这是冈妈的幸福课:不如人意的生活背后,可能是一个过去的创伤。
不面对这个创伤,就不能获得幸福。
冈妈幸福课:《知晓天空之蓝的人啊》前言井の中の蛙井底之蛙大海を知らず不知大海之宽广されど空の青さを知る却知晓天空之蓝长井龙雪担任监督,冈田磨里担任脚本,田中将贺担任角色设定/作画监督——这三个人的组合称为 “超和平Busters”(超平和バスターズ),在2011年大热的TV动画《未闻花名》中崭露头角。
《知晓天空之蓝的人啊》是超和平Busters在《剧场版 未闻花名》《心欲呼喊。
》后的第三个剧场版动画作品,于2019年10月11日在日本上映,近期由bilibili线上独播。
和《未闻花名》一样,《知晓天空之蓝的人啊》是个带有超现实元素的恋爱故事,也同样安排了一个从早年穿越回来的“幽灵”勾起往事。
故事中,由于父母遭遇车祸,小镇高中生相生葵与在市政府工作的姐姐相生茜相依为命。
13年前,相生葵在姐姐的恋人金室慎之介(慎之)的影响下学会了贝斯。
而现在,成为高中生的葵一心想要离开这个城镇,不再给姐姐添麻烦。
一天晚上,13年前那个18岁的慎之突然“穿越”,出现在葵练习贝斯的神堂。
而与此同时,31岁的金室慎之介正作为演歌家的伴奏吉他手受邀回到小镇演出。
18岁的慎之告诉葵,自己当初的梦想就是成为大音乐家,然后风风光光地回来和葵的姐姐相生茜结婚,请求葵帮忙撮合未来的自己和茜。
但他们发现,31岁的慎之介成了个内心冷漠、瞧不起人的麻木中年人。
慎之对未来的自己感到愤怒,拜托葵用高超的贝斯技术挫败31岁的慎之介的傲气。
而葵却发现,31岁的慎之介仍然喜欢着姐姐,能像小时候一样让姐姐开心地笑起来,姐姐相生茜也还喜欢着慎之介。
怀念少年时光的慎之介回到神堂,遇上了18岁的自己。
突发的意外事故打断了两个“金室慎之介”的争吵,他们和相生葵一同前去救援姐姐相生茜。
两个“金室慎之介”都和茜确认了心意后,18岁的“幽灵”慎之消失了。
电影在奔跑、哭喊的葵说出“唉,天空。
蓝得一塌糊涂。
”(ああ、空。
くっそ青い。
)时戛然而止。
得益于冈妈(冈田麿里)细腻的脚本功力,《知晓天空之蓝的人啊》没有爆点频出,整个故事却似山脚溪流,平稳流畅,讨巧之处迭出。
高潮部分气势浩荡的“飞天”段落配合着主题曲令人心情激动,大幅度的动作和最大限度展现力量和速度的分镜估计让田中将贺和长井龙雪费了不少心思。
采访中冈妈说,这个段落的出现是由于长井龙雪说“想做一段在天空中飞的动画”,她才跟长井龙雪讨论起来的。
冈妈试图洗脱自己《天气之子》入脑少女心发作的嫌疑。
感谢超和平Busters又一次让我们受到强烈的青春气息的冲击。
井底的蓝天与犍陀罗井底之蛙不知大海之宽广却知晓天空之蓝——这是相生茜留在毕业纪念册上的话。
据说只要能到达那里不管什么梦想都一定能实现任何人都想要前往那个遥远的世界那个国家叫犍陀罗是遍寻不得的乌托邦到底要如何才能到达希望你能告诉我——这是慎之年少时的乐队演出曲目《犍陀罗》的歌词这两段文字中有很明显的矛盾,这个矛盾在片中的现实意味很明显。
相生葵在车上对姐姐抱怨:我讨厌山。
所谓的盆地,说白了不就是被墙壁给围起来了吗?
我们被关在了巨大的监牢中。
这个盆地就是她生活的小镇秩父市,就是蛙所在的井底。
葵不想做井底之蛙,想走出这里,去东京,去组建乐队,去“夺取天下”。
葵一直在寻找的就是这个遥远的、幻想中的犍陀罗。
在动画开场,31岁的慎之介取出吉他、茜开车去接葵,葵则在桥上独自演奏。
葵的耳边有车流声、水流声,有狗吠,天上有直升机的噪音,仰拍镜头中直升机背后的天蓝得一塌糊涂。
葵摆出一副不耐烦的表情,低下头,戴上耳机,对这一切不予理睬,用贝斯弹起《犍陀罗》。
13年前,18岁的金室慎之介说不定就在脑内单曲循环《犍陀罗》。
当时的慎之想法非常单纯:东京就是犍陀罗,去了东京就能实现自己成为大音乐家的梦想,就能风风光光地跟茜在一起。
他希望相生茜和他一起去东京。
然而,还没等面露难色的相生茜回应,葵就哭闹着不让慎之抢走自己的姐姐。
13年后,葵在桥上用贝斯弹起《犍陀罗》。
她理解了当年慎之的想法,并认为那时候是自己阻碍了姐姐和慎之前往“犍陀罗”的旅程。
葵讨厌这个监牢一样的盆地,也不愿姐姐再为自己牺牲更多的自由。
