白莲花度假村第一季

可能每个人看完《白莲花度假村》之后都有不一样的感悟。

这个片子让我感触最深的，还是新婚夫妇富家男Shane和理想女Rachel，看了好几篇影评，都没有写出我的触动，因此我自己尝试性的表述一下。

这个富家男让我一再回忆起前男友，和他相处有诸多不舒服的地方，当时年纪小，无法准确的形容出来。

首先是不尊重。

不知道大家发现没有，这两人在相处的过程中，很多情况下都是女孩在自说自话，说自己对未来的想法，说自己的感受，然而富家男并没有认真听，他甚至可以在女孩说自己未来计划的时候，突然找经过的大堂经理聊房间问题，完全不把女孩放在眼里。

其次是过分以自我为中心。

一切事情都以他的想法为准，完全不顾及他人感受，刚入住酒店时，女孩都已经沉醉在前戏中时，他可以突然停下，然后打电话给酒店前台说这不是自己定的房子；在女孩跟他吵架时，他说的是：“这么美好的一切，你为什么要毁了它”，完全不考虑女孩为什么会产生这样想法。

然后是不尊重女性的情绪。

其实女孩的情绪从最开始热烈的爱到后面想要结束这段关系，是有很明显的过程的。

然而富家男一次都没有重视，一次次以“我要去游泳了”或者其他话题岔开，所以女孩最后会说“跟你在一起，我觉得很孤独”。

她完全没有机会去表述自己的感受，最后一次喊着眼泪的表述完了，富家男还是一副非常不理解的样子。

她的感受真的太冲击我了，非常有共鸣，情绪价值非常重要，一个不尊重你情绪的男性，不配成为一个合格的伴侣。

再次是幼稚至极。

富家男被母亲宠爱惯了，一切都想要最好的，上十遍的对女孩说“你是我老婆，我想要给你最好的“，乍一听十分感动，然而毫无用处，比如他想要调换房间这件事，并不是女孩想要的，却陶醉于自我付出中。

对我来说，如果亲身体验这样的事情，我会觉得非常令人反胃。

最后是自我人设。

女孩早上聊天时无意中说了几句话，他就觉得女孩认为自己”作为丈夫“不够浪漫，于是开始想办法做些浪漫的事情，找了一艘船准备了烛光晚餐。

当然乍看之下没有问题，但细思之下，其实富家男对自己作为”完美丈夫“这个角色，是有自我人设的，他干这些事情，全部是为了满足自己对自己心中人设的设定。

跟大家说，真诚与不真诚与否，体验感是天壤之别，如果真心为你付出，是希望你快乐；如果是为了满足自己的人设，他就只在意事情做的到不到位，别人怎么看自己。

就像是有人送礼，有人送了你包装简陋，但是是自己亲手精心制作的小物件，有人是送你一个非常华贵的礼盒，但里面一团空气。

而很多时候，你在现实生活里遇到这样的人，你还没办法跟别人说，因为他们面上做的很到位。

关于这个富家男，还有非常多的槽点，不想一一说出了，欢迎大家一起讨论这个人物。

儿女双全的中产阶级一家，度蜜月的新婚夫妇，随身携带母亲骨灰的单身富婆……他们来到夏威夷“白莲花度假村”，还能掀起什么波澜？

自上世纪80年代风靡全球的电视剧《大饭店》后，这类架构被反复操练，彻底泯灭了观众的期待，因其中内置着结构性困境：人物必须在短促的度假时间中，完成一个个故事，不借助偶然的力量，很难成功，由此留下斧凿与模仿的痕迹。

快故事倒逼主题轻浅化，荒诞搞笑、赞美真情、甜俗之爱、粉饰平凡之外，难有其他。

随着批判性消解，创作亦被消解，此类影视剧已成快消品。

出乎意料的是，依托这一滥俗的旧框架上，《白莲花度假村》竟修炼成神剧，且跻身新发布的艾美奖最佳剧集榜单。

《白莲花度假村》的成功秘诀是什么？

原因很多，但给我留下最深感受的，是它复归了影视作品的批判性，这使它从“演个好故事给你瞧瞧”，变成一面镜子——让观众不仅看到别人，也能看到自己。

是的，我们都被困在《白莲花度假村》中，所以哈哈大笑之后，别有一番酸爽。

你消费什么，就决定了你的身份《白莲花度假村》的核心是批判消费主义。

消费主义肇兴于19世纪中期，20世纪成为主流，其主旨是：资本为自我扩张，制造出各种符号，如品牌、流行、时尚、奢华感、时代精神等，刺激人们持续消费，并为此付出更多劳动。

消费主义是最好的推销员，一旦被它掌控，买买买便成幸福之源。

消费主义也是一套巧妙的说服术。

通过竖榜样、炒概念、造梦想等，让人们相信，人生义务不是“做对的事”，而是“把事做好”，从而放下道德、逻辑、人文精神等，专攻成功学，在“又捡到便宜”的鼓励下，接受资本掌控。

消费主义还是一套自我奴役术，让人吞下“今天付出，明天收获”的鸡汤，自己剥削自己。

通过消费主义，资本成功地奴役了人，而且改造了人。

在今天，每个现代人的内心深处都已被掺入“消费者”的成分，快餐、霓虹灯、百货商场等融入童年记忆，成为快乐、浪漫、梦想的一部分。

于是，我们越来越难了解自己。

在消费社会中，人的身份由消费什么来决定，可这是一个动荡的身份：消费品会迅速普及，手机、汽车、个人电脑等都曾是身份的象征，如今已大众化。

于是，现代人必须不断创造并追寻新的身份标志物；有了汽车，还要豪车；有了豪车，还要游艇；有了游艇，还要私人飞机……踏上这条不归路，才能维持阶层感。

现代人没有固定的身份，他只是在扮演某个身份，在纷繁的现实面前，其无根性充分暴露——虚伪、无情、麻木、丑陋……现代人假装自己的文化来自历史、良知与“理应如此”，但事实上，那不过是将博弈结果合理化。

