吸血鬼女王

马里斯说：我们也曾是人类，他是我们的遗产，我们要保护他。

这也是那个世界里的“可持续发展战略”，不仅是将人类当作食物，而是尊重他的存在。

这某种程度上来说，是对人类的嘲讽。

可怜的人类自以为可以睥睨一切，却连最基本的尊重生命都做不到，不是很可笑吗？

“人类一思考，上帝就发笑”，人类的思维，固然是人超脱于众生的所在，然而，不能正确对待一切存在的思想总也是乏善可陈，可笑幼稚的了。

我不能理解华纳。

为什么要在辉煌的《夜访吸血鬼》之后推出这样一部垃圾。

曾经，我期望着如《夜》那样忠于原著、演绎到位的精品能将吸血鬼编年史续写下去。

曾经，安妮·莱斯说，阿汤哥塑造的Lestat将是不朽的。

如今他真的迈入了不朽的行列，因为经典已经被定格，再没有了朽坏的机会。

灾难性的篡改《天遣者的女王》应该是VC的第三部，从《夜》到这里难免有一个跳跃。

没有人期望导演和编剧把《吸血鬼莱斯特》整本书的内容放在这里交代。

可是不交代不等于可以胡乱篡改。

Lestat什么时候成了Marius的孩子了？

在Marius的指导下步入血界，他那么多年的乖张和癫狂到哪里去了呢？

他的迷惑呢？

他的执著呢？

被他带入黑暗的他的母亲呢？

绝望的尼古拉斯呢？

唯一没有被改编的是他的疯狂，却变得如此浅薄。

这样的故事里他没有了凡人的生活，没有了母亲，没有了尼古拉斯，没有闯入巴黎圣母院从而颠覆了Armand的信仰……还剩下什么呢？

马凯在哪里？

凯曼在哪里？

古老的红发双胞胎的传说被抹去了，从奥古斯杜时代走来的罗马学者马瑞斯的故事被抹去了。

这样的改编否定了VC系列电影继续下去的可能。

我们失去的，是安妮·莱斯贴近心灵的故事，收获的，是浅薄的不可理喻的现代恐怖电影，而且还不够精致。

如果没有美貌，请给我们演技我没有希望90年代的阿汤可以被找回来参演。

不会奢求年老的英国绅士达卫·陶尔伯特以萧恩·康纳利的形象出现。

Lestat的确应当是金发，Marius更应该是高大，有着冰蓝色眼睛的半凯尔特半罗马人。

形象自然会给观众心理造成落差，但这不是全部。

因为《夜》中的安东尼并没有让我们失望。

尽管我后来知道了Armand本应是永远17岁，如天使般秀丽的人物；尽管结尾的改编有可能影响以后故事的走向；但是安东尼的演绎无可挑剔。

我们也不会对这样的作品求全责备。

不管影片制作成本高低，风格如何，所有的特效和场景都是为故事本身和演员们服务的。

只有他们的闪光，才能把观众的眼睛点亮。

这种光芒，很遗憾，在这部电影里我没有看到。

莱斯的吸血鬼系列完整的搬上银幕的宏伟计划就被华纳这样不珍惜地毁掉了。

我没有看到一部足以与《夜访吸血鬼》媲美的精品，而是被一部恶俗的现代吸血鬼电影狠狠地恶心了一把。

早就到手的片子，一直没看，当时是为了aliyah，那个红颜薄命的歌手而去找的。

后来又听说里面的男吸血鬼绝色，更坚定了要看的念头，看了才知道，原来猫还真的不太感兴趣长成那型的帅哥。

不是不帅，是猫没兴趣。

片子讲述一个吸血鬼从长眠中醒来，发现世界已经变了，就决定公开自己吸血鬼的身份，然后召唤其他长眠中的吸血鬼，为了自己不再孤独生活，即便死去也要找到陪伴。

然后这个过程里，吸血鬼女王，号称曾经在埃及生活过的所有吸血鬼的始祖杀了吸血鬼国王，独自复活了。

吸血鬼女王要的是杀死所有人类，统治整个世界，而帅哥吸血鬼想要的只是有同伴陪伴的生活。

更多的吸血鬼认为吸血鬼就应该保持沉默，和人类老死不相往来，除非想吸血才接近人类。

