真雄起

Ayushmann - The Zyada Super Hero!(关于电影幕后、访谈及花絮等)这个标题是来自影片出品公司T-Series Film放出宣传片标题影片上映后，AyushmannK夫妇出演一个舞蹈节目，在放出的花絮中，女舞蹈教练提问：AyushmannK出演这么多不同寻常的角色，捐精者、盲人、秃子，以及男性功能障碍者，现在还出演了男同，这对他们的生活造成什么样的影响？

AyushmannK夫人Tahira很是霸气直爽的回答：（这使）我拥有了精彩万分的性生活，AyushmannK满足了我所有的幻想，我不会为此遗憾! (Tahira，请收下我的膝盖)这是我一张很喜欢的宣传照片，可以用来当桌面

关于选角这是一部双男主影片，AyushmannK在第一次读到剧本时，很是惊讶，因为剧中双男主设定，是同等强弱同样角色鲜明，正如阴阳两面。

制片方允许AyushmannK自已挑选想要出演的角色，最终AyushmannK选择了Karthik这个有女性化一面 – “带着鼻环，会倚在恋人背后撒娇”，但同时又是两人中坚强的一个 - “为自己是同志而骄傲，为了爱情跟恋人而勇于面对一切”，导演后来也讲，他最初就是期望AyushmannK出演这个角色，并且在宝莱坞也找不到别的A-list的男演员敢于出演这个角色，AyushmannK是这部影片的天选之子。

AyushmannK是这样解释，因为AyushmannK在从影的大部分影片中都扮演了是类似弱者或受害者的形象（除了Article 15，AyushmannK第一次扮演真正的男人，而不是男孩子气的角色），所以这次他想选一个主动型的角色，而Karthik的热情奔放也是他想挑战尝试的。

AyushmannK确实做到了，所以我们才看到了如此奔放不羁的一个全新的AyushmannK。

对于Aman这个角色选角，就比较艰难了，根据访谈中导演跟AyushmannK透露出来的信息:第一无可避免的是因为同志角色，尽管导演跟AyushmannK一再强调他们邀请的演员是因为其它种种不合适而没有出演，不是因为同志角色而拒绝，但很明显，目前的宝莱坞对于LGTBQ角色还是很谨慎的。

否则2016年《卡普尔家的儿子们》这部影片中，对于哥哥一角只是隐隐透露出的深柜角色，在宝莱坞都找不到男演员敢于出演，最后是巴基斯坦演员Fawad Khan出演(印巴冲突加剧后，他被宝莱坞无情驱逐，这又是一个悲伤的故事)。

第二是因为这是一个双男主剧本，据AyushmannK讲宝莱坞的男演员普遍拒绝这种双男主影片，不知是否都只想做独一无二的Alpha Male。

第三根据各种评论区的观点，因为这是一部AyushmannK出演的影片，大家都清楚他的演技与活力，都清楚AyushmannK出演过的影片最后都会深深打上了他的烙印，已经有名气男演员不想被AyushmannK盖过风头，所以最终制片方只能大胆启用Jeetu这个新人出演。

关于配角出演Jeetu父母的Gajraj Rao跟Neena Gupta在AyushmannK 2018年票房黑马《喜得千金》中就分别扮演AyushmannK的父母出演Jeetu婶婶的Sunita Rajwar在AyushmannK 2019的票房大热《Bala》中出演AyushmannK的母亲出演AyushmannK协助逃婚的女孩Bhumi Pednekar更是多次跟AyushmannK合作出演妻子等角色关于JeetuJeetu这个名字来自于扮演者在网剧《Kota Factory》中饰演角色，因为角色深受观众喜爱，Jitendra的名字就经常被Jeetu替代早在2009年，AyushmannK还是电台主播时，因参加一次大学现场电台活动，就与Jeetu见过面，但之后并无联系，直到Jeetu参加本片试镜，AyushmannK开始只是觉得面熟，接着很欣赏Jeetu的表演，也是在AyushmannK坚持游说之下，制片方最终才选择Jeetu出演本片作为进入宝莱坞的第一部电影debut，Jeetu勇于选择本片中男同这个角色，也是有相当勇气与担当。

