晚安，好运

那个时代的新闻自由在这个颇为敏感的时期提起这部电影，并不是刻意操弄这个话题，只不过在现在这个阶段，每个人所应该坚持的道德底线已经不再是党派，不再是国家，而是对于真相，对于事实的坚持。

历史不会去评判Murrow到底是不是一个共产党员，历史也不会去评判对共产党人的迫害到底给美国社会带来了怎样的变革。

Murrow是一个英雄，直播时手中吊着一只烟，侧身的坐姿，严肃的语调。

他在抨击一种制度。

他坚信自己是爱这个国家的，只是不过他仍需要坚信真相的力量。

或许在冷战的背景下，美国社会对共产党人的排斥是有理可循的，这样的排斥最终促使了新兴政客的产生。

这是关于历史，关于政治的话题。

然而这部电影带给我们的震撼是一种勇气。

来自Murrow，也来自那个社会。

我们现在谈论新闻自由，似乎中国的新闻工作者都被束缚在一个特定的框架之中报道这个社会的动向，但是与此同时，中国的新闻工作者并不是被束缚在一个特定的框架之中观察这个世界。

他们所看，所写，所评，并没有直接的联系。

这个社会的动荡，人民心中的不安，对于新闻人来说实在是太敏感了。

不能规避的敏感使得他们知道这是新闻自由所约束的，这是这个国家所不盛产的新闻类型。

并非没有人具有Morrow的勇气或者果断，只是这个社会已经达成了一种共识，在一块石头掉落池中之后，不会卷起波纹，甚者这块石头会被重新抛回岸边。

电影中Murrow第一次制作了一期完全反对McCarthy的节目。

直播之后是许久的平静，他们在等待着观众的电话，群众的反应。

是的，他们的力量并非源自本身的热情，对新闻事业的热情，更多的是这个社会的需求。

新闻若是一门艺术，便是一门不能够封闭在房间内的艺术，它的呈现是应对这个社会的需求，即使这种需求并没有表露于民众的一言一行――它或许是受到政府刻意的压制，但是确是真正存在。

而媒体的功效就在于挖掘这种潜藏的需求。

Murrow做到了这一点，他并非代表自己的利益集团，他并没有明确表示自己是右翼或者左派，他并没有将自己的政治立场强加于观众面前。

他只是坐在镜头前，用一种近乎冷峻的态度播报着真相，抨击着暴政。

如此而已，这便是新闻人的自尊。

回到电影中的细节部分。

黑白的镜头处理，颜色是对立碰撞的。

黑白电影的魅力并不仅仅在于创作一种诡谲的视觉气氛，对于这部电影，色彩本身就是将观者拖入历史。

黑白是冷静的色彩，适合于审视的目光，适合于批判与褒扬。

电影的政治主题，并非一味的讽刺，而是在与传递一种真相的魅力。

而这种魅力并不来自于剧中Murrow所揭露的社会现实，而是电影对叙事的坚定立场。

对于人物的塑造并没有太多的感情投入，Murrow是个英雄，确实是，但是剧中对他的雕磨只是用了几个特写镜头，尤其是当他播稿时的特写镜头，体现的仍旧是冷峻。

冷峻是客观的一种表现形式，而客观所体现的不单单是新闻的立场，更是对社会反响的预估。

而就中国现阶段的新闻发展而言，这种客观性无疑受到了一定程度的抵触。

当人们面对一种“新锐”观点时，首先就是将其定义为“新锐”，将这种思想定格在对事物的颠覆（不是事实的颠覆）上。

进而以一种自认为客观的标准来审视这个问题。

因为其观点的新，因为运用了客观的视觉加以阐述，而引起了人们的警觉。

这样的过程并不利于新闻人的客观阐述。

Murrow所坚持的便是在社会中呼吁一种潜在的力量，在美国社会中，民意所向往往决定了这个国家的许多政策决议。

而他所动用的便是自己的客观的视角，更可以说，他所依赖的无非一种坚定。

电影中的Murrow并不是英雄，而电影中更是没有情感的激荡，虽然Murrow和Fred多次提到自己的家人，但是都没有在电影中出现，而影片中的女演员更是只有Shirley令人留下印象。

