『我最喜欢的东西是。
我的赛车。
我在赛车上看到的世界。
妈妈做的菜。
haruka的圆脸。
daimon恶心的画。
oikawa的笑话。
noriko的裸体画。
她那只说梦话的狗。
i.w.harper 101。
王菲的国语歌。
齐达内的控球。
kusturica的电影。
tom waits的声音。
松脆的炸培根。
没有洞的甜甜圈。
吃了不让人头痛的冰淇淋。
海归的蛋。
蝉的低鸣。
彩色的熊猫。
没有底的口袋。
不疼的注射。
完全空的牙膏管。。。
』鱼缸。
画室。
便利店。
好天气。
天和海。
往复中藏满不安。
『我没有丧失我的想象力』。
秀一对着录音机说。
『在我上吊之前我又很多事情要做。
』一切看似一串细心策划的谋杀。
而实际上是一场为自己准备的自杀。
唯一一个试图了解他的人。
却加快了他赴死的步伐。
现实总有太多的折中。
双臂无法抵挡的暗涌。
唯有伸出双手去接受。
电影语言细致且完整。
比如那个角有泪的特写。
第一次是秀一在看到电视里讲着切伦科夫之光的时候。
第二次。
则是在审讯室里。
影片结束和开始都是那首The post war dream。
『Beneath the rising sun, with all their kids committing suicide.』一部并不歇斯底里却令人内伤的好片。
题外话是。
唐泽叔那个龙套真是跑得惊艳啊。
囧。
为什么是青色的火焰 少年蜷缩在鱼缸里蓝色的灯光 同样是怒火 青色更加显得绝望 秀一在做出完美的杀人计划并成功杀死自己的父亲后才得知父亲得了癌症始终都要死 秀一做的一切都只是徒劳 对于父亲这个角色 最后也洗白了 只能说少年为了守护家人而犯罪 自杀是最好的结局 与stand up不同 这部才是nino展现演技的影片 印象最深的是会说梦话的狗说了我不是狗 而秀一大概会做噩梦会说的梦话是我不是人类 这是伏笔吧 最后特别想摘抄下秀一喜欢的东西 [越野车 骑在越野车上看到的世界 妈妈煮的菜 遥香生气的脸 大门差劲的画 笈川的笑话 纪子的裸体素描 说梦话的狗 波本威士忌哈伯101 王菲的国语歌 齐达内的控球 库斯图里卡的电影 汤姆威兹的歌声 烤的焦焦的培根 没有洞的甜甜圈 吃了不会头痛的刨冰 海龟下的蛋 不吵人的蝉鸣 彩色的熊猫 没有底的口袋 无痛的针头 不能再用的牙刷刷毛 永远不会变红的绿灯 ]有些真的很奇怪啊果然只有奇怪的人才会做出奇怪的事吧
我并不是看电影经常掉泪的人,但是这部用凶杀案表现青春的电影赚走了我心中的一滴泪。
因为《青之炎》,我想起了我的17岁,那个敏感脆弱的少年,他活在自己的世界里,厌恶学校,总想着远离父母,离家出走,对整个世界怀有强烈的戒心与无比的不信任,缺乏安全感地躲在自己的小角落,拥有那么多的青春却无处安放,所有的孤单心事只能说给日记本听。
17岁少年的世界很简单:爱与不爱。
爱自己所爱,厌恶外界强加的一切。
孤独17岁,正是孤独遍地的时候。
秀一的孤独也无处不在:他常常一个人骑着单车在海边任风呼啸而过,一个人在灰暗的地下室里独自对着录音机诉说着心事,他喜欢蜷缩成胎儿的样子在玻璃缸里看着灯光发呆。
虽然身边有一群说笑的伙伴,但是他们都不曾读懂过他。
他心中的爱和痛,没有人懂得。
他可以很随意的说出“杀人也是需要想象力的”,却不去计较“杀人也是要付出代价的”。
他暗恋着班里斜对面的女生,却常常显示出对她不感兴趣的样子,画着她的裸体在男生间耍酷,和她争论着“狗有没有思想”。
海洋馆的约会之后,他们才慢慢有了心灵的沟通,他向她展示了自己孤独的世界,甚至最后为自己的罪行向她忏悔。
年少的世界少有人懂,那个世界独一无二,美丽奇妙,却也脆弱不堪,随时可能崩塌。
