人间，空间，时间和人

看金基德的《人间、空间、时间和人》已经有一段日子了，总想写下点什么，却又不知从何写起。

这是一部看起来蕴藏着极大的意义于内的电影，但事后反思，又有一种浅显感，浅显到像是把所有的内容都一股脑儿已然呈现在画面中了一般。

这种矛盾会大大削弱了动笔的欲望。

这是金基德后期的作品，说后期是因为谁也没想到次年上映的《溶解》竟成为了他的遗作。

相比于金基德大部分的作品风格来说，《人间、空间、时间和人》是有些喧闹的，这位从来都在自己的电影将台词吝惜得有些苛刻的导演，这部电影里的对话是大大超支了。

然而，这又是一部颇具金基德风格的电影，天马行空的想象力，露骨到几近于变态的画风，加上带着浓重的宗教色彩的寓言，都是金基德的味道没错了。

刻意抹去的人名，男人和女人、丈夫和妻子、主人和过客，人物只是影像化了的身份符号，何况毫无意义的路人甲。

在《人间、空间、时间与人》里，人名同样只是口中偶尔零星的点缀，角色本身则更让人印象深刻。

管理者、权贵、打手、骗子、妓女、平民，一群人被放置于一艘破旧的军舰之上，开启着一场不知从何而起的旅行。

茫茫大海，天然地构筑起了一道与文明社会隔绝的屏障，而这个鱼龙混杂的各种角色，在这个有限的空间里，又自然形成了一个小型的社会群体。

这像极了一场没有感情的科学实验，导演将一群玩偶般的生物，丢到一个船型容器之中，然后带着观众，用冷漠俯视的上帝视角，观赏着容器里的玩偶各行其道。

于是，我们看到，权贵与管理者高高在上锦衣玉食，而其他人则残羹冷盘食之无味；我们看到，妓女用身体换取钱财，淫乱之声不绝于耳；我们看到，无助的平民被骗子骗去了所有钱财，还被施以拳脚而无力反抗；我们还看到，打手攀附权贵肆意横行，轮番奸污清白少女，即便杀戮也是轻描淡写。

腐败、贪婪、堕落、凶残，大社会里的恶被压缩在在这艘小小的舰艇之上，白日里的祥和在夜幕的笼罩下暗潮涌动，在一套所谓的秩序规则保护下，包裹着鲜血淋漓的人间惨剧。

只是这样的人间真实却不是故事的终点，当人类被置于隔绝的空间之中，当稀缺的食物成为了生命最大的威胁，所有的人间规则便霎然成为了空谈。

打手换上了军装，手持武器的权贵撕下礼仪的面具，牢牢把持着有限的资源。

直到一切耗尽，人类退化成了野兽，眼见着文明沦陷为地狱般的修罗场。

显而易见的是，这部电影中充满着各式各样的现实隐喻。

金基德作为韩国的先锋导演，更不惮于去表达现实社会中的种种不堪，只是在他过于极端眼光的审视下，镜头下所传输的价值观，多少会给观众带来不适感。

但也许正是这样的不适感，才是他可以用来唤起共鸣的诱引器。

然而，在这样一个充斥着各种负能量的视觉冲击之下，这却并不是一部像《莫比乌斯》或是《圣殇》那样暗无天日的黑色电影。

金基德还是习惯性地将他的故事回归到了宗教的主题上去寻找救赎的出口，舰艇上那位从头到尾没有一句台词的老人，始终用旁观者的心态默默地收集泥土、播种培育。

他像是来自大自然的使者，漠视着这座修罗场里的种种罪恶，用最大的守护来维持生命的繁衍。

这是自然的使命，人间的荣辱与争夺终究都只是昙花一现，放诸于时间的长河之内，唯有生息繁衍才是得以传承的不灭。

无论是权贵、打手，还是骗子、平民，到头来都只是一抔黄土，种子在尸体上发芽生长、繁荣茂盛，在浩劫的洗礼下，成为了最终舰艇上最后的胜者。

这是人类争斗后的终章，也是地球的发展史，老人用自己的鲜血在船板上走出的，正是这无限繁衍生命的最终奥义。

在众生平等、割肉喂鹰的佛教视角的孵化下，基督教的伊甸园得以重建，浩劫后的诺亚方舟依旧悬在无根的空间之中拼凑出地球上的一块绿洲，夏娃遵从自然的规则将儿子抚养成人，让生物生生不息。

