本文首发自【奇遇电影】,未经允许请勿转载。
感谢【奇遇电影】编辑:不跳舞的猴子。
---今年上影节一众得奖华语影片中,还有一部足以入围年度最佳华语片的电影。
它是新人导演的处女作,入围亚洲新人单元,最终凭借出色的摄影拿到了最佳摄影奖。
首映后也收获了不错的口碑——
这部电影就是《淡蓝琥珀》。
上影节拿奖到现在半年的时间,它也终于在今日揭晓了真面目。
《淡蓝琥珀》改编自作家须一瓜的小说《二百四个月的一生》。
说到须一瓜,大家应该不陌生。
曹保平导演的口碑作品《烈日灼心》,正是改编自她的作品《太阳黑子》。
须一瓜《太阳黑子》文本中蕴藏着的复杂人性,赋予了《烈日灼心》在犯罪推理的类型创作之外更震撼人心的力量。
而《二百四个月的一生》则完全脱离了犯罪推理的类型。
短短几万字的篇幅,用平实的手法描述了一位从小镇来到山城重庆的女人的故事。
在小说标题中,《二百四个月的一生》代指204个月。
在故事中,是女主角荷洁(王真儿 饰)的丈夫阿峰意外死于交通事故之前,在这个世界上存在的时间。
在这个故事里,所有东西,都用金钱(数字)衡量。
包裹住蚂蚁尸体长达几万年的琥珀值20万;名车刮一道痕值4、5千;阿峰活了32年零320天(电影对小说进行了改编),赔了30万,一天值25块。
而这也是一直萦绕在荷洁脑中的一个问题,就是:人活一天到底值多少钱?
荷洁有一个小本本,像是那种街边推销赠送的劣质笔记本,上面记录了她的每一笔开销。
在一个中产家庭做保姆的她,在主人不在的时候帮主人付了快递费27元,说起这件事,对金钱数字没有概念的女主人不在意的没有理会。
27元,比她的亡夫阿峰的一天,还要贵2块钱。
影片就在这样的精打细算中构建起了剧情,也在同样一笔钱对于不同的人的意义之间,建立起了对立关系。
荷洁所工作的家庭,是典型的中产阶级。
男主人收入不俗,一家三口住着高档小区中的三室一厅,生活虽非大富大贵,但也温饱有余,有钱请荷洁来当保姆就是最好例证。
在做保姆之前,荷洁是幼儿园老师,因故丢了工作之后,来到曾经自己的学生家中当起了保姆。
虽面容姣好,但学历、收入、家庭等各方面因素都让她很难选择自由恋爱,经热心大妈介绍,嫁给了底层本地人阿峰(吕聿来 饰)。
这种契约式的婚姻关系,将两个人的条件一一摆上台面作比较,户籍、学历、收入、家庭,最后才是相貌。
但好在,荷洁和阿峰也并不是合同婚姻,两人住在重庆特有的筒子楼,简陋的房屋连电扇都是奢侈品,但一穷二白的日子倒也不至于吃了上顿没下顿。
炎热的夏夜,荷洁在楼顶帮阿峰洗头,阿峰望着不远处的霓虹灯光,幻想着那里面的女人多少钱可以摸一次,胸到底大不大。
简单的生活被一阵急促的刹车声打破,只留下倒在血泊中的阿峰,和在一旁不知所措的小狗小白。
阿峰唯一的亲人,他的老母亲因为儿子的去世悲痛欲绝,摔下楼梯死去,荷洁的生活发生了180度逆转,她成了原本的筒子楼的房主,肇事司机赔的30万也都归她所有。
得到了钱,拿到了房,但这并非荷洁所要。
她开始郁郁不得终日,不仅仅是丈夫惨死在心中系下的结,更是在思考,钱和命之间,永远也捋不清的换算关系。
影片并没有建立强烈的戏剧冲突,淡蓝与暖红的色调构建了回忆与现实部分的温暖与冷冽。
我们在银幕中看到的荷洁,永远一副淡然的表情,却怎么也隐藏不住内心的悲伤与汹涌。
急于求解心中的疑问,荷洁病急乱投医,找到了号称能够通灵的大妈,再一次次的加钱才能和亡者继续对话之后,荷洁终于承认这就是一个骗局。
荷洁目睹了肇事司机家的惨案:入室抢劫的小偷不仅偷了价值上百万的钱财,更将肇事司机的老母亲,残忍地杀害。
看着曾经将自己的丈夫压死在车轮下的肇事司机痛不欲生的哀鸣,荷洁惊慌离去。
这是报应吗?