他们认为吸血鬼女王的行为会给整个吸血鬼族群带来灾难，所以决定一起杀了她。

最后吸血鬼女王灰飞烟灭，帅哥吸血鬼找到了一个从小被吸血鬼抚养长大的人类孤女，把她变成了吸血鬼，终于实现了自己不再孤独的梦想。

猫一直都想看一个吸血鬼影片，不是以吸血鬼的灭亡作为结局的吸血鬼影片。

这个片子是吧，最后吸血鬼幸福快乐的生活去啦，没有孤独，没有黑暗，还有永生和青春～～～～～不过为什么觉得哪里很奇怪呢？

被人极力推荐，基于新的暮色还没有出来只好拿来解渴厄，偶不是vampire不得不说的是剧情很一般，既没有冲击力也没有小温情，很多地方交待得也不清楚。

男猪脚比暮色的帅，但是由于人物本身没有暮色塑造得好，也因此略微逊色了。

女猪脚没有暮色的乖，只有那个阿卡沙还不错估计也是由于老片，很多当时流行的元素现在看来都过时了很多，即使是在不那么潮的中国人眼里只是感慨一个吸血鬼题材，不断被拿来新瓶装老酒，还不断得到认可，养活了一批又一批的人。

我们其实也有这种题材，只是没有实时的得到包装。

哎

/Yomi 　　 　　在安妮的众多作品中，我不太喜欢这本书。

尽管它是很重要的一部，如史诗一般叙述了吸血鬼的庞大家族史以及6000年以来的爱恨情仇。

作为吸血鬼历代记的第三部，本书并没有如前两部那样，以第一人称娓娓道来，就像一个人带点寂寞的对你说话，讲故事给你听。

QofTD中的多人称视角使叙述显得分散而琐碎，如果没有看过前两部的故事，我想很可能会无法理解。

　　 　　和The Vampire Lestat一样，QofTD的作者仍为吸血鬼莱斯特本人，（以及后面的肉体窃贼和恶魔迈诺克，笑，安妮已经把那个18世纪还不目识丁的小演员变成20世纪的文学家了）他不听劝告再次把血族的古老玄秘公布于众。

当然这也是他最可爱的地方，一直认为，QofTD中两个亮点，一是小恶魔阿曼德对丹尼尔的折磨，再就是莱斯特的不知悔改。

^_^ 　　 　　在『恶魔的宠儿，丹尼尔的故事』一章，阿曼德一反《夜访吸血鬼》的阴鸷和《吸血鬼莱斯特》中的寡情忘义，少年心性第一次在他17岁的形体上复苏，从新奥尔良莱斯特的旧公寓，到里斯本，到马德里，到维也纳，到柏林，然后是布拉格、瑞士、纽约和巴黎，丹尼尔所在的任何地方都有阿曼德。

像一个苍白且无邪美丽的影子，紧紧的缠附着他，他无法呼吸。

这还不够，他不能无视他，因为那个孩子总是突然夺过他正在看的书，问他在看什么并且要问为什么看，然后在半夜爬上他的床，拽他起来只是为了试验一下越洋电话的奇妙。

　　 　　『天，你自己拨电话！

你活了500年还不会打电话？

』看到这里终于笑出声来，此时的阿曼德完全是个孩子。

莱斯特给不了他的，路易也满足不了他的，他终于找到了适合自己的伴侣。

他们徜徉在世界各地的街道，一起探讨历史、生命和战争，一起拜访画家和摄影师，一起去上文学课和艺术课。

阿曼德急于了解新世界的一切，而丹尼尔也从他那里获得了古代的知识，他们真是无比般配的一对。

特别是描写他们在夜之岛生活的那一段，温馨浪漫到了极点，简直能让所有人嫉妒死丹尼。

非常喜欢那一段的叙述，如同王尔德笔下的道连·格雷，依旧是不朽的生命与青春，小阿曼德的兴趣从一件换到另一件，永不停息，任由时光的随意坠落。

　　 　　也许是女王阿卡莎带来的阴影，随后的发展稍稍有些沉闷。

『当你醒来，就会如我一样，永远的死去。

』叹，译者的翻译真的是无懈可击。

但绝美的一幕过后，二人再没什么精彩场面出现，重生的吸血鬼丹尼只知道傻笑，从32岁的人类乍变成血族最年轻的一员，他的成熟睿智似乎全消失了，在玛瑞斯、凯曼那些老家伙面前显得脆弱而无知。

