当出路只有一条时,谁都会义无反顾,大步前行。
好比身处黑暗时,偶然间窥见一缕阳光,便化身追光者,追逐渺茫的希望。
泷山的孩子们别无他选,偷抢骗,是他们生存下来的唯一途径。
他们面朝黄土背朝天,过着风餐露宿的小日子,年复一年,他们也逐渐接受和习惯这样的生活。
可突然有一天,他们灰色的世界因为两个怪蜀黍的闯入有了颜色。
怪蜀黍向腾辉给他们软软的床垫,香喷喷的饭菜,用手拉一下就能摇头的风扇。
哪怕他们压根就不知道,向腾辉是做什么工作的,是好是坏,反正他们已经认定,死也要跟着向腾辉。
孩子们都不知道格斗是什么,就认定向腾辉为教练。
所以格斗是什么,是能吃饱饭,睡好觉,香香的,是唯一的救命稻草。
生如野草,不屈不挠。
野草就是泷山的孩子们,他们有野性。
他们就是野草,他们不需要精心的照顾,就足以生长存活。
野火烧不尽,春风吹又生。
野草不怕死,它们有顽强作养料。
他们生在黑暗,他们的光是向腾辉,不是格斗。
影片中,向腾辉问,如果我是一个卖红薯的呢?
那又怎样,起作用的是人。
跟着他,有饭吃。
那就跟。
都要饿死了,谁还管他是干啥的。
那向腾辉又是怎样的人呢?
我忘不了,向腾辉去监狱找王敬福对峙时,王敬福反问他只是拿这些孩子去骗钱,随后向腾辉露出的笑。
登时,直觉告诉我,这人是个十恶不赦的坏蛋。
他确实是坏蛋,但没坏彻底,良性还在。
可能因为被人冤枉入狱,他亲眼看着被逼无奈的母亲,什么都拿不出,只能出卖尊严,跪地求饶,而资本家不屑一顾。
资本狰狞的脸在少年时期的向腾辉的心中埋下一颗种子,只要种下就难以拔除。
他怀恨在心,对世界失望。
他不再碰格斗,格斗是罪恶的源头,他不想回忆母亲痛苦的脸。
可时间能抹除一切的善与恶。
当他看到病床上,一脸稚嫩但不得不承受生活艰苦的苏木姐姐,他人性的光辉在那一刻爆发了。
他撒了一个善意的谎言,做出伟大的善举。
所以向腾辉是好人还是坏人?
他做了好事,但出发点是肮脏的。
直到多年以后,孩子们长大成人,他们之间的桥梁不再是利益,而变成了爱与牵挂。
直到此时,他才真正完成一个坏人到好人的转变。
另外,其实当王宝强的镜头出现时,我就想到了树先生。
尤其是他在抽烟的时候,感觉更加强烈。
当他回去看母亲时,从面无表情,到掩面而泣,眼泪止不住的留。
不是撕心裂肺,而是平静的绝望。
看的我非常揪心。
还有他在车里,被记者堵住去路,也是同样的面无表情。
哭不代表悲伤,最大的悲伤也许没有眼泪。
他该有多伤心,可他平静到面无表情,这也许就是最大的悲哀吧。
不仅是树先生,他还让我想起药神。
两部电影的主角都完成了由坏到好的蜕变。
都有道德与伦理的冲突。
都引起舆论,让人纠结心酸。
影片中让人最窒息的是,它总是用不断的对比想表达的主题。
孩子们狼吞虎咽的吃饭,马上让人想起这些孩子平时都吃什么长大的。
希望与绝望共存。
当我们认为苏木和马虎格斗越来越强,即将打到香港澳门时,马上爆出两人的困境。
让人窒息。
看着苏木躺在床上说自己废了的时候,心疼委屈难过悔恨,作为观众我深深的体会到了这种情绪。
笑与泪共存。
更多的心酸,苦笑。
笑笑哭哭,就是生活。
也许这算是一种黑色幽默。
也许这就是生活,哭哭笑笑。
却要生如野草,不屈不饶。
大家好,我是演员陈永胜,在电影《八角笼中》饰演成年马虎。
从电影上映至今,很感谢大家对电影和这个角色的支持和喜爱。
在最初看到剧本的时候我就下定决心想要争取它。
马虎身上有种力量和精神,我很欣赏也很心疼,不论他对待热爱的格斗还是他对待不断起伏的人生,都能像个爷们儿一样去面对!