Jeetu在印度粉丝眼中可是非常受欢迎，在油管的宣传片或剧组访谈下方的留言中，留下很多诸如“Jeetu演得太棒了”，“Jeetu太可爱了”，“Jeetu凝望AyushmannK的眼神都是心型”，有时称赞Jeetu的评论会大幅超过称赞AyushmannK的评论关于AyushmannKAyushmannK在访谈中说过，正是随着<调音师>、<喜得千金>、<我的梦中情人>、<巴拉>这几部背靠背票房大卖的热门影片，才给了他敢于选择<第十五条><真雄起>这种禁忌话题影片的自信和勇气。

AyushmannK提及，有天晚上1、2点钟，在完成<我的梦中情人>的商场戏份拍摄后，他路过附近公园，目睹到2个男生在接吻，那时AyushmannK就在想，是时候拍摄一部LGTBQ相关的电影了。

所以AyushmannK一直在关心<雄起>编剧这部同志相关的剧本进度，两人可以说是一拍即合。

当得知他要出演一个同志主角，而且还有吻戏，AyushmannK就接到很多电影行业人士的电话，劝他放弃，但AyushmannK还是坚持出演，我们最终才能看到本片。

AyushmannK说他出演同志角色，得到了家人的支持和赞扬。

而AyushmannK的夫人Tahira，从最初不能接受AyushmannK在影片中亲吻别的女人，经过这么几年的沟通协商，到现在可以愉快地欣赏丈夫在银幕上亲吻一个男人。

关于吻戏AyushmannK在拿到完整剧本前，就一再追问编剧，是否有吻戏，AyushmannK认为这部LGTBQ的电影，一定要有吻戏，用来打破一直以来存在的禁忌与隔阂。

要知道这可是宝莱坞，一个在10年前男女吻戏都很少存在的电影国度(至今沙鲁克汗都不拍吻戏，No Kiss可是直接写在他的电影合约里)，湿身纱丽都已经是情欲表达的极致。

而一个主流商业电影中出现男男之吻，真正是对LGBTQ做出了最正面的支持。

第一场火车上的吻戏，是在清场后才开拍的。

第二场Aman当众激吻Karthik的吻戏，真正是在大庭广众下拍摄，剧组的其他成员都对二人表示出极大的支持，因为这不是一个常人习惯上可以做到的事情。

尽管现场还有一些未成年的小演员，但导演说大家都非常配合，大概拍摄了3次，就已经完成拍摄。

AyushmannK表示，自己是一个演员，为了表演会作任何事，他也做好准备去做任何事(包括男男之吻)。

关于影片豆瓣评论中有不少质疑影片的深刻性与艺术性，从访谈看，AyushmannK跟编剧兼导演都公开表示，他们想要制作的就是一部合家欢的爆米花商业电影，是为了尽量让同志形像更正常化（接近普通人），他们希望用喜剧做为手段来打开恐同者的心防，让他们认识到，LGTBQ也是一种正常的自然天性。

所以他们交出的是一个漂亮的Masala电影，有父母对包办婚姻在吐槽，也有为追求婚姻自由而私奔的青年男女，还有向往婚姻生活认为婚姻就是生活终极目标的堂妹，当然最重要的同志向传统家庭出柜而引发的的种种矛盾和闹剧。

影片努力想做到，不管是谁，都可以在影片中看到自己喜欢的部分，这是电影的初衷，也确实做到了！

这部影片投资接近5亿卢比，这样一个禁忌话题，在印度国内卖到近6亿卢比，全球接近8亿卢比，影片后期已经受到疫情影响，拿到周冠军后，排片就已经开始大幅减少，目前还高挂在2020年印度票房排行前10位，已经算是非常不错的成绩。