此时的葵对“犍陀罗”的向往,或许比13年前的慎之更加强烈。
他们都没有意识到,井底所见的蓝天,和犍陀罗的天空一样蓝。
走出盆地的慎之介只发行了一首歌。
这就是本片的主题曲《知晓天空之蓝的人啊》:从染成一片红色的天空倾泻而下的雨 狠狠打在我身上冲刷出了 浮现出了我最脆弱的身影之所以藏不住那泛着蓝色的回忆是因为我一直在渴求想再次经历那段岁月因为我也想了解你早已知晓的天空之蓝这个“知晓天空之蓝的人”,毫无疑问就是茜。
正是因为在井底,才会注意到天空,才会知道天空的颜色。
如果不是双亲遭遇车祸,茜也许会像其他的少年少女(比如葵的同学大泷千佳)一样想要离开这里,追逐一个浩大的梦想,希望改变自己的生活。
茜被抛入了井底,被困于照顾妹妹的责任,学着坚强,学着不在别人面前哭泣。
但茜并不是被动地接受这样的生活。
面对认为茜被束缚着的老道,她说:“以前的人生,也都是我自己选择、自己决定的”。
她没有觉得葵是负担、束缚,而是把葵当做在别处遍寻不得、只在这井底中的珍贵的“天空之蓝”。
“犍陀罗”是少年少女心中那个“夺取天下”的梦想,“天空之蓝”,则是身边的人、现在的生活的宝贵。
相生茜、相生葵、金室慎之介都“知晓天空之蓝”的时候,就是影片结束的时候。
音乐中的对话《犍陀罗》是日本知名摇滚乐队GODIEGO在1978发行的歌曲,《知晓天空之蓝的人啊》是爱缪(あいみょん)创作并演唱的原创曲。
葵懂贝斯,慎之介会弹吉他,两人都有一个额外的表达手段:音乐。
动画开场的桥上葵演奏的《犍陀罗》也许只是“不耐烦”,回到神堂后葵演奏的则是“烦闷”无疑。
就像她自己说的,那不是“音乐”,声音在痛苦,所以应该叫“音苦”。
刚对不能接自己回家的姐姐和盆地小镇发完牢骚,半路又被叫去帮忙,被邻居说“要懂得感恩”,又听到政府的人打算用她最爱的音乐为工具振兴地方经济,还被讨厌的老道直球骚扰——这一切都被葵投入了琴声中。
负责音乐的横山克在OST中将这一段音乐命名为“Bass in Anger”。
从神堂跑出来后的葵被老道叫去帮忙,见到了31岁的吉他手慎之介。
由额贺澪所著的衍生小说里这样描写:那个弹吉他的人,是金室慎之介。
他一副索然无味的表情。
明明站在舞台上弹着吉他,他却一点儿也不像高中时的模样。
葵和茜在祠堂和音乐酒吧里注视的那个他,总是一副得意忘形的模样,有点笨,却会笑嘻嘻地教葵弹贝斯,和眼前这个人完全不一样。
慎之介的侧脸,似乎在说这世间没有任何快乐的事情一样。
葵倒吸一口凉气,然后不由自主地屏住了呼吸。
小说的创作过程中,长井龙雪提供了还在保密阶段的分镜图给额贺澪参考。
成片里对应的画面是“慎之”和“慎之介”身影的对比。
乐队的鼓手和贝斯手病倒后,茜提议让老道和葵加入乐队。
然而在排练场地外,慎之介不但嫌弃老道和葵不是专业乐手,而且在葵说出“瞩目之星”(目玉スター)时,表现出完全忘了这回事。
葵带着不甘和愤怒,对慎之介唱起了《犍陀罗》。
慎之介面无表情地站在葵的音浪中,似乎不为所动。
但歌曲结束时,慎之介咂了一下舌头,将头扭过一边。
再怎么装沉着冷静成熟也没用,葵的《犍陀罗》是直指慎之介心结的质问:你离开了,你找到“犍陀罗”了吗?
你这副样子回来,不就是没找到吗?
找不到的话,当初有什么理由带走茜?
找不到的话,你现在回来做什么?
当时的慎之有多大的梦想,如今的慎之介就有多大的苦痛。
在歌曲《知晓天空之蓝的人啊》中坦言“想再次经历那段岁月”的慎之介,面对葵以“那段岁月”的《犍陀罗》发出的质问,只能无言以对。
但是慎之介还是那个瞧不起人的臭中年男人。
下一次排练时,他便指出葵的贝斯刻意突出自己,节奏不稳。
乐队的其他成员相视尬笑,承认慎之介的指控属实。
慎之介不想接触看穿了自己狼狈样貌的葵。
葵就像13年前的慎之,又是曾经恋人的妹妹,光光是看着葵,就像是在打自己的脸。
所以他接着就说出了“女人不适合当贝斯手”这样的话——当年,就是慎之笑着教葵弹贝斯,开玩笑说让葵长大了当他们乐队的贝斯手。
葵和慎之介的下次见面,依然是在音乐中。
秋雨前凝重的空气里,慎之介躲在音乐堂背后的角落,轻拨琴弦。
他用缓慢沉重的声音唱起了《犍陀罗》。
据说只要能到达那里不管什么梦想都一定……这句歌词没有唱完,就变成了一声叹息。
这时,茜出现了。
“怎么不弹了?
