贤妻

最近在研究路遥的生活与写作。

路遥和他前妻林达之间的故事与《The wife》里的主人公Joe与Joan夫妇的故事颇有些类似之处：Joe是文学教授，Joan是一位钟情于写作的女生。

路遥的太太林达也是一位文学青年，曾任西安电影制片厂的文学编辑。

她非常仰慕路遥的才华，两人因文学而结缘。

我看这部电影主要从以下几个角度： 1，男女关系和夫妻关系。

这部电影是从女性的角度批判男权社会的不公。

路遥在他的作品里从未批判过男权主义，他本身的爱情和婚姻观念就带有传统的父权色彩。

他们的关系都是因为欣赏和仰慕男方的才华而进入爱情，他们的婚姻却在男方达到文学事业的巅峰（Joe获得诺贝尔文学奖，路遥获得茅盾文学奖）后迅速崩溃。

路遥因肝癌离世，Joe也因心脏病突发离世。

2，传记作家Nathaniel企图深入挖掘并还原一个诺贝尔奖获得者的本来面目，但无论Joe还是Joan都不敢面对真实的自己。

路遥在自己的作品里描绘了许多美丽的爱情故事，却备受婚姻的折磨。

他和 Joe一样都竭力掩盖婚姻的不堪与痛苦而企图展现一个成功幸福的形象给读者和世人。

3. 文学的价值和意义。

Joe和Joan在领奖后发生争吵。

Joe说：“ 这些作品是我的故事，我的文化，我的家庭，我的想法。

” Joan反驳说：“ 这是我的话，我的痛苦，我独自在那个房间里，把你肮脏不堪的行为变成文学金子。

” 路遥的作品里涉及男女的复杂关系的描写极少，作家的个人体验与情感描述几乎为零，所以对杜丽丽，古风铃和武惠良的三角关系轻描淡写。

西方现代文学重视个人体验，中国作家热衷于宏大叙事，这是由于读者的欣赏水平和价值观差异决定的，但是男性作家倾向于把写作当成事业和人生成就去追求，女性作者往往把写作当成自我倾诉和疗愈，善于描绘个人生命体验。

4. 一点思考：历史上很多作家和哲学家，都是理论的巨人，行动的矮子。

他们的文字当中虚情假意多过真情实感。

他们是描写梦幻爱情的高手，自身却在经历男女关系的折磨。

他们经世济民，却连自己的生活也照顾不好。

他们不爱自己和身边人，却声称关怀芸芸众生。

他们抨击世界的罪恶与不公，正义凛然，却从未深入自己内心的懦弱，贪婪，卑鄙，冰冷与黑暗。

他们在文字中表现自己的才华，学识和智慧，却害怕对读者敞开心扉。

他们的文字像匕首与投枪，射向敌人的心脏，却不知不觉成了披着盔甲的政治走狗。

格伦·克洛斯演绎了一个完美妻子的模板，我被她的优雅所臣服，她由内而外散发的气质，是多年生活沉淀的积蕴。

她爱上一个不该爱的人，始于颜值，陷于婚姻。

她的写作天赋在男权社会中不被认可，委身成为丈夫的代笔人。

无能的丈夫顶着文学教授的头衔，以自己的名字出版妻子的作品，就这样他们渡过了三十多年。

积年累月的好作品，敲开了诺奖的大门，丈夫在人前说着谎言，一如既往地使用几十年不变的手段撩妹。

这让隐忍多年，默默支撑丈夫的天才女作家有些迷茫，她的一生都在这个破烂的婚姻中拖着前行。

丈夫在出轨后被原谅的剧情反复上演中，她成了婚姻的奴隶，而丈夫居然委屈地说他为这个家付出了一切。

当丈夫临死前说，她是一个大骗子，是的，她实际上骗了自己，并还会接着骗下去。

这种婚姻模式在上世纪中期农村普遍存在，男尊女卑，甚至妻子的称呼叫“后屋的”，妻子辛辛苦苦支撑家庭，丈夫负责吹牛皮。

家里来客，女人负责厨房的一切，吃饭时男人吆五喝六，妻子也只能呆在厨房，饭后再负责洗洗涮涮。

家里一旦离开了女人，男人就寸步难行，和剧中的老夫妻有些相像。

同时，这种婚姻又出奇的稳定，不像今天的婚姻纯粹变成一张纸，随时都会被换成另外的一张。

有时我会想，一个优雅的女人是不是都是由人渣“培养”的，她处处维护着他，他却到处寻花。

最后，丈夫问她为何嫁给他这个渣渣，她居然回答不知道，也许这就是现实婚姻的无奈，也就是所谓“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”吧。

