气死我了!
气死我了!!
真的气死我了啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!
演了不到一个钟头我就特么的看出律师和孩儿他妈是一个演员了一个角色了,我就想问导演是不是那我们这种人都当傻X,是不是!
是不是!!
是不是!!!
敢不敢下点儿功夫塑造外形?!
我就艹了,太尼玛影响观影感受了。
别和我说什么猜到结尾也不能就证明他就不是好片,一个悬疑电影,大半部分都没了悬疑,看个P。
也别和说什么拍摄手法好,之前被抬的那么高,我期待满满,实际真心一般,说拍摄手法好的只能证明你悬疑片看的太少或要求太低。
刘老师在家投影都给我下载好了,我坚持要花钱看,真心日了狗了……不说了,心塞。
艾德里安(马里奥·卡萨斯 Mario Casas 饰)经营着一间科技公司,事业蒸蒸日上,家中有美丽贤惠的妻子和活泼可爱的女儿,事业家庭双丰收的他是旁人羡慕的对象。
然而,野心勃勃的艾德里安并未珍惜眼前来之不易的生活,一直以来,他和一位名叫劳拉(芭芭拉·蓝妮 Bárbara Lennie 饰)的女摄影师保持着肉体关系。
某日幽会过后,两人驱车离开别墅,却在路上发生了车祸,为了掩盖事件的真相,两人决定将在车祸中死去的青年丹尼尔联同他的车一起沉入湖底。
之后,劳拉遇见了一位善良的老人,老人将劳拉坏掉的车拉回家中修理,然而,令劳拉没有想到的是,这位老人,竟然就是丹尼尔的父亲。
©豆瓣
看了几篇置顶的帖子,又细细捋了一下剧情,感觉还有几个细节没有被点透,正如片中的影后老太婆所说,细节是一切的关键,不论是一个案件还是一部电影。
很显然,老太婆跟她的丈夫、多利亚跟他的律师早已将这个连环案件过了无数遍。
所以,在两人见面之前,多利亚已想好怎么引导“古德曼”,而老太婆也对如何反引导多利亚胸有成竹并做好相应的准备,如丹尼尔失踪和男主被抓的剪报,而后一张剪报是自制的,其中的图片系合成。
老太婆之前通过劳拉已经知道事件的全部经过,包括那个目击者司机,因为如果不是有目击者,他俩就直接开车走了,不会有毁尸灭迹的后文发生。
这点很重要。
正是由于知道有目击者,老太婆在扮演古德曼跟男主刚见面的时候才会斩钉截铁地表示,目击者正在去法院的路上,以此逼迫男主说出真相。
如果她不清楚有没有目击者,那么她不会冒险编造,因为编造的证人很可能无法取信男主。
老太婆也知道,男主被逮捕坐上直升机起飞前看见了她,所以她认为男主应该会将杀害劳拉的罪行嫁祸给自己的丈夫。
事实证明,男主确实是这样打算的,并想以此作为真相来搪塞“古德曼”。
但他又想考验一下这个“古德曼”的水平,没有直接告诉她所谓的真相,而是先编造一个目击司机勒索的幌子,想看看“古德曼”如何圆无痕迹进出酒店房间的漏洞。
“古德曼”对此早有准备,拿出那张合成的男主被抓的剪报,特意盖住镜子,指出丹尼尔的母亲在现场,以此推出男主想要的真相版本。
此时“古德曼”假装接了一个电话,并告诉男主目击者就是司机。
男主有些崩溃,“古德曼”趁机提出呈给法院的脱罪版本,即男主不在场,完全是劳拉完成了毁尸灭迹的罪行。
她提出这一版本,有自己的目的,那就是得到沉车地点。
而这恰恰也是男主想要“古德曼”为他提出的辩护版本,因为他的律师后来给他打电话说找到了那个目击者司机,可以收买他;说明他们早就在策划这个版本。
但此时男主手机被“古德曼”关了,以为目击者司机正在去法院的路上,司机会证实男主当时也在场,所以他才会在听到“古德曼”说目击者是司机的时候有些崩溃。
他提出了这一问题,“古德曼”才坦白自己编造了目击者。
男主此时有些不满,但也无可奈何,指出了沉车地点,并透露丹尼尔是被溺死的事实,因为如果是劳拉毁尸灭迹,那么到时尸检会发现这一点,他必须先给“古德曼”说清楚。
这回轮到老太婆崩溃了,她之前并不知道自己的儿子是被溺死的,所以她有些控制不住,直斥男主为人渣。
但戏还是要演下去,她随即提出真正的真相版本,即男主在车祸中主导毁尸灭迹,并杀死了劳拉。
依据是那张合成图里的镜子。
男主被迫承认自己杀害了劳拉。
真相自此大白。
还有一个短信问题,在老太婆的最终版本中,她说是劳拉设置了定时发送,怕男主不过来。
这个原因明显没有说服力。
这个短信很可能是男主在杀害劳拉之后发给自己的,以此作为自己被陷害的证据,因为劳拉的死亡时间无法确定,先发短信还是后发短信完全是男主说了算。
老太婆虽然没有目睹这一过程,但她很可能猜到这个短信并非劳拉所发。
之所以她并没有说出真相,是因为她要故意留出一点漏洞,来伪装自己是当场才知道真相,故而考虑不周,以此表明一切并不是她事先都策划好的,避免因此露出马脚。
由此可见,老太婆深思熟虑、步步为营,先假意接受男主的说法,并以剪报上的合成图片协助推出丹尼尔父亲是凶手的真相版本,然后为男主提出解决方案,获得自己需要的信息(沉车位置),最后才图穷匕见,揭露男主的谎言。
整套戏一气呵成、滴水不漏。
虽然中间出了小差错(得知丹尼尔是被溺死的),但她还是hold住了,没有让男主起疑,并顺利走出了房间。
而男主本想在她提出解决方案以后就结束,继续隐瞒真相,没想到被一张合成图片给耍了。
由此也看出本片的两个关键要素:目击司机和剪报上的合成图。
老太婆先利用目击证人逼迫男主,然后以目击者是司机来让男主分寸大乱,老实交代沉车地点,最后又用律师找到并收买目击司机作为呼应,揭露男主本来的想法。
这其中的另一个关键是,男主接到律师的电话,并把电话给了老太婆,老太婆才得以关掉他的手机,这是一招险棋,如果律师不给他打电话或者男主没把电话给她,那么后面的事就难说了;假如没有这一出,老太婆的戏就会漏洞百出,那她为何还要冒险过来,她是否在事先已有别的策略,这也是电影唯一一个虽然真实,但过于巧合的环节。
而合成图先被老太婆拿来欺骗男主,作为证明丹尼尔父亲是凶手的证据,后来又被拿来揭露男主的谎言,也是把道具用到了极致。
看完电影之后电影名称我更倾向于西班牙语Contratiempo的直译“灾祸”,中文版“看不见的客人”和英文版翻译保持一致也是能理解,首先这个名字配合电影海报更能体现出悬疑片的特质,和“消失的爱人”有异曲同工之妙。
其次把题目带入情节也能为电影开始营造的密室杀人案良好呼应。
电影一开始女律师在电梯里照镜子就为片尾大揭秘做好了铺垫,(此处不得不废话一句镜子元素真是悬疑片利器。
)律师走出电梯站在男主门口敲门,此处男主门口墙上挂的三个门洞的画以及画两边的两扇门预示着接下来环环相套的案情以及罗生门式的悬疑。
接下里会涉及大量剧透..........................................................................................我们从电影结尾入手会比较容易因为相较于很多开放式结局的悬疑片,这一部结尾处男主和助手最后的通话中男主自己说非常相信这个律师的实力并且为了帮自己脱罪所有的事情不得不全盘托出。
由此说明最终版本的故事即是事实真相。
整个电影涉及两场命案,即失踪的男孩案和密室情妇之死案。
带着目的来找男主的假律师一定要男主亲口说出来的话也有两句,即男孩被沉车的地点以及是男主自己亲手杀了情妇。