《白莲花度假村》准确地撕下了这层伪装。

所谓“压舱石”，其实都是演员《白莲花度假村》的故事围绕三条游客线展开。

第一条线是女高管一家。

妻子是高科技公司高管，头顶成功女性的光环。

她自私、自恋却自失，用繁忙的工作来躲避烦恼。

她的丈夫则是标准“白左”，满嘴大道理，对儿子终日沉迷于手游无可奈何，他想像当年父亲教育自己一样，在孩子心中竖立起“爸爸是男子汉”的形象，当他得知父亲死于艾滋病，而非癌症后，高管丈夫的三观崩溃了。

作为美式“中产夫妻”的标本，二人已习惯于用口头“高大上”代替道德实践，他们成功将女儿变成新一代伪君子。

和她一起度假的大学同学保拉不愿透露与度假村服务员恋爱的事实，因为“只要是别人的东西，她就会枪”。

果然，高管女儿知道真相后，真的试图去引诱那位服务员。

高管女儿不是坏人，只是父母给她的都是假象，与真实的人生经验无法结合，她对抗不了逻辑森严的父母，只好耍心机，她和保拉是标准的“塑料闺蜜情”，度假带上保拉，只因保拉是“给你用来装酷的道具”。

正如保拉所说：“你觉得你很叛逆，但你就是他们（指高管夫妻）的同族。

”高管一家集大成地呈现了号称“社会压舱石”的中产人生，他们一分钟前讨论省钱，一分钟后关心世界和平，为赢得儿子信任，高管丈夫竟主动讲述当年出轨的经历，并表明，为挽回婚姻，整整花了7.5万美元，给妻子买手镯。

当话题转到美国当年对夏威夷土著的罪行时，高管丈夫展示了他的雄辩：“为了赎罪，我们把所有的钱捐出去，你愿意吗？

”高管以为赢得了辩论，却坚定了保拉的决心——帮出身土著的服务员偷窃高管一家，因为他有权拿回被剥夺的一切。

可服务员下手时，高管夫妻因吵架半途返回，丈夫成功秀了一把“救妻”剧，二人破裂的关系瞬间修复，生活重归圆满。

在女高管一家身上，满是戏剧精神，没有情节，编造情节也要入戏。

他们以为自己睿智、公允、宽容、幽默，其实他们都是演员，压根就没有自己。

为了让人相信，才会装出仪式感、道德感和成熟感。

在消费社会中，无人能真正掌控自己第二条线是新婚夫妻。

继承祖业的大款丈夫在精神上还没脱离顽童阶段，他一边激情，一边喋喋不休于旅馆安排错了房间，基于“决不能让别人占便宜”的信念，他与“白莲花度假村”的总经理持续暗斗，这让妻子意识到，他们并不是同一种人，发现新婚丈夫试图掌控她的人生，她决定逃开，彻底结束这段婚姻。

《白莲花度假村》中有两段“逃”。

一段是高管儿子在土著划船队中找到自我，和《麦田的守望者》中的霍尔顿一样，他决定逃离现代文明。

另一段是新婚妻子的“逃”，她向度假村按摩师倾诉，可对常年生活在最底层、发财梦屡遭破灭的按摩师来说，“自我”太奢侈也太虚假，她无动于衷地听完，便匆匆离开。

新婚妻子突然明白了，让大款没收“自我”，总比让贫穷剥夺“自我”好，每个醒来的自我都是一片孤岛，除了自己，没人会为它遮风避雨。

最终，新婚妻子选择了妥协。

新婚夫妇隐喻着贫富差距不断加大，且呈代际固化的现实下，幸福已成泡影，大款母亲反复说“重要的是快乐”，毕竟在有的时代，人只能接受动物式的生存。

第三条线是单身富婆。

单身富婆生活空虚，用想象出来的病痛四处骗关怀，度假村的按摩师以为她真会投资，甘受其情感掌控，可单身富婆知道，层层外表之下，内心深处的她是一个酗酒的女疯子，她无力挣脱母亲曾对自己的扭曲。

她随身携带母亲的骨灰，名义上是想洒在母亲生前最喜欢的海湾中，其实是她离不开母亲，她挣脱不了母亲的掌控。

好在，一场爱情让单身富婆找到了自己。

这条线隐喻着中产阶级理想——财务自由——的虚幻，在消费社会中，人人都是受控者，无人能真正得到自己。

在《白莲花度假村》中，还有自作聪明的度假村总经理，在与大款互斗中惨败，他的职业精神、尊严、才能等瞬间清零，它们本是资本掌控人的工具，当资本任性时，它们一钱不值。

得知自己将被开除，总经理淋漓尽致地服务了一把，这让他感觉很“爽”，可干得越认真，他就越像小丑。

美的不只有好看，还要有批判性《白莲花度假村》对消费主义的批判如此有震撼力，因为作为现代人，我们也都身在其中，总有一个角色、一句台词，让我们感同身受。

因种种原因，直到上世纪90年代，消费主义在中国才勃兴，其间虽有“诗人死了”“人文精神大讨论”等声音的对冲，但从整体看，它的影响是碾压式的：一方面，消费主义在西方发育了百余年，足够成熟和强大，本土思想资源不足与之抗衡。