家家有本难念的经，但家丑不可外扬，自己选择的路，必须不回头地走下去，也算是对婚姻的承诺。

以后能否在结婚宣示中加上一句，我愿意做婚姻的奴隶，永不背叛。

“如果没有她，我什么都不是。

”乔如是说。

“一本未打开书的声音，作家必须被读。

”社会成见导致的矛盾，而琼坚信内心深处意识:“作家必须写作。

”因此，她用一生拥立起来一位国王。

附录:摘自网络-嚴復和孟凡禮的翻譯 古德明問：英國作家穆勒 On Liberty一書，晚清嚴復有譯本。

最近廣西師範大學出版的孟凡禮重譯本，批評嚴譯有一段改了原文意思，先生認為怎樣？

謹將該段原文、嚴譯及孟譯奉上，請察閱。

答：穆勒原文談到他的亡妻： Like all that I have written for many years, it（ ie On Liberty） belongs as much to her as to me; but the work as it stands has had, in a very insufficient degree, the inestimable advantage of her revision; some of the most important portions having been reserved for a more careful re-examination, which they are now never destined to receive。

這是說：「多年來，我的著述，也就是拙荊的著述，本書也不例外，今之定稿，獲她斧正的部分，大見生色，只是這一部分太少；若干最重要章節，本來準備給她再詳細一點審閱，但現在已經沒有可能。

」嚴復譯文，典雅而有誤解；孟凡禮譯文，累贅而誤解更甚。

請看嚴譯：「蓋是之為書，猶吾平生他所纂述者，曰吾作可也，曰吾妻之作亦可也。

曩（從前）凡成書，為吾妻所複審者，其受益恆不可計量；今茲吾妻不及見其成，故獲此益甚寡。

此中要義，凡欲得其揚搉（扼要論述）者，今此已無，則此書之不幸也。

」孟譯：「正如多年來我的其他著作一樣，本書既是我的作品，也是她的作品；但是，就本書的目前狀況來說，已無法充分收到她的修改可帶來的無法估量的益處；凡經她詳審改訂過的精要之處都已珍重保留下來，只可惜這種助益再也無緣收到了。

