镜子面具

梅达尔多子爵是哪儿人，我忘了。

记得他好像跟土耳其人打仗了，然后被劈成了两半，从此世界上就有了两个梅达尔多子爵。

其中一个子爵被怀疑有中国血统，大概是“四大恶人”的亲戚，总喜欢干一些拿小石子砸孤寡老人采点毒蘑菇送给自己外甥还不忘嘱咐“用油炸”之类的事情，所以被群众称为“坏子爵”；另一个也被怀疑有中国血统，大概是雷锋他大哥，虽然没见他雨夜帮助老大娘回家然后什么都不说一直等到领导发觉了摸着他的脑袋嗔怪地说“你这个小鬼”，但是这个子爵经常会把一些被“坏子爵”劈成两半的燕子用点树枝什么的帮忙接骨治疗，所以他被群众称为“好子爵”。

我想起梅达尔多子爵，一方面是因为看了《Mirror Mask》之后觉得有点似曾相识，我老是觉得如果卡尔维诺的文字能够变成图像浮现在我眼前，情景一定跟Dave McKean在本片中向我展示的差不多，可能色调会稍微晴朗一点，但大致不差；另外一方面，有读者反映我的影评开头总是讲述我小时候的同学老师或者老家某亲戚的故事，套路太过纯熟，不能引人入胜，所以我今天就做点改变，让大家看看我不靠回忆过去也能写文章。

好了，接下来我说说我小时候的事情。

我在成长为一个成年人之前有一个足以让爸妈意图或者直接会掐死我的想法：我是一位王子，我老爹老妈其实只不过是照顾我生活起居的仆人，等到我成人之后君临天下，他们就会在我面前俯首称臣，大气都不敢出一个。

以我现时的情况来看，当初的假想到底只是假想。

这个假想首先说明我欠揍，其次说明我欠揍的理由是对物我关系的认识太过肤浅，以为太阳存在的理由，也不过是为了围着我转。

Helena的妈妈如果知道我小时候的想法，也要像批评她女儿一样批评我：自我中心。

《Mirror Mask》在我看来是一个简单的成长故事，它告诉我们成长其实是一个不断与外部世界交战，事实上也是一个“我”与另一个“我”不断斗争交替上升道路曲折但是前途光明，最终确定自我真实身份的过程。

我这么说不是为了给电影的教育意义做总结发言，我只是想说这部电影讲述的道理十分简单，丝毫不存在难懂的问题。

成长是怎么一回事呢？

就是无限膨胀的自我暴露在现实阳光中之后，被无数的巴掌不断拍打，随后你就渐渐有了人形，知道自己并不是什么王子，爹妈就是爹妈。

鲁迅先生一定非常同意我的看法，他曾经说自己的鼻子扁平，是因为不断碰壁所致，由此可见外界力的作用足可影响一个人的外形。

说这部电影难懂的人，要么是膨胀的自我还没有被揍过，要么就是被揍得太多太狠，已然完全忘却了自己从前未曾挨打的时候是怎么一个模样。

就Mirror Mask本身而言，它不重要，它只是一个孩子最终变得成熟时的标志。

当一个打败过怪物遭遇过背叛的Helena，经过这些巴掌的拍打，与黑暗的自己对视，了解了种种不是，并将其变成了自己的人生经验，终于出落得乖巧可人之时，戴上面具这个动作就变成了一个仪式，一个成人礼。