这里要明白的是情妇因为良心不安已经和受害男孩父母讲出实情所以对于第一个失踪男孩案的真相老夫妇是了然于胸的,只是不知道沉车地点。
第二个案件则是整部电影的切入点,也是罗生门式自述的开始。
电影结尾男主发现假律师在笔记本上的笔记其实是很好的捋清剧情工具,笔记本上自上而下给出的五个词可以看做男主与假律师对谈过程剧情的五个转折,这也和假律师敲门时出现的五个门画面呼应。
这五个词从上而下是“胆小鬼,谋杀犯,正义,骗子,自负。
”
影片全程其实是假律师借由秘密证人即将出庭引导男主说出真相的过程,接下来我们就按假律师给出的关键词笔记顺着说。
1.胆小鬼男主和假律师一见面给出的第一个故事版本是自己和情妇几个月的奸情被热发现了,勒索10万,男主害怕偷情的事败露毁了自己的家庭和事业于是和情妇前去付钱,在酒店等待交易时收到由情妇手机发来的短信,上面写“我要说出真相,丽晶酒店715房。
”两人感觉落入陷阱想跑时男主被打晕,醒来发现女主已死,警察上门。
男主给出的这个初始故事版本应该也是给检察官的版本,当然也是男主最希望止于此的版本,他希望律师顺着这个故事为他打出偷情被发现胆小给出封口费却被勒索犯莫名套路,勒索犯杀掉情妇的简单牌。
假律师这个已经掌握了真实版故事全貌的人只能心中冷笑然后拿出一张刊载着失踪男孩报道的报纸放到男主眼前,还一边说你这种漏洞百出的证词老娘帮不了你,你这种人老娘见的多了,不信你继续给我编就等着坐牢。
这一举动也让男主不得不把一开始并不想带进来的失踪男孩案牵扯进来。
于是假律师顺利引导男主进入了第二个故事阶段。
2.谋杀犯男主被迫讲了第二个故事版本:三个月前骗家人和公司自己去巴黎出差其实是和情妇在郊区厮混,回程路上意外撞死男孩,在狠辣情妇唆使下将男孩连同男孩的车一起沉入湖底。
回去之后又在蛇蝎情妇策划下处理了车,后来狠毒的情妇还策划诬陷了失踪男孩是盗取银行钱潜逃。
总之全程就是“嘤嘤嘤,我是被迫的,我良心很痛”。
假律师按照男主给出的线索抛出一个吓唬男主的观点:整起事件涉及两个命案,但因为只有一具尸体,所以对于警方来说只有一起,但对于中间去找过男主要说法的失踪男孩父亲来说是两起。
失踪男孩的父母认为害死他们儿子的谋杀犯就是男主和情妇,现在情妇死了,谋杀犯只能是男主了。
男主被这么一诈赶紧说不不不,这事件还有个关键人物就是路上看见我们车祸的路人,一定是路人想敲诈。
假律师想这个人是我给你设定的秘密证人,怎么能就这么被你带了节奏。
于是逻辑清晰的抛出三条不可解释现象,说这三条你解释清楚咱们就按你说这个版本来骗法官。
A.怎么解释手机收到的短信?
B.凶手勒索为什么不拿钱?
C.凶手如何消失。
男主被问傻。
于是假律师开始带节奏,说不然我帮你编个圆满的。
电话是凶手指示情人扔的所以凶手用情人的电话发信息,收到信息两人发现是圈套想跑却一个被打晕一个被打死,凶手是失踪小哥的父亲,所以根本不是为钱。
这样谎可以说的圆满,因为首先失踪小哥的父亲最有杀人动机,杀死两人中的一人再嫁祸另一人对于一个失去孩子的父亲来说是完美结局。
至于如何逃脱,假律师拿出案发现场照片照片引导小哥得出能够制造不在场证据的人只有失踪小哥的父亲,因为失踪小哥的母亲在这家酒店工作,夫妻二人联手上演窗把手戏法轻易逃脱。
拿出这样的假照片引导小哥主要因为假律师明白男主知道老夫妇是出现在案发现场的。
做出这样的引导之后假律师假装接到电话说确定秘密证人就是那个目击车祸现场的路人,逼得小哥只能按照假律师的节奏把凶手设定为失踪小哥的父亲。
由此,假律师已经彻底掌握聊天节奏,并且带着男主进入达到目的的第三阶段。
3.正义为了引导男主说出沉车地点,假律师开始给出甜头,说,按照我们现在这个设定,我可以让你作为整个案情的正义方,不受两个案子的影响,我们可以说车祸当天你在巴黎,所有都是情妇做的,到酒店是因为情妇拜托帮忙,而失踪男孩父亲认为你和情妇一伙。
这样就可以让男主先变成情妇策划下失踪男孩案的受害人,然后再证明杀死情妇的是失踪男孩父亲,你一直都是正义的化身,无罪,完美。
假律师继续引导说要达到这种设定还差一步,就是要把情妇和失踪男孩链接起来的证据,如果情妇有私人物品“意外”落在失踪男孩车里就完美了,所以需要男主标出沉车地点,不然找不到尸体就无法定罪。
男主被假律师这么一套路后还算理智,说你逗我吗?
那个在事故现场见过我的目击证人现在不就在检察官那准备告死我吗?
本来我助手要买通他,是你刚刚跟我说他已经去了检察官那我这么说要怎么翻身。
假律师马上改口,刚才我骗你的,根本没有什么秘密证人,我这么说就是为了让你跟我说实话。
男主也说出我又和你不熟开始当然不会和你说实话,其实我一开始就想编凶手是失踪男孩的爹了,也在现场看到了失踪男孩的妈,现在看你能靠自己推理帮我圆上这个谎,我信你,于是放心标出饿沉车点。
拿到了最想拿的坐标假律师望向窗口,对面楼也有人站在窗口。
没想到男主突然说其实沉车的时候男孩没死。
面对这个意外得到的信息假律师情绪有些激动,但又不能当场开撕,愤怒到只能说我能帮你免除牢狱之灾但改变不了你是人渣的时事。
并且进一步开始套自己需要的另一个信息。
4.骗子假律师抚平一下自己的情绪铿锵的说老娘一生都没输过,堵上尊严这个案子我也不会输。
但是要想赢你不能再继续用这鬼话骗我。
并且轻易推断出整体剧情虽然没有大的出入但人物性格颠倒了,策划一切蛇蝎心肠的根本不是情妇而是男主。
证据a.如果这一切都是情妇策划的男主在沉车前发现男孩没死应该奋力救人而不是继续沉车。
b.检察官那有一份医学鉴定说明自男主“巴黎回来”以后情妇患上重度抑郁。
也因为此情妇受不了自己良心的折磨决定把一切实情告诉失踪男孩的父母。
而且希望用一笔钱补偿失踪男孩的父母。
于是情妇策划了勒索事件,假装被勒索让男主带钱去酒店,因为她深知男主秉性提前在自己手机上编辑了定时短信。
男主来到酒店后情妇说明实情希望和男主一起跟失踪男孩父母摊牌,如情妇所料,男主抓狂,正在争执男主收到定时短信,情妇说这么做就是想逼一下他,因为自己用男主名字定了这房间,现在又有了短信记录男主脱不了身了。
结果男主因为这种设计的把柄一怒之下杀了情妇并且想利用这条短信制造一起密室勒索杀人案。
假律师至此把案件原本的样子全都说了出来,同时只剩下让男主说出自己需要的最后一句话。
5.自负男主开始并不想这么赤裸的承认说如果情妇真的和失踪男孩父母摊牌了为什么不直接报警。
假律师说因为大家都知道你这么自负社会地位这么高可以只手遮天的人一定会为了脱罪不择手段啊。
假律师跟男主说对面住着失踪男孩的父亲,天天监视你,推断失踪男孩父母到达酒店的时候命案已经发生了,所以明白靠情妇自白给男主定罪无望只好天天盯着他,而且男孩父亲找了律师,所以律师知道这么多。
男主说那报纸上失踪男孩妈妈出境赖不掉啊,律师说你再看,那是合成的哦,镜子里怎么没有他妈。
被律师一番无懈可击的推论唬住的男主只得承认确实是自己杀了情妇。
拿到所有证据的假律师在男主和助手打电话的时候以中场休息出去透气为借口抽身。
助手电话可知男主果然不择手段找到了唯一的证人并且用钱封口,正打电话手机突然传来噪音,男主胸前的窃听笔墨水喷一胸。
