电影描述的是底层人物的故事。
一个逃犯因为强奸杀人就不断去做好事来赎罪,但内心始终惶惶不安,知道鞋子终有落下的一天。
他就是辛小丰,清秀、敏感,孤僻,但办案时总不要命地冲在最前的一位协警。
伊谷春,一位眼光毒辣,有丰富办案经验的刑警,从西陇调来做了辛小丰的上司。
不久,他就注意到辛小丰,不久,他最得力的手下也是辛小丰,这位风吹发断如快刀的男子。
电影里,伊谷春是单身。
为什么?
导演没有明说,也许他工作太忙,没时间好好谈场恋爱,但他眼中总对辛小丰透露浓浓的暧昧的情意。
他劝辛小丰去考公务员,毕竟做辅警不是长久之计;不准他辞职,至少一年内不许;为了他要去金元岛这么远的地方取小金鱼,特意开车送他去;在被大水浸没的大厦里抓偷钢筋的小偷时发现他不见了,立刻慌了神,马上下水去救他;发现他贪污了钱给他晓明大义地说法律的底线,但也不上报,用自己的钱补上;为了阻止他和那位台湾土豪继续交往筹钱给小尾巴做手术,这位平时不留钱的主把自己的银行卡交给辛小丰。
如果这些都不算爱,当他撞见辛小丰和台湾人在密室肉体纠缠时,影片给的特写里,他的神情是震惊、不甘、屈辱,还有那么一丝醋意。
原著里还有更甜的,他俩还共同养了一条流浪狗;一有好吃的,伊谷春总能想到辛小丰,特意转送一箱很贵的释迦果给他;结尾他知道谁是七年前灭门凶杀案的真正凶手了,在高楼与亡命匪徒搏斗的危急时刻他劝辛小丰去自首并放手,因为他摔死了,也就没人知道辛小丰过往的罪行了。
这还不算爱么?
所以有网友说导演刻意让段奕宏演了一位深柜中的刑警。
原著里辛小丰就是gay,也许是那次意外,他强暴了心脏不好的女孩导致她猝死,以致他心里有了阴影,对女孩的裸体心存畏惧。
虽然他有那些罪恶的过往,但他不算是一个心硬的人,之后他不断努力做好事来赎罪。
当伊谷春出现在面前时,辛小丰知道冥冥中这就是天注定的,收他命的人来了,但他没有害怕,因为比起死,活在深深的自责中、更生不如死,伊谷春可以让他解脱。
所以,某种程度上,他也爱伊谷春。
在被捕时,伊谷春问:恨他么?
他淡然一笑,说:只是很煎熬。
行刑前,伊谷春最后一次去探望他,他吸了伊谷春过嘴过的香烟,说:有些事烂在肚子里更有意义。
影片结尾,伊谷春还是未婚,但他领养了小尾巴。
他把对辛小丰的爱延续到了这位女孩身上,因为他知道这是对天上的辛小丰最好的告慰。
导演,你拍的是一部用犯罪悬疑形式包裹的深柜爱情片。
片中所有的戏剧张力都来自这俩人,他们既是同事,也是猫鼠游戏里的猫鼠,更象有默契的一对“爱人”。
也许,他们间暧昧的、惺惺相惜的感情,比世俗的男女之爱更高级。
很想给这个片子打负分,因为觉得我的三观受到了严重的挑战。
不提剧情逻辑存在的问题,很多评论里大家都论证过了。
单说这个让我难受的三观吧。
能正视犯罪这件事情吗?
这部片子会让人产生错觉:即使我犯了强奸罪,只要我假装忘了这件事然后默默做好事,那么我还是一个『感动中国』的好人。
TMD能不这么自欺欺人吗?
能不这么混淆视听吗?
能不这么教坏小孩吗?
不是说罪犯就该一棒子打死。
我认可强奸犯不一定都是十恶不赦,他也可能有人性、会不安、会想赎罪。
但是,这不表示电影可以完全撇开犯罪这个事实来塑造作为强奸犯的主角。
我看到电影的最后一秒,不,直到看完电影看到豆瓣的评论前,我还是在怀疑我是不是漏看了漏想了?
邓超演的那个角色不是真的罪犯?
电影里表现出来的没有他的恶只有他的善,连强奸的画面都没有罪犯的清晰形象出来。
不带这么蛊惑观众的,把罪犯恶的一面完全隐藏起来,只表现善的一面。
说句可能特俗的话,你TM对的起受害者吗?
单纯的表现罪犯恶的一面是不对的,犯罪者跟大家一样都是活生生的人,必然有人性的一面。
但是,电影这样单纯的表现罪犯善的一面就更不对了。
说实话,导演这样连面对犯罪事实的勇气都没有,还谈何用电影表达赎罪这一主题?
我没看过小说原作,我不怀疑小说原作表达的赎罪这一主题。
不怀疑各个角色在书中存在的合理性。
我只是非常强烈的觉得,这部电影主题表达的非常失败。
非常差。
也许导演真的觉得强奸罪不算什么,所以才能在电影里肆意只表现犯罪者的善。
看到豆瓣评论里有人提到,电影主创觉得杀人罪怕观众接受不了所以搞了第四人来杀人......我很无语,主创们你们的目的原来真的是洗白罪犯吗?
你们是觉得强奸罪无所谓比较容易洗白白?
可能是对影片开始时强奸场面的代入感受吧,作为女性观众,看完这个电影觉得很受冒犯。
不知道是否还有别的女性观众跟我一样,看了这部片之后产生了强烈的不适。
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢上海看过后,好像一直没有再说《烈日灼心》。
跟多数人一样,被段奕宏的眼神和身体语言吸引,也因高楼戏的紧张真实吓腿软。
但,片子属于不能去细思回想的,否则漏洞会越来越多,越来越大(当然有审查的影响干扰)。
这电影没能拍得更好,而大多数主流院线片,根本不能被当作一部有追求的电影来对待。
曹保平当然是个有创作力的导演,然而,距离上一部在电影院放映的《李米的猜想》,居然过去了整整八年。
八年,抗日都完成了。
这中间,曹其实还有一部青春成长题材电影《狗十三》,可惜一直没有做公开大规模放映——虽然放映了也很可能是观众寥寥。
当《烈日灼心》冒出抑扬顿挫、字正腔圆的说书人,我并没有投入到大雨倾盆又烈日灼心的暗黑故事当中。
哪怕郭涛被设定为开出租车的,但听评书看相声,基本都是北方人民的闲暇爱好,好在这个虚张声势的老头开完场就消失了。
作为一部发生在厦门的电影,故意说故事的氛围营造,跟演员不停地用普通话读“我干你母”,同样违和。
换段奕宏压低嗓子,蹦出几个糙字,简单利索,情绪到位。
在厦门讲普通话,当然可以畅行无阻,但除了路人老太一句过于短促的闽南方言(它的识别度甚至没有电视机里佟大为的声音高)。
整部电影,即便你认得出演武大桥、双子大厦,可它跟福建或厦门的关系并不大。
类似遗憾,也发生在《左耳》当中,不知何故,这些电影选择了充满地域文化特色的城市(几处祭拜一扫而过),却放弃了在地性的方言,实在可惜。
《烈日灼心》的毛病,可能还包括那位港片看多了的房东。
他出场亮相的戏份,电影就拍得很诡异。
而43号房客的分析报告,怎么看都像是在COS《窃听风云》,再不然,还有人说,这是对“老大哥在看你”的终极隐喻。
你,会信哪个?
据说一部没有爱情的犯罪片,女性观众数量会减少三成以上,《烈日灼心》似乎在迫不得已之下,硬是加入了这么一段感情戏,结果就是巧合的巧合之上,再加了巧合,结果可想而知。
王珞丹的人物情感线索,始终游离于主线故事以外。
即便曹保平一度想力挽狂澜,用上了跳切闪前闪回,制造真相大白的过程。
但最终效果,其实并不太妙。
看过原始版本的朋友,纷纷提到了乳贴上阵的王珞丹,她正背面全裸,本是勇敢的牺牲突破。
某大哥则不以为然:因为即便她转过来,也没什么看头啊。
更何况,《烈日灼心》也不是没有感情戏啊!
《烈日灼心》讲的脱逃嫌犯假装正常人,甚至“演好人”。
最后告诉所有人,原来他们真的演上瘾了——就为了当好爸爸。
由于有表演和伪饰的剧情需要,整部电影也确实在强调演员的表演,尤其是扮演警长的段奕宏。
伊的眼神,深柜得动人,情绪连贯,很容易把观众带入到猫和鼠的警匪游戏当中。
在去金元岛的车内,视线目光的几次交错,试探、退避、攻击、转移,起落精准,耐人寻味。
但即便如此,整部电影演得最好的不是警察也不是嫌疑犯,而是只有一个镜头的真凶。
同性恋是这部电影的最大亮点,但也被很多有刑侦方面知识的人嗤笑。
显然,即便邓超奋不顾身,舌吻的演技也是拼爱才会赢,可是,警长立马上当,还饱受情感冲击。
这种假装出柜的戏码,怎么看都像是一名深柜谨小慎微又意外擦枪走火的心灵震撼。
一个人演也就罢了,三个人一起演,真把警察当猴耍了。
类似的疑问,也发生在尾巴身上,尾巴是小女孩尾巴,尾巴也是当年水库大案的尾巴。
搞了大半天,警察才发现她是她。
这种恍然大悟,也恍然得立不住脚。
这可是富有一线作战经验的人民警察,怎么着,都像是乱了方寸。
警察乱了,疑犯也乱。
没有杀人非要揽罪,理由居然只是坏人也有好的一面。
为了营造暴力与凶险的电影氛围,《烈日灼心》并不避讳多处血腥场面,令人津津乐道的则是邓超的两次救人。
这个身份模糊、说话犹豫且一直没有变化跟爆发的协警,完成了两次救人工作。
第一次是单纯的一对一救人,凶险无比但平安化解。
第二次是群像高潮,彰显了曹保平在场面调度上的高超技巧,按住了所有人的心脏,也把观众吓到腿软。
与香港警匪片的天台戏不同,《烈日灼心》没有太多造型和枪战设计,只是突出了紧张、刺激和真实,暴露着每个人的心理承压底线。
即便段奕宏在这两场戏过后都是大汗淋透,湿了衣服,可是,回到电影片名,烈日灼心似乎被导演忘在了脑后。
因为回想起电影影像,予我强烈视觉印象的却是大雨倾盆一直下。
太阳在哪?