在我们这片神奇的土地上，成人仪式这种重大的事情一般会发一个红色的破卡片，上面写着我成年了可以为社会做贡献了云云。

在《Mirror Mask》中，一个神奇的面具代替了我曾经收到过的红色破卡片。

《分成两半的子爵》末尾，好子爵和坏子爵决斗，最终他们各中一剑。

这一剑把全部的血管切开，从两面再次打开从前将他们分开的伤口。

于是医生终于有机会把“两位”子爵拼在一起，伴随着血管重新连接的声音，一个新的子爵重新回到了人世间。

他不再代表恶，也不再单纯代表善，他是一个健康的成熟青年了。

帕梅拉于是大声感叹：我终于有一个样样俱全的丈夫啦！

是啊，一个人成熟之后应该忙碌的第一件事是什么呢，赶紧享受性生活吧。

如果竟然发现还没有性生活对象，赶紧恋爱吧。

于是，Helena顺理成章地在电影结尾遇见了，或者说再次遇见了Valentine。

http://bigteeth.blogbus.com/logs/4043194.html

实际上这是个非常简单的故事。

关于一个小女孩在梦中，努力地希望母亲康复，并得到母亲的谅解，同时想清楚自己今后的应该走的路。

奇异的是，那个梦真的非常得漂亮、精致、诡异；那么的引人入胜。

不得不佩导演和制作人员的想象力和功力！

最爱的那个片断，当"Close to you"响起的那刻……如果说画面的冲击还不够，那这首经典老歌的重新编曲算是直入我的心脏了。

真的非常非常有意思！！

这绝对是部非现实的作品，但探寻的主题却又非常现实。

每个孩子都会有着如何和父母沟通的疑虑。

有时候伤害并非是有意在，而我们却迟迟不肯开口承认错误。

固执地认为这并没有什么。

可当你觉得会失去的时候，却又不禁追悔起来。

这真是无可奈何的事情。

我们都是有个性的小孩子，父母又何尝不是呢？！

有时候真应该停下来想想，现在的你是不是真的你？

你是不是把真的那个你藏起来了？？

就像那句话所说，一千个读者有一千个哈姆雷特，我看完这个电影没有得到一丝正面激励，也不认为海伦娜通过这场梦认清了现实，反而觉得母亲像是这场梦境的大boss，并且成功的控制了女主，取得了孩子自主控制权利抗争，这场较量的胜利。

我知道这种观念可能不太好，虽然看了很多影评讲述了这是海伦娜试图逃离真实世界然后又回归的故事，可是电影里有很多细节让人没法忽视，也不能安心得出海伦娜成长了、告别叛逆，这样的结论。

这件事情其实就像：当你还小的时候，有很多事情不理解大人，讨厌大人的种种行为，稚气地发誓长大后我绝不会这样做；而真的长大了，你却变成了一个标准的大人，此时对于小时候的誓言，你会一句话带过“那时候还小，不懂事”。

站在成人的角度看，小孩子的视角必定是错的，因为他们缺乏经验，没经历过世事，可是当你拥有了那些经验以后，你绝对做不到像小孩子一样去想问题了，反而有很多时候小孩子做出什么匪夷所思的事情，要靠他们自己解释，你才恍然大悟，原来是你们是这样想的。

如果长大真得使人全知全能，那么成年人又为什么无法充分理解小孩子呢？

事实是，长大并不能使人全知全能，而是在收获一些的同时，撒手放开了一些东西。

说说我感觉全片几个十分诡异的地方吧：这电影连续看了两遍，第一遍时候最直观的怪异之处在于白皇后醒来时候，她嘴角的笑容真的不像是久病初愈那种温馨的笑容，反而有点像胜券在握旗开得胜小人得志（误）的那种笑容啊……！

不过这里实际上有一部分镜头切换的原因，后续画面是通过畸变镜头来实现画面切换的，所以不排除是畸变效果……但不管怎么说这里我确实有点毛骨悚然。

再说回我看完第一遍之后对这部电影最直观的感受是，这是一部在讲抗争父母（影片里主要是母亲）的故事。

细想一遍这个电影的逻辑：女主不喜欢在马戏团的生活，她一个人的时候画画，用袜子当作小人模拟对话，构建了一个黑白的世界，但是妈妈为了生计和爸爸的梦想要求女主一定要继续杂耍。

女主用近似哭腔的声音喊着不想杂耍，想要真实生活，妈妈说着：你真自私，你哪知道什么是真实生活，我快要被你气死了。

女主顶嘴，我到希望你被气死。

进展到这里的时候女主还喃喃自语模仿者妈妈的口吻说着：你根本不能应付真实生活，傻孩子。

完全是讽刺和无奈的语气，应该是并不认同。

然后妈妈真得生病住院了，女主因此觉得这都是自己的错。

再然后爸爸安慰她不要这样想，但女主应该还是自责的，接着进入了一个奇幻世界，不知道着算不算女主的梦，因为存在一些bug，姑且先称作是梦境吧，梦境的设定就是因为黑公主的出走导致世界失衡，影子侵袭城市，白皇后昏迷不醒。