关于火车追逐场景本片有一副宣传图片，是有关火车场景

在片中出现过2次真实的火车追逐场景，第一次是Aman在火车上迎接Karthik

第二次是结尾Karthik在火车上迎接Aman

这其实是复刻Dilwale Dulhania Le Jayenge <勇夺芳心>的火车场景，这是该片问世15年以来，这个经典场景第5次被复刻，也是第1次男男复刻。

(沙鲁克汗主演的爱情电影，影片讲述了男主如何冲破未来岳父和情敌的阻挠娶得美人归的故事)

关于歌舞说实话，第一次在AyushmannK的电影中出现如此多的歌舞场景，简直像是过年般的喜庆，因为AyushmannK的电影历来很少或干脆没有歌舞场景，简直一反印度电影动不动就尬舞的传统。

<喜得千金>、<我的梦中情人>、<巴拉>这三影片结尾放出的歌舞，都已经翻来覆去看了无数遍了。

这部电影的5段歌舞，直接通过歌舞蒙太奇的手法，交待细节并快速推动了剧情发展，让人不觉得累赘，甚至可以反复欣赏。

第一段双主角摩托车上那场戏的背景音乐是AyushmannK主唱的〈Mere Liye Tum Kaafi Ho〉(you are enough to me)，可以到油管上看官方完整版，印度疫情封国期间，还有AyushmannK线上自弹自唱unplugged版本，对于多才多艺的AyushmannK，不能赞赏更多！

花絮：AyushmannK跟Jeetu

AyushmannK深受女性喜爱，在电视脱口秀上，有女粉丝直言要找AyushmannK结婚，在片场也一样，下面看看群舞女演员大庭广众下对AyushmannK做了什么

