伊丽莎白不见了

人总有老去的一天，谁也说不准自己最后会是什么样子。

到最后还记得那些应该就是自己内心觉得最重要的东西吧。

盒子里翻出的羽毛，夹在本子里的葫芦花，零碎的却鲜活的记忆碎片.. . ..... 因为疾病而错乱的生活，却执着的认定自己...... 终于把自己的姐姐失踪了几十年的真相找了出来。

被阿尔兹海默症折磨的老人自己，还有家人，平淡的表现出真实自然。

老人对着情绪临近崩溃的女儿，刻薄的数落着进门问安送牛奶的外孙女，把外孙女当陌生的雇佣护工，一下就被激怒而控制不住的女儿开始对老人怒喝，老人听话走向洗手间，走到一半就已经忘了自己要干嘛，走到了洗手间看到镜子里的自己，却看到的是以前年轻时的自己...... 这一切连贯而真实，被打动，真实的生活写照。

还有老人在车站，把找寻来的女儿当陌生人般攀谈，突然又认出自己的女儿意识到自己刚才举动开始哭泣........ 还有女儿要把老人锁在家里时的对话场景，老人扶门埋头哭泣她是清醒的无助的...... 优雅的老人在餐厅把餐盘打碎突然被自己的举动吓到愣住......老人好几次的歇斯底里的喊叫，无声的，有声的........这些场景真的把阿尔兹海默症老人的生活刻画的淋漓尽致。

愿所有被阿尔兹海默症折磨困扰的老人家人都能好好走完人生这段路。

都会过去的。

　即使人们再把苍老述说成是一种青春后的风韵、沉淀后的从容等等，还是无法改变人们在真实面对苍老时的抵触和恐惧，这种恐惧多数并不是苍老本身，而是害怕那种因为老态而力不从心和无可奈何的无力感。

人们对你的维护和顺从，带着同情迁就，或者像是安抚一个无理取闹的孩子。

　　那么，可以清晰感觉别人态度的你，是不是可以保持绝不怀疑自己的勇气？

这是一个关于阿尔兹海默症的故事。

这是一个关于姐妹情深的故事。

这是一个关于人口失踪的故事。

这是一个关于谋杀的故事。

这也是一个心酸的故事。

我感觉影片想要表达的是：阿尔兹海默症患者不是真的痴呆，他们只是活在自己的世界里，活在自己的记忆里，活在自己的执念里。

阿尔兹海默症的患者固然是令人悲伤的。

但是照顾患者的亲人们更是令人心酸的。

最后赞叹一句老人家的精湛演技。

兰达·杰克逊([恋爱中的女人])将主演BBC新片[伊丽莎白不见了](Elizabeth Is Missing，暂译)，这也是格兰达时隔25年后首度重返大银幕。

[莫娣]导演艾斯林·沃什执导，安德烈·吉布([法兰基，我的爱])操刀剧本。

影片故事改编自艾玛·希莉(Emma Healey)创作的同名小说，故事围绕名叫莫德的老人展开。

莫德最好的朋友伊丽莎白失踪了，莫德相信发生了可怕的事情，并开始着手解开谜团。

随着她的痴呆症恶化，时间变得更为紧迫了。

该片将于今夏在苏格兰开拍。

看到一个物件，脑海里是记忆，就挺好的，如果老年的莫德还在旁边看着自己的回忆，虽然像邓布利多的冥想盆，但在本片中可能不太适用……然后当老太太不是以旁观者而是以参与者身份介入记忆时，好像也有点违和在《少年斯派维的奇异旅行》中，TS和死去的弟弟之间也有面对面的对话(想象中)，本质上是自己的回忆以及自言自语，是某种心灵缺口的展示，而且这样的场景并不多，而本片的"参与"更像是「我啊，走自己的路」那种感觉，说实话，老太太的人设也有点那个片子里老太太的感觉，像个老顽童书是以第一人称写的，怎么描述内心状态是个大难题，而电影的处理并不是特别好人物戏份更多描述道格拉斯，好像是引导大家去思考他是凶手一样，而没有讲疯女人是道格拉斯这个重要情节，这个情节在书里是澄清大家对道格拉斯的怀疑，因为之前他跟Sukey吵架，又一系列鬼鬼祟祟的表现，以至于怀疑他是Sukey失踪的罪魁祸首，可是当发现疯女人是他母亲以后，他的行为就都解释得通了跟书不太一样，本片中Helen跟老母亲的相处模式更像是《困在时间里的父亲》，就是那种照顾起来不堪重负的感觉把外孙女翻译成"乖孙"还挺好玩，还有一些书中没有的笑点，就是医生在测试老太太的痴呆程度时，问"我们现在在哪个国家"，老太太说"大不列颠王国，不过现在不那么大了"，其实原话是"Great Britain only it's not that great anymore"，这个great除了大还有伟大之类的意思然后医生问"首相是谁，记得吗"，老太太回答"不知道，反正我也不太喜欢他"

