白蛇传说

两条老蛇在深山里面搞拉拉，每天裸体喘气呻吟演点唯美情色片…但老p觉得自己年纪大了，决定找直男形婚…腹黑攻带着痴呆受出街，看不惯老p太甩，就把直男带回去关起来捆绑sm…老p用潮吹大法冲了腹黑攻的小黑屋剩下，痴呆受和年下t试着相爱，因为型号不合适分了…最后党的光辉照大地，干掉了这群死同性恋原文地址：http://weibo.com/1713860782/xrnMFCI3p#a_comment

我不知道，如果把《白蛇传说》里所有情节设定都保留，场面档次也不变，人物关系网依然，只是将关于“白蛇传”的文本部分统统摒弃。

让这个故事发生在--比如，一个现代高中。

那么，这部电影是否会变成一部接近于《暮光之城》那样感觉的作品。

当然，是不是能如暮光系列在美国那样大卖，则是另一个问题。

有这样的发散思维，实因电影在大部分时间所展现的内容，始终明显洋溢着某种青春片的气质。

不仅是人物在对话时相对随意便脱口而出的现代词汇与尤为“接地气”的笑料。

很多传统港产片里照样会有这种“乱入”，但那往往是在做反差和意外。

而比如青蛇和能忍之间处于懵懂与顽皮中的交流状态，基本和台词中简单无稽的内容是完全吻合的。

更不用说几个角色在处理爱与恨时的轻率，处理矛盾时的乖张，都充满了毫无自省感的张扬与恣意。

这正是少年人充满无比活力，注意力只放在自身欲望上的最好写照。

当然我并非暗示这是多大的缺点，相反，因为剧中人物虽然穿着古装或者特技装，但内里却是与我们身边拿着手机一边发短信聊美甲秘笈一边偷看树荫下学长侧脸的女生并无二致，所以她们即便并没有完成相对有层次的人物塑造，却应该能够引起年轻人的注意，甚至隐约的好感。

这应该是电影编导在一开始便主动靠近的方向，对比《大武生》之前的那种“就想拍给年轻人看”主动市场定位意识，《白蛇传说》其实定得更彻底。

本片一开始就做出了并没有把自己太当回事的姿态，只有在你首先假定这是一部古装动作片时，恐怕才会发现有所谓的“浅薄”与“愚蠢”存在。

而如果不去板起脸来旁观，它的轻松并不令人讨厌。

但这并不能为它实际在运作中的粗疏而开脱，事实上，《白蛇传说》叙事时对情节的无视已经到了令人骇然的地步，给人一种都懒得去用剧情推动故事的错觉。

当然，白蛇传原始故事有一个被打磨了几百年的基本架构，徐克那版也留下了很多精彩瞬间，所以有些被人烂熟于心的情节到底要不要改，怎么改，是两难的选择。

明显这一次的主创并没打算在最本源的戏剧矛盾上做什么动作，更多把事件推进中几个必要点--白蛇戏许仙，施药救灾民，雄黄惊变，水漫金山等--当做钉子固定住，然后在其他地方做展开。