其实整个剧情走向导演可以做一个开放式结局让大家猜测从而显得更高深莫测导演并没有这样,而是铁板告诉大家刚才说的就是真相了,你们猜的没错,我也没打算让你们瞎猜,律师是假的,好人要赢了。
和开放式结局相对比这种就像一颗定时炸弹,你知道最后就是会炸。
而如果是开放式结局就好比观众走在不熟悉的雷区,你知道脚底是雷但不知道什么时候炸,对于悬疑片来说这两种类型的结局我都喜欢,炸有炸的爽,不炸有不炸的惊。
ps. 对于老夫妇智商炸天这个说法我不是很赞同,首先电影给出的线索是男孩妈妈演技肯定是在线的毕竟是在剧团混过的,其次不管男主怎么编,情夫已经把真想全部告诉老夫妇了,所以哪里有破绽自然知道,再次儿子失踪这么久作为罪被怀疑的人老夫妇也调查男主很久了,做到滴水不漏也不是不可能。
电影的西班牙语原名为 Contratiempo,除了西班牙文,中文版译为‘看不见的客人’,英文版译为‘The Invisible Guest (看不见的客人)’,德文版译为‘Der unsichtbare Gast (看不见的客人)’。
中英德的版本很有可能是根据英文版翻译过来的,而这个看不见的客人也算是略有深意。
可以理解为Hotel房间715那个客人,脑洞再大点也可以上升理解为别的,这里就不剧透了。
查了一下西班牙语片名 Contratiempo,有意外灾祸,和倒退,逆流,两个释义。
个人更喜欢西班牙语的原名,即投射了车祸和laura的死亡,也投射了贯穿整场的精彩对话是以倒叙的方式层层挖掘的,那个表也是一个提示。
这样一来,西班牙语的标题更加符合电影的内容。
-再说电影的导演,Oriol Paulo,1975年生,巴塞罗那人。
正好是电影大部分情节发生的地点,也算是他的主场。
他不算是一个高产的电影导演,至今只导演了这部戏和女尸谜案两部电影。
值得注意的是,这两部戏,都是由他自编自导的。
2010年的电影茱莉亚的眼睛,是他编剧并上映的第一部电影,但是是和另一个人一起执行编剧的。
2012年的女尸谜案,则是他第一部独立导演的电影,并且也参与了主要的编剧工作。
而2016年他出了两部电影,一部是绑架,这是他独立编剧的电影。
而这一部好评如潮的看不见的客人,则是他第一部真正意义上独立的自编自导的电影。
但是他并不是影视界的新人,以前他是写电视剧剧本的,也参与了电视剧的导演。
早在1998年,他就独立自编自导了一部片长45分钟的短片 McGuffin。
之后一直有陆陆续续担任电视剧的导演和编剧,也是功底深厚的。
这一部看不见的客人,至今为止,豆瓣评分8.7,IMDB 评分7.6。
应该说都是给予肯定的,只是这种结构复杂,对白较多的作品,更符合东方的审美标准一些。
西方文化则更偏重superhero类的大场面作品。
希望导演能得知在中国的观众心中,很多人已经把它当做一部神作了,而感到欣慰。
还有电影的构图极为考究,让我观影的同时一度以为这位导演的处女座的。
但是并没有查到他确切的出生月日。
欢迎补充。
Oriol Paulo
正在看不见的客人片场指导的Oriol Paulo最后友情提示,不要看剧透,不要看弹幕。
静静观影,会有惊喜。
艾德历安有一间自己的科技公司,事业蒸蒸日上家有美丽贤惠都妻子和活泼可爱的女儿,可是男人的心是不安分的,或许事事顺心的他想找点刺激,他和一位名叫劳拉的女摄影师长期保持着肉体关系,后面发生的种种事情没有痛苦就没有拯救,有时候人就觉的自己有多聪明,事实却是 聪明反被聪明误。
故事有如一座迷宫一层层深入人性最阴暗的一面,最后呈现出真实的面目,丰富各个人物的形象和心理是这部片子最大的看点
【看电影的时候就是英文字幕,这篇东西完全是在看完后趁着还记得赶紧敲下来的,所以写了英文的。
后来应评论的要求,把中文补上了.--2018. 2. 11】1. 一开始Andrian就说了"ms. Goodman"来早了…后来fliex打电话的时候,嘱咐了ms. Goodman要put everything in writing(把一切记下来),然后ms. Goodman只转达了everything is under control(一切都在掌握之中). (我就是从这个时候开始怀疑的)2. “”Ms. Goodman”三番四次眺望窗外,尤其在得到地图后,第一时间就是回到了窗边(估计是给对面的老爷子的信号"我们终于知道儿子在哪儿了")3. Laura在男主对于意外当天的叙述中有着非常矛盾的性格展示。
如果她真的能在出意外的当下,冷静并迅速地做出不能告诉警察,通过扶低Daniel的尸体来躲开路人,然后分派任务,那么他在老夫妇家里的各种手足无措就显得非常的不和谐(慌没撒好,没注意到男女差异,发现手机后慌乱得楞在当场而且撒谎说没听到手机铃声等)4.男主一直让自己表现出一种被控制跟听从的智障形象,但其实从他跟他妻子的对话中可以看出,他冷静而且很有主见(比如明明睡晚了没起来也可以很冷静地跟妻子说自己在敢往机场的路上),以及决定detour走别的路,根本就不是个会听laura话的人。
他非常会撒谎,而且很自大跟自我为中心(这也是"ms. Goodman"一直强调的,他在放弃Laura)暂时就只想到这些。
For your convenience, the English translation of this article is attached to the back of the article. Due to machine translation plus manual proofreading, some translated words may not be accurate.几个月前看到了这部片子,得知这部电影要在中国上映,十分兴奋。
接着我又看了四五遍,然后又去电影院体验一番。
现在高烧已经将我包裹,但是依然要写下这篇“烧脑”的文章:为了便于深度解析这部电影,我们将从结构、道具与人设、人物背景三个角度分别展开讲述。
当然,我们的解析不止于读懂电影故事,我们还试图抓住导演的创作思路,这才是看电影的真正乐趣所在。
闲话少说,先看结构: 一、电影结构我把电影通篇分为四部分,分别是:1、开端陈述(约10分钟)2、男主(艾德里安)讲述的故事版本(约50分钟)3、律师(古德曼)讲述的故事版本(约20分钟)4、真相与结局(约20分钟)为了能够宏观把控每一个部分所起的作用,我觉得有必要先重申一下故事结尾的反转:就是那位古德曼律师其实是假冒的,她是受害人“丹尼尔”的母亲; 自然,她去找男主(艾德里安)的目的也不是帮其申诉,而是让其认罪,将其绳之以法。
知道这一点后,我们再回头来看故事的四段结构:第一部分(开端陈述)导演借艾德里安(以下简称男主)之口把案情交代了一下。
时长刚好在10分钟左右(商业类型片标准开端时长)。
这段案情陈述只是针对“观众”的,对戏中的“古德曼律师”没有任何价值,因为这些东西早已成了呈堂供词,众所周知。
于是接下来古德曼对男主发起了第一轮攻势:她质问男主是否知道杀害劳拉(男主情人)的凶手是谁;质疑凶手进入房间和逃出房间的不可能性等等,这段攻势起到了向电影第二部分过渡的作用。
过渡到案件更全面的方向。
这里有一点要注意:电影第一部分对观众起到了什么作用?
