浪客剑心

断断续续把真人版看完了，看完之后只有一个感想，剑心的情商可以说是非常高了，对一心一意想去救惠小姐，剑术却不怎么样的熏小姐说“神谷活心流的当家如果有个万一就不好了”同时，弥彦也想去救惠小姐，熏小姐说：“等等，你去了也只是拖后腿”，可以说很伤小孩子的心了，弥彦就很杠精的回复一句“要你管”，这时候，我们的情商极高的剑心开口了：“弥彦，你留在道场，熏小姐和道场就交给你了”，弥彦郑重的点了一下头。

剑心的礼仪贯穿电影的始终，说话也极其靠谱和有分量，上的了战场，下得了厨房，情商又高，怎么不招人喜欢呢？

没想到啊没想到，比预期的好看太多。

看了这么多渣的真人版，这次算很不错的。

我没有看过原作，故事纯粹是第一次接触，也觉得喜欢。

日本电影真人版是毁童年的代名词，但是，谁都有不愿提及的过往，所以，为电影鼓一次掌。

武妹最高！

优妹最高！

漫画在先，至于什么情节就不评论了。

江口洋介很帅有没有？

武妹和优妹让我一瞬间脸盲有没有？

牛肉火锅很好的样子啊啊啊啊啊！！！

でしょ？

配乐前几节不错，但是剑术戏什么的，应该还有提升的空间。

佐藤sama抱着武妹上台阶略显吃力有没有？

没看就乱摁一星的，哥用眼神杀死你们，我是不会解除封印的，除非你裸身跪下求饶！！！

最后武妹最高！

优妹最高！

武妹今年这么满档，这还算我能接受的一部，呃片尾曲ONE OK ROCK 「The Beginning」

浪客剑心的动画很久前看过，那时印象深刻。

在当时优秀经典动漫喷薄而出的时刻，浪客剑心是以其对人生深刻的思考，而非一味追求热血励志而脱颖而出的。

诚然，最脱颖而出的，其实是优良的动画场景制作和精彩的打斗场面。

尽管有些漫迷非常热衷于追忆篇，我却是兴趣寥寥。

一个侠客和一个孤女的爱恨情仇，难道还嫌少吗？

当时尚是年少的我，从浪客剑心里感受最深的，是人生在世，生为棋子的无奈感。

无论你多么聪明绝顶，抑或能力卓越，都逃脱不了在世间被命运摆布的现实。

那个时候看完动画，没想到上豆瓣评论一番。

剑心身为侩子手期间，为了迎接新社会，而甘心成为暗杀集团一员；新政府成立后，又因为禁刀令，成了一名浪人。

即使有幕僚因赏识剑心的能力，欲拉拢旗下，也无非是再次成为一枚棋子而已。

也可这么说，人生在世，寒窗苦读十几载，实际上只是为了能够做一名称职抑或是高质量的棋子而已如何在体系之内，做一名称职的棋子，同时拥有自己掌控命运的能力，大概就是《浪客剑心》的原著向要探讨的。