连角色的塑造都采用了极为严肃的冷处理。

这所烘托的并不是“职场上没有儿女私情”的泛泛主题，而是将影片的速度调整至最快。

这部电影就如同一档冗长的节目，结构严谨，节奏紧凑，没有过快的叙述，也不包含过渡的情绪渲染。

正如电影中多次重复节目组剪辑视频片断的镜头，他们力图将最最震撼，连珠式的语段扣合在一起，在几乎同一时间轰击观者的保守心理。

而电影本身也做到了这一点。

Murrow的节目是一个战场，剧情既是一场战斗。

战斗的胜负不在于双方所投掷的炮弹数的多少，而是看是否能够命中要害，正中靶心。

政治电影或者说写实的传记电影，都是针对一个人，或者一件事所进行的叙述。

这部电影也不外乎如此。

Don与Murrow的友情或许是电影中着墨最多的情感内容。

Don最后被政论文章逼死的结局多少显得有点突然，但是若再次回味他在先前隐忍的表现，以及Murrow暗中的眼神，便不难发现，其实Don所承担的压力也不大于Murrow，只不过后者得到了更多人的认可。

那个时候，任何一种声音都不能被忽视，而Don似乎就成为了一个鲜明的反面教材，他所承受的一切正是在任何一个新闻自由的社会中出现的诬蔑，敌视，造谣。

而他仍旧强忍着微笑，在Murrow庆祝胜利的同时，他知道这并不能改变任何人对他的看法，他在这部黑白的电影中，似乎永远隐藏在最阴暗的角落，他没有渗透，没有张力的表现，即使是生前请求Murrow为自己辩护时，他也是如此压抑着心中的悲哀，抑或愤怒。

Murrow不能在战场上同时消灭两个敌人，同时应对两种不同的“暴政”，一种来自权利的独裁，一种来时舆论的诬蔑。

他能够感受到Don对自己的期许，他似乎希望让Don自己走出阴霾，但他又不忍伤害到Don哪怕一点。

在酒吧中他试图组织Shirley诵读早报中的评论，因为他知道，自己所作的一切只能为朋友累加上更多的罪名，他们被外界看作利益的共同体，这也是为什么Don希望寻求Murrow的帮助。

Don是新闻的牺牲品，他所奋战的似乎不为真实，他所奋战的似乎永远是自私。

这是媒体为他套上的外衣，是他不能撕扯去的。

他是软弱的吗？

或者他只是一个陈列着的标本，在新闻自由的社会中，一个人如何被舆论摧残致死，一个人如何被笔头的锋芒所掩盖去一切痕迹。

牺牲品与英雄，两个在新闻浪潮中翻滚而过的人。

电影在Murrow的节目被调整之后戛然而止，他是否继续奋斗，他是否有权利继续为这个社会的潜在之音征求自由？

这一切不得而知。

Murrow是一个抽烟的男人，思考，困顿，无畏。

他渴望铤而走险，因为有人能够从他的冒险之中汲取能量，这是新闻的意义所在，他为自己的后辈们树立了一个经典的形象，在任何环境中所不变地为真相呐喊。

在足球场上，在电影界，一些人在球员时代常常没有给人留下很深的印象，但是当了教练以后却成绩卓著。

乔治．克鲁尼作为演员名声已经不小，不过在我看来还不够称为巨星，但是看了他这部《晚安，好运》后，我倒是对他在导演上的前途颇为看好。

在《晚安，好运》中，他在一种厚重的历史基调下讲述了一个美国新闻界与政客的斗争故事，于平淡的叙事中展现着人性的光辉。

毫无疑问，无论在什么地点，什么时间，跟政客作对都是件不那么安全的事情，这也正是很多敢于揭示政界黑幕的人被视为英雄的原因。

在这部影片中，背景是美国著名的，也是臭名昭著的麦卡锡主义后期。

我想很多看这部影片的人，看前或看后都会去了解下那段显得挺“文革”的美国黑暗时期。

一位名叫麦卡锡的明显带有投机特点的政客竟能发起一项在美国盛行了近十年的“忠诚调查”，在这场带有浓厚反共，排外色彩的运动中，近2000万人受到了调查。

在这样的环境下，善于思考，充满良知的人显然是会愤然反抗的，美国当时一个有利的条件在于，这场运动并没有动摇美国的民主根基，新闻界也仍然存在足够的自由，这就为片中的CBS主持人Murrow和他的团队提供了良好的斗争条件。