首先自然是案情基本交代。
其次,也是非常重要的:它让观众的注意力集中到了“凶手到底是怎么进出犯罪现场(杀害劳拉的房间)而不留下痕迹这一点上”。
这是悬疑片惯用的陷阱,因为只要你一想这个问题,潜意识中就会假定出另外一个“凶手”的存在。
于是便会走入一个错误的方向。
再者,男主叙述后掉下的那一滴眼泪,也对观众误入歧途起到了推波助澜的作用。
另外还有一个情节点:就是古德曼律师拿出了“一个年轻男子失踪”的简报,他让这个案件更复杂化了。
我们接在来开第二部分。
第二部分:之所以把这一部分称为“男主(艾德里安)讲述的故事版本”,是想提醒大家这将近50分钟的陈述是完全主观的,是亦真亦假的。
因为它大多是从男主人公口中说出来的,男主人公复数案情的出发点一定是为自己脱罪着想的!
至于到底男主的故事版本怎么辨伪,这就是“烧脑”的地方了,这些我们待会将会详细解读。
先来看这部分的作用:是不是男主话不可信就没有意义了?
当然不是,从电影结构上来说,它至少把案情所涉及的所有相关人物以及事物交代了出来:我们得知男主案发三个月前就和情人劳拉私会了;他们私会返程后出了车祸,一个年轻人(丹尼尔)因此丧生;之后男主一度被丹尼尔父母纠缠(因其情人以及宝马车牌号的暴露);之后男主与情人劳拉也一度陷入纠缠中(两人伙同犯罪)…就这样,男主一直讲述到电影开端场景(劳拉宾馆被杀,男主被捕)纵观这一部分,你会发现我们好像情不自禁地把两个不太相关的案件给联系起来了:“劳拉被杀”与“丹尼尔失踪”。
至少,两者的关联性是男主不想看到,为什么,因为男主包庇了这起事故,为什么包庇,用复述者的话他不想妻子和孩子离开他(为什么不想,我们一会儿人物背景再谈)。
而且到目前为止,警察也不知道那起车祸以及丹尼尔是死是活。
那么,是谁让我们产生了这种联想(包括男主),没错,是古德曼律师。
她为什么要煞费苦心这么做。
没错,她要帮男主找到那个“看不见的客人”,也就是杀害劳拉并嫁祸男主的人!
找到这个“看不见的客人”干嘛,别急,电影的第三部分就是解答这个疑问的!
在电影向第三部分过渡时,古德曼律师向男主角提出了三个问题:为什么凶手要借劳拉手机发短信(这部留下罪证吗)?
凶手为什么没拿走现场的钱(反倒把钱撒了一地)?
凶手到底是怎么离开房间的(犯罪现场没有任何痕迹)?
这三个问题男主根本回答不出。
回答不出就等于承认自己是凶手(因为犯罪现场只有他一个人能实施犯罪了)。
好吗!
这下连男主都想听听古德曼律师的故事版本了(听古德曼怎样帮他解决上面三个问题)。
自此,他开始上律师古德曼的钩了。
不光他上钩了,连不少观众也都上钩了。
第三部分:律师(古德曼)讲述的故事版本。
其实不怪别人太笨,只是古德曼律师的故事讲的太严谨了,通过古德曼分析我们得知:原来凶手不是别人,就是死者丹尼尔的父母。
丹尼尔的母亲就在事发的宾馆工作,他们夫妇俩里应外合,制造的这起嫁祸事件。
(当丹尼尔父亲第一次出现在案发现场时,坐在电影院中的我听到许多观众发出了恍然的“啊”声)
如此,想必好多人会问,这对夫妇至于要这么做吗(不惜杀死一个人)!。
难道仅仅是因为怀疑男主和自己儿子的失踪有关?!
这可不足以说服评审团和法官。
除非…除非这对夫妇知道自己儿子已经死了,并且是男主(艾德里安)把尸体推下的水。
他们的作案动机便是报复。
事到如此案件似乎已经很明了了:只要男主能承认是自己把丹尼尔尸体推下水,并找出丹尼尔的尸体,那么,这个案件也就算搞定了,男主便能摆脱杀人罪(最多也就是个包庇罪什么的)。
说到此,似乎整个案件的脉络已经很清楚了。
男主脱了罪。
对于那个假冒的律师古德曼,即便我们知道他是那个丹尼尔的母亲伪装的,也似乎能解释通了:他们夫妇只是想洗脱儿子携款潜逃的罪名,找到儿子为其下葬。
(好像有什么地方说不过去吧,如果古德曼是丹尼尔妻子假扮的,难道他为了找回儿子尸体不惜牺牲丈夫?
)当然,故事可不仅仅这么简单,如果真如上所说那这部电影也称不上独特了!
所有的神反转都在第四部分。
第四部分:真相与结局这部分大概不到20分钟,节奏也逐渐加快。
没错,男主被之前古德曼律师的故事彻底打动了(那个完美的脱罪说辞),自此,他也为眼前的这位律师的智慧所折服。
他甚至不惜把自己最终的老底都向律师亮了出来:在推丹尼尔和他的车下水之前,丹尼尔还没有死!
古德曼得知真相后的表情要知道,这一重磅消息不但让观众一阵,连戏中的“古德曼律师”也镇住了,所有之前两人研究的申辩方案一下子全被推翻了。
剧情迅速反转:先是案件性质的反转(包庇罪成了谋杀罪);接着是案情故事的反转(男主讲述的故事跟实际完全是反的,他的情人才是那个包庇者),最后又是古德曼律师身份的反转(他是丹尼尔母亲假扮的)。
高潮一幕接着一幕,直到最后男主(艾德里安)彻底被俘获,推上案板待宰。
纵观电影的这四部分,你会发现其实这部电影像是两个人在屋子里的一场“博弈”(棋局)。
因此我也更青睐于台版的那个电影名字的翻译:《布局》。
当然,这个“布局”仅限于电影的前三部分。
怎么说呢:前三部分是托马斯夫妇(受害人丹尼尔的父母)提前布好的局,也可以说基本都在“古德曼律师”的掌握下。
而到了第四部分呢,局面彻底失了控,真相完全在“古德曼”的意料之外(指他儿子在被推下水之前还活着)。
到了这时候古德曼和男主回到了同一起跑线,他们之间的胜败几乎就成了一场扔筛子的赌博,赌的是什么?
没错,赌的是男主对假冒古德曼律师的信任。
换句话说,古德曼用了一个小时的时间(电影的前三部分),换来的不是策略上的认同而仅仅是男主的新任。
只有信任,才能让男主把一切都交给他。
其实我们把电影的通篇结构捋顺完后,看懂故事情节已经不是问题了。
但解读一部优秀犯罪悬疑片的乐趣可完全不止于此。
我们要试图去挑战电影构思的逻辑性。
而这种逻辑性便藏在电影本身的视觉语言里。
接下来我们就从一些电影道具、情节设置以及拍摄手法上做进一步的解读。
二、电影语言1、“劳拉的手机与那条短信”是故事进行下去的“发动机”好多人都被劳拉(男主情人)那部手机以及手机上收到的那条短信给搞糊涂了。
然而这部手机以及那条短信对整部电影至关重要,那简直就是这部电影的发动机。
通过电影第四段结局部分,我们可以知道那条短信其实就是劳拉自己发的,是定时滞后发送。
为什么她要这么做?
因为把男主骗到旅馆的不是什么丹尼斯的父亲,也不是那个目击证人,就是劳拉本人。
她要设法说服男主去自首,所以才引来的杀身之祸。
我想劳拉本人也事先预料到这种可能性了,于是编辑了那条短信以防万一遇到不测之用;男主在杀害情人劳拉后,也恰恰是用的这条短信做的文章,编造出了那个“有人试图敲诈勒索自己”的故事(可见男主艾德里安这个人不傻,相反非常聪明!
);再者,古德曼律师也利用了这条手机短信,编造出了托马斯(丹尼尔父亲)嫁祸男主的故事版本。
可以说,没有这部手机和这条短信,这故事几乎就进行不下去了。
2、“男主收到的照片”是劳拉的诱饵劳拉是怎样说服男主前来会面的?