女主在梦境中自然而然地想要救白皇后，经过各种操作她终于把逃出梦境的黑公主吸回了梦中世界，此时口中喊着：你根本不能应付真实生活。

此处被很多人解读成是女主长大了，她意识是到黑公主的任性害得（梦境）世界末日，白皇后昏迷。

然后她纠正回来一切，世界恢复了，现实中妈妈也苏醒了，随后马戏团转危为安，还变成了最好的马戏团，这看上去是个皆大欢喜的完美结局。

可如果真的这样解读，那是不是就意味着我们潜意识地接受了女主妈妈的病就是女主气出来的，她乖乖地服从听话，重复着妈妈说的“你根本应付不了现实世界”妈妈就苏醒回来了。

如果没有做这样的梦，纯现实讲述这个故事恐怕很多人不能接受吧，女主的确叛逆，在关于自己做什么争夺这份主权的时候，她和妈妈吵架了，然后妈妈生病了，为了妈妈健康，女主屈服了，最终也继续留在马戏团了……这样的故事合理吗，这更像是一场妈妈利用女主的自责而取胜的更加自私的胜利吧，也许发生在现实很多人会说这是一场道德绑架。

最可怕的是我看到有一条影评说以后要给自己的青春期孩子看，或许从母亲的角度理解，女主的回归的确是好事吧。

说说梦境里的黑白皇后，黑皇后大家理所应当地看到：她吞噬城市、引发动荡、强行给女儿换衣服。

在女主和黑皇后辩白的时候女主说，黑公主不是你的宠物，让她自己做选择不行么？

黑皇后直接地拒绝了。

可以看到她代表了母性里面很强的控制和占有欲的一面，是一个忧心的、负面的母亲形象。

而梦境中的白皇后，中间苏醒的幻想提示了女主不要放弃寻找丢失的东西，还透过白皇后的仆从表示了是黑公主从白皇后这里偷走了符咒导致世界失衡，白皇后昏迷，是一个温柔的受害者的形象。

可以看出，从这个梦境的设定来看，白皇后不管有多么强大，只要黑公主想要离开这个世界，黑白皇后统治的两个世界就会混乱，她设定的就是黑公主不在，那么世界崩溃，只有找回黑公主，白皇后才能苏醒，这不是一种有缺陷的制度吗？

这个世界本身的设定难道不就是女主因为自责而设定出来的体制吗？

她通过努力，拯救了世界就相当于在错误前提和假设下论证出的看似“正确”的结果啊。

再说几个小隐喻首先是范伦泰，这是女主在最初用袜子讲故事时候就拟好的名字，却在梦境中梦到了，随后又在现实遇到了一个同样的人，女主说他是服务生，他惊讶了一下不置可否。

这里先不讨论是否是强行同一人，但说一下诡异之处：首先妈妈开头和女主吵架，说到外面有孩子想进来（进马戏团）呢——范伦泰就是想进来的一个。

再说梦中女主找到镜子面具和范伦泰逃跑途中，范跑着跑着看到个大果子就不跑了，停下来吃果子，然后莫名其妙出来了一个老太太，说这是神圣之人，吃了以后看见未来，会写成书。

这一段除了范伦泰梦见自己逃出梦境成了现实世界的服务生，为之后相遇做铺垫，为啥还要强调写书呢？

写什么书？

女主手中拿的那本小红书，老是在重复听妈妈的话，这有没有可能是范伦泰看到未来之后写的呢？

他在梦境中就不断提到自己是重要角色，先是为了黑皇后的宝石背叛了女主，后来又回到女主身边；在面对黑皇后的侵扰时候，他又拿出了自己的塔楼，为什么是塔楼，为什么是他有塔楼？

他又为什么不断重复自己和塔楼吵架，但自己不肯道歉，最终不得不道歉了，塔楼才出来救他？

这个设定是怎么个意思？

时间线拉回影片开头，这座塔楼是女主话给妈妈祝愿她早日出院的贺卡，就放在妈妈病床前。

而女主在看望妈妈时出了个小插曲，她昨日送给妈妈的水果不见了，还怀疑时隔壁床铺的老奶奶吃了，那么梦境中出现告知女主吃水果的是个神圣之人的老奶奶，到底是不是现实中的这个老奶奶呢？