对于演员来说碰到好的剧本、好的角色且好的主创团队是一件很幸运的事情,而我很幸运遇见了“马虎”。
起初刚进组拍摄不是很顺利,第一场拍摄树下戏份的时候我一直找不到状态,眼看快要天亮了,心里也变得有些急躁,宝强导演跟我说了一句话,他说:“你相信我永胜,这个本子的每个人物我在脑海里都演了很多遍了。
”我的心一下子踏实下来了……回来酒店的路上我脑海里一直重复着导演的这句话,我有些感动,导演对待这部电影的态度,让我看到他和马虎身上相似的地方,不变的责任感与担当,不服输不怕输的性格,我也从他身上汲取了角色的力量。
马虎虽然满身是“刺”风风火火,甚至有些小暴躁,但他是真挚的,有血有肉的,他内心最深处有着一颗非常敏感和不安的心。
他从小没有父母直到他遇到了苏木和姐姐,他把他们当做家人,一直想要来保护。
苏木对于马虎来说就像弟弟一样,现实生活中我对彭元也是,他身上也有着苏木的那种坚韧和懂事。
我记得我们一起训练的时候他也总是练到最后,中途也不会让自己有过多时间休息,有一瞬间我觉得我们哥俩儿真像是为了打比赛来训练的。
印象里有一次拍格斗比赛的戏份,我不小心被打中,眼前瞬间黑了几秒,脑子是蒙的,但就是那瞬间我好像真正地变成了马虎。
苏木也是一样,记得拍最后一场打比赛的戏,彭元肠胃炎犯了,他忍着疼痛把最后一场戏打下来了,而且很帅。
那一刻,我觉得他就是苏木。
再说回角色,马虎和苏木逆境下依然没有放弃,他们努力地在活着,想有价值地活着,他们想拿冠军,想成为教练的骄傲,想带姐姐出去走走,他们很感恩于向腾辉教练,感恩于姐姐。
我本身也有个哥哥,在我的记忆里,从小哥哥就处处很保护我,迁就我,我从他身上看到了当哥哥该做的样子,所以遇到“马虎”这个角色我也很幸福,我可以有机会尝试成为一个“哥哥”,可以去保护我的家人们。
电影《八角笼中》这个剧组给了我一种家的感觉。
导演宝哥给了我们很多鼓励,他就像向腾辉教练一样带领着大家往前走,无论遇到任何问题他都在默默地解决,给到我们最大的安全感,感谢宝哥给我机会,对我信任,让我遇见了“马虎”,让“马虎”遇到了这么多好的演员和前辈。
迅哥跟宝哥一样也是我们的大家长,在拍摄的时候会给我们很多支持,就像“王凤”一样,这个家里不能少了迅哥。
也很感谢遇到了很多很优秀的主创老师们,感谢摄影指导罗攀老师,造型指导吴里璐老师,这部电影因为有你们的加持,才让我们更加地发光发彩,更好地去完整了角色。
还有台前幕后的所有老师们,电影《八角笼中》离不开每一位的付出!
从影片上映到现在,我收到了很多观众对我的鼓励,谢谢你们!
我也会继续努力,继续跟着每一个角色去成长,一步一个脚印地往前走!
也希望大家可以带着梦想继续勇往直前,冲破“八角笼”,相信成功就在不远处!
《八角笼中》。
8分。
七七编剧,王宝强参与编剧、自导自演,陈永胜、史彭元主演作品。
值得点赞和鼓励!
观看全片的过程中,我流了至少三次眼泪,都源于片中角色无力反抗的委屈,在丛林社会,大家都感同身受。
所以我其实不认为这是一部体育题材的影片,而反而是非常现实主义的作品。
也因此,我看到了王宝强的真诚,而不是野心。
诚然,每一个电影人,都渴望票房大卖,口碑爆棚,影片拿奖。
但希望是一回事,出手是另一回事。
没有人可以保证影片一定会成功。
如陈思诚的精致和投机,王宝强的诚恳更值得敬佩,故事原创,场景真实,表演质朴,尺度真诚。
很多朋友都拿《八角笼中》与《我不是药神》相比较,是的,我在《八角笼中》也多次看到《我不是药神》的影子,宝强的角色又何尝不是徐峥的另一个版本,而陈永胜饰演的马虎,很容易看到药神里章宇饰演的黄毛的影子,眼神里的那种凶,那种没有心机非常原始的凶,和黄毛一样。
不要说莫言先生、周星驰先生看了掉眼泪,他俩都是魔幻现实主义的灯塔,《八角笼中》在他们眼里可能只是中学生习作,但情感真挚,电影语言朴素无华,自然能打动他们。
这些年,现实主义题材影片奇缺,王宝强这样的电影人,自然值得我们珍惜!
剧情:我不是药神+摔跤吧爸爸,一点创新情节都没有... 全都在意料之中.... 和那些相爱发现亲兄妹,失忆,霸道总裁爱上灰姑娘这些有啥差别吗?
只要看过几部电影的人,都完全能推测到下一步剧情的发展,真的有意思??
王宝强为啥都没钱了,还不断收学生?
来者不拒?
傻叉吗?
为了体现自己的伟大就来者不拒?
养一大堆孩子白吃白住白训练。
这种行为的动机真的够合理吗?
孩子都是孤儿吗?
没人管?
王宝强非得收留?
这不像药神,不吃药,会死人,这种助人的动机才正常啊。
最后,宝强讲故事的能力真的很差..... 零碎,想表达的概念很多,很深,但啥也没讲好。
就像一个笨拙的厨师,在一家高级餐厅,做了一顿不好吃的饭菜。
这部电影改编于真实事件,并且恩波格斗经过这些风波后,正式被官方接纳,甚至从恩波格斗学校里招收学员参军,恩波格斗还有许多坚持下来的在国际赛事崭露头角……(7.10电影上映了,补充点过去不能说的,从恩波走出来的民兵,打印部队,雪獒抗击打队,各位有兴趣的话自己搜索了解下)而这些人故意恶意给1星的,到底是非要把八角笼中拉下马,他们才满意吗??
感觉他们不是为了看电影演什么,只是为了喷而喷??
不要拿摔跤吧爸爸来做对比!