所以观众会惊讶地发现，无论故事在讲什么人物在干什么，最后都会回到他们熟知的剧情段落里。

所以确实不要深究为什么白蛇连多一句话都不愿意问就要开打，也不要问许仙为什么前一秒钟被蛇吓得够呛，下一秒钟就加入豚鼠特工队。

主要角色在每段高潮戏做完自己必须做的事情之后，都会出现各种理由带着他们去下一个地方。

这种走马观花的推动，这种毫无倾诉欲望的保守把握，保护了电影产生其他同类电影在用力过猛后的断裂。

尽管不会出现《无极》那种企图深化主题却令人冷眼旁观的脱节状，却也依然没法抓住观众同悲同喜。

但高潮段落不煽情又无事可做，于是最终能重点渲染的，居然不过是反复重复的几句朗诵中的逻辑，不过是已经无人在乎的离别。

累上慢镜头和主题歌，感染力不能说没有，可集体的走神依然能将所有深情与伤悲时的题外话催化成笑话。

另一个笑话，是所谓的，魔幻。

不知道做相关设计时，有没有对创作团队提出类似于下面这些问题“这个世界里的妖是以什么为生的，他们是不是都必须吃人，如果不吃人他们吃什么？

”“妖怪原始状态是各种生物，那么终极形态是什么？

他们的法术是如何修炼的？

”“法海收妖到底是靠咒文，还是武功，还是靠法宝？

”“蝙蝠毒能完全改变外貌，为什么没有影响一点心智？

”“雷峰塔里关了多少只妖怪？

为什么一株看起来妖里妖气的仙草可以镇住他们？

随着妖怪增多，仙草会不会失灵？

”对相关内容不感兴趣的观众大概要嗤之以鼻，觉得反正这些都是瞎编的东西，何必那么较真。

但事实是如果你不较他不较，就没有“真”了。

上面那些问题也许有的需要在片中解释，有的完全不需要出现。

但是否认真想过这些问题，代表着创作者是否相信，真的存在如此一个人，妖，佛共存的世界，这个世界和其他所有文化里的世界都不同（当然尽可以参考其他文化），电影结束以后，这个世界还可以存在。