而他们面对巨大的压力，也勇敢的在节目中为受到“忠诚调查”刁难的善良弱小的人们发出正义的声音。

片子采用了黑白色调，我认为这个安排非常好，黑白色很能透出一种历史的厚重感，同时也符合那时在高压审查制度下凝重感。

整部影片场景不多，更多的在Murrow的节目大厅中进行，配以大量的记录片片断，营造着一种历史的真实感，这里看出了克鲁尼的功力，非常老练。

片中的Murrow很有魅力，特别在每次节目之后的一句“Good night,and good luck!”，以一种饱含磁性声音轻声说出，很有感染力。

而对美国人来说，在那个随时可能遭到调查的年代，晚安并不容易，好运更是艰难，一顶共产主义的大帽随时可能将其压的无法入睡。

好在有Murrow为代表的新闻界人士，他们在一段美国历史上的不光彩年代里，延续着美国新闻界的光荣，在节目中大胆揭示麦卡锡主义的危害和荒谬，将一种正义的信心传达给电视机前的观众，伴随着节目最后一声“Good night,and good luck!”，让善良的人们得以安然入睡。

片子讲的虽然是一场新闻界和政客的斗争，但是片子拍的并没有一种剑拔弩张的感觉，相反，影片一直以一种平缓的节奏展开。

克鲁尼并不是要拍一部紧张刺激的商业片，如果这样，他就不必采用黑白片的形式了，他是一个很有想法，充满思想性的导演。

他在片子表达着对言论自由的认同，对那个时代斗士们的尊敬，同时，他又充满着理性和节制，没有如很多类似影片一样去刻意丑化反面人物，甚至他们根本很少出场。

他以更多的镜头对准正面人物，结合记录影像，让观众自然的做出判断。

而片中我们也可以看出即使在那个时代，美国舆论也保持着他自由演说的权利，麦卡锡也只能采用通过Murrow节目辩解的方式向新闻人发难，而这却也是他的权利。

令我印象深刻的是当麦卡锡在节目上对Murrow发出了已经带有人身攻击性质的指责时，Murrow仍很有风度的待他说完，没有打断，在下一次节目反驳时也显得犀利而有节制。

就这样，一部节制、理性却又包含热情的影片就这样产生，产生于过去常与性感相联系的克鲁尼之手，或许以后提到他，我会加上一点――睿智。

这部《晚安，好运》入围了即将揭晓的奥斯卡奖，尽管《断臂山》气势很盛，但是我看《晚安，好运》仍是一部可能暴冷的影片，我对克鲁尼的导演生涯也颇为看好，或许他会是下一个伊斯特伍德，期待着他的下一部作品，期待着他带来更多惊喜。

http://handsomewang.blogdriver.com/handsomewang/1132448.html

这个在the bourne ultimatum中演Noah Vosen的老头非常有气质和正义感，他适合演U.S. solicitor general，要知道这样的人物比U.S. attorney general崇高而令人尊敬得多censorship的存在和在这个月份中不存在的那个日子发生的事情已经让政府对公民神秘感和恐吓保持的太久了政治不是事不关己的泥菩萨开会更不是神圣不可辩驳的意识形态政治是公民自我承认、自我实现和自我保护的必需品，当这种必需品腐坏变质的时候，需要被修复或者替换，好的制度能让人及时的进行修复和替换，而坏的制度令人被腐坏变质绑架。

在法之前先有善恶，因此reporter的良知和道德是walk upright的基础，即使面对拥有权力的大人物为什么星条旗下飘扬着自由与正义？

from the beginning of this nation, man can walk upright, no matter who he is or who she is. he can walk upright and meet his friend or his enemy. and he does not fear that because that enemy may be in a position of great power that he can be suddenly thrown in jail to rot there without charges and with no recourse to justice. we have the Habeas Corpus Act and we respect it请珍视你的自尊和walk upright的权利，因为Gloria brevis est honor longa est