」嚴譯比我多十字，孟譯又比嚴譯多十三字。

————————————————参照一下，乔在颁发诺贝尔文学奖典礼上致辞，发表的感言同样也仅仅是如此，彼此成就！

具体而言，“吾妻之作亦可也！

”最后的琼带着儿子在回去飞机上，正告记者可见，再一次维护了声誉与形象，成就了自己一生的选择:“贤妻”——诺贝尔文学奖获得者之妻！

对比一下电影《阿德尔曼夫妇》，却是从这里开始了的另外一个版本的“贤妻”。

“卡莱尔说过，一个人在读一部真正伟大的作品时，开始总是感到烦躁，甚至会达到痛苦的程度。

伟大者命里注定会被误解。

”（林语堂《吾国与吾民·引言》 ，附注:爱默生名言:伟大即意味着被误解。

）

何为贤妻在1月28日的演员工会奖（SAG）颁奖礼上，格伦·克洛斯获得了“最佳女主角”奖。

众所周知，演员工会奖是奥斯卡表演类奖的风向标。

在最近的十年中，只有两次获得演员工会奖的女演员没有获得奥斯卡影后。

曾经三次错失奥斯卡影后的格伦·克洛斯，在这一次很有可能成为本届奥斯卡影后。

而她这次入围的作品，有一个十分东方的名字。

《贤妻》

故事讲述了琼，一位文学家的妻子花费了40年的时间来辅助丈夫，忽略他的不忠，永远表现得体。

但随着时间的推移，他们的婚姻也来到破碎的临界点。

在诺贝尔文学奖颁奖的前夜，她迎来了生命中最大的牺牲。

琼是一位美丽的女人，岁月虽然在她的脸上留下了痕迹，但更多的则是增添了她优雅的气质。

相比喋喋不休的丈夫，琼总是躲在闪光灯之外，默默地拿着丈夫的各种用品，然而，她身上强大的气场却无法让人忽视。

这样一位贤妻的形象，似乎和西方影视作品中雷厉风行的女人不同，反而更像是东方世界中完美女性的缩影。

她们躲在丈夫的身后，把丈夫的生活打理得井井有条，她们美丽、端庄，让人找不到一丝错处。

故事发生在上个世纪中。

一位无法入眠的丈夫，和一位被吵醒的妻子，在影片的开头，就在做一些不可描述的事情。

就在这时，这个无法拒绝甜食和油腻食品的丈夫，接到了来自诺贝尔的电话。

面对这个激动人心的电话，丈夫不忘让来电者在正式宣布之前等待片刻，好让妻子去分机一起倾听。

不管是现在还是过去，一个诺贝奖都足以改变人的一生。

丈夫开了庆祝party，这时候，两夫妻的孩子们也登场了。

一位怀有身孕的姐姐，一位揣着文学梦的弟弟。

但是这场名为庆祝的宴会，真正兴起的却只有夸夸其谈的丈夫。

为什么丈夫获得了诺贝尔文学奖，琼反而并不高兴呢？

故事还要从头说起。

乔是一所常春藤的教师，他发现了一名非常有天赋的女学生，就是琼。

对文学的共同热爱让两个人迅速的走到了一起。

但是在这个时候，乔其实已经结婚了，而且有一个孩子。

很快，乔离婚和琼在一起，并且因为和学生搞在了一起不得不辞去学校的工作。

他带着琼去认识一位女作家。

女作家对琼说的第一句话就是，不要从事写作这一行。

琼反驳她，说作家就是要写作。

女作家则说，作家是要让人读的。

她从书架上取下一本书，递给琼。

琼打开它的时候，女作家痛苦地笑了，她说：这声音就说明这本书从来没有被打开过。

这就又要说回这个时代了。

上世纪的中期，不管是出版社还是读者，对女作家都心存偏见。

他们没有兴趣去了解女作家的作品。

女作家注定代表着失败，她们大多数没机会出版自己的作品，就算能出版，也很少有人会去读它们。

小鲜电影前不久推荐的一部电影《柯莱特》其实说的也是这个问题。

柯莱特是上世纪最伟大的女性作家之一，但她也并不是一帆风顺的。

因为女作家很难出头，柯莱特在一开始是给她的第一任渣男丈夫做枪手的。

她的作品火遍全城，她却没有机会署上自己的名字。

但是，个性十足的柯莱特并没有甘于如此的命运。

她和丈夫离了婚，自己闯出了名堂，成为公认的二十世纪法国最伟大的散文作家之一。

但是琼和她并不相同。

她如那个女作家预言的一般，只能在出版社担任沏茶倒水的任务。

而她的丈夫乔绞尽脑汁写出的作品在她看来毫无灵魂。

故事里的人物都像是提线木偶，人物对白苍白无力。

如果就这样把作品给到出版社，作品的命运注定是被束之高阁。

她对丈夫说，你愿意让我修改你的作品吗？

从此一发不可收拾。

琼成了乔背后那个人。

从此，乔的作品备受肯定，越发的受到欢迎。

夫妻二人也从阁楼搬到了海景房。

直到乔获得了诺贝尔文学奖。

琼为乔做了40年的影子枪手，直到在颁奖典礼上，才终于爆发。

琼非常讨厌乔在公开场合感谢自己，不是不喜欢，是非常反感的那种。

她曾多次表示让乔不要在公开场合感谢自己。

但乔从来没有听过她的。

在诺贝尔的演讲中，乔又一次大篇幅的感谢琼。

这让琼甚至当着瑞典国王和王后的面愤而离席。

为什么琼会那么讨厌乔感谢自己呢？

因为这样的感谢，无疑把琼放在了一个附属品的位置，在外人的眼光中，她成了一个无所事事的、忍辱负重（她的丈夫有着很多的花边新闻）的家庭主妇形象。

但是，明明该站在领奖台上的人是她呀。

写出那人人赞赏的文字的人是她呀。

40年不停歇的写作换来了什么？

一个不忠的丈夫，和被人叫错名字的尴尬。

于是，再也无法忍受的琼提出了离婚。

谁能想到，那一本本大卖的书中，流淌着的都是一个女人的孤独和痛苦。

这是一部有着女权意味的电影，因为这所有的一切的根源，都是来自于那个时代女性作家所受到的歧视。

这并不是个人的悲剧，而是属于时代的悲剧。

但是，这部电影和一般女权电影最大的不同的是，在这里中，受害者并不仅仅是作为女性的琼。

她的丈夫乔，在这个男权社会中，过得也并不舒心。

琼被剥夺了本该属于自己的荣誉，甚至被人叫错名字，成为无关紧要的，无助的家庭主妇。

而乔则每天忍受着其实自己根本不配得到这些荣誉的煎熬。

他在家中其实担任着家庭妇男的职责，却要在人前接受关于文学的赞赏。

这种强烈的不踏实感其实也十分折磨人。

当然，乔从年轻就开始一路渣到了老，这点不能忽视，不能说他受到煎熬就是出轨的理由。

在感情方面，尽管他深爱着琼，但他确实是个渣男。

但在这段替写的关系中，他也是一个受害者。

这种空中楼阁一样的荣誉让他无法入眠，使他备受折磨。

他安慰琼的时候，总是在重复咱们是没有错的，这并不无耻，这又何尝不是在安慰他自己呢。

他们这种替写的关系和柯莱特与第一任丈夫的关系并不同。

柯莱特的前夫只把文学当做一种赚钱的工具，而乔则是真心热爱着文学。

当琼不接受诺贝尔奖牌时，乔的第一反应是把奖牌丢掉。

妻子写作，盛名让丈夫获得，这确实不公平，但是如果把欺世盗名的罪过全算在丈夫的头上，对丈夫也是不公平的。

在最后，他用死亡来证明了他对琼的爱。

当琼提出要离婚，准备离开这间房子时，乔心脏病突发，抢救无效去世。

性别歧视，受害的，不仅仅是被歧视的那一方。

在影片的末尾，失去丈夫的琼在回程的飞机上威胁已经猜出真相的记者不许想外透露自己为丈夫代笔的秘密。

但是面对失魂落魄的儿子，琼表示回家之后要和他还有自己的女儿好好聊一聊。

贤妻良母，一直是中国最崇尚的女性角色。

经典角色白娘子就是贤妻良母的典范。

在本片中，琼做到了无怨无悔地为丈夫付出，但是结果却是她不开心，丈夫不开心，儿子也不开心。

其实贤这个字并不是指一味付出，而是指明事理。

如果琼早早就结束作为丈夫枪手的生活，而是和柯莱特一样以自己的名义去闯荡，结局会不会不一样呢？

-FIN -公众号：小鲜电影（xiaoxianmovie）

七次提名奥斯卡女演员的演技真是到了炉火纯青的地步！

此戏探讨了表面光鲜成功夫妻关系不为人知的隐秘痛苦。

而探讨时代对女性奉献价值的不公意义重大。

有才华的妻子一生保种“全力付出”甚至隐忍的姿态。

夫妻间的情感表达，哪怕不再年轻，步入老年的两人间往往更像是一对母子：妻子要不停提醒丈夫注重礼仪控制任性，理解他人的好意，不要贪吃零食；然而，男人偷情不忠惯伎从来没有停止。