只能自己想象说,那是看不见的青天白日,有只眼睛在你头顶上。
结尾是《烈日灼心》的第三次坠落,可能是高虎戏份被删改得比较厉害,却透出一股自以为是,自作聪明的中二病。
号称智商163的人,怎么看都是傻子扮傻子,养猪还是养金鱼,都没看出他哪里有过人之处。
纵然如此,《烈日灼心》在演员表演和场面调度上,依然高出主流院线电影太多。
它在国产警匪类型片上,翻出了新意。
在触及敏感话题时,宁可暴露缺陷,也要把禁忌打破。
至于巧合的堆叠,只能说无巧不成书。
还有那些血腥场面和高楼戏份,只要观众盯着它们看,就会忘记故事漏洞…… 北青报
截图扫码,关注:MOViE木卫(movie432)
纯个人观影体验,十足剧透,慎看。
观影不足一千部,只能写成这样了。
一、赴死三兄弟自愿结束生命,并不是完全没有可能性的,但影片呈现出来的感觉是,理由不充分。
辛小丰卖命地当协警,杨自道开出租却拼命见义勇为,陈以觉装疯卖傻,因为案发前(年少时)他们人生轨迹和性格特征简单描述的缺失,不仅削弱了人物的质感(兄弟间的深厚感情是怎么来的?
)和行事动机(仅仅因为年少冲动便残忍杀害五人?
),使得案发前后的转变没有对比,也使伊警官的师父这个角色略显多余。
对尾巴的感情,他们的四人的相濡以沫,也没有太多正面的呈现,这样克制的处理挺好,但也因为太少,使得最后赴死成全尾巴的轻松、快乐人生显得突兀且不太令人信服。
三人对尾巴的感情除了抚育之情和愧疚之情,有没有出于对自己也许不幸的童年经历的补偿?
如果有这两部分的铺垫(哪怕是简短的回忆或他人转述),加上片中他们案发后受到的身心煎熬和自愿解脱,观感也许就是震惊、同感居多而非惊讶和不解了。
真正只害了一人,且施害的只有小丰,另两位心也太重了。
二、片段1、伊警官开车送小丰去取小金鱼,车内心生疑窦的伊说出七年前的命案,试探并观察小丰的反应,镜头的角度和转换,小丰的表情变化和伊警官的小动作,营造出来的紧张气氛。
看到这暗忖,这片还不错哦。
2、道哥见义勇为受重伤,不敢去医院自己缝针昏迷;尾巴即将被送走,又被查出有重病。
此时独自承担的小丰心力交瘁,在送走尾巴时和道哥冲突无奈道出实情,孩子在车里拍窗痛哭。
这里邓超的表演隐忍,镜头也没有特意渲染孩子的可怜。
3、大年三十,小夏让道哥在高架桥上飙车,热烈的、投入的、执着的感情迸发,但飙车场景表现过于平淡。
后面小夏隐瞒真相,背包去找他,俩人却总是在海边见面。
因为在厦门,还是小夏在码头工作哦或是两人追劫匪的海边,不清楚。
4、伊警官在办公室“敲打”私拿赌博赃款的小丰,他那段话只让我觉得有点儿“冠冕堂皇”,甚至刻意。
当然,随后他的话还是比较“人性”的,包括后面被骗以为小丰是GAY,难以直视仍勉强接受的姿态。
此处往后,如果再精简一点儿,影片的叙事节奏和片长也许更合适些。
5、酒店高楼上的戏好看。
比较不能理解的是伊警官。
三位协警中弹、牺牲,自己命悬一线还拖累着小丰,逃犯都只是越过他们并没有动手且一时逃不远,后援也马上就到。
在持斧协警的无谓牺牲后,他竟要放弃自己的生命,甚至逼迫小丰松手去截住逃犯......你说,你到底图个啥?
小丰都无奈怒吼“查个证而已,用得着动刀动枪吗?
” 6、小丰被拘捕,伊警官虽然欣赏犯罪嫌疑人,痛苦纠结却“必须”马上亲自将他绳之以法,太“主旋律”。
探监对谈也觉得重点好像放在了假装GAY上,而不是对案情的解释,对尾巴的爱做出的牺牲和自我救赎。
7、其他 协警:片中伊警官提到协警跟他们一样出生入死,工资却只有五分之一;高楼追捕,明知对方很危险,却带了好几名赤手空拳的协警去。
在几人中弹后,还带着两个去“送死”,让人看着好气又好笑。
医院:道哥怕暴露身份,胸口中那么深一刀竟连滚带爬回住处自行处理晕死过去。
被小丰发现后送他去医院救治,不知道小丰是什么跟医院解释刀伤的,我国也不像米国遇到这种情况直接通知警察吧?
但是道哥,你这罪是不是白受了......且画面还挺血腥的,加上惨叫,看惯《犯罪心理》也hold不住呢,当然那片也不会过度凸显血腥。
只是我国电影不分级啊,小朋友千万不要去看啊。
女性角色:桃姐说王珞丹在《破风》中的角色多余,对推进故事毫无作用。
但她在《烈日灼心》中的角色和演出,让我在如今说话腔调、节奏和感情永远一个样的女演员们中,对她有所改观。
但是台词哦,音色喏,再练一练。
8、结尾 如此升华……伊警官还打着无意义的电话。
海边又不是《肖申克的救赎》里二人历经生死并心心念念的重逢地。
尾巴开朗可爱,三人对她疼爱有加。
那么碧蓝明媚的海边欢呼奔跑,是谁重见天日?
或只是说明她恢复了健康,三人终偿所愿?
烈日不再灼心?
字幕出,童谣起。
如果结尾是小丰和尾巴同唱的回忆片段,是不是更契合?
三、给四颗星(8分)当然是放在国产院线片里考量,也无法排除对本国故事和优秀演员的累积好感度。
但这的确算是一部不错的电影,加上七年前《李米的猜想》留下的深刻印象,导演曹宝平成为国内导演中,非常期待的一位。
但前者天桥上的戏,也是演员卖力,却太满,留白不足。
人性复杂,谁没点坏念头,谁没做过点错事。
错了拼命弥补,却也许只有结束生命才能解脱?
在中国电影资料馆微博知道导演、段奕宏及周迅都会去,邓超则待定。
还没决定要去看(人肯定爆满,怕挤,不想晚睡......对的,就是那么怕人多)。
点进链接让微博登录(晕),开网页,一贯的座位还在,下个格瓦拉客户端的功夫,就只剩旮旯了(泪)。
特别是观影中一直被最后一排几个聒噪的女声间或男声live人声弹幕骚扰,青年演员老段那么会带动气氛也是出乎意料的(他上台前,场子被主持人搞得挺冷),那么多年对“死啦死啦”的感情一下被激发出来,愈发想奔到前排“围观”。
不同于港式警匪片的枪战戏、动作戏,该片更着重于对人物内心活动的刻画。
影片一开始就展现了一件血淋淋的灭门惨案。
一个姑娘因被辛小丰强奸而意外猝死,她的父母和外公外婆也因此被杀害。
辛小丰及其同伴杨自道和陈比觉都参与了这场灭门惨案。
之后,他们三人为逃避法律制裁,逃跑了,七年后,三人都已改头换面。
辛小丰是一名协警,协助警察办案,缉拿犯罪嫌疑人毫不含糊;杨自道成为一名热心助人的出租车司机,奉公守法;陈比觉做了一个渔夫,装疯卖傻掩人耳目。
该片直到结尾也没释明当年灭门惨案发生的真正原因。
然而可以看到的是,三兄弟在犯案后并未再继续作恶。
他们想逍遥法外,想重归正途,并力图为当年的罪孽赎罪,可是罪孽并不容易赎!
三人每天都惧怕东窗事发,如惊弓之鸟般,内心经受着良知的折磨。
辛小丰做了五年协警,工作表现相当出色,却从未想过成为一名真正的警察;杨自道开车遭遇劫匪,碰见警察不敢求助,受了重伤也不去医院,更不敢接受小夏对他的示爱;陈比觉更加可怜,心中的罪恶感令他整日装秀逗,生怕别人发现过去的他。
三个兄弟虽然身体逃离了犯罪现场,可是他们的心灵从未离开过,在逃离的每一天都接受着人性“善”的惩罚。
人性善恶间的转换有时很简单,有时很复杂。
可能一念之间,人就由“善”变“恶”,可当你再想从“恶”回归“善”时,就不那么容易了!
犯罪者可能基于精心谋划,也可能出于激情冲动,抑或其他,然而无论上述哪种,只要违法犯罪者是个有良知的人,那么犯罪后的害怕和担心就是一种必然的归宿!
有些人会通过补偿行为来弥补自己犯下的罪孽,有些人则通过余生的忏悔来赎罪。
这种忏悔是一种惶惶不可终日的念想,是种永远无法摆脱的阴霾电影源于生活,更应高于生活。
《烈日灼心》恰恰是这样一部好电影,影片中折射出的利益纠葛、矛盾冲突正反映了当下一些价值观念的碰撞。
如同影片中警察伊谷春所言:“在我眼里,人是神性和动物性的总和。
就是它有你想象不到的好,更有你想象不到的恶,没有对错,这就是人。
所以说,法律特别可爱。
它不管你能好到哪儿,就限制你不能恶到没边儿。
它清楚每个人心里都有那么点脏事儿,想想可以,但做出来不行。
法律更像人性的低保,是一种强制性的修养。
它不像宗教要求你眼高手低,就踏踏实实地告诉你,至少应该是什么样儿。
又讲人情,又残酷无情。
”因此《烈日灼心》这部电影,值得我们细细品味!