也许。
这是轮回吗?
可能。
但荷洁心中的结系得更紧了,上百万的珠宝,按照阿峰一天值25元计算,将近110年。
这个老太太的命,到底值多少钱呢?
是有钱人的命更加值钱,还是说,人的生命,本不应该用金钱去衡量?
影片最后,睡梦中的荷洁在梦中回到了和丈夫一起洗头的屋顶。
她的丈夫、婆婆、雇主一家、肇事司机一家都在,在美好的暖红色调中和像极了夜总会门口的彩色挂灯中,这些人坐在一起,吃饭、喝酒、笑着,之前的一切仿佛都没有发生过。
就如同片名《淡蓝琥珀》一般,影片的淡然贯穿全片,无论是悲伤还是痛苦都藏于表面之下。
像极了前年的《海边的曼彻斯特》,用插叙的手法将主人公的痛苦往事静静地展示在观众面前,慢慢地走进内心,让观众和主人公一起和自己和解。
也正是这样的淡然感,让影片有了超脱大部分国产电影的气质。
在这部电影中的角色,不再是脸谱化的功能型角色,它更像我们生活中所熟悉的人,就如同在生活中的我们,各有自己心中的结。
导演周劼在影像上极具天赋,影片的淡然感绝大部分都归功于影像的气质,宽幅中景的运用,简单的美术置景恰到好处,对人物关系用构图的方式巧妙呈现,都是用影像讲故事的典范运用。
▲导演周劼与女主角王真儿例如荷洁在男主人耿乐家里劳动时,男女主人和荷洁分别置于画框的两端,这样的构图形式更好地表述阶级差异所带来「人的价值」不同,营造失去丈夫荷洁内心的孤独,适应宽银幕的同时更好地进行主题表达。
而演员表演方面,周劼的调教功底也可见一斑,饰演女主角荷洁的王真儿已经是大众熟脸,但过往都是在网剧领域积累下来的认知度,从《无证之罪》到《上海女子图鉴》,王真儿饰演的都是强设定的角色,表演也都是外化式的快餐审美。
但在《淡蓝琥珀》中,王真儿彻底沉淀了下来,全程喜悲不显于神色,却用真正理解人物的方式,将角色的气质从内而外的散发出来。
而有趣的是,在《上海女子图鉴》中,王真儿饰演的罗海燕,同样是从小镇前往大城市的年轻女孩,但在这部剧中,展现的是罗海燕通过自生长,逐渐融入大城市的美好童话故事,在剧集介绍中,称罗海燕是不忘初心,坚定、独立的新女性。
但这是否说明《淡蓝琥珀》中嫁给底层本地人,给有钱人做保姆的荷洁就不够坚定,不够独立呢?