其实有多少男人自以为聪明的欺骗伎俩早已被识破，可老婆一次次盯着丈夫背影的眼神，依然还是像望着青春期叛逆儿女一样，疲惫而无奈，可见她忍受太久、不知道该不该、该如何表达意见和不满，最终还是妥协，还是忍了，可见周而复始的循环，这就是她影子写手的日子。

冲突高潮Joe和Joan在领奖后发生争吵。

Joe大言不惭的说：这些作品是我的故事我的文化，我的家庭，我的想法。

” 毅然准备分手的Joan反驳说：“ 这是我的话，我的痛苦，我独自在那个房间里，把你肮脏不堪的行为变成文学金子。

”有意思的是结尾。

苦尽甘来的妻子终于让丈夫站在全世界的视线下闪闪发光，却宁愿忍受痛苦，不动声色，闭上嘴巴。

夫妻间熬了一辈子，梦想成真，来之不易。

一损俱损荣俱荣自然是正常吗？

那么，她到底是因为爱情还是一种修炼出来的生存智慧呢？

它也落在山坡上安葬着迈克尔·富里的孤独的教堂墓地的每一块泥土上。

它纷纷飘落，厚厚积压在歪歪斜斜的十字架上和墓石上，落在一扇扇小墓门的尖顶上，落在荒芜的荆棘丛中。

他的灵魂缓缓地昏睡了，当他听着雪花微微地穿过宇宙在飘落，微微地，如同他们最终的结局那样，飘落到所有的生者和死者身上。

——詹姆斯·乔伊斯《死者》

死者8.8乔伊斯 卡夫卡 劳伦斯 亨利·詹姆斯 莫利兹 施尼茨勒 [奥地利] 阿图尔·施尼茨勒 / 1997 / 贵州人民出版社看似平淡的故事，如哲学的穿针引线，冷静的打开每一个隐匿的内心。

一对热爱写作的师生恋夫妻，本是安稳的中产生活，诺贝尔奖的到来如雪花飘落于两人生命，平静由此充满颜色。

片名《贤妻》，好像我看到的更多是一位贤夫。

一明一暗 不和谐的乔和琼

乔接到电话时，第一反应是等妻子接分机开场的内容丰富到交代了所有电影的重要线索。

琼对乔性请求的冷淡，对乔主动调情的尬笑（也暗示了乔在婚后多次婚外恋的原因），两个人的亲疏主次直截了当。

当接到斯德哥尔摩的电话，乔刚接到电话就迫不及待让妻子琼拿到分机后再一起享受令人振奋的诺贝尔奖消息。

此处接电话，乔在卧室暗暗的床头，琼的背景却是忽然转换为明亮画面的书桌。

（本人也是因为突然的视觉不适应，发现了这巧妙的细节。

）

年轻时，书第一次被出版跳跳床

年老时，书获诺奖跳跳床确认了得奖消息，两个穿着睡衣的老人在床上蹦跳。

这样充满童爱的庆祝方式，呼应后面两人年轻时，书被第一次出版时欢喜。

琼主动中止了二人的喜悦状态，乔有些抱歉的说“i just being silly”，还是接受了琼shower的建议。

乔是乔写作的灵魂导师乔与琼是师生关系，乔是一流私立女子学院的professor，绝非是很多影评里说的自私、毫无才华的教员。

当琼拿着自己的《Thirty years》给乔，乔肯定了她的写作，“充满智慧，但是超然的”，同时引导她需要更深入，深入生活的真相。

“真正的作家，他不写作出版，一位作家必须写作，因为他必须呼吸。

一位作家写作，因为如果他部写，他的灵魂就会饿死”。

琼的表情，是乔在教学时表达的这段关于作家写作生活炙热的憧憬，显然，乔打开了她一直以为超然的写作观。

这也是为什么琼在后面选择了隐形作家，更多是她发现那个时代难以认可她的梦想时的人生策略。

乔打开琼成为作家的视野

乔和琼在探讨她的小说《thirty years》时，我非常理解琼用她想象中的希腊式的母亲写作，乔耐心的引导她，一位母亲同时是某个人的爱人，某人的孩子，有渴望，恐惧和私密的欲望。

