柜中野兽

Closet Monster,爱人怪物(台),柜中怪兽

主演:康纳·杰斯普,阿隆·艾布拉姆斯,伊莎贝拉·罗西里尼,乔安妮·凯莉,阿廖沙·施耐德,杰克·富尔顿,索菲亚·班茨哈夫,玛丽·沃尔什,乔纳森·沃顿

类型:电影地区:加拿大语言:英语年份:2015

《柜中野兽》剧照

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《柜中野兽》剧情介绍

柜中野兽电影免费高清在线观看全集。
Oscar Madly是东海岸的青少年特效化妆师,面对强有力的父亲,面对困住他创造性的小镇,面对他受限制的家庭生活, 他想要离开。他从最好的朋友Gemma和自己的宠物仓鼠Buffy处得到了很大的支持。当他遇到帅气的Wilder时,Oscar决定挣脱束缚自己的铁链,开始他真正想要的新生活。热播电视剧最新电影人吓人夹缝之间橱窗:女王的家蚂蚁在燃烧地球少女我的兄弟叫顺溜维京传奇第一季疯城记第二季洞里的月亮拉字至上第五季风景国家命脉借兵少女前线空之境界第一章俯瞰风景实习生跨国大追捕:博物馆的谜案二次觉醒玩具当家嬉皮未成年来自深渊:流浪的黄昏作弊55号房间大明按察使后传死魂灵艾尔之光猎寻感染赤松山魂窃贼、妻子及皮划艇

《柜中野兽》长篇影评

 1 ) 等你长大你就知道味觉是怎么回事儿了

原生家庭对孩子带来的影响什么的....青春电影的干活我好害怕他们太吵了,我不想再搬家了有时候,要是我感觉受到威胁了我就把食物藏在我的颊囊这样一来,不管我在哪儿醒来都不用再出去找食物了它已经在这儿了,在我的嘴里过了几年小仓鼠的台词变成了恐惧的情绪让我亢奋......你们想要它维持多久的?

到永远?

这里没门能坚持那么久 门锁啊门栓啊迟早会坏掉我觉得我陷入了性别困扰这是你的变装吗?

我以为这是真实的你如果你不恨你的父母,最终就会变成他们我不明白为什么我感觉这么孤独你的人生并不容易也许以后都是如此如果你必须在炼狱生活那么最好有坚强的皮肤等你长大你就知道味觉是怎么回事儿了你知道为什么每个你爱的人都离开你吗?

你该知道我不是你童年的仓鼠了吧毕竟已经过去十年了你父母更换了我4次我能做个梦吗?

是时候做你自己的梦了你可以拥有世界上的任何东西只要闭上眼睛那根血淋淋的钢筋是童年的阴影是从此以后把我关在门外的证明(这是主观视角)Aaron Abrams声音不要太好听......嗯....

 2 ) 包容与爱

整个片子有一种迷幻偏执的美感,其实很喜欢结局的处理,真的很希望每一个人最终都能够从阴影中走出去,男主最后的放下其实更能反应现实中大多数人的现状吧,成长后更能去理解,去原谅那些伤害,所以最后放走仓鼠也就是对自己内心世界的放下了,结尾的海边小屋太美太宁静,电影色彩也从最开始的迷幻混乱变得舒适,也说明了男主内心的变化。

电影最开始展示了对同性恋的歧视,可是到后来我看到的更多的是宽容,一方面父亲虽然知道儿子是gay,却始终没有过度伤害儿子,父亲的几次病态的爆发也都是在遭遇儿子伤害他之后,毕竟父亲也是真的孤独,只有孩子了,影片也大多展示了父子之间有爱的相处,也正因为这样,最后男主的钢筋才没有挥向父亲,没有悲剧,只有亲密的人之间的互相原谅。

女闺密和男二号对男主的态度也更能代表这个世界开始包容接纳同性之爱,尤其是男二在树屋对男主的开导和治愈,让男主感觉自己不是那么羞愧,但是我依旧好奇导演对男二的设定,可能无关爱情,只是利用这一角色去展示男主的真实情感,也是引导男主情绪走向的关键吧。