我想不是的,《上海女子图鉴》中所编制出来的,不过是少数人才能够拥有的生活,对于大部分小镇女性来说,不过是美好的肥皂泡,颇有意淫色彩。
但在《淡蓝琥珀》中的荷洁,或许才是大部分人,最终成为的样子。
这也便是《淡蓝琥珀》作为现实主义题材与其他影视作品中间的分水岭。
影像和主题气质上的高度统一,现实主义的题材表达,让《淡蓝琥珀》成为了今年年底最好的国产片之一。
让我望望出路在哪近几年,在大银幕上可以看到越来越多的年轻导演的作品,这些年轻导演用自己各自迥异的风格让国产电影更加多元化。
像张大磊、像毕赣、像忻钰坤、像文牧野,等等等等。
有人喜文艺、有人好类型。
大家都在用自己方式诠释着各自眼中的世界,这对于中国电影来说,是件好事。
今天上映了一部国产文艺片,虽然不完美,但依然让人感受到这群新导演的活力。
《淡蓝琥珀》
《淡蓝琥珀》改编自须一瓜的中短篇小说《二百四十个月的一生》。
电影讲述女主人公荷洁从北方来到了重庆,嫁给了当地人阿峰。
阿峰遭遇车祸,荷洁拿着30万的赔偿金,开始了一个人的生活。
无依无靠的她当起了保姆,其间,她发现了当初的肇事车主,就住在隔壁小区,而她拿起望远镜开始偷窥那家人的生活。
除了阿峰在小说里的名字叫文仔以外,电影的主线剧情与小说几乎一致。
说到片名《淡蓝琥珀》,淡蓝代表一种忧郁的氛围,而琥珀就是片中女主角内心状态的具象化体现。
据导演自己说,他第一次接触《二百四十个月的一生》是在2008年,那时这部小说刚刚在《北京文学》上刊登了一个月。
当时,他就自己写了一版剧本,也没有跟须一瓜聊版权。
后来,笔记本丢了,这个项目就搁下了。
等到2014年,因为实在想拍,他才再捡起来这个项目。
周劼是第一个找须一瓜做片子的导演,《二百四十个月的一生》的版权费,周劼还是分期给的。
这才有了现在的《淡蓝琥珀》。
从看到小说到最终成片,《淡蓝琥珀》兜兜转转,用了10年的时间。
01淡蓝与橘红的人生如果以导演处女作的标准来衡量,本片的完成度是很高的。
尤其在视觉风格上,影片用淡蓝色与橘红色两种颜色营造了现在与过去两个平行时空,这两个时空互为镜像。
《淡蓝琥珀》凭借突出的视觉风格,获得了今年上海国际电影节亚洲新人奖最佳摄影奖。
导演周劼选用了两种颜色来标注女主角荷洁的两个生活阶段。
橘红色:婚前生活以及婚后生活。
淡蓝色:丈夫去世以后,她身为保姆的生活。
其实,就是以丈夫的死为节点,分为丈夫死前与丈夫死后。
橘红色部分的时间线是打乱,而淡蓝色部分的时间线是线性的。
通过淡蓝色部分里发生的故事情节,触动回忆从而驱动橘红色的部分。
这样也造成了一个问题,对于普通观众来说,这样的观看方式很有挑战性。
一半线性叙事,另一半碎片叙事,很容易让人捋不清剧情。
这种叙事方式的例子是有的,像2013年的韩国电影《韩公主》也是运用了这种叙事手法。
只不过《韩公主》不像《淡蓝琥珀》那样,用颜色区分时空。
导演周劼的这种处理,在利于艺术表达的基础上,也方便观众区分两个时空。
02囚禁在琥珀之中女主人公荷洁的命运在两个时空中形成了互文。
代表着过去的橘红色与代表着现在的淡蓝色在荷洁的身上互相撕扯。
她的生活就在这种撕扯中一步步地滑向虚无。
小说里,作者用“夜行雌兽”来形容每晚拿着望远镜偷窥别人生活的荷洁。
用“雌兽”这个词来形容荷洁是极为妥帖的,她就像是被困在琥珀中的一只雌兽。
她被困在了过去的回忆里,现实的世界对她不再有意义,她沦为一只人形走兽。
淡蓝的色调就像是无时无刻不在包裹着她的树脂,只待凝为琥珀的那一刻。
在橘红色的时空中,她一开始是幸福的。
从北方来到重庆闯荡,嫁给一个叫阿峰的本地人。
阿峰跟着自己的母亲一起住,给一家幼儿园的食堂干运输采购。
她与阿峰的生活是幸福的,由于生不出孩子,也让她受尽婆婆的白眼。
阿峰会笑着嫌弃荷洁的胸小,屁股还没有猪蹄膀大,会讲她是自己见过的最漂亮的女孩。
荷洁会问阿峰,到底是更爱自己,还是更爱小白(阿峰养的狗)。
他们总是呆在天台上,可以躲避婆婆着急抱孙子的唠叨,可以遥想美好的未来。
好景不长,阿峰遭遇车祸惨死,荷洁的生活发生了巨变。
婆婆在家里意外身亡,她在幼儿园的工作被辞退, 坏事接踵而至。