琼的表情像一部分是反叛，一部分是被点亮。

乔同时邀请了她周六来照顾他的新生女儿，应该是想让她了解真实的母亲需要处理的还有尿布，混乱的房间和一堆家务，这些事务显然都不是超然的。

琼的作家梦碎乔为琼引荐了作家伊莱恩，这里乔显然是在给予充满才华的学生的爱护和作家理想的支持。

伊莱恩的话第一次粉碎了琼的作家梦。

作为前辈的伊莱恩，揭露了女性不会在被男性垄断和主导话语权的写作圈得到任何注意，“你的书只会出现在校友的书柜上”。

残酷现实从同样优秀的前辈嘴里得知，给了琼一个big shock。

回到现实琼和纳撒尼尔酒吧私会后，和乔发生争执的那个夜晚，又植入了一段琼在编辑部实习/男出版经纪们对她作品的态度。

此处非常重要，在琼和乔在斯德哥尔摩争吵后，琼深夜独自起床看着《the walnut》回忆起这样的画面，画外之音是不是“如果那时候出版经纪肯定了自己写作的作品，现在会是怎样？

（领奖的是不是自己？

）”。

伊莱恩的话和男出版们的对话，琼开始明白，依靠自己让作品被出版和阅读的机会差不多为0。

琼需要乔实现她作家生命的“壳”乔写完了《the walnut》期待着琼客观评价的表情就像初出茅庐的小男孩，还会紧张的喝咖啡和抽很多香烟。

此时的琼在和伊莱恩对话，又在男出版圈的闲话里得知对自己作品的评价后，果断的决定终止自己作为作者的作家梦。

当然，这种终止并不是完全放弃的终止，而是她需要选择自己之外，能够延续她作家生命的壳。

乔作为常春藤名校的professor，文学修养足够，没有人比他更合适。

所以她评判乔的作品，人物是木的，对话是愚蠢的，即使写的是他们的风流韵事，也并没有让琼展示爱人的欢心。

乔恼羞成怒，第一次质问琼“如果我是个庸才，你为什么爱上我”？

看到乔的愤怒，琼的话很容易让人以为是对乔爱的承诺，然而基于上面的两处情节，明显是女主的绝望和发泄。

然而她又热爱，也必须要写作， 只能凭着爱，在精神上对乔的才华进行阉割，让他安心的接受自己的代笔是最保险的捷径。

琼显然不是为爱放弃才华和写作的文艺少女，相反，男主乔却的确是因为爱上琼和她的才华而接受琼的写作介入的热烈的男孩。

导演太会拍了。

一切都恰到好处。

琼看到乔因为自己的批评愤怒、难堪、羞耻又犹豫时，琼这里说乔是她的生命，这生命不是她个人的生命，而是必须成为作家的生命。

这时的乔对和琼的关系还没有完全确定，因为和女学生相恋会把他从常春藤名校里除名。

琼又展示了她强大的洞察力，及时提出了为乔fix小说的提议，稳定了乔的情绪。

（FIX是个很巧妙的词，在电影里出现很多次。

）琼在二人世界里的观察生活是她完成写作的一部分“我只是观察者”，乔和琼前往瑞典的飞机上，因为纳撒尼尔的闯入，琼无意吐露的话，很能表达人物内在。

琼的冷静，理性是内心的保护色，让乔像个粗鄙的老头，特别是乔在用他自己的幽默调节气氛时，总会被琼斥责，“you're so rude”，乔在琼的面前并没有获得真正的一个男性需要的尊重和来自妻子的爱。

有些好笑的画面她无时无刻不在观察乔，公众场合的衣着，言行和一切。

譬如乔在与诺贝尔奖的其他人高谈阔论时，琼就在对面，观察监控提示乔注意嘴角胡子上不可以有食物，这一幕有些可笑。

其他时间，琼也是个冷静的观察者，琼描述作品《教员的妻子》，“并不是你的妻子，只是一个人物研究”，以及其他相处时，琼的目光并不离开乔，日常监控而已，就像她对自己文字的审视。

在琼看来，乔是琼的作品的呈现者，他该和她的作品一样，理性、克制、优雅、完美。

琼的观察是对主体的审视，为的是让乔保持同样超然，完全符合琼的理想的形态。

琼作为母亲的一段回忆，大卫闯进了正在探讨写作的父母亲，乔抱着大卫离开，大卫哭嚎呼叫妈妈，琼并不管孩子剧烈的哭闹，全然专注着写作。

有些母亲，同时是位作家。

而对琼这样的女性，只能说她是一位作家，同时是位母亲。

母亲的身份是琼深入写作生命需要的内容之一。

琼坦白自己是KINGMAKER

琼在回答国王自己职业时，告诉他自己是Kingmaker整个颁奖典礼，致辞前，乔上台领奖，琼标志性的双唇金币，隐忍、思索的表情，而乔的领奖更是压抑，他的手和表情看得出极其不安。

乔的发言算是情真意切，几次顿住，他用他的方式向世界坦白。

琼的表情在乔的每一次的停顿时都有变化，当乔说荣誉该归于自己妻子，她很期待乔的下一句，当乔延续感谢妻子的传统道德，而不是向全世界承认，这么多年作品都是出自妻子之手时，琼直接而愤怒、彻底的失望，以乔为耻的神态。