当然和月伸宏感觉也想探讨英雄人物的一生。

我对追忆篇和星霜篇比较无感，前者有讨好热爱虐心观众之嫌，后者有故意制造悲剧之嫌，日本古代的武士道，多少也有继承与禅宗的思想所在。

而如剑心一般造诣高超者，没有凄惨结局的必要。

扯远矣这部电影呢，我本身真没敢报太大期望，我怕被拍杂了，毁了我心中的经典。

好在这是一个男主角装酷耍帅会被臭鸡蛋砸死，且死得很难看的年代，所以，还好。

戏中选择的是漫画中比较前半部的故事，深感可惜，其实这篇拍个三部曲都没有问题啊。

佐藤健的剑心，还是比较有漫画原著的感觉，从身形到气场，除了笑得少了点或者说温柔收敛了点。

漫画里面的剑心可是面对小薰就会温柔起来，眯着眼睛笑的哦。

打斗场面在时代剧里算是比较多的，拍得也像回事，至少不感觉是花拳绣腿在那里瞎比划。

另外，电影算抓住了动画的精髓，即人在大时代中身为棋子，如何掌握自身命运的主题。

一定要说不好，就是商业色彩浓了点，一看就是为了圈钱拍得。

我说实话，别拍我。

建议拍续集啊，拍续集，拍志志雄真实那一部分，那是这部动画的精华呢。

看之前简直要把制作人骂死。

【此处省略一万字】你懂的，多少动漫都毁在真人化上面了。

看完了之后脑残粉模式都开了好吗？

打斗！

爽！

剑心的杀气！

膏还原！

高荷惠！

不可能找到第二个这么像的了！

唯一的遗憾：剑心居家好男人，每天笑眯眯的形象弱了点。

能再心灵鸡汤一点就会很好。

不过这样我也很满足了。

阿门！

《浪客剑心》，2012年日本电影。

根据同名的和月伸宏的漫画改编。

主演是佐藤健，扮演浪客剑心；武井咲，扮演神谷薰；苍井优，扮演高荷惠。

作为漫改电影，这部电影少有的没有瞎改，基本符合原著的情节，这部其实更像序章，讲述剑心和神谷薰相识，对手刃卫和观柳在原著中其实都是不太入流的初级对手，基本算是剑心重新觉醒，重拾拔刀斋无敌剑法的试剑石。

所以过程不算惊心动魄。

但是，在对战观柳的过程中，没有让四乃森苍紫出场是个遗憾，那个才是初期让剑心头疼的一个比较重要的对手。

因为没看过原著，担心自己未必看得懂这个主题，所以一直拖啊拖直到前天在火车上才看完了第一部了，虽然我是赶着回来探病，但我还是很忍不住地告诉所有喜欢电影的朋友，我被绯村拔刀斋圈粉了。

佐藤健真心是在呆萌冷峻英俊痴情各种性格中转换自如，而RJ8屠夫的最爱五姑娘在电影里面也是很美很水灵，森女苍井优的妖娆气质居然就这样在和服的映衬下浑然天成，香川叔的形象虽然奇怪但并不违和（事实上在大和田常务之后他的任何角色都不违和了，包括大哥大嫂过年好），凤仙校花绫野刚虽然只在中后段稍微揭开了一下面具，但我还是通过他露出来的半张脸认出了他，那时候还不是全民夜神月的洼田正孝小哥大概是因为脸好的缘故饰演了一个砍了几刀都没被砍死的酱油角色，以及，我居然在绯村的回忆中恍惚看到了福山雅治的身形以及听到了他标志性的嗓音。

综上所述，我只能表示，这部电影对一个日剧饭来说真的是总会有惊喜在你不经意的地方等待着你去发现。

从来没觉得时代剧、大河剧好看的我，从来没觉得日本的武术设计好看的我，居然在这一部电影里看到了满满的动作诚意。

以及，在某弹幕网站看的话，比起某些人一直在刷谁谁谁像谁，不如一开始就关闭弹幕。

日本的战国、幕末时代的背景一直是日本影视作品的设定心头好。

二次元里也不在话下，俯拾皆是。

动漫作品改编影视之热到现在依然是有增无减。

是否可以把一大堆动漫作品比成一套俄罗斯转盘，轮来轮去，无数二次元“闺中待嫁（改）”的作品名号一倏一闪，“三次元改编的黑珠子”会停在哪里呢？

现在就停在了《浪客剑心》那一格内。

时代动作剧是商业电影常规类型之一，很对一些主流观众的胃口，把幕末和明治年间的浪客故事投喂给主流的观众。

又同时是动漫的原作，触动了二次元爱好者们的神经——又来了！

毁童年，坏幻想，三次元“目害”系列要把《浪客剑心》给拉下马来了！

先是演员的阵容名单出现，再到定妆照，接着电影片花预告放出，已成定局。

体现主流胃口的票房要证明三次元的可能，二次元的神经要经过亲眼观摩的检验，让其不那么绷紧揪断。

2011年的8月投入拍摄，一年后的8月，片长134分钟的《浪客剑心》真人版电影正式上映。

半年后，制成蓝光和DVD产品，打开播放器，动一下PLAY的按钮，在这个《浪客剑心》真人的画面浮现之前……忆起当年《浪客剑心》的二十几卷漫画，还有狠虐了无数粉丝的两部OVA《追忆篇》和《星霜篇》。