虽然有30万的赔偿金,但荷洁的生活就像是琥珀一样,凝固了。
03一天值多少钱,算值在别人眼里,30万的赔款与一套拆迁房,荷洁赚到了。
在荷洁眼里,这些是她生活无法前进的枷锁。
30万的赔偿金,对于荷洁来说,有着不一样的意义。
她是这么计算的,30万÷(32×365+320)=25
阿峰一共活了32岁零320天,用赔偿金除以他活的天数就等于他一天值多少钱。
对于我们普通人来说,并不会这么计算,而荷洁却用这种钻牛角尖的方式来计算。
金钱对于荷洁来说,并不是最重要的,她想用一天25元,来探究人活着的意义。
她后来在杨磊家当保姆,一天,她去接孩子的时候,遇到了当初那个撞死她丈夫的司机。
当时,那个司机的车被划了,正在与人理论。
从杨磊的嘴里得知,要是去修车的话,修理费大约要4500。
她又算了一笔账,用4500÷25等于180。
修一次车就等于阿峰180天的命。
荷洁开始执迷于25这个数字,执迷到了几乎强迫症的地步。
她不明白,为什么阿峰的生命会这么便宜,她很不甘。
一天25元成为了她的心魔,她被困在了自己的数字泥潭中,徒劳地与心魔搏斗。
04想说和解不容易一天,小白被车压死了,小白是阿峰最爱的“儿子”。
荷洁一直没能怀上阿峰的孩子,她对阿峰心中有愧。
她想到了那个肇事的车主,她打算去报复,她决定划车。
她选择用这种扭曲的方式,来宣泄心中的不满。
25块钱一天,到底值不值,成为了她心中的疙瘩。
她问杨磊,她问神婆,都无法得到答案。
杨磊觉得她有病,神婆只是为了骗钱。
没有人可以给出答案,甚至这种算法本身都是值得商榷的。
她也想过要和解。
在最后的一场戏里,去世的阿峰、婆婆、杨磊一家、肇事司机一家、荷洁的弟弟、阿峰的好友全都聚在了老屋的天台上吃火锅。
库斯图里卡的《地下》里就出现过类似的情节,活着的、死去的角色全都出现在了宴席之上,大家推杯换盏、载歌载舞,完成了最后想象中的和解。
其实在临开拍前的一周是没有这场戏的,是导演在跑步的时候,突然来的灵感。
这场梦中的和解,大家忘了彼此之间的阶级、矛盾、仇恨、猜忌。
这里没有不幸、没有龌龊,只有快乐、幸福。
而这不过是一场梦,一觉醒来什么都没有变,只剩下脸上的两道泪痕。
贯穿全片的那几道加减乘除,道出了现在中国人与钱挂钩的人生。
一切都是明码标价,一条命30万,补一次漆4500,找神婆算命还分友情价、市场价。
为儿子开派对,也要算算是不是超过了预算。
失去丈夫和婆婆,人们说她有钱又有房,一辈子不用愁了。
一切的一切,只剩下了冰冷的数字。
暖的橘红滞留在了过去,冰冷的淡蓝徘徊在当下。
荷洁是被这个城市困住的蚂蚁,我们何尝不是?这样的处女作值得鼓励。
- FIN -公众号:小鲜电影(xiaoxianmovie)
又是根据须一瓜的小说改编。
她最出名的被改编作品是《太阳黑子》(电影《烈日灼心》)。
而上一部被改编的是《淡蓝色的月亮》(即《夜色撩人》),结果票房口碑都十分惨淡。
对了,一直以为须一瓜是个男的!
有两个作家的作品越来越多导演爱改编成电影,出来须一瓜,还有一个是胡学文,就是《一个勺子》的作者。
在回忆与现实之间不断跳闪,看着有点累。
大概是实在没多少情节可以挖掘,只能在婆婆妈妈打碎打乱中寻求节奏的变化,不至于太沉闷。
老是在计算,强调生命的价值,一天才值多少钱。
想起《小武》里的称人民币,后来有些地方送礼金就是以斤论的,好像是江浙一带,嫁人就是以钱来衡量一个女人的价值,而死亡赔偿来衡量一个人的人生价值很不公道,却又是如此残酷。
女主的幼师塑造,一点也看不出来,你说她是任何一个职业都可以。
失败。
正常而言,或者说非套路来讲,女主怎么都会把情绪带入到工作中,甚至会伤害报复小朋友,因为别人无心对她的伤害(撞死丈夫),而对无辜者造成更大的伤害。
整个戏看下来,大部分时候女主的表现就像一个神经病,就是那种智商不在线的傻子。
吕聿来床上“定格”谈论闪光球灯的姿势很吸引人。
这灯光看着像城中村不可描述的发廊。
整个戏就仿佛一拳打在海绵里,导演架子很足,但完全使不上力,就只是花架子。
整个戏就仿佛一拳打在海绵里,导演架子很足,但完全使不上力,就只是花架子。
吕聿来这个“文艺小生”硬是红不起来。
耿乐曾经红过,还有没有机会像潘粤明一样翻红?