片尾秀一用自杀的方式救赎罪行,在画室为秀一画肖像的少女安静的画着,画外音出现了秀一寂寞的独白:“我喜欢的东西:越野车。
骑在越野车上看到的世界:妈妈煮的菜,遥香生气的脸,大门差劲的画,笈川的笑话,纪子的裸体素描,说梦话的狗,波本威士忌哈伯101,唱国语歌的王菲,齐达内的控球,库斯图里卡的电影,汤姆威兹的歌声……”配着Pink Floyd的《 The Post War Dream》,哀伤的基调下,少年纯净的精神世界得以完整展现。
很多人的泪点也被狠狠戳中。
反抗大概每一个青春期的少年,心中都有一个名叫父亲的阴影吧。
相对温柔体贴的母爱,父爱总是琢磨不定,往往以呵斥与暴力的形式表达,父子之间总有一层无法去除的隔膜。
所以父亲也常常成为少年心中的假想敌。
秀一从小就没有父爱,他心里小到大一直有个恐怖的幽灵——继父曾根,他从小就对秀一施家暴差点打死他,母亲因此离婚。
但是他仍无耻地在母亲家白吃白住,花母亲辛苦赚来的钱,经常喝得酩酊大醉,对母亲和妹妹经常发脾气。
秀一对他恨之入骨,做梦也想除掉他。
青春是一场对强权与不公的反抗,不计代价的。
也因此常常付出惨痛的代价。
面对继父的淫威,秀一表现出来强烈的正义感,挥舞着棒子要和他拼命。
也许因为从小失去父亲的原因,他把自己当成了父亲,他要照顾孤独的母亲和幼小的妹妹。
面对一个突然闯进他们生活的入侵者,他责无旁贷地要像个男人一样去战斗。
少年成长的道路上充满了各种压迫与威胁。
选择顺从,还是反抗,决定了少年一生的道路。
后来在他的精心计划下顺利杀死了继父。
警察没有察觉秀一的罪行,这极大增加了他对自己的信心。
秀一反抗继父压制的战役成功之后,对自己的所作所为并没有愧疚,而是觉得自己是保护家人的英雄。
当他的胜利即将被一个意外闯入这件事的人破坏时,他实在无法容忍,即使这个人是他的死党——石岗。
石岗知道他杀人的秘密,并以此勒索他。
满腔的怒火使他生出了下一个杀人计划。
两个躁动不安的灵魂碰到了一起,必然要发生悲剧。
秀一内心积聚的能量必须以一种极端的方式释放,一切已无可挽回。
石岗的死是暴烈青春的牺牲品。
他本质不坏,与秀一类似,也是一个和家庭有矛盾的正处于青春期的孩子,只是有点飞扬跋扈而已。
他要钱的目的只是为了搬出那个让他讨厌的家。
杀死石岗后,秀一将反抗压迫的事业推上了顶峰,也成功地巩固了自己的胜利果实。
他需要多少智慧与勇气才能冷静地制定出如此完美的杀人计划。
年少的心本身就是一个谜。
坚持青春期的孩子对于自己所认为对的事往往是义无反顾地去坚持的,无论法律或者道德如何评判。
比如,他们可以为了兄弟义气去干仗,被抓进警察局训斥甚至坐牢,于现实的考虑必然是百害无一利的。
但是少年的心中义气高于一切,朋友有难不帮是懦夫的表现。
秀一所坚持的,只是一个男人的责任。
他心中,继父是一切罪恶的缘起,因为他的出现使这个原本平静美好的家庭坠入无序混沌的黑暗之中。
而家中只有他是男人,虽然他还只是中学生,但是他有义务有责任去保护母亲和妹妹。
接下来的谋杀,都是他男性意识觉醒后必然要采取的行动。
为了保护家人,他不惜碰触法律,天真地以为自己可以瞒天过海。
至于后来他为了保住秘密而杀死同学,也是为了继续坚持。
如果他杀父的事败露,对整个家庭将是毁灭性的打击。
他也知道这件事会有败露的一天,但是绝不是以被好友出卖的方式。
也许在某种程度上,无知无畏的坚持,好过有知有畏的妥协。
因为起码在少年未被世俗污染的心中,有一些东西是需要他们宝贝爱护的。
即使他们的羽翼太羸弱,飞越不了现实,支撑不起那满腔的雄心。
我们可以说青春是不自量力、自作聪明的,但是在我们说这些的时候,有没有想过自己是否在那个年纪也有想拼命保护和坚持的东西?