这些细节非常明显代表着故事设定到底是遵循着固有一个世界观写出来严密规则，还只是为了满足各种目的而找到的"理由"。

如果世界是死的，碎的，你有什么理由相信里面的人物能活得起来？

而这些年因为资金支持变大和国际间交流增多，电影工业内的部分工艺水平有了长足的提高，一些以前用“土法炼钢”式解决的效果开始能出现新的做法。

但事实上，我们真正的“新”还远没有出现。

一些外来样板的刺激，反而变成了一种束缚。

这拨所谓的魔幻电影里，能看到的是大量西方电影里碎片毫无来由地出现在我们面前。

CG蝠妖的魔鬼造型，湖心矗立的奇怪比例的石像，莫名出现的地心岩浆场景，唱诗班反复吟唱的配乐，这些同设定的世界也没有直接关系，只是用来丰富场景。

这种没能产生真正互动的元素，最终变成只在一个平面上滑动。

那投下巨资营造的庞大场景，仅仅给人留下网游宣传片的感觉。

这不是属于《白蛇传说》自己的问题，事实上，这种轻率与幼稚的人物故事，它并不是做得最乱的，也不是最差的，只是它用投资支撑起的那些“看点段落”强化了这一点。

比起《战国》，它甚至创造了更多的就业机会。

我们企图用始终薄弱的一环快速涂成对手的模样去攻击对手，这也许才是更值得担心的。

有人说赵文卓终于有耻笑李连杰一次的资本了，这其实大可不必。

李连杰什么也没做错，既不爱也不执的法海木然看着这个他不明白的世界，对那个从来都不存在的佛说一声“原来我错了”，并不是一件难事。

而，“原来中国电影里也能出现这样的场景哦”的惊讶，在今天，对中国电影本身，的真正意义，在哪里呢？

不得不说,近年来的东方魔剧一个比一个看不下去,白蛇传说又是一部魔幻的片子,我承认,在看完全剧之前我是戴着"有色眼镜"对待这部片子的,相信大家和我一样,经历过一路的烂片铺道对这个片子没有信心,外加对女1的偏见,但我看完全片,我重新审视了下自己对待电影的偏见.电影演员他们的私人生活不能和片中混为一谈,好坏与这些无关,他们片中的剧情不会牵连私人生活,以及投资方面他们不管出钱买谁来演,能容到片中就好.<白蛇传>作为中国的浪漫神话传说出现在大众舞台已经经历过很多版本了,不管粤剧,赵雅芝版,或者徐克导演塑造出妖言的王祖贤版,所呈现出给大众的都是不同的白娘,而黄圣依版也是她成功塑造的其中一个白娘子形象,或许不该这么叫,应该叫素素,也是导演特别安排的,片中没有出现白娘子的叫法,或者说白素贞.素素救下落水的凡人并动用自己的真气,特显了她的善良,她的敢爱敢恨深深打动我,我见到的是一位勇敢坚定的她,冲破古时妇女的束缚,敢表达自己的爱,湖中小亭将许仙推下水于他深吻唤起他那份内心的爱恋,什么借伞都不重要,如果说这个片子中对素素于许仙的爱渲染的不够,到片尾那的轰轰烈烈很假,那算算他们在湖亭上是元夕,正月十五,到端午六月六,他们的生活因是平平淡淡,这是他们想要的,正如她所说,吃饭在一起,睡觉在一起,这才是幸福,丈夫操劳妻子不忍则牺牲自己的道行换夫君的一时休息,夫君白日操劳晚上妻子乘饭等着.另外说说这部片子对两人爱情间,许仙以往在得知许仙在难以避免的知道了娘子是条蛇后他们的共性是惧怕为第一,而扬子笔下的许仙冲破了这点,敢为爱情付出,他让我们看到不是应为要她是人才能爱,而这总爱是没有界限的,冲破了世俗传统,不单再是白娘子爱的无怨无悔.许仙也肯为自己爱人付出,为她拼上性命偷仙草.法海,以往我们看到的是一个固执和尚棒打鸳鸯,而这次不同,他多次放手善良的白蛇生路,直到最后反省自己的固执导致的悲剧,秉承致意抬起宝塔成全素素与许仙最后一面,真的想说这个仁慈的法海不太讨厌另外说下我不觉得好莱屋的电影就能好到哪,到底是什么一个标准可以上那个平台,我也看他们的电影其实我没太大感觉,美国老太注重个人的英雄主义了,很多打斗的场面缺少中国的柔情,本片的视觉效果做的比较成功的在于他的山水动人,还有杭州夜景的繁华闹街市,配乐方面注重中国古典乐器琵琶,笛子,给影片添加很多古典气氛,以及感情效果,最后的感情工作最的很好,素素的认罪佛祖才往开一面让她在见许仙一面,相信很多朋友看到这里会有心里发酸的感觉,也算是尊重原著的做法,白娘子永镇雷锋塔.演员的诠释角色活灵活现,看完不竟赞好!国人眼睛不要总太高,一直看着国外大片,其实剧情没有我们自家的好,效果方面别看的太紧了,以前版本那些不是一样可以成为经典,最重要你看完后什么感觉对剧情,知道主线剧情吗?这部戏,没有标准形象,白娘子每个人心中都有,只有看谁演的好让人记住.至少,这部我记住了

开篇是李连杰带着文章走进了纳尼亚魔橱，在魔橱内的冰天雪地里收服了雪女徐若瑄。

然后里的伏地魔化身吸血鬼出现在闹市，文章一不小心被伏地魔咬成了石像鬼，并投入妖界与青蛇厮混；接着出来两条《新白娘子传奇》片头里那种动画水平的大蛇，黄斗鸡饰演的大白蛇被打至奄奄一息，林峰饰演的鼓上蚤许仙进入雷峰塔盗取人参娃娃救了黄斗鸡。

黄斗鸡苏醒后莫名奇妙演起了未来水世界，与李连杰大战，李使出如来神掌最牛逼的一式“万佛朝宗”打败了黄斗鸡并压至雷锋塔下，剧终。

本片参考剧目：《纳尼亚传奇》《新白娘子传奇》《哈利波特》《魔兽世界》《功夫》《水浒传》《人参娃娃》《未来水世界》……

国产电影，一直很少在魔幻电影上有所尝试，一来是无可借鉴的前辈经验，二来是囿于特效、化妆技术的落后。

不过偏偏有杨子这样一个多金有胆的制片人硬要尝试，于是便诞生了《白蛇传说》这样一部作品。

这部电影入围威尼斯的非竞赛单元，于前日正式放映，影片的特效能看到中国电影在技术上的进步，在电影内容上，则是笑点突出，从过往经典电影人物里都能找到原型，剧情则是琼瑶戏、动作片、魔幻戏、搞笑片的元素杂糅混合，恰似一锅东北乱炖，虽物料又杂又碎，但不失为消暑迎秋的娱乐良品。