另一方面，消费主义包含着一定的时代进步因素，比如在推进两性平等、扩展个人空间等方面，消费主义发挥过一定积极作用。

在相当时期，消费主义戴着社会进步的面具，可事实是，消费主义是为资本服务的，而非为人服务。

当资本与人的利益一致时，它会呈现出“有利于人”的溢出效应，可二者有冲突时，人的利益会优先被牺牲掉。

可真正意识到这一问题，非一代经验积累可成，这使《白莲花度假村》的价值得以凸显——用别人多年的积淀，重新审视消费主义。

其实，随着经济持续高速发展，今天已有越来越多的人成了女高官一家、富先生穷妻子和单身富婆，那么，我们该何去何从？

是高谈阔论，还是逃离，还是放弃自我、接受现实？

有多少人会像剧中高管儿子那样，勇敢地追问一句：“我原本有什么人生？

”除观念点化外，《白莲花度假村》在创作手法上亦有值得借鉴处。

同为写实作品，剧中10个人物都是边缘人、非英雄，在相当时期，这被视为“写实主义塌陷”，属于败笔，可从实际效果看，《白莲花度假村》并未因此减色。

这提醒我们：表现真善美，不等于必须编造一个高大全式主角，也不等于题材决定一切，更不等于彻底遮蔽假恶丑。

保持批判性，才是写实主义，才能真正弘扬真善美。

丰子恺先生曾说：国人常误以为好看的就是美的。

在今天，有批判性的也是美的，直面现实，表达真实，方为正途，《白莲花度假村》恰好提供了一个好范本。

反正我是看者有意。

第二集三个年龄段女人对成功的看法很典型。

女权也很典型。

女人45：搜索引擎公司掌权者女人30：闪婚嫁入豪门小记者女人18：自以为是叛逆小刺猬话说30搭话45，说我好仰慕你，可不可以给我点人生建议。

45说你嫁入豪门要签婚前协议，要知道不是所有婚姻都能走到最后，你要留好后路，独立自主是你的力量，不要放弃这力量。

女人不容易，我遇到了都能帮就帮。

30觉得很有用，说谢谢，说我以前写过你的报道，科技业十大影响力女性45脸色一变，说你写的？

那篇报道完全是在中伤我。

30不解地说，我是在赞美你啊，说你在企业界大杀四方。

45说那篇报道让人感觉公司是为了外界观感才让我升迁，搭上了反性侵运动的便车，把我描绘成精通算计的妖女，把公司的受害女性当垫脚石去实现自己的野心。

这篇报道让我很受伤，更伤害了反性侵运动的理念。

我历经磨难往上爬，全凭一己之力卖命工作，没有搭什么便车。

30说我是看其它报道改写的，没想到你不喜欢。

18是45的女儿，对父母和弟弟不屑一顾，对其他游客评头论足，带着女友来家庭度假，把弟弟赶到厨房过夜。

45对18说为什么陌生人把我当成模范，欣赏我的成就，你却觉得我有人格上的缺陷？

18说你一直忙个不停是强迫症，是掩盖内心的空虚。

你公司是社会结构解体的罪魁祸首之一，难道因为是女性当家我就该支持这家公司吗？

45说你应该支持的是当家的是你妈！

目前总结：45苦乐自知，尽力帮扶；30急功近利，患得患失；18个性解放，大义灭亲谁是白莲花？

白莲花也不是个好词了，都是白莲花夏威夷，我也想去，想去《迷失》里的那个瀑布潭

我尝试过从不同的角度去理解一部电影，像是拍摄手法、影视制片、小学观后感作文等等，等等。

但必须承认一点，就是以上任何一种方式，都没有办法让我真正走进创作者的内心，获取到真相。

至少我自己没法确认是不是真的猜对了。

对于一部电影，你可以有作为观众的理解和回忆，但我想说的是另外一个事。

这样一来，唯一能仰仗的就只有采访了，当然如果有高质量的侧拍也是好的。

但国产电影的侧拍基本都是策划在前的宣传物料，能够达到纪录片水平，并且保留下来争议的内容就太少了。

所以今天挑选了一篇《纽约时报》在 2021年发布的《白莲花度假村》编剧兼导演麦克·怀特的人物稿，有一些采访的内容和影片制作的细节，比较有意思，花了些时间翻了一下。

标题：《白莲花度假村》，麦克·怀特带你开启度假之旅导语：编剧这次讲述了一群富有的度假客人，以及那些为了他们每一个要求竭尽奔波的酒店员工的故事，在这些人身上，编剧又一次发起了对于人性弱点和懦弱行为的探究。

麦克·怀特在这部 HBO 的最新剧集中，对全部角色抱有着充沛的感情，即便是在表现他们极端利己主义的一面时，也同样如此。

作者：Alexis Soloski日期：2021 年 7 月 9 日去年九月，编剧兼导演麦克·怀特 (Mike White) 入住了一间位于毛伊岛的四季酒店，那时酒店刚刚重新开业，来客甚少。

作为三月份以来首位入驻的客人，酒店员工站立迎接，欢迎他的到来。

51 岁的怀特身上并未显露出在赤道附近生活的样子，视频对话框里的他看上去像是一个可亲的幽灵。

“我怕晒太阳”，他说，“实际上，我有白化病。

”虽然偶尔也会腾出时间去泳池边喝一杯，但对于怀特来说，他还是把漫长热带气候里的日子留给了《白莲花度假村》 (The White Lotus) 的拍摄和剪辑工作。

这部限定剧在 7 月 11 日于 HBO 首播，这是自十多年前怀特的《醍醐灌顶》 (Enlightened) 在开播不久就惨遭停播之后，由他制作的第一部剧。

但在故事上，这部剧继承了前作秉承的主题，即一个人如果过上优越的生活，往往是以他人陷入苦难为代价的。

在作为奢华度假胜地的四季酒店里，优雅的环境反倒更像是尖锐的讽刺。

《白莲花度假村》细细拆解着度假客人和酒店员工之间的你来我往，他们中的大部分人都像河豚的肝脏一样带着毒。

在无法安全、自如旅行的一年过去之后，这部剧的出现让人感到些安慰：也许热带假期也没有那么好。

西德妮·斯威尼 (Sydney Sweeney，左) 和布莱特妮·奥格拉迪 (Brittany O'Grady，右) 在《白莲花度假村》中的一幕。

怀特从事电影事业已有 20 余年，他从主演独立电影《查克和贝克》 (Chuck & Buck) 起步，一直都在以一种令人不安的方式去探究人们想象中的自己和真实自己这二者之间的鸿沟。