在暑期档就快结束的时候,院线里突如其来地来了这部非常不一样的华语类型片——主题上,黑暗和光明二元对立面的打破;电影感上,精准的调度、有质感的镜头语言;此外,离奇的剧情和目前内地最大的尺度,都让这部曾经被禁的《烈日灼心》散发出独特的气质。
官方给出的介绍是“灼烈揪心的追凶之途上,父女之情、同性之谊,交揉罪与义,情与法,在故事结尾却发生了变化”。
而电影本身的故事,却比这个介绍还要复杂。
《烈日灼心》的悲剧性主题,表现地非常有意思。
由邓超和郭涛饰演的所谓躲藏的杀人强奸犯,实际上却以反向的形式,代表着人性中善的至高点、道德的最高标准,一直做着“因善良送死”的行为,甚至到最后,曹保平以一种非常极端的方式把他们推向死亡,更赋予悲天悯人为由。
而在这个过程中,电影逐渐丧失了之前的可信度和普世性,使其像是过度偶然的巧合堆砌,一定程度上造成了虚假。
从一开始,所有人就无路可逃,那么真实也是如此。
与道德所向抵触的是法律。
段奕宏饰演的警察对陈案的穷追不舍,直到最终酿成悲剧,如同电影中一句点题的台词“法律,是介于神性和动物性的合体。
它非常可爱,它知道你好,又限制你没法恶到没边儿,哪个人心里没有那么点脏事儿。
”双方这种“法外之徒”的内核,被最大程度放大,人物之间展示的不是单纯的冲突和对立,而是和解与温情。
这样的立足点非常牢固,也足以令人感怀和深思。
可惜,正如前文提及,《烈日灼心》有一个并不好的结尾。
甚至说得苛刻一点,这部电影如果把最后10分钟掐掉,改成从注射死刑后进入到原著小说《太阳黑子》的结局,“死刑时就像往太阳漂浮”的拍法,很可能真的能成为一部少有的华语犯罪题材经典之作。
从中间段落一直到后半的高楼匪徒戏分结束,《烈日灼心》很猛。
人物性格鲜明、剧情走向多端。
单把这完成地很好的40多分钟拿出来,就可以发现曹保平的厉害和老练之处:戏剧转折控制的很好,张力极强、节奏紧凑,而这也直接遮蔽了逻辑上的疏漏。
然而,这部电影在剧作上的缺点,则在高楼戏之后被暴露。
廉价说教、形式上刻意和突兀的视角呈现以及大量离奇转折,再加上结尾充满漏洞的反转。
突然一下,这片就这样不行了。
现在想想,这种非常可惜的、完全无法料到的“突发事件”,自然是情有可原;这些“圣洁”到甘愿送死的罪犯,无疑更契合商业片的结局、主旋律的力量。
但还是免不了为这结局痛惜。
好好的逻辑怎么就成了更大的迷?
本来达成的情感高度被刻意的戏剧化神转折以及轮番地价值观“升格”的方式,不断地进行正能量输出,使得电影被降格到了“空中楼阁”水准。
原本在铺垫过程中的所有大尺度,也在结局之下显得廉价。
值得一提的是,没想到这部电影是邓超出道以来最适合他的一部片。
整个电影的选角恰到好处,几位演员都有惊人的表现,放在华语片环境中比相当出彩。
尤其是段奕宏的表演,在如此阵容下,依然绽放出了克制却又极富张力的表现。
只可惜角色间离奇巧合的关系网络设定,又再度破坏了大家的努力。
创作中存在的种种小问题和审查制度下的遗憾,才导致了最后崩盘。
话说回来,依然庆幸内地今年能诞生一部如此高强度且较为出色的类型电影。
平心而论,把这部片子放在今年国产大陆电影的圈内比较,落位十佳不成问题。
*观于6月上海电影节
在苏州旅游时,和同学去看的电影。
早在上映之前,就听说这部电影非常好看。
满怀期待的看了这部电影。
结果果然没有让我失望,真的是非常好看的一部电影。
去买票的时候已经晚了,只能坐在第一排,仰着脖子看。
虽然挺难受,但是觉得非常值。
电影的氛围,演员的表演,导演对节奏的把握,无一不精彩。
电影的开始是一个案件的发生,让人一开始就知道凶手是谁。
但是故事的正式开始确实七年后的雨夜。
邓超饰演的辛小丰成了一个协警,杨自道成了一个出租车司机,而陈比觉变成了一个傻子。
他们的故事从遇到了伊谷春开始。
这七年里他们三个人一直过着内心煎熬的生活,养着当初被害死的女孩儿的女儿,想要让自己内心过的好一些。
但是上天似乎是公平的天地不仁以万物为刍狗。
任何事情都是公平的。
故事的最后三个人都死了,小女孩儿被伊谷春养着。
似乎一切都归于平静,但是后来才发现原来那一家人不是他们杀的。
说实话,私以为这是一个烂尾,没有必要洗白。
他们就是恶人,但是又是好人。
这样更具有教育意义。
还有一个烂尾就是陈比觉居然跳海自杀,orz,太无语了。
我理解不了他的死因。
其实电影的bug挺多,比如说房东为什么会一直偷听他们的谈话内容。
被杀死的小女孩有一个孩子在七年前的调查居然没有调查出来。
但是这是一部好的作品,我非常喜欢。
再多的bug我也喜欢。
顺便恭喜邓超活动金马影帝提名,希望能获得金马奖。
加油这是一部好作品,值得推荐
=====6月电影节时一刷,8月公映后二刷,前后错误有更正==================大量剧透,小说和电影一起透,慎入================推荐白水大大做的OST(http://site.douban.com/baishui/)====(片尾曲《三个星星爸爸》原曲为白水专辑《雨来》中的《曾厝垵》)【关于人设】最大的变化是陈比觉小说:是个神经正常的天文爱好者,主要是他在船上带尾巴,闲暇时还跟尾巴讲很多星座的故事。
小说中有个笑点就是杨自道见义勇为受刀伤感染住院,同时伊谷春对他们仨的怀疑越来越深,他跟另两人说“别tm急着送死,我还等着观看十一月两百年来最壮观的流星雨呢!
”最后死刑时,每人出现了不同的幻觉,他的幻觉就是飞翔在狮子座的流星雨中。
电影:是个装傻的傻子。
不知编剧设置为装傻有啥深意,因为1)他平时面对的就是尾巴和另两个兄弟,装傻有啥必要?
2)如果杨自道和辛小丰真当他傻还让他独自一人在偏远的船上带小孩,那他俩心也真够大的。
-主创talk-凤凰娱乐:其实电影里的最后一段,您用了一个主观镜头,当时为什么会有这样的一个想法呢?
最后那一场戏,就是跳海。
曹保平:明白,就是因为那个是你藏在里面的一个东西,就是因为从一开始这个角色,其实是没傻,但是他的智商太高了,所以他就用装傻来把自己(伪装起来)。
其实早早的就为自己将来的逃逸铺了一条路,当然不到那个时候,他也没必要,而且想法和实施之间永远都不一样,有距离。
而不是说我们要想到但观众不知道,因为我们给观众的就等于是插进的树枝,导致他其实傻掉了,就像一个半傻一样。
而最后其实不是那么回事,所以我觉得这也是剧情可能需要,是一个技术化的处理。
---其次是吕颂贤演的台湾人小说:是辛小丰突发奇想去gay吧认识的,硬要跟辛小丰交换电话,辛把他存在手机里叫“树林里”。
(出于人民警察的保密意识)到死他也不知道辛是警察,辛跟他接触(并且上床)一方面是自己对自己性向的怀疑,另一方面也是为了从他那拿钱(当然不是辛开口要,是台湾人主动给),而不是为了故意做给伊谷春看。
这事他一直背着伊谷春和其他两兄弟(毕竟搅基卖身不光荣),倒是某个机缘巧合下伊拿到辛的手机,看到“树林里”给辛发的种种肉麻的短信,这才发现辛真是同性恋,进而彻底怀疑起自己以前的推测。
电影:电影的改编还是很有意思,“一个人跳楼自杀,自杀者的同性恋人去现场看了看也跟着自杀”这在小说里是确实发生了的案子,只不过电影里台湾人变成了那个“跟着自杀的人”,这样就让台湾人通过案子认识了辛小丰,然后当着伊谷春的面追求辛,还安排了伊把他俩“捉奸在床”(老段震惊脸好好笑),比较快地让伊“推翻”了对三兄弟的怀疑,也淡化了辛小丰“卖身救女”的实质。
【关于基础梗】三兄弟的凶案真相小说:灭门案就是三兄弟干的,但那是十三年前,三兄弟还是中学生(杨自道是职高生),因为这事本来很有希望的陈比觉和辛小丰大学也落榜了,三人干着最底层的工作(辛当协警以前是保安),只求泯然众人矣。
不过小说也没明写当时的杀人动机,只是“一不小心铸成大错”,类似激情杀人。
电影:灭门案是七年前,那么以兄弟几人30多的样貌(总不能骗观众说他们是20几岁的青年吧),案件发生时他们也起码20出头了。
似乎电影觉得三兄弟“不应该是那么坏的人”,所以安排除了辛小丰是真把人强X至死,其余的受害人都是“第四人”动手杀的,他们仨只是从犯。
电影这样改是给三兄弟“洗白”?
如果是为了过审而让“看起来是好人的杀人犯不是真的杀人犯”,那么被执行死刑岂不是冤案误判?