二次元的声色光影不断地在记忆里聚拢成一团闪辉，又散开成片片影屑，纵横交错，本来只是线条的组合产物，此时要摆脱空间的束缚，运用电影的方式，使出电影的力量，将《浪客剑心》打磨成另一个形态而有血有肉的故事。

刀光剑影之间，江湖恩怨情仇，画面不断地推进交替，看到我们的绯村剑心腾空跃起，好比中国武侠剧常见的动作戏天外飞仙之感，从上而下，挥舞逆刃刀，把敌人给一举劈飞……才发现这部电影其实改得比想象中的好。

未看片之前的想象是结合了太多的动漫改编片子“天打雷劈”的体会经验，还好“先入为主”并未完全捆绑观看感受，很快挣脱了。

这部《浪客剑心》二次元打破看不见的厚壁，融入了三次元——可以一句话评价它为：难得用心又成功的真人化改编。

这部真人改编影片成功之处主要有两大因素。

一个是没有拍成COSPLAY片。

减少或者剔除二次元的表现方式，能够对应电影的恰当处理为上，是以枉尺直寻。

演员对角色的把握完全撇开动漫的模样，什么角色就是什么角色。

表演电影是要演出角色，把一个人物的形与神给塑造出来，而不是充当二次元角色的皮囊。

如果为了迎合形之2D线条的设计，过分追求角色对于动漫外现样态的还原，是非常做作且拙劣，活生生的人整得像个COSPLAY纸片人会有“雷”产生一点儿不奇怪了。

第二个因素是杀阵动作戏设计的成功。

当时改编成电影的几个宣传标语是“生死由剑”、“与剑同行”，寥寥数语就足以概括是时代动作剧电影的定位，而且主人公绯村剑心是明治流浪剑客的身份。

观众借由画面传递出来的幕末到明治时代背景，要看那个背景之下精彩纷呈的武打戏。

扪心而论，影片里把漫画设定的飞天御剑流招式给很好地展现了出来，剑心的高速移动和凌厉出招都让观众眼花缭乱。

除了主打的剑心，其他各怀绝技的角色动作戏也颇具存在感。

作为一部武打剧，观看下来，目测战斗占影片约三分之二。

说实在的，杀阵做好了就使全片成功了百分之七十以上，甚至还有好几个镜头表现得很有香港武侠电影的范儿。

看到片尾的演职人员名单，原来《浪客剑心》制作组还是请了正统的动作指导，此片动作指导是谷垣健治。

现在，谷垣主要是活跃于香港电影界，经常跟甄子丹、成龙在现场合作，同时也担任过电子游戏《真•三国无双》和《战国无双》的动作指导。

谷垣还是“香港动作特技演员公会”中唯一的日本人。

影片把漫画原作划分为东京篇的前几卷调整了一下顺序，并且整合改编过来。

如果只是照搬漫画，以前的动画版就已经做过了，所以说本作再走老路的话，那还要出这部电影版干什么？

所以说，要有新的诠释，新的表现，这才是《浪客剑心》改编成真人版电影的意义。

开场是东京篇时间线上的十年前“鸟羽伏见之战”，支持明治天皇的新政府军和支持德川将军的旧幕府军在山林之中交锋死战。

雪花飘零，硝烟滚滚，血光四溅，镜头扫过，本来比其他人晚些登场的斋藤一，他身着新撰组极具标志性的浅葱色羽织，嘴里叨着一根烟，满身泥泞和血迹，步履蹒跚在战场众中过，砍杀了一个接一个敌人，也不断地有战友在他眼前死去。