只是当饱餐后的男孩小心翼翼地掀开了母亲的裙角，让故事里的阳光瞬间又陷入了黑暗。

这是金基德的成功，却也又是他的失败。

在这个无边无际的天马行空的故事下，他始终都在揭露在阐述，用一种粗糙的暴力来获取眼球的关注，他的影片里包含了太多的内容，但在这杂乱无章的概念描述中，却始终缺乏价值的提升。

这正是这部《人间、空间、时间和人》所带给我们胸有千言却无法抒发于外的憋趣感，这也是这部电影包罗万象的电影终究无法成为一部优秀影片的最大的绊脚石。

逝者已逝，金基德这位备受争议的韩国影坛奇才，其所创造的电影风格毁誉参半的自成一派，也许已然是对他的电影作品最大的褒扬。

几天前看偶然发现这部电影，出于对名字的好奇我看完这部电影。

电影的剧情比较俗套，看到一半就差不多能把剧情走向猜个大概。

前半段和西班牙电影《饥饿站台》差不多。

本以为电影的中心主旨也大同小异，但事实证明韩国导演总是能给我们不一样的观影体验。

不同于《饥饿站台》的偏正面的结局（尽管这个充满希望大结局极有可能是主角臆想的），这部电影把人之初，性本饿（恶），的观点诠释到了极致。

不管是食欲还是性欲，都在电影中体现的淋漓尽致。

这部电影主要给我带来了这两个方面的思考。

第一，保暖思淫欲。

在轮船没有失联，食物充足之时，船上的男人不管是小混混，船务人员还是政府议员都在放纵自己的性欲，除了一群靠此为生妓女，他们还将欲望的魔爪伸向普通女性游客。

特别是小混混头目，议员和议员儿子共同犯罪，其中体现的人类对性的欲望令人发指，我认为这里是导演刻意在丑化人性，但在总体剧情上来看也没什么不妥。

最后女主的儿子长大了，靠着之前神秘老人种下的植物和养的鸡也算过上了丰衣足食的生活，这时女主的儿子居然打起了自己母亲的主意，不得不说这个导演对这方面也真是够执着的，这就一转电影结局的基调，本来充满光明的结局一下变得黑暗。

在影片中不断的强调这个点，让人确实有些厌恶。

第二，道德对个体行为的约束力。

在得知船远离地面并且基本没有可能回到地面时，船上的人还能称作人吗？

这在《三体：黑暗森林》中作者也对此有过深刻的描写，当人远离了地球，那地球上道德对人行为的束缚就会越来越少最后完全消失。

没有了道德的约束，人们自相残杀，原本无法下咽的人肉随着饥饿感的增加和道德约束力的下降也会和吃普通食物一样。

电影中种种对人类丧失道德约束后的猜想令人脊背发凉。

总体来说这部电影的思想过于黑暗，细品过后没有二刷的欲望。

PS：韩国小姐姐三围还是可以的，部分片段直接当三级片看😝

前年看的电影了，给我的直观感受就是恶心，看这个电影一共中断地看了4次，一直看不下去，每次看一段然后就很恶心然后不看了，一共4次才看完，电影没有太多的记录手法，完全就是欲望的真实表达还有性，给我留了挺大的阴影，到最后电影的结尾我也并不get到导演想传递什么，是告诉我们人在极端环境下会不像人？