即使那个东西现在看来如此微不足道。
秀一不是青春期荷尔蒙分泌过度,也不是偏激无脑的人。
他也想过通过合法的途径解决这些问题,但是现实都给他说“No”。
在孤立无援的情况下,杀戮成了他最后的坚持。
从法律上讲,秀一杀人要坐牢。
从道德上讲,杀死自己继父,杀死同学兼铁杆哥们都不能算是道义。
但是,他认为只有继父死了,家里才能恢复平静,才能让母亲和妹妹不受骚扰。
只有死党死了,秘密才能守住,家人平静的生活才能继续。
所以,因为爱,他犯下了不可饶恕的罪行。
他爱母亲和妹妹,即使最终要承受惨痛的代价。
年少的心有太多想法,一心想改变这个丑陋污秽的世界。
但在强大的现实面前,却显得那么无力和苍白。
于是最终只能以自己认为对的方式去解决,结果却往往走到了事情的反面,无可挽回。
《青之炎》改编自贵志佑介的同名悬疑小说,虽然讲了一个少年杀人事件。
但是对青春情绪的欲说还休,使之仍应属于青春片的范畴。
日本的青春片可谓“快狠准”。
“快”指的是影片的节奏一般较快,突出青春的暴烈冷酷。
“狠”就是深刻揭露人性的美与丑,一丝不挂,赤裸裸地让人无语,不给温情太多空间,“青春残酷物语”经常是电影的主题。
“准”就是导演把握青春的情绪很准,在最容易引人共鸣的情节与场景上狠下功夫。
比如,海边飞驰的骑单车的白衣少年,明暗不定的光线在空间的投影,图书馆随风飘动的窗帘,漫天飞舞的樱花,借书卡背后的涂鸦,少年孤独的自言自语……酒精灯的外焰是冷色调的青蓝色,温度却比炽红的内焰高,更容易加热试管器皿,也更能灼伤皮肤。
影片名为“青之炎”,仿佛寓意着时值青春期的青涩少年对爱和恨都有着过分密集的执着和执拗,很容易上升到暴力灼人的程度。
青春即是一种罪,必以死来句读。
俺の好きなもの ロードレーサー ロードレーサーに乗っている时に见える世界 母さんの手料理 遥香の膨れっ面 大门の下手くそな絵 笈川の冗谈 纪子の裸のスケッチ 寝言を喋る犬 I.W.ハーパー101 北京语で呗っているフェイ・ウォン ジダンのボール捌き クストリッツァの映画 トム・ウェイツの声 カリカリに焼いたベーコン 穴の开いていないドーナツ 头が痛くならないかき氷 ウミガメの产卵 控え目に鸣いてるセミ モノクロじゃないパンダ 底の抜けたポケット 全然痛くない注射 最后まで使い切った歯磨きのチューブ ずっと続く青信号 谁も知らない近道 永远に戻って来ないテスト・・・ 我喜欢的东西,公路赛车。
骑在越野车上看见的世界。
妈妈煮的菜。
遥香生气的脸。
大门差劲的画。
吉川的笑话。
纪子的裸体素描。
说梦话的狗。
波士威士忌哈伯101。
唱国语歌曲的王菲。
齐达内的控球。
库斯图里卡的电影。
TOM WAITS的歌声。
烤得焦焦的培根。
没有洞的甜甜圈。
吃了不会痛的冰淇淋。
海龟下蛋。
不吵人的蝉鸣。
彩色的熊猫。
无底洞的口袋。
无痛的针头。
不能再用的牙刷刷毛。
永远不会变红的绿灯。
没有人知道捷径。
永远不会来的考试。
看了两个月终于看完青之炎的小说,还一口气看了MAKING和电影,脑海中已经全是挥之不去的青之炎的片断了。
真是一部好作品啊!
由于看的是原文小说和无字幕的(下错版本了泪奔),所以不知理解上会否有差错。
电影110分钟要浓缩一本450多页的文库本的内容,所以做了多处删减河删改。
比如秀一有录下自己心情的怪癖和喜欢睡在透明玻璃框里的习惯。
透明的玻璃框身事一个很微妙的表达,窄窄的根本容不下一个人的空间的玻璃框,秀一多次蜷缩着睡在里面,一脸茫然。
那大概会有一种压抑,一种被束缚,不安的感觉吧,但大概也只有这样,才能让秀一安心睡着吧。
情节大致是相同的,但电影多处直白的内心表达却还是令我震撼。
比如秀一从遥香口中听说那人原来是患有癌症时的挫败感和茫然无助,比如杀害石冈后,遭到老师和同学质疑与排斥时,在纪子面前乱摔东西,这样的过渡让我觉得很容易接受,原作中用很是微妙的语言带过了秀一的种种心情,令我很是怀疑,明明是一个17岁的学生,连着杀了两个人也可以如此平静吗?
(这大概是我看不懂原作吧)在电影前,我上网搜索了一下大家的评论,特别去注意了两个令大家很是感动的镜头,确实,那唯美凄惨的表达很是令我惊喜。
一个事遥香睡在玻璃框里,质疑哥哥:“哥,是你杀了那个人吧!