#强烈推荐#电影《八角笼中》,不管王宝强这部电影拍的好与賴,请各位朋友们不但自己要去看,也要想办法推荐更多的人去看,去了解这部电影背后的真实故事: 恩波格斗一家慈善公益格斗训练学校,带着一群大凉山穷苦孩子们训练格斗术发生的一系列事,曾经被质疑过,但在中国武术格斗俱乐部,一直是顶尖的存在…现在国际赛事中的中国冠军有许多都是恩波出来的。
本人当年跟王宝强一起在北京电影制片厂门口等过拍戏工作,睡过树杈上,也睡过路边的下水管道里,为了省钱,一天两块钱吃馒头,喝水就在旁边的公共厕所用捡到的矿泉水瓶接水喝。
我因为跟他短暂的相处过一段时间,我们一样都是农村出身,我很明白王宝强一步步的努力有多艰难,这部片子如果超过6分就算赢了,如果7分以上就是非常棒了。
本来我自己是准备给3星半的,按照导演功底来说,宝强想要表达的东西太多了,而剧本里表现出来的(成才与许三多式的冲突很明显),所以看起来不那么顺溜,但是对于一个新晋导演来说,努力的学习和控场,已经算及格了……电影的内涵不是纪录片,电影的内涵在于讲故事的时候,让你不时回忆起来咂摸着滋味,也半知半解的听懂看懂了,电影通过艺术加工表达出来的故事内涵。
电影里的某个片段、角色的某个眼神、甚至某句对白、某段音乐在你脑海里烙印下,那如同冬日雪地里泥泞的车辙,那这部电影对于你买票进电影院来说就值得三星半了……总比最近那些所谓的欧美大片,故事都讲不明白,全靠华丽的特写、特技堆砌强太多了吧。
因为这么多恶意踩评,我就给了5颗星……这部电影真正的评分(不加感情因素应该在6.8左右)如果真的超了7颗星,那就是大获全胜。
宝强的人缘虽好,但做事方式虽然被有些人诟病,这种恰好的小聪明,却是来自农村的求生之道之一……电影里表现出来小聪明恰恰就是这个时代,电影里不敢真实面对的真实人生。
我比起他,我小宝强两岁,也是农村里出来的,我没有坚持自己的电影梦,我经常吹嘘是因为我长的比他帅,导致如果当演员戏路太窄。
后来他一步一个脚印走出来,走到了电影殿堂的巅峰,我才发现还是自己不够执着不够努力的去热爱……我当年从北影门口回老家自学高中参加成人高考,又回到北京上大学毕业工作,然后骑摩托去环游中国(以为骑摩托车旅行就能变英雄),回来后依旧住的北影制片厂哪里的地下室,我还继续偷偷没事往北影大学里跑,还捡了一堆正版的电影DVD……后来跟着公益组织骑摩托环游中国做慈善公益,遇到了来自台湾省的祖籍山东青岛身高181的大个子姑娘,为了祖国的统一事业我就义无反顾的奉献了自己,我告诉老婆如果等家庭负担不重的话,我还会继续追电影梦…… 但是我想想,要照顾两个孩子,还有年迈的农村父母,我还是踏踏实实当个上班族吧……我不奢求王宝强能看到我一直努力,在帮他推这部电影,只是单纯的觉得他经历的那些事,他很认真了,他就不能输,加油!!!
————————————————————————————————————————6.27更新:好家伙!
王宝强你人还怪好嘞!
整个娱乐圈出动都来给王宝强捧场了,甚至跨行业跨界的都来了,连莫言老爷子也进场支持了,我这微不足道的支持看起来有点那么多余了……我还改回四颗星吧
看了点映,王宝强只要不演装疯卖傻的角色,演技是舒服的,虽然河南味川话有些出戏,但影响不大。
前半段那帮小孩选的好,有野蛮生长的劲,建立起了一定的真实感。
但是跳到孩子成年后,选角就有点拉垮了,尤其是“马虎”,白白嫩嫩的明显是城里公子哥啊,哪有野孩子那劲,你无法相信刚才那个肌肉线条分明的小伙子在全职俱乐部训练两年后反而变得白皙无肌肉轮廓感了,外形上已经把真实感戳破了……结构上也能看出王宝强的纠结,一头一尾试图去做体育竞技片的类型感,可中后段大块时间又脱离这条线,点状展现大量状态戏,似乎走向了社运片的方向,当然也是蜻蜓点水式提及,又不敢说多。
通常一个片子想要的方向多了,得到的都不是1+1大于2的效果……就像这个片里构建的小真实感,在孩子成年角色不匹配之下迅速瓦解,转而从腾辉个人命运上去解读大凉山的困境,但没有导向任何问责或者真实现状,反而用一个更加高度假定性的擂台来强行圆满,此时没有任何铺垫,赛制、对手,都是作为标签的存在,观众对此不会有任何期待。
这片尴尬就在于,都能看出王宝强的努力和尝试,有些部分做的也还不错,和大闹天竺比简直是天差地别,但类型和定位上不清晰,恐怕之后口碑和票房可能不会太好。
因为对社会议题关注的群体,看了肯定觉得不够,皮毛都没触及,对类型片观众来说,又没提供足够的娱乐性和快感,但说差吧又不至于,中中间间,题材上多鼓励一星,希望王宝强之后继续做现实主义题材,但是剧本一定要做好类型化叙事。
观看《八角笼中》的过程中,我数度落泪。
为孩子们的坎坷命运,为大山人民的贫穷闭塞,为向腾辉的无奈处境,为追寻理想的艰难跋涉,为幸福生活的遥不可及。
更为了王宝强的真诚、拙朴,以及坚守。
很多年来,我们一直没在大银幕上,看到如此简单真诚的表达和讲述。
不套路,不煽情,不刻意,不浮夸,只有踏实稳定的讲述节奏,像推土机那样扎扎实实地完成每一段讲述,推倒每一处障碍,在现实困境中腾挪周旋,一点点接近自己的目标。
这样质朴的导演方式,可能只有王宝强会选择。
也只有王宝强能拍出如此扎实沉厚的《八角笼中》,平视苦难的真诚坦然,追寻理想的热血励志,还有细致铺排的良苦用心。
六年时间悉心打磨,王宝强终于一雪《大闹天竺》的前耻,而我们终于也有了一部深刻厚重的体育电影。
01. 够实诚!
质朴讲述拳拳到肉除了王宝强,很难再找出一个导演会用这样的“笨办法”讲故事。
影片直接从视频热传而身陷争议中开始。
43岁的向腾辉经营着砂石场,一个鱼龙混杂的江湖地带。
他有过格斗冠军的辉煌过去,也经历了从高峰跌落谷底的人生挫败。
细节都没讲出来,王宝强坐在那里,观众便已经看到了背后的这些故事。
他在“树先生”的角色中,已经展现过自己的贴切演技,特别是有关这样的底层人物。
看起来似乎格格不入,可是几秒之后,又显得自然契合。
接下来,则是大泷山的贫瘠山野,和孩子们的放任散漫。
我们都知道,大泷山就是大凉山,孩子们用石头拦路,抢劫过往的汽车,没有父母管束,没有固定居所,甚至不偷抢就没有一顿饱饭。
家在哪里?