要知道,男主不是傻子,也不是什么痴情汉,他可不会轻易上钩的。
没错,就是这张照片。
这张署名“丹尼尔”的陌生人寄来的照片。
在看电影时,我们从哪可以推断出这张照片及那信封可能是劳拉搞的鬼,很简单,记得劳拉和男主从乡间别墅出来,劳拉坐在副驾驶一边欣赏湖景,一边拍摄的镜头吗。
换句话说,劳拉利用了男主心中有鬼,做出了这个诱饵。
3、汽车导航、鹿、与行车路线揭示男主出车祸后不报警的另一大原因关于男主在发生车祸后不报警的原因,我们通常可以解释成他不想让老婆孩子知道自己在外偶遇情人。
这似乎也能解释的通。
但有一点,既然男主能有让警局把自己犯罪档案消除的本事,那他到底至不至于费那么大事自己动手把丹尼尔尸体销毁掉,更何况这还是一场意外事故(得归罪与那头从树林里窜出来的“鹿”)。
我们反过来假设,如果根本就没有那头鹿出来扰乱呢!
至少在电影中没有一个关于“鹿”被撞到的镜头,更没有鹿的尸体。
至于劳拉手上的血,那更不可能是鹿的血了(两人在汽车里,溅血也应该溅到车窗上)。
那么,如果这个假设成立,那么这起车祸会不会根本就是一场肇事车祸。
带着这个假设我们再往前推,当男主和劳拉驾车开到两岔路口的时候,“汽车导航”显示了向右的肩头,我以此推断左边根本就是“逆向行驶”(对于飞机就要晚点的男主来说,在此违反交通规则完全有可能)。
汽车导航如果这个导航还不能说明问题,再看后面撞车那段戏。
注意,这段戏导演用到了大量的“越轴”拍摄(关于“越轴拍摄”的概念大家可以网上自行查找),这就使观众完全失去了方向感。
如果仔细看的话,你会知道撞车使那辆宝马发生了180度的转弯,熄火后与对面来的丹尼尔的车形成了通向,而再之后来的那辆车便也是通向驶来。
撞车前的方向
撞车后的方向目击者行驶的方向与丹尼尔行驶的方向相同这再一次证明这个车道是单行线,男主是违反了交通法规在先(注意,关于车祸的方向问题警方是完全可以调查取证到的)。
至于之后来的托马斯的车为什么是反方向,我个人解读是“男主叙述上的漏洞”(这点是警方无法取证的)。
4、两个人设(目击证人、在宾馆工作的丹尼尔的母亲)的作用这两个人的确存在不假,目击以及在宾馆工作也都不假,但他们干的那些事:目击证人要出庭作证;丹尼尔的母亲帮助丈夫托马斯入室行凶逃跑则根本是子虚乌有。
但两人被古德曼律师利用诱骗男主却显得完全合情合理,为什么,因为男主心中有鬼。
5、男主的手机帮助“古德曼”的演戏没有穿帮我们不禁会怀疑,漫长的一个小时的谈话中,假古德曼怎么就那么幸运:一旦男主的个人律师菲利克斯打来电话,仔细询问,或是真古德曼律师早会儿上门,那不就彻底穿帮了!
我们注意一个细节:男主曾和菲利克斯通过一次电话给,甚至男主还让古德曼接了电话。
而就是这一档口,古德曼得以有机会将男主的手机关了机。
(我们可以在结尾处得知男主的确关了机,菲利克斯还因此抱怨了一番。
)我们可以推断古德曼在来之前与丈夫是做了精准的调查的。
古德曼在接完菲利斯的电话后,趁机将男主的手机关机但即便如此我个人还是感觉这里是电影不太严谨的一处:怎么就那么巧,男主打电话时菲利克斯刚下飞机,刚好飞机场那些噪音帮助古德曼有惊无险度过这关?
6、古德曼的“非标准思考”暗喻古德曼讲了个小故事:一个空柴房,一个人上吊自杀;绳长3米,死者脚离地不到30厘米,离地最近的墙大概6米。
什么意思:一句话就是柴房里现有的条件不足以让死者上吊成功(他根本够不着)。
除非,死者脚下垫一个大冰块。
古德曼的这个暗喻极其巧妙!
试想:一个人脚下垫着冰块上吊什么滋味?
他得等冰块一点点融化,绳子在自己脖子上一点点收紧让自己窒息。
古德曼随后又对男主说:这就是你的柴房。
可怜的男主只想到赶快想办法找到冰块给自己垫脚,却没想到垫脚后等待自己的是死亡。
古德曼律师从一走进男主的房间便一再重复着一个概念:注意细节。
没错,这不但是在说给男主听,也是在提醒观众:要想看懂这类片子,一定得注意每一个细节。
三、人物背景最后我们再来说说这部电影的人物背景。
个人觉得这也是阐释影片主题思想的关键点之一。
首先是我们的男主人公“艾德里安”他说过一句话:我花了十年的时间才得到现在的成就。
我们从这句话能解读出什么。
我认为男主在十年前并不富有,他不是那种出身豪门的人。
因此,他才那么害怕失去;艾德里安为什么那么害怕失去家人?
我个人觉得他并不是真爱家人,这与他的性格不符(负责他也不会出轨)。
可以解释的是:很可能是艾德里安是在妻子的帮助下才获得了今天的成就。
注意:每次上流社会出席场面都有她的妻子在场。
其次是托马斯夫妇他们俩一个是前宝马公司高级工程师,一个是文学教授。
这理所当然属于知识分子了。
然而在经济上,他们俩却很清贫,这一点从托马斯开的车、两人的话语中都多次体现。
这是毋庸置疑的。
如此看来,托马斯夫妇与之抗衡的不单单是男主艾德里安一个人,他们面对的是整个上流社会甚至是国家权力。
显然,这是一部揭露腐败与虚伪的影片,称其为黑色电影倒很恰当。
English translation:I saw this film a few months ago and was very excited to learn that it was going to be released in China. I watched it four or five times and then went to the movie theater to experience it. Now the fever has consumed me, but I still have to write this "brain-burning" article:To analyze the movie in depth, we will discuss it from three perspectives: structure, props and characters, and character backgrounds. Of course, our analysis isn't merely about interpreting the story; we also try to grasp the director's creative thinking, which is the real fun of watching movies.Without further ado, let's examine the structure first: I. The Structure of the Movie I divided the entire movie into four parts:The opening statement (about 10 minutes)The protagonist (Adrian) tells his version of the story (about 50 minutes)The lawyer (Goodman) presents her version of the story (about 20 minutes)The truth and conclusion (about 20 minutes)Understanding the final twist is crucial for analyzing the structure: Lawyer Goodman is actually the victim Daniel's mother in disguise. Her purpose in visiting the protagonist (Adrian) isn't to help him file a legal complaint, but to extract his confession and bring him to justice.With this revelation, let's revisit the four-part structure:In Part 1 (opening statement), the director gives Adrian (hereafter referred to as the male lead) the opportunity to present his account of the case. This segment lasts just under 10 minutes (the standard opening length for a commercial genre film).
This account of the case is presented solely for the audience's benefitand holds no value for lawyer Goodman within the story, since it is essentially a rehearsed confession. Goodman then launches her first attack on the protagonist: questioning whether he knows who killed Laura (his lover), challenging the impossibility of the murderer's entry and escape, etc. This interrogation serves as the narrative bridge to the second act while redirecting focus toward a holistic case analysis.A critical observation: what does the film's first act achieve? Primarily, it establishes the case's foundational premise. More crucially, it strategically focuses viewers on "how the killer entered and exited Laura's locked-room crime scene undetected". This exemplifies a classic suspense narrative trap: by fixating audiences on this question, they subconsciously presuppose a third-party murderer's existence. The red herring is further reinforced by the protagonist's tearful breakdown after his testimony, deepening the audience's misguided assumptions.
There's also a plot point: Attorney Goodman comes up with a brief on the “disappearance of a young man,” and he complicates the case even further. Let's move on to part two.