电影一开始由一群人在宴会上交谈的画面展开，时间标注的是1958年，切入的音乐是相当舒缓的爵士乐，不是很懂因为，就感觉和高谈阔论，那种稍稍有点小激动的心里场景不太符合。

政治背景暂且不提，以我的历史水平除了冷战的时间人物啥都不清楚。

令我感兴趣的事主人公爱德华抽烟一直是个比较细节的点。

1958年他胜利在演讲之前抽了烟，看得出他很紧张。

演讲旁边墙壁上也是一男一女抽烟的场景。

另外他不仅在录节目之前抽，录节目也抽烟，甚至电视台专门为烟打广告。

肯吸牌香烟。

另外，就如电影名字，“Good night,Good luck”,爱德华每次结束演播之前大概就是说那么一句，然后所谓的Good night并不意味着就真的晚安，至少整部电影爱德华的表情是相对严肃的，在向观众老爷们晚安之后接下来面临着的又是无止境讨论共产主义的事情。

这句结束语像一句暗示一样，现在并不晚安，至少以后会的，对于会不会Good luck，至少结局蛮lucky的。

电影虽然是06年上映的，但特别采用了黑白色调还是挺有味道的，我实在想象不出如果换成彩色是不是太聒噪了。

至上黑白色调配上整部电影的情节和基调是挺严肃的，可是较为舒缓的爵士乐着实给电影增加了无形的色彩。

以我的水平就只能这么说了，至于对于情节的看法，就如电影所传递的那样，没有传递任何情感，仅仅称述事实。

对于一个即将踏入传媒行业的学生来说，表达我认为正确的，称述我想表达的，仅此而已。

。

一部反映CBS制作团队'智斗'麦卡锡主义的电影。

黑白的表现方法，主持人光滑整齐的后分头，手上冉冉升起的白色烟雾，不时穿插的真实镜头，戴在已婚女士颈上的结婚戒指，当然还有那句镇定的结束语，'晚安，好运'，构成了一副浓郁的50年代氛围。

由于是有关政治的影片，片中的语言极尽严谨之能事，稍有走神就会错过精妙语言下逻辑缜密带来的精神快感。

Plus，George Cloony终于摆脱了固有的风流倜傥钻石王老五印象而成功塑造了意志坚定的producer的figure。

让我惊艳。

一支普通的香烟成了他不可或缺的道具。

麦卡锡在美国掀起的运动，是一种“二战后遗症”。

二战之后铁幕降临，两个阵营默默地一面恢复生产，一面加强对舆论和传媒的控制。

在二战中，德国人把宣传工具的效果发挥得淋漓尽致，这让两个阵营都开了眼界。

于是，即便是号称“民主”的联邦制国度，也被阴影笼罩——这层阴影并不是针对某种“主义”的剿杀，而是对“自由”的忧虑和惶恐。

经历了一战、大萧条以及二战的洗礼后，任何一个国家在20世纪前50年内遭受的创伤都很难在短期内治愈。

创伤并非只是物理形态，精神形态的创伤，正如后来的“越战后遗症”等等名词，才是长期让人感到痛苦的。

保卫自由是必须的，只是当麦卡锡开始挥舞大棒的时候，遭殃的往往是无辜者。

PBS电视台的这档节目反映了这段反压迫的历史：当自由的概念被奉为神圣之时，我们究竟要如何去捍卫它？

是把那些异端邪说一网打尽？

还是把异见者统统放逐？

当以暴易暴的方式开始盛行后，“自由”这面幌子也就失去了象征意义。

镜头下的麦卡锡，不断利用各种渠道搜集异见者的材料，以此来恐吓和挟持民众与其一起“清洗”异见分子。

每一个人，每一个被认为是异见者的人，都是渺小的；尤其是考虑到麦卡锡的“证据”，或许这些“证据”只是道听途说、捕风捉影，但是没有人不会害怕，因为每个人都有弱点，都有自己不想为人所知的一面，也都不希望自己的不幸会殃及身边的人。

大部分人的人心是向善的，而那些邪恶之辈则利用了这一点。

这部影片里，在第一期针对麦卡锡的节目播出后，编导们坐在吧厅里，等待着次日凌晨的报纸。

在取报纸的那段时间里，周遭一片寂静。

他们的行为是正义的，但是却不知道是否是“适时”的；如果民众依然被麦卡锡的恐吓所蒙蔽，如果其他的媒体没有支援、不站在他们这一边，等到他们的或许并不只是“辞职”那么简单。