在陡峭山脊的土坯房中,要花半天时间才能爬上去。
那里还有虚弱的姐姐,她过早婚嫁,难产伤了身体,还有导演隐藏起来的悲剧,在这个重男轻女的山区,女性的命运从来都无法由自己掌控。
影片中的这些,与曾经真实的凉山州,简直如出一辙。
拦路抢劫,重男轻女,放任自流,都是真实发生着的生活场景,至今仍然让很多人心有余悸。
王宝强没有掩饰,也没有夸张,而是如同纪录片一般叙述出来。
向腾辉也不是圣人,他只是个普通的商人,市侩、势利,曾经的格斗理想和对人的怜悯善意,像火星那样被深藏于心。
然后,王宝强开始用三分之一的时间,加上无数细节,推动着向腾辉的良心发现。
一开始是利益驱动,找来流浪的孩童,完成最初的格斗训练。
结果因为金主入狱戛然而止。
可是,他的格斗理想被再次点燃,他的怜悯和善意也被面前的贫苦所激发。
向腾辉决定做点事情,为孩子,也为自己。
片中的王迅问他:我们这样子混下去,还像个人啊?
是啊,生而为人,总该做些与利益无关的事情吧?
于是格斗的事情还得继续,对于这些孩子,“格斗就是唯一的出路”。
他也在努力斡旋,希望为孩子们找到合理合法的身份,希望得到更大层面的支持,尽管这一切困难重重。
片名“八角笼中”自然是指拳击格斗的八角笼,同时也是社会现实的“牢笼困局”,处处都有限制,不得不隐忍周旋,力求安稳出场。
向腾辉如此,王宝强也是如此,身为导演的他,也在面对着自己的困局。
导演首秀《大闹天竺》口碑崩塌,被各种嘲讽讥笑。
说这个“傻根”自我膨胀,以为导演等同于演戏,结果彻底搞砸;口碑崩塌,票房滑落,意味着难得再有资方相信你的导演身份,拿着剧本就再难找到投资。
还有被前妻出轨背叛,更被卷走大部分资产,还要靠好友陈思诚接济才有钱交税费。
可是王宝强什么也没说,不诉苦,不解释,默默开启《八角笼中》的筹备,用了六年时间,证明自己是一个值得信赖的人。
为什么会有人这么实诚,而且还是在喜新厌旧的演艺圈?
因为他是傻根,是唯一亲自领取“金扫帚奖”的导演。
他没有变,经历了一大堆背叛、纠纷、低谷、嘲讽,王宝强还是站在那里,默默完成自己的事情。
这份勤勉务实,这份真挚敬业,值得我们心怀感念。
实诚的王宝强让《八角笼中》也显得无比贴切。
比如正宗四川话,仙人板板、假打、光勾子、锤子、巴适,几乎不会有出戏的时刻。
比如细致伏笔,卧床的姐姐成为重要的情感支撑,最后坐在观众席上;还有打水漂的隐喻,最后由片中的苏木亲口说出来。
比如认真对待每个镜头,《八角笼中》非常典型地轻演员重幕后,很多行业大咖都在默默付出,做音乐的王宗贤,担纲摄影的罗攀及团队,都是经验丰富的专业能手,让《八角笼中》有了超越均值的厚重质感。
于是很多画面都堪称经典,比如向腾辉和孩子们站在卵石堆上,月光在物体上映出了银白色冷光,王宝强和孩子们相对站立,仿佛都在等待着命运的回答。
在那个重要的选择时刻,生出了某种神圣感。
而正是这份朴实沉稳的讲述,让我们感受到故事本身的质感,也感受着影片不断传来的现实力量。
因为任何套路也代替不了真诚,而任何花招在实诚面前也显得虚弱空洞。
02. 够热血!
挣脱困局全力追梦和片中的孩子们一样,王宝强自己也亲身经历过全力追梦的拼搏阶段。
6岁开始习武,8岁成为少林寺弟子,13岁只身北漂,开始自己的群演生涯。
身无分文,没有退路,只有在北京咬牙硬撑。
直到被导演李杨相中,参演《盲井》,从此有了正式作品。
他非常理解追梦路上的坎坷艰辛,懂得光芒和成就背后的痛苦辛酸。
这也是他选择“恩波格斗故事”的重要原因。
因为他明白这些投身格斗的孩子,以及背后的组织者,一定有他们自己的苦衷,有值得书写的故事。
事实和王宝强预想的一致,这是一个类似于《我不是药神》的困局。
如果没有人关注,孩子们就会在底层贫苦中自由生长,偷窃拦路都还是起步,违法犯罪、身陷囹圄是大概率的下场。
投身格斗,打出成绩,是他们寥寥可数的出路之一。
可是这又触及到更多的规则约束和社会道德,向腾辉不得不直面这些冲突。
也正是这些冲突困境,让追寻理想的过程更为热血澎湃。
因为一帆风顺不成为故事,真正的理想主义,是在认清了现实真相后,依然保持热爱。
向腾辉决定放手一搏,为了孩子们的唯一出路,为了他自己的格斗梦想。
向腾辉在片中真正出手过两次,一次对欺骗他服下禁药的教练;一次对冷漠无情的商人。
他也哭了两次,一次面对母亲,痴呆失忆的母亲认不出儿子,却心心念念要变卖家产支持他的梦想。
还有一次面对孩子,懊悔于将他们转手给唯利是图的俱乐部,结果害得苏木断骨,马虎再次走上拦路抢劫的歧途。
辗转回旋,他终要对孩子们负起责任来,因为是他带领他们走上格斗之路,孩子们都把他当作干爹,再生父亲。
还有两句让人破防的台词促使了向腾辉的转折。
肖央饰演的无良商人对向腾辉轻笑道:大泷山的娃儿,你管得他们咋个办?