即使人们再把苍老述说成是一种青春后的风韵、沉淀后的从容等等，还是无法改变人们在真实面对苍老时的抵触和恐惧，这种恐惧多数并不是苍老本身，而是害怕那种因为老态而力不从心和无可奈何的无力感。

人们对你的维护和顺从，带着同情迁就，或者像是安抚一个无理取闹的孩子。

　　那么，可以清晰感觉别人态度的你，是不是可以保持绝不怀疑自己的勇气？

阿尔茨海默病（AD）是一种起病隐匿的进行性发展的神经系统退行性疾病。

临床上以记忆障碍、失语、失用、失认、视空间技能损害、执行功能障碍以及人格和行为改变等全面性痴呆表现为特征，中国俗称老人痴呆症。

而关于阿尔茨海默病的影视作品是不枚胜举的，但几乎都是一个桥段，并没有过多去探讨分析该病症和患者的生存和生理状况。

而最近由导演艾斯林•沃什执导，安德烈•吉布操刀剧本，由苏菲•兰朵、格兰达•杰克逊等主演的BBC新片《伊丽莎白不见了》，就是较为侧重讲述阿尔茨海默病患者的一些生活和生理状态。

该影片故事改编自英国作家艾玛•希莉创作的首部同名长篇小说，故事围绕名叫莫德的老人展开。

莫德最好的朋友伊丽莎白失踪了，莫德相信发生了可怕的事情，并开始着手解开谜团。

随着她的痴呆症恶化，时间变得更为紧迫了。

最后，经过女主角的努力谜底还是呈现给观众。

首先，艾斯林•沃什是爱尔兰导演，她的代表作包括有《给坏小子的歌》《指匠情挑》《罪恶之家》《莫娣》等。

或许您对英国乃至西欧的电影作品较为少了解，但您只要通过艾斯林•沃什就可以一睹英国流行读物和流行电影的一些热点的，因为过艾斯林•沃什是钟情于英国乃至西欧社会，以及英国文学小说才发展成电影的，这就是她的一个最出色的影视风格。

不管是她的《给坏小子的歌》揭露了三十年代爱尔兰一间男童院的阴暗面，以及呼吁改革社会的理想；还是《指匠情挑》是根据英国作家萨拉•沃特斯小说《荆棘之城》改编；还是《罪恶之家》是改编自英国剧作家约翰•博因顿•普里斯特利的同名话剧；还是《莫娣》讲述的加拿大著名的民间艺术家之一Maud Lewis真人真事改编；还是这次的《伊丽莎白不见了》也是根据英国作家艾玛•希莉的同名小说改编的。

都印证了艾斯林•沃什的电影作品几乎是和英国乃至西欧洲社会，英国流行文学的通力合作的制作。

其次，相较于在2000年上映的美国影片《记忆碎片》，虽然此片与《记忆碎片》都是一部悬疑片，但《记忆碎片》讲述的是因意外患有“短期记忆丧失症”的男主角莱昂纳多•谢尔比必须根据自己支离破碎的记忆来为亡妻报仇的故事，那是一个较为血腥和粗暴的悬疑片。

而该片是纯粹说一个老人活到老了并自然患了阿尔茨海默病，而对一些扑素迷离的往事才展开一些关于记忆去破案的事情。

虽然都是关于悬疑的主题，但此片以老妇人的视觉深度探讨关于老人记忆的心理特征而展开叙事，显得更为情感细腻和真情流露，让观众关注老人的阿尔茨海默病群体更为动之于情。

既然是探讨一个老人关于记忆，生活，去展现人物生理状态为主的片子，所选角的女主角的演技自然是最为侧重的了，而这次选了因出演《恋爱中的女人》《金屋春宵》而分别获得第四十三届、第四十六届奥斯卡最佳女演员的英国演员格伦达•杰克逊将主演此片，是恰逢其时的合作。