现实中妈妈否认了说，水果不是老奶奶吃的，那又是谁吃的呢？

是不是在暗示，范伦泰其实才是吃水果的那个人，而老太太是在告诉女主，吃水果的人写了这本书，书上反复提醒女主要听妈妈的话。

会不会范伦泰其实是妈妈的卧底呢？

而影片中结尾在现实中出现的范伦泰最开始也是先和妈妈打招呼说要加入马戏团，但会不会他其实早就在生活中出现过，妈妈吵架时说的有人要加入马戏团会不会是他呢？

然后让女主和他产生感情从而留下女主呢？

为什么白皇后在梦境中说，这是我的梦，女主认为这是自己的梦，但现实是，女主做的梦境包含了她画作所到之处，这一点从她最终在楼顶醒来可以看出，她确实是实现了一场穿越（排除她梦游的可能），那这样说的话，妈妈病床旁边的画面是否具备让妈妈入梦的能力呢？

另一方面从时间线看，女主是晚上睡觉，妈妈要第二天做手术，奇怪的是做手术的时候爸爸和女儿都没有去医院，而是在顶楼接到电话得知妈妈苏醒了，如果把梦境单纯归结为女主做的“梦”那么，她位移的能力显然只能是梦游的结果，（因为她最开始遇到范伦泰的地方从影片来看并不是顶楼）而如果真的是做梦，为什么妈妈第二天手术，没有人叫醒她，而是醒来就得到妈妈手术已经成功的电话呢？

所有不合常理的现实部分都让我更愿意相信，这并不是我们平常做的梦，而是真实存在的一种异世界，但并不是女主理想的可以自由控制的真实世界，因为可笑的是，无论在现实还是幻境，妈妈的存在都是要控制占有女儿。

女主在现实想要逃离这种控制，妈妈生病住院了；黑公主在幻境想要逃离，白皇后昏迷不醒世界要崩溃了。

最终的结果是黑公主回归异世界，而女主口中念念有词：你根本应付不了真实世界，那一脸的义正严辞越发酷似妈妈了呢。

再放几张有些诡异和莫名的图吧

剩最后一页的时候，女主突然说了一句，如果这一页是错的呢？

导演借女主的口到底是在表达什么呢？

范伦泰说到自己妈妈的语录……什么世界就是狗咬狗巴拉巴拉，这剧情里主要的斗争就是女主要争夺回自己的世界把黑公主召唤回来，范是在鼓励女主不要放弃找镜子，但是想想她真的找回了自己的世界，她就算是战胜黑公主了么？

在这之后范又补了一句，但她其实不是我妈妈，是她和另一个男人买了我。

我觉得这电影里面有很多细节，包括梦境中出现的鸽子兽原型在现实中就是马戏团的这位：

可见导演把梦境中的很多东西都还是设成有参考原型的，确实是想象力丰富，但也不是完全天马星空，同样很多台词的设计也一样，所以我不相信范伦泰的台词毫无意义，他没事提什么他是自己妈妈买回来的是什么意思呢？

总之很多细节之处都隐隐透露着怪异，我越看越觉得这反而像一场阴谋。

写这个影评并不是想说，妈妈们都是控制狂，对女儿所做的一切就是阴谋，只是觉得有趣的是，这场电影明明通篇看下来充满压抑，最终却得出这样一个回归的结论，而大多数影评又都认同的是女主应该成长，妈妈是对的，越是这样越反而有种说不清道不明的胁迫感，电影本身到底有无此意我们无确定了，又或许它的本意是正面积极，却在逻辑和各种隐喻上反而凸显了阴谋，这大概就是一种在探讨道德伦理问题时出现的AB面吧。

看海报的时候感觉和之前的另一部法国片《夺面解码》的感觉有点像，剧情都是围绕着镜子面具，色彩上的感觉也非常相似。

正式看片的时候，除了色彩上的感觉仍旧熟悉外，电影本身的风格和剧情完全不会让人想到夺面，可是法国味依旧浓重，特别是音乐上。

其实梦里的世界并不是梦，而是HELEN绘画的涂鸦构成的世界，HELEN把自己的涂鸦连成了一座黑与白的城市，那个城市里有和长的一样的黑公主，黑公主发现了HELEN所处的真实世界，以及能够来到真实世界的镜子面具，于是她夺取了镜子面具来到了真实世界，而HELEN则来到了涂鸦的世界——PS，两个拧的身份转换只是用HELEN在黑暗中睡着，做了一个奇怪的梦而直接代过。