　　当然最让笔者意外的是：从来没有想到，原来这是一部喜剧……　　青蛇与法海徒弟最欢乐　　为什么这是一部喜剧？

恰恰是因为多了青蛇和法海徒弟能忍这条支线。

两人的对手戏份类似少男少女偶像剧，文章饰演的能忍憨厚老实，不谙男女之情。

阿SA饰演的青蛇则是褪掉了张曼玉版的妖媚刁蛮，活脱脱一个玉女版。

于是“金风玉露一相逢”，搞笑剧便上演了——这其中以刚刚被蝙蝠妖咬之后的能忍被青蛇以三招方式骗到破戒为精彩，两个人物的性格相当生动。

在电影的结尾处，受伤的青蛇和已经化身成蝙蝠妖的能忍相顾依偎在一起的画面也产生了很强的喜剧效果，是媒体和业内场放映时，难得一次的全场哄笑。

不少中国媒体都觉得这一支线的交代太少，不过，据说，在国内版的放映时，这条支线内容会更丰富。

　　白蛇是现代摩登女 黄圣依受考验　　真是难为了黄圣依！

在《白蛇传说》里，瘦弱的她不仅要变成打女，力战法海、水漫金山，还要和林峰饰演的许仙演好爱情戏，除此之外，还要负责时不时搞一搞笑料，增加些乐趣。

程小东在描述这部电影时，称希望用现代的手法来讲述这个千年的故事，于是白素贞从温婉淑女变成了摩登女，不仅在凉亭里主动勾引许仙，用发力断掉其退路，逼得他投怀送抱，还在两人同寝后的第二天早上靠在门上向许仙抛媚眼。

这样的剧情设置，不仅对黄圣依，对于任何女演员来说，恐怕都是一个考验。

　　那些似曾相识的经典电影形象　　不知是巧合还是华语媒体过于敏感，我们在这部电影里能追溯到多个经典电影里的形象：蝙蝠妖像是好莱坞电影《圣徒》里的吸血鬼（或是其他好几部好莱坞片中的吸血鬼）；里面的鼠妖完全是《料理鼠王》的原型；雷峰塔里的妖魔鬼怪逃出的场景，那些空中四窜的黑色影子，则让人想到了《哈利波特》系列的食死徒……好在这些形象要么负责惊悚，要么负责搞笑，都起到了该有的作用。

　　四大笑点：　　1、能忍：我的愿望就是成为金山寺的大住持？

法海：那我呢？

能忍：我是说……法海：等我死了以后吗？

能忍：师父不是，我的意思是……（这段法海跟徒弟能忍的对话，破掉了这个形象过往的高大全，十分自然，可惜该形象在后面塑造中没有继续发力）　　2、能忍在河边捉蝙蝠妖，跳上一条船，此时，穿着宫女服的几位姑娘齐刷刷张开了蝙蝠的大翅膀，直勾勾就飞了起来，宫女服四处摇曳……　　3、长得像“料理鼠王”的老鼠，带着一帮老鼠兄弟跳进河里，帮白素贞。

突然，水中出现了一堆老鼠，等着小爪子又起来，此时童声响起：“兄弟们，冲啊！

”　　4、狐狸精将法海一行诱入竹林，开始施展妖术，一个个活色生香穿得很少的妙龄女子从柱子里爬出来，围着柱子扭来扭去，看样子，有的跳的是钢管舞…

《白蛇笑传》15招，招招击中您的尿点！

绝逼不可以错过：1.雪女！

穿红衣服的雪女！

穿红衣服的舞大刀的雪女！

你确定她不是红孩儿？

2.白青二蛇的出场，那哪里是蛇的蜿蜒扭动，完全是两管牙膏给猛的挤了出来，一个是白色牙膏，一个绿色牙膏。

oh！

no fashion，现在流行的是彩条牙膏啊！

3.圣衣MM在原始形态的时候，有喉结、有腹肌、有马脸、有胡子、有斗鸡，请生物学家告诉我这是什么蛇？！

4.林峰那张假脸植入了多少假体？

圆不圆，锥不锥，敢情许仙是整容医生自个儿在身上做实验自学没成才啊！

5.小兔子、小老鼠、小乌龟出来的时候，那个特效水平啊，魔幻大片瞬间变迪斯尼合家欢，那个兔子萌的哟，让我以为是正坐在电视机前看“蓝猫3000问”啊，何老湿你在哪里啊？