虽然这是她阔别影坛25之后的最新力作，但风韵依旧，并且因为她的年老就更符合该片女主角的人设，不仅是通过语言、动作、神态、眼神等肢体语言。

以及关于多错乱记忆的描写都完全诠释了一个阿尔茨海默病老妇的状态和形象，还在她的情感上的表达都非常精准迷人，观赏度很高。

这就是格伦达•杰克逊给大家树立起了一个如何饰演好一个阿尔茨海默病老妇的女性形象，堪称典范。

最后，谈谈这片子的悬疑剧情。

这是一个关于名叫莫德（Maud）的老妇人的故事。

莫德她是执着的、可爱的、坚强勇敢的，但也因为阿尔茨海默病而是糊涂、悲伤的。

但有件事永远缠绕在她心间和记忆里零碎得难以磨灭的，那就是她要不停地在找那个失踪了70年的她的姐姐伊丽莎白。

那么伊丽莎白是如何失踪的？

这便是电影的最大的悬念了。

说实话，相较于其他不断反转而精彩纷呈的悬疑片而言，这部片子的格局是停留在电影中回忆年轻时的情节，为大家讲述的是“姐妹情深”的那些平淡的情节，但戏剧的冲突在于女主角妒忌姐姐长得漂亮爱打扮，而且交际好深得男人欢心，这就是影片的爆发点，展现了一个女人之间那种关于虚荣嫉妒之心之强烈特征，于是合情合理地讲述了女主角产生了因为嫉妒而产生杀害自己的姐姐的动机。

在影片中我们大抵通过以下情节，去知道莫德杀掉伊丽莎白的证据：如女主角看不惯姐姐的秀恩爱；女主角她对杀人过程的描述极其详尽，仿佛她就在作案现场；在电影的最后一幕，她和姐姐的男朋友在海滩上，一起用沙子掩埋姐姐，她还将姐姐的小镜子也一起埋掉了。

这些都是明显女主角的“罪证”。

为什么一个患了阿尔兹海默病的女主角对这件杀害姐姐的事情久久不能忘怀呢？

你可以认为是女主角对姐妹情深的一次追思，使得这部电影充满了一种温情而感伤的美好回忆的关怀；但你也可以认为这是女主角对自己所犯的罪孽，最为严酷的一次记忆救赎之路，是这些记忆让她更加痛苦。

由钟情于英国心理文学的艾斯林•沃什导演所导演的英国电影，尤其是女性视觉的电影就是这么走心，如这部《伊丽莎白不见了》就是通过对一个阿尔兹海默病老妇的心理洗礼的刻画，去展现人性的那些挣扎的虚荣心，妒忌心和忏悔救赎，或者也有对姐妹情深的追思的那份温情而感伤的复杂情感。

即使人们再把苍老述说成是一种青春后的风韵、沉淀后的从容等等，还是无法改变人们在真实面对苍老时的抵触和恐惧，这种恐惧多数并不是苍老本身，而是害怕那种因为老态而力不从心和无可奈何的无力感。

人们对你的维护和顺从，带着同情迁就，或者像是安抚一个无理取闹的孩子。

　　那么，可以清晰感觉别人态度的你，是不是可以保持绝不怀疑自己的勇气？

《伊丽莎白不见了》里面给我们讲述了一个患有老年痴呆症的老人莫德固执地坚持自己看法并且不断寻找真相的故事。

她丢三落四、时常认不出自己的女儿和外孙女，下一秒就忘记了手上拿的东西是打算做什么，在这种情况下，她不断地发现自己口袋里写着“伊丽莎白不见了”的纸条。

故事由此展开，她不断地在伊丽莎白门口徘徊，收集一切微小的信息，企图找到真相。

然而可悲的是，等到第二天她依旧不记得这些事情，还是只能从写下的纸条里去分辨。

因此造成她不断地和女儿海伦重复着这件事，并且前后报了四次警，更加重了这是一场老人痴呆恶作剧的感觉。

故事从一开始就以这样一个悬念展开，时而恍惚清晰又戛然而止的线索增加了读者迫切想要答案的兴趣。

作者又于其中增加了另一条故事脉络，关于年少的莫德和姐姐苏姬。

姐姐苏姬在和姐夫弗兰克在一处宾馆里时突然失踪，两个故事交叉前行，年少的莫德和年老的莫德在两段寻找中不断切换，看似平行，又摆明了让人揣测其中联系的态度让故事情节顿时丰富起来，补充上年轻的莫德和家人之间的相处，也让主角莫德的形象更加饱满，缠绕而条理的叙述可看出作者艾玛• 希莉的叙述能力。

作者介绍中说：她的灵感来源于自己的祖母和外祖母，在她们的暮年时光，她一直陪伴着她们。

鲜活的生活可以让一个人的写作更为真实。

故事除了以莫德与伊丽莎白之间的友情作为线索之外，莫德与家人之间的亲情、与弗兰克之间的隐晦的爱情、苏姬对于道格拉斯的同情、苏姬和弗兰克之间的爱情和道格拉斯对于疯母亲的感情等，人物之间相互交错的感情是作品中最朴实真诚又精彩的部分。