在这之前，瑞典国王询问琼的职业时，琼说自己是kingmaker，这是从学生到妻子的琼，真正的野心和欲望。

高潮的争执长期分工的平衡破碎乔在斯德哥尔摩几次告诉琼，他们不是坏人，没有任何可耻、可怕不道德的事。

到这里已如纳撒尼尔所说，疲倦了，因为疲倦所以不再有耐心，因为大赏的终点到了，乔选择了一个人站在光辉的顶端，她只是按例作为一个伟大的、体贴的诺贝尔奖得主的妻子的装点，她不能再接受继续做隐形人。

乔显然更懂得婚姻和写作分工的意义乔因为爱，顺从琼选择的方式，和琼共度半生，他投入了2个人的真实的生活（甚至完全不知道自己小说主角的名字）。

这是源于他认为与琼一直持续的默契的家庭分工，即，乔负责家里一切事务，琼以自己的名义写作。

乔的爱是如他所说，更深入的生活里（照料琼和家庭的一切），而琼的爱却始于乔对她灵魂的开启，和她作家梦的执着。

此时她需要对自己长久热爱的坚持的真正写作者身份的修复和肯定，或也是对那个曾经男性话语圈的不被认可的对抗。

乔和琼终于不那么体面的互相指责，揭发，抱怨，维持半世纪的写作伙伴的平衡关系破碎。

这里我们看电片的不妨想想，乔真的没有才华的吗？

如果当时乔没有爱琼，没有接受她对自己作品的评论和修改，是否一切又不一样？

“他的灵魂缓缓地昏睡当听着雪花微微地穿过宇宙在飘落”

争吵后的乔心脏病发，他躺在床上，问了两遍琼，“你爱我吗”琼保持她的镇定，冷静。

乔在最后琼亲吻自己时，扭过头松开手乔躺在行政套房的床上，上帝视角的身体，让他发胖的身体看起来并不好看。

导演这里一处细节拍的太精巧，画面上琼的面容慢慢模糊，窗外飘起雪花。

还记得乔在最开始独自吟诵的詹姆斯·乔伊斯的《死者》吗。

“他的灵魂缓缓地昏睡了，当他听着雪花微微地穿过宇宙在飘落，微微地，如同他们最终的结局那样，飘落到所有的生者和死者身上。

”诗意美丽的梦，可能也是导演对乔这个角色的善意。

爱是恒久忍耐，又有恩慈

最后的结尾处，仍去程时服务的空姐。

这个设定非常有趣，因乔和琼同往瑞典时，琼因为空姐对乔的服务有了醋意。

独自回程，空姐看她和乔的视角让琼意识到自己的敏感和批判习惯，让她错过了真实的善意，或者还有乔这么久的爱。

爱是恒久忍耐，又有恩慈。

婚姻是互相成全，点金，两个人的创作。

好讨厌呀，这个男权的社会氛围！！！

女性要帮助女性，而不是与男权同流合污，甚至还妄图拉扯拖拽女性陷入与自己一样的泥淖中期望以此去安抚自己懦弱又不甘的内心，又或者想以此取悦讨好她仰仗的男权泥潭，可怜又可悲！

真是活该！！！

醒醒吧，女人们，醒醒吧！

睁开眼睛，勇敢一点，真的只要勇敢一点点。

随意就可以看到，听到，感受到，那些包裹的巨大谎言的男权意识，观念，行为，习惯。

学着尊重自己的感受，爱自己，学着做个真正得人，而不是谁谁的附属！

当然了，如果不愿意承认，自甘堕为附属，堕为帮凶的你，就……随你呗，怎样呢，这都是自己选择的，受什么都是你活该的！！！

Fuck you！

Go to hell

女主的表演超赞，可以让职业演员好好学习，国内难找这么优秀的女演员。

题材其实很难拍好看，导演的驾驭能力很强，结构节凑都干净到位。

叙事是循心理的微妙变化到最终的情绪爆发，导演的把控很严谨。

演员的表演在这里非常重要，几乎完美呈现。

这是一部心理片，没有引人入胜的情节，需要内心平静的品味，需要娱乐或刺激，就不要看了。

社会曾对女性作家的偏见非常普遍，身处高位的男性多少会有一些与生俱来的优越感，使他们不够看得清楚，名誉加身后更是变得骄傲盲目。

本作的男主性格暴躁，沾花惹草，有了名誉后更是对儿子摆架子。

但他心里也是十分痛苦的，空有想法没有写作的实力，必须依靠妻子当枪手，而他还曾是妻子的教授。

所以他有外遇，在儿子面前摆架子，都是一种变相的发泄。

妻子也是外遇发展而来，但我认为他们之间终究是有感情的，不然男主也不会突发心脏病而死。

而女主，年轻时受到了前辈女作家的善意提醒，但仍然不愿意放弃写作，更不甘自己的书成为书架的装饰物而没有人认真去读。

嫁给男主，是嫁给他，更是嫁给梦想。

在这样一个扭曲的背景下，一昧的责备男主是不对的，他是一个普通的人，做了普通人会做的事。

他在念获奖发言时，对妻子说的话，比起作秀，更像是真实的感受。

本文首发于“奇遇电影”公众号，谢绝转载。

这些是我的故事，我的文化，我的家庭，我的想法。

——Joe我的话，我的痛苦，我独自在那个房间里，把你骇人听闻的行为变成文学金子。

——Joan北京时间1月22日，第91届奥斯卡金像奖提名名单揭晓，其中《罗马》和《宠儿》两部影片以10项提名领跑全场，获得8项提名的《一个明星的诞生》和《副总统》也紧随其后。