”“嗯”“果然呢”我说不上什么,但两人互不望对方,用似乎很波澜不惊的语调交谈着以上内容时,我惊喜于秀一的勇敢和遥香的敢问,那么悠静,那么黑的环境下,就这样的一问一答,然后戛然而止,谁也无法望向对方,谁也无法正视对方。
还有,就是秀一和纪子隔着玻璃用手交流的画面。
秀一和纪子第一次去约会时就是去了水族馆。
那里有一种海洋生物,无论你的手划向哪里,它都能追逐着,很是神奇。
在秀一摔完东西大发脾气赶走纪子后,他无力的睡在床上,手无意识的就在玻璃上滑动着。
轻轻的,想是在呼唤着那种神奇的生物。
这时,有另一只手,隔着玻璃,在响应他,他一惊,从床上爬起来一看,是纪子。
她的手顺着秀一的手轻轻的滑动,世界很静,只有他们,他们很近,只隔着玻璃,可他们却又隔得很远。
但当他们的手划向同一个位置时,他们的心灵是相通的,那时一种共鸣,一种理解,一种愿意倾听的姿态。
因此秀一哭了,终于。
他不是神,只是一个普通的人,一个17岁的男孩,杀了人会胆战心惊,会焦躁会不安,会不知所措的男孩。
他一直在强忍着的眼泪也终于在这一刻释放。
现在想想,原作描绘的只是他们两人肉体的融合,而电影则将之提升到一种精神,灵魂的融合。
也正是这种精神层次的东西更能打动我。
喜欢秀一送纪子去搭乘电车回家即将进检票口的那个场景。
秀一对着纪子说:“我杀了人”,纪子没抬头看秀一,也没应答,只是轻轻的将头埋在秀一的肩上,秀一没有抱住她,只是紧紧的握住她颤动的肩膀。
于是,下班的人潮涌上来,将他们淹没在人群中,纪子离开,秀一目送着她,仅此而已。
虽然纪子和秀一一直都是这种淡淡的关系,没有H,甚至没有KISS,但我却能在这中看出一种凄美,一种永恒。
电影的主题大概就是秀一与纪子在离别时,纪子说的一句话吧。
“我从来不觉得世界上有哪一个人是应该死的。
遗憾的是不这样认为的人却有很多。
”秀一抬头,望着她,无语。
他错了,可他已无法再回头了。
而途中,警察官找到秀一妈妈,向她打听秀一的为人时,秀一妈妈说起了秀一第一次说谎的经历。
这一段我没听得懂。
但我却注意到他们眼前的一个场景。
一个运动后大汗淋漓的学生,站在自动柜员机前买可乐解渴,可投币了好几次,饮料都没有出。
安明海焦躁不已,不停的用脚踢打着柜员机,狠狠地。
明明只是一件小事,却如此大动干戈。
这不正从侧面放映了日本当代青少年的现状吗?
言归正传,越看到最后,我就越不安,因为我不愿意秀一像小说那样的结局。
当秀一得到警察的许可说可以有告别的时间准备离开警察局时,他轻轻的问了一句:“你的越野车学会了吗?
”“你看到了?
”“嗯,在海边时。
”“我将给小孩买游戏机的钱都用上了。
越野车真不是便宜的东西啊!
”“为什么?
”“因为我想跟了解你!