然后本片表达父母对孩子的爱也是大于了伤害,伤害在先,可是我看来母亲一直对男主充满了关心和包容,就算父亲偏执病态,爱的树屋,和最后仓鼠点醒了四次更换仓鼠,都是爱的表现。

更有趣的是男主明知道仓鼠不是原先的那一只,却刻意的忽略,一味把情感寄托在仓鼠身上,所以真正病态的男主啊,是父亲和母亲一直在包容他,他却不自知,一味地给父母憎恨与伤害。

所以最后我从电影看到的是孩子应该学着去理解父母,有了理解就会放下心里的芥蒂,才能真正成长起来。

总体来说很喜欢导演的拍摄手法和剪辑方式,能够能抓住我的情绪和电影一起起伏,可是感觉电影表达还是有些矛盾不清的地方,因为自己也不专业,就不在手法上妄加点评。

第一次写影评,逻辑很混乱只表达自己的直观感受,祝大家观影愉快。

 3 ) 无

这部电影主人公的自我认知是和家庭的矛盾结合在一起的,可能其他观众会觉得这个安排很刻意,为了显示自我认知的艰难,又加了一场家庭矛盾。

但这部电影给我很重要的一个共鸣就是Oscar的家庭。

家庭矛盾让他变得害羞,胆小,我也是这样。

看到电影里Oscar爸妈的争吵,我一阵烦躁,在那些瞬间对我父母有一种咬牙切齿的埋怨,为什么他们作为成年人,连最基本的安稳的家都给不了?

这种性格无疑给Oscar的自我认知造成了困难,因为他的自信需要慢慢培养,可能因为家庭让他觉得自己低人一等,于是他把这种别人比自己好的感觉迁移到了自己的性取向上。

再加上他的生活环境,在追求自由快乐的生活道路上,他举步维艰。

这部电影的另一个主题就是这个人群的孤单。

Oscar辗转于爸妈之间,感觉自己不属于任何一边。

一面是爸爸的疑神疑鬼,对上一段婚姻的偏执,另一面是妈妈开始了新的生活,开启了一个Oscar无法加入的家庭。

电影最后,Oscar住的那个面朝大海的小木屋,旁边没有其他宿舍,更是再次显示了这个主题。

他妈妈对他说,可能你一辈子都不会容易,听者有意,Oscar肯定是慢慢体会到这种感觉了。

妈妈对Oscar说这句话的时候,我觉得电影并没有要体现妈妈的愧疚,而是她对儿子的境况非常理解并接受下来,毕竟她的愧疚也不能还给儿子一个温暖的家和一个快乐的童年了。

电影最后是正能量的,因为Oscar的爸妈虽然对对方有意见,也没能给儿子安稳的成长环境,但是他们都深爱着Oscar,换仓鼠这个安排也很巧妙,先是Wilde跟Oscar说仓鼠是雄的,然后电影结尾解释了这个片段,换仓鼠,给Oscar一个寄托,正是他们对儿子的爱最细致的体现。

另外就是Oscar虽然经历了这么多,但他最终也进大学学自己喜欢的专业了,慢慢开始夺回对自己生活的掌控权,小仓鼠(Oscar的潜意识)也跟他说了Oscar现在很快乐。

但就我的理解和经历,我觉得Oscar不管日后多开心和成功,他对美好家庭的向往也只能是向往了,他和父母之间的隔阂也未必能消除,爱一直都在,但也许爱也消弭不了他心里的孤单。