“表现人们的想法和感受，他总是直击要害，而不是去拍那些装出来的样子，”詹尼佛·库里奇 (Jennifer Coolidge) 说。

她是怀特的好友，在《白莲花度假村》中饰演一位体重超重的客人。

在剧本里，怀特会在各种差异之间做文章，收尾处通常都是悬而未决的。

作为一位艺术家，他不仅富有同情心，还具有去粗取精的智慧，他在洛杉矶的家中接受了我们的线上视频连线，在长达一个小时的谈话中，以上两种品质得以充分展现。

怀特对于剧中角色怀有真实的情感，即便是在展现他们的懦弱面和欲望的时候，也依然如此。

他所执着表现的主题带有明显的个人标签，就是由美好初衷引发的糟糕操作，这两者之间焦灼而又麻烦的联系。

“我们中绝大多数的人都希望自己可以成为最好的人，但往往事与愿违，”他说。

而他也将自己归入了那绝大多数人之中。

怀特本没有打算另做一部剧，尤其又是在疫情期间。

“坦白讲，我真的不喜欢工作，”他说。

（就我聊过的五六位剧组人员来说，他们无一例外的把怀特说成是一个疯子并且有着极为挑剔的工作准则，应该不会认同他所说的话。

）作为一个内向的人，刚开始他觉得疫情隔离还挺适合他的，直到他开始觉得不舒服。

弗朗西斯卡·奥瑞斯 (Francesca Orsi) 是 HBO 剧情类剧集业务的执行副总裁，她曾经与怀特通过电话，那段时间他正处于抑郁状态之中。

为了治疗抑郁，他带上小狗开始了一趟公路之旅，期间还会给她发一些照片。

奥瑞斯知道《醍醐灌顶》，了解怀特的作品，每几个月就会联系他一次。

那时她正在物色人选，为因受新冠病毒影响而萎缩的播出盘子补充更多的内容。

她有个提议：问他能不能在一个地点内完成一部剧的制作？

每集的预算控制在 300 万美金之内？

他能不能把这个项目安全地做下来？

“这个提议听起来太可怕了，”怀特说。

但是他还是决定试一试，并且几乎就在同一时间产生了创作的想法。

怀特在加州的帕萨迪纳长大，他和他的家人曾经在夏威夷有过几次经济型的旅行。

那些假期的经历启迪了怀特的他者意识。

“夏威夷是第一个让我意识到在帕萨迪纳的生活之外，还存在其他地方、其他文化和其他人生的地方。

”他说。

“我感觉就像是组织了一场超酷的派对，我却得在厨房干活，”谈到在毛伊岛拍戏时怀特如是说。

大概在 10 年之前，怀特在夏威夷的考艾岛上购置了一处度假屋，每年都会在那里住半年。

他通读了夏威夷的历史，尤其是美国扩张主义给当地人带来伤痛的那一段。

在他的记忆里，人们做了很多事情让那些伤痛无法愈合。

小时候，他很喜欢夏威夷夜晚的晚宴气氛，酒店的工作人员会穿上当地的传统裙子为客人们跳舞。

但那个经历现在看来已经完全变了滋味。

“你到别人现实的生活场景里去度假，便会觉得有哪不对，”他说。

所以，就在奥瑞斯打电话来的时候，他几乎马上就想到要去那里拍了。

“我想的就是，我应该拍一个剧，讲有钱人去度假，以及钱给他们的人际关系所带来的的影响。

”他说。

他的作品通常都是想象与自省相结合的产物，因此在早先草裙舞的正面经历基础之上，他在《白莲花度假村》中又加入了更多令人不安的感受。

像是妮可尔（康妮·布里登饰演的健忘的女强人）在夏威夷晚宴席间所说的，“我觉得这就是他们用来歌颂自己文化的一种方式，而且那些人看上去跳得也挺高兴的。

”然后，妮可尔的女儿说，“妈妈！

太丢人了！

”怀特在八月底的时候写完了第一集的剧本，九月底的时候完成了另外五集。

十月下旬的时候，拍摄开始了，全部演员悉数到位——其中包括库里奇、布里登、史蒂夫·扎恩 (Steve Zahn)、娜塔莎·罗斯韦尔 (Natasha Rothwell) 和杰克·莱西 (Jake Lacy)——大家一起在毛伊的酒店里隔离。

准备阶段的时候，怀特有时从自己房间的窗户望出去，能看到演员们在下面玩水。

（作为一位临时演员，怀特没有在剧中为自己编写角色。

）“我感觉就像是组织了一场超酷的派对，我却得在厨房干活，但即便如此我仍旧感觉不错，”他说。

“看到人们能从他们的疫情隔离监狱中逃出来，到这间四季酒店里狂欢派对，感觉还是非常好的。

”不同于怀特以往剧作中单一主人公的设置，《白莲花度假村》是一个人物的集合体，以多重故事辅线的方式，展现黑白颠倒的扭曲与浑然天成的自然之美之间的对抗。

演员们很快就签约了，虽然片酬并不可观。

“你没法拒绝麦克·怀特，”布里登说。

她曾经在 2017 年的电影《晚宴上的比特利兹》 (Beatriz at Dinner) 中和他合作过。

左起，穆雷·巴特利特 (Murray Bartlett)、茱莲妮·普迪 (Jolene Purdy)、娜塔莎·罗斯韦尔、克丽斯蒂·沃尔克默 (Christie Volkmer) 和卢卡斯·盖奇 (Lukas Gage) 在《白莲花度假村》中的一幕。