AyushmannK在2020年的filmfare颁奖礼上给了兰维尔辛格（一个观众最喜爱男演员，一个评论家最喜爱男演员）一个深情凝视

颁奖礼后的采访环节，兰维尔据说是为了表达对AyushmannK将要上映的<真雄起>支持，给了AyushmannK一个偷袭之吻，但谁知道呢…

最后，致本片的真英雄－Ayushmann

期待了超级超级久的一部电影，今天终于看完了，全程又笑又感动，印度在LGBT方面踏出了这么大一步，期待中国(大陆)也能踏出更大一步。

先说说这部电影的主线剧情吧，男主卡迪克，曾经向父母出柜，惨遭父亲殴打并赶出家门；男二哈曼出生于精英家族，未出柜，母亲一直在为其物色结婚对象。

两人相爱之后，放浪不羁的卡迪克希望哈曼出柜并说服父母，得到来自哈曼家人的祝福。

但是正如我标题所说“两个人的路，不应该一个人真雄起”，犹豫不决的哈曼在意外出柜之后，一度想要服从父母的包办婚姻，而卡迪克却不断为两个人的爱而努力着，不愿放弃。

既然哈曼选择了和一个可以为他不断付出的男人卡迪克在一起，那他也理应更加“雄起”，爱情可不只是一个人的事。

再说说这部电影让我感动的地方吧，电影前半段笑点不断，让我一度以为自己在看纯粹的喜剧，但也就是在这种欢乐的氛围下，电影逐渐挖掘LGBT群体所面临的问题。

生而斗争

自欺欺人

正视自己是啊，我们一出生就注定要与自己的家人“战斗”，与他人“战斗”，就算我们隐瞒自己的性向，与自己不爱的异性结婚，看似瞒住了父母，实则只是自欺欺人罢了。

为什么我们不能去追求自己的爱情？

阻止我们寻爱的真是别人吗？

不，是我们自己罢了，既然我们不能改变所有人，那不如先从消除自己内心的顾虑开始，从正视自己开始。

1.第一个冒出来的想法是，现代印地语口语中的外来语(英语)单词还挺多，就是不知道有没有日韩那么夸张。

这算是官方语言间的互相交融呢，还是对传统印地语的某种侵犯和改造?2.女性人物在男同电影中的单调性(或者说工具人特征)历来被诟病。

妈妈，婶婶，堂妹，假未婚妻，四个女性人物中对最后一位交代仍然很少。

作为脚本推动者，同时也是让男主成为完美受害者的配角，最后男主们因为法律的进步而免于囹圄的同时却被🚓逮捕，无法不令人多想。

3.很多片段被发展中国家中的同性恋群体生存境况的相似度逗笑。

比如说男主老妈哄他结婚说给他在德里买房；又比如老爸把这些问题归咎于男主离开家乡去了大城市；类似形婚的假结婚；棍棒教育和依赖于地方信仰对性取向的改造和重生等等。

也只有中产和婆罗门有这样的底气4.作为一部披上商业喜剧伪装的伪出柜片和普法主旋律电影，讲述同性恋群体于家庭、婚恋矛盾时仍缺少了很多关键视角。

小到否认-愤怒-讨价还价-悲伤-接受的简单阶段；中到彩礼嫁妆，婚前性行为，翁婿婆媳关系；大到种姓、阶级、信仰矛盾。

有些蜻蜓点水，有些故意不谈，在暗示中把更多戏份放在父权家长制下兄弟-妯娌间的更为大众接受的家长里短上。

5.作为🇮🇳第一部上映的院线同性恋主线商业电影，取得的成绩很值得鼓掌，同时也很羡慕。

看之前期待度还挺高，但实际上纯粹作为一部电影来讲并不是很高明——当嬉笑怒骂缺少足够可以支撑的精准痛点、严密故事和恰当调度，说教的尴尬溢出屏幕。

当然在这样的环境之下有这样的作品，确实相当优秀，包括演员和观众。

6.同性性行为去罪化只是迈出的第一步，离同婚合法化和反歧视反治疗还有很长的一段路要走。

但目前来看🇮🇳仍然走在有希望的路上，即使同时还有众多尖锐的社会矛盾，沉疴与枷锁。

希望还是在人民。

看完了这部印度LGBT群体里程碑意义上的电影:《真雄起》，还可以，真正纯粹的应该爱情是两个灵魂之间的互动和交流，无关于性别，无关乎种族，无关乎肤色，无关乎职业，爱情无罪，有罪的是人心和偏见，每个人都有爱与被爱的权利，在追求幸福的路上每个人都值得最好的遇见和相守，真爱无言，真情永在！