女主王真儿某些角度像梅婷,但演技相当一般。
整个戏就仿佛一拳打在海绵里,导演架子很足,但完全使不上力,就只是花架子。
最后,重庆还真是适合拍电影的地方。
没看过小说,看完之后断断续续想了想才终于把故事时间线串起来,发现一些观影过程中没发现的因果关系。
剧作很有意思,全篇细想下来很大成分都在谈“利益”。
荷洁和阿峰的婚姻建立在阿峰喜欢荷洁的脸以及其相较于皇宫里的坐台小姐是一种“看得见也摸的着”的存在,荷洁也许是真的喜欢阿锋,但是很难说阿锋对荷洁的爱不掺杂利益的成分(生孩子、满足欲望等等等);而后阿锋和婆婆死后,荷洁不断做出行为让他们死的更“值”一些;最后幻想部分奔驰车老板直接说出“也不知道送什么好就送钱吧”这个就很露骨了。
影片中荷洁为了让阿峰婆婆的死涨价下了不少苦心,但好在出发点是有人情味,手段也都是比较幼稚的,使得至始至终她还算是个好人。
看之前先看了影评,看到有朋友说荷洁的形象在整场戏中没有转变,角色形象较单薄,我觉得在理。
前半部分的声音总感觉有些素材比例不太合适。
不知道为什么最近看的电影服装都不是很贴合剧情…...神奇动物在哪里故事发生时间早于哈利波特。。
但总体环境服装都感觉是动物比较现代化……….然后这本片里。。。
我真的看不出女主很穷啊!!
虽然衣服很朴素但是设计的小巧思也太多了吧,带入不进他是个家庭贫穷的人设里………话说这部电影的同期录音居然也是作曲,这跨界也太厉害了吧
两人一开始的文化程度的不对等,这条线贯穿全片,是一个有意思的变化。
在传统印象里,文化水平不在一个层次上的人生活中相处起来困难很多,更不用说是结婚相伴。
可是这不是绝对的,有些情景之下,这种不可说的平衡就会被打破,如出来乍到人生地不熟,寻求依靠,奉命成婚等,建立关系一段时间后情感往往会出现裂痕,因为一些看似微不足道的分歧。
影片中有这样一条线,剧情发展不是我所预想的,编剧这一点上处理的很巧妙。
本以为《淡蓝琥珀》是一部冲突过后细水长流的治愈系电影,观后才知道这是一部柔中带刚、直击要害的致郁系电影。
剧中的戏剧冲突着重围绕在钱身上,穷人和富人的阶级分化与矛盾也表现得十分赤裸、乍眼。
比如穷人为了买一张茶几锱铢必较,争的甚至昏倒;富人却宁可自买垃圾袋,也不屑于二次利用购物袋,还教育穷人要改变生活观念。
穷人低眉顺眼地伺候富人,但富人却毫不感恩,还在背地里嘲笑挖苦穷人。
穷人什么都在乎,却什么也得不到;富人什么都不在乎,却得到了一切。
很少有这样一部电影,让女主角身边的人个个都那么面目可憎。
就是她的死鬼老公也不是因为真爱才娶了她,而是他没有经济能力找更好的。
他每天都去天台用望远镜窥视高级夜总会里的应召女郎换衣服,不但自己乐不思蜀,还恬不知耻地让老婆也看看人家的身材,顺便抱怨自己的老婆没有胸。
女主角王真儿演出了底层群众精神上的麻木懈怠和性格上的逆来顺受,真实到了让人感觉不友好的地步。
她在剧中受尽了苦难,却只有在那条狗被车轧死后才爆发出了压抑已久的悲愤。
而可笑的是,这股悲愤却马上被另一个穷人给消磨掉了,就是她丈夫的那个发小。
穷人对富人的愤怒,无法发泄在富人身上,就只能找其他穷人晦气。
比如这个发小,他非常粗鄙地嘲讽这个弟妹靠死人得到了钱又得到了房,却没给生孩子,真是个罪人!