而阿曼德也恢复了他的忧伤和沉默，与先前判若两人。

在他初见玛瑞斯，他的父亲，他的爱，他甚至没有一丝感情流露的表示。

而玛瑞斯也是一样，不知道是安妮的失误还是女王带来的恐怖。

还有那幅The Temptation of Amadeo，心里多少感觉可惜，明明是可以大书特书、赚人眼泪的地方呢。

　　 　　再说到莱斯特，本书他唯一的亮点就是结尾。

在『女神的怀抱里』那段时间，他更像一个没有丝毫感觉的傀儡，完全迷失了自己；或者说，他一直在困惑，在苦恼，在挣扎---我不喜欢他那个样子。

他爱上了女王阿卡莎，他爱着每一个人。

但和得到就一定意味着失去一样，他不可能爱所有人的，他必须要做出选择。

他后悔那个必须做出的决定，但是他没有选择。

所以当最后大家快乐的聚集在夜之岛，他却把自己一个人锁在书房。

一个月，写他的QofTD。

后来他与玛瑞斯的对话，以及和路易回到新奥尔良、去伦敦---都非常非常精彩。

莱斯特回复了那个玛瑞斯口中的Damnest Creature，那个Brat Prince，叛逆之风未减一毫而尤有过之。

『Tell me how bad I am. It makes me feel so good!』仿佛又看到了8年前电影IWTV的最后一幕，阿汤哥魅惑而洒脱之至的笑容。

再次，目为之眩，心为之夺。

　　 　　值得一提的还有在新奥尔良旧宅的前后两幕。

先是洁茜看到了歌迪亚的日记。

『Cover her face; mine eyes dazzle; she died young.』刹那间全身颤栗，心底冰凉。

肖邦的小夜曲在耳边如流水低诉，古老的瓷釉洋娃娃。

无比的凄美，那些尘封已久的往事，一幕幕的，犹如缓缓飘落山谷的白色长纱巾。

她的金色卷发，她玫瑰般的小脸---当一个世纪之后，路易和莱斯特再次回到他们多年前的居所，如两具徘徊已久的幽灵，带着18世纪挥之不去的寂寞，默默凝视彼此的眼眸。

『以手覆盖她的脸庞，我心震颤，她如此早夭。

』 　　 　　再次提到译者洪凌的精彩演绎，QofTD的翻译真是比前两部好太多了。

尤其是一些对话，译来底韵不改，非常传神---尽管早就有人说过，英文根本不是用来翻译的。

这本书我最初是在书店里买到原版，491页，忍受了一个多星期的折磨才看了一小半，后来终于下载到中文译本，立刻被翻译折服。

相比之下，The Vampire Lestat里面某些句子简直能让人吐血，尤其是那个Satan’s Night Out撒旦狂欢夜，居然给翻译成什么「魔鬼出现之夜」！

无语了。

　　 　　上面说了这么多，其实QofTD的主要内容完全和这些无关，它叙述的只是血族的历史。

那些故事真如史诗一般的壮丽---沉睡6000年的女王，梦魇中的红发双胞胎，邪恶的精灵Amel和首代血族Khayman。

阿卡莎的苏醒一如睡美人的童话，然而，本是无比华美高亢的乐章，却转而下成为俗丽的曲调。

救世与杀戮，慈悲与抉择，重复了几千遍的故事，怪不得有人评论说QofTD十分的商业化。

女巫6000年的诅咒不如100年后情人重逢的震撼，血族女王的伟大爱情不如阿曼德唇边泛起忧伤的动人，麻木的我们找不到悲怆的感觉，只用泛白的双眼平静的扫过那些熟悉的场景，甚至熟悉的血腥。

　　 　　当然，也许就是看好它的商业化，华纳再次把它搬上荧幕，用的仍是Queen of The Damned的名字。

不过它的内容，sigh，几乎和原著无关。

撑起血族6000年伟大历史和诅咒的双胞胎传说没有了，QofTD的故事便失去了所有的意义。

莱斯特莫名其妙的恋情成了贯穿始终的唯一脉络，如此它恰恰抛却了原著中的华美而只留下俗丽。

　　 　　然而不可否认，此片的确将媚艳和华丽发挥到了极致。

由Stuart Townsend饰演的Lestat，苍白如腊的光滑皮肤，铅色的浓重眼影，以及他纤细如猫般的优雅---虽然他的确缺少些18世纪的贵族气质，但，无比的sexy。