社会总会有伤痛，只是平复伤痛的时间可长可短。

在一些专制的国家，高层领袖宁愿人民被愚化得忘记自己的伤痛，仿佛自己置身于一片祥云之中；在另一些国家，当镇痛剂的分量被加大到超过疼痛本身后，会有一些人首先表现出不安，从而带动整个社会从沉睡中醒来。

Good night, and good luck，从情景上来看，最好的翻译是“谢谢欣赏”。

这既是一天的尾声，也是一段时光的尾声。

一正当布什政府步步进逼，不断以各种名义干涉美国舆论，加强媒体控制，实行“爱国法案”时，“华纳独立制片公司”推出一部另类影片《晚安，好运》（Good Night,and Good Luck）。

这部片子一亮相，大家就发现它的主题、风格和节奏与当下美国片大相径庭。

该片一反娱乐化、商业化演绎历史的好莱坞潮流，以纪实风格，讲述了半个世纪前一名电视新闻主持人的故事。

二十世纪五十年代，爱德华·默罗在电视机刚刚出现在美国家庭时，曾利用这一新生媒体与臭名昭著的麦卡锡展开激烈对抗，直至麦卡锡主义土崩瓦解。

这部政治历史片在美国院线一上映，就立刻受到媒体的一致好评，并在2005年78届奥斯卡奖项角逐中，获得包括最佳影片、最佳导演和最佳男主角在内的六项提名。

这样一部小制作、不合时宜的影片，如何能引起如此大的轰动？

一个五十多年前早已被炒冷的新闻事件，为什么会再度引起关注？

人们是否从麦卡锡主义这段历史中，反观到美国社会的当下处境？

《晚安，好运》是一部精心制作的黑白影片，导演乔治·克鲁尼着力营造上世纪五十年代的气息。

虽然完全是部室内戏，整部片子没有外景，但导演仍在细节和人物造型上下了功夫。

片中CBS电视台的工作人员在五十年代的老打字机上忙忙碌碌，秘书搬着一大卷电影胶片（而不是录像带）穿堂而过，录音棚里一位黑人女歌星唱着忧郁的蓝调。

主演戴维·斯特拉森（刚出演了《蓝莓之夜》中的警察）更是精心装扮，梳着一丝不苟、油光水滑的一头黑发，香烟一根接着一根从不离手，青烟缭绕，悠然出画。

他扮演的默罗一身正气，风度翩翩，讲起话来抑扬顿挫，清晰有力，不容置疑，夺去了观众所有的同情和认同。

而他的敌手麦卡锡，则根本不用演员扮演。

因为导演找不到现成的演员，可以把握麦卡锡色厉内荏的乖张形象，就索性启用档案里的影像资料，与该片的黑白镜头拼接起来，结果产生完美、流畅的效果。

几乎没人能察觉到拼接的痕迹，影片与历史档案有机地融为一体。

最有意思的是，麦卡锡这个反角的原始影像，已经非常刻毒、阴险了，不需要艺术加工，也足以把小孩子吓哭。

也许因为麦卡锡主义对美国社会的影响太深远了，美国观众对那段历史耳熟能详，所以影片对背景不作任何交代，就能直接把观众带入“红色威胁”笼罩下的新闻大战。

但对中国观众来说，回顾一下麦卡锡主义的来龙去脉，也许更觉妙趣横生。

二 麦卡锡是威斯康辛州的共和党参议员，儿时曾是乡下农场的养鸡娃。

十九岁时，因大规模鸡瘟而破产，不得不搬到威斯康辛州的一个小镇马纳瓦，当上了杂货店员，并同时进了当地高中上学。

从此一路成绩优异考上法学院，当了律师，年仅三十岁就成为威州最年轻的巡回法官。

后来野心膨胀，不择手段地在仕途上打拼，终于1946年以微弱多数当选参议员。

但在政治漩涡的中心华盛顿，他还一直是个名不见经传的小人物，媒体曝光率很低。

为了引人注目，不惜上演大跌眼镜的政治秀。