特别是后期戏份如此吃重还有打戏还要咬人的老鼠居然是儿童音，在一片愁云惨淡的氛围里不和谐的让人想立马死掉！

6.尼玛圣衣MM和假脸许仙的感情比喜马拉雅山还来得陡！

传了一口真气，然后就你中有我我中有你了，然后就一个天天梦见一个死缠烂打了？

请问“传真气”在魔幻电影中就是“做爱”的委婉表达吗？

圣衣MM是性瘾者对不？

妄想一炮定终身，痴心一爱做千年，水中缠绵人精尽，雷峰塔底枉思量啊！

7.素素？

素素？

假脸许仙那声音害得我全片以为他在喊“叔叔”，尼玛怎么让我入戏啊！

既然有“青青”，那为什么没有“海海”？

8.青青是大力水手，特长是能推着船光速前进外加调戏帅哥；法海得了妖怪收藏癖，爱好是收集各种各样的妖怪放在自己的小密室雷峰塔里！

9.狐狸精幻化成人形，那长相、那服饰，尼玛全部来自城乡结合部的小县城吧，怪不得都不过来自国际大都市杭州的海海。

10.仙草是不怕火的飞天章鱼！

会漩涡鸣人的影分身术！

11.水漫金山那场是《2012》海啸镜头的伪劣版！

12.假脸许仙每次许诺说的话都不一样，在见白蛇父母的时候说一套，在白蛇服下雄黄酒要变身时候说的是另一套，在雷峰塔外和白蛇生死别离时候说的又是新一篇，请问许仙你是汉语言文学的硕士研究生吧！

尼玛你是不是受不了圣衣MM梨花带雨的叫你“再把原来的话说一次”？

13.法海把圣衣MM压在塔下后佛光炸现，说了一句：“我佛慈悲，我懂了”，立马使了个蛮劲像掀锅盖一样把雷峰塔掀了起来，放出圣衣MM，尼玛坑爹啊，大伙儿不是都看见那儿有扇门的吗。

其后，圣衣MM和假脸许仙叨逼叨了半天还唱了半首歌，一回头，尼玛法海还把雷峰塔掀的刚刚的等在哪儿呢，尼玛你累不累啊，你不知道放下来等他们废话完了再掀吗？

14.如果有“文艺腔”学位，素素、仙仙、海海，恭喜你们，你们都是博士后啦！

15.最精彩的一幕：影片进行到“素素惨压雷峰塔，许仙立志扫地僧”那幕时，我们前排突然有两位观众进来了，然后找到位置，坐下，观看，五分钟后，影片结束！

他们赶快问旁边的大妈，“这难道不是才开始吗”？

感谢扬子、感谢陈小东，感谢圣衣MM等一切妖魔鬼怪，你们确实成功的颠覆了原著，都能让看的人头尾都不分了！

感谢伟大的扬子，在伟大的国庆档为我们带来《白蛇笑传》；可怜伟大的李连杰，我知道你想表达的意思，可不知道多少人能读出其中的深意！

首先，很遗憾的是豆瓣还是一个很和谐的地方，至少在五毛盛行的年代，这里居然对电影没有负分制度。

当一部电影在无下限的挑战观众的审美和智商时，至少我们应该有种方式可以发泄一下。

看得出来，这回样子还是花了大工夫砸了大笔票子在这部电影中的，不过实话实说，电影特效良莠不齐，剧情编得超级荒谬，你演员演得超级过，感觉就在看一部山寨的《范海辛》+《情天大圣》——只是这回丑变美丽的阿SA变成了帅气变妖怪的文章。

至于在预告片中一直超级无敌炫耀的特效和法海和白娘娘斗法的超级场面，现在看来，还是没脱离出那种线条+抛光的特效初级阶段。

真不知道杨子你是怎么找的特效，你既然巨力集团这么有钱，你就大大方方地请维塔，要么工业光魔，再怎么着也不会差到哪里吧，你要想想，你这可是在投资给你深爱的女人的一部电影啊。

再怎么着也应该不差钱吧。

作为一个观众，而且是花钱去看电影的观众，想来应该有权利对看的电影指手划脚。

本来预告片的印象分还是蛮高的，结果看了全片被雷得里嫩外焦的，要不是文章和李连杰好歹还努力撑了撑场面，加上雷颂德的配乐还是不错，不然真的可能连一星的水准都没有。

下面仔细说说这部电影中的简单观后感，可能情绪比较激动，骂街出没，五毛退散。

关于特效说实话，最开始的特效还是可以的，至少勉强是上了及格线了，其实现在电影工业过度迷恋电脑特效，殊不知像工业光魔这种巨头级别的工作室还是依旧把模型特效放在一个重要位置。