其实《太阳黑子》最大的主题是关于人犯罪后的赎罪,三兄弟之所以拼命逼自己赎罪(杨和辛做好事及抓坏人都非常拼命不计后果),是因为之前的罪孽实在深重。
如果这个“罪孽”到头来其实没那么重,那赎罪的力度似乎也没那么强了。
-主创talk-凤凰娱乐:就是这三个人,它原著中应该是真正犯了这个罪行,但是这里其实有一个反转在那,这个是怎么考虑的?
曹保平:这个是两方面的考虑,因为我觉得电影是一个大众传播媒介,你是要站在受众的角度,然后有一些问题要考虑,(比如)它的接受尺度和这个范围。
就像我们公众电视台,你是不可以像电影院里放电影的尺度一样,是因为你这个传播媒介面对的受众,决定于你的这个电影的界限在哪。
我是觉得如果要是这个惨案就是他们做的,然后那么惨的一个案子的话,我觉得这个恕罪无论如何观众是接受不了的。
他(观众)对人物没有爱的,他不会爱这几个人,我觉得观众会非常讨厌和反感。
(所以)我觉得这个作为一个剧情片和类型片,然后又是规模比较大的商业制作,我觉得它会有问题,就是观众很难接受。
当然人性有各种复杂性——我们都承认,我们都尊重,我们都觉得各种可能都有——但是作为个人的道德价值来判断,我其实觉得有很多人——包括我自己——其实也会有接受不了的,就是这个罪是恕不了的。
所以就像我们这个片子,核心表达的意思一样,就是恕罪有时候是不可能的,这是你的片子的主旨,也和我的价值观一样,我是觉得从这个角度考虑。
在一开始要改(电影)的时候,我就对这个影片做了一个很清晰的判断,就是我觉得它不可以那个样子。
凤凰娱乐:但是一般的这种国产片,可能在作为警察的这个形象到最后是应该不能断错案的,这部电影其实最后有一点他们抓错人了那种感觉,这个有没有出现问题?
曹保平:我觉得好像不会吧,因为其实这个也谈不上是(错案),当然我们生活中可以说有很多这样的(情况),但是我觉得在我的故事形态里,这个不是重点,因为这样的事情很多。
---尾巴的身份小说:尾巴本是陈比觉姐姐收养的弃婴,也是真·五岁。
姐姐姐夫意外去世后,他们仨接着收养,具体是谁的亲生孩子没提,只提到尾巴的生日跟灭门案是同一天,所以他们第一次知道尾巴生日时就惊了,辛小丰震撼最大,当她是被他害死的那女孩转世来的。
所以兄弟仨抚养尾巴也是“赎罪”的一部分(作为对可能是受害女孩投胎转世的灵魂的补偿)。
电影:八点档地增加了尾巴直接是受害女孩私生子的设定(也许是因为尾巴和受害女孩都有心脏病而开出的脑洞),好让“赎罪”的因由更直接一点(抚养受害人的小孩),同时又以“尾巴慢慢长大,以后肯定无法面对养父们是杀害亲生母亲的凶手这个事实”这一点,蹩脚地去圆为什么他们被抓起来被冤判了死刑也不申述也并未供出“第四人”。
三刷后抓到一个bug:电影中伊谷春去到天界山,发现房东窃听处有一大堆画外音和特写镜头,其中桌上记录窃听对话的本上“投胎转世?
”几个字一闪而过——“投胎转世”是小说里的梗,是陈比觉某次跟杨自道打电话“他(辛小丰)怎么不理性?
他已经把尾巴看成那个姑娘投胎转世,你看不出吗?!
”被房东听到而记录在本子上分析,按照电影的设定,既然尾巴就是受害女的女儿,“投胎转世”这个词就不应该出现在他们对话中。
——侧面可看出编导对于基础梗的设定也是在创作过程中几经变动的吧?
…【一些漏掉的点】去拿小金鱼小说:是辛小丰买了送给尾巴的,尾巴第一次心脏病发作住院后想看小金鱼,辛就去替她拿,为此找伊谷春请假,伊不准,但后来看到辛非要去,就开车送他。
在小金鱼之前就发生了杨自道+辛小丰+伊谷春兄妹在医院碰上的一幕,那之后伊谷春就知道了尾巴的存在,所以辛以拿小金鱼请假,伊大概就知道是为了尾巴。
电影:出现在电影开始没多久的时候,在这之前尾巴从未出场,也没提及生病住院的事,突然就在辛与伊的对话中来了句“去拿小金鱼”非常突兀,虽然后面车上两人对话交待了尾巴以及生病,但时间线的调换也会让没看过小说的观众产生困扰。
二刷公映版后更正:电影在“去拿小金鱼”之前尾巴已出场(镜头非常短),在鱼排上跟辛小丰打电话“老陈在给金鱼消毒呢”,甚至金鱼都出了场:被陈比觉从嘴中吐到鱼缸里(这是哪门子的消毒?
)。
好吧导演至少是给过“上文”了。
为什么那么快就被抓起来小说:虽然故事中一直是伊谷春在怀疑兄弟仨且在有一搭没一搭地收集证据并且最后非常肯定了三人是真凶,但其实最后告发他们仨的人是变态房东。
而房东告发他们是因为陈比觉把房东的狗踢了两脚导致狗生病死了,房东一气之下(加上之前靠着窃听和入室收集的素材推断得出)就写信告发了,根本没给伊谷春劝他们自首的机会。
电影:高楼追凶结束后伊谷春的师傅马上就带人来抓辛小丰,所以理论上也应该是房东告发的,但电影并未直接说明,只有一个房东骑车带狗去看病与伊谷春插肩而过的镜头,以及紧接着伊谷春发现窃听装置以表明房东已知道他们是凶手。
光是这样,没看过小说的人谁知道“小狗生病”与“房东告发”的联系啊!
小说中变态房东卓生发是个内心戏很丰富的变态人物,他的窃听、推断,以及他与三兄弟的生活矛盾都是一步步展开的,特别有意思。
电影因为篇幅的关系只点明了他是个变态,具体怎么变态略去了。
二刷公映版后更正:1)电影中房东的宠物只有鸡没有狗,是我记错啦;2)根据辛小丰被铐起来后伊谷春跟他的对话“我必须这么做”“你恨我吗?
”可知是伊谷春在从辛小丰住处去往双子大厦的路上打电话通知师傅来抓人的(话说立马办好逮捕令从西陇赶到厦门这效率真够高的),跟变态房东没关系。
那么问题来了:伊在吊着的时候劝辛小丰放手,并劝他“你们三个去自首吧”,那时他难道认为,辛放开他转身去就能抓到歹徒,抓完后还有空闲时间赶在他师傅来厦门前优雅地去自个首?
又有资料说“去自首吧”是后来配的音,老段的口型原本说的是“放手吧,我去过天界山了”——难道他言下之意是“我死了,就没人知道你们的秘密了”??
难道他认为他最好的下属是可能为了守住自己秘密而置自己上司于死地的人???
(再说他自己已经告发了啊,他死不死这个秘密都会马上曝光)俺的智商已不足以圆掉伊谷春这句“去自首吧”了……伊谷夏的智商小说:伊谷夏一开始出场是个咋咋呼呼的姑娘,她与杨自道算不上标准的一见钟情(并没有亲眼目睹杨见义勇为),而是吵吵闹闹中两人逐渐加深了解。
伊谷夏的语言风格有点意思,不是纯粹的“脑残”,作为富家女也有普通女孩的烦恼,被父母逼着相亲,被痛经折磨得死去活来,她跟她哥的对话也有很多笑点。
快结尾时伊谷夏表现了身为警察妹妹的智商,她其实也早就猜出了三兄弟是灭门案的逃犯,对杨表明她愿意跟他们一起逃走(同时也伤心杨不信任她这个警察的妹妹),也做了很多手脚来侧面迷惑伊谷春(虽然后来还是被她哥识破了)。
个人比较喜欢这段BG,因为伊谷夏的智商情商是慢慢体现出来的,她跟杨自道的感情也还算令人信服,最后的表白也很感人。
电影:可能因为戏份不太多,为加快节奏直接让她目击杨自道见义勇为的过程而爱上杨,省去了一个富家女跟一个穷司机本会有的一切三观磨合。
最后伊谷夏帮三兄弟迷惑她哥的手脚,仅保留了“她在她哥面前哭哭啼啼说三兄弟都是gay”这一点,可能一般观众还看不出来她这是故意做出来的(因为前面她在杨面前脱衣服那一段,的确像是在纠结杨是不是gay)。
二刷公映版后更正:电影还是很细致,用几个快切镜头表现伊谷夏在脱衣被拒并被杨自道告知“回去问你哥吧”后回家翻了伊谷春的案件综卷,自己猜出了灭门案真相。
而正因为她的翻箱倒柜不小心漏了个便签在地上,反而促使她哥识破她“哭哭啼啼他们是gay”是在做手脚,进而推翻辛小丰是gay的结论,重拾对三兄弟的怀疑,然后直接去辛小丰家调查。
电影虽然把“伊谷夏做手脚”给简化了(原著中的手脚可花心思了),但“怀疑——撤销怀疑——再度怀疑”的逻辑链条还算符合原著。
另外还有个小问题也跟了过来:按说案件综卷不能被外调的警察随便带出当地警局吧?
电影中伊谷春时常在翻动他那袋宿安水库灭门案的档案袋,一开始我脑补:可能是他自己私人收藏的资料吧。
结果后来发现里面还有指纹图片、现场照片…这些东东伊谷春不在西陇任职了还能随身携带?