1950年2月，麦卡锡在西弗吉尼亚威灵市共和党妇女团体集会上，做了一个语不惊人死不休的讲演，说国务卿艾奇逊知道有二百零五名共产党员在政府工作，却姑息养奸。

后来又称有八十一名，最后减到五十七人。

参议院立刻组织调查委员会仔细排查，结果发现麦卡锡的指控子虚乌有。

本来一场闹剧就该到此收场了，可恰在这一年6月，朝鲜战争爆发了，美国媒体反共浪潮甚嚣尘上，公众笼罩在红色恐怖之下。

麦卡锡当然不失时机，根本不管有无根据，继续鼓噪共产主义已渗透到美国政府内部的危言。

公众的目光这回一下子投向了麦卡锡，情绪由愤怒逐渐转为恐惧。

国务卿艾奇逊这时成了“国务院的红色主教”，制定复兴欧洲“马歇尔计划”的马歇尔将军，也被斥责为骗子。

人们对政府失去了信心，朋友、邻里间开始相互猜忌，美国的社会诚信被侵蚀了。

1952年，麦卡锡青云直上，当上政府工作委员会主席和永久调查委员会主席。

他大肆利用报纸和电视宣传来提高知名度，用粗俗、下流的语言攻击政敌。

他有个经典的麦卡锡主义逻辑:所有不同意他的人就是共产党，阴谋颠覆美国民主政体。

政治家、媒体、公众都因害怕被指控而保持沉默，杜鲁门和艾森豪威尔两届总统都对麦卡锡唯唯诺诺。

艾森豪威尔这位曾在“二战”沙场上叱咤风云的老将，竟落到只敢私下里抱怨的境地。

但在1954年，一位有胆识、有勇气和良知的记者站了出来——爱德华·默罗利用尚处于幼稚阶段的电视媒体，策略性地抓住军队中一个“清共”事件，给麦卡锡有力的一击。

美国空军中有个叫拉多维奇的二战老兵，仅因为他塞尔维亚裔的父亲和妹妹读过南斯拉夫的报纸，就被怀疑亲共，军方竟将他解职。

默罗抓住这个事件，揭露麦卡锡主义的偏执和疯狂。

他犀利地指出:“我们应该区分什么是政见不同，与什么是不忠诚。

”麦卡锡主义惯用的伎俩就是党同伐异，利用人们对红色威胁的恐惧，从内部消灭政敌，实现自己的政治野心。

麦卡锡马上反击了，还是故伎重演，又指责默罗拿了苏联人的钱，为共产党卖命。

CBS广播公司的老板有些慌神了，公司的资助人也纷纷对默罗施压，大家都害怕惹恼了这个“暴君”，砸了自己的饭碗。

默罗却选择了良知的召唤，继续与麦卡锡针锋相对。

麦卡锡不仅仅恐吓新闻媒体，对好莱坞影人还有个臭名昭著的黑名单。

许多导演、演员、编剧被逮捕、关押和审讯。

曾有十人援引宪法权利保持沉默，结果被控蔑视国会，被判处六个月到一年的徒刑。

实际上，他们中的很多人不但与共产党不沾边，甚至连政治倾向都不明确，只因为作品与美国主流政治文化不太和谐而已。

利令智昏的麦卡锡在最张狂的时候犯了一个致命错误，他把手伸向了军队，调查起军队高层官员的安全问题来。

显然，他低估了军方的实力，自以为可以在平民社会和政府里为所欲为，却没想到根本不是军队的对手。

军方抓住一件小事，给麦卡锡致命一击，使他身败名裂。

一年前（1953年），麦卡锡的得力助手戴维·沙因被征入伍，麦卡锡曾托人让军队给沙因些照顾。

军方在艾森豪威尔总统的幕后操纵下，让这个丑闻曝了光。

麦氏虽然仍不可一世，大骂军方挟沙因为人质诽谤他，但在1954年4月至6月的“军方——麦卡锡”听证会上，他再也没能翻过身来。

听证会的全过程通过电视向全国转播，军方律师约瑟夫·韦尔奇的雄辩让听证会达到高潮。

他逼问羞愧难当的麦卡锡:“难道您不懂什么是廉耻吗？

先生，您就没有廉耻吗？