Part 2: The term "the protagonist's (Adrian's) version of the story" is intentionally used to emphasize that this nearly 50-minute narrative is entirely subjective—both truthful and deceptive. Since it originates primarily from the protagonist's perspective, his retelling of events inevitably serves his own interest: exoneration. But how do we parse this version of the story? This is the "brain" of the analysis, which we will explore in detail later. First, let’s examine the purpose of this segment:Does it imply the protagonist’s account is unreliable and thus irrelevant? Absolutely not. Structurally, this portion serves a critical role in the film by establishing all key characters and events tied to the case. We learn that the protagonist secretly met his lover Laura three months before the murder; that they caused a fatal car accident while returning from their rendezvous, killing a young man named Daniel; that Daniel’s parents later harassed the protagonist (due to the exposed affair and the BMW’s license plate); and that the protagonist and Laura became entangled in a shared crime... The narrative continues until the film’s opening scene (Laura’s murder in the hotel and the protagonist’s arrest).Throughout this section, viewers are subtly led to connect two seemingly unrelated cases: Laura’s murder and Daniel’s disappearance. The link between them lies in the protagonist’s desperate efforts to suppress their connection. Why? Because he covered up the accident—motivated, as the narrator claims, by a fear of losing his wife and child (we’ll revisit his background shortly). Crucially, the police remain unaware of the crash and Daniel’s fate. So who bridges these two cases? The answer is Attorney Goodman. Why would she go to such lengths? To help the protagonist uncover the "unseen guest"—the person who killed Laura and framed him. What is the purpose of exposing this "guest"? The film’s third act holds the answer.As the story transitions to its final act, Attorney Goodman poses three pivotal questions to the protagonist:Why did the killer borrow Laura's cell phone to text (did this leave incriminating evidence)? Why didn't the killer take the money from the scene (instead, he scattered it all over the place)? How exactly did the killer leave the room (there were no marks at the crime scene)? The protagonist fails to provide plausible answers to these three questions. Within the film's juridical framework, such an epistemic void operates as a performative act—his inability to address these inquiries functionally constitutes an implicit admission of guilt, given his exclusive capacity to orchestrate the crime under the established spatiotemporal constraints.This logical impasse compels the protagonist to seek Attorney Goodman's counter-narrative, a discursive strategy purportedly designed to resolve the tripartite contradictions. Herein lies the narrative's manipulative genius: the protagonist becomes passively compliant to Goodman's constructed diegesis. Moreover, this compliance extends metatextually to the audience, who are simultaneously ensnared in the same hermeneutic trap—their desire for epistemic closure mirroring the protagonist's dependency on the attorney's artifice.
Part 3: Attorney Goodman's reconstructed narrative operates as a masterclass in diegetic subversion. Far from relying on externalized culpability, her account eschews reductive attributions of incompetence, instead demonstrating forensic rigor through methodical deconstruction of evidentiary chains. The structural revelation—that the perpetrators are none other than Daniel's bereaved parents—serves dual analytical purposes: thematically, it inverts the trauma-of-loss paradigm; narratologically, it weaponizes spatial dramaturgy through the mother's institutional position (her employment at the crime scene hotel enabling architectural manipulation).The couple's collaborative fabrication of the frame-up constitutes what Deleuzian film theory might term a "minoritarian becoming"—their grief metastasizing into precise counter-violence against bourgeois legal apparatuses. Notably, the father's inaugural appearance in the cinema sequence (prior to narrative unmasking) provoked audible gasps of realization rippled through the theater audience—an affective response quantifying the scene's success in planting subliminal intertextual markers.
IV. Hermeneutics of Motive & Ontological ReversalsThe interrogation of parental motivation necessitates a Lacanian psychoanalytic lens: Does the couple's extreme retaliation merely stem from suspicion of the protagonist's complicity in their son's disappearance? Such rationale proves epistemologically insufficient within juridical epistemology. As Habermas' communicative action theory posits, legitimate legal process requires veridictional consensus exceeding private vengeance logics. Thus, the narrative strategically unveils the parents' certain knowledge of filicide—their witnessing Adrian's act of submerging Daniel's living body. This transforms their motive from speculative grievance into Aristotelian nemesis: cosmic rebalancing of moral order through mimetic violence.Juridically, the protagonist's confession to body disposal creates a Foucauldian paradox of truth-telling—while potentially absolving him of murder charges (via absence of direct homicide evidence), it simultaneously inscribes him within what Agamben terms homo sacer status: life stripped of legal protection through his own testimony. Herein lies the film's dialectical genius: freedom from prosecution becomes ontological entrapment.V. Metacinematic Deception & Gender PerformativityThe revelation of "Goodman" as Daniel's mother in disguise constitutes Judith Butler-esque gender performativity crisis. Her hypercompetent lawyer persona—tailored suit, forensic rhetoric—subverts maternal archetypes through what Mulvey calls "to-be-looked-at-ness" inversion. Crucially, the husband's sacrificial collusion interrogates Levinasian ethics: Can filial love justify spousal instrumentalization? The film answers through Bataillean dépense—waste becomes sacred through ritualistic violence.VI. Temporal Collapse & Truth EpistemologyThe protagonist's climactic admission—"Daniel wasn't dead before submersion"—shatters narrative temporality. Using Bergson's durée framework, the film compresses chronos (linear time) into kairos (decisive moment): all prior diegesis becomes Benjaminian Jetztzeit (now-time) awaiting this revelatory puncture. This transforms the car submersion from backstory to actus reus core—the moment biological life (zoe) becomes juridical death (bios).VII. Fourth Act: Parallax TruthsContra classical courtroom drama resolution, the final reversals perform Žižekian parallax shifts:Ethical:Parental vengeance morphs into Derridean pharmakon—both poison and cureNarratological:Goodman's disguise constitutes Baudrillardian simulacrum Phase 3: substitution of truth's absenceCinematic:Accelerated rhythm mirrors Virilio's dromology—speed as weapon of epistemological destruction
It is evident that the weight of the news initially provided the audience with a moment of respite, and even the drama entitled "Goodman Lawyer" adopted a more composed demeanor. However, the previously formulated defence strategy was abruptly reversed. The plot undergoes a rapid reversal, first in the nature of the case (from a crime of harboring to a murder), then in the sequence of events (the narrative of the main character is the precise opposite of reality, with his lover being the actual harbourer), and finally in the identity of Goodman's lawyer (he is Daniel's mother's impostor). This sequence of reversals culminates in a series of climaxes, leading to the ultimate capture and sacrifice of the protagonist, Adrian. Throughout the four sections of the film, it is evident that the narrative is akin to a strategic game of chess being played between two individuals in a room. This observation leads to the preference for the Taiwanese translation of the film's title: "Layout". However, it should be noted that this "layout" is confined to the initial three parts of the film.The initial three sections were established by Mr. and Mrs. Thomas (the parents of the victim, Daniel), and were essentially overseen by the "Goodman lawyers". In the fourth part, however, the situation has become unmanageable, and the truth has deviated from "Goodman's" expectations (namely, that his son was still alive before being pushed into the water). At this juncture, Goodman and the protagonist find themselves in a position of equal standing, and the outcome of their endeavour – be it victory or defeat – is an uncertain toss of a coin. Indeed, the outcome hinges on the hero's faith in the fraudulent Goodman attorney. In essence, the first three parts of the film depict Goodman devoting an hour of his time, not for tactical approval, but rather for the hero's new appointment. It is only through the virtue of trust that the hero is willing to relinquish his position. Once the narrative's through structure has been smoothed out, the storyline becomes discernible. Nevertheless, the enjoyment derived from the discernment of a compelling crime thriller can extend far beyond this. In order to fully appreciate the intricacies of a crime thriller, one must endeavour to challenge the logic of its conception. This logic is embedded within the visual language of the film itself. A more thorough examination of the props, the plot, and the cinematography of the film is therefore recommended. II. Cinematic language1. "Laura's cell phone and the text message" serve as the "engine" that drives the story forward. Many people confuse Laura (the man‘s lover) with the cell phone and the text message it receives. However, the phone and the text message are crucial to the entire movie—they are the engine of the narrative.