不光带到厦门,还带回家放卧室……为了圆“伊谷夏自己发现灭门案真相”这一点这个档案袋出场也够勤劳的。
【电影的观后感】作为一个犯罪悬疑故事,不管是小说还是电影,首要任务是要把故事编圆,其余才是探讨人性善恶、法制人情、社会心理等blabla。
前面说的关于基础梗的变动,导致电影的剧情有硬伤,故事不圆了。
小说改编电影容易出现这种毛病,本来处理得好也可以避免的,然而剧本的一些处理上,比如开头,小说中三兄弟的生活是徐徐展开式的,关于他们是逃犯的身份,也是从三兄弟日常对话和事件中提及以及伊谷春对灭门案的心理活动两方面来慢慢点明的。
虽然“灭门案谁是凶手”并不是整个故事藏着掖着的“悬疑点”(悬疑的他们如何一点点暴露在伊谷春眼前),但像电影这样开头以说书的口吻直接就把“凶手是谁”给抖出来,貌似也不太妥。
而且这是个发生在南方城市的故事,北方口音的说书搭配起来很别扭。
再比如结尾,小说在死刑后就很快结束了(只是多了一段伊谷夏猜出告发人是变态房东跑去当面骂他也是自私自利的人),但本就篇幅有限的电影,却在死刑后硬生生多了段“杀人犯不是真的杀人犯”(直接凶手是第四人)的剧情反转,还多了段“傻子不是真傻子”的自白,这样绕个弯是何苦哇?
观感上也显拖沓。
电影中强化了伊谷春兄妹与杨自道、辛小丰两兄弟的对手戏,淡化了三兄弟抚养尾巴的戏份,其实也比较可惜,因为三个大男人与尾巴的相处体现了“那是男人内心最美好的真情”(伊谷夏语),另外他们常常为了尾巴的医药费焦头烂额,现实的难题又引发对陈年旧事的互相指责,指责没卵用后三人只好互相沉默着抽烟——这都是小说中非常有画面感的场景,电影也都看不到了。
-主创talk-【关于说书旁白】凤凰娱乐:电影里面也有一个就是跟小说不同的一个地方,就是用了这种说书人这么一个旁白,为什么要这样去处理呢?
曹保平:我觉得它可能会更有趣味,也会更独特吧,就像你说昆汀(即著名导演昆汀-塔伦蒂诺)当时拍《落水狗》甚至最后大红的《低俗小说》,他为什么不把故事好好顺着讲,他要倒着讲呢?
其实道理一样,我觉得有时候不同的叙述的方法代表着你的态度和创造者本身的审美趣好,这其实是一个黑色犯罪的、很激烈的一个故事,然后评书又是最大众化、最世俗化,是中国人最容易接受的一种讲述故事的方法。
另外呢,这个片子本身其实想要变得很黑色,我觉得那个评书,包括我们选用了那样的一种声音,包括评书里面有大量的俚语,很下里巴人的那个语感和方法,我都觉得它可能会很好玩,会有一种反讽。
其实我们后来评书(部分)原来应该更多一些的,中间和结尾部分其实都有,后来我是给它拿掉了,因为这个片长的问题,可能会(显得)有点臃肿,有点多。
本来在原来的形态里,这个评书从那个开板开始其实是站在一个最一本正经的立场上去谴责这三个坏人,但是经历了这个故事的完成过程之后,到了结尾的时候,这个评书人最后再提到这三个人的时候,态度发生了变化,他不会说那三个恶棍,他会变成说那三个人。
就是原来最早的版本设想是评书是作为一个不出现的人物,只是一个声音的叙述,就是一个讲述者最后在故事经历的这个过程中,发生了心态的改变,当然现在是因为一些原因就把这一层放弃掉了。
【关于杨自道与伊谷夏戏份的弱化】凤凰娱乐:因为他们(辛小丰和伊谷春)两个的戏份比较的突出,会不会导致郭涛跟王珞丹的那条线就是稍微弱一点?
曹保平:对,因为这个是不搭着的,他们俩这边这条线是猫鼠游戏,就是最紧张的那条线。
然后那边那条线其实是一条情感线,和这边的肯定会关联在一起,但是没有那么强烈的关联,那完全是王珞丹和郭涛之间的那一种状态。
那状态是我觉得可能也与片长有关系,是因为我们这个题量太大了,最后就没有把他那些拿下去。
拿下去的时候这边这条线是主体趋势的一个线,就你不好动。
就你要动了,可能在一个需求环节上他都就不太能讲的明白了。
然后那边就被迫拿掉了一些,可能也是因为这个,才会影响到他们现在这个样子吧。
--电影改编也还是有惊喜的地方,比如很重要的“伊谷春第一次怀疑起辛小丰”的戏,小说中是有一条伊谷春收养在警局的狗叫哈修(电影去掉了),辛小丰经常没事就遛狗玩,某次伊谷春跟辛小丰一起遛狗,辛在跟狗上药时伊无意中第一次对辛聊起灭门案,辛在听伊讲的时候中很震惊,上药棉签都掉了一根,但从头到尾他并未抬头看伊的脸,也没多问问题。
伊事后觉得辛并未表现出普通人听到这种大案时应有的好奇和追问,就此开始注意上了辛。
电影里伊第一次对辛讲灭门案是在拿小金鱼的路上,开车的辛小丰因为震惊(心虚)而闪了方向盘,紧接着车后出现一条小狗,以表示辛开车失误好像是为了避开狗。
小说的场景比较平淡,伊注意起辛主要是伊自己的心理活动(他善于从平淡的表象下发掘一闪而过的异常瞬间),电影的改编一方面加强了戏剧效果,让观众也不得不注意到辛的异常表现,另一方面也呼应了小说中这个场景“跟狗有关”。
-主创talk-段奕宏:你能想到我们第二天六点半要出发拍摄,第一天晚上,我,他,小丰,我们仨聊到三点。
就是在汽车里我开始洞察小丰的那场戏,因为心里没底,到底要怎么呈现。
我们就开始设想一个车里的空间,搬了沙发坐在那比画,已经魔怔了,特别像三个变态。
--基本来说,电影对小说的完成度还是比较高,保留了不少精华片段,赶脚得出编导还是尊重原著故事的逻辑和智商的。
曹导特有的凌厉剪辑风格让节奏保持得比较好,另外选景不错,南方城市那种湿漉漉的色调质感处理得很好,日光透过百叶窗缕缕照在人们若有所思的脸上,光线并不强烈,灼心的是对法律的坚守和对道德的敬畏。
【关于伊丰的“JQ”】好吧终于讲到重点……(¯﹃¯)小说中伊谷春的心理描写比较丰富,因为那条狗的关系,他跟辛小丰很快亲近起来,另外辛小丰工作很卖力,抓罪犯不遗余力,伊很欣赏他的头脑和胆识,但他对辛的欣赏总是与他对真相的推测、对辛的刨问纠缠在一起。
最精彩(我个人也最喜欢)的一处心理活动就是“取到指纹”后——『辛小丰的指纹,就躺在伊谷春的抽屉里。
是一个磨损比较严重的指纹,识别起来确实有点困难。
宿安水库凶杀现场留下的唯一指纹,就是左手指纹。
伊谷春独自比对琢磨了很久,清晰度是比较糟。
但是,越模糊就越有意味——这个人,为什么要反复磨损这个指纹呢?
要走进这个迷宫并找到出口吗?
伊谷春感觉自己站在万丈悬崖边。
他站得太外边了。
看到辛小丰骁勇玩命地工作,回望辛小丰完全不计报酬和后果的无声付出,伊谷春简直担心,悬崖边,随便来一阵风,就会把自己吹下法律的深渊。
在办公室没有其他人的时候,伊谷春几次拿出指纹纸,独自看着它,推想着。
有时他看着自己的电话,这里面,也连接着更精准、更冷酷的猎人的枪口。
师傅看到这个模糊的指纹,他会想追踪比对吗?
会,肯定会。
一定会。
他太了解师傅了。
职业精神的极端境界,和赌徒是没有两样的,他的眼睛里只有一个目的,看不见任何路边风景。
伊谷春仔细看着,又小心收藏回去。
他想,辛小丰的指纹,也许还要再弄一次,但也许,他的抽屉,就是这几个指纹永远的归宿。
』-二刷公映版后发现:电影中对此的表现是:伊警长随时携带了灭门案卷宗,取到指纹后直接就与案件指纹图片比对了!
不过貌似采集的指纹太模糊,一开始没比对出结果,本来把辛小丰指纹先放回让抽屉,想了想,又从抽屉拿出来塞包里,好像要再研究研究的样子(并没让抽屉成为“这几个指纹永远的归宿”)。
-小说中伊一直给辛施加很大的精神压力,甚至到后来专门挑跟辛独处时跟辛反复讲灭门案,就为了观察辛的反应。
面对这种心理攻势,辛小丰只能以沉默来勉强招架。
『辛小丰感到伊谷春就像一个来自天空的阴影,鹰隼一样地张翼,越来越暗地笼罩在他的身边,他感到自己走不出这个阴影了。
』电影中因为没有了哈修这个“两人感情的纽带”,倒是比较正面地描写了伊对辛的好,比如工作中救辛的命,猜测辛与大款交往可能是因为缺钱,主动给辛银行卡,即使在“当时就震惊了”地撞见辛的好事后,也故作平静地安慰辛“你的取向是你的私事,我不会过问,你不要有负担”(在当今天朝,主要角色在电影中能说出这种话挺有正面意义)。
电影中的伊警长似乎温和了很多,没有那么多暗地里给辛施加精神压力的心理折磨。
而辛对伊也表现出后辈对前辈、下属对上级的依赖和信任,称呼他为“头儿”(小说里都没出现过辛小丰对伊谷春的日常称呼)。
小说中的辛小丰心是无底洞,更像个凹孤独忧郁造型的文艺青年(“你那个眼神……让我感到,世界都消失了,只剩下孤独和忧伤。
”(台湾人语)),电影中的辛小丰更傻更楞一点,底层青年的“俗气”更多一点。
总结两人的感觉,小说中伊丰更多心理较量,更虐心,电影中伊丰更多互动,辛小丰甚至还能小小的扳回一局(比如在伊眼皮子底下拌gay)。
-主创talk-曹保平:我觉得在这个戏里,他们俩这个做的非常好,而且我觉得他们俩也互相爱上对方了,就是他们在那个人物上都会很惺惺相惜,而且我觉得他们俩自己也会,在拍的那种状态和关系都很好,又彼此珍惜和彼此欣赏,那个劲儿挺好的。
邓超:老段根本就没有塑造好,他没有掩饰住他生活中对我的爱。
……他生活中很爱我,然后他在戏里也都这么爱我,他就不对,他塑造的不好,你不觉得吗?