《贤妻》海报与这些大热影片相比，《贤妻》略显“低调”，仅获得“最佳女主角”一项提名。

一同获得影后提名的还有在《宠儿》中表现出色的奥利维亚·科尔曼以及成功跨界的银幕新秀Lady Gaga等。

提到本片女主Joan Castleman的饰演者格伦·克洛斯，不少观众都很陌生，但年逾七旬的格伦奶奶早就是奥斯卡影后的有力竞争者了。

《致命诱惑》19871987年，格伦·克洛斯在《致命诱惑》中塑造了Alex Forrest，这个角色名列美国电影协会百年间最伟大银幕英雄和银幕恶人排行榜第7名，对“坏女人”形象的精准把控让她获得了第一个奥斯卡“最佳女主角”提名。

之后格伦凭借《危险关系》和《雌雄莫辨》先后两次获得该项提名。

《危险关系》1988

《雌雄莫辨》2011诸多因素的影响下，三次都惜败于对手，成就了雪儿、朱迪·福斯特、梅丽尔·斯特里普三位影后。

今年已经是格伦·克洛斯第四次角逐影后了，在岁月的积淀下，“老戏骨”格伦的演技日益精湛，贡献了年度最细腻、最真诚的一次表演，很有希望借此封后。

“亲密关系”《贤妻》中，格伦·克洛斯饰演了一位细致贴心、忠诚低调的妻子，她放弃了自己的梦想，在40年间辅助丈夫Joe Castleman（乔纳森·普雷斯 饰）的工作。

当丈夫获得诺贝尔文学奖时，他们的婚姻遭遇了最严峻的挑战，同时也揭示了二人最大的秘密。

一本片以一次起夜作为开始，摄影机跟随着卡斯尔曼夫妇的脚步，通过适逢其会的闪回手法，刻画了一个濒临崩溃的女性形象。

与总是侃侃而谈的丈夫Joe相比，Joan的言语并不算多，她总是静静地站在丈夫的身后，拿着他的外套和杂物。

尽管格伦·克洛斯饰演的Joan一直游离在画幅的边缘，但她才是《贤妻》中绝对的主角。

她一出现便带有强大的气场，哪怕“躲在”镜头的角落里，也能让观众忽视星光熠熠的、刚获得诺贝尔文学奖的丈夫——她的神情变化与微小动作始终牵连着观众的情绪。

格伦·克洛斯对面部语言和肢体语言的把控十分精准，尤其是面部表情的微妙变化。

摄影机数次聚焦于Joan的面部，无论是与丈夫敦伦时略带红晕的脸颊和几可乱真的喘息，还是在宴会上被叫错名字后消失的微笑，格伦用她的表情向观众展示了何为“润物细无声”。

除了面部表情，格伦的“泪”也极具杀伤力：在听到丈夫获得诺贝尔文学奖后，Joan的眼中满含泪花，有惊喜，也有迷茫；在丈夫与宴会上的宾客们高谈二人的生活小事时，Joan神情低落，眼睛上似乎蒙上了一层水雾；在知悉怀孕的女儿（艾利克斯·威尔顿·里根 饰）顺利产子后，Joan与丈夫高兴地拥抱在一起，她的眼中充满了激动的泪水。

类似于这样的镜头还有几处，没有一处是完全相同的——她的泪中总是饱含着不同的情绪，有无奈，有坚忍，有压抑，更有悲痛与愤怒。

她的泪水总是在眼眶中打转，只消几秒，便硬生生地止住了眼泪，似乎她一直在微笑着，从来没有过委屈与沮丧这样的负面情绪。

这个角色就像东方传统观念中的女性，也就是我们常说“将一切奉献给了家庭”的主妇形象，她总能将家庭琐事处理得有条不紊，处处照顾丈夫，从来没有出过什么纰漏。

与此同时，她又不完全是那种放弃梦想的女性，只不过是将自己的野心深埋进心底，以另类的方式实现了自己的梦想。

格伦·克洛斯的表演让这个复杂的、多面的女性角色立体生动，赋予了Joan蓬勃的生命力。

仅就其表演而言，值得一座奥斯卡小金人。

二通过电影的简介，让人不禁联想到同年的法国电影《阿德尔曼夫妇》，两者的剧本构思有不少相似之处，同时都在演员台词上下了很多功夫。

阿德尔曼夫妇 (2017)8.32017 / 法国 比利时 / 喜剧 爱情 / 尼古拉斯·贝多斯 / 多莉亚·蒂利耶 尼古拉斯·贝多斯《阿德尔曼夫妇》中，剧中人物动辄便聊起陀思妥耶夫斯基、布莱希特等文学巨匠，充满哲思与文学气质，但也有些曲高和寡。

《阿德尔曼夫妇》剧照《贤妻》的剧本则改编自Meg Wolitzer的同名小说，台词风趣横生，通俗易懂，普通观众也能轻松理解，同时剧中人物口谐辞给、妙语连珠，往往话里有话，讽刺意味十足。