萧杀山林，突闪寒光，剑刃掠过之处，无一不激起如急雨的鲜血——刽子手绯村拔刀斋现身在斋藤一的面前，亦是斋藤一记忆中最强的刽子手。

幕末时代随着锦旗举起，轰然倒塌，明治时代即将掀幕。

绯村拔刀斋放下手里流着鲜血的刀，缓缓吐出声息：“新时代到来了吗……”斋藤一持剑，指向拔刀斋说：“仗剑生，为剑死，是我们唯一的道路。

”拔刀斋听毕，无言地将他手里沾满血的利刀狠狠地插在地上，转身离去，刀上流淌的血还映着他落魄的残影。

此刻，本片的关键人物——幕府刽子手鹈堂刃卫，苟延残喘，从尸山爬出，他那双如同战场烟灰化成的眼瞳圆瞪，抓住了维新刽子手拔刀斋留下的那把刀……一晃十年，十字刀疤依旧清晰地刻在流浪剑士的脸颊上，当年那个刽子手拔刀斋，已是浪客绯村剑心，立下了“不杀之誓”。

逆刃刀，不再饮血如狂，浪迹天涯还在寻找心中的答案，放逐江湖执着于无人知晓的赎罪。

陆军长官山县有朋激昂的声音表白明治新时代的意气风发。

同时，满是各地古玩珍宝的豪宅内，烟雾缭绕浮现了那张残暴贪婪的面孔——武田观柳。

香川照之一向是其貌不扬但演技杠杠的演员，扮演武田观柳拿腔做调，猛抽烟斗，把这吃人不吐骨头的恶人形象表演得活灵活现。

苍井优的高荷惠一进门，和漫画一模一样的龙胆色外套打扮。

却还有一丝丝疑惑的视线去审视荧幕上的她。

苍井优是文艺片的常客，落落一身素淡清雅的气质，小清新是苍井优身为演员特有的深刻烙印，此时显得难以抹去，还没有散发漫画里的高荷惠那种成熟妖艳又被神谷薰和相乐左之助他们称作“狐狸精”的味道。

高荷惠眼睁睁看着一起来的医生一行人被杀光，惊恐地流下了泪水。

她本是为了寻找家人来到东京，先当一名医生的助手，未料进了武田的狼窝，从此被监禁起来，为武田制造鸦片。

剑心漫步节日气氛洋溢的东京街道，演员佐藤健才露出了清爽的笑容，一双细长的眼睛闪烁笑意，让人看到了剑心温和可爱的一面。

东京各处假冒刽子手拔刀斋杀人事件频发。

斋藤一已经化名藤田五郎进入警视厅当警官的同时又是政府密探，漫画里他要在东京篇后期才登场。

现在的斋藤一已经兼并了假冒拔刀斋杀人事件的搜查警官戏份，由他来追查假冒拔刀斋。

这昔日的壬生狼已经从幕末活了下来，他是藤田五郎的时候，平时韬光养晦，眯着一双眼睛扮演他的警官小人物，行事冷静，喜怒不形于色。

江口洋介从头到尾眉头深锁，神情严肃，用他的方式来塑造斋藤一的孤傲清高，就是在一些时候下稍微偏差，让斋藤一的情绪稍微外露了些，磨掉了一点城府极深的特质。

斋藤一视剑心是多年的宿敌，他是前新撰组三番队组长，身为“壬生狼”经历过无数次残酷战斗，翻越过无数如山困难。

岁月流逝，斋藤一的身份改变了，从事的行当也改变了，不变的是贯彻“恶•即•斩”理念始终如一。

斋藤一和剑心交手之间，用力把剑心的逆刃刀架在其肩上，血和雨水浸透了剑心的衣服……警局院子的角力，透露斋藤一跟剑心的矛盾是他无法理解记忆中的最强刽子手抛却了原先的生存方式，思考方式也不像过去如鬼神般残酷无情的刽子手那样不停地杀人。