继续啊。
”茜的语气和当年一样温柔。
一阵交谈后,她点歌了:《知晓天空之蓝的人啊》。
其实我根本不喜欢那些恐怖电影和焦糖味的吻我一点都不喜欢但又是为什么呢我现在却一边被吓得惨叫一边寻找你的侧脸
慎之介唱了几句后,站了起来,“新渡户団吉风。
”慎之介一转腔调,用演歌的风格继续唱。
空虚的心中的陷阱漆黑到什么都看不见“这什么啊……你正经点好不好……”茜开始大笑。
“下一个,数学齐藤老师风。
”明明就没有半点根据……慎之介一本正经地继续唱,茜完全被逗笑了。
动画里,循着琴声而来的葵看到了这一幕,赶紧躲在一旁。
而在衍生小说里,葵从慎之介唱《犍陀罗》时就在听着,只是看到姐姐茜从另一个方向走过来,才躲了起来。
如果葵听到了慎之介唱《犍陀罗》唱到叹气,她就会意识到,慎之介也不甘心、不愿意变成现在的样子,慎之介也知道现在的自己会被当初那个少年慎之所厌弃。
动画和小说的分歧从情理上说会影响到葵对31岁的慎之介的看法,但在这之后葵和31岁的慎之介基本没有互动,所以这个分歧没有造成明显的影响。
动画和小说中一致的是,葵看到了慎之介用音乐逗笑茜——就像当年一样。
葵明白,慎之介的心中留有一块给那段岁月的专用地。
但是葵并不明白,亲切、爱笑、自信、有点傻气、爱开玩笑的少年慎之,是怎么变成冷漠、麻木、傲慢、瞧不起人的慎之介的?
慎之和慎之介在神堂出现的18岁的慎之,是这部动画“超自然”的地方所在。
就像《未闻花名》中的“幽灵”面码,慎之的出现是看似毫无道理、根本“不科学”的,是故事世界观中最大的张力。
慎之的出现和消失既是谜,也是理解全片的钥匙。
对于自己为什么会出现,在“飞天”时,慎之对葵说:“当时的他,只有把某些东西封存起来,才能向前迈进。
而现在,他准备重新去面对。
为了让我心中也存在的那心意,不会变成悔恨。
……所以我才会出现在那里。
”“我心中也存在的那心意”,毫无疑问是对茜的爱。
这是慎之自己给出的解答。
13年前的那个黄昏,在葵的阻止下,茜没有跟慎之去东京。
慎之产生了两个矛盾的想法:到东京闯出一番天地,再回来接茜;不知道离开这里会发生什么,不如留下来陪茜。
这样痛苦矛盾纠结的结果是:“留在这里”的想法产生了离开本体而存在的慎之;慎之介则带着“一定要闯出一番天地再回来”的想法去了东京。
留下来也好,闯出去也罢,都是为了茜。
所以慎之介会变成那样一个人。
在片子高潮段落,慎之和慎之介在神堂互揪衣领吵了起来。
慎之嘲笑慎之介“太逊了”,没能组成乐队出道,成了演歌家的伴奏乐队成员。
慎之介告诉慎之,自己吉他的练习每天都没有落下,而且:
“这个世界看的是人脉和运气啊!
”显然这是一个从年轻时就不断努力却又惨遭社会毒打的中年人的台词,悲观却又无比现实。
慎之还在井里,不知大海之宽广,更不知道茫茫海中根本找不到犍陀罗的方向,却知道陪着茜是比成为大音乐家更重要的事情。
我们又回到了“犍陀罗-井底蓝天”的矛盾。
还好,慎之介有13年前的自己来提醒自己抬头看看天空。
而且,慎之其实并不认为慎之介混得很惨。
他在手机上看到那个混蛋大叔的演奏时,心里还是佩服和欣慰的。
如果慎之真的是正嗣猜测的“生灵”,是18岁的金室慎之介对茜想法矛盾的产物,那当31岁的慎之介真正将自己这些年的想法整合起来表达给茜的时候,就是慎之消失的时候。
金室慎之介的想法最为简单的概括是:自己喜欢茜,这比任何事情都重要。
31岁的慎之介是个失落的中年人。
有“失落”,就是有理想和现实的落差。
理想:成为大音乐家;现实:演歌家的伴奏乐队。
理想:风风光光地回来接茜;现实:见到茜的时候抬不起头。
自我否定是慎之介各种想法的底色,所以他才会表现得如此失魂落魄。
“有没有必要舍弃那么多离开这里呢?
反正我是搞不懂了。
”在弹琴的时候,慎之介对茜说。
但问题不是出在慎之介搞不搞得懂这件事,而是出在他认为他需要搞懂。
他想给13年前的自己一个建议:离开,还是留下。
同时给自己13年的努力做一个总结:走错路了,还是走对路了。
这件事弄懂了又怎么样?
如果不应该离开而自己离开了,那13年就都是错了?
如果应该离开,自己当初选择是正确的,为什么现在还是如此不满?
问题出在慎之介一直埋头走路,没抬头看天。
有一件事情,理想和现实相符,没有出现落差。
那就是:慎之介喜欢茜。
离开或是留下,这件事情不会改变。
成为大音乐家还是演歌伴奏,这件事情不会改变。
回来时是风风光光还是失意困顿,这件事情不会改变。
所以,当慎之介在车上对茜说出“我还没有放弃你”,茜说要做他喜欢的金枪鱼蛋黄酱饭团的时候,慎之在车的后座心满意足地消失了。
既然爱茜,那就去争取。
争取到了,那就没什么遗憾了。
当不当大音乐家,风光不风光,根本无所谓。
在片尾,两人结婚了。
小说中增加了一个后日谈片段,讲的是葵在东京组建了乐队,回到小镇演出:演奏刚开始,葵就搜寻到了茜的身影。
慎之介站在她身旁。
他们俩不久前结婚了,不过由于慎之介在东京继续着音乐事业,两人过上了异地新婚这种奇怪的生活。
这样真的好吗?
这种形式没问题吗?