那场演唱会的设计非常棒，尽管Korn的歌我怎么听都还是鬼哭狼嚎。

有好几首我至今找不着调，不过也只有这种摇滚效果才能把女王「吵醒」吧，笑。

　　 　　说到阿卡莎，在Aaliyah的演绎下，已经从原著女神般的圣洁转为埃及艳后般的妖艳。

不过也无所谓，反正已经华美不了了，就一路妖下去吧！

最后提一下我可怜的玛瑞斯，形象已经被破坏殆尽了。

电影大部分交代的是第二部VL的内容，马格纳斯不见了，玛瑞斯成了莱斯特的Maker。

这本来也无可厚非，（既然我们的Lestat已经在IWTV里抢了阿曼德的丹尼，Marius自然要帮Armand报仇，笑）但演Marius那个人，哭死，那气质实在是活脱脱一个马格纳斯啊。

他哪有玛瑞斯的睿智和优雅？

至于我们美丽忧伤的小恶魔Armand，颤抖，如果我没看华纳的官方网页，打死我也不会认为那个「Ugly Blond Guy」会是Armand。

为了证实这一点，后来我再看了一遍电影，当场喷血。

至于其他，比如僵尸一般的Khayman 和Mael，咳咳，也不好再说什么了。

　　 　　除此以外，我非常嫉妒Jesse。

本来大家都是在月色下捧起Lastat的书，被他的魅力折服，想象着他的『I love you; I wish you were here… in my arms.』嘛。

为什么她一个毫无特色的女孩能得到王子的垂青？

原著里这个35岁的女人根本就和Lestat没有任何关系啊。

看的时候还在想，这种纯真的存在必定要为邪恶献祭的，就像在我们的理念中：天真是用来践踏的，纯洁是用来玷污的。

然而结局居然是临睡前妈妈讲的故事『从此以后，王子和公主过上了幸福的生活』，!@#$%^&*… In The Name of Satan，我诅咒它的导演和编剧! 　　 　　不过影片到底也并非一无是处。

摇滚效果就不说了，还有几个镜头非常经典。

在影片最开始，在莱斯特的叙述中，那只从棺材里伸出的手就非常抓人。

随后几幕都很不错，然而从Jesse看到莱斯特的日记后就开始糟糕。

玛瑞斯造就莱斯特的一幕简直不忍目睹，既然IWTV中这过程已经成为了经典，随后就不该再轻易碰触。

的确如Sylph所说，这段处处可见对IWTV的拙劣模仿，没有任何价值。

也许导演是考虑那些没有看过IWTV的人会不理解，但，我想大家之所以蜂拥而至电影院或买碟，恐怕也是因为8年前IWTV的缘故吧。

　　 　　阿卡莎的出场也十分经典，酒吧之舞充分展示了她曼妙的身姿。

当然还有血红的玫瑰浴。

天，在那里Stuart的皮肤简直苍白的可怕。

书中所描写的那种白蜡般的光滑如丝，我想也不过如此了。

　　 　　和IWTV的18世纪法国贵族的幽雅浮华不同，这里展现的是另一种东方式的华丽。

阿卡莎有浓郁的埃及艳后或是印度妖姬的味道，而Maharet或Jesse的扮演者，和古老的卷发洋娃娃美人相反，她们体现的是一种类似东方式的传统。

这符合原著中的设定。

但关于影片的结尾，女王的结局，我什么都不想说了，让所有喜爱Anne的人一起放声大哭吧。

　　 　　[7.19.2002 4:38 PM]

作为和《夜访吸血鬼》同一原著作者的影片，不论是原著小说还是影片本身，都和《夜访吸血鬼》有一定的差距。

值得注意的是，从《夜访吸血鬼》开始，到本片，一直延续到后来几乎所有的吸血鬼题材影片《刀锋战士》《黑夜传说》《暮光之城》，都是表现一个内容——作为吸血鬼的一员却无原则地倾向人类，为了得到人类的感情不惜同整个吸血鬼族群为敌，最后成功剿杀自己同类的故事。