造景方面肯定是已经有一定技术水准了，尤其是《圆明园》和《大明宫》还是领略了国内电脑特效造景的能力。

不过一遇到稍微有点动静的桥段就不行了。

尤其是在电影中黄姑娘从身后冒出很多小白蛇和法海斗法的桥段，编剧尼玛你脑残啊，你以为白娘娘是美杜莎么？

还是冒N多的蛇头出来。

你外国神话看多了么？

情节和特效严重脱节，你到底这是在炫耀特技呢还是特效视频制作教程案例呢还是在讲故事啊。

很多桥段的特效感觉很明显是刻意为了去炫而作的，当一开始你就准备用力过猛的时，你难免最后为阳痿。

在这部电影中就清晰地阐述了这个道理。

看得出从导演编剧到演员龙套再到剧务送盒饭的都很鼓起了一股子勇气在努力做到很好，但是显然是没能力像姜文大叔一样那些英武地用力过猛地站着把钱挣了。

特效到后阶段，可以看出制作的精良程度没有前面的特效做得好了，甚至有些加班赶工完成任务的嫌疑。

关于人物林峰一张嘴，就开始让人感觉是TVB。

阿SA一张嘴，就开始让人感觉是《情天大圣》。

文章一张嘴，就开始让人感觉是在和杨晓芸拌嘴。

黄姑娘一张嘴，就开始让人感觉尼玛这你哪里是在演戏啊，你完全是在演话剧。

关于剧情既然里面还是有很多唧唧我我的镜头，为什么杨子你不来演许仙啊。

林峰一演许仙让人感觉在看TVB的电视剧，有没有！

倒是几个龙套显得相当加分，千嬅姐姐，林雪叔叔，姜武，还有杜汶泽啊，徐若瑄啊。

你到底是要弄哪样啊，杨子叔叔。

最可气的是编剧脑残，已经脑残得毫无底线了。

法海已经给白娘娘说了，在救许仙，但是白娘娘还执意法海是不让她见许仙。

这个桥段明眼人都知道是误会啊，我们白娘娘这么冰雪聪明的，不至于只有这种语言理解能力啊。

你还以为是混街头的青春期少女么，这么冲动。

法海又一次给白娘娘说了不要去打扰救许仙，结果还是打起来了。

这个梗你未免设得太硬了吧，这么看来，感觉黄姑娘演的白娘娘简直就是个小姑娘根本谈不上聪明的超级御姐。

至于最后许仙失忆又恢复记忆的桥段，你不觉得太老了么？

但是那句台词还是写得多漂亮的，但是放在彼时彼地，你不觉得有点另类加不搭调么？

编剧啊编剧，你是在用心黑样子还是在用心黑黄姑娘啊，或者压根你们就是爱上了黄姑娘。

许仙和白娘娘相遇相识的桥段——应该整段删除掉，编剧你丫的再脑残也应该尊重一下中国传统，特别是从小看或者听中国民间传说长大的观众啊。

相遇得这么拉风，相识得如此放浪。

你让我们看《新白娘子传奇》长大的小朋友们情何以堪啊。

眼前的黄姑娘哪里演的是白娘娘啊，分明就是狐狸精，不知道的人还以为看得是《画皮》，这分明就是个加强版的潘金莲啊。

还床戏，我呸！

编剧你真的可以去死了。

不知道你是怎么想的，你是华侨是ABC是老外吧。

你还能编得更加离谱一些么。

配乐雷颂德救了杨子，顺带救了一水儿的七七八八婆婆妈妈老老少少。

感动白娘娘的故事一直让我感动至今，不管有不有这部电影-这种感动是和电影无关的，可能只要是个正常的导演来导白娘娘，大概都能为剧情所感动。

但是这部电影居然让我只在最后一刻的时候感动，真的可能是因为配乐加上两个主角终于感情投入热泪盈眶的缘故。

其实最想说的是，真正让我感动的，还是杨子对黄姑娘的一片爱。

用一部电影来表白，这种爱也算得上是惊世骇俗了。

所以，黄姑娘，不管你演得多用力，你大概还是演不出赵雅芝阿姨的那种仁慈和善良，在你身上看不到白娘娘的美好的内心——温柔聪明仁爱有加，你连范文芳姐姐都比不上——在你身上看到还是一股子狐狸精的味道(特别是看了这部电影里面黄姑娘和林峰夜市相识的桥段)——这不是贬低，只是陈述黄姑娘确实不适合演这种角色，她演技可以，只是比很多做作的演员强百倍，但是在角色上她确实不适合。