葵不禁陷入了担忧。
不过,算了,他们俩看起来都很幸福。
在故事的最后,冈妈选择让他们幸福。
冈妈的幸福课看过《未闻花名》的观众,可能会觉得《知晓天空之蓝的人啊》开头葵弹贝斯时所在的那座桥似曾相识。
它是秩父市的「旧秩父橋」。
《未闻花名》海报的背景,就是这座桥。
《未闻花名》、《心欲呼喊。
》和这次的《知晓天空之蓝的人啊》,都把舞台选在了埼玉县秩父市。
最有可能的原因是:秩父市是冈妈的故乡。
冈妈早年是个不折不扣的家里蹲,她在自传《我从不能去学校,到写出了<未闻花名>与<心欲呼喊>》中写道:自从我在秩父长大以来,就被困在四面环山的小镇中。
当我将自己与世界隔离开来时,我惰性地躺在被墙壁包围的房间里。
我从来没有告诉任何人我在秩父长大。
这是很久以前在Twitter和Internet上公开的东西。
然而,尽管如此,我仍然无法用自己的嘴来宣布这一事实。
每当记者采访说我在埼玉县秩父市长大时,我都会让每位记者擦掉他们的话。
每当我要求时,我都会感到窒息。
我要被过去束缚多久了?
[i] 写出《未闻花名》、《心欲呼喊。
》的冈妈,已经能够重新审视自己的人生,整理成自传了。
《未闻花名》中的仁太,很可能就是当年家里蹲冈妈的化身。
而写出《未闻花名》的冈妈,开始用她的脚本,表达自己的幸福之道了。
尤为引人注目的是《未闻花名》和《知晓天空之蓝的人啊》的相似处。
概括来说,“现在”的仁太和慎之介都处于一个不如意的状态中,这个不如意的状态可以追溯到过去的创伤。
而在遭受来自“过去的幽灵”(面码和慎之)的冲击后,他们开始重新检视过去的创伤、过去的自己,终于将那些创伤整合到自己的人生中,从创伤中获得启发,以更积极的姿态面对自己接下来的人生。
这就像是一辆车。
一个“小毛病”只会让人觉得哪里不对劲、哪里不舒服,直到“小毛病”变成“大毛病”,不得不全面检修时,这些毛病才会被意识到、被正视、被修复。
在检修之后,这辆车才能重获新生,没有不对劲,没有不舒服。
家里蹲的仁太不对劲,失魂落魄的慎之介不对劲。
但如果直白地跟他们说“你不对劲”,他们不会有反思和改变。
他们在“过去的幽灵”的驱使下,不得不面对那个毛病、那个创伤之后,他们才会改变。
这是冈妈的幸福课:不如人意的生活背后,可能是一个过去的创伤。
不面对这个创伤,就不能获得幸福。
冈妈的“直面创伤”或许就是在《未闻花名》《心欲呐喊。
》的脚本创作中不断回想起往事,然后将它们“重写”为动画脚本。
毕竟现实中没有“过去的幽灵”,对自己进行全面检修的机会不太可能以不得不面对的形式出现在眼前,而是需要自己去寻找甚至创造。
在这件事情上,《知晓天空之蓝的人啊》的慎之介显然比《未闻花名》的仁太更加主动。
慎之介拿着照片前往神堂,才正面遭遇了过去的自己。
在之前遇到葵、遇到老道、遇到茜的时候,他都持一种回避的态度。
直到在秋雨前的音乐堂背后,他在三面墙中被茜彻底“堵”住了逃避的路线,才开始正视茜。
在茜点歌《知晓天空之蓝的人啊》的时候,他还是表现得吃惊和慌乱。
把歌唱得让茜笑到肚子痛,也许慎之介自己也没有料到自己还保留有这个才能。
慎之正是从这时才开始下决心面对过去的。
第二天,慎之介就拿着照片去神堂了。
如果你不对劲,就主动一点找寻原因,正视自己的问题。
结语Bangumi上有人这样说:
其实吧,被穿越过来的以前的自己扇了一巴掌不可怕,可怕的是用“你个小鬼懂个P啊”这样的话回应以前自己所说的一切,然后继续过现在的自己和过去的自己都不满意的生活。
不过这还不是最可怕的,最可怕的是你的“小鬼懂个P啊”训得合情合理,连冈妈幸福课都拯救不了你。
不过呢,在彻底失望前不妨抬头看看蓝天吧,之后再叹气也不迟。
[i] 感谢Nagaho的翻译。
见:https://bangumi.tv/blog/277052
《知晓天空之蓝的人啊》
“分手”
工作服姐姐
睡衣姐姐
动漫版伍佰
“相遇”一刷:可能这是一部相互牵绊的动漫吧 姐姐选择了妹妹 慎之变成了慎之介 可能慢慢看到中段 或许是个无厘头的多角恋(那个小道我是没想到🤔) 但看到成熟稳重的姐姐 瞬间感觉自己还是太稚嫩了 但看到慎之的两个版本 我却还想在认认真真当一回少年 那个满怀理想 不忘初心的人2022.03.03
优秀的配乐你永远可以相信横山克。
在故事过半的时候,借助姐姐去找东西所在的地方有了地震发生了山体滑坡来推进激化人物之间的矛盾。
个人认为这比传统动漫里面惯用的一些冲突设置的更加巧妙。
妹妹发病后夺门而出的BGM:I Don't want to bevome like my sister.里小提琴的渐进都很好的渲染了气氛。