剑心怀着悲哀的过去，他立下的“不杀之誓”，斋藤一斥之“伪善”，说剑心不过是个半吊子的浪人，就是“恶”而已，那么，恶即斩之。

“壬生狼”斋藤一要站在自身的立场去看待过去和现在——立场迥异的“刽子手拔刀斋”和摒弃过往的“浪客绯村剑心”。

斋藤一和剑心的关系，在于“壬生狼”的想法中“刽子手和浪客是同一人”，解决纠结的关系这一个过程是前期的不共戴天到后来的吴越同舟。

“刽子手拔刀斋！

”这突如其来的一句话，是绯村剑心和神谷薰命中注定的邂逅。

漫画有漫画的邂逅，电影也有电影的另外一种邂逅，但同样都是属于浪客剑心和剑道少女薰的浪漫传奇开端。

武井咲很年轻，正值青春最浓烈的时候，切合一样是少女的神谷薰。

演员武井咲本人是在演艺事业的上升期，眼神总带有一种坚定又明亮的气势，不知不觉也反映到她去演绎的现在每一个角色，显得给人印象最深刻的是她的目光如炬。

神谷薰这样的角色，像是给剑心周围的世界卷起与众不同的热烈明朗之风，吹入了背负沉重罪孽、惯于流浪生活的内心里。

然而，武井咲也是把小薰的爽朗依照她也一样是少女的年纪，演都不用演，透过她的明眸皓齿，就这样给轻轻松松地展现出来了。

跟徒弟明神弥彦闹腾欢乐的互动，雨中持伞到警局大门接剑心，对高荷惠的成熟羡慕嫉妒恨……由内及外难以遏制的青春薰风不仅吹拂稀释了剑心浑身风里来雪里去的冰冷，也用单纯的少女形象深深地影响了观众。

但，戏份的压缩以及改动，并没有很好地刻画出神谷薰身为道场代理师傅的一面。

薰的武功其实是很高强，她年纪轻轻能独当一派，还能和其他流派对立竞争，竹刀剑术堪称一流，只是跟剑心这样的飞天御剑流高手一比就显得相形见绌了。

武井咲在电影里是被佐藤健用少林拳法、地板舞、器械体操的经验演大段打戏给完全地压了下去，缩手缩脚的表现得像是根本不会武功的一般女子。

鹈堂刃卫的第一次袭击、比留间兄弟团伙的踢馆、再到被鹈堂刃卫绑架都是那么软弱无力，可见薰这位神谷活心流道场代理师傅已经被弱化了。

于是，搞得武井咲在全片里除了少女的一面，另外好像就只有一个作用——瞪人。

东京篇年方十九的相乐左之助改变了登场的方式，背后的“恶”字是属于这位打手的一字哲学。

剑心因为违反明治时代的法律废刀令被投狱，那座监狱里就见到了青木崇高扮演的相乐左之助。

青木崇高现年32岁，比原设定的19岁左之助大了近一倍，身材魁梧高大，但显得有点发福——不过说好不要拘泥于二次元。

看到左之助出拳如风，气壮如虎，大力挥起斩马刀，和剑心在河岸、桥上的翻飞相斗尽显“斩左”风采就知道青木的左之助已经演得稳妥了，不枉动作指导谷垣曾经对青木的特训，还借给他看甄子丹主演的《导火线》DVD。

武田观柳视高荷惠为会下金蛋的母鸡，为了摆脱观柳的陷阱，高荷惠冒着大雨瓢盆急匆匆地逃亡，遇上了明神弥彦。

片子的中间部分基本可以算是着眼惠和剑心的两条线相汇合。

随着高荷惠入住神谷道场，本片滴水不漏把追忆篇给巧妙地淡淡着墨出来。

剑心看到一名女子伏在假冒拔刀斋杀人的被害者尸体上痛哭——他的思绪也回到了追忆篇那个刺杀武士清里的京都夜晚。

夜樱缤纷，本是良辰美景，拔刀斋的杀气裂帛，一度成为血染之夜。

年轻的武士为了等他归来的未婚妻，不愿死去，几度挣扎，剑心一次又一次手起刀落，不慎被清里往脸颊划上了一道刀伤。

含有强烈怨念的刀伤，永远不会抹去的罪人烙印。

剑心呼吸急促，身子微微颤抖，刽子手的理念开始动摇。

翌日剑心冒雨回到血流成河的杀人现场，雨帘中雪代巴伏在未婚夫的尸体上，出现在剑心的视野里，也只给观众看到她转瞬而逝的背影，血腥味的白梅香萦绕不去，追忆篇于那个女子的身影在模糊之中戛然而止。