”麦卡锡不敢抬头正视对方，低着头喃喃地嘟哝着些什么。

虽然听证会最终不了了之，但麦卡锡在美国人民面前彻底名声扫地了。

三年后，这位声名狼藉的参议员借酒消愁，酗酒导致严重的肝病，在华盛顿的海军医院里不治身亡，时年四十八岁。

三 影片《晚安，好运》的结尾有些突兀，在“军方——麦卡锡”听证会的场景之后，镜头又切回到影片开场的情节。

那是麦卡锡死后的1958年，默罗在广播电视新闻主任协会上，作了一个著名的演讲。

他严词驳斥电视观众对思想性节目缺乏兴趣的论调，警告说:如果电视媒体只能用来取悦、麻痹和封闭公众的话，那么电视就只是装满了电线和电子管的盒子，我们的全部斗争就变得毫无意义，彻底失败了。

历史已经证明，虽然麦卡锡已魂归西去，但麦卡锡主义的幽灵仍在美国文化的深层游荡。

电视评论员富尔顿·刘易斯曾说过:“对许多美国人来说，麦卡锡主义就是美国主义。

”如果用麦卡锡自己的语言就更形象了，他曾在1952年对威斯康辛的听众说:“麦卡锡主义就是撸胳膊、挽袖子的美国主义。

”那么，美国主义到底是什么呢？

显然不能用大众传媒不断渲染和浪漫化的“美国梦”来简单概括，也不能把美国的缔造者在宪法上宣称的民主、自由、人权和博爱，当成美国的本色。

从十七世纪的萨勒姆女巫审判，到十九世纪末二十世纪初的种族隔离，再至五十年代的麦卡锡恐怖，我们在进步、开放的外衣下，看到另一条保守、冷漠、急功近利、甚至残忍的线索，它在一个充满活力、朝气蓬勃、民主公正的明亮色调对比下，变成美国传统的底色。

应该承认，这个年轻向上的民族，也有顽劣的世故。

《晚安，好运》虽然没有深究美国文化里蕴涵的矛盾，但表达出一种深深的忧虑:与麦卡锡主义的斗争虽以皆大欢喜告终，但下一次美国人再次面临危机时，也许就没有这样的好运了。

影片有深切的当下关怀。

五十年后美国果然再次遭遇前所未有的恐怖威胁。

小布什恰恰利用“9·11”后美国人的恐惧，像当年在五角大楼的食堂和政府机关的打印室里搜捕共产党一样，再次限制公民的自由。

美国政府现在发动邻里举报可疑人员，监听、监视留学生的电话和电子邮件，对新闻严格审查，甚至在报纸上做广告，鼓动美国华人揭发中国间谍。

批评的声音却渐渐减弱了，媒体变得越来越驯服。

布什政府曾以“大规模杀伤性武器”的谎言，骗取公众的支持，对外发动战争。

美国媒体却没能像上世纪六、七十年代那样，批评、揭露政府滥用权力，践踏宪政传统。

五十年代美国新闻界幸亏有爱德华·默罗，才最终使麦卡锡主义破产；七十年代有鲍勃·伍德沃德和卡尔·伯恩斯坦，才导致尼克松的专制倒台。

而到二十一世纪，美国却没有出现这样的媒体英雄，只有耀眼的明星主持人和让新闻大亨们心满意足的高收视率。

如果说美国公众已经淡漠了麦卡锡时代的梦魇，确实有失公允。

但是，今天麦卡锡充其量不过是个符号，一个象征邪恶、专制和反动的空洞能指。

人们把美国当代史上所有的不公正，统统贴上“麦卡锡主义”的标签，似乎一旦冠以这个万劫不复的恶名，就可盖棺定论，大家才无咎一身轻。

理查德·罗维尔在他撰写的麦卡锡传记中，有这样的观点:麦卡锡其实既算不上专制，也谈不上反动，因为这些词主要应该用于社会和经济制度层面，而麦卡锡对社会、经济和政治理念毫无兴趣；如果一定要用一个“主义”来描述他的话，那么，麦卡锡更像一个虚无主义者，一种破坏力量；或者说，他是一个没有革命目标的革命者，一个没有目的的反叛者。