还有飞天的是时候的主题曲,都很好的渲染了气氛。
胃疼的人物设定有点类似东野圭吾笔下的人物设定一样,几乎凡是出场的人物几乎都会和主角团有或多或少的联系。
在推理小说里面展现为是几乎都有不为人知的一面,而在恋爱剧里面则是错综复杂的狗血关系父子两都喜欢姐妹,父亲喜欢姐姐,而儿子喜欢妹妹;姐姐喜欢慎之,妹妹也是而在人物性格的刻画上,还是很贴合实景的。
比如慎之年少怀揣梦想,想要功成名就以后衣锦还乡,只有出去了才知道,原来社会上不仅看你的实力,有时候更多的是看你的人脉和运气。
回来的时候其实是有摆烂的心态的,所以在酒店里面才会装作喝醉了和被世俗污染了去尝试提出和姐姐在一起,事实上可能他还是一个处男,这点在后面妹妹的同学想傍上慎之时却发现他很老实本分可以看出。
姐姐看似是一个为了妹妹放弃了去东京的人,但实际上姐姐究竟是怎么想的,每个人可能有自己的答案,我觉得“井底之蛙,不知大海,却知晓天空之蓝。
”这句话里面窥出一二。
虽然姐姐选择留在了老家,表面上人们都觉得是为了妹妹所以留下来,没有人考虑过可能她本意就是如此,妹妹也认为自己束缚了姐姐的发展。
但可能这句话的意思就是,可能姐姐没有出去东京这些大城市见识过闯荡过,但是能够陪伴在自己唯一的亲人的身边,可以看着唯一的妹妹一点点的成长起来,便心满意足了。
这里的天空之蓝,我觉得可能有点和慎之介闯荡前后身上心气的变化做比较,这里的蓝,可能更多是心中一片纯洁的颜色。
存在于动漫的浪漫的艺术表现形式在剧最后三分之一的时候,地缚灵的慎之挣破了束缚,同时吉他弦也算开了,他能够离开石庙了。
这里用了他牵着妹妹直接一蹦一跳的飞了起来。
既表现了他们两人对救姐姐的心切,同时也在高空中妹妹完成了自己内心对慎之情感的审视。
值得一提的是,动漫里面的背景很多都是出自实景,然后渲染加手绘出来,所以看起来可能有点过于真实,让动漫有时候看着有点出戏。
我这个人好不惭愧的说是个肤浅的表面派,一部名字好听的番剧,在我这得高分的概率会简单很多。
知晓天空之蓝的人啊,真是充满了符合这种文艺的气息,名字一看去就是妥妥的不明觉厉,看完电影才有恍然大悟的感觉。
我也作为一个即将迈入中年的少年对这种危机的无奈感同身受。
看完电影我甚至企图去找个画师画个慎之的头像来告诫自己,千万不要变成那样眼里无光、大腹便便的庸俗中年人啊。
开头几分钟一句「你可能以为自己说了什么大道理,但其实一点道理都没有。
」不只是给女主,也是给在座的所有人打了一剂预防针。
我一直坚信,电影放到结束,就和我们的人生没有关系的,它不是要告诉我们什么道理,它就是单纯在讲一些故事,这些故事与你的人生有重叠,大概率是会有的,人生不就这么些破事吗。
你觉得有道理,你一定在某种意义上承受过类似的痛苦。
对于青春故事的大多数批判,反而我是更能去理解故事本身的。
(像《穿越时空的少女》那样的,我后面一定会写的!
)十几岁的少年啊,做出冲动的事情,不是很好理解吗?
未必一定要像《约定的梦幻岛》里面那样挑战生存极限斗智斗勇才符合人性吗,那说起来怎么也是个优质牧场,品质也是人类里的一等一啊。
天空的蓝色日语和女主的名字发音是一样的,日语学的不精,不太清楚整个篇名是不是有什么特殊含义,以后学明白了再来补充吧。
这儿的故事,根本就是不是多人之间的多角恋的问题。
充满了青春活力的少年,勇敢自信,谁能不喜欢呢?
未来的你虽然落寞失意,但是也不要颓废放弃啊!
至少要让我觉得,变成那样也不算很差。
是这样的吧,我们对未来都有期望,要是能够按照期望的那样一路走下去,那才奇怪吧?
人到中年一事无成,需要拿出多大的勇气才能站在当初喜欢过的女孩面前啊。
正是因为年轻,最后飞去救所爱之人,中年之后只能选择气喘吁吁地跑过去,然而这重要吗,重要的是你在用自己的方式,能够拿出这份心意的勇气已经不输给任何人了,起码没有输给年轻的自己吧。
天空之蓝,井蛙的天空之蓝,这样的说法真的能够给我们这些臃肿庸俗的中年人以慰藉吗?
“井底之蛙也许并不知晓大海的广阔,却深知天空之蔚蓝.”人生一定是有选择的,是向前迈进、还是停留在原地?
在过去我们一直被教导的是不能甘心于去做一只“井底之蛙”要想尽办法跳出这口井去眺望广袤无垠的大海。
可是谁又能想到井外或许不是大海,而是漆黑的染缸呢?
人生的选择是有舍有得,其实我觉得无论是天空也好大海也好难到不都是一样的景色吗?
滇之放弃了小茜、选择到东京进修吉他。
事实上他也成功了不是吗?
尽管过的并不如自己之前的梦想,但同样也是以音乐为生了。
而小茜选择了留在原地、放弃了梦想。
那么她呢?