As the narrative progresses towards its dénouement, it becomes evident that the text message was in fact transmitted by Laura herself, utilising a temporal lag to ensure its delivery. The motivation behind this action remains unclear. The motivation behind this act was not the result of manipulation by external forces, such as Dennis's father or the witness, but rather, it was Laura herself who instigated the events that led to the hero's visit to the hotel. It is evident that Laura's actions were driven by a deliberate attempt to persuade the hero to surrender himself, which ultimately resulted in the tragic demise of the protagonist. It is further hypothesised that Laura herself may have foreseen this possibility, which may have prompted her to edit the text message in anticipation of potential complications. The narrative suggests that the hero, Adrian, is not unintelligent, but rather remarkably astute. On the contrary, he is very smart! Furthermore, Goodman's lawyer employed the cell phone text message to construct an alternative version of events, portraying Thomas (Daniel's father) as the one who framed the hero. It can be argued that, in the absence of the cell phone and the text message, the narrative would have been significantly altered.In cinematic narrative analysis, the pivotal plot device of "the protagonist receiving the photographic evidence" constitutes Laura's strategic psychological entrapment. The critical inquiry lies in deconstructing Laura's methodology for persuading the narrative subject to attend the predetermined rendezvous. It warrants examination that the protagonist demonstrates neither naivety nor romantic susceptibility, thereby presenting significant resistance to conventional manipulation tactics. The evidentiary crux resides in the anonymously delivered photograph bearing the "Daniel" signature – a calculated semiotic construct. Through forensic analysis of mise-en-scène elements, we can extrapolate Laura's authorial agency in fabricating both photographic artifact and accompanying epistolary materials. This deduction finds evidentiary support in the lakeside sequence following their egress from the rural estate: diegetic camera work reveals Laura surreptitiously capturing the pivotal landscape shot from the vehicular passenger position while ostensibly engaged in touristic observation.This narrative stratagem operates through exploitation of the protagonist's psychological vulnerabilities – specifically, the manifestation of traumatic residue metaphorically termed "the specter within his psyche." Laura's deployment of this evidentiary bait demonstrates sophisticated understanding of cognitive manipulation techniques within thriller genre conventions, effectively weaponizing the protagonist's latent psychological susceptibilities through carefully curated visual evidence.
3.The vehicular navigation system, purported wildlife encounter, and route selection mechanics constitute a multifaceted analytical challenge regarding the protagonist's post-collision decision-making. While surface-level interpretation might attribute his police avoidance to marital infidelity concealment, this explanation proves narratologically insufficient given established character competencies.Forensic reconstruction of events reveals critical evidentiary lacunae: the complete absence of diegetic verification for cervine collision (no impact footage or ungulate remains). Hematological evidence distribution patterns contradict vehicular trauma expectations – bloodstains localized on Laura's hands suggest proximal fluid transfer rather than high-velocity impact dispersion. This evidentiary discontinuity permits alternative hypothesis formulation: the "accident" may constitute deliberate vehicular homicide disguised as zoogenic mishap.Navigation system semiotics during the route divergence sequence prove particularly revelatory. The interface's graphical representation of improper lane positioning (right shoulder indication) combined with temporal urgency pressures (impending flight departure) creates narrative space for traffic regulation violations. Through cognitive mapping analysis, we can interpret the unchosen left path as symbolizing transgressive action potential within the film's moral topology.Crucially, the protagonist's forensic capability (established through prior criminal record expungement) renders manual corpse disposal narratively incongruous unless necessitated by deeper complicity. This narrative paradox suggests either:The collision constitutes premeditated murder requiring active cover-upExistential threats beyond legal consequences compel his actionsThe deer's symbolic function as narrative MacGuffin becomes apparent through its visual absence – a deliberate directorial choice employing absence-as-presence to subvert audience expectations. This technique effectively weaponizes viewer assumption bias while constructing plausible deniability within the diegetic framework.Ultimately, the navigation system's route display operates as meta-commentary on moral divergence points, with the protagonist's choice trajectory mirroring his psychological descent. This technological witness becomes the film's silent Greek chorus, its digital cartography charting both geographical and ethical deviation.
If the navigation scene doesn't fully clarify the spatial relationships, pay close attention to the subsequent crash sequence. The director intentionally employs frequent "axis crossing" shots (a filming technique that disrupts traditional 180-degree rule continuity) to deliberately disorient viewers. Upon careful observation, you'll notice the collision causes the BMW to spin 180 degrees. When the damaged car finally comes to rest, it now faces the same direction as Daniel's approaching vehicle. This directional alignment persists with all subsequent cars appearing in the frame - they're all moving in the same coordinated flow of traffic rather than opposing directions.
Witnesses driving in the same direction as Daniel's direction of travel, which once again proves that this lane is a one-way street, the main man is a violation of traffic laws in the first place (note that the direction of the car accident, the police can be fully investigated and obtained to the police). As for why Thomas's car came in the opposite direction, I personally interpreted it as a “loophole in the main character's narrative” (which the police could not prove).4. The role of the two personas (eyewitnesses, Daniel's mother, who worked at the hotel) These two people do exist, and it is true that they witnessed the incident and worked at the hotel, but they do But what they did: the eyewitness had to testify in court; Daniel's mother helped her husband, Thomas, escape from a home invasion is simply not true. But the two were used by Goodman's lawyer to entrap the main man but it seems completely reasonable, why, because the main man has a ghost in mind. 5, the main man's cell phone to help “Goodman” acting did not wear help we can not help but wonder, a long hour of conversation, how the fake Goodman so lucky: once the main man's personal attorney Felix called, questioning, or the real Goodman, the real Goodman, the main man's personal attorney Felix called, the phone, the real Goodman. Once Felix, the hero's personal attorney, called and questioned him, or if the real Goodman's attorney had come to the door earlier, it would have been a total blowout! Let's note one detail: the hero had a phone call with Felix to, and even the hero let Goodman answer the phone. And it is this slot that Goodman was able to have the opportunity to turn off the male lead's cell phone. (We can learn at the end that the male lead did turn it off, and Felix complained about it.) We can infer that Goodman did precise research with her husband before arriving.
But even so I personally feel that here is one of the less rigorous aspects of the movie: how is it so coincidental that Felix was just getting off the plane when the hero called, just as all that noise from the airfield helped Goodman get through it without a hitch?6.Goodman's metaphor of “non-standard thinking” Goodman tells a short story about an empty woodshed where a man hanged himself; the rope was 3 meters long, the dead man's feet were less than 30 centimeters off the ground, and the nearest wall was about 6 meters away from the ground. What does it mean: In a word, the existing conditions in the woodshed were not enough for the dead man to hang himself successfully (he couldn't reach it at all). Unless, of course, a large ice cube was placed under the dead man's feet. Goodman's metaphor is extremely clever! Imagine what it would be like for a man to hang himself with an ice cube under his feet. He would have to wait for the ice to melt a little, and for the rope to tighten a little around his neck, suffocating him. Goodman then says to the hero: This is your woodshed. The poor man only thought of finding the ice for his feet, but he did not realize that death was waiting for him after the feet. Attorney Goodman repeats the concept of attention to detail from the moment he walks into the man's room. Yes, this is not only for the hero, but also to remind the audience: in order to understand this kind of movie, you must pay attention to every detail. III. Character backgroundFinally we come to the background of the characters in this movie. Personally, I think this is one of the key points to explain the theme of the movie.First of all, there is our hero, Adrian, who says, “It took me ten years to get to where I am now”. What can we read into this statement. I think that the hero wasn't rich ten years ago, he wasn't from a wealthy family. That's why he was so afraid of losing; why was Adrian so afraid of losing his family? Personally, I don't think he really loves his family, it doesn't fit his character (and he wouldn't cheat on his wife if he was responsible for it). What can be explained: it is likely that Adrian got where he is today with the help of his wife. Note: her wife is present at every upper class attendance scene.Next is Mr. and Mrs. Thomas, one of whom is a former senior engineer at BMW and the other a professor of literature. This rightfully belongs to the intelligentsia. However, financially, the two of them are very poor, which is reflected many times in the car that Thomas drives and the words of the two of them. There is no doubt about it. So it seems that Mr. and Mrs. Thomas are fighting against not only the main character Adrian alone, but they are facing the whole upper class and even the state power. Obviously, this is a movie that exposes corruption and hypocrisy, and it is appropriate to call it a film noir.