”而之前,秀一的妈妈和秀一一起回家时,也是这样,也说要骑上他的越野车试试看。
原来,这只是一种借口,越野车只是一种借口,他们只是想通过从秀一最喜欢的东西开始,了解秀一。
还有餐桌上温馨的早餐场景和纪子想要送给秀一的他30年后47岁的肖像时,我以为,这一切,能多少打动他,使他愿意坦然接受。
可是,尽管这些是他最爱的东西。
妈妈煮的菜。
遥香生气的脸。
大门差劲的画。
纪子裸体的素描。
说梦话的狗。
波本威士忌哈伯101.唱国语歌的王菲。
齐达内的控球.....可一切,都留不住他,他深知自己是罪恶深重的人,他无法勇敢到肩负这份罪孽继续活下去。
他只是带上他最爱的越野车,骑上它,如无数个平日的早晨,骑的很快很快,风扬着他的头发,把他的衣服吹的鼓鼓的。
天很蓝,海也很美。
他只是在一辆迅驰而过的卡车面前。
稍微的转了转车而已。
如果还来得及,不要太快告别。
在沉闷的夏日午后,不知道怎么想起很久之前看过的一部日本电影来。
记得17岁的少年总是喜欢一个人躲在鱼缸里。
虽然有喜欢的女孩子,但他看起来仍旧是很孤独的孩子。
大概在单亲家庭成长的孩子都是这样,大多早熟而冷静,学会独自沉默的承担很多事情。
压抑和缓慢似乎一贯是日本青春片的特色。
不能说这个世界很残酷,只是尚且年少的我们还难以抵御突如其来的变故。
即使一个成人可能也很难想象,17岁孩子的痛苦和绝望。
不得不说,秀一的冷静和智慧足以战胜成人世界的罪恶。
他并不冲动,只是败于小小细节。
我想如果不是作者非要刻意安排了个厉害的大人——即警长。
那么,秀一会是安全的。
每个人的一生总会携带很多的秘密。
或者一直带着这些秘密走向死亡。
在这里我不想说善与恶,以及罪与罚的那一套。
每个人都有自己宿命的线索,只是在未走完的时候,我们都还不知道,回首的时候,方可能清晰一些。
影片的最后,秀一骑着单车渐渐向路中间行进,他说:我喜欢的东西,越野车,骑在越野车上看到的世界。
妈妈煮的菜,遥香生气的脸。
大门差劲的话,笈川的笑话,纪子的裸体素描,说梦话的狗,波本威士忌哈伯,唱国语歌的王菲,齐达内的控球,库斯图里卡的电影,汤姆威兹的歌声,烤的焦焦的培根,没有洞的甜甜圈,吃了不会头痛的刨冰,海龟下的蛋,不吵人的蝉鸣,彩色的熊猫,没有底的口袋,无痛的针头,不能再用的牙刷刷毛,永远不会变红的绿灯……生之乐趣,他如此明晰,却也只能无奈的离去。
有多少罪是因为爱呢?
如果来的及,让我们悔悟,不要犯错,也只是因为爱,我们要生存下去。
电影的名字叫做《青之炎》,有人说那是一种散发高温的蓝色射线。
《青之炎》让我折服于二宫和也的演技。
那眼神太无敌了,尤其当他略微用一点仰视的角度面对镜头时,的的确确就是一只KIRAKIRA我见尤怜的小柴犬。
这是一个关于少年犯的故事。
17岁的高中生不堪忍受终日酗酒且有暴力倾向的继父给家庭带来的伤害,用药物和电击的方式杀了他,然后自杀。
不论是金田一柯南还是少年Q,真相被揭晓时,背后都有一个伤感的故事。
就像少年秀一,瘦弱的身板儿背负了两个女人的责任,再加上个BT的继父时不时刺激一把,造就了他古怪的性情与癖好,像是骑比赛用的越野车上学,房间设在地下车库,呆在黑暗中对着录音机说话,以胎儿的姿势蜷缩在鱼缸里等等,甚至最后选择了极端的方式来解决问题。
然而就在他精心布局杀人灭口之后,却从妹妹口中得知那男人其实早已患上癌症迟早是要死的,他费尽心机所做的一切完全没有意义,这才是最残酷的。
明明头脑好使还有画画天赋,跟喜欢的女孩也开始有了一点进展。
可是已经回不去了,甚至不得不为销毁罪证夺取另一条人命。
学校停他的课,同学用异样的眼光看他,虽然还没有证据他却已经被当成了杀人犯。
隔着鱼缸看这世界变幻莫测冷酷无情,幸好还有女孩温柔宽慰的眼神,十指相对,手心的温度透过玻璃传递到彼处。
虽然这点温暖最终也没能拯救他。
最后秀一向纪子坦白自己杀了人,纪子点点头说我知道,上前一步靠在他肩上。
大概有十秒,在人潮涌动的车站入口。
这十秒是他们此生中唯一一次拥抱。
分别时女孩被路人撞了一下,似是在暗示他们踉跄不堪的人生。
还有很多事情未曾发生,但是已无可能。
片中那个逼秀一现出原型的警察其实被塑造得还挺有爱的。
下巴上有赘肉,秃顶,啤酒肚,是个典型的中年人,就如同秀一想象出来的30年后的自己。
警察叔叔和蔼可亲像个邻家大叔,笑起来眼睛眯成一条缝。
明明没什么运动细胞,却买了一辆同样的越野车,花的还是给儿子买游戏机的钱。
只是因为“想要更好地理解你”。
经历了数次的摔倒,终于能够操控自如的警察感受到了什么呢?