我生活中很爱他,在戏里你看不出来,对吧?
我塑造的很好。
段奕宏:我想说的是,无论是男男也好,女女也好,老与少也好,很多瞬间是不确定的,我愿意去捕捉那些不确定性的东西,你能说明白你自己许多时间里的感觉,只是一个朋友关系?
未必。
电影的魅力,这部电影的力道就在于,我跟他(邓超)之间的关系,有些时候不只是协警和民警之间的工作关系,我是他的上级,也不只是一个同志关系,还有朋友、兄弟情,你看到的所谓的男男、基友关系,我觉得有点搞笑。
戏中辛小丰之所以发生同志关系就是要迷惑我。
拍摄时,导演曾叫我来看看他怎么操练这场戏的,我说不要,我就要第一眼看懂的感觉。
我要那种不确定性。
==================LZ逼逼个没完的分割线=================【改编出彩的段落】三刷后,俺已经是秉持“凡事要看到光明的一面”,对bug视而不见了~( ̄▽ ̄~) 除了百看不厌的老段的眼神,前半部分几个改编的段落回味了下还是挺出彩的。
比如“雨夜初见”,小说根本没提两人的初见的场景,电影中倒是浓墨重彩,除了几个特写镜头表现辛小丰“气质与众不同”“手指掐灭烟头”“神色惶恐”,伊谷春方面,又是雨靴特写,又是黑暗中射来的两道目光,又是拿腔拿调的港片做派,又是意味深长的“回头聊”,这个初见足以让双方都留下难以磨灭的印象(腐女观众表示很受用)(除了老段自身的表演功力,剧本也真的是把伊谷春提到了很重要的位置)。
比如“看一眼就拔枪”,小说中只是辛小丰在一次谈话中略略提及,而且是伊谷春自己开的车,电影里正面拍了这一幕,改成了辛小丰开车,这样在表达“伊谷春眼睛很毒”的主题之外,还顺带表达了“辛小丰跟伊谷春在工作上有天然的默契”(看到伊眼神不对就马上踩油门别车)。
比如“去拿小金鱼”,小说中的伊谷春其实还更“体贴”一点,往返的路上都是他在开车,让疲倦的辛小丰睡觉休息。
去程睡觉无话,回程也就抱怨了下一根筋拿金鱼,也从绿笋聊到了水库灭门案,但辛小丰表现蛋腚,并没有惊慌失措。
总体而言“拿小金鱼”是两人关系中一个有趣的插曲(主要是表现伊谷春“内心泛起的一点温润”)。
电影中的“去拿小金鱼”扩容了好多。
因承接“污水救援”伊谷春水中开枪自己的脚被擦伤,所以他让呵欠不已的辛小丰开车,自己在副驾上一会侧躺一会看窗,眼神像毒蛇一样不断地向辛小丰吐着信子(但扭来扭曲又莫名傲娇)。
而车内两人的聊天也承载了电影开片以来最大的信息量:去程有绿笋—水库灭门案—现场证据—案情推断—案子跑偏—等待天谴,返程有养女儿—有兄弟—女儿是弃婴—兄弟三人共同抚养。
聊天中还有心虚闪方向盘引发怀疑的小高潮。
总之电影从污水救援——去拿小金鱼——杨自道见义勇为负刀伤——辛小丰送医院——尾巴又出事这一大段看下来,节奏明快,一气呵成,高潮迭起,五星品质。
比如“伊谷春说法+包庇下属4500”,小说里比较偏辛小丰视角,在“伊谷春说法”之前辛小丰有一段跟杨自道的很长很压抑的谈话,杨自道问了好几次你这4500拿来的?
辛小丰说“你不要管了”,又略带“愤世嫉俗”地说道“人和人差别真是很大。
昨天那一大摊,那些家伙看上去大多数像白痴一样,那种弱智的眼神,看了就想踹,真让人瞧不起,可是,他们所带的钱,我想比我一辈子挣的都要多”。
没过多久他就被伊谷春叫去聊,伊谷春对他“说法”,说完法后又扯到了宿安灭门案走了弯路他师傅因为一直没破案心情苦闷曾抱着他大哭但干我们这一行冥冥之中会一直等待“天谴”什么的(电影里把这段话揉到了“小金鱼”段落),然后辛小丰就再也绷不住了,承认自己拿了4500——小说看到这一段,给人的感觉就是:伊谷春真是会补刀啊(即使小说中他也包庇了辛小丰),而且一刀还不够,一插就是好几刀。
但电影中,这一幕说法的台词比小说里“润色”了一些,伊谷春说完法,辛小丰就承认了,然后伊谷春就马上表示“我会包庇你”——电影看到这一段,给人的感觉就是:伊sir刚刚还说法律是信仰,立马就包庇下属,这也太不把自我打脸当回事了吧?
关爱下属的心意也太明显了吧?
书中这一段的重点落在“辛小丰在伊谷春施压下承认私拿赌资”,电影中这一段重点落在“伊谷春包庇辛小丰(并且以很温和很人性的方式)”,立意变了一大截。
——当然,老段表演的魅力功不可没。
【再论结尾,再论主题】关于结尾的第四人“反转”,从电影本身来看,加一个真相大白的反转倒也是跟电影强情节高密度信息的整体风格相符,也是一般观众喜闻乐见的(不过鉴于犯罪悬疑类型片的套路以及《李米的猜想》这种曹保平传统,“反转”本身也变成不那么意料之外的俗套之一了,就像歌手开演唱会总是会有encore的,没有encore反倒是异类)但是先从小说一路看过来的观众,第一次看电影故事,就会对结尾产生强烈的不适感。
(我发现很多先看过小说的网友感受都比较类似,对电影第一印象评价都不高)刨开所谓的“原著党对影视剧改编所必然有的失望”(话说原著小说也不是什么传世名作,很多人(包括我)也是因为先关注电影才看的小说,面对电影其实心中并没有一般文学名著粉的那种“改编壁垒”),我觉得还是小说和电影表达主题的倾向、手法上的区别造成的。
小说中借警察、的哥等“接地气”的人物的活动写到了很多社会世俗人情,基本上是画了个人性的“善恶正太分布坐标图”:三兄弟比较极端,既出现在箭头“善”方向很上端(长年累月带着宗教般虔诚苦行僧似的在“行善”),又出现在箭头“恶”方向的很下端(犯过的“恶行”严重触犯法律底线,也为社会道德所不容)。
——这种善恶大跨度的逃犯故事一般人看来太过奇情(狗血),但可能正是因为小说作者法制晚报记者的出身,见识过大千世界的无奇不有、真实人性的参差多态,才会拧出这种非典型人物来创作。
伊家兄妹是落在箭头“善”方向比较上面的,哥哥伊谷春偏“理性”象限,代表对法律、秩序、社会公义的信仰以及身体力行;妹妹伊谷夏偏“感性”象限,代表人情中纯真善良、重情重义那一面。
但伊家兄妹的“善”建立在衣食无忧且家教良好的基础上,让他们可以不计得失地投入事业或者爱情。
——不过这种前提在现实中并不具有普遍性,且这种“不经世事的天真”出现在故事中一定会面临挫折,搞不好还会“黑化”。
房东卓生发是落在“善恶”坐标中比较中间偏下的位置,他并不大奸大恶(窃听应该也违法,但还算没有犯罪),但极其自私自利,小恶不断,代表芸芸众生中那些“平庸的恶”。
小说中还有各种路人甲,带着各种善意或恶意出现在猪脚们的生活中,大体而言,小善小恶居多,代表社会人性整体呈正太分布的样子。
画好“善恶分布”坐标图后可发现,图中有“极端的善”、“正常的善”、“平庸的恶”、“极端的恶”等好几种状况,黑白灰各有千秋,也互有牵制。
而人性最复杂有趣(也最真实)的是,虽然每个角色一出场就有各自的坐标,但随着故事发展,每人的位置会有或多或少的游移。
这种“善恶的游移”体现在观念上,更体现在行为上。
三兄弟——大部分时候,他们的道德标准都超出常人,但杨自道也会咪乘客的钱(虽然情有可原),辛小丰也会私拿赌资(虽然情有可原)+疑似性交易(虽然有感情成分/非主动),陈比觉也会跟老板娘偷情(虽然半推半就)。
伊家兄妹——从伊谷春与辛小丰的关系来说,虽然他对辛小丰有长者的关怀、强者的保护,但他对辛的心理折磨也是有些冷酷无情的(如果不是辛小丰本身带有guilty的自毁倾向,应该没几个人能受得了伊谷春的心理攻势);伊谷夏这边也是“被爱情冲昏头脑”,知道真相后一边做伪证干扰视听,一边哭着喊着要跟杀人犯私奔。
(兄妹在理性/感性的象限上也是双向游移,伊谷春也会感性地“饶过”辛小丰,伊谷夏也会理性地帮助解决尾巴的难题)房东卓生发——他私德方面再不堪,也会对尾巴和伊谷夏有起码的友善,也会同情路边走投无路的大妈,看杨自道有性命之忧也稍微帮了点忙。
跟小说中完善丰富的“人性善恶坐标图”相比,电影的坐标图就显得比较失衡且单薄:三兄弟——原本“罪无可恕”的恶行变得不那么“极端”,仍然触犯法律底线,但罪不至死;另一方面,在电影的设定上,他们的善仍然很高标准,甚至极端到“明明不用死但为了小女孩的未来而一心赴死”(顺便让天朝的死刑审核制度躺枪)(——这里并不是说三兄弟非得罪孽深重才有“资格”去高强度赎罪,而是原本三兄弟身上那种强烈的善恶对比给冲淡了,艺术效果上有点失衡,逻辑上也不太圆);另外限于篇幅关系三兄弟中仅表现了辛小丰的“游移”(私拿赌资+假扮基佬洗脱嫌疑),杨自道扁平了很多,陈比觉更是约等于无。
伊家兄妹——伊谷春没了那些阴暗的心理折磨,成了正直正气内心温润的好警长(而且貌似头脑“简单”了点,一目睹搅基就放弃怀疑,一听到对话就马上报警);伊谷夏的做伪证和私奔也显得不那么处心积虑。
房东(电影中没有名字)——完全符号化地乱入,存在意义仅是为了伊谷春开金手指。
整体而言,电影中表现“善”有所删减(除了伊谷春因为演员的表演显得超出原著的“温和又人性”),展现“恶”更是比较单一且蜻蜓点水(可能为了平衡恶的“缺失”,“极端之恶”由第四人大包大揽,然而这第四人前面没有一点铺垫,观众对他并无感性上的理解),主力聚焦到一个充满奇情与巧合的故事,而少了一些批判人性的思想深度。
说回到那个电影“本来不该死但一心求死”的结尾,曹保平某访谈说是为了表达“逃无可逃,罪孽不可救赎;垂死挣扎,不如自行了断”的主题,用大白话说,电影里的赎罪最后变成一个人伦上的困局:三人一心只想对尾巴好,但越是对尾巴好,尾巴越是依赖他们的话,未来得知真相也就越痛苦。
所以只有死(并且早一点死),才是解脱,才是最大的救赎(给尾巴一个没有负担的未来)。
——以此呼应片名“The Dead End”。
但小说中,通过辛小丰的那个画正字的记事本细节,在“死亡是终结”的主题上有更进一步的表达:死亡是罪恶灵魂的终极解脱,所以鞋掉下来并不可怕。
但在死亡的解脱与活着的煎熬之间,他选择煎熬。
只要一天鞋不掉,就会像西西弗一样,负担巨石跋涉在永无止境的救赎之路上。
——个人更认可这种震撼人心的杯具力量。
我在看预告片的时候,看到邓超跟一个男人在那里互啃。
还误以为那个互啃的男人是段奕宏。
身为一个腐女,一个极度颜控及喜欢小鲜肉的腐女。
表示虽然预告片里的两个男人虽然老了点糙了点,但好歹是能在大屏幕能看到的画面,便跟着朋友一起去影院看这个片子。
结果比预期的要好看,看下来非常的流畅而且在一些片段让人手心出汗。
总体来说,这部片子还是挺好看的。
虽然结尾狗血了一点,王珞丹多余了一点,有些人设单薄了一点。
其他还是挺不错的,特别是段奕宏完全让人家沦为了大叔控,实在是太有魅力啦!