这部剧用很大篇幅展现了客人和酒店她之前还觉得，能在一个奢华的度假村里拍戏，算得上是疫情期间重返工作的最好方式了。

可能确实是吧。

但是防护措施和紧张的拍摄安排，并没能给人多少奢华的感觉。

为了配合调试工作，每天的工作从凌晨 3:30 就开始了，而且几乎没有休息时间。

即便如此，这样一个毫不张扬并且颇为艰难的拍摄环境，还是将整个剧组捆绑在了一起。

每天晚上，他们都会聚在沙滩上看日落。

再在转过天来，天还没亮的时候起床，把所有事情从头再做一遍。

对于一部阳光明媚的剧集来说，《白莲花度假村》里面也有很多黑暗的地方，而那些稀有的人性光辉也并未在此被给予太高的赞誉。

库里奇经常是读一下剧本，就和怀特确认她角色的各种行为。

“我会问，我真的要走这条路吗？

”怀特会告诉她是的。

“因为是人就会这么做，詹尼佛，”他说。

剧中有几个场景，我都是透过手指缝才敢看的，我问怀特，那些真正的度假客人，那些真实的人，他觉得他们真的能干出像剧中角色所做的坏事吗？

“噢，我觉得他们能干的比剧里的坏多了，”他说。

“很多很多的有钱人，他们都习惯了被人伺候。

他们根本意识不到自己的需求有多让人崩溃，以及他们自己又是如何被欲望所累。

”他在好莱坞的一众同事身上见识过一模一样的举动。

“那些人做着好莱坞的梦，活得痛苦不堪，一蹶不振，”他说。

“他们真的都是些饿鬼。

”他在自己的身上也见识过同样的东西，并把他看见的事情放在了剧集里。

就像是莱西饰演的那个房地产商的角色，他至少用了整个假期的时间，不停地抱怨住错了房间的事情。

可能还不止这一个假期。

“我想做一个品行端正的人，”他解释道。

“我希望人们能觉得我是个好人。

同时，我还是一个人，我有人的本能，我想得到一些东西，那些事情让我感到羞愧，但却是真的。

所以我身体中无私的部分和自私的部分就开始起了争执。

”恰恰就是这种自我意识和自我检讨，在完全不顾羞耻感的前提下把这两件事讲得清清楚楚，让怀特的这部剧变得五味杂陈。

“他是一个真正的大师，去观察这个世界和人类的行为，”布里登说。

“他意识到，在这个俗世之中，自己也未能幸免。

”

虽然并不情愿，但这部剧还是承认了一点，人总能学乖一些。

米盖尔·阿尔特塔 (Miguel Arteta) 执导过多部怀特的电影，他说，“怀特对于这个世界充满了怜悯之心，他会去想，对于我们来说，有多大可能能够做好一点。

这非常难。

我绝对看到了他的爱、关心和愤怒。

”怀特的事业总是在大制片厂项目（《表情奇幻冒险》、《独一无二的伊万》、《完美音调 3》）和他自己的独立喜剧项目之间不断摇摆。

像是《白莲花度假村》，最近的一部由阿尔特塔导演的独立电影《晚宴上的比特利兹》，还有几个月后紧跟上映的《你好布拉德》，探讨的都是权力暴力，而这一主题在《白莲花度假村》中无疑被进一步放大了。

“没有人会放弃他们的优越生活，”这是扎恩饰演的那位自私的父亲在最后一集里说的话。

“太离谱了。

这完全不符合人性。

我们都在不停努力打赢人生这场仗。

”爸爸！

太丢人了！

怀特也承认，在疫情期间能够完成一部剧的制作，能有这么多为人们所爱的演员加盟，也实属体验到了优越感。

“我意识到能够和其他人一起合作是我人生中最宝贵的经历，”他说。

“我再也不觉得这种经历是理所当然的了。

”但正如绝大多数时候享受优越感的体验一样，拍摄《白莲花度假村》也是要付出代价的。

多年来，夏威夷一直都是怀特的避难所。

但在那里拍完这部剧之后，那些海岛看起来便不再有天堂的样子了。

“我现在想到夏威夷，就会想到我生命中工作压力最大的那九个月，”怀特说。

“所以我也不知道还能去哪里了。

”

1一家人中人物形象：女儿：满口民主/主义/女性地位/平等，却实际上没有一句践行的，对身边的人和服务人员都是没礼貌的total bitch，对她朋友我觉得倒是很珍惜，在人人看弹幕都说是嫉妒，但我觉得不是，她是占有欲，不满朋友有了比她更重要的人罢了，最后甚至原谅了偷东西的朋友还没有告密。

儿子：片子里唯一真正好好享受假期的人。

从最初的离不开电子设备的宅男到在沙滩入睡醒来被自然治愈，和当地人一起划独木舟，关心家人。

也在片尾选择留在夏威夷。

妈妈：说实话在我看来她是无可挑剔的好家长和好员工，尊重子女还对事业负责，一家人生活水平和稳定大部分都是她在维持结果还不被理解。

老爹：疯癫中年男人。

说实话给他个机会随时会出轨，但对家人特别是儿子是很不错的父亲。

2情侣妻子（哈士奇：自己对自己没有清楚定位，说实话不太同情她。

正常人都明白对方娶你就是要你当trophy wife，难道爱上你美丽的灵魂？

想要事业就不要与这个男的结婚，结婚了就别软饭硬吃。

暴躁男：妈宝，暴躁，头脑简单。

3苏菲（忘了剧里叫啥了其实很讽刺，她抱怨自己母亲用金钱操纵别人，其实她也是一模一样，对待那个spa工作人员就是，用无意识画饼拴住对方，虽然她大概没恶意只是这就是她的价值观她从小接受的熏陶和为人处事，也确实用金钱补偿了对方的情感支持。