这部电影更大的意义在于它为印度的LGBT群体代言和呐喊，《调音师》男主角阿尤斯曼·库拉纳真的是太厉害了，有颜值有才华，会唱会演，太牛了！

因题材被冠以“可入史册”的印度商业喜剧，一贯的宝莱坞特色和可圈可点的原创故事，都值得一看。

但问题在于，该片对于潜移默化地平权宣传是否有积极的作用？

电影本身在手法和操作上是否经得起细品？

这些都有待讨论。

不过至少，该片是一种电影对现实的反映，是一份有历史性意义的邀请。

和过去几部在中国知名的印度电影相比，该片戏剧性更强，这与题材的敏感度也相关。

将家庭背景设定在“精英”和“科学”两个概念下，再将情感的命题分布至家庭三人对自我的思考，是有趣而成功的设定之一。

而将被迫选择爱人的困境摆上台面，是平权的一种基础方式，也是印度的一个现实。

在主流审核机制下，许多镜头被放行，是令人无比欣慰的（结果这篇文章被X就搞笑了）。

在演员的演绎上保留喜剧风格，相对自然。

剧本中人物的性格都有其特性而趋近丰满，只是在深度上再着力会显得更真实。

除了众多可被记忆的主配角色，有一些小人物的设定也是巧妙的，比如一直拿着平板的小哥类似于网络知识分享者，提供了很好的传统和现代的文化对抗。

还要提一下结尾的歌舞部分，真的很有特色。

在戏剧化的创作中，有些情节诙谐幽默，而有些则显得刻意或多余，比如男主角回家的原因是因为被追打，就显得不太成立了。

而在火车上鼓励出柜的沟通、天雷地火地热吻都稍显突兀。

全片大约在半个小时，才开始较稳定的节奏和价值输出，前部分的铺垫显得有些杂乱。

通篇似乎是同性议题在国家法律层面去罪化的宣传片，但对于个体的可参考性而言，该片就缺失了一部分可能性。

毕竟做自己的英雄这个宣言并不见得适用于个体，而和家庭关系处理，又本就是少数群体要面临的最大问题之一。

但第一步，喜剧化占据主流电影市场，已属不易。

最后的最后，7.5分。

（文中图片均来自豆瓣）「不语」，公众号“不著”的艺术单元之一，更多内容可关注微信公众号(搜索"willyi_")

看看人家的讨论话题，拍摄手法，思想性，我们相差太远了，最早，伊朗电影胜过我们，后来，眼看着韩国超上来了，泰国也能拍出超级枪手这样的好片子了，现在，印度凭借摔跤吧爸爸，还有这个电影，也把我们摔在后面，我们的电影，若干年后，可能要参加纳米比亚电影节，才能获奖吧，不过，也难说！