白女王象征着现实世界中的HELEN的病重的母亲，而黑女王则是HELEN平时心目是不满的母亲——控制着自己，不给予自由。

而黑公主其实就是HELEN心里的黑暗面，在长期马戏团生活下想要反抗和逃离的影面。

因为是SF类的电影，中间还穿插了一些动画CG，整部电影还是不错的，人物造型，服装，场景以及镜头切换都很不错，只是结局和一些细节交代上总是一笔代过，有些许的不足。

细节：片头马戏团里汉娜第一次出现时，左脚黑袜右脚白袜 上面则是范伦泰的小纸人汉娜自己在表演着黑白世界，其中有提到蜘蛛——后来一直在剧中时不时出现的代表黑女王眼线的蜘蛛而墙上就是她的涂鸦组成的城市马戏团里人人带着面具，黑白的，纯色的因此，汉娜所画的黑白世界也是各种的人化动物和面具人城市空气中流来流去，飘浮的鱼河则是最明显的黑白世界与现实世界相关联的暗示汉娜被错当做黑公主而被带到白首相面前时，白首相很快认出她不是黑公主“喔，她不是她”之后穿插的一段3D加平面立体红动画交待黑公主来到白世界夺取镜子面具的东东非常有意思关于书在黑白世界的定义：能出现对你有用的书，而且暗示故事的走向。

如果你不需要了就要说出一些让书认为你不需要它们的话，然后扔在地上，它们便会自己飞回图书馆，在汉娜刚进入黑白世界时，就是利用这个特点脱离人面狗的在图书馆里的百科大全（我认为翻译成历史可能更明确……）表明黑白世界是汉娜用笔画出来的涂鸦时的陈述，正如汉娜所说，我并没有完全听懂它的意思…… 比如她面对符咒画出一座失去地平线的城市，光与影，正面与反面，那么符咒不是应该是那空白的笔记本么，最后一句说她把符咒放在女王标志的下面。

片中一直出现的破坏汉娜寻找镜子面具的影子其实是来到现实世界的黑公主在毁灭涂鸦。

当汉娜被当做黑公主捉到黑暗宫殿时，其实黑女王也知道她并不是自己的女儿，可是却还是固执的用催眠曲机器娃娃把她装扮成黑公主留在自己的身边。

因为黑女王其实知道，她找不回自己的女儿了，她已经利用找到的镜子面具离开了，并且破坏着这个世界。

机器娃娃唱的是慢版的老歌“COLSE TO YOU"歌曲还是很好听……不过那些娃娃实在是太诡异了……当天台的窗户里，汉娜第一次如此真实的和黑公主面对时，黑公主的现实扮相非常朋克，第一次觉得女主角长的其实非常漂亮……喔，我要说写剧本的很有创意，导演真棒，美工真棒～总之正好是我喜欢的片子

这是一部充满爱的电影，和‘千与千寻’一样，让我在心灵被世俗负面影响下，如同沾满灰尘的城市被细雨夜晚温润了。

夜晚那喧闹背后深沉的宁静，都被这雨烘衬出。

乘着夜幕赶路的行人，是否被疾驰而过的车辆溅了一身。

楼下借火点烟，随意聊天的人们，用不知哪国语言为雨的乐章添加点跳跃的音符。

童年多少个夜晚也是这样，静静在窗边听雨，那雨滴敲打车棚，点击树叶，跳过窗台，湿润了妈妈种的茉莉花。

都江堰的雨，借着青城山的灵气，孕育着日本动漫里清纯的剧本。

成都的雨，洗涤都市人浮躁气息后，灵动中，小家庭温馨的晚餐，儿时玩伴仲夏夜过家家的结婚誓言，跳入草丛捉蚱蜢。

BRISTOL 的雨，充斥着英伦摇滚的妖娆，高筒帽绅士路过白天花园夜晚幽深的墓地走廊，回答道，他们都是我亲戚。

Nobody did that.而mirrormask 里女孩和她爸爸那可爱的英式口语又到底来自哪个城市。

同样是拯救父母，或者母亲，如果说‘千与千寻’是宫崎骏用柔美线条勾勒，缓慢节奏诉述，彩色颜料渲染，一个日本小女孩坚韧，善良，辛勤劳动改变世界，那镜子面具就是英国小孩幽默涂鸦，玩具小丑，天马行空，不畏世俗，追求梦想的惊喜礼物盒。