最后倒和绝症男子互相治愈，有点感人。

如果说《继承之战》是每个镜头都透着对顶级阶层富豪的讽刺，那么《白莲花度假村》就是每个毛孔都透着对中产阶级的讽刺。

一座夏威夷的茂宜岛，一座四季酒店，每天接待着世界各地的贵客，而度假酒店里的司机、spa经理、门童、甚至经理……都是不折不扣的蓝领。

蓝领和白领金领的对比，加上剧里一开头的悬疑，就是个加长21世纪版的《高斯福德庄园》。

春假出去玩，在茂宜岛上看这部剧，感觉故事就发生在身边，有身临其境之感。

茂宜岛上最流行的住宿地点，一是前国王重镇拉海纳（Lahaina）以北的号称全美最美的绵延五英里的海滩卡纳帕里（kaanapali），威斯汀君悦都在这里，我们也住在这里；另一住宿地是南边的小镇基黑，人少沙滩好，华尔道夫、四季酒店等更昂贵的酒店都在这里。

美国人度假不出酒店，一周时间都在享受酒店里的美食、鸡尾酒、无边泳池。

夏威夷的法律规定所有海滩必须公有，因此酒店恨不得把自己的领地范围推到海里，以便客人可以一头扎进去。

夏威夷是个神奇的地方。

理论上，这里属于波利尼西亚群岛，和大溪地、汤加等太平洋上的岛屿气候、人种差不多；政治上，这里是美国的一个州，所以货币、商业模式全照着美国来。

岛上有种慵懒生活的气氛，和美国本土急匆匆的基督教勤劳工作伦理风格完全不同，加上和本土几个小时的时差，所有人都早睡早起，日出而作，日入而息，完全把工作和几小时之外的红尘世界抛诸脑后。

夏威夷是我去过的世界上气候最好的地方之一，被温暖的海水和来自北极的清凉洋流包围，全年温度不超过24，湿度不超过75，是可以一件衣服穿一年（或者不穿衣服）的地方。

加上没有污染，海水清澈，沙滩礁石应有尽有，确实可以在这里过神仙般的日子。

因为稀缺，所以昂贵，白菜六块钱一磅，半加仑的牛奶十块钱一盒，酒店比本土贵一倍不止。

但所有美国人排着队来这里挨宰，没被宰到还不开心。

《白莲花度假村》的故事也是如此。

《白莲花》主人公都是谁呢？

一个科技公司女高管，带着不工作的老公、青春叛逆期的女儿和她的下层阶级黑人朋友，加上一个正值发育期的小儿子，五个人住一室一厅的套房；一个“不慎”嫁入豪门的小记者和她的妈宝男老公；一个恋爱脑富婆（记得《破产女孩》里的苏菲吧，请以她的形象代入展开，演员也确实就是她），故事场景设定在虚构的白莲花度假村，实际上在茂宜岛的四季酒店拍摄，所有的故事纠葛谋杀悬疑，都发生在他们这个场景中。

说故事讲的是中产阶级，其实不对。

美国的中产阶级是老师、职员，和中国新发明的高大上的“中产阶级”概念不同。

这里的主角们最起码是中上产或上层阶级了，除了公司女高管，另外两家都是不需要拿着工资W2税表交税的人，只不过没有《继承》里罗根家那么富有而已。

他们来岛上干什么呢？

两个字，吃土。

公司女高管拿着笔记本电脑天天开会，还得把酒店房间布置成自己家的样子，怕对面看出来人在度假；她的老公能力远不如老婆，因为自己挣得没有老婆多而失去了自尊，天天忧心忡忡，一度怀疑自己得了睾丸癌；上大学的女儿一门心思左派思想，吸毒嗑药，却没有想过自己花的每一分钱都是父母的；同来的女儿朋友是个黑人，其实是这个家庭政治正确的点缀；黑人女孩自己认为自己的权利被剥夺，却又享受朋友的免费假期，不但在夏威夷谈了个土著服务员男朋友，甚至幼稚到怂恿自己的男朋友去偷朋友母亲的手链，还认为“这是他们欠我们的”。

除了这一狗血的一家，嫁入豪门的灰姑娘小记者也意识到自己的错误。

认识九个月就结婚，老公家里有钱但签了婚前协议，想保住自己微薄薪水的工作却被老公责备，而老公妈宝到连蜜月套房都是婆婆定的，被搞错套房都搞不定。

而婆婆连蜜月都要来飞过来插一脚，话里话外告诉她，你就是一个花瓶老婆，这也没什么不好。

苏菲演的富婆，不愁吃穿却愁没人爱，抱着妈妈的骨灰四处找人倾诉，恋爱脑却又满脸不自信，却可以PUA为她提供服务的spa员工，处处狗血，却又是这个世界的旁观者。

每个人都来逃离尘世，可这里就是红尘俗世。

白莲花的佛教形象背后，即使包容万物的大千世界，有美好，有肮脏，有觉醒。

每个人都来这里都吃了一鼻子灰，滚了一身土。

为什么度假时的你，就不是你？

坐在卡纳帕里洁白的沙滩上，看形形色色的人背着名牌包、戴着宽檐太阳帽来来去去，不知道有多少游客发生着《白莲花度假村》里的狗血故事。

而夜里的夏威夷海风吹起，昏黄的灯光亮起，酒店举办的，每人200美金的夏威夷土著Luau宴会上，白天的服务员小哥们正脱下制服，穿上草裙，举起火把和号角，cosplay当年夏威夷国王跳海的壮举，赚一点养家糊口的薪水。