 4 ) 化妆师

Oscar Madly是东海岸的青少年特效化妆师,面对强有力的父亲,面对困住他创造性的小镇,面对他受限制的家庭生活, 他想要离开。

他从最好的朋友Gemma和自己的宠物仓鼠Buffy处得到了很大的支持。

当他遇到帅气的Wilder时,Oscar决定挣脱束缚自己的铁链,开始他真正想要的新生活。

 5 ) 和解-性取向和原生家庭

Oscar自幼有着悲惨的童年,母亲因为忍受不住父亲的控制欲而选择了离开了自己和父亲,自己只有和父亲一起居住。

父亲的控制欲干涉了Oscar的生活,偏激的态度甚至让他的生活和学习出现了问题。

最后柜中的野兽觉醒,自己也离开了故土,选择了在另一个地方进行生活。

电影的情节比较简单,甚至可以说是比较无脑。

就是“质疑-接受”的过程。

很巧妙的是,作者选用了钢筋这个意象来讲剧情串联起来。

钢筋是Oscar小时候看到queer被欺负时的施暴工具,同时也是从那时起深埋进自己心底的同志情节。

每一次Oscar同志意识觉醒的时候,钢筋场景都闪回,给自己以莫大的恐惧。

别人的亲吻,接触,或者是心动,钢筋放佛Oscar身体里面的寄生虫一样呼之欲出。

钢筋是痛苦的根源,也是Oscar对自己的性取向从质疑到接受过程中所遭受苦难的器具。

而最后伴随着自己的同志意识觉醒,Oscar也摆脱了藏在自己心底里的钢筋,和儿时的恐惧场景觉醒,正式的接受了自己的性取向。

是什么让Oscar如此痛苦?

根源来讲是他的家庭环境。

在自己很小的时候抛弃自己的母亲,缺失的母爱,母亲角色缺失。

和控制欲强的父亲生活在一起,父亲角色的过度充斥,单一亲情的接受曝光,这无疑是导致他在接受自己性取向过程中变得如此痛苦的原因。

接受自己的性取向,实际上也是暗含着和自己的家庭和解。

与母亲,他或许接受了母亲的意见,离开了自己的家乡,搬到了一个离自己家比较远的地方进行生活。

和父亲,虽然结局之前大吵一架,但在梦中闪回依然有着父亲的身影以及那一句告诫:你现在可以自己做梦了。

Oscar最后还是给自己买花了。

 6 ) 最好的电影

*剧透*不能够只说是同性电影,这是我看过最好的电影。

整篇故事冰冷、危险、黑暗、尖锐、恐惧、痛苦,但与迷惑和混乱毫无关系。

条理清晰、叙事明白。

从目睹了恐怖仇恨犯罪的创伤心理暗示,到家庭关系和shitty father着手的毫无安全感的成长模式,从自我认同到厌恶,以及从来没有拥有过任何美好事物的巨大孤独,每一处都详尽细致而巨大丰富。

而这样的故事并不只是关于逃离、痛苦和悲伤,他的反抗,从痛苦中抽离,从身体里拔掉最致命的恐惧,与过去的失败彻底决裂的生命力,让沉重低潮的电影终于达到高潮。

我本以为他死掉的仓鼠是非常隐晦地暗示死亡,因为接下来的大海天空还有海边美得出奇的五边形白色小屋都太理想化了,我想到所有死在小镇的酷儿,和他们永远走不出的困境。

但我又立马想到了那个理想化的男孩,那个不爱他,却成为了他生命里唯一一道光的男孩,我意识到这是电影最大的美丽之处,因为它可以有温柔细腻包容动人的角色穿插在你的生命里,它不仅仅描绘一个人的死去。

他也终于走了出去。

 7 ) Closet Monster 浅析加观感

看到豆友说:加拿大导演作品 加拿大多伦多电影节获奖 地方保护性质很强。

hhh不拿几个奖谁会去关注,每行的都是这部电影我是在广州lgbt电影节加领馆看的,看的英文版,我的英语能力还不足以支撑我能看懂听懂小部分英文,所以只有一些使我印象深刻的并且我看懂了的,我会写下来这部片子讲了一个男孩小时候受到创伤,然后导致心理阴影以及性取向变化,最后得到温暖,回到最初还啥也不懂的小男孩这部片子最有特色的就是他的特效,然后混上谜一般的音乐,二者结合,有一种恍若梦境一般。

尤其表现在他去wilder家参加聚会那一段,磕了药,镜头描写他的主观视野:夜店灯光,夜店音乐,wilder亲吻女孩的脸在晃动,一男人过来找他,挡住他的视线问oscar:你在等谁?