当流动的空气掀起头发和衣角,当身心交付于极限中时,是不是开始有一点点,一点点的理解,那个瘦弱少年内心深处的世界。
很多文艺小青年曾经用过的句式原来是出自这部电影。
秀一留给纪子的录音机里的内容,纪子曾经教他用这方法使自己冷静下来。
我喜欢的东西越野车骑在越野车上看到的世界妈妈煮的菜,遥香生气的脸大门差劲的画,笈川的笑话纪子的裸体素描,说梦话的狗,波本威士忌哈伯101唱国语歌的王菲,齐达内的控球,库斯图里卡的电影,汤姆威兹的歌声烤的焦焦的培根,没有洞的甜甜圈,吃了不会头痛的刨冰海龟下的蛋,不吵人的蝉鸣,彩色的熊猫,没有底的口袋无痛的针头,不能再用的牙刷刷毛永远不会变红的绿灯电影的开头和结尾,少年赤裸上身躺在鱼缸里,孤独地摆弄手指。
然后起身慢慢穿上衣服,把灯一盏一盏地关掉。
不论小说还是电影,青春残酷文学总是一门热门话题,作品层出不穷,无不是少年们在幼稚与成熟之间的夹缝中生长,他们青涩、懵懂、躁动、反叛、烦恼,使得“错误”时常成为青春的主旋律,犹如在暴雨中疾行。
观看影片之前,我对导演和卡司的认识局限于:导演(摄影师蜷川实花的父亲)、二宫和也(霓虹顶流男团男星)、松浦亚弥(婚后逐渐隐退的w-inds主唱橘庆太的妻子)。
原以为是一部少年犯罪心理相关的电影,实际是讲述一段孤独而残酷的少年的青春。
恰到好处的配乐、画面的影调、镰仓的海、骑行的少年……都充满魅力。
电影开头从昏暗的车库间里,男主从映照着青蓝色光芒的玻璃缸中爬出,打开卷帘,在一片刺眼的阳光推着公路车离开,配乐达到高潮,片名引出,影片由此开始。
随着剧情推进,与其说导演在主观讲述着高中生秀一的故事,更像是我在以观察者的视角,阅读着秀一,片里每一段剧情都在增进我对这位少年的理解,甚至一直到最后的独白。
秀一似乎并不是那种常见青春片的典型角色,他的人物充满着许多细微的矛盾,他自负、执拗,却也单纯、胆怯和犹豫,在学校是个叛逆略显顽皮的男高中生,回家面对母亲和妹妹展现的细腻温柔、甘愿牺牲自我,而洞察他的内心,却又孤独、阴郁、脆弱、敏感。
他的内心纯粹而又混沌,光明与阴暗同时在他身上集合。
我记忆中少年的自己似乎也是如此,这让我有了更多的同感。
尽管这个少年聪颖、谨慎、有玩闹的朋友、有相爱的亲人,还有相互奔赴的恋人,他的内心仍然是汪洋中的一座孤岛,只对那台破旧的录音机敞开。
电影里,秀一几次蜷缩在玻璃缸中,向上伸出的手指仿佛沉入海底的求救。
当面对去而复返的纪子,隔着玻璃缸触碰到对方的手时,前一刻还处在矛盾与躁怒中的秀一,此刻潸然流下眼泪,所有的脆弱和痛苦得到释怀。
影片最后一次警局审讯,真相暴露,察觉到结局的秀一突然询问警长为何要重金买公路车,还在沙滩笨拙地练习时,警长说的那句“可能只是想要多了解你一点吧”,成为影片后半段沉重的情绪洪流后最触动我的地方之一,秀一听完愣然地望着他,只是沉默。
这一句话,他追寻了多久?