感觉就是为了无下限而无下限……不同阶级、国籍的人困在一艘上了天的船上，混混有武器，投靠了议员，议员因此成为领导人。

但他只想自己吃香的喝辣的，饿死其他人。

最后甚至干脆炸了／杀了其他所有人。

唯独就是最后愿意牺牲自己，延续儿子的生命。

儿子一开始也比较善良温柔，虽然还是抵不住诱惑，侵犯了女主，最后直接黑化，吃掉自己父亲也毫无负担。

老头子以及女主辛辛苦苦守护下来的孩子（未来），结果是充满暴力和欲望的混混的孩子（也可能不论是谁的孩子，都是如此）。

所有人都是没有人性的，全片好像就是只想展现人性的黑暗，或者说兽性。

但这种兽性来的太没有逻辑，比如从一开始在正常社会环境下（没上天的时候），就开始强奸、杀人。

无论是领导者还是被领导者，都是一样的邪恶，区别只是在于有无武器。

好像只有女主是好人，但她的好没啥意义。

反正不知道导演想表达什么，纯粹猎奇一下吗？

《人，空间，时间和人》讲述了一艘老军舰上不同年龄和职业的人之间发生的故事， 强奸，谋杀，兵变， 金基德没有给予片中的人物丝毫的放松时间。

电影中的所有人物既没有名字也没有背景，唯一重要的只有让人喘不过气来的“当下”。

在一个戏剧性的人际关系的漩涡之中，一场关于食物和生存的斗争完全转向了荒诞。

2024年3月6日20:18:09（一）一时分不清是韩国还是日本电影，后来发现里面有两国的演员。

（二）说是三级片也不为过。

（三）藤井美菜还是不错的。

（四）总结：食物、暴力、独裁、性、生存，这些复杂的词汇有些时候也非常简单。

饿了就吃，老了就死、累了就歇。

生命并不复杂。

2020年12月，金基德导演因新冠并发症在拉脱维亚去世，享年60岁，这位在国际影坛独树一帜的韩国导演，以其极具冲击力和独特风格的电影作品闻名于世，也因丑闻离开家乡，他的人生最终和他电影主角一样，凝视深渊也成为深渊。

金基德的电影常常摒弃传统的线性叙事方式，采用碎片化、跳跃式的结构。

电影《空房间》中，故事在现实与虚幻之间切换，不仅增加了电影的神秘感，也让观众主动参与到对故事的解读和拼凑中，有些情节极度写实，但最后的“名场面”又虚幻的像臆想。

视觉语言方面，金基德擅长运用简洁而富有表现力的画面。

他常常运用大量的空镜头和静谧的场景，如《春夏秋冬又一春》中那座宁静的寺庙和周围的山水。

这些空镜头不仅营造出一种空灵、悠远的氛围，也像是一种无声的语言，传递着人物内心的孤独、挣扎和思考。

同时，对色彩的运用也颇为精妙，浓烈炽热、清冷黯淡，色彩成为了情绪和主题的有力传达者。

金基德喜欢探讨人性，用以揭开了人性中最隐秘、最黑暗的角落。

《圣殇》展现了人性中的贪婪、复仇与救赎。

主角从一个冷酷无情的高利贷收债者，在经历了一系列残酷的事件后，内心的人性逐渐复苏。

电影深刻地揭示了人性在极端环境下的扭曲与挣扎，以及在痛苦中寻求救赎的可能。

《收件人不详》则描绘了一群生活在社会边缘的人们，他们在战争的阴影和文化的冲突下，人性变得复杂而矛盾。

有的人选择了沉默和忍受，有的人则以暴力和反抗来回应生活的不公。

金基德通过这些人物，展现了人性在历史和社会的重压下所呈现出的种种形态。

金基德也喜欢谈“性”。

《漂流欲室》中，男女主角在一个封闭的水上空间里展开了一场关于欲望、权力和控制的较量。

女性在电影中不再是单纯的被动角色，而是具有强烈的自主性和反抗精神。

通过这种性别与权力的冲突，探讨了男女之间的情感纠葛以及社会权力结构对个体的影响无疑，他的电影具有极高的艺术价值，他以独特的视角和深刻的思考，为观众呈现了一个丰富多彩又充满挑战的电影世界。