影片中，这些不合群的Vampire成员力量强大，甚至进化取得了其他同类不具备的不畏阳光的能力，他们或为了复仇或为了和人类的爱情而背叛同类。

有时候，他们视自己为“怪物”，痛恨自己，更加痛恨和自己一样的Vampire，而无比向往人类；有时候，他们视自己和其他的Vampire不同，并固执地依据自己未泯的人性而自视为人类一员。

不论是哪种出发点，都为自己的行为找到理论的依据。

其实，这种情绪很怪异，很别扭。

但是，它却真实地反映了当代西方社会中，成员在异化的社会现象下的压抑和迷茫，在内心深处对这种社会异化现象的排斥，潜意识里希望对现实的打破，希望回归传统，找寻能够使内心充实的道德的愿望。

不是摇滚爱好者，不知道摇滚为什么叫摇滚，更不知道什么叫金属、工业、庞克… 除了《秋天的虫子》，只有这张《吸血鬼女王》的电影原声。

听了好几年，不厌不腻，从看了这部电影后开始。

那些歇斯底里的发声，恍如来自阴沟或者地狱。

一个人的时候听它，度过了无数个熬夜工作的夜晚。

电影名称：《吸血鬼女王》电影类型：哥特风格——————————————————————————――在看完《夜访吸血鬼》后,接触这部电影的确是一次失败的旅行.虽然此片的画面是如此的妖艳而让人着迷,可是故事情节却太令人失望.或许应当明白对于哥特与吸血鬼风格的电影,我们更应当注重其风格与美丽画面,而不是去关注一直以来处于弱项的剧情.也许是因为那一切都是传说,所以才导致了每一部都如吸血鬼的脸庞一般苍白无力.此片就像是一个搞笑版的吸血鬼,的确也还能说得过去,用他们的另类加上哥特风格然后演唱摇滚乐,在现代化的美国如果不引出古代不勾引爱情那实在就成不了电影了,其实吸血鬼放在美国本土就有些令人不能接受了,当然作者总是会让你看到美丽的欧洲大陆,当然无一例外的我们也看到了爱情看到了来自几千年前的吸血鬼女王,看到了血腥的美丽与繁华.有位网友曾对我说起当你观看吸血鬼影片时就不能考虑太多关于剧情的问题,我在看完这部影片后有了深切的体会…现代勾引古代还能说得过去,当一个吸血鬼手握手机时你还能想些什么呢?还有就是当你在一个现代的演唱会上看到歌星不用任何装备而从天而降时,你的疯狂一定是脑子装满了水泥,而且不止是那么一点点,原来吸血鬼也可以睡在床上,原来他们可以像是中国的神仙一样飞上天就像是飞离了这个地球… …想来也许吸血鬼就是类似中国香港版的僵尸一样的东西,只是香港电影人完全把那个传说中的存在搞成了娱乐版,而国外则发挥了德国人的风格将它们搞得跟真的一样,而且出现了大批的研究者,可能连中国也出现了大批粉丝团.对于吸血鬼的电影或是哥特风格的电影也看得差不多了,想来自己更偏爱的也许依旧是剧情片,所以决定暂时不再搜索吸血鬼,当然如果以后再出现精彩的吸血鬼电影或是文字图片等我想我依旧会着迷.

看过这部片子的人，恐怕就不如前部作品那么多了，即使是影迷，也很难说必定知晓这部电影。

我之所以把其放在前三甲里说，是因为这部电影是艾莉雅的遗作。

《吸血鬼女王》与《夜访吸血鬼》同样都是改编自安妮芮丝的吸血鬼系列小说，可以说是华纳公司在看到《夜访吸血鬼》获得大成功以后的趁胜追击之作。

而主演“女王”阿卡沙一角的艾莉雅，在影片拍摄接近尾声时因为意外坠机身亡。

这场悲剧不仅让艾莉雅的歌迷影迷伤心不已，更让这部以吸血鬼女王复活为主线的电影平添几分阴霾和唏嘘。

另外，这部电影将吸血鬼与摇滚乐联系起来，现代感十足。

苍白的脸色，俊逸的外形，瘦削的身材，有穿透力的声音，尖锐的牙齿，所有的吸血鬼都具备的条件。

据说是将吸血鬼斯莱特和吸血鬼女王合编的一部片子，拍得比较仓储，不过感觉非常不错，搭配上里面的死亡摇滚音乐，值得一看。

最大的败笔，就是里面莫名其妙的女主角，到尾也没弄明白，她是谁，要来干嘛。