有网友戏称《贤妻》为《卡斯尔曼夫妇》，点明了两部电影的相似性，也有几分调侃之意。

本片里，透过台词，我们能够更加清晰地看出夫妻二人的性格特点与故事走向。

本片男主还饰演了《谁杀死了唐吉坷德》中的“唐吉坷德”例如，丈夫Joe总是引用——并重复引用文学中的经典短句来掩饰自身的短板，而妻子Joan一开口便是金句，话中充满着真智慧而非“皇帝的新衣”。

例如，丈夫在演讲中感谢自己有着一位多么好的贤内助，再次暴露其平庸的口才和老套的手段，这个行为也是二人矛盾爆发的因素之一。

再例如，丈夫每次跟女性搭讪时都会用同一段话，同时赠予对方一个写着“I love you，true（我爱你，真真切切）”的核桃，这个老套的伎俩被反复使用了多次，加上他完全无法拒绝甜食和油腻食品，更能看出他的性格特点。

电影中的Joe就像是一个年轻气盛的少年，以虚假的一面出现在公众面前，吹嘘自己的微不足道的才能，随心所欲，不受家庭伦理道德的约束。

而Joan则是一位在40年间隐忍和包容丈夫的贤妻良母，但在一个又一个打击过后，她爆发了。

“为何忍了40年，却在几天之内突然爆发了？

”我在第一遍看《贤妻》后，也发出了这样的疑问。

二刷后，故事的逻辑显然更加清晰了，在一次闪回中，我们看到Joan与一位不知名的女作家（伊丽莎白·麦戈文 饰）交谈，Joan对她说：“A writer has to write（作家必须写作）”，随后女作家告诫Joan说：“A writer has to be read，honey（亲爱的，作家必须被读）”。

两句简单的对白，却道出了作者与读者的“亲密关系”，也使得Joan放弃了成为一个作者，最终成为了一个被读者。

这两句台词让她在40年间尽力辅佐自己的丈夫，毫无怨言，直到丈夫在晚宴上对别人说“my wife doesn't write（我的妻子不写作）”。

这句台词是爆炸性的，它尖锐、虚假且令人厌恶，它瞬间击穿了Joe的心理防线。

丈夫的这句话就是Joan爆发的最大原因。

以至于后来瑞典国王询问她时，她说：“I am a kingmaker（我是一名拥立国王者）”。

Kingmaker，尤指沃里克伯爵（1428-1471），英格兰大贵族，是玫瑰战争中著名的立王者。

他在1461年帮助约克家族的爱德华四世登基，后来又使被废黜的兰开斯特家族的亨利六世恢复王位。

Joan以这样的比喻来描述自己的一生，心酸又真实，为影片的戏剧性结尾埋下了伏笔。

优质的台词值得褒奖，但不能否认影片中存在的一切问题，比如片中的父子冲突不够有力、对婚姻问题的探讨不够深刻、浅尝辄止地探讨了男权社会中的女性地位等。

这些缺陷使《贤妻》并不是时代的缩影，只是一个虚构的故事。

很多时候就是这样，我们总把故事看作是一个时代的象征，但故事就只是故事。

正如电影中的那些著作一样，他们不是丈夫Joe的“文化、想法”，而是妻子Joan的“痛苦、孤独”，是40年间丈夫做过的那些骇人听闻的行为和真实的故事。

三2018年北美电影总票房再创新高，达119亿美元，与此同时，《今日美国》却说2018是“一个明显的小年，远不如2017年的丰收景象”。

即使在这样一个奥斯卡小年，大奖花落谁家仍是未知之数。

谁会是最后的赢家呢？

在被称为“奥斯卡风向标”的金球奖中，格伦·克洛斯凭借在《贤妻》中的精彩表现成功获得电影类“剧情片最佳女主角”奖。

随后在1月28日的演员工会奖（SAG）颁奖礼上，格伦·克洛斯再度战胜《宠儿》女主奥利维亚·科尔曼，获得“最佳女主角奖”。

手捧奖杯的格伦奶奶值得一提的是，演员工会奖是奥斯卡表演类奖项最重要的风向标，因为在奥斯卡的评奖规则中，除了最佳影片之外的奖项，都由下属分部成员选出。

而演员部门人数约占总评委数的五分之一，其中绝大多数都来自演员工会。

所以拿下演员工会奖，在某种意义上来说便提前锁定了奥斯卡影帝、影后宝座。

当然也并非绝对，近十年里，只出现过两次意外情况：一是2011年《帮助》的女主维奥拉·戴维斯当选演员工会奖影后，奥斯卡给了《铁娘子》的女主梅丽尔·斯特里普；

二是2016年《藩篱》的男主丹泽尔·华盛顿当选演员工会奖影帝，奥斯卡给了《海边的曼彻斯特》的男主卡西·阿弗莱克。

演员工会奖的颁发让原本不明朗的局面不那么微妙，也让来势汹汹的《宠儿》女主奥利维亚·科尔曼少了几分胜算。

连下两城的格伦·克洛斯能否一路高歌猛进、成功封后呢？

这部美英瑞合拍的电影能否SAG、OSCARS两开花呢？

让我们拭目以待。