这时焦点从男人转移到他在意的wilder身上,这里镜头的聚焦非常的有意思;还有后面两人在厕所里的战斗戏,镜头晃到头晕,一股梦幻的效果,他喝醉了,是不清楚自己在干什么,就只是享受这一刻的快感罢了。

最后那段他发现仓鼠死了,从肚子里终于掏出了那根年少时候的凶杀现场的铁棍,向正在争吵的父母挥去,音乐加上特效加上不断重复的镜头,节奏是非常的紧凑。

这部片子用的比较多蒙太奇,比如说oscar和wilder在床上准备接吻时,插了波涛汹涌的瀑布画面,这里用了隐喻蒙太奇,第一次接吻一个你非常喜欢的人的时候,你的内心难道不是波涛汹涌,激动的恨不得马上融入另一个人的身体。

然后还有重复蒙太奇...其中oscar和wilder两人开车撞到树那段中,oscar看wilder弹烟头那里的镜头放慢,生活中也是如此啊!

在你喜欢的人面前,你喜欢的人所有的动作,都想去一帧一帧的观看,深入地去研究。

《Mannen som elsket Yngve》(我爱英格)中英格看他喜欢的人也是如此。

片尾男主人公回到开始的梦境,他爹说:闭上眼,你可以做任何你想做的梦。

然后睁开眼,又是一个新的人生。

这部电影会让我想到《穆赫兰道》,两者都有利用心理、梦境的元素在里面吧。

 8 ) 我本原罪

整个片子有一种迷幻偏执的美感,其实很喜欢结局的处理,真的很希望每一个人最终都能够从阴影中走出去,男主最后的放下其实更能反应现实中大多数人的现状吧,成长后更能去理解,去原谅那些伤害,所以最后放走仓鼠也就是对自己内心世界的放下了,结尾的海边小屋太美太宁静,电影色彩也从最开始的迷幻混乱变得舒适,也说明了男主内心的变化。

电影最开始展示了对同性恋的歧视,可是到后来我看到的更多的是宽容,一方面父亲虽然知道儿子是gay,却始终没有过度伤害儿子,父亲的几次病态的爆发也都是在遭遇儿子伤害他之后,毕竟父亲也是真的孤独,只有孩子了,影片也大多展示了父子之间有爱的相处,也正因为这样,最后男主的钢筋才没有挥向父亲,没有悲剧,只有亲密的人之间的互相原谅。

女闺密和男二号对男主的态度也更能代表这个世界开始包容接纳同性之爱,尤其是男二在树屋对男主的开导和治愈,让男主感觉自己不是那么羞愧,但是我依旧好奇导演对男二的设定,可能无关爱情,只是利用这一角色去展示男主的真实情感,也是引导男主情绪走向的关键吧。

然后本片表达父母对孩子的爱也是大于了伤害,伤害在先,可是我看来母亲一直对男主充满了关心和包容,就算父亲偏执病态,爱的树屋,和最后仓鼠点醒了四次更换仓鼠,都是爱的表现。

更有趣的是男主明知道仓鼠不是原先的那一只,却刻意的忽略,一味把情感寄托在仓鼠身上,所以真正病态的男主啊,是父亲和母亲一直在包容他,他却不自知,一味地给父母憎恨与伤害。