此情此景，正是剧中被怂恿去偷手链的土著人形象。

游客和当地土著在一起，是每天见面但不说话的两个阶层，中间有一道看不见的墙。

我们开车穿过600多个弯道的哈纳之路，来到风高浪急的茂宜岛东边，这里有漂亮的黑沙滩和红沙滩。

去沙滩的路上，一个小哥正在卖椰子，用大刀熟练地切皮，这让我想起万宁或三亚。

我问他，你的椰子是哪里来的？

“就在我家后院长的。

”“你是本地人吗？

”“土生土长！

”我问他当个夏威夷本地人什么感觉。

“不能再幸运了，”他说，“生活特别放松，也不用想太多的事情。

”后院里不但长椰子，还长柚子。

一个椰子十块钱，三个二十，还送我们一个柚子。

每天他的工作就是坐在路上卖椰子，和过往的游客聊天。

我跟他说我们之前忘了预约，黑沙滩进不去。

“啊，要是我卖完了椰子，我就可以带你们过去，我家就在那边。

”椰子水喝完，他帮我们切成果肉，我们向他道别，继续往前走。

电视剧特意把滤镜调成看不见蓝天的屎黄色，和真实的茂宜岛情况相去甚远。

因为他们在这里是看不见蓝天的，只能看见菠萝套房、自助早餐和下层阶级的spa服务；只有那个女高管的儿子，那个全家只开了一间套房导致他没有房间而只能睡在海滩上的青春期少年，因为海水泡湿了手机和平板，而意外地抬起眼看见了凌晨的大海，浪花翻涌，群鲸嬉戏，和当地人一起训练划艇，从一个成天打飞机打游戏的中二少年变成了和大自然最亲近的人。

他是唯一一个享受了假期的人，也是居中唯一被编剧带着善意书写的人。

假期为什么被发明？

我们为什么不能像那个男孩一样，过着自己真正想要的生活？

文/曼佳完整的影评写在第二季中。

链接如下：身处白莲花，性不性由你（白莲花度假村 第二季）剧评 ————————以下是原来的记录草稿还只看了1-3集 先随便写几句形形色色的人，背景不同，文化不同，阶层不同，年龄不同，被迫在同一个时间和空间里呆在一起，会引起什么样的冲突呢。。。

夏威夷一个海岛上的度假村，聚集了来度假的各种人，这些来度假的基本都是富人。

度假村的服务员工基本都是当地人，基本来说都是穷人。

这是潜在的最大的一个对立，可能会产生的冲突。

度假村里描述的主要是三个各有代表性的家庭关系1、结婚已经22年的中年夫妻带着青春期的儿女。

妻子事业就成功，丈夫赚钱比妻子少很多，近期似乎身体很不好，儿女这个时候叛逆很明显，对父母的话总是充耳不闻，甚至冷嘲热讽。

从这对关系中，至少能窥见中年夫妻的实质关系，还有爱吗？

还是只是激情完全丧失后的迫不得已的凑合？

上高中的女儿带着女友一起来，形成一个小联盟一起对付父母，有自己的私人秘密，尤其是成功且有掌控欲的母亲。

同时最小的青春期的儿子，估计上初中，对什么都不感兴趣，除了玩手上的游戏。

2、刚结婚的蜜月夫妻。

男的家庭富裕，是一个房地产公司的富二代，万事都需要妈妈来安排，在度假村觉得自己的房间不是预定的那套，从而对酒店经理纠缠不休。

女的家庭出生贫寒，美丽胸大肤白大长腿，是一个自由记者，写点无所谓的内容谋生。

男的当然是看中女的长得好看，性欲旺盛，在女的眼里他只感兴趣这件事情，而且对她的工作颇为不屑。

这是她真的会喜欢的那个男人吗？

这是她想要的男人对她的态度吗？

这是她未来想要的生活吗？

她陷入到一种不确定感中。

3、一个独自来这里的初老女子，带着老妈的骨灰来这里看大海。

青春早已经消逝，情爱也与她毫无关系，然而过去人生带来的痛苦，无论是身体上的还是心理上的各种压迫着她，让她总会是出于酒精麻痹的迷幻状态。

在这里，她遇到一个身体理疗师，一个印第安妇女，给她做了按摩，并进行了一定的身体疏通。

然后她感觉这个理疗师似乎就是自己的天使。

信誓旦旦说要给理疗师投资开店。

这里面非常有意思的两对夫妻在性上的态度。

蜜月夫妻中男的完全是个性爱机器，他几乎无时无刻不想DO，作为她的新婚妻子，开始也应该是享受并觉得应该承担这样的义务的，但是这个新婚夫妻满脑子都只是想干这个事情，而且言语这种的那种优越感让妻子觉得其实很不舒服，并且总是在很愉悦的氛围中，总是揪着房间的那点小事来扯皮破坏2人的气氛。

女的问男的：我对你只有性吸引力吗？

一旦哪天我失去了这个吸引力，你还爱我吗？

男的说：性很重要，我们一辈子都能会像现在这样好的，我会一直爱的。

然后每个早晨晚上，这个男的都在妻子身上耕耘不止。

每次事后，丈夫无比幸福，觉得自己幸福又厉害，而女的呢那种不断被折腾的疲惫感已经遮掩不住了。

所以性爱及婚姻到底会怎么样吗？

那一对中年夫妻给出了他们的现实的答案。

女的对刚结婚的女的说，性爱在初期是一件很美妙的事情，但是你知道，婚姻这个东西 ，是未必能长久的，你想想，如果结婚几年后你婚姻失败了，你的工作也没了，你还能养活自己吗？

男的在酒吧里对陌生人说：以前啊，我和妻子刚认识的时候，三年她都不让给碰她，后来在一起性爱那真是让人如痴似醉啊。

可是现在呢，就像你面对的一碗虫子，硬逼着你吃下去，你如何能吃下去？

然后有一个画面，油腻中年人洗浴后扭动着裸体向床边移动过来，做着一些放浪的动作，躺在床上的妻子以一种冷漠甚至看怪物的眼光看着他，然后当男人做着动物的动作扑上来的时候，妻子嫌弃地扭动到了一边。。。