她不是也舍弃了太多太多,几乎将一切奉献给了葵。
或许这样的选择题根本就没有完美答案吧。
我很喜欢电影的最后片段,电影的最后葵让他们三个人一起坐车走了,这是让姐姐和滇之跳出了束缚着自己的那口井(吉他的弦就是一个象征)而葵因为做出了选择与放弃,成为了 眺望天空之蓝的那个人,此时她也代入了姐姐的角度“原来天空是这样湛蓝”
这部动画电影如果放在前两年的学生年代,我可能不会哭的这么惨。
我一直特别喜欢看日式校园爱情故事,从中二病冰菓到青春之旅怪同学,每个纯爱片我都如数家珍。
而它是这些校园爱情故事的续集。
aoi的姐姐和shinno就是这么一对校园情侣,如所有动画中的高中生一样,有着丰富的课余生活和美好的梦想,他们组建了乐队,进行过演出,约定一起去东京,风华正茂。
尽管出现了这样那样的意外,姐姐选择与shinno分手,为aoi留在小城里,shinno虽然难过但也决定一定要成为大音乐家,然后衣锦还乡娶姐姐。
刨去分手,玉子爱情故事的结尾也是这样的,而此时却是这个故事刚开始的时候。
一个讲述13年后重逢的故事,观众们看到的一个颜值残念、颓废、胡子拉碴的shinnosuke,他成为了一个歌手的伴奏乐队的一员,籍籍无名,却又勉强靠着音乐糊口。
如果说当年的shinno是熠熠生辉的一颗星星,那么此时的shinnosuke就是低到地里的一粒尘埃。
好笑的是,我还在弹幕看到一句“原来红发是染的?
”。
18岁的shinno对幼时的aoi说,aoi长大后要成为我们乐队的贝斯手而31岁的shinnosuke却对18岁的aoi说,女人不适合弹贝斯shinnosuke说,你是贝斯手,你为什么要突出自己shinno说,你是瞩目之星啊,贝斯手就是团队里最重要的角色各个方面来看,shinnosuke真是成为了一个糟糕的大人啊。
而故事的转折发生在乐队的秘密基地里,当年shinno留下的以姐姐名字命名的吉他,却困住了一个13年前的shinno付丧神?
生灵?
幽灵?
与aoi相认了,有点继承花名面码的设定吧。
套用一句烂俗的网红句就是,“愿你出走半生,归来仍是少年”,shinno如13年前一样不遗余力地鼓励着aoi,会做出一些冲动的白痴举动,对新的事物怀有热情与好奇,有着热血无比的梦想。
当幼时崇拜的人没有老去,再次出现,aoi无法将shinno和现在的shinnosuke看成是同一个人,也无可避免地情不自禁地喜欢上了这个18岁的红发少年。
啊,怎么讲,我以前也无法理解红发笨蛋,但是这几年越来越理解红发厨的想法了,红色真的是非常热烈无比霸道,少年气的颜色。
在aoi的年纪,谁能不心动这样一个和她一样怀着赤子之心的少年呢?
但是在姐姐心里,无论是现在这个shinnosuke,还是从前的shinno,都是那个他。
她一直一直在支持他的梦想。
所有的感情都恰到好处的合理又恶趣味的三角恋。
整个故事的主旨是“井底之蛙,不知大海之宽阔,却知晓天空之蓝。
”井底之蛙是他们,大海之宽阔是远方繁荣的东京,天空之蓝是他们之间真挚的感情。
shinno和aoi用自己的行动向shinnosuke展现了什么是天空之蓝,最最后shinnosuke用过去一样别扭又孩子气的话对姐姐说我还没走到尽头,我不会放弃,也不会放弃你。
shinno和姐姐说金枪鱼蛋黄(我)肯定比不过昆布(aoi)。
而这次姐姐温柔地回应shinnosuke,下次我会试着做金枪鱼蛋黄酱饭团(将你放在首位)时,18岁的shinno心愿达成,消失了。
最后说“谢谢你,瞩目之星”的时候,真是太好哭了。
瞩目之星是小时候shinno发现aoi瞳孔里有痣的时候说的,也是他们俩的共同点,“我们未来都会成为厉害的人物呢”。
关于瞩目之星,aoi记了13年,直到18岁时与18岁的shinno相遇,aoi自我介绍“我是瞩目之星,2号”,shinno一下子就明白了她是aoi。
相反,当aoi向31岁的shinnosuke提起的时候,他早就忘了什么瞩目之星。
瞩目之星是她和shinno之间的小秘密。
对aoi来说就是18岁那年大梦一场,醒来只能感叹一句啊,这天真是该死的蓝
“长大后,我们看过了海的宽阔,但请不要忘记天空之蓝。
”断断续续看了一周多的时间,才看完这部《知晓天空之蓝的人啊》,冈田麿里参与编剧。
这种刻画特别细腻的动画电影,非常适合一个人的时候看。
整部电影简述一对年轻的恋人,因为女主茜要独自带大妹妹而放弃恋情分手。
几年后,男主慎之变得沧桑、低迷、颓废跟着乐队回乡演出。
而女主的妹妹葵则跟高中时期的男主“生灵”相遇。
对,一个大叔男主和少年男主,两个不同时期自我相遇的故事。
这部电影有很多隐喻,那个少年生灵代表着男主的“赤子之心”,包含了对茜爱情的坚持,对音乐的坚持,对生活的热血。
慎之分手后离开家乡去往大城市发展,被生活磨平棱角变得死气沉沉。
回来后,生灵的出现。
正说明了,他当年的离开并没有带走那些他生活里真正热爱的坚持。
整部影片花了大量的时间,刻画人物的情绪和思维细节,让观众感受到慎之这么多年来的反差。
作为观众,我甚至能体会到慎之从来没有放弃过内心对那些东西的喜爱,对茜的爱情、对音乐的执着。