所以最后我从电影看到的是孩子应该学着去理解父母,有了理解就会放下心里的芥蒂,才能真正成长起来。

 9 ) [Last Film I Watched] Closet Monster (2015) 6.2/10

Taking a leaf from Xavier Dolan’s book, Canadian filmmaker (born in 1989, the same year of Mr. Dolan) Stephen Dunn’s debut feature CLOSET MONSTER flourishes as a coruscating Bildungsroman of a young boy’s coming to terms with his homosexuality, against its own threadbare script mired in corny dialogue and workaday characterization. An eight-year-old Oscar (Fulton) witnesses a horrific bullying of a gay boy which jolts him into building a carapace over his latent bent, things compound when his parents are getting a divorce, and he is mostly saddled with his homophobic father Peter (Abrams), who intends to chisel a macho man out of him (as if carpentry is the panacea). Ten years later, an adolescent Oscar (Jessup) spends most of his time creating special effects make-ups with his best friend Gemma (Banzhaf), and has his first crush on a new colleague Wilder (Schneider) in the hardware store where he works part-time (Oscar + Wilder, you don’t say!). Battling his internal conflict (a hormone-driven sensation versus the stigmatized horror of getting aroused by a boy), Oscar takes it out on Gemma and the tension between him and Peter strains, after being rejected by the make-up school he applies for, he desperately needs to get out of the clutches of his parents and face his pestering inner demon, one way or another.Graphic special effects are deployed to galvanize audience like a sub-Cronenberg’s body-horror, there is something visibly churning inside Oscar’s stomach whenever he is aroused, and later materializes itself as a metal pole perforating his belly, when he fumbles around his first sex attempt with a party boy, involuntarily he spews bolts, lots of bolts, of course, they are all figments of his heated imagination, including a talking pet hamster named Buffy (voiced by Isabella Rossellini), whom he cherishes more than anything else in the world since his childhood, because it is his only (imagined) friend knows his true colors. When Oscar finally takes the pole out of his body and is driven by a patricidal impulse, the slo-mo crescendo however, pans out like a bathetic bluff, the fear in his deadbeat father’s eyes can hardly justify all the damage he has done. The psychosexual aspect bears down strongly on the story, but the rest is nothing but usual suspects, Connor Jessup makes for a passable lead and is at his best when the camera is floating around him rather than staring directly at him; both Aaron Abrams and Joanne Kelly appear too young to be parents of an 18-year-older, and the former fails miserably to even fake a fatherly affection when he is required. A solid start for an up-and-comer, but distinction is nevertheless a paucity in the end product, in the waves of a post-coming-out-of-closet fashion, Dunn’s heartfelt story is blasé but mercifully grafts its emotional charge with something fluctuating between hope and honest. referential points: Daniel Ribeiro’s THE WAY HE LOOKS (2014, 7.9/10), Xavier Dolan’s HEARTBEATS (2010, 5.2/10).

 10 ) 论童年阴影对个人成长的影响——以《柜中野兽》主人公为例~

电影名《Closet Monster》,说实话不喜欢中文译名,《柜中野兽》,跟傻逼一样,主人公心也不野啊,台湾译名《爱人怪物》要好一些。

话说初看这个名你就会想到这片讲述的不过是彩虹片三个类型中的出柜类型片,然而看完之后实际上并不是,而且全程充满色欲肉欲的部分很恐怖,我觉得导演这一手做的真好,确实,如果电影靠卖肉的话直接拍成色情片不就行了?

可以说两条线索贯穿影片,最终这两条线索都得到解脱,也就是所谓的“出柜”。

主人公小时候目睹过一起案件(一群不良少年用一根长钉子穿透了一名同性恋少年的后庭,导致其下身终生瘫痪,)当时主人公很小(小学),受到极大的刺激,然后当晚回到家中看到新闻中播报了这件事,就问他爸爸“为什么那些人要这么对他?

”爸爸很简单的说“因为他是同性恋。

”可能主人公太小也不知道真正的含义吧。

之后这就是童年阴影了,以后成年每次主人公sy或者和别人ml的时候,快感伴随的是恐惧,然后就会播放那根钉子从他肚子里穿了出来(每次都是,特别吓人,差点吓哭,,,),然后当他第一次去参加party,你懂的,和别人做着做着就想起童年看到的那一幕,然后就开始吐“钉子”,带着血,特别恐怖特别恐怖,,,直到最后结尾的高潮部分,他终于克服了恐惧,把那根“钉子”从他的肚子中拔了出来,实现了解脱。