他的作品在国际电影节上屡获殊荣，为韩国电影赢得了国际声誉。

然而，他的电影始终存在着争议，其作品中大量的暴力、性和残酷的画面常常引发观众的不适和争议。

一些人认为这些元素过于极端和夸张，甚至有宣扬不良价值观的嫌疑。

但不可否认的是，正是通过这些极端的表现手法，试图冲击观众的心灵，引发对人性和社会问题的深刻反思。

金基德的电影是一面镜子，映照出人性的善恶美丑、社会的复杂多元。

他的作品或许并不完美，但却以其独特的魅力和深刻的内涵，在电影史上留下了浓墨重彩的一笔。

无论是对人性的探索，还是对电影艺术形式的创新，金基德都为我们带来了无尽的思考和启示。

2020年当听到金基德导演因为新冠去世的消息后，真的是十分痛心。

世界失去了一位作品剑走偏锋，直击人性，敢于挑战极致黑暗暴力的好导演。

金基德导演一直以来是我最喜欢的导演之一，个人认为他与朴赞郁和奉俊昊可以成为韩国“三大宝藏”导演了。

他所独树一帜的“暴力美学”派电影表达，每一次都能够给人视觉与精神上的重击。

这次看完《人时间空间和人》让我又再一次感叹金基德的独到视角和表达功力。

由此，开启我的第一篇正式的影评，也为纪念这一位优秀的导演。

在具体的影片情节上我不做过多赘述，仅仅探讨他浓缩的象征表达。

故事刚开始的军舰和乘客其实就为观众已经构成了一个封闭的浓缩的社会模型。

二刚开始的社会模型——军舰则象征着一个发展完整的人类社会。

参议员象征权力机构，流氓团体象征暴力机构，舰长象征法律和秩序，小田切让饰演的角色象征公知，富二代象征富裕阶层，而美菜饰演的角色象征弱势群体，剩下的骗子和站街女以及剩下的乘客则都是人类社会芸芸众生的代表。

还当然还有一位老者的角色象征神。

解释完这些象征含义那么军舰上发生的每一件事情我们就都可以把他们放大到历史和社会学的角度来看。

影片最开始流氓团体就主动和议员搭话要保证其安全，这里其实就是暴力机构与权力机构密不可分为其附属的关系表达。

接着议员和儿子享有比其他乘客更好的待遇，这里可以说是特权阶层的优势吧。

当议员，儿子舰长和流氓头在船头设宴的时候引起了只能吃到普通食物的乘客的不满，这个时候小田切让饰演的（公知）的角色走到议员面前发表了不满。

而后经过一系列冲突，小田成功的让流氓头搞死（这里的隐喻很明显不做过多赘述）随后，美菜和富二代女友所代表的女性和是弱势群体在暴力和权力的威胁下遭到迫害（这里更多隐喻了韩国的社会现状）在这一段情节中我们可以看到一个细节，张根硕饰演的议员儿子在流氓踢翻老人的杯子以后，他帮老人拾起。

这个时候我们看到他是个道德高尚的人，并且对于神是充满敬畏的。

而后来他也成为了迫害美菜的共犯之一，这里我能够感受到导演想表达在欲望往往会战胜神性，也看出了导演对人性的失望情绪。

而作为“神”的老者在舷窗外看了所有人间和兽性罪恶，正可谓“人在做，天在看”。

影片到此为止可以说是对现代社会关系的一种隐喻，而在下一部分则开启了对整个人类社会的隐喻和人类命运的预言。

以美菜被老者救下后醒来为分界线，这时美菜醒来发现军舰飞在空中，大海消失了。

这里开始影片朝着魔幻现实主义的方向前进了。

显示从这里开始导演在同一空间里为我们展现了两个不同维度的内容。

一是历史和社会学的角度，二是神学的角度。

首先是历史和社会学的角度。

当众人发现军舰危机时候，这象征不可逆的自然危机人类毁灭来了，食物缺乏（资源枯竭）乘客暴动，象征了每一次因为资源和经济危机而引发的战争。

当真正的致命危机来临后首先崩坏的是法律和秩序，议员（权力）和流氓头（暴力）首先联合剥夺了舰长（秩序）对军舰和乘客的控制，象征人类历史上的战争前夕都是秩序崩坏后掀起的。

当议员（权力）流氓（暴力）没有（舰长）秩序和法律的约束后，他们开始控制食物分发自己享受最好的食物（资源）而乘客则饿肚子（人民生活在水深火热之中，像极了封建社会时期的人治特权阶层压迫人民。