我们不得而知,到底是来的太迟。
他谨慎地犯下无法弥补的命案,而归根结底是个少年,是个会拙劣地撒谎、画在意的女生裸体素描、做错事会害怕、会争辩公路车不是脚踏车、不懂表达自我仍渴望被人理解的少年。
这样脆弱的一个少年,在一次接一次的犯罪中沉沦、被自己施下的黑暗吞噬,纵使“这世上没有死不足惜的人”,他还是选择了通往黑暗的那道门。
不妨设想,倘若秀一的行动失败,等到30年后,录音机里记录下的这段经历或许只会是某个老态龙钟的大叔回忆里一次青春的冲动,一股青色的、纯粹的火焰。
待家人如此温柔的秀一,总是考虑着母亲和妹妹的幸福,即使到最后,他还是选择不牵连她们,和心爱的人一一道别,任由自己的青春就此轰然崩塌,如此命运引得多少荧幕之外的触动与唏嘘。
片中插入的一段镜头,纪子与秀一在海边长堤上走着,17岁的秀一无法描述自己所喜欢的事物,他为家人而决绝的行为与对自我的关注似乎存在巨大的鸿沟。
直到影片最后,通过录音机里的独白,我们方才得知这样一位思维跳脱、鲜活、可爱的少年,然而一切都为时已晚,只留得叹息:“我喜欢的东西:越野车、骑在越野车上看到的世界、妈妈煮的菜、遥香生气的脸、大门差劲的画、我喜欢的东西:越野车、骑在越野车上看到的世界、妈妈煮的菜、遥香生气的脸、大门差劲的画、笈川的笑话、纪子的裸体素描、说梦话的狗、波本威士忌哈伯101、王菲的中文歌、齐达内的控球、库斯图里卡的电影、汤姆威兹的声音、烤的焦焦的培根、没有洞的甜甜圈、吃了不会头痛的刨冰、永远不会变红的绿灯。
”
我喜欢的东西:公路赛车、骑在公路赛车上看到的世界、妈妈煮的菜、遥香生气的脸、大门差劲的画、笈川的笑话、纪子的裸体素描、说梦话的狗、波本威士忌哈101、王菲的中文歌、齐达内的控球、库斯图里卡的电影、汤姆威兹的歌声、烤的焦焦的培根,没有洞的甜甜圈,吃了不会头痛的刨冰、永远不会变红的绿灯......电影结束了。
随着秀一的话语,随着纪子的脸,随着飞向蓝色天空的鸟,结束了。
在日语中,蓝被写做青,是天空的颜色。
日本用青来描述天空,描述青春。
阴郁色的天空,阴郁色的青春。
电影是16年7月份看的,印象最深的是售卖机前的小男孩子。
那个大人视角中只看到正在踢打售卖机的男孩子。
无理,幼稚,这个时代安放在青少年身上的不好的形容词都可以放在这里。
蛮横、急躁、固执。
没有了解而下意识的评论。
小男孩在踢打之前,是先反反复复地投币和尝试。
该给予的正常的合理的秩序,没有。
该得到帮助。
没有。
也许在小男子看来,踢打售卖机不是他的错。
他只是用他的方式得到他想要的。
骑行了数公里,想要的那瓶水。
就像是秀一,在他完美犯罪的想象力游戏中,该给予的正常的合理的秩序,没有。
一个暴力的已和母亲离婚的男人,突兀地带着凶残的面目,可憎的行为出现在了家里,询问律师,律师叫他忍耐。
得到帮助,没有。
这个男人总是醉后拉扯妹妹,因为害怕,因为要保护妹妹,秀一拿在手上的棒球棒。
母亲怯懦站在一边,叫他忍耐。
在秀一看来,他知道这是错的。
世界是错的,他的行为也是错的。
但是他有想保护的人,他必须犯错。
这个少年准备杀人的前一个晚上对着录音机说:也许从明天开始,我可能会每晚做恶梦,我又有可能在梦中说出我不是人,我不是人。
他知道他在犯错。
真的没有人在这个秩序中站出来说声什么吗?
有的。
微弱光前的十指交握,是温柔的。
地铁中和喜欢的人拥抱,是温柔的。
但是,太微弱了,这温柔的光。
10秒的光,在整个阴暗的地下车库里,甚至不足以点亮一盏灯。
这个少年还是会在电影的开头和结尾,照旧地赤裸上身在鱼缸中醒来,然后孤独地摆弄手指,再慢慢地穿上衣服,把灯一盏一盏地关掉,走离世界。
他生活在这个世界中,有很多喜欢的事情。
喜欢公路赛车,喜欢骑在公路赛车上看到的世界,喜欢妈妈煮的菜,喜欢遥香生气的脸,喜欢大门差劲的画,喜欢笈川的笑话,喜欢纪子的裸体素描,喜欢说梦话的狗,喜欢波本威士忌哈伯101,喜欢王菲的中文歌......喜欢永远不会变红的绿灯......也喜欢和喜欢的女孩子逛完文具店后,在人潮拥挤的地铁口拥抱完后,牵着手走出人群。
而不是让女孩子在人群中跌宕,预示自己跌宕的青春终点。
但是没有了。
这个少年的旅途结束了。
骑着自己喜欢的公路赛车,经过喜欢的风景,选择了结束。
你只看到我生活在鱼缸里,像是自闭的,只生活在自己感情里的金鱼。
不是的,我喜欢的是公路赛车,喜欢骑车途中迎面而来的风景。
你不了解我。
你只看到我画画好,似是天赋极高,朋友也热情开朗,甚至,甚至,还和喜欢的女孩子有了进展。
你为什么头顶还是青色天空?