但我更喜欢律师约瑟夫·韦尔奇尖锐的质问:你有廉耻吗？

的确，麦卡锡真正是个不知廉耻的投机小人。

人格的缺陷使他为达目的不择手段，不管政治风云如何变幻，也无论哪种思想潮流正风口浪尖，麦卡锡们都一样会见风使舵，兴风作浪。

所以，人的良知和正义感才是社会行为的底线所在。

也许，这部影片还对良知寄予希望，才在越来越令人堪忧的社会现状中，祝福美国:晚安，好运！

王炎，学者，现居北京。

主要著作有《奥斯维辛之后:犹太大屠杀记忆的影像生产》、《小说的时间性与现代性——欧洲成长教育小说叙事的时间性研究》等。

我知道观看面对面的你。

根据研究结果指出，你的教育水平和知识水准都很高，关心许多事情，世事 科学 运动 娱乐 无所不包。

你还有一项我很欣赏的特色，那就是不轻易被广告说服。

肯特香烟考虑到这些特色，于是选择莫洛的节目来告诉你，我们是滤嘴香烟中效果最好的，聪明的人不会反驳这一点，他们觉得改抽肯特是正确的选择。

这反讽也太逗了

爱德华·莫罗大学毕业后，被CBS派往欧洲任一个普普通通的文化记者。

敏锐的他感觉到一场遍及全球的战争即将爆发，便把他仅有的五名助手派往世界各地，追踪墨索里尼，张伯伦等人，随时发回伦敦，由他组织成一档广播节目：新闻联播。

二战爆发后，爱德华深入到战场的第一线，创办节目“现在请听”，“在潜艇上现场向您报道”，开创了新闻直播的先河。

二战结束后，爱德华·莫罗从英国返美，艾森豪威尔总统亲自到机场迎接，他对爱德华说，如果现在你竞选总统，你会得到比我多得多的选票。

麦卡锡时代，爱德华创办“现在请听”（熄灯了，待续）

这部电影是广播电视概论的老师推荐的，目的是让我们了解爱德华·莫洛和电视的发展。

但是现在我在电影美学的角度浅显的简单分析一下。

影片的主题是莫洛作为电视真实记录真诚报道的先驱的一系列实践和阻碍，让我们看到了这样一个勇敢的人创造了电视的“责任心”。

影片的灯光是值得一提的。

在2005年拍摄黑白电影一定需要导演扎实的灯光技巧，才能在没有色彩的情况下更好的通过光影表达效果。

在表现莫洛第一次对麦卡锡主义进行反对的直播结束后，灯光逐渐消失，镜头给出莫洛侧脸的大特写，并且在后景的位置又有灰白色的电视显示屏显示相同的机位，也体现出了莫洛本人事实上也对于此次颠覆性的播出充满了忧虑和不确定。

在与麦卡锡连线的播出节目中，镜头给麦卡锡的镜头为仰视镜头，显示了麦卡锡的秒小，而给主人公莫洛的镜头却是仰视镜头，体现出了莫洛的高大伟岸，这是形成了很鲜明的对比的。

在表现直播之前的忙碌时镜头从一个人顺畅过渡到下一个人，并且在展现一个人的脸之前都是遮掩的，直到镜头慢慢移动才显示出人物，这样的呼之欲出的设计吸引了观众的注意力，也给观众造成了和影片中的人一样的焦躁心理，似乎一切还都处于混乱的状态。

在体现讨论的激烈时，我看到了《十二怒汉》的影子。

在一个封闭的屋子里，大家激烈的讨论，场面调度合理精细，并且给出每个人的反应镜头显示出讨论过程的激烈。

影片中令我印象最深的镜头是莫洛和唐在办公室对峙的场景。

两个人相隔的距离很远，并且镜头从远处的高楼拍摄，两个人都由百叶窗遮挡，而镜头所面对的窗户确是明亮的，这也暗含了“敌暗我明”的意味，也暗示了唐最后被逼自杀的悲惨结局。

其实影片的故事比较枯燥，是纪实类电影，只是为了还原真实的故事。

在这里，对爱德华·莫洛致敬，感谢他为电视所作出的贡献，感谢他赋予了电视新的意义，可以毫不夸张地说，他所做的电视探索拯救了那个畸形的时代。