这里也表现了导演对不可抵挡的天灾降临后人类社会制度倒退的预言。

而后随着影片的发展在议员和流氓的联合下剩余的乘客被杀害，也隐喻了人类社会如果只有权力和暴力则必然走向毁灭的结局。

二则是神学的角度，老者（神）在开船之前就在搜集土，搜集好了就开始种植。

一开始还让观众费解，但是后来含义则逐渐明晰起来。

作为神他掌控着一切，他知道人类必将毁灭但是新的生命也会诞生，他要为新的生命创造资源和生存条件。

这里象征着地球自然的自我净化和再生。

之后，作为神的老者把种子和泥土散播到死亡的乘客身体上，这里的画面充满禅意大有一种尘归尘土归土的意味。

人食万物终了也变做万物的养料。

到最后，船上只剩下议员儿子和怀孕的美菜他们两人最终算是新世界的缔造者亚当夏娃。

二人饥饿难耐只能吃老人从身上切下来的肉为生（这个能理解成早期人类茹毛饮血吗？

哈哈哈虽然有点牵强）随着植物渐渐长成，老者也离去了。

在甲板上踩下的莫比乌斯环的血脚印令人深思，人类文明周而复始一切终究毁灭一切又会重生。

美菜在最后杀死议员儿子的桥段我理解的是，母系社会的回归，这也正是早期人类的社会形态。

影片的最后，美菜生育的儿子在小的时候发现了之前的左轮手枪后便充满兴趣目不转睛的看着，这里也暗示了人类最初的暴力欲望是原罪，也表明了导演对“人性本恶”观点的认同。

在影片结尾，儿子追逐美菜想要发生不可描述之事的桥段，也契合了人类文明最初的神话体系，比如希腊神话中大地之神盖亚的儿子天空之神乌拉诺斯与之发生关系后生出众神的桥段。

当然也反映了人类最原始的繁衍欲望和俄狄浦斯原罪。

到此是我对整部影片的理解，整部影片金基德为我们呈现了一个微观浓缩的人类社会模型。

浓郁的魔幻现实主义手法将抽象的实物具象化，可以说是一种极致的演绎。

最后，还是要缅怀金基德导演，遗憾未来在看不到他的影片。

金基德的电影从来都渗透一股歇斯底里的绝望，无限放大人性的阴暗面，这次放飞得更彻底，符号影像描述人类文明的退化史，人类穿上代表文明的衣服只是为了掩盖原始的兽性，底子里全是动物属性，除了代表上帝视角的老头以及被主选定的女主除外。

通过对其电影的解读，便不难理解围绕金基德周围的那些丑闻，他本就扭曲的人性，不健全的心智，分裂的人格，加上无处安放的阴郁，只能在电影里得到释放，有了身份和地位后，所谓的潜规则也就理所当然。

金基德绝对是位电影大师，但他的才华和品行恰好成反比，所谓德才兼备完全就是一种奢侈。

因此他的电影便创造了一个没有道德和法律约束的世界，这里只有暴力和性，全是最原始的欲望，世界可以残酷，人性可以丑陋，但不能完全没有希望，可金基德偏偏不给你任何希望，连苟延残喘都是无限♾️的痛苦轮回。

本片的演员阵容足够强大，安圣基、张根硕、刘承范、李成宰、小田切让、藤井美菜，每个人都具备单兵作战的能力，金基德的艺术养分还是很多演员所向往的，只是他的电影语言很容易让人忽略演员的表演，关注点都在他的诉求表达。