目前世界电影界流行一句话，要看电影，看韩国片，中国人不会拍电影！

加油吧，地主家的傻儿子！

你难道想和她玩过家家的游戏吗，六个月后你将会被催生小孩，生了一个后还会被催第二个，你能做得到吗？

你能和你那所谓的法定妻子做到吗？

首先你要和Kusum欺瞒父母…接着你的父母会想办法向全世界隐瞒，然后我们还要继续骗他们，到了四十岁你就会意识到你才是那个一直被欺骗的人。

——印度电影《真雄起》台词上述台词出自印度电影《真雄起》，2020年的同性题材印度新片，豆瓣评分7.5。

上述台词是男主哈曼为了安慰父母，决定听从父母安排，与自己不爱的女子结婚时，其恋人（男性）对他的灵魂劝说。

最后一句“到了四十岁你就会意识到你才是那个一直被欺骗的人”尤为振聋发聩，它警示我们，你的妥协什么用都没有，谁都没骗过，只是骗过了你自己。

这不是一部纯粹意义上的喜剧片，影片刻意淡化了印度社会对同性恋的偏见与打压，但有一些较为真实的情节令人心惊。

警察来婚宴上逮捕两位男主的情节看来惊悚，实则为现实，因为现实中印度刑法典第377条规定，同性性行为是应受惩处的罪行。

白纸黑字，明文规定。

除了法律的规定，印度国内的宗教势力几乎对同性恋行为也不甚包容，而宗教的此种态度无疑影响最为深入，成为印度社会各阶层人根深蒂固的观念。

这种观念和法律相比，对同性恋群体的阉割更为深入。

影片中的长老甚至拒绝为两位男主主持典礼就是一个例证。

然而，经过少数派群体的不懈努力，终于，2018年9月6日，印度最高法院宣布，双方自愿的成人同性性行为不再是犯罪行为，性倾向是先天的，人们不能控制。

这一裁决推翻了印度刑法典中的第377条，其中规定同性性行为是应受惩处的罪行。

但是，这只是一个开始。

长久以来的观念仍使得印度社会对同性恋群体的包容度远远不够乐观，而这也就是这部片子诞生的背景。

作为一部电影，它明显走的是好莱坞模式，且不甚成功，人物形象略扁平，父母对儿子的认可与和解也缺乏强有力的转变过程。

但作为一种观念的输出，它开了一个很好的头。

真雄起距离《真雄起》还有多远？

这条路还远未到终点，仍是一条充满偏见与恶意的荆棘之路。

但总有人已经迈开了步，例如成为印度LGBT守护者的粉色宫殿的王子，他的舆论压力于家庭压力可不比一般人小。

印度人总是那么乐观，那么欢乐,衣服总是那么华丽。

等红绿灯时，对面的女孩有男人可以抱，我也有。

两个直男演绎的同志情。

盖住接吻的他们，大家开始祈祷。

每天我们都在跟周围的人战斗，但最困难的还是跟自己的家人。

——你什么时候决定当同志的？

——你什么时候决定不当同志的？

如果有命运，我们会再遇见的。

我看到他以后，那儿就变大了，哦不，是眼睛变大了，它的背后是科学。

他的触碰会让我体内的多巴胺分泌增多。

跟谁在一起感到快乐，就跟谁在一起。

你的荷尔蒙是对的，我的就是错的？

我们也值得拥有美好的结局。

叔叔，谷歌上说，同志不是病。

单细胞思维。

我是同志，但同志不是我的病。

爱很盲目。

跨越种姓的爱，跟同志之爱一样面临着印度世俗的压力。

有了爱谁还要道德呢？

重生仪式。

身披彩虹披风的男主角很帅。

恐同是一种病。

肌肉男挺幽默的。

你是同志，不只是你要面对，周围所有人都要去面对。

世界嫉妒我们所拥有的，试着要分开我们，但不管别人怎么说，我都是爱你的。

是我的性取向，不是你的性取向。

形婚，你以为你欺骗的是别人，但最后你发现你才是被骗的那一个，被骗去结婚生子。

形婚的第一个夜晚开始，你就会感到难受。

你要一直演下去。

你的父母其实早就知道你喜欢男人，你从小的表现，他们早就知道，只是他们不愿意接受。

我们没有多少机会当英雄，现在你来决定在你的生活里，你要成为谁，要成为英雄还是路人。

在印度，恐同是违法的，要坐牢。

英联邦国家必然向英国看齐，不再恐同。

不相爱的父母往往生出的孩子是同志？

因为他们不是爱的结晶。

形婚的风险真大啊。

你的父母不理解同志，是因为他们没有概念。

他们只知道罗密欧和朱丽叶的故事，我们的爱对他们来说是陌生的。

是时候树立榜样了。

未来的同性婚礼会越来越多。

根据经文，婚姻是两个灵魂的结合。

灵魂有性别吗？

一个法律判决对同志人群的幸福有多重要。

印度做到了。

人们说，爱不应该越界。

他们是没有爱过的人，就像一群傻瓜，不能理解世界的颜色。

我们也许会结束，但激情永远燃烧着。

爱的灰烬会散发光和热。

爱是战役也是幸福，我们总有办法在一起。

爸爸，你多了一个儿子，不好吗？

过你的人生吧，儿子。

爱的方式有千百种，它没有固定的肤色或性别。

我们需要解除心的束缚，才能跟心爱的人在一起。

先说说这出电影，首先这是一出意义大过剧情的电影，特别是在印度这个国家上映。

剧情十分简单，就是男主跟男二回家参加妹妹的婚礼，旅途被迫出柜，面对家庭的压力，最后选择跟从小喜欢自己的女生结婚来结束家庭闹剧，但最终还是大团圆，父母在一番思想斗争后还是选择让自己孩子幸福，承认了男二。