相比下，爱丽丝梦游仙境的最后结束终于让人震撼。

艾薇儿叛逆甜美的歌声，伴着梦境植物的延伸，魔法般花朵绽放在屏幕。

3D的ALICE IN WONDERLAND ，给我21岁生日一个完美谢幕。

这是一个成人的童话。

克里希那穆提提到过，睁开你好奇的双眼，如同儿时般兴奋地观察这个世界，你会觉得到处充满惊喜。

苏菲玛索最近接受采访时说，Its in my nature to find why the things in this way rather than to figure out how it is in this way.如果你看着部电影，在某个细节觉得为什么这个英国小女孩会这样想问题，那你就已经渐渐和所谓的世俗同流合污了，你也曾经这样看待过这个世界，只是10年，20年以前。

现在写一封寄给给10年后自己的信，那时的自己会怎样感动？

带着想看轻松奇幻的影片的心情对镜子面具展开的摸索，剧情没有那么的让人惊奇但告诉了我们，特别是处于青春正茂的我们，怎样去应付真实的生活，那是需要智慧和勇气的。

可能也是自己有些过了那个叛逆的年龄的缘故，看到片头女孩和母亲争吵的时候就觉得女孩有些许过分，她不了解父母的希望和痛苦，她只会任性的说她渴望真实的生活，其实她就过着最实实在在的生活，而只是她有太多不切实际的幻想，反而将不切实际的生活想象成自己的幻想的对立面---现实的世界。

其实无论那个年龄阶段，我们都需要这样一个镜子面具，来看到另外一个自己，或好或劣，或黑或白；我们也需要在关键的时候，在幻想和现实中迷失的时候通过这样一个镜子面具来与其交换；也无论现实是如何的，现实就是现实，幻想终是幻想。

它们不会交融，但是也会有一些微妙的切合点，就如幻想中的妈妈也有两个，一个固执的不懂爱自己只知道占有自己，让我按照她的思维去生活；一个温柔美丽，对我无微不至的关心，认同自己帮助自己。

可从这个梦境一开始，我就知道了我要让黑暗的妈妈战胜温柔美丽的妈妈，最后也成功了，在女孩心中由于妈妈的一场疾病让她知道了妈妈是美丽温柔的，真正爱她的。

每个人又何尝不是两面，但总有一面对于他人对于自己而言是更为主要且重要的。

让我们记住抓住那一面，也小女孩一样。

开头好，电子风片头，哥特马戏团，单色淡线条结尾好，轻调巴洛克片尾，旋转帐篷，插曲有味道。

中间充斥了一堆华丽的意象，没有太多意外其间穿插着的转场倒是有令人喜欢的新意。

故事和视听语言结合后使本片聚集了诸多精华视听片段但是失去了整体的流畅性作为梦境，它似乎想赋予太多东西，导致不纯粹作为故事，它欲言又止，导致内在张力不足，支离破碎。

个人觉得像格林童话退化概念的MV

在豆瓣上对这部电影评论是“现在我知道，找寻所有的魔幻片只为了这一场相遇。

”这也是我唯一能讲的，能想到的。

我想说的是，关于她一切的一切我都无法不爱。

也许这正契合了我天生喜欢幻想的行为。

她的天马行空，神秘莫测，丰富的想象力，从影色到结构到情节，无一不是我爱的。

真实的世界像镜子般折射到梦幻世界里，如此的令人着迷。

马戏团。

拉小提琴的小丑。

画满涂鸦的墙壁。

神秘的城市。

古老的图书馆。

会飞舞的书。

穿梭于城市街道的鱼。

会讲话的猫。

有回旋楼梯的建筑。

布满锁的柱子。

摆满巨大时钟的房间。

会跳舞的机械人。

这所有的一切，提起的还没写到的，都像是漫画在现实的体现。

最喜欢的一场情节，是机械女仆为我们的女主角梳妆。

华丽丽的场景。

从天花板到墙壁都布满巨大时钟的房间，伴着“嘀嗒嘀嗒”的时钟声，巨大方形盒子里机械女仆伸展而出，配合着蓝调版《close to you》的背景旋律，扭动着机械手臂，献上一支舞。