不管你杨子对她爱得有多深，不管你杨子愿意砸多少钱请个超级大咖来演男主角，黄姑娘确实演不出白娘娘的味道。

这是一个讲述中国传统唯美爱情的民间传说。

而且这个故事基本上老百姓都已经耳熟能详了。

在改编这种传说故事的时候，你多多少少应该多长个脑筋多考虑考虑老百姓的感受。

所以，过度的自以为是是傻逼，不是牛逼。

综上所述，黄姑娘，你永远不是赵雅芝，永远也不是我们心目中的白娘娘。

杨子，我们真的见识了你对黄姑娘的一片深情。

等你们终成眷属的时候，希望能砸钱再拍一部电影。

黄姑娘，早点嫁给杨子吧。

看在李连杰叔叔卖力出演的份上，一星。

以上。

周末因为无所事事打发时间，终于勉为其难，带着对扬子黄圣依之流的成见，和恶评如潮的偏见，在视频网站看了白蛇传说，却意外的被电影感动了，情节流畅，除了白蛇湖心亭一段略微突兀，所有其余感情线都发展得自然到位，水漫金山一段视觉效果有突破，有那么点后天的味道。

微调了情节和人物定位，没有令人生厌的人性探讨与控诉，放弃了纠结的n角恋，没有沉迷依仗情欲来彰显自己没有的深度，老老实实讲了一个光明磊落纯净的奇幻故事。

即使我是对白蛇传毫无了解的老外，也一定会被这个中国传说触动。

音乐给煽情加分不少。。。

我觉得这真的就够了。

打开豆瓣来看看评分，却低得可怜，叹息，叹息。

————————发完评论再看别人影评，吃惊的发现所有好评下面都是一片骂托的声音，所有差评下面都是一片附和之声。

不禁冷笑一声，呵呵——

老实说要不是团购的券要过期了，我是不会看这部片子的。

画壁和这个，男友说 白蛇吧，还能看个武打。

嘈点1 雪妖为什么穿红色？？？

还舞个大刀啊？

乖乖啊，你是想塑造了啥啊嘈点2你妹许仙不是个书生吗？

你干嘛打扮的跟个农夫似的。

他不是个大夫吗？

我就一直听他说要开医馆，结果连个店都没有。

这个叫什么？

蒙古大夫？

嘈点3文章你是蝙蝠精，不是猪精啊！！

再次为美术指导折服。

嘈点4就这特技，白蛇青蛇还有腹肌啊，您是多嫌黄美眉不够男人啊！！

有胸肌，有腹肌啊亲！！！

嘈点5这个剧情直到最后我也没看明白，白蛇许仙是怎么相爱的。

基本上黄mm就跟个饥渴的女流氓似的见到许仙就亲……然后亲着亲着许仙就有感觉了……嘈点6去你妹的李连杰从头打到尾，他信春哥的吧。

舞了几次大棒子，然后满血复活了！！！！

制片被骗了才对，完全不值你的身价啊。

连杰老矣，尚能打否？

……剩下的实在懒得吐了，就这剧情就是个二流电视剧。

强烈要求今年天涯爱情无敌的金乌鸦加上杨子！！！

这绝对是因为爱情啊

南宋年间，世道离乱，更有各方妖孽为害世间，亦有痴情种子因缘和合，演出千古传奇。

某深山老林，一青一白二蛇修炼千年，化得人身，终日在山中畅意游玩，好不自在。

二蛇偶遇上山采药的郎中许仙（林峰 饰），白蛇（黄圣依 饰）倾慕许仙，并偶然救得他的性命，自此凡心触动，决定下山寻找心上之人。

适逢佳节，二蛇变作人形，以白素贞、青青（蔡卓妍 饰）之名来到城中。

正所谓因缘际会，白素贞终与许仙相逢，结为夫妇。