这个剧情跟很多人的经历很像，但是很多人却没办法走到最后一步，相忘于人海，只能年华老去再回忆。

电影是以喜剧形式包裹严肃的话题，中间穿插印度电影惯有的歌舞，形式有点类似三傻。

不过由于剧情的笑点是偏本地，看的时候很难理解，所以就会变得有些尴尬，很多时候会在想刚才那句话到底好笑在哪里。

好的地方就是导演撇除印度一些比较脏兮兮的地方，整体色调都是明亮清澈，歌舞都是活泼鲜艳，加上男二的颜值在线，还是算赏心悦目。

不过由于剧情老套，加上烦人的背景音，很多时候会让人走神甚至看不下去。

人物性格配置到是标准，强势的哥哥，嫂嫂，唯唯诺诺的弟弟，弟媳，独行又善良的妹妹，傻白甜的青梅竹马。

古灵精怪又勇敢的男二，稳重又妥协又纠结的男主。

如果你有一个多小时想了解一下印度的结婚习俗，又刚好对这类题材好奇，喜欢印度歌舞，那可以尝试。

如果只是想看这类题材，表示不值得。

这出电影有很多对话都蛮有趣 两个男主在婚礼当众接吻，被惊恐万分不知道怎么化解尴尬危机的家里人说，他们时在给新人送祝福。

经典对白是：他们在互送豆蔻，象征吉祥如意。

我也想给别人送豆蔻。

快来跟我一起吉祥如意。

男主的叔叔送走男二时候问男二，你时什么时候决定变成这样的。

男二说你这种东西能突然就决定吗，又不是工作说，决定明天要做什么工作。

不是我们决定了如何去爱，是我们骨子里就是这样去爱。

爱不是决定出来的，是本来就存在，只是我们遇到了。

男二得知男主妥协要结婚，问他为什么，男主说只有这样才能保持家庭，才能在社会中保护好家庭。

男二说你这样，过6个月他们还是接着逼你生孩子的。

还有几个场景也很有趣，男二跟男主的父亲在斗舞，一个breaking一个popping。

男主的青梅竹马对男主说，知道你喜欢男人我很高兴。

男主不明白她高兴什么，她说她也喜欢一个人，喜欢一个小偷，她想要跟男主一样勇敢去爱。

所以她最后卷走男主家的珠宝逃婚了。

还有一个好神奇的，印度真有火车情节，包一个火车去结婚的，真是有趣。

可是怎么不见大家都扒在火车上呢。

真实的社会并不会因为一部法律法规的颁布变得美丽。

我们踮起脚尖起舞，让年华无悔。

男二真好看。

身材也好。

他有一出电影调音师也很好看。

“印度”“同性”这两个关键词够不够爆炸？

不过，近几年绝大多数印度电影为了迎合国际市场圆滑了许多，够看但不够精彩，同时近几年全世界同性电影绝大多数只是为了沽名钓誉或政治正确，但两个关键词放在一起，就不一样了。

导演态度还是可以的，但刻意回避或淡化了同性的阻力和问题，可以把本片看成是一种同性轻喜剧片，重点在喜剧，是对市场的一次投石问路，不过这种类型的片子还是德国做的好。

回到电影本身，我说制片人能不能管管这个导演，前40分钟绝对花了电影80%的预算（主要花费集中在调度、场景上），导致紧接着剧情全靠嘴来推进，陷入说教模式，还换了低成本场景和拍摄方式，要知道，观众是最讨厌说教的，尤其在喜剧片中。

所以后面自然而然就跨了。

其实国内是可以做的，编剧利用技巧回避审查方面的问题，因为亚文化团体早已就对女女CP或男男CP如饥似渴了，腐女市场相当之大，近几年综艺和剧参料挺多。

只可惜，相当一部分没有战斗力的伪文艺团体只会自怜自艾、孤芳自赏，（没有战斗力又不团结那就真没办法了）完全没有大无畏乐观主义精神，要知道，任何权力（尤其是话语权）、市场，都不是等着赏赐而来的，只有靠自己争取，为之战斗。

然而实际情况比这还差，毕竟大部分还混迹在消费主义和996泥潭了。

偶尔在不见天日的泥潭憋坏了，吐出泛着浑浊的泡泡，那不是才华，那只是生存本能。

即便这样，也比那些沽名钓誉和政治正确的人好。