仿佛魔幻般的手法打造出一个黑暗界的公主。

黑色的眸子，诡异又迷离。

另外的一场，是我们的女主角在众多巴伯的帮助下，逃脱那些黑色蜘蛛的抓捕，乘空飞翔时天空，就像是油画一般，如梦似幻。

一场视觉上的盛宴，令双眼不舍闭合。

我想我从未遇到过一部电影，有艺术品的气质。

一张面具，两个灵魂，两个世界。

镜子总不会说谎。

女主角在梦境里战胜了想要逃脱的自己。

这比想象的困难。

亦危险重重。

想想自己，不是也曾试图尝试这样的冒险。

在另一平衡的世界，做个无忧的公主。

即使那没有阳光，没有王子。

让另一个我继续现有的生活，而我，选择流浪。

这样的呓语在梦境中流转几千几万遍。

从没离开过。

任何不确定的行为，总有可能伤害到身边的人。

我们的小女孩选择面对，那还没那么糟糕，是吧。

坦然女主角不是很漂亮，但她有罗拉一般的气质。

适合整部电影的主题。

这部片子也许不会有太多的人理解并接受，但看过的人一定都会对她印象深刻。

或许能够成为一部魔幻经典，至少她在我心里已经是了。

还有，我开始梦想着得到一双女主角的兔子拖鞋。

END。

我在夜里做梦，梦里妖魔当道邪物横生让我无处可逃，在黑夜中惊醒，元凶竟是入睡前喷得过多的花露水味道。

我已经好久没有做过美妙的梦，白天的困顿总是让脑细胞过度疲乏或兴奋，要么昏睡沉沉，要么噩梦连连。

《Mirror Mask》（《镜子面具》）让我的噩梦得到终结，我不想说它的精彩内容，因为那些瑰丽的画面和迷人的音乐很难付诸文字，并且，我不想让你只把它看作一部消遣的电影，或者是电影海报上宣传的所谓的“科幻片”。

我把它视作一个美妙梦境，以此弥补我夜晚受损的脑神经。

“我想要过真实的生活”在一个十几岁的小女孩心里，怎样才是真实的生活？

其实不清楚。

但反正不是红色光晕下的缤纷马戏团，不是使人笑声连连的杂耍表演，不是现在所过的生活。

H笔下的涂鸦黑白分明：如果这不是我想过的真实的生活，那么我必须挣脱。

这样的结果是什么？

母亲病倒住院，父亲经济危机，H满怀歉疚却又继续不甘，当爱与想要过的真实的生活相矛盾，我要怎么做？

爱？

真实的生活？

对于成年人来说这也是个艰难的选择，对H，更加如此。

前一秒还听到母亲唠叨：“你根本不能应付真实的生活”，下一秒便陷入选择的困境，这已经不是简洁分明的黑白涂鸦能够解决的问题。

那么，H拥有一个成年人不再拥有的权利，做一个彩色的梦。

成年人做梦，多乏陈无趣，鲜有精彩奇妙的则必定问个究竟寻个出处。

弗洛伊德主张：“心理界与物理界一样，无所谓偶然”，所以梦也绝不是机会造成的错误的联想。

被压抑的欲望与潜意识，梦就是它们的产品。

导演Dave McKean一定深谙此道，所以梦境中处处巧立玄机。

无论是H一心寻找的镜子面具，还是那位出逃的黑暗公主，或是梦中出现的和H的黑白涂鸦里极为相似的场景，无一不在表述：H的生活造就了这个梦，这个梦的目的在于让H看清自我，找到自我。

尤其是梦境中H变身成黑暗公主的那个片段。

“close to you”空灵的前奏响起，斑驳的金属木偶开始机械舞蹈，柔软的手抚摸上H的脸庞，所到之处皆留下了温暖的黑色阴影。

笼罩在黑色烟雾中的眼皮，盛开在嘴唇上的黑色花朵，凌乱的短发向后梳成高贵的发髻，黑色礼裙慢慢爬上身体。

黑暗，正温柔地吞噬着H，没有痛楚，毫不犹疑。

这里，不得不提及作为此段插曲的“close to you”。

这首来自卡朋特乐队的乐曲实际上是由Burt Bacharach于1963年创作的“they long to be close to you”改编而成。

影片《夕阳天使》的片尾也曾采用此曲，但作为《Mirror Mask》的插曲，“close to you”在卡朋特乐队的版本上再一次进行了改编，曲风延续了卡朋特乐队的舒缓情调，添入了更为空灵的音乐元素。