薰的呼唤将剑心拉回了现实。

剧情的起伏到武田观柳出动私人兵队去投毒危害无辜的居民。

牛肉火锅店的老板娘关原妙前来求救，左之助抱着中毒的小服务员三条燕进入了神谷道场。

医生高荷惠大显身手，苍井优用角色的特性稳住了全场，她就是完完全全的高荷惠。

一场妙手回春的亮眼表演之后，惠坐在小河边对剑心吐露真实身世的对话，语气神态把高荷惠这样外表艳丽，本意悬壶济世，却又无奈走投无路被梦魇缠身的复杂心境刻画得入木三分。

之前虽然有观众稍嫌苍井优的外表不够“狐狸精”，但她的确是对高荷惠这个角色理解深刻，把握细腻入微。

在本片中，给她那么有限的场景里，苍井优做到了满分的表演，亮点的十分。

高荷惠只身回到武田观柳宅邸刺杀观柳，剑心和左之助联手闯入武田宅大战密集起来的狗腿子群，到接近尾声部分，剑心跟鹈堂刃卫对峙是高潮的开始。

本来武田观柳雇佣的私人兵团在漫画里是四乃森苍紫和其率领的隐密御庭番众，不过本片里都变成了其他角色。

虽然有个戴面具的人物像是苍紫的手下之一般若，面具揭开后，面目全非的般若全然对不上号，是绫野刚所演的外印，在绫野刚那里就是只毁了一半脸的黄毛男子。

外印这个角色名在漫画故事的后期已经出现过，雪代巴的弟弟雪代缘为首“六人同志”之一，本来是操纵钢丝的骷髅面具傀儡师，真面目是个老人。

外印跟剑心的室内大厅打斗，他使出手枪刮起一片羽毛回旋，还有拔出小太刀跟剑心拼杀，并不是般若的钩爪招式，也不是原先外印的钢丝甩动，四乃森苍紫这名惯用小太刀的角色招式在外印身上有所体现，然后再现了观柳的巨大格林自动机关枪。

壬生狼斋藤一的个人标志性剑招“牙突”昙花一现不说，居然还只是把吊灯打下来罢了……击溃武田观柳团伙奸宄后，跟鹈堂刃卫的压轴重头戏紧接着上演。

是他假冒的刽子手拔刀斋。

刃卫的立场对成为浪客发誓不杀人的剑心来说，是决定剑心移动刽子手和浪客这两个象限之间的中线上的核心人物。

头戴黑笠的鹈堂刃卫是被杀人剑支配的流浪杀手，十年前接触了拔刀斋那把刀，刃卫记住了刽子手拔刀斋，刃卫自身踏入杀人如麻，嗜血如命的修罗道上不愿意抽身，也无法抽身，任由杀戮的欲望驱使。

于他而言，这个杀人之业要持续到死亡为止。

鹈堂刃卫绑架了薰，用出妖术一样的“二阶堂平法心之一方”麻痹了薰的呼吸，利用浪客剑心的不杀之誓以及用剑是为了保护人，刃卫把剑心现在的护人剑变成弱点，要剑心生气发狂，一反浪人的温柔和善，变回昔日的那个杀人无数、强悍无比而又无情无义的刽子手——“剑心！

住手！

不要变回刽子手！

”正当剑心目露凶光，反转逆刃刀向刃卫劈下去之际，薰用上自己的全身力量解开了“心之一方”。

刃卫自杀，临死还叫嚣：“刽子手就是刽子手，到死也一样。

”十字伤的亡魂记忆如影随形又涌上剑心的心头，憎恨的轮回长久地反复，多少岁月，罪孽的偿还如此漫长，救赎的完遂那么遥远……剑心默默地抱起晕过去的薰，一步步地走上台阶，斋藤一迎面而来，斋藤一回望着擦肩而过的剑心，还是坚持十年前在鸟羽伏见山林的那句话：“仗剑生，为剑死，是我们唯一的道路。

”只是，同样的一句话，当年是对刽子手拔刀斋说，而现在是对浪客剑心说。

斋藤一已经不是持剑相对，是手里点燃一支烟；拔刀斋放下了刀，剑心抱起了要保护的人。

然后，以一身干净的红衣，走进阳光披洒的神谷道场院子，端住盛着一把新鲜蔬菜的篮子，面对眼前的那个少女，剑心露出温暖的笑容：“在下回来了。

”