一场新冠让本片成了金基德的遗作，希望他在另一个世界能够看到明媚的阳光，感知温情，充满希望。

在看此片之前我先看了豆瓣的评分，评分之低几乎不想看了，翻看了评价区后，反而认真的将它看完，还写下了这一段评论。

评论区喷的人很多，估计我的评论也会被喷，不过无所谓了，反正无论怎样，正如影片中所表达，人类就是这样一种物种——永远都会争斗。

为了资源和欲望斗争不息，无休止的享受各种快感：掌控资源和他人的生死、随意玩弄性、尽情享受美食。

嘴上喊着保护自然，但只要自身需要就把自然往死里扼杀。

我是三体粉，对于人类的未来也是报以悲观的态度。

影片的宗教意味很强，明显的表达出一种既冷眼旁观，又悲悯的态度，如同怀抱耶稣的圣母，低头怜悯而无动于衷的俯视这无可挽救的物种。

看着它几千年以不同的形式重复上演着相同的残酷争斗的戏码。

但导演尤觉不够，又加了一出代表自然的老人割下自己的全部血肉以伺人类后离开的场景。

显然，佛主能感化老虎，大自然的牺牲却不能感化人类。

影片最后居然安排了最后的人类雄性，生为儿子却强奸自己的母亲（唯一的女性）。

恶心之余我们却又都明白，这是必然。

除了灭绝，人类没有其他结局。

稍稍提一下被很多人喷的影片比较粗粝的问题。

说实话，这主要在于更重视一部电影的思想性还是视觉效果。

我无意去分析导演是否刻意如此，此片的说教意味虽强，但思想性和反思意识远可以忽略影片的一些硬伤。

如果很在乎视觉享受，何不去看某名导张**近些年拍摄的华丽大场面电影呢？

就酱，乘着刚看完，记下个人的一些观影感受和思考。

爱喷的可以抨击，也可以促使我看到自己没有认识到的新角度。

电影的开头，就是一群身份地位不同的人在一搜旧军舰上为期一周的游轮旅行。

看似是一艘船，其实更像是一个小社会，即将上任国家总理的议员和他的儿子（政界），流氓一伙（政界的暴力手段），船长和船员（正义公安），小情侣、普通旅客和妓女（平民）和一位老人（僧人）。

值得注意的是第一对情侣都是日本人，说的是日语，而船上的其他人都是韩国人，但是竟然能无障碍沟通，我一开始还没有反应过来。

而那个这个女日本人因为长的很漂亮，议员和流氓都有歹念。

这时流氓已经向议员表示自己愿意效劳的忠心了，直接干掉男的然后抛尸海里。

女主只能是待宰的羔羊，包括男朋友，流氓头子，流氓手下，议员和议员儿子发生了关系。

其实第一幕就是电影名字中的“人间”，另一对小情侣，在类似赌场的地方被骗光了钱，这对情侣中的女性也被强奸了。

第一幕将性欲，金钱和权利，用很暴力的手段表现了出来，人性的软弱，残忍和虚假刻画得淋漓尽致。

第二幕是“空间”，船直接无缘无故到了空中，而且看不到陆地，也没有联系。

议员加上流氓们直接暴力控制了穿上的粮食，船员因为对方有武器也只能饿肚子，等着奉陪。

普通人只能饿肚子，但是议员和流氓都吃的是肉。

这时候，走私，饥饿，抗议和矛盾都出现了。

船员在船底隔间发现了手榴弹，想要反抗，但是失败了，议员获得了手榴弹，而在粮食不够的时候，他选择炸死平民。

跑的掉也被暴力杀死，很是血腥。

流氓也被议员的行为震惊。

第三幕是“时间”，船长用命烧了所有的粮食，剩下的人互相残杀吃人肉。

其实女主怀了一个孩子，但是不知道是谁的，在纠结中选择留下来。

因为有一个老人，类似于超凡脱俗，自己种植。

最后甚至捡尸体，用骨头碾成灰用来种植。

人肉当成女主和她的孩子的粮食，最后老人杀了自己成为女主的粮食。

残杀之中，只剩下了议员儿子和女主。

医院儿子展示了饥饿面前，摘下虚伪的面具的模样。

想要吃了鸡（女主认为必须等下了蛋才可以吃，为了让孩子活下去），就算女主割自己的肉给他吃，他都不满足，最后女主选择杀了他。

第四幕“人”，鸡下了蛋，孩子也生下来了。

船上长满了蔬菜，因为所有的尸体都被老人种下了种子。

孩子长大了以后，发现了流氓用的枪，最后也学会了暴力。

甚至想要强奸自己的母亲。

导演没有给人性留下想象空间，直接把这个结尾摆在面前。

这部电影其实没有很多的悬念，很多时候，我们能够猜到剧情。

但是我们能够猜到的都很血腥，露骨的人性，而导演就这样全部展现在我们面前，仿佛告诉我们，这就是人性。

很多人对电影的褒贬不一，本来也是小众电影，但是这部电影给我留下了很深的印象。

记得上一个看到吃人的电影还是《饥饿站台》。