其中让人温暖的一个小细节是，女儿海伦借口让莫德摆餐具转移她的注意力，在看到莫德摆错之后，夸奖“摆的不错嘛”，一边迅速地把摆反的刀叉偷换回来。

作者把一个女儿和老人的相处刻画的像所有平凡的家庭一样。

她因为可能造成的危险而对母亲多有指责，但从心底里还是最关心她。

作者于其中流露出来的善意使作品多了一些关于人性关怀的味道。

真相揭开时，回溯之前的细节似乎都变得合理，而莫德在那一刻似乎也突然清明，往事历历在目，七十年前的失踪的苏姬和现在的故事联系到一起，真相呼之欲出。

而莫德却还是那个念叨着“伊丽莎白不见了”的老人。

这本书让我想起来《说谎的人》，也是同样以开端埋下伏笔，以在一场大火中唯一生存下来的女孩卡登丝不断寻找真相中展开故事。

这两个都是处于被成年人照顾的群体，《说谎的人》的主角一个小女孩，《伊丽莎白不见了》是一个老人，或许我们该反思一下处于正青年的我们和他们的相处。

我们是否太忽视一个孩子的意愿，是否太小看老人的智慧？

其实我们的每一个情绪都会没有遗漏的传递给他们，真诚、虚伪、善意、敷衍… … 永远不要怀疑他们的敏感，未经世事的孩子有着最天然的感知力，经过风霜的老人可以看穿人微妙的心思，用心真诚，不管什么时候都是唯一正确的。

有一天，我们也都会浑浊残老，你也会希望其他人认真对你，就是这么简单。

70年悬案告破，靠的竟是记忆碎片！

今天来看一部老戏骨主演的电影。

格兰达·杰克逊，两届奥斯卡金像奖影后，政界和娱乐圈都大有作为的英国国宝级演员，可惜在2023年因病去世，享年87岁。

这部电影《伊丽莎白不见了》于2019年上映，是格兰达息影从政25年后复出的首部作品，故事聚焦于换上老年痴呆症的女主角莫徳。

从片名来看，观众可能会以为伊丽莎白是主角，伊丽莎白这个名字也在全片不同的时间地点出现。

直到影片开始后十分钟，我们才会恍然，原来莫徳才是主角。

此时的莫徳已经八十多岁，一个人居住，家里的物品、墙上、门上都贴着纸条提醒她要注意的事项，她还随身准备纸和笔，口袋里也都是记录她认为重要的事件的纸条。

她有老年痴呆，十分钟前发生的事都可能忘记。

上午约好了到伊丽莎白家一起做园艺，她在土里挖出一个淡蓝色的镜子。

这个镜子将她的记忆拉向70年前与姐姐苏姬在一起的日子。

苏姬是她的姐姐，1949年失踪，只在火车站留下了行李箱，里面是姐姐平时穿的丝质蓝色小礼裙，大家都不知道她是自己离开了还是出了事，总之就是杳无音信，再也未露面。

第二天她再次翻到“去伊丽莎白家搞园艺”的纸条，于是又跑过去，可是这一次没能见到伊丽莎白。

她从窗户看到伊丽莎白的眼镜放在桌上。

她断定好朋友出事了。

可古怪的是，她的女儿，伊丽莎白的儿子，甚至警察，都不肯帮她找回伊丽莎白。

这些人是否有什么事瞒着她？

莫徳开始依靠自己的力量一点点挖出真相。

过去与现在交织，70年前姐姐的失踪与现在伊丽莎白的不见成为莫徳记忆的层层迷雾，虽然她糊涂，虽然上一刻发生的事情下一刻就会忘记，但她却执着地探寻着，最终拨开了萦绕她心头70年的悬案。