然后一个人去海边生活。

(主人公生下来脐带特别长,差点把他给勒死,这里的钉子也有脐带的意味。

当然所有的镜头都是想象。

但是特效很逼真)。

还有就是主人公从小就有一只hamster陪伴,养在笼子里,它会说话(只有主人公能听懂,当然这也是想象的处理方法),影片最后他把它放生了,完成了另一种意义的“出柜”。

值得一提的是,主人公的父亲,一个渣男,和不同的女人产生一夜情,视财如命,,,不过其实还好了 ,,,他喜欢在喷草坪的时候顺便用水喷洒路过的人(影片中和主人公要好的男2、女2都被水喷过然后说一句“不好意思,我没看到你”)额,突然不想写了,就这么样吧,,影片音乐很好,希望国内有资源。

《柜中野兽》短评

没意思,就走了个过场。

8分钟前
  • 马盼盼
  • 较差

LGBT题材,不喜欢,无感触。

13分钟前
  • rockzoo
  • 较差

电子迷幻乐用的有点太多了,剧情没太看明白。

15分钟前
  • 说什么图灵
  • 推荐

心疼小哥,总一副楚楚可怜的样子

17分钟前
  • Dean
  • 推荐

都说像多兰,但其实没多兰那股子自恋。好几场戏印象深刻,就是剧情整体太杂没糅合好。仓鼠重生四次的梗放在最后带着钝钝的扎心,我们似乎已经尽可能爱着对方,可为什么都还那么孤独。很喜欢男二这种角色设定,温柔的善意。男主party用指甲试探那段,我的心都咯噔了。PS:那个吻真的是堪比做爱。

20分钟前
  • 某J。624
  • 推荐

男主真他妈的好看!

23分钟前
  • 小凯
  • 力荐

不用过多药丸,只需要一个精神分裂视角

27分钟前
  • 苦路
  • 力荐

家庭不和对性格真的影响很大,但与取向无关。

31分钟前
  • 夜岚晓語
  • 还行

恐怖的事物使我兴奋。如果不恨自己的父母,你就会像他们一样生活。幻想的小仓鼠总会死去,这是成长的代价,并不是因为它美好而不切实际,而是因为它脆弱,青春脆弱,幻想脆弱;人可以一直纯真不切实际的梦想,但不可以脆弱。

36分钟前
  • 小熊QQ
  • 力荐

配乐很棒,镜头很喜欢,剧情就一般啦

39分钟前
  • 灰尘埃
  • 还行

吐钢钉那段和抽出钢管那段怎么拍的?

44分钟前
  • 29
  • 力荐

接吻那一段,如万马奔腾,江河湖海之水滔滔不绝,无声胜过再大的喘息声。

47分钟前
  • 纪良生
  • 还行

美利坚能不能少拍点family issue 谁规定创伤都是原生家庭的锅 teenager的自尊心本身就矫情得不行 who fucking cares?

49分钟前
  • Penelope
  • 较差

剧情并不厚重,但是情感足够真切。很多段落拍的既惊艳又唯美,很有天分的导演。

51分钟前
  • 胸口碎大石
  • 推荐

作为导演的处女作拍得真是不错,剪辑配乐摄影都相当拿得出手。不知这部是不是也属于自传体式的作品,但跟其他作品一样,也牵涉到童年、性向、父母关系多成长中多方面的问题,不简单但是拿捏得宜。超喜欢Connor Jessup啊。那场吻戏大概可以入围年度最佳!

53分钟前
  • Gorski
  • 推荐

音乐是整部戏的重点。加拿大真村。

58分钟前
  • scaryzion
  • 较差

这配乐这剪辑这画面,抬头看导演竟然不是多兰= =。

59分钟前
  • 流水线🦊工
  • 还行

和我兰差了十个,哦,不!!!是差了一百个我兰!!!

1小时前
  • L.L
  • 很差

配乐很棒,画面奇幻,瀑布剪辑有深意啊,但是还是感觉故事支离破碎的

1小时前
  • Karizmatic
  • 还行

从小到大的孤独,还有对自己性取向的压抑遮掩。苦涩的青春。

1小时前
  • 麦老鼠
  • 还行