人動容。

但故事內容若能豐富一點，此幕更能讓觀眾為之心折而流淚。

不過，電影散發出來那種抑鬱的氣氛，大概是每個生者憶起故人都會有的感受。

死者已矣，生者何堪。

留下來的每個音容笑貌，不幸地都成為了揮之不去的心頭迷霧，直到彼此於某一天在某一處相會為止。

http://www.yauyeah.com/?p=40

或許並非河瀨導演的本意，但《殯之森》與《萌之朱雀》隱匿著同樣的一股性壓抑。

以後者而言，戀兄/戀姊情結作為戀父/戀母情結的轉移，其必然要求父母完成時態的已不在場。

因此，《萌之朱雀》中父親的無能與死亡、榮介母親的「死亡」都是河瀨搭建以重重山巒之圍繞象徵閉鎖幽深之內心世界的必然（榮介對舅母的幻思實乃一種與Michiru之戀兄相對的戀姊情結，這從他始終稱呼舅母作「阿姊」（姉ちゃん）便可窺一斑）。

這自然與河瀨本人的成長經歷密切相關，其無疑有著與Michiru相似的對兄長的幻思，當其不得不越過此情結成長成熟，揮淚走出山巒，其也就同時把內心中壓抑著的最細膩真摯的情感永遠留在了山裡面。

與此相較，似乎接續了《萌之朱雀》的《殯之森》自山外（那健康的具涵社會性意涵的社群團體中）開始，卻最終著魔似的再次獨自退返回到了山巒之間。

在這個意義上，《殯之森》中的性壓抑遠甚《萌之朱雀》，用毛筆將對方寫罷的文字一再塗抹，在湍急的溪流中嚎啕並用泥土掩蓋自己的臉，縱然詩性的風格表達仍無法消解兩人實際上對彼此身體的慰藉之迫切需要——反而有所增益——這是退返再次「進山」之必然。

我不行，这片对我实在不容易看下去，到最后都有生理反应不想看。

手摇镜头一直晃，不知道为什么采取，也许是想有观察的感觉。

完全不理解女主，也讨厌男主。

开篇是很好的，画面构图表达的东西。

突然两个人就在田地里互相追逐了n久……这个时候就很突兀和莫名其妙了，虽然能理解是想表达他俩关系的不一般，但毫无理由突然开始还展现那么久，实在不能接受。

然后开车上路坏掉，男主还以为是在玩游戏。

女主就傻子一样不顾自己死活任由男主进森林出不去。

都待一夜了还不着急。

最后自己可能也出不去也没关系。

那一夜发生了国产古装剧常有的为了保存体温脱光了抱在一起……这里我最反感了。

不明白为什么女主甘愿做这些。

男主虽然智障也是男人吧！

从头到尾女主都在男友力max，到最后包也女主背了。

最后解释殡这个字含义的字幕出来，我好一点了，好像男主找到老婆那里就完成了一个什么，自己也可以去死。

可是为什么不早找？

没什么阻碍啊！

女主可能陪着男主完成自己也完成。

但是因为什么也没有交代清楚毫无代入，简直不明所以难以理解。

总之十分钟二十分钟之后就非常难受的观影过程。

小情节不是毫无意义的情节。

在观众还没接受理解和喜欢角色的时候，角色就互相发展太快。

这是个经验教训。

若不是今晚怀着一颗尚且平静的心，我想我是坚持不过开头的五分钟。

冗长的空镜头加长镜头，像是一部节奏极其缓慢的风光片。

而当故事主线渐渐集中到这个丧妻三十三年的老男人以及丧子的年轻女人身上并且最终只剩两人时，我真的担心两人之间会发生些什么，所以当森林雨夜女人为了给男人取暖而脱去衣服时，我想我的担心或许就要发生了。

还好，只是取暖。

还好，只是取暖。

这部电影有着绿色的视觉底色，绿色的森林，绿色的田野，却有着灰色的感情底色。

然而绿色充斥着全片，灰色却渐渐变得明亮温暖了起来。

你相信一个男人会思念妻子三十三年吗？

这越来越像是一个远古的童话。

从豆瓣上的介绍，以及很多人写的东西，都在说男人是智障。

或许一个抱着妻子的遗物，怀着对妻子的思念，执著固守的写上三十三年日记的男人的确不能称之为正常，然而如果说是智障，或许有无数女人希望自己的男人是个智障。

故事的主角便是这个丧妻的男人以及丧子的女人，丧子之痛略有提及，我们也能有些许感受。

然而河濑直美要讲的或许只是一个爱情故事，一个与生死有关的爱情故事。

影片开始，男人问，我还活着吗？

法师回答,活着有两层意思，一是生理上的活着，比如说你要吃饭，二是情感上的活着，你是否有一种实感。

如此看来，这个男人实实在在的活着，因为心里有满满的爱。

麻木，才是真正的死亡。

夏日的风声，原来是这个世界上美好的声音之一。

不是夏日掠过城市灰色建筑物的风声，是掠过绿色树梢的风声。

两个人在风声中走进了森林，伴随着鸟声虫鸣。

男人最终回到了埋葬妻子的简陋坟墓。

他睡在了她的墓旁，不，他睡在了她的身边。

我始终相信，带着爱而在一起的两个人，在大多时候真的是吵不起来的，很多人说吵架就是因为控制不住自己才会恶言相向，但爱何尝不是一种本能？

说他们不懂吗？

他们其实很懂。

至少最后一次在熟悉的餐厅里面，看到一对五年前的自己，他们的眼泪会告诉他们为什么最后无法修成正果。

那对年轻的情侣，生动地演绎了他们从上帝视角看到的年轻的自己，拘谨、礼貌、惊喜、快乐和“怦然心动”的感觉。

2007年的日影，画质一般，画面风格和《小森林》很像，但又不一样，《殡之森》取景更多的是真正在森林深处。

整个画面都是绿色，完全是夏天的感觉，下过雨的森林，清新的空气又混合着泥土的气息。

这部电影听名字就感觉是一部悲情的电影，确实是，是一部悲情治愈的电影。

这部电影是讲，一位孩子去世的母亲（女主角），在一个类似敬老院的地方工作，遇到一个妻子去世33年的爷爷（男主角）。

这位爷爷一直没有忘记自己的妻子，并且这位爷爷精神有些问题。

在一次女主角要带爷爷出去的时候，他们都车子出来点问题，在女主角去找帮手的时候，爷爷逃跑了，他是去找他妻子的墓地，结果男女主在森林里迷路，最后找到了墓地的故事。

剧情很简单，只有一条线，很明确，节奏慢，语言也不多。

看这部电影也许你会思考，活着是什么，什么叫活着，活着的意义是什么。

电影中的爷爷很活泼，像个老顽童（不是贬义）。

在寻找妻子的墓地上非常的执着，很感动，很让人动情。

在女主角和爷爷迷失在森林里中的那段，也很感动。

女主角在这部电影中充当的是“大人”的角色，一直照顾爷爷，但两人又是相互保护。