利欲熏心,冷漠无情,唯利是图,根本不管他人死活。
王迅则提醒他:你不想有一天,你再隔着这层玻璃(监狱)看那些娃娃嘛?
向腾辉不能,他还有一个人最起码的良知。
于是他带着孩子们喊出口号:生如野草,不屈不挠;中华格斗,威震四方。
那段场景像极了《摔跤吧爸爸》里面的训练段落,也让我们真切体会到什么叫作体育精神,那就是心神合一,专注精进,只问前路,不管成败。
这份热血慷慨,又何尝不是王宝强的亲身写照?
他不甘心《大闹天竺》的失败口碑,拿着金扫帚时,感觉自己辜负了信任他的观众。
于是坚持要将“恩波格斗”的故事改编出来,而这个事件涉及到各个方面,他都需要去沟通。
除此之外,还要亲自投身到凉山州,去切身体会那里的生活,大山中人们的贫困苦难,以及孩子们真实的内心诉求。
王宝强独自做完了这一切,然后发现自己没有钱完成这部电影。
当他花掉了自己全部的钱,结果拍摄工作还没有完成。
陈思诚二话不说,直接转账保障他的后续拍摄。
自助者,天助之。
王宝强的实诚换来了真心的情谊。
不仅有好兄弟陈思诚鼎力相助,当年与他合作的刘若英、刘德华也现身演唱主题曲,更有肖央、李晨、王迅、刘桦、王大治、赵亮等大批圈内好友的友情参演。
影片的最后一幕,苏木终于站上了格斗冠军的拳台,挑战卫冕金腰带的巴西拳王。
这一场戏,很容易拍成洒狗血的套路结尾,在《霍元甲》《叶问》等等前作中,类似的结局屡见不鲜。
但是王宝强没有选择取巧的方式。
他将画面处理成《愤怒的公牛》那样的黑白色与颗粒感。
慢速黑白画面与彩色记忆场景交错切换,追梦路上的点点滴滴,成为支撑苏木反败为胜的关键。
苏木不仅是为自己而战,为看台上的姐姐,为铁窗里的马虎,为暗影中的向腾辉,也为每一个梦想着走出大山,走向世界舞台的孩子。
他和向腾辉一样,和王宝强一样没有退路,他们都见识过阴影,都体验过挫败,都经历过曲折起伏的人生走向,当理想就在触手可及的前方,他必须不顾一切,全力搏击,才能不辜负自己夸下的海口,才能真正对得起信任和关爱自己的人。
苏木成功的时候,向腾辉点燃雪茄,转身从赛场的一角走入阴影。
那一刻的他深藏功与名,竟然有了《教父》一般的深沉与肃穆。
03. 够用心!
意蕴内涵饱满深刻扎实讲述,热血展现,最终堆积起《八角笼中》的沉厚与深刻。
人性的复杂已在前文书写,逐利的商人也会心生怜悯,伪善的校长更懂得随时变脸。
还有更核心的命题,那就是公众舆论究竟是客观记录,还是随意的道德批判?
突然爆发的网络舆情,将向腾辉推到漩涡中心。
国家政策、社会民意和现实真相,究竟该如何权衡?
而当事者孩子们的真实诉求,又是否有人真的关切和理解?
向腾辉在电视节目上的暴走和倾诉,与马虎表演的双簧,正是在对这些问题进行反思。
向腾辉在镜头前的诉说话糙理不糙,所有人都站在道德层面指手画脚,都搬出规则条款来絮絮叨叨,可是有谁考虑过孩子们的出路?
有谁真心想保证他们的生存,满足他们最基本的诉求?
在这之前,出现了全片唯一一个写意镜头。
那就是大街上出现的变脸和喷火表演。
脸谱映照在向腾辉脸上,也喻示着这个男人内心的复杂变化。
纸上谈兵何其容易,真正要在社会上做成一件事情,我们是不是真的要在八角笼中游走?
是不是真的要准备好各式各样的脸谱,随时准备变脸?
这是电影对每位观众发出的拷问。
还是到影片结尾,所有的人凝望着苏木,等待着一个预期中的胜利。
这时,却出乎意料地响起了莫西子诗的吟唱。
莫西子诗同样来自大凉山,以音乐而非格斗走出了大山,音乐与画面搭配,引发了更深远的思索。
回归人性,回归山野,也许是解决如此困境的道路之一。
荒野群山、天地日月,都在给予我们前行的力量。
有时,何必纠结和顾虑那么多的东西?