超级帅的大叔啊!!!
表白wuli段段。
在首映过后的第三天,我睡到中午,起床吃了中饭,就接着去影院二刷《烈日灼心》,整个观影过程我都是非常严肃的(ง •̀_•́)ง 。
毕竟人家要论证伊谷春到底是不是深柜嘛。
身为三次元腐女,在现实社会跟基友有着深切友谊的人。
在这里要向大家先普及一下,啥是深柜——就是自己是同性恋但是不敢出柜的人。
在剧中,伊谷春是个警察,体制里的人,小中产阶级,未婚。
在派出所里是一个行事果断,能力超群的警察。
他十分敬业,这点从片中,雨中拦住出租车,兄弟们说要给他践行,饭店都订好了,他说不去要赶着去报道就可以看得出。
他并非一个感性的人而是十分理性讲究法律的人,这也在日后揭发邓超埋下伏笔。
镜头一切,小丰在协警的集体宿舍里边抽着烟边跟小道通电话。
这时候伊谷春走了进来,但镜头的第一个画面是他盯着小丰看。
小丰发现有人看他之后,立刻站了起来。
伊谷春一愣立马回过神。
在这个镜头下,可以解读到两个信息,一个是他被小丰吸引了,第二是小丰捏烟头的动作吸引了他。
接着他一个个握手过去,等到小丰的时候,他问了一个问题,你是哪个地方的人。
在现实之生活中有很多基佬,也有专门为GAY做的社交软件比如不撸帝、接客帝啊。
很多人开始聊天都是交换信息,比如身高,体重,是0还是1。
交换照片,中意的话就开始约会。
像男性是视觉动物,那么基佬更是视觉动物中的视觉动物,说什么没女人要就去搞基吧。
真的是太过天真啊,女人都不要的男人,你以为基佬能看的上你吗?
所以可以说伊对小丰可以说是一见钟情。
至少第一眼就吸引住了视线。
接着就是两个人开着车去报警的地方德 片段,伊谷春那时候看小丰是看一眼,然后眼神立马收回来。
在这个时候,虽然两个人曾经都来自同一个地方,但其实仍旧是普通的同事关系。
他劝小丰去考公务员,当协警也不是一本子的事情,在这时候伊的感情其实没有那么浓烈的,他此刻的立场表达的更多的是上级对下级循循善导的感觉。
这时候伊谷春的视线往窗外飘,看到了一辆出租车,他看里面的乘客,里面得乘客立马紧张起来。
他警察的直觉觉得不对劲,这时候小丰往他那看了一眼,立马领会了其中的意思,加大油门,逼停出租车。
这整个过程两个人配合的十分有默契,一气呵成。
在现实生活中,有这么一个独立助手,我想对于每一个认真尽职的精英警察都是一件令人高兴的事情吧。
所以,在这个基础上,小丰想要去辞职,但是没有被批准,也有伊爱才的心态在里面。
紧接着,警队的人去执行晚上的任务。
在这个片段描写的时候,匪徒是比较狡诈的,躲在水里,有些还浮在水上,装死人。
这时候小丰在抓匪徒的时候,表现的非常的英勇,冲锋在前。
结果脚卡进钢筋里面,整个人被套牢了。
伊表现的非常的慌张,对于伊来说这么精明的一个干警,什么场面没见过,却在这里失了神态。
表明啊,伊是非常在乎小丰的,哪怕只是相处的时间并不长只有这么短暂的几天。
在接着,大家都回警局,小丰洗澡,哇塞!
这TM这身材!!
真的是好好啊!!!
小丰掏出了口袋里的辞职信,可能因为伊救了他,有所感触,有着感恩之心,便选择留了下来,把辞职信扔了。
据我混迹基佬圈,其实在这个圈子里面。
有着三项法宝,就是容貌、身材、跟钱。
如果你是一名gay ,你又恰巧三样都有。
那你真就是便宜占净了。
其实这个跟异性恋世界里也有点异曲同工的。
只不过,在异性恋世界中,女性偏于感性,如果有人对她好,哪怕他是一个糟老头,也有可能女性会爱上他,与之结婚。
但在GAY的世界里,这种事情发生的几率约等于零。
他们的世界显得更加的简单粗暴,喜欢就是喜欢,不喜欢就是不喜欢,感动这剂糖衣炮弹的杀伤力为零。
小丰洗好澡之后,准备离开警局,这时候,伊等在门外,问他去哪。
如果只是普通的同事,大可在工作时间里沟通一下就好了嘛。
这样刻意的等在门外,表现的更多的是伊对小丰的关心。
第二天天蒙蒙亮,小丰站在街上等车。
伊的车从远方开过来,目的很明确,来送小丰去拿小金鱼。
你造吗,跟GAY蜜聊天的时候,有时候他们会提起有人从哪里哪里特地赶来看他。
有些是小老板,腾不开身,于是去买来从东南沿海到成都的来回的飞机票,叫小GAY坐飞机去看他,他在成都等他,带他出去玩。
没错!这就是非常纯粹的雄性求偶发挥的作用,多么简单干脆,我喜欢你,看上你了,我就想要看到你,呆在你身边。
这就不难解释,为啥伊会陪小丰去一百多公里的小岛取金鱼了。
在去的路上,两个人聊天,聊到西陇,说起那个命案。
非常聪明的小丰,听到了一个信息,就是同性恋。
伊表达的意思很明确,就是说,如果是同性恋,就不可能强奸女孩,同时在水库看到的三个小青年,可能就是同性恋们在搞基。
在之后,两个人又一次出警,去一个同性恋跳楼的家里,小丰救下同样是同性恋的酒庄老板。
在之后,形式非常不利于小丰的情况下。
小丰就将计就计,利用酒庄老板将自己伪装成同性恋。
在伊收集指纹失败后,一次又一次的撞见接小丰下班的酒庄老板。
他决定跟踪,然后就是推开门,撞见小丰跟令狐聪在那缠绵,那画面也是非常带感啊!