在将所有的悲剧都归咎在这个可怜的小寡妇身上同时,他还理直气壮地让人家请他喝酒,真是愚昧可恶到了极点。
女主角看似厉害的婆婆在儿子车祸死亡后也没有直接找肇事的富婆一家吵架,只能急赤白脸地迁怒于自己的儿媳,骂她是窝囊废、傻瓜,钱要少了!
然后马上死掉了。
看来穷真是一种病,只要没钱,就没有骨气,也没有了尊严。
女主角反反复复算的那笔账就是人性被物化的一针见血的体现:丈夫32岁被车撞死赔了30万,一个穷人的生命算下来只值二十五块钱一天。
富人的豪华车被刮了补漆要4500块,4500除以25,就等于穷人的180天也就是半年报销了!
多么无人性的比拟,多么细思极恐的逻辑,女主角的精神状态也因此濒临崩溃了。
电影的后半段,女主角一直在找平衡,但越找平衡越失衡,倒霉事也越来越多,这种马太效应让她连狗都保不住。
直到老天有眼,惩罚了肇事车主一家,女主角才找到了些许慰藉,她在最后默默寄去了补漆款,说明她还是依赖于因果轮回、报应不爽的那些自我安慰的迷信思想的。
电影最后出现了暧昧的一幕,女主角在天台自斟自饮,她幻想着穷人们和富人们、活人们和死人们终于消除了界限、矛盾,一团和气地坐在一起吃饭喝酒聊天,亲密无间,一切都非常和谐温暖。
这可能是这部电影里最虐心的、最有争议的一个场景。
本片的摄影非常有心,用镜子和边框分割人物,以造成物理上的隔阂和心理上的分裂,这一招法斯宾德用过,不知是否取经于他。
《淡蓝琥珀》是一部优秀的抓马,它优秀的剧本来自于须一瓜女士的小说,值得一看。
保守的四星也是很宽容的四星评价, 给有想法的中国电影也是给更多未来的中国好电影。
很多人执着于女主算钱的方式, 甚至代入了贫富阶层的对比。
但其实我认为故事所暗含的主旨是幸福生活很容易被破坏,而遭受劫难之后不是每个人都可以坦然接受的。
而女主就是一个典型劫难后精神上受到打击而不能解脱的例子。
毕竟赔偿的多与少不是本剧的议点, 顶额30万不多,一百万,两百万,一千万就是足够吗?
活着当下, 勇敢面对生活才是值得倡导的, 但真的不是每个人都可以,阴影中走不出来, 注定就是悲剧的延续。
幸好女主最后算是醒悟了, 也算是作者想要看到的。
作为看客, 怎么活要看你自己了。
这两年我免费或者低价蹭了一些不错的电影,这是其中一部。
十块钱在电影群里转的票,对方还不厌其烦得给我定制了票紙纪念语。
为什么想要写这么一篇东西呢,一是电影本身确实动人,虽然豆瓣上黑的不少,但每个人都有自己的视角,我尊重他们,同时也保留自己的看法。
另外是想提高一下自己的影视表达能力,所以现在看完电影都写个短评权当练习。
整部电影以重庆为生活背景,镜头的色彩和氛围把重庆这座城市拍得非常迷幻。
影片中的女主荷洁是个暂居重庆的北方姑娘,经人介绍嫁给了老重庆阿峰,婚后生活规规矩矩,不紧不慢。
突如其来的一场车祸夺去了她丈夫阿峰的生命,事后获得30万赔偿,婆婆也因此丧生。
荷洁在一次次的计算后,她发现丈夫阿峰的一天只值25块钱,这成为荷洁思考生命和自我斗争的开始。
影片用淡蓝与橘红塑造出两个时空,淡蓝色是荷洁现在帮佣的家庭的颜色也是现实生活的颜色,而她婚前婚后的生活则由橘红色的灯光来打造。
起初,荷洁每天用阿峰留下来的望远镜看对面的造事车主家里发生着什么,到后来她意识到这些观望可能并没有任何意义。
那时她对面的窗户里有一个看电视的老人,一条狗,一对身体暧昧的男女,一对说教的父子,这些看似极为普通的场景正是荷洁失去且不可能重新拥有的一切。
看到阿峰倒在地上时荷洁除了震惊并没有表现出更多的伤心,阿峰的狗小白的去世似乎是她的一个出口,她的伤心和无助在此时尽力地释放,甚至去找大仙试图和死去的阿峰对话。