就像向腾辉,就像王凤,就像苏木,我们只需要忠于内心,抱持最纯挚的信念、道德和热忱,踏实做好自己的事情,我们便能像王宝强那样,最终获得更多人的认可与钦佩。
向腾辉坚决不碰格斗和决定培养孩子们格斗都有些刻意,刻意的甚至都能看见铺在这条转折道路上的砖。
张祎曈即便刻意涂黑,面部柔和饱满得也不像一个农村病秧子姐姐。
第一次出场,所有人都能体会王宝强想隐晦的表达什么。
只是这隐晦的表达有点不太隐晦。
王宝强年轻时被教练骗吃药,苏木转会后也被教练逼吃药,不吃就被其他队员围殴至断腿。
包括李晨饰演的格斗协会理事也明显的有意刁难。
似乎格斗圈里除了这个不计报酬帮助大山孩子的大好人外就没有好人了。
再看其他人,视频发酵后,假蒓汁饮料商、酒吧老板、学校校长,纷纷撇清关系,落井下石。
尤其是校长,且不说要钱翻修操场,毕竟这是惯例,单就说你是知道向腾辉找你的意图的,就是让孩子们上学。
而视频发酵的一大骂点,就是他让孩子打拳赚钱而荒废学业。
你还无可奉告,就显得有些品德不高了。
所以你看,事件无好人,人生靠自己。
这是最后向腾辉使出黑化套路赚取热度的原因,越不是好人,越会对众矢之的骂的狠。
虽然我对于以这种方式炒热,是如何让自己有钱的不太理解。
但姑且听之吧。
再怎么也不会比折腿一年没治,治好了练两年就拿冠军更荒谬。
本片唯一让我记忆深刻的是向腾辉回家看母亲一段。
这世间总有这么一两个人是忘了世界也不会忘了疼你的。
而想到迟早有一天会孤身一人,又怎能不让人黯然落泪。
看了《八角笼中》,对王宝强来说,拍成这样已经不错了。
只是我对电影比较挑剔,确切地说,对讲故事比较挑剔,我就说说我的挑剔。
结尾的时候,苏木和一个巴西的格斗选手争夺世界冠军。
苏木是从大泷山出来的,大泷山是个虚构的地名,大概要让人联想到大凉山。
苏木没爹没妈,和一群未成年的混混拦路抢劫为生。
后来跟了王宝强——一个因为尿检阳性而退役的前格斗选手。
正常情况下,苏木是打不过那个巴西选手的——世界冠军不可能按照苏木这样的成长模式培养起来,也不是王宝强那种实力的城乡俱乐部能培养的。
那时候,电影快到了结尾,我就想,要看看王宝强怎样安排这一段。
——这对写作,对讲故事,对拍电影,都蛮重要。
包括《奥本海默》,虽然是诺兰拍的,原子弹爆炸那一段,我觉得也只能打六分。
我看过的文学作品中,迄今为止,讲原子弹爆炸最好的一段,是Unbroken,一部讲二战的非虚构作品。
没记错的话,里面讲原子弹试验,第一次是没成功的。
但《奥本海默》里,第一次试,就成功了。
我不太喜欢这个调调。
尤其反感《奥本海默》里,主角见女人一面,不到3分钟的剧情就能上床。
让人怀疑到底是那个群体性比较容易,还是诺兰那里比较容易。
包括做爱间隙读两句梵语,我也不喜欢这种把戏。
说回王宝强。
王宝强在《八角笼中》结尾,一开始让巴西选手力压苏木,我想,要是一直力压下去,就对了——这不是说我不爱国,如果巴西选手是从巴西的大泷山被退役教练带出来的,那就该让中国选手力压他。
这是生活的残酷,也是生活的真实。
如果文艺作品不能揭露这一层真实,就只能泛泛地浮在面上。
苏木大势已去的时候,脑子里开始过电影——朋友们,你们跑步的时候,跑到精疲力竭,脑子里还能清晰地过电影吗?
——但片子里苏木这么干了,他回想起来小时候的一幕幕,王宝强曾经对他说,“你懂格斗是啥子?
”几年后他有所领悟,说,“格斗是我们的出路。
”——因为想到“格斗是出路”,就一跃而起把对方打趴了,KO——世界冠军。
要是我编剧,就不这样编。
如果格斗是出路,结果就是,他被那个巴西选手打趴——没有出路。
我并不是那么悲观,我也认为,对大多数人来说,生活不至于绝无出路,包括对苏木、马虎这样大泷山出来的没爹没娘的孩子,他们也有出路的,他们的出路跟格斗有关,但不是格斗。
如果一无所有的人想一想“格斗就是我们的出路”,就可以拿到世界冠军,那就不是物质决定意识,而是意识决定物质了。
苏木马虎这样的人,他们的出路是什么?
——在市级比赛拿个名次,然后不管怎么努力也就这样了,好在也攒了一点生活费,对县城和地级市的生活有了浸淫,能够去当个快递员,或者买个电瓶车送外卖,运气好一点儿,开个小卖部,努努力娶上老婆,让孩子在正规医院出生——这是真真实实的出路。
至于冠军?
不要说世界冠军,就算省冠军,也只是一场梦。
如果我写故事的后半段,既不会让马虎重操旧业去抢劫,也不会让苏木因为不服从新俱乐部教练服药的要求被打断腿——我可能会安排他俩中的一个继续打比赛,另一个人早早退役去夜市摊上卖点啤酒,或者买辆二手五菱往乡下送货;更有天赋打比赛的人,最终也只能在省级比赛前止步,打不过更年轻的人,或者留在俱乐部当教练,或者出去给哪个老板当司机。
渐渐人到中年,在家境上倒不如缺乏天赋早早退役的那个更殷实。
——这才是他们的出路。
仿佛没有出路,却正是平凡人真实的一生。
格斗是竞技比赛。
在竞技比赛中,99.9%的人都是没有出路的。
你选择这个行当,就等于选择了没有出路。
假如你有惊人的天赋,也因此有了出路,你的出路就是把别人打得都没出路。
一个有出路的选手,封死了同一代成百上千选手的出路。
但这个行当本身,其实很多人有出路——俱乐部的老板,操办赛事活动的人,卖票的,搞品推的,以及周边众多普通观众压根儿不知道的人。
不管谁上来,谁下去,都不影响他们有一口饭。
所以说,像王宝强这样的角色——格斗俱乐部老板,是有出路的。
至于苏木和马虎,他们也有出路,但恐怕不在比赛上,他们的出路更多地在留在俱乐部当教练或者陪练上,或者在周边产业中找到一个适合自己的位置,再或者,从这个行业出去——格斗只是给了他们出大泷山的机会,但不能一辈子吃格斗。
他们还有中年,人到中年,会渐渐明白,肯吃苦和拿冠军之间的距离,要远比大泷山和省会的距离大得多。
就连王宝强本人,不也在做从演员到导演的转型吗?