对于日本动漫翻拍一直是麻麻的态度，因为不是很夸张的表演就是很夸张的场景。

没有想到这部让人太惊喜。

从选角上来说，没有一个选角的演员让人感觉不适，尤其斋藤一的选角，非常好！

江口洋介简直不要太合适，演技很好！

还有观柳，和动漫不要太像！

发型牙齿太像！

我竟然get到了苍井优的美感，刚开始觉得高何蕙这个角色应该很御姐，不习惯，没想到看下去也接受了。

武井咲 饰演的薰属于坚强可爱型，就算大眼睛也有英气的感觉。

佐藤健嘛，长相扮相不反感。

我刚看的时候一直给自己的心理定位是剑心属于长相可爱型，佐藤健不是，但是在故事推进的时候，他偶尔表现出的剑心的可爱还是蛮到位的。

整体有向动漫靠齐，除了一些细节改变，整体故事走向和大事件完全还原，非常不错！

还没给人感觉夸张和装x。

打斗良心，竟然能从真人翻拍中看到动漫中才具有的打斗情节！

拔刀术“双龙闪”还有剑心各种速度跑动跳跃走位打斗，简直精彩！

动作造型都很到位，演员练了很久吧，哈哈。

其他配角的特色和打斗也十分还原，场景也一样。

在各个角色身上，连他们的台词和语气都与动漫一致，每个人的特点都表现了出来，出了偶尔剑心有点抻脖子（当然有可能想学动漫中那种低头的感觉，但是有点奇怪）以外，我毫不犹豫给这部戏打5星。

这部戏华纳兄弟出品，日本的导演和演员，整体结合的很好，没有不伦不类之感。

那些高中时做完习题在昏暗的床头灯下偷看漫画的日子又浮现！

看完真是浑身热血沸腾！！

选角方面，剑心的背影实在让人产生'那就是他啊'的错觉！

演员让人少女之心又萌动了一把。

如果非要挑剔一下就是木有剑心wulu可爱的到位。

斋藤的脸不够长啊不够长眼睛不够小啊不够小，佐之助脸稍微胖了点也不够帅。

阿惠太嫩了木有风韵。

不过一旦接受了这种设定也很带感的说。

斋藤戏份不够多啊，看到他使出那招牙突和最后剑心的拔刀术，没看过原著的人无法理解我们这些漫画死忠人的心情！

还以为大boss会是志志雄真实一伙，谁知道才演了原著的五分之一左右吧。。

插入了追忆篇一点情节，只是阿巴的背影撩拨的人难受，能不能把头转过来让我们看看正脸啊！！！

莫不是高荷蕙客串把。。

本来对各种真人篇都不抱期望，浪客剑心的电影实在超出预期太多。

最后剑心的一句在下回来了，简直了！

请拍续集把！

让我们看到志志雄吧！

《浪客剑心》。

8分。

大友啓史编剧、导演，佐藤健、武井咲、吉川晃司、苍井优主演作品。

还别说，去年有朋友向我推荐这系列日影，原则上我个人是抗拒的，自我观影以来，我非常少看日影，韩影倒一直是心头爱。

但不得不说，这一部是经典上乘之作，我也没空去考究原著如何，就全片而言，故事非常简单而清晰，人物个性较丰满，动作干脆而凌厉，都挺好。

恶霸商人武田观柳一方面软禁神医高荷惠研制鸦片赚取黑钱，一方面豢养了许多因明治维新而流浪的武士，到处烧杀抢掠，连警局都不放在眼里。

而每次作恶，都把账算到了隐姓埋名多年的拔刀斋武士身上。

这引出了已收刀多年的拔刀斋武士绯村剑心。

一次偶然的机会，剑心救了神谷薰，一个恪守剑道但武艺一般的善良女子，而伤害她的正是武田观柳。

于是大战一触即发。

这是一个简单而流畅的故事，故事的高潮一定安排在结尾的大战。

好在剑心作战并不孤单。

但最精彩的无疑是最后一场，绯村剑心与以刽子手拔刀斋之名滥杀无辜的鹈堂刃卫之战，动作虽近乎玄幻但却表达得十分真实。