她可能从一开始就知道大仙是骗子,只是为了寻得心里上的一点点安慰,宁愿被骗钱。
这是她表达和发泄的方式。
我们每个人在遇到苦难时都想要去寻找一个出口,利用大仙和阿峰对话便是她的出口。
电影的最后,荷洁做了一场梦,在梦里,她的家人们阿峰、小白、婆婆、弟弟,和帮佣的一家人、造事车主一家人全部都来到荷洁昔日生活的天台上来吃宴席。
梦醒后,她最终将三十万赔款和造事车主塞给她的钱都寄还给了对方。
造事主因为家中被盗损失了一百多万,还失去了一位老人,她觉得命运的造化已经证明了一切,她的爱人阿峰在天堂也得到了抚慰。
她真正在意的并不是金钱的数额,而是一个相对的价值,生命是无法明码标价的。
电影的有些镜头可能确实有些乱,比起燃烧来我还是更喜欢后者。
只是这部小成本电影讲了一件太普通的事情,这是真正吸引我的地方。
最朴素真实的生活往往会吸引人去思考一些看似简单实则很宏大的主题。
电影里阿峰的每次出场几乎都伴随着性的发生,这一方面是荷洁对阿峰和性生活的思念,另一方面则是性爱就像冰棍一样是生活中再普通不过又不可或缺的事情。
这大概是导演自己的表达方式。
有人说“《淡蓝琥珀》表现的不仅是个人的忧郁,也是众生的忧郁。
荷洁将肇事者的车侧翼由头至尾划破,是一种具有代表性的集体宣泄,是荷洁及其身上所映射出的千万饱受精神苦楚的社会中低阶层呐喊的缩影。
” 我并不赞同这种说法,也不希望观众对影片有太多时代和社会的解说,就创作者本身而言,他只是在表达。
表达本身比被人理解更重要。
创作者永远是孤独的。
“你活一天到底值多少钱。
”这是影片对我的触动。
我们最终都会与自己和解,与命运和解,真实简单的日常才是弥足珍贵的。
这个世界上最能够触动人的往往是最原始和质朴的事物,不要迷信深刻,深刻没有意义。
生活轻易打动人的地方,可能就是冬日里的一场电影,一根冰棍,一份章鱼烧,握着一杯热奶茶在大街上wandering。
生活的迷人之处在于,我不知道我还会不会有这样的机会,也不知道自己还有多少这样的时光。
重庆这座城市太迷人了。
下个月《四个春天》要上院线了,希望大家都去电影院看一看,这是我去年看的最好的两部电影之一。
在我眼里他真的不是一部纪录片,他就是你琐碎的日常,是最简单朴素的生活,是你生命中最容易忽略掉的那部分,也是最揪心最真实的东西。
我打算给我爸妈买票让他们都去看看。
跨年想去看地球最后的夜晚。
女主是个由恨支撑的斯托卡,她的生活中什么都没有保全住,应该属于反射弧太长的那种类型,被伤害了或者心有不甘,都要过很久才能反应过来,她的疼痛感是迟到的,所以没有办法直接解决问题,也错过了正确的表达愤怒。
无责任瞎鸡儿分析:造成女主这种长反射弧,表面逆来顺受实际默默扎小人,不能正确表达自我、需求、愤怒、攻击的内在原因是,她有个弟弟。
从她给重要的人排序弟弟第一丈夫第二,可知她生活在一个重男轻女的家庭,父母把弟弟的需求排第一并这样要求姐姐,姐姐为弟弟服务,为全家服务,婚后为丈夫服务被婆婆支配,存在的意义是替丈夫家生儿子。
丈夫用语言贬损妻子的价值,再给个甜枣,进一步削弱其自我价值感,强化精神驯养。
女主长期自认卑微,造成了她这样的性格特点,所以当不幸发生的时候,她的一切反应都是慢半拍,没有人再替她做决定了,习惯被支配的人不再有主人,她的惶惑是可想而知的。
在外人看来,她有钱有房也有自由。
但没有自我人格的人,不过是丧家犬。
喜欢结尾和字幕的音乐,最深沉的崩溃之后,也许可以重生。
升官发财死老公,祝福她。
社会的公平就是这样,钱可以摆平很多事!