而剧中的王宝强,能从一个尿检阳性而中止职业生涯的人,转型为沙场老板又到俱乐部老板,根本不是因为他懂格斗,而是因为他懂得去尝试抽卡斯特罗式的大雪茄,而且是在他当时的身份并不匹配的时候。
真正的机会,是你在一艘大船上,船顺流而下,你只要不落水,就和船上几乎所有人一起,享受到顺风顺水的红利。
然而人生没有那么多顺风顺水,你也不见得能拿到船票。
剩下的漫长余生,只有像纤夫一样枉费推移之力。
而这未必就不叫出路。
至于万众瞩目之下,站在巅峰成为王者,那不叫出路,叫梦。
文/梦里诗书真实事件改编的背书,令《八角笼中》在先天上便具备了现实主义的深度,而王宝强自身的成长经历与电影故事也有着贴合之处,这使电影从成片来看它有着能打动人心的真情实感,但遗憾的是王宝强作为导演,他并没有通过对节奏的掌控,使这个故事完成进一步的升华,相反过多的表达,使电影逐渐失去了焦点。
相比于《大闹天竺》低俗、浮夸的一无是处,第二次自导自演的的王宝强明显在《八角笼中》有了质的飞跃。
他在电影中展现着被世人所忽视,大山深处儿童贫瘠的现实,以及源于小人物身上生生不息的精神,都让人对王宝强导演的身份刮目相待,而我相信也正是因为王宝强同样出生于草根阶层,所以他在这部电影中所投入的感情,才能透过镜头让观众感受到一股难得的真挚淳朴,这也是《八角笼中》之所以能与《大闹天竺》有着云泥之别的原因。
在《八角笼中》里,王宝强所饰演的向腾辉是一个有着坎坷经历的格斗教练,他教无人管教,处于大山深处孩子们格斗的初衷并不纯粹,是希望他们能帮着自己打黑拳赚钱,然而向腾辉这个角色的本质并不坏,他在和孩子们的相处过程中,一次次作出了改变和牺牲,到最后他的目的已经不再是赚钱,而是希望这群被困在大山这座“牢笼”里的孩子们,能过上自己希望的生活,能同样拥有属于自己的人生,这个角色本质上与《我不是药神》里卖药的程勇有着异曲同工之妙。
然而可惜的是,面对这样一个现实题材,自编自导的王宝强,虽然在演技上无可挑剔,但却并没能平衡好人物之间的关系,也没能掌控好电影的节奏。
首先《八角笼中》本身就存在着两个难点,一个是众多的人物角色戏份该如何权衡,一个是过长的时间跨度该如何取舍,这部电影其实非常考验导演对剧情节奏的掌控力,但显然《大闹天竺》已经证明了,这恰恰是王宝强最不擅长的地方,所以即便有着真情实感的支撑,但情感铺垫的匮乏和人物动机的缺失,仍旧为《八角笼中》带来了一种生硬的拼凑感。
电影另一个明显的问题,在于主题的模棱两可。
王宝强在这部电影中不仅仅是渴望传递一种百折不挠的精神,他在这部电影里同样涉及了大山留守儿童的现实问题,以及互联网时代的网络暴力,但不管是哪个方面,电影所做到的都是浅尝即止。
而在看过电影后,我也去了解了这部电影的原型——2017年格斗孤儿事件。
从过往的新闻报道不难看出,这些孩子并不是衷心的喜欢格斗来到格斗俱乐部,而是无依无靠的他们,成为了这个社会被选择性忽视的边缘弱势群体,他们不会为自己在网上发声求援,甚至连最起码的衣食起居都没有保障,而格斗成为了他们改变生活,乃至改变人生的唯一途径。
从这一点来说,无可非议不管是王宝强饰演的向腾辉,还是电影的原型恩波,他们都是好人,但社会问题的改变不可能依靠一个好人的力量,《八角笼中》的落脚点在不服输的精神,但这部电影真正让人痛心疾首的,是年幼的他们在人生最初的阶段便失去了选择梦想的权利,这一真正的现实问题,被电影高高拿起轻轻放下了。
在现实中,新闻报道恩波已经收养过400多个孩子,这些孩子多失去双亲或生活失去依靠,他们的生活只能与格斗绑在了一起,但正如王宝强只有一个,我们不知道在电影镜头外的现实里,那些没有被电影聚焦到的孩子们最后走向了哪里,相比于个体的“破笼”,这座无形的笼,才是这部电影真正应该聚焦的焦点。
仅代表我个人表示挺不喜欢塑造的这么一个中年男人形象,有话不会好好说,叼个大烟
我能冷静地看消失的她,能感动地看我爱你,但我没办法平和地看八角笼中,那种被现实裹挟,奋力出逃却总会被看起来微不足道的只言片语打回原形的无奈,宿命感,让人窒息。就像影片名字“八角笼中”,谁能说我们现在就不在这八角笼里呢?最后黑白底色的比赛现场总让我怀疑这会不会是场梦呀,迟来的胜利,冠军真的就可以抵消从前的一切吗?我觉得不能,而这才是最无奈的地方。
哥们你也太压抑了吧,教孤儿打格斗整点开心的高潮啊,一直痛苦一直痛苦,最后十分钟才来一个胜利的高潮,你知道我看的有多难受吗??最后打拳击的还不是卷毛哥,肌肉和腹肌都没有,你说他能打赢比他重八斤的大佬?你真扯犊子啊!演员互换下,我看在肌肉的面子上都能接受反击赢了,起码卷毛看起来是真的有力量啊,没肌肉的凭借意志力反击。。。也太儿戏了吧
人只能拍得出自己认知以内的电影
