创造之地
Volaða land,Godland,Vanskabte Land
导演:希尼尔·保尔马松
主演:埃利奥特·克罗赛特·霍夫,英格瓦·埃盖特·西古德松,维多利亚·卡门·索内,雅各布·豪伯格·罗曼,希尔玛·古德容松,沃格·桑多,Ída Mekkín Hlynsdóttir,Snæbjö
类型:电影地区:丹麦,冰岛,法国,瑞典语言:丹麦语,冰岛语年份:2022
简介:19世纪末,一位年轻的丹麦牧师跋山涉水,不远万里的来到冰岛的一个偏远地区,建造了一座教堂并打算拍摄当地居民。但他越是深入这不堪一击的风景里,就越是偏离他的目标、使命和道德。详细 >
2022戛纳一种关注入围。片子不是很好共情,但确实非常厉害,其实是可以放进主竞赛的(包括《joyland》其实也是,今年主竞赛有几部简直无力吐槽)。摄影实在是好,冰岛新浪潮的“风景”不愧是最显著的标签(即便是个古装片)。前一半的艰难旅程和后一半的艰难建造教堂形成了非常有意思的对比和互文关系,以宗教和作为媒介的摄影术来写殖民历史(丹麦和冰岛关系,用语言来区分),既是“黑暗之心”,又让人想起《白上加白》。中间有几场延时摄影式的蒙太奇很作者签名。
不远万里来到荒凉之地就拍了这几张照片,人就被杀了,好突然,风景是美的,可能住在那的人觉得是山村永远走不出去,现代城市人想去看看,其他就没什么了。
一直阴雨,阳光很少
这故事来源于几张冰岛东南沿海最早的照片,不过想出来的故事比较无聊,1*1比例的画面+顶配的风景值得一看
用画幅来表明本片有多深刻,无趣的电影,7分钟弃剧。
没有好的故事就不会有好的评价,去学学伊朗把,都是有好的故事为基础,这种以所谓的艺术为基础,充满导演的个人手法,拍了一大堆自然风光,那我还不如去看纪录片,电影还又臭又长,浪费时间。
后半段女性角色的出场破坏了男人与鳗鱼故事的魅欲遐想延续,难道是两种语言与宗教的冲突效果?片子的性格很像《第一头牛》,但比前者更阴郁静谧。
喧嚣中的静谧,只有思想上的冲突。
殖民者,想拍摄被殖民者的生活,双方地位不平等,注定关系不会太融洽。
有一些做作的姿态,但奇景如此仍是男性权力角斗的舞台,形态之于这么狭窄的主题浪费了。不如《第一头牛》和《犬之力》,缺少了人、天地和时间的真正参与。
悉尼电影节SFF第6场,摄影真是没话说,给不完的赞叹。屏幕前的观众如此渴望一场旅行,屏幕里的人如此不想继续这一趟旅程。谁也成为不了man of god,留下的只有照片的记忆,和吸收了血与骨的大地。
@ L'Arlequin 张洪泰原创配乐 + Anna von Hauswolff的姐姐Maria掌镜
第一次在家附近参加放映活动看的电影.看完最直观的感受就是好像伯格曼的电影,尤其是处女泉,虽然没有那么多宗教相关的隐喻但宗教气息依然特别浓。Lucas出发前完全活在幻想的世界,理想太过丰满,而出发后残酷的现实给了他当头一棒,甚至导致了他信仰的崩塌(或者他本就没有那么坚定?只是想坚持到教堂建完就离去,没有任何传教的想法,不宽恕甚至还杀掉了向他忏悔的救命恩人,抵挡不住Anna的诱惑..只顾着拍照片证明自己来过这里和大家的讨论中感觉Ragnar似乎才是需要并且值得被救赎的人,如此粗狂的汉子竟然会多次提起他妈妈说明他内心中还是有柔软的地方。而Anna想借助Lucas离开,父亲不同意劝说之后似乎已经预料到了父亲会对Lucas做什么~所以为什么要杀Ragnar和Lucas呢?和大家聊聊挺有趣的_
摄影好,画幅有意思。但剧情太闷了,看不进去。
画面好看,我更爱配乐,故事意义不明,两个半钟太长了。适合放在现代艺术展览当背景板循环播放。
也许是符号性过强,而造成了叙事的断裂。前半段人们有序进入生命与群体的旅途,后半段的面临关系、信仰、生存空间的瓦解总感觉节奏变了。景观和人物,总觉得是人物在服务于景观,于是,真的很想去冰岛了…
故事里因为一个绿帽梦杀死了所有鳗鱼,故事外因为愤怒杀戮与被杀戮。
会想到雷查德的电影比如米克的近路。摄影非常漂亮,画面绝美。宗教,殖民,拓荒,渺小的人在历史长河。最后在野地的小马让我想起我的猫,那个小小的冢里。
可以负责任地说,冰岛的地形地貌比镜头拍下来的美很多,作为“旅游宣传片”肯定不合格,静止的黑色的火山岩、苔藓湿润的气味以及蓝色冰川拼贴灰色天空的冲击力都没有拍出来,或者说,神父企望“用脚丈量这片土地”却又对这片土地缺乏足够的热忱,反而积攒下来的失望让镜头所传递的情感变得疏离,连观众也觉得不自在,不知道要去共情好还是不共情更安全。而情感的缺失更体现在饱和度上,仅只有两个女孩子出现的那一刻,观众才终于从沉寂的苔原中苏醒过来,尝试对宗教的主题加以理解。如上所述,电影兀自推进一个小时,观众早已放弃对剧情的期盼,却突然用一场婚礼来打破沉寂以宣告某种情绪角力的开始,观众会很难买这个账。像是求复合的旧爱,来再多富于激情的表演也无力再挽回一颗死去的心。更令人疑惑的是宗教真的如电影想表现的如此脆弱吗,不见得。
8.0。除去已邁入暮年的拉斯·馮、幾近封鏡的考里斯馬基和醉心於電視劇開發的NWR,北歐電影正在集體面臨兩種刻板創作路徑的夾殺:一是對遠古北歐神話經典元素的刻奇式消費(例如《北歐人》),二是對無趣現代生活中各種奇奇怪怪心理狀態的聚焦(例如《受夠了自己》)。不僅無人繼承伯格曼的衣缽繼續詰問基督宗教與人性善惡,連古代與現代之間的世事變遷都鮮見於電影中。在這一背景下,保爾馬鬆的新作顯得彌足珍貴。他自瑞典傳教士學習冰島語開始,用油畫般的寫實筆觸勾勒了兩種文明間寒冰最初始的漫長的解凍過程。標誌性的同機位蒙太奇既展現兼具秀美與苦寒的冰島環境,又如同上帝的主觀視點觀察著芸芸眾生。