镜头给伊的眼神来了个特写,非常的震惊,慌张,我记得画面还有一个片段就是,伊的手扶了一下门。
门被关上,镜头过渡成伊看着窗外沉默的抽烟。
在现实生活中,直男对同性恋的第一反应,其实是非常反感,而且带有攻击性的。
我记得跟朋友在吃饭的时候,一个直一个弯。
在我肆无忌惮的聊着那些基佬的时候,直男表现的是非常反感,说着,哼如果是我,我绝对会把他们都杀杀掉,男人中的败类啊。
带着非常强的攻击性。
一般,我们可以在各路电视剧电影中,可以发现,如果有人发现有人偷情还是怎样,一般都是很快的逃离现场。
看到大致的情况是怎样的之后,立马反应离开。
而后的画面透露出伊是看了好久的,眼睛一般是心灵的窗口,他的眼神非常耐人寻味。
是一种想面对又不敢面对,敢面对又不愿意面对的感觉。
他问小丰的时候,是抽着烟的,而且对话也可以感觉到他是强住情绪的。
他不是从一个道德的角度,在剧中也很难感受到那直男对基佬天生反感的情绪,而是掩饰住自己内心的情感,不让被别人发现的感觉。
他在食堂碰到小丰,问最近怎么都没有见到他,小丰说要去剪树枝了,说自己吃完饭了准备又继续去剪树枝,他叫他先坐一会,把自己的卡推给他,讲里面有一万多,叫小丰先拿着用。
听到了没,问最近怎么都没见到他。
说明他想找小丰已经想很久了,这才到食堂把小丰给逮住。
他把小丰是基佬的事情跟自己的妹妹讲,妹妹一直笑。
毕竟笑才能掩饰心中的慌张嘛,妹妹喜欢小道,小丰是基佬意味着小道也一样是。
这对一个刚对爱情产生憧憬的女孩来说确实是挺致命的。
妹妹去找小道,小道对她展露了身上的纹身,对她说叫她回去问她哥哥。
而后妹妹翻了哥哥的办公室,知道小道跟命案有关,为了袒护自己的爱的人。
撒谎对哥哥说,他们却确是基佬。
眼尖的哥哥在回房间后看到了掉落在地上的纸条,知道自己的房间被人动过了。
于是尾随着妹妹,在而后发现了有窃听,然后顺着去了房东的房间,知道了一切。
房东是变态其实之前有暗示的,小丰跟小道来租房,他问他们是好人还是坏人,说已经赶走42个了,因为没有一个好人。
他怎么知道别人是不是好人的?
这在后面他用去窃听来听别人的隐私就埋下伏笔。
这点可能很多人都没有特别注意到。
而后就是紧张的高空追罪犯,在而后小丰被捕之后,伊眼神闪躲的问小丰,会不会恨他。
在后来,去探望小丰的时候,递给他自己的烟,小丰说,有些事情适合烂在肚子里,伊的眼神渐渐的噙满了泪。
如果只是一般的同僚之情,更多的是叹息。
而伊却是非常有动容的,因为小丰要离他而去的,他曾经是一个为了马上赶赴下一个警局报道,饯别餐都不愿意马上跟自己出生入死兄弟去吃的警察。
理智精明的干警,不是简单的因为自己的兄弟马上要死的伤心,而是失去自己喜欢的的人的伤心,他的妥协已经从他愿意送小丰去金元岛拿钱的时候开始了、对于小丰拿钱睁眼闭眼、在撞见搞基后仍去帮助小丰,在小丰死后帮助抚养他的女儿。
在注射死刑的时候,伊在高空中注视他,眼中又再次噙满泪水。
他是一个铁血真汉子,一次又一次的动容,一次又一次的改变只是为了小丰。
前方高能,通篇剧透!!!
通篇看完感觉逻辑奇怪,漏洞百出。
其实主要集中在以下五点。
1、养鸡变态房东之偷听日志满怀期待跑到电影院时已经开场10分钟,看到那个房东皱着眉头若有所思的边窃听、边录音、边写日志分析。
开始以为是个公安局干员,再然后以为是私家侦探,再然后以为是个独立于公安部门的类似FBI一样的部门。
到结尾才发现是个没事干的盲流子……那他还认真的采集带子一部一部的认真收了起来,是准备以后给警方提供证据换取奖金吗?
2、小夏以身试gay小夏非常突兀的说我们做爱吧,然后怒气冲冲的脱掉衣服,摸了一下郭涛的鸡巴,然后断定他不是gay。
编剧是认为男人一见到女人光身子就立马一柱擎天欲罢不能。
编剧的性冲动阈值真是令人佩服。
小心犯罪啊!
设置的这段小夏以身试gay这个桥段简直就是一本正经的把喜剧片梗搬到想要努力营造写实风格的片子里,荒诞到不能。
白瞎了人家拍AV又是调整灯光、又是调整背景音乐非常努力的营造氛围了。
3、邓超与弯弯的gay情节gay情节经常上网的人早已见怪不见怪了,可是这……一开始以为邓超是同性恋,再然后以为是为了表现其一诺千金的美德,再然后原来是为了误导尹谷春。
真是拼了,那激烈的撕衣大战怎么看也不像是装出来的,应该是非常享受吧。
最后真相的揭开,算是个让人嗤之以鼻不算太高明的小惊喜。
4、智商160的天文学爱好者缘何跳崖因为错过了前面的强奸戏,并不知道该天文学家的作用,总共出现了短短的不到一分钟戏份,还一直在装傻算数。
但又是奸杀灭门三剑客之一,以为有很重的戏份。
结果他的作用就是用来向广电总局妥协跳崖自尽的。
5、奸杀灭门惨案又一惊天内幕突然跑出来个金链汉子交代,他是奸杀灭门惨案中“灭门”部分真正的施暴者。
意外反转理应惊天动地,这部片的反转是为了给三剑客道德上洗地。
LOOK!
强奸是虽然是邓超干的,但那个女的自己心脏病发死的;LOOK!
灭门元凶另有其人。
三剑客虽然一时糊涂,但不至于判死刑;LOOK!
但是他们仨为了赎罪还是把死刑揽在自己身上。
这是多么伟大光荣、政治正确、感天动地的悔改行为?
最后的反转,也算是一个让人嗤之以鼻不算太高明的用来洗地的反转剧情。
【上海电影节展映】特点鲜明的犯罪悬疑片。曹保平力度不减。主角是“坏人”,“坏人”又当协警又做好事。虽经删减,但在国产片中能有如此尺度突破颇为不易。并坚持不还原犯罪现场。有几场戏很凌厉。让人惊喜。但也有冗长拖沓、说书开场突兀、大量无聊卖GAY卖腐等问题。结尾的反转很欠缺说服力。三星半
開局不錯,好的地方是劇作側重人與人之間的關係描寫(集中於段奕宏與鄧超之間,但三個同夥間的關係卻欠缺);拙劣的是劇作單純依靠巧合推進,許多戲的人物動機欠斟酌,結尾解釋性的段落又太多。選景很廈門在地化,但人物一張嘴卻依舊顯示了北方文化的強勢。gay段落獵奇式地顯露了深深的恐同意識。
曹保平是以小说为基础在做电影的容量的——要有因有果,不够再往深里撅一铲子来个反转。但这个故事最始(杀人动机)和最末(死殉)都不够有说服力。邓超的表演比以往都要见深度,郭涛的戏份少但刻画人物满分,段奕宏连远景都有戏感,真·男神无误。王珞丹,不带偏见地说,角色和表演都毫无价值。
全中国最忙碌最敬业的公安局和联防队
请假在家修订译稿时电视上放着这部片子 剧情没怎么关注 气氛上大致就两个感觉:第一是欲同而不达的不解风情 第二是刻意营造当代福建多悍匪的假象 总体不怎么喜欢
段奕宏帅哭我 一眼一笑都是戏 邓超演技稍过 王珞丹简直想揍 凭什么来毁这部戏
辛小丰的内心简直复杂到无以复加的地步,让人无法不去揣摩也不想更多去揣摩。当我以为这部片子应该有另一个结尾的时候,导演却用另一种一黑到底的结局为这部国产类型佳片划上了一个令人唏嘘的句号。
前面挺不错的,后面就一下子不科学起来。
算是这次siff和近阶段国产片比较优秀的作品,虽然有些牵强附会的故事设计。为了迎合市场,gay元素频添,情感处理拖泥带水,真相揭露后絮叨婆妈。烈日下的余晖烧灼内心,极恶非道,在赎罪之路上三兄弟渐行渐远,最后成为了一个好爸爸。
善与恶存在于一身时,法律还是只认恶,不认善啊
本来是寄予厚望的电影,可惜期待太高难免失落。前半段非常好,可后半段剧情开始逐渐崩塌,乃至于结尾的再反转没有了支撑点,起不到导演预设的效果了。曹导调教演员能力水平一流,能让有天赋的人脱胎换骨。如果这个剧本不要想讲得那么满那么复杂,效果可能要好很多。不管怎么样,还是期待下部戏!
漏洞百出 毫无诚意 年度亲情大剧 亲爱的超级前传
过于不合理,一星给巨man的段奕宏
剧情蛮好的……但为毛我满脑子都是吕颂贤说的:“他明明不是,为什么就愿意呢?而且是第一次哦~”(炫♂耀(住口
手持摄影很有特色。男演员集体出彩。在现有审查体制下几乎顶到极限。作者风格和商业类型融合的很好,2015华语电影年度十佳。
劇本有問題,也許是原著帶來的。大量大量的意識偏差。人物關係淺薄、混亂、不深入,邏輯上交代不清。伊谷春兄妹對辛小豐和道無緣無故的愛。三人對嬰兒無緣無故的愛。另,何故辛道二人最後被講述為「反英雄」?辛就是強姦殺人犯。同性戀情、房東等線索都並未真正的用到位。剪輯也面。真是糟糕的故事。
如果影片就停止在邓超、郭涛被执行死刑的时候,至少可以高一星。为“狗尾”感到惋惜。
上映的时候被吹得挺像那么回事的,然而这片子狗血又平庸~巧合太多节奏又拖沓,真的太一般了
故事逻辑性好差,人物行为莫名其妙,三个人莫名其妙非得在原来的地方凑一块过日子,非得租那个房子,非得去死……抓通缉犯的时候太搞笑了,拿着刀的那个高空中走来走去干嘛呢,拿枪的那位这么善良不对主角开枪,仿佛刚才开枪打死了那么多警察的不是你哦。一星水平的剧情,超哥和老段演的不错,加一星
远远差于小说,改编不仅给了一个莫名其妙的结尾还删掉了原著里的大量细节,使得故事主线变得无趣缺乏足够有说服力的逻辑和动机,人物变得平庸单一。演员的表现并没有传说中那么惊艳,最好的是段奕宏,邓超和郭涛都没有达到我的预期。最大的问题是三个男人和小女孩之间的情感关系没有说透。挺让人失望的