比起少年的自己,慎之被生活磨平的是必胜的信念和从不放弃的决心。
面对自己的梦想和所爱,而甘心认输心安理得的去生活,这可能是现实生活中很多成年人的常态。
总之,成长中经历了很多。
我们都更多的了解到这个世界和人心,但看过了海的宽阔,请不要忘记知晓天空之蓝。
保持一颗赤子之心,不是盲目自己一定会赢,也不是输不起。
只是无论结果怎么样,不要让你的生活、你的城市消磨你的热血,奋不顾身的去追寻生活里的热爱。
坚持这样的信念,不要总想着放弃和认输,这样的生活,炽热又没有成败之心。
希望我们都能有这样的坚持。
亲情与爱情,昆布与金枪鱼。
家庭与梦想,妹妹与爱人。
两难的选择,鱼和熊掌不可兼得,没有多 余的路也不能返折。
只能前进,最终陷入这痛 苦的沼泽。
她不是不想跟着爱人去探索大海的辽阔,她只是更想守护妹妹头顶上天空的蓝色,做个可以一直待在家人身边的井底之蛙。
就像布鲁图并非不爱凯撒,只是更爱罗马;亚里士多德并非不爱柏拉图,只是更爱真理。
是的,她太爱妹妹,以至于她将青春献给了妹妹的童年,将自由束缚于妹妹的灵魂,将世界与妹妹画上了等号。
而在妹妹眼中,她无所不能。
直到看见她因一个男人,一段故事,一首歌哭泣时明白了姐姐并非无所不能。
姐姐,不过是将不太可能的,没掌控的,无把握的事物早已舍弃。
留下的只有对她的爱。
当妹妹看见姐姐哭泣的一瞬间,妹妹找到了一直想帮助姐姐离开沼泽的藤索:“我长大了,姐姐,你该自由了,你该去寻找爱情,你该去感受被爱包围的感觉了。
而这份爱就在眼前,请无视我的存在,我不想成为你的阻碍。
”
妹妹一个人跑在马路上,微风拂过,吹起秀发,泪水挂满了脸颊。
:“无论将会有什么消失,我也会像你爱我一样爱着你,与你一起守护这片篮的一塌糊涂的天空。。
”
三人行,老熟人了 长井龙雪与冈田磨里第一次相遇完成《龙与虎》,默默陪伴的爱人就在身边,傲娇时出言不逊;表白时不敢开口。
这言语,是隔阂,挡在龙儿与大河之间。
长井龙雪与冈田磨里巅峰时期的《未闻花名》,害羞与逃避说出的违心话,终究导致的是挚友逝去,众人离散;该说的与想说的,一样没成。
这言语,是芒刺,别在了名为童年的衣襟里。
到2015年,长井与岡妈合作完成的《心灵想要大声呼喊》,童言无忌,曾经伤人的言语就该永远隐藏?
女主那句“因为说话,所以不幸”,令我如鲠在喉。
这言语,是蛋壳,隐藏了人们柔软的内里。
“言葉”,似乎是长井龙雪永远在讨论的话题。
可能,他自己受过言语之伤或者是有什么没能说出口的话。
配合着岡妈固有的,略显复杂的感情线,二人的作品总显得扣人心弦,充满着青春的气息。
再次回到秩父市,熟悉的山,熟悉的桥,熟悉的缚地灵。
《未闻花名》粉丝不禁狂喜。
然而,却没有激烈的人物对抗冲突,也没有展开复杂混乱的感情线,主角里甚至加入了两个30岁的成年人……同样是冈妈*田中*长井三人组,老观众们面对这次胃药味儿没有那么足的《知晓天之蓝》,不免有些失望。
但我个人以为,此次再回到秩父市,是以中年人的身份:爱意没有传达到的中年人,没有弄清楚天空之蓝的中年人,试图遗忘过去混入人群的中年人。
他们心中的真物到底是什么?
想必心里都是一清二楚。
但是,这些成年人,都普普通通,都被现实所困,当年的梦与情,躁不起来了。
当妹妹葵(Aoi)以孩童的天真无知,以孩童的不管不顾,央求着姐姐茜不要离开时,是可怜的,亦是自私的。
这番哭闹,拆散了一对人,茜忍痛埋葬了自己的如花青春,拾起“长女如母”的身份,把对慎之的爱,用来爱妹妹;慎之这边,却是幻如隔世,肉体漂泊多年不知所以,灵魂却仍在佛堂沉睡,沉睡在那个与茜分手的夜晚。
慎之与茜,心中那片井口大小的天空,正是对方。
茜的妹妹葵暂时替代了那片天空,而慎之的爱却无处宣泄。
因此,虽然两人错失彼此,但以缚地灵身份出现的却是18岁的慎之,因为后悔,所以想要挽回。
长大后的葵,也深知是自己改变了姐姐的人生轨迹。
天空之蓝究竟为何物?
四个主角从一开始都是明白的,只是如何迈出下一步,他们都是犹豫不决的。
于是全片故事主线也就是,让慎之介与相生茜重新获得心中最初的蓝天。
至于为人诟病的人鬼恋、姐弟恋、援交女,都是主线的副产物,既然作者都是一笔带过,我们又何必深究呢。
片中最令我注意的是,两个成年人暗地里的行为。
茜姐在音乐厅台阶上偷偷哭泣、放在橱柜里面的手写菜谱,每次笑着说“忘记了关于慎之的事情”……这是成年人的哭泣,十三年一次,还得偷偷的;这也是成年人的沉默,含辛茹苦却未曾提及,铭心的记忆也要深埋心底。
慎之介突然回乡、看似行为放荡其实胆小保守、独自一人回到佛堂……这是成年人的决意,哪怕时过境迁也要一探究竟;这是成年人的面具,装作适应了物欲横流,也装作忘记了自己的初恋。
剧中第一次整体排练之后,茜姐带着几个夜店女人来找慎之介,慎之一脸妻管严的表情,想和茜姐解释,茜姐则扭过头去,嫌弃的吐舌头,这是成年人的发糖时刻,甚至比结尾的婚纱照更甜。
可能每个人都是一只“井底之蛙”,因为我们对这个世界的认识,逃不出我们自身认知能力的范畴。
然而,那个起点,让我们开始拥有独一无二的人格、最初憧憬的梦想的那个起点,是一个人、一段情、一片故土……那是我们从开始就拥有的,井口大小的天空。
这片天空有多蓝?