可以说，它的存在更加有力地诠释了H心中黑暗面的潜滋暗长，以一种毒药的姿态，从一开始便温柔地捕获人心，然后悄无声息地将它腐蚀。

就像“我想要过真实的生活”的念头，本身无可厚非，却在压抑与争吵中慢慢变味。

但这些，都不是H的梦。

这些不过是导演Dave McKean所营造的梦境假象，符合成年人逻辑，却毫无孩童趣味。

值得庆幸的是，以蝙蝠侠漫画《ARKHAW ASYLUM》成名的绘画师Dave McKean，也就是此片的导演，几年来一直不断尝试插画师、媒体大师、MTV导演、数码美术大师等不同职业，始终抱持着一颗追求新奇事物的心，才能浮想出无数想象力爆棚的场景，并用古典油画般的浓郁色彩去描绘出那些魔幻画面，为H打造出一个真正属于孩童的彩色梦境。

在空中恣意游动的鱼群，长着人脸和翅膀凶狠得要命的猫，说话啰嗦重复的飘浮在半空中的连体巨人……奇妙构思完全不亚于童话中的想象力巅峰之作《爱丽丝漫游奇境记》。

当那些个性十足的图书遭人抛弃毅然返回图书馆，面对H的选择调皮地满屋子飞来飞去，又在不被选中后极度的消沉甚至绝望到腐烂时，弗洛伊德这个无神论者在无法从中找出与其真实生活的因果时恐怕也不得不大叫上帝了——“OHMY GOD!”《爱丽丝漫游奇境记》的结尾这样写到，“蒿草只是迎风作响，池水的波纹摆动了芦苇。

茶杯的碰击声实际是羊颈上的铃铛声，王后的尖叫起源于牧童的吃喝。

猪孩子的喷嚏声，鹰头狮的尖叫声和各种奇声怪音，原来只是农村中繁忙季节的各种喧闹声。

而远处耕牛的低吟，在梦中变成素甲鱼的哀泣。

”任何的风吹草动，甚至是空气流动的声音，都会成为孩童梦境中的一部分。

即使你知道它们都来自于现实却永远无法找出逻辑。

就像H找到镜子面具并从睡梦中醒来便发现所有问题都迎刃而解一样，不可解释。

爱？

真实的生活？

这个选择或许并不是那么难，或许我们只是需要做一个好久不曾做过的梦，一个属于孩童般的彩色的美妙梦境。

但如果你和前段时间的我一样无法做出那样的梦，那么你可以去看《Mirror Mask》。

而现在，我要去做梦了。

压了很久的片子，骡子上很龟速的下来的片子，真的很龟速，以至于真正下完的时候反而没有了看的热情，于是积压到了现在。

情节并没有什么可圈可点的地方，只是那些华丽丽的色彩啊，很美的梦境，让我很是着迷，传说导演是PS大师，刚刚逛了他的官网，虽然不完全欣赏所有风格，但某些风格很赞。

那种光怪陆离的颜色让我想起《被嫌弃的松子的一生》，但是画面处理上，绝对这部超有感觉，我总是被华丽丽的画面吸引唉，比如秒速，呵呵，很喜欢这样的视觉享受。

因为如同梦境，童话般的感觉，结局自然也是童话式的结局，可以轻松的看着。

mirror mask会集中你的欲望，愿望，同时实现你的需要。

窗户和镜子，是主线，寻找MirrorMask的同时，也是在寻找丢失的另一个自己，从窗户望出去的景象，以为是自己，却最终发现是另外一个人，相似的却异样的感觉。

我不知道为什么很多人说没有看懂，其实，这只是一个很简单的童话般的故事，有很分明的善恶和美好的结局，并不难懂啊。

喜欢那些会飞的有感情的书，喜欢那个神奇的世界。

Close to You很好听。

恩。