中文片名叫看不见的客人,大家有没有去查查西班牙语,Contratiempo是挫折,不顺利的意思.其实此片就是一个站在人生巅峰的赢家,有老婆孩子幸福的家庭,还有漂亮的小三.结果因为一场意外断送了一切,其实男主在意外前一直顺风顺水,自我感觉良好,出了事以后也是自我感觉良好觉得能搞定一切,伪造证据杀人灭口,在片尾和被害人母亲假扮的律师对话中,是本片最精彩的高潮部分,被害人的母亲步步紧逼迫使男主吐露了实情,每一次对男主所说的否定和她自己的假设推断,都是对男主的打击,从开始的自信满满感觉良好,到自己所说的被一点点推翻,一点点挫折累积最终让男主说出了实情.我觉得这才是片名真正的含义,再牛逼的人即使在大是大非面前也经不起挫折和失败,最终慌了阵脚,自断其路
与朋友看完《看不见的客人》,对劳拉发送定时短信的问题产生了一些疑问,看到网上有许多解释,但我觉得都或多或少有漏洞,在此写下我的见解,与大家讨论。
首先贴出这条定时短信的内容:“我会说出所有真相,请来xxx酒店715房”。
注意此时劳拉在酒店是带着手机的。
网络解析:如字幕组翻译所说“劳拉怕他不来,写下定时短信”。
案件发生之后,劳拉与男主的联系全部都是依靠公用通讯工具,而不会使用自身的移动电话。
劳拉用公用电话联系男主,编造谎言欺骗男主“有目击者的存在”,并约男主前往酒店。
如果男主不来,女主便用短信提醒男主前往,男主看到这条短信,认为“劳拉不可能用手机联系自己”,那么发送这条短信的人一定是“目击者”,收到短信的男主将会感受到威胁,从而带上封口费前往酒店。
按照这种说法,有一个较为明显的漏洞。
疑问一:显然劳拉是在酒店里发送的定时短信,她并没有丢掉手机,那么为何她不在男主没有按时前往时再发送短信,而要提前发送定时短信。
我的看法:不管男主来或不来,他都必须要收到这条短信。
注意下一句台词:“劳拉知道你不会坦白,因为你只在乎一个人——你自己”
解释:1:男主接到电话没来的情况下,看到短信,认为短信中的“我”是“目击者”,劳拉受“目击者”胁迫,于是带上赎金了结此事。
此时短信发送的目的:引导男主前往酒店。
2:男主接到电话立即赶往酒店(影片中所示)。
劳拉内心深知即便男主来到酒店,她也根本无法劝说男主自首,因为“男主只在乎他自己”,甚至男主可能使用一切办法改变劳拉的想法以使自己逃脱罪责,于是劳拉提前发送这封短信,以确保在劝说无效的情况下,男主依旧因短信与自己联系起来。
劝说男主的过程中是无法用手机发短信的,会被他极力阻止。
事实上,劳拉的确劝说男主无效,此时男主收到短信,根据之前的谈话,意识到短信是劳拉所发,根本没有目击者。
此时短信发送的目的:劳拉已决心自首,并用短信将两人完全牵扯起来,即便劝说无效,也让男主知道事情已经没有任何回旋的余地了。
大家可以看到影片中男主收到短信后,劳拉表情非常镇定,因为这条短信的根本目的就在于此。
3:警察看到劳拉的短信,发觉劳拉与男主的关系,认为短信中的“我”是劳拉。
男主因为情人威胁而杀了人。
此时短信的效力如2:劳拉即便死了,她与男主的关系也是绑的死死的。
警方也会深入调查“我”要说出的“真相”究竟是什么。
(与定时的原因无关。
)4:男主编造第三者拿着劳拉的短信,也就是故事中的谎言版本,此时这个“我”在谎言中是“柜子中的凶手”,这与劳拉发送定时短信的目的无关,但也成了男主顺水推舟嫁祸于人的一股东风。
总结:劳拉之所以要发送短信的原因:1.假装有目击者让男主前往酒店。
2.在假装有目击者的情况下劝说男主自首,劝说无效后让男主收到短信,让事情不再有回旋余地。
之所以要定时的原因:1.劝说男主无效时需要短信将两人捆绑,但劝说过程中发送短信会被男主阻止,而短信此时必须要发出去,于是提前定时发送。
疑问二:如果只是为了捆绑两人的关系,劳拉为何不在打完电话之后立即发送短信给男主。
这是我朋友提出的疑问,我的解释是,像男主那么聪明的人,知道“目击者”只是为了要钱,如果劳拉打完电话立马给他发短信的话,他一定会起疑心,反而是在他不出现的情况下发短信威胁更像勒索者的做法。
————————以上便是我的想法,大家有什么不同看法可以一起讨论。
这部电影让我觉得特别好的是,影片中所有的一切都细致合理,最后的真相反转能够让我之前所有的疑惑迎刃而解,比如,“为什么劳拉车祸后那么镇定,在老人家却无比蠢笨,连手机铃声都假装没听见”等,原来一切都是谎言。
没有这么高的水平,智障国人太多
竟然能把“打小三”的故事拍到《控方证人》和《罗生门》的高度,服气!
@balmes 一边领着观众误入歧途和男主一起受困于那间“密室”,一边又通过律师之口一次次强调:集中注意力,别放过细节,换角度思考。这些字句既是挑战亦是劝导,猜出反转沾沾自喜的人也许不该忘了片中人自作聪明的下场。人心的纵横沟壑幽深难测,没有什么人真比旁人高明,唯有少走夜路才能不撞到鬼。
4星半。 不过西班牙新导演值得鼓励一下。而且影院观影体验太好了。
很难信任一句话就能剧透的电影。也不相信完全依赖编剧而镜头语言只是辅助的电影。但即便早就知道结局仍然能看下去,也算是编剧的胜利了。
【2017.41】好看!真相的那段音乐觉得下一秒就要迎来爆炸,简直酣畅淋漓。(也不枉我明早要起不来了)
译名误导了观众,分数虚高。律师如果是劳拉的妈,而且是真的被小伙子爸爸跟踪然后逼问女儿事实,再与小伙子爸无预谋地逼男主说出真相,那就好很多了。从头到尾任何一个细节都表现出小伙子父母的愚蠢和鲁莽,大傻子变成大侦探吗,结局实在是太牵强了。
3+ 剧情还是类型片的套路,优点是这个导演一贯工整严谨的态度,让成片打磨得很漂亮。导演要是能突破反转片的套路,更专注于表现角色的情感和心理,拍点像El Aura这样的黑色电影就好了
结局反转太精彩了,值得推荐。
最后老奶奶脱下面具的时候,配着那段bgm太震撼了!
如果结局是受害者父母被阿德里安摆了一道才叫人惊叹。
【5.0/10】
在观看了诸多翻拍版后再看原版,发现各版本中非常自我膨胀和臆想的悬疑/反转根源都在于此,也只能忽悠毫无看片经验的平庸观众们。
8.7分真过誉了,IMDb7.9都偏高。与《谜一样的双眼》《消失的爱人》《一级恐惧》《非常嫌疑犯》等同类比都有所不如,刻意于情节的twist,对主题和角色都缺乏发掘展开(女主小三都没给出确定性格,完全功能角色)。看后缺乏回味,生硬和缺乏逻辑的地方很多。咱这儿还真喜欢这种看似烧脑、高智商的片子。
1. 开车要系安全带 2. 回家要拉窗帘
用类似于“密室逃脱”的疑点布阵,在影片开始却只给出极少的线索,这样的大块留白是为了让各种假设显得合理,用虚与实的切换来制造错觉,从视觉上催眠观众,以加深本片的悬疑效果.个人认为冒充律师这个大前提还值得商权,但瑕不掩瑜,在大逻辑并无问题的基础上,编导对于节奏、细节的把握属上乘。
总感觉创作班底品味不是太好
看到一半就猜到剧情,还故弄玄虚的。。最可气的是它还是豆瓣250
讲述戏剧专业在人类史上第一次发挥了一些卵用的故事 😂
观众其实很善良的,多一倍的翻转就能让人享受到过山车般的快感。依旧是复仇主题,较之《女尸谜案》在节奏把控上进步不少,不过女律师身份揭露的一段高潮戏渲染得过了。