在老人的记忆碎片中加入悬疑元素，让这部温情满满的电影变得更加引人入胜。

全片以莫徳的视角讲述，错乱的记忆导致她将过去的错误投射到现在，心中的执念变成探寻事实的勇气，一个执着而坚强的老太太形象被演绎得栩栩如生。

随着莫徳的记忆越发混乱，观众越发明白事情没有那么简单，如此一来悬疑的氛围就构建好了。

格兰达的表演堪称教科书级别的复出——谁能想到这位息影25年的戏骨，竟能将阿兹海默患者的记忆碎片演绎得如此震撼？

她精准捕捉到病症特有的混沌感：一个恍惚的眼神，一次无意识的重复动作，都在诉说着记忆被蚕食的痛苦。

更令人叫绝的是那些突然的情绪转折，前一秒还在温柔微笑，下一秒就陷入莫名的恐慌，这种收放自如的演技简直让人脊背发凉。

导演的叙事手法同样惊艳。

他巧妙地将莫徳的心理创伤与病症导致的记忆错位编织成悬疑谜题——那些闪回片段究竟是真实的过往，还是病症制造的幻觉？

这种处理让老套的救赎主题焕发出令人震撼的新意。

当真相最终在记忆迷宫中浮现时，带来的不是廉价的感动，而是直击灵魂的震撼。

即使人们再把苍老述说成是一种青春后的风韵、沉淀后的从容等等，还是无法改变人们在真实面对苍老时的抵触和恐惧，这种恐惧多数并不是苍老本身，而是害怕那种因为老态而力不从心和无可奈何的无力感。

人们对你的维护和顺从，带着同情迁就，或者像是安抚一个无理取闹的孩子。

　　那么，可以清晰感觉别人态度的你，是不是可以保持绝不怀疑自己的勇气？

《伊丽莎白不见了》里面给我们讲述了一个患有老年痴呆症的老人莫德固执地坚持自己看法并且不断寻找真相的故事。

她丢三落四、时常认不出自己的女儿和外孙女，下一秒就忘记了手上拿的东西是打算做什么，在这种情况下，她不断地发现自己口袋里写着“伊丽莎白不见了”的纸条。

故事由此展开，她不断地在伊丽莎白门口徘徊，收集一切微小的信息，企图找到真相。

然而可悲的是，等到第二天她依旧不记得这些事情，还是只能从写下的纸条里去分辨。

因此造成她不断地和女儿海伦重复着这件事，并且前后报了四次警，更加重了这是一场老人痴呆恶作剧的感觉。

故事从一开始就以这样一个悬念展开，时而恍惚清晰又戛然而止的线索增加了读者迫切想要答案的兴趣。

作者又于其中增加了另一条故事脉络，关于年少的莫德和姐姐苏姬。

姐姐苏姬在和姐夫弗兰克在一处宾馆里时突然失踪，两个故事交叉前行，年少的莫德和年老的莫德在两段寻找中不断切换，看似平行，又摆明了让人揣测其中联系的态度让故事情节顿时丰富起来，补充上年轻的莫德和家人之间的相处，也让主角莫德的形象更加饱满，缠绕而条理的叙述可看出作者艾玛• 希莉的叙述能力。

作者介绍中说：她的灵感来源于自己的祖母和外祖母，在她们的暮年时光，她一直陪伴着她们。

鲜活的生活可以让一个人的写作更为真实。

故事除了以莫德与伊丽莎白之间的友情作为线索之外，莫德与家人之间的亲情、与弗兰克之间的隐晦的爱情、苏姬对于道格拉斯的同情、苏姬和弗兰克之间的爱情和道格拉斯对于疯母亲的感情等，人物之间相互交错的感情是作品中最朴实真诚又精彩的部分。

其中让人温暖的一个小细节是，女儿海伦借口让莫德摆餐具转移她的注意力，在看到莫德摆错之后，夸奖“摆的不错嘛”，一边迅速地把摆反的刀叉偷换回来。

作者把一个女儿和老人的相处刻画的像所有平凡的家庭一样。

她因为可能造成的危险而对母亲多有指责，但从心底里还是最关心她。

作者于其中流露出来的善意使作品多了一些关于人性关怀的味道。

真相揭开时，回溯之前的细节似乎都变得合理，而莫德在那一刻似乎也突然清明，往事历历在目，七十年前的失踪的苏姬和现在的故事联系到一起，真相呼之欲出。

而莫德却还是那个念叨着“伊丽莎白不见了”的老人。

这本书让我想起来《说谎的人》，也是同样以开端埋下伏笔，以在一场大火中唯一生存下来的女孩卡登丝不断寻找真相中展开故事。

这两个都是处于被成年人照顾的群体，《说谎的人》的主角一个小女孩，《伊丽莎白不见了》是一个老人，或许我们该反思一下处于正青年的我们和他们的相处。

我们是否太忽视一个孩子的意愿，是否太小看老人的智慧？

其实我们的每一个情绪都会没有遗漏的传递给他们，真诚、虚伪、善意、敷衍… … 永远不要怀疑他们的敏感，未经世事的孩子有着最天然的感知力，经过风霜的老人可以看穿人微妙的心思，用心真诚，不管什么时候都是唯一正确的。

有一天，我们也都会浑浊残老，你也会希望其他人认真对你，就是这么简单。