如果连自己一直拥有的东西都不能理解不予珍视,在面对大海之时,我们可能真就成为了传统意义上的井底之蛙。
还是挺现实的剧,少年时期梦想无法实现是确定的大前提。
在内容上,大家也都已经接受了这个事实:大海不一定能达到,在途中可以知晓天空之蓝,所以回头看大家的选择也都是正确的选择,无可非议。
因此唯一要做的就是让时间(13年)继续下去,也就是最后自然而然的接受与和解让慎之的生灵(停滞)迈出佛堂并消失。
所以实际上稳得一批,唯一的风险只来自于外部的,复杂的ntr,但是所有的ntr都被扼杀在萌芽之中而没有确实发生,幸亏编剧不恶心人。
不过要是是做一季番剧的话,感觉这些ntr都得来一遍。。
因此在叙事上,“实现梦想”只是一个麦格芬(在这里的话则应该叫犍陀罗了哈哈),没有作为叙事重点。
讨论慎之介如何败于“人脉和运气”,那就是另一个剧了
总结:中年男人不行
剧情好俗…..飞奔天空作画还行
这剧情像是喂了屎之后的快进二倍速 以及cv这个职业还需要专业人士胜任 女主声音太刺耳了
姐姐真可怜,中二男友加中二妹妹
一分是感情分,主要是设定和有几个角色很讨喜。小学生可爱。女主被蚊子咬的细节刻画非常牛逼,喜欢。剧情的话真是不太喜欢。虽然已经尽量弱化了抢人的感觉,强调过官配,但是实际效果就是在边拆边卖。没劲。可惜了设定了。
6.5分。画面非常漂亮,各种桌面都没问题,但这故事到底说了啥?从过去穿越到现在的男主作用是什么呢?想想女主姐姐也太惨了点吧?当年为了女主留在山沟沟里,然后男主跑外面闯荡混不下去了回来,发现女主还等着他? 这日子也太好了点吧?刻意的剧情实在有点让人无语。。。好吧,有冈妈,也能理解。。。。
2021映画第13部,4星。深戳大龄迷茫青年。到了不尴不尬的年纪,各种畏首畏尾。井底之蛙,虽不知大海之辽阔,却懂得天有多蔚蓝。
原来爱情真的不曾变过,只是人的心态变了而已呢~
不建议看。
慎之的设定之大胆,已经不能用都合主義来形容,完全颠覆故事逻辑,是一个强制“降临”到文本的角色。之前一直以为只有美少女能只凭意愿便穿越时空,而激动人心的是原来业界已经承认少年也同样能做到,真是可喜可贺(
不行
6/10。束缚在吉他上的生灵代表过去那个不愿意面对的创伤,在过去的驱使下本体不得不全面检视、修复自我,从而以更积极自由的心态去开阔人生,就像飞天的高潮段落中采用了突显速度感和动作幅度大的分镜,从背面拍摄慎之拉着葵的手狂奔、起跳、接人物飞跃后撞向摄影机再甩开的运动镜头,大远景仰拍切入俯拍城镇的视角,可以看到气体旋转流动的线条,充满了渴望夺取蓝天的荡气和冲劲。青年冲劲与中年芳华转瞬即逝后徒剩的狂躁作为最表层的故事冲突显而易见,却被情节单薄、推进缓慢、情感震撼不足的多角恋所搅黄。故乡的牢笼和都市的梦想形成潜在主题,群山环绕的盆地束缚了自身是要逃离的场所,少年想吃的金枪鱼酱属于外面的世界,但在外迷失后故乡又是归属地,神社中茜姐的背影和偷吃饭团的生灵,暗喻两种人生阶段的相遇和融合,但这个主题表达并不突出。
点子和情绪调动还可以,但是剧情编排从中盘开始变得越来越无聊了。
一棵树上吊死
一般般,有点平淡,甚至有点颓废,符合日本的文化风格。
又想骗我回家结婚!
其实我有时候在想,30岁的人是否应该还为青春期的那点纠葛继续彷徨,或者说这种残缺感是否必须该有个收尾。这部片子大概还是在探讨这个主题,只是与自我对立的设定不是否定现在也不是歌颂过去,就像一直沉浸在这个创作区间的超平和三人组一样,自己的人生终究是选择的故事,你不尝试解决问题那只能无限蹉跎无限循环下去了。大概苦了前半程多线关系的设置吧,后面唐突飙歌急转直下只剩得各方混乱仓皇跑到终点站了.....
这个人物关系也是够复杂的了,各种暗恋与爱。又是青春,爱情,成长而忘记初心的老话题,有点无聊了。而姐妹情才是最打动人的。
主题很赞啊,有关梦想,有关成长,故事还是很喜欢的,此外,本片的配乐实在太加分了
昨日的你与今日的我的相会,少年人与成年人的灵魂碰撞,昨日的自己向今日的自己的宣战。内卷的社会现状慢慢磨平了梦想的棱角,青春的激情璀璨早已渐行渐远。成长的代价无人幸免,少年的你从未想到过自己会活成自己不喜欢的模样;而灵魂拼图中缺失的一块就是那种纯粹、炙热的情感。《知晓天空之蓝的人啊》的主题依然是关于希望与现实、束缚与羁绊、爱与成长,这厮与《未闻花名》真真是亲姊妹。“井底之蛙不会知道大海的辽阔,但是会知道天空有多蓝。”故乡在这里,梦想在路上。如果世界真那么大,我就从这里出发。