接下来的4-6集前面只是各种不同的根据不同的背景，编制矛盾，到下面这几集矛盾开始爆发。

但是就像有些东西，爆发不一定就是糟糕的，也许会因为变化而带来新的重新排列组合。

比如那个白人富裕家庭的女儿小薇这次是带着她的黑皮肤的女友宝拉一起来的，宝拉很快和度假村的一个帅哥服务员（本地的一个土著）眉来眼去，然后晚上宝拉趁小薇睡了以后悄悄溜出去和帅哥约会，然后在清晨之前再偷偷回到酒店房间，此时的小薇只是装作不直达。

宝拉对帅哥说为什么她不告诉小薇，她们看起来是最好的朋友，宝拉说：待续。。。

豆瓣网友的评价十分正确，这部的确是非常文学性的叙事，因此挺合我胃口。

最终各种关系都得到了修复或涉过浅滩步入新的境地，是不同于日式温馨的另一种治愈。

人生总会有这样的时刻吧，觉得自己被困住了，被束缚在一段关系中、厌烦周围的一切、向往理想国中遥远虚幻的平等正义、质疑自己所处的经济基础和自身的价值。

剧中的所有人都处在这样的困境中，有些已经称不上是烦恼，而是实实在在的人生痛苦。

剧中探讨了一些时下美国人感到困惑的价值冲突，殖民者如何面对殖民地文化、资产阶级财富的原罪、阶级固化、政治正确女权主义在男权社会中尴尬的处境，以及令我印象深刻的针对青年白人男性的性羞辱已经成为一种时尚等等，每一集都会有价值碰撞的那种暗流涌动和微妙尴尬，喜欢这种实验性的探索。

在人们越来越难共情的当下，这部剧就像是一个试验场，个中荒诞皆是合理的。

剧情也给上述种种矛盾一个暂时的答案，宏达命题的斗争革命可能在别处进行，但若想改变自己的话最终还是要回到生活本身。

俗话说鞋子哪里硌脚只有自己才知道，不管世界的观念变化的多快，我们的生活终究是跟身边人产生关联的生活，以诚实、尊重的态度面对他人也面对自己，诉说和倾听、谈判和妥协、保持联结或保持孤独，才是正解。

——药物滥用、酗酒成瘾几乎已经成了美剧中的cliché，用来铺垫人物动机恰如毒品和酒精一样，见效快、后劲大，但难免给人这群人没救了的感觉，甚至对他们后续的所作所为有点失了兴趣。

——白人确实要学习一下谦逊和尊重，在我看来，资产阶级老钱们如果说有什么原罪的话，最大的当属傲慢。

最烦的角色。

不明白她在深沉什么，镜头给她就烦，还搞的那么慢那么深沉。

她有事吗。

端着碗骂娘。

不知道感恩，跟着朋友蹭这蹭那，结果内心觉得自己无限委屈，觉得自己无限正义。

把人家一个好小孩给害了。

给自己好朋友家招贼。

真要命，双标叫她玩明白了，好个正义感白眼狼。

btw Olivia是不是lesbian，是不是爱她，她俩啥关系。

喜剧+悬疑+批判+哲学，《白莲花度假村》让我见识了，一部剧作可以丰富到什么程度，不管从什么角度：思想，故事，人物，影像，音乐，都有值得玩味的地方。

这部作品完美地诠释了如何用生动有趣的形式表达最赤裸的现实批判以及最本质的哲学思考。

它证明了一件事：喜剧片也可以很深刻，文艺片并不是沉闷的代名词。

这部作品的丰富性，让我很自然地联想到《红楼梦》，都是在限定的空间里讲述众生百态，都是通过对家长里短的“小”描写，探讨人类众生自然善恶这样的“大”主题。

一个是在贾府里见出繁华的幻灭，一个是在度假村里映射出一个以美国为代表的资本主义社会。

如果用一句话来归纳这部剧作的故事，那就是：资产阶级和无产阶级的Battle。

结局似乎也在意料之中，以无产阶级的彻底失败而告终。

和富二代Shane斗智斗勇的Armond，根本不是富二代的对手，以为可以借着职务之便去惩罚对方，但人家只要一句话，就能让你马上丢了饭碗；想要通过盗取富人首饰为土著争取权利的Kai，没能如愿以偿，反而进了监狱；被白人富婆一句无意的承诺点燃梦想的 Belinda，在富婆的主意改变后，对富人抱有的那一点点希望也彻底破灭了，但为了生存，她不得不重新拾起职业假笑，做一个好好服务资产阶级的职业打工人，这正应了那句话：我看不惯你但我却干不掉你...同样看不惯资产阶级的 Rachel，在资本主义的语境下，她和Shane的婚姻不再是爱情的胜利，而是资本的胜利。

在Shane的众多追逐者当中， Rachel成了笑到最后的那个，她拿到了资产阶级赠与她的奖杯，金光闪闪，价值连城。

按道理，嫁入豪门的 Rachel应该高兴才是，但在和丈夫度蜜月的过程中，发现眼前的这个男人除了有钱之外，简直一无是处，是个彻头彻尾的妈宝男。

虚荣，幼稚，自私，傲慢，对于自己真正的需求，他压根看不见，他从 Rachel身上看到的，是美貌，是肉体，以及可以炫耀的资本。

Rachel对他来说不是一个有血有肉的伴侣，而是一个没有感情的附属品。

逐渐看清现实的Rachel想要改变，但发现自己能力有限，离开Shane之后的生活或许还不如现在，一番挣扎之后，她又做回了富二代身边的那个花瓶...在如此无望的内核之下，导演还是给观众保留了最后一点希望，这希望来自 Nicole的儿子Quinn。

一个浸泡在资本主义的物质中，整天以手机为生的懵懂小子，在手机被海水重走之后，却无意中得到了自然之美的补偿，并最终找到了自己存在的意义：加入划船队。

好在还有这样来自于年轻人的觉醒，这个社会就还不至于太绝望，看着Quinn在晨曦中的帆船用力地划着桨，我们好像看到了改变世界的曙光。