#SIFF#王宝强非常真诚,踏踏实实地拍了一个好故事。导演技法也有提升,镜头语言和意象运用都见成效,以打水漂的石子、八角笼格、铁栅栏来指涉人的命运,“川剧变脸”是在地元素并有明确的戏剧表意。全片的核心就在「假戏真做」四个字。向腾辉,从欺骗到产生悲悯,格斗孤儿从将信将疑到以拳脚作为冲突命运牢笼的唯一方式,人物弧光完整,其背后更是涉及了底层生存、新闻伦理、道德困境等多重议题。而格斗,像是个隐喻,唯有拼命挥拳,才是唯一出路。故事取材真实事件,而由王宝强来拍格外有说服力,因为这暗合了他的生命经历,比如草根逆袭,比如“欠观众一个好电影”必须要还。似乎,大家都期待着这次他能赢。
看不太进去,没有惊喜,没有意外,平淡的演完全程,手机电量掉了40%,拍现实题材但拍的并不现实,不烂但也不好看
一个打水漂的石子努力不让自己沉下去的故事,触及了一些社会灰色地带,如贫穷,不公,偏见,失信等,虽然没有深入,但也没有刻意美化。无论是导还是演,王宝强都有令人惊喜之处,值得宽容以待。
太。无。聊。了。无聊到中途几乎看不下去想要直接闭目养神。说好的“类型片八股文”呢,这离标准的俗套都差了十万八千里吧,这就是不及格吧。王宝强:好 很好 好极了反派们:坏 更坏 坏透了都什么时代了还能在电影里看到这样的人物塑造呢………不知道怎么说,无从说起。一言难尽,一百言也难尽。宝强导演大概真的很真诚也很努力,但是真的远远没有掌握电影这门手艺。甚至还不如隔壁《消失的她》,让人可以放心大胆干脆利落地骂一句大烂片,槽点满满可偏偏又有一些该死的迷人的特别之处让人忍不住回想和讨论。《八角笼中》,像一个没有做错什么事,但又什么都没做对的“老实人”,你打不得骂不得,你也懒得费这个力气。我最近到底都在电影院里看了些什么东西……直到这一部开始有些忍无可忍了……
一部有劲的现实题材好电影,看得扎心。真实事件改编做底,格斗孤儿的故事背后,是人生际遇的不公,是道德挣扎与良知选择的困境,是理想热血与现实贫困的对撞。格斗是他们来到命运的岔路口,唯一的“出路”了。“除了我,连愿意骗他们的人都没有”,交杂了太多复杂、迷茫的时刻。普通人只能拼命活、使劲活,才能有一点改写命运的机会。
王宝强别做导演了
不得不由衷感叹:王宝强演戏真是天才!很多场戏,都恍如树哥上身。和原生态演员们对戏起来也毫无违和感,这一次的角色在人生际遇上更是历经千般变化和生活沉淀,也使得这个角色在整体表演上更有层次感。看完还是想说一句:无论成名多少年,宝强内心那份纯真一直都在,不曾改变。也或许正是他的这份纯真和骨子里不服输的劲儿,让他拍了这部电影。
中规中矩,标准类型片节奏,故事是好故事,但拍的略显单薄。人物弧线描写的不够精细,导致代入感低,无法共鸣,但是,最关键的是但是,这部电影对于王宝强来讲,是飞跃式的进步,支持。
也就王宝强了,这部电影倘若换其他任何一个导演来拍,绝对拿不到这个评分,也绝对拿不到当下猫眼上20亿的票房预测。而且如此大规模的点映,不少人觉得不讲武德,但是的确是在规则之内,换其他电影早就点死了,但是宝强却可以点活,凭什么?凭的就是他这么多年积累下来的超高路人缘,更凭的是他早已成为中国底层小人物的精神代表,大家都想看他赢一次!而他也的确足够真诚,就像王迅说的,主动推掉大把片约,推掉的就是钱,然后扎身在这样的现实主义题材中,努力为边缘人群立言,以及作为唯一一个领金扫帚奖的导演,是真正的知耻而后勇!所以即便电影还有着一些瑕疵,但是大差不差,观众们就想好好支持一把。而我特别感慨的是片中的马虎,自己演自己,从《棒!少年》到《八角笼中》肉眼可见的成长,这次也有幸可以和马虎、周德和孙教练连麦,很欣慰。
有诚意没实力,诶,浪费一个绝佳的题材。惋惜……
看来《我不是药神》的成功激励了一大帮想做导演的人,但《我不是药神》其实很难拍的,并且这样的题材和人物如今只会越来越难拍……电影两处关于媒体的部分,映照出的部分人嘴脸那里,算是有点社会讽刺。看得出演员们确实还是熟悉媒体的。#演员们不管怎么练和专业体育人在体格上总有差距,这是怎么都无法改变的现实。所以最后史彭元的胜利有点假。#
影片当然有很多问题,但它用足够的真诚赢得了我的所有尊重。
太差了卧槽。。明白了为啥豆瓣不开评分。骗我一张电影票
我只想说一句国产电影什么时候能放弃尴尬的方言,每个人口音都不统一…如果做不到所有演员都熟练掌握同一种方言…至少做到口音相似吧……实在不行就算了😓
没有过多的刻意煽情,也没有过多的技法炫耀。踏踏实实讲好了这个改编自真实新闻的故事。这就够了,因为故事本身就已经足够动人。以及,王宝强真的应该多演这种类型的电影,不然太浪费他的演技了。
#破浪提前观影说点中肯的,是中规中矩刚到及格线的片子,是对《药神》的不完美模仿,很多地方都能看到前辈的影子。上映后可能两极分化比较重,想看格斗的可能本片打戏占的篇幅不大,更多的是专注于人物本身的成长,可惜的是这种探索点到即止,转变比较生硬。不过对于王宝强作为导演来说是一次比较不错的尝试,在影院的氛围加持下我也看红了眼睛,泪点低的人应该会哭。映后没看到王宝强导演比较可惜,迅哥讲话好逗,史彭元和陈永胜爆发的演技也看到了明显的进步,未来可期!