但是摆平的其实是良心,一颗社会化的心灵!
社会的公平就是这样,钱可以摆平很多事!
但是摆平的其实是良心,一颗社会化的心灵!
社会的公平就是这样,钱可以摆平很多事!
但是摆平的其实是良心,一颗社会化的心灵!
社会的公平就是这样,钱可以摆平很多事!
但是摆平的其实是良心,一颗社会化的心灵!
社会的公平就是这样,钱可以摆平很多事!
但是摆平的其实是良心,一颗社会化的心灵!
支持一下国产电影,摄影很有特点,故事用一种魔幻手法讲述着现实,过去和现在同时在观众面前平行进行着,富人穷人,穷人的生命赔偿款和奔驰补漆的价格形成了强烈反差
太次了
看着各种尬
不听计算的价格,数字有大小,但是还是不能凭借一个大的数字,说服自己值得。
琥珀锁住一只蚂蚁生命,金钱却能禁锢一个人灵魂……
当代矫饰美学
螺旋的楼梯,被囚在树脂中的小虫,人不如狗的困局。末尾天台上的皆大欢喜,是一场琥珀幻梦。BTW. 被种草了须一瓜的原著小说《二百四十个月的一生》
女主一遇事儿就陷入一种恍惚和茫然之中 能不能有点用?!
实在不能理解这剧情人设,女主智商实在太低让人分分钟想骂人
致郁。由一个琥珀的价值等量代换逝去爱人每一天的价值。简单粗暴,很直给。你可以说生命无价吗?不,在这个现实的世界,什么都有价格。人的价值太虚无,生命的意义太虚幻,还是谈钱最直接。
把影像记录当做一个沙盘游戏,自舐伤口的挣扎,都是对重生的渴望。耿乐太抢戏了,完美诠释每个明面上插科打诨、背地里偷鸡摸狗的普通男人。男导演视角的女性总是少点意思……
测算生命价值的理智本身 已经失衡意义在于活着并不是获得
重庆真的是个电影喜欢的城市,片子里面的摄影就显现出来了,不过看了很多类似的电影,比之最近的阳光普照,确实少了些情感和思考。
开场一系列乘除法运算,说明电影主题是中国当下时的数字人生。不如狗的国人命运,被重庆解放碑和南山攀天高楼的钢筋水泥背景强势挤压,如房价、如豪车,早已标好了价格。只是,忧郁的女主,不该被设计表现成一个毫无主见,甚至缺乏变化的痴怨形象,对于社会暗黑法则的小儿科惊讶,浅白得匪夷所思。
人的价值如何用金钱衡量?还不错啊,阳台聚会的超现实主义长镜头是高光时刻。
原来每天一亿新接触啊!人命和狗命,找平衡找和谐。
啊吕老师太美了!
弥补了没有在电影院里看《回到被爱的每一天》的遗憾。观影感受就像电影的节奏一样,淡淡的却又很值得回味,舒服。没有完全理解女主的行为,也不是特别认同片中所有的巧合是生活的一种可能,但是子非鱼焉知鱼之乐,只要电影足够吸引人足够有带入感就好啊。
色彩和空间很六
须一瓜的小说还是有很大改编难度,电影对于性命价码的无解和求解,在“平行时空”一般的穿插剪辑中形成一道网,两组时空在恰当的衔接处互文。在保留了须一瓜文学腔调的同时,摄影给予更大的视觉空间和镜像关系,做到了女性隐秘世界的诠释。可惜某些段落较尬,如丈夫被撞等。王真儿的电影感要比剧强。