不是的,我的真实在录音机里。
我的孤独在录音机里。
我的喜欢在录音机里。
我的生活在录音机里。
我的犯罪在录音机里。
我的不得不犯罪在录音机里。
你不了解我。
即使,你说。
“我也不知,只是想更了解你。
”这光还是太微弱了。
即使,你说。
“你早点说就好了。
”早点说。
早点说什么?
早说你想知道什么?
母亲你明明看到了我的变化。
早说你知道的这个男人将死的事。
遥香你明明知道我们对这个男人的恨和畏惧。
早说你将死的事。
继父你明明只是在死前想见一见女儿。
不是故意要每次酒精后暴戾的,凶残的,令人畏惧的。
早点说,也没有意义了。
现在我想和你好好说再见。
你这盏微弱的光,我也要关掉了。
我知道我是错的。
但是我还是得去犯错。
是世界的错,是我的错。
是不了解的错。
是不表达的错。
是人间的错。
“为什么叫我出来?
”“我想好好跟你说再见。
”用纪子和秀一的话作为结束。
嗯,再见了。
再见。
——昨天晚上我听见我家的狗在说梦话——它在说什么?
——它说,我不是一只狗,我不是一只狗故事残酷。
模糊了罪的定义。
我爱Nino那张万年不变的正太脸夹杂真苦命相与纯真蜷缩在鱼缸里睡去的样子有青色的光渗透进他的瞳孔里都说Nino演技好,然则我并不能从专业的角度来评定只是觉得那些角色都是他塑造的,每一个都是他自己每一个他都是皱着眉头,微微驼着背平淡地就像一杯白开水每一个他都是眼袋和双眼皮一样明显眉目里似哭不似哭,还祈求什麽说不出.畏怯什么说不出每一个他都是耸着肩膀一副可怜兮兮的样子形销骨立的难民样子一低头眼泪的掉下来的样子紧张地满脸水满脸汗的样子每一个他内心总是带有一些灰黯色彩,对于自己爱的东西有着深深的执着,对于自己不感兴趣的东西便是不闻不问一无所知。
每一个他都是自卑的,都是自负的即便总被挤到边缘亦是对主流人群嗤之以鼻抑或是带有小小的恐惧。
每一个他都是温柔的那样的温柔怎可以捕捉,越来越近,却从不接触.兴许现实生活中的他不是这样的,然则我又觉得他应该就是这样的人。
每一个角色都是为他量身定做一般。
[他说我出去一下母亲问他晚上是否回来吃饭他顿了一下说会吧母亲又问想吃什么他说只要是妈妈做的就好他走到教室她在画画她说在画三十年后的他他说那时候自己必然是下巴多了些肉,谢了顶而且有啤酒肚她说我不能想象自己会杀人,但我想有种状态会逼着杀人她说我会为你做假证,我们都加油他笑笑,带上门最后是他撞向迎面疾驰而来的卡车]个人认为一个演员能在二十岁之前演出这样的电影这辈子已经无憾了是的Nino你是一个温柔的人精那样的你你模糊了的罪的定义
舞台剧导演通病:场景少,话多,急于叙事,表演浮夸,感情生硬。根本看不出杀父的必要性,反而衬得少年像是杀人狂魔。
The Past War Dream ..............................二宫-1
特诡异了 受不了
只是现实逼他走上这种道路,杀人也只是为了母亲,家人...一切那么顺利但终归还是 多不过命运...最伤心的是连自己喜欢的女孩还是会背叛自己....
听妹妹很早以前推荐过,最近看了,似乎无感
整个片的曲子,除了片尾曲,其他的采样率都是不对的...!都高了半个音! 搞到我还以为我的琴,和调音表都坏了....(原谅我都是抱着个琴来看电影的)
如鲠在喉 压抑青春 四星半
二狗演技忒好了。
日本的思维方式
不痛不痒
整一个典型的偶像剧,看不出来有啥意外的演技,似乎还不如《打工仔买房记》真实自然,还“喜欢躲在鱼缸里”呢,喜欢躲在浴缸里还可信些,当然,那是因为浴缸的镜头感差远了。
哥们太聪明了!
好久前看的 重温下 和当时一样 不喜欢
单车少年的烦恼与忧愁随着最后的独白再也回不来
也太无聊了吧?
看这部电影是因为有人说二宫那眼神太无敌了,尤其当他略微用一点仰视的角度面对镜头时,的的确确就是一只KIRAKIRA我见尤怜的小柴犬,二狗这绰号真是忒传神了。蜷缩在鱼缸里,自以为和完美犯罪和公路赛车
哪方面都不行
这分是怎么打出来的?
3.5
没有人是死不足惜