高海拔之恋Ⅱ

我一直想，如果不是迈克失恋偶至香格里拉，如果不是秀等待爱人无果，如果一切都在香港、北京这样熙熙攘攘的大城市，这两个人还会有爱情发生么？

但爱情的发生，必有合适的时间，环境，人的恰如其分的心理状态。

彼此的慰藉，贴近。

生活里的某种巧合，碰撞。

缺氧，安慰，重获自信。

对于生活的希望再次点燃。

只因为这个人的出现。

他是恰恰就在此时路过了，而已。

我喜欢粗粝粝的女人。

郑秀文不加修饰的皮肤，刻意的高原斑，不修边幅的衣服材料，色彩明朗的生活。

这些让人觉得踏实。

在某一个自己喜欢的地方呆下来，平平稳稳，日复一日地重复简单生活。

等待爱人的归来，等待，漫长的等待，在所有人认为他死了之后，仍在等待，寻找。

因有希望，它必然会成为一种现实。

小田的爱情，一见钟情的发生，成为现实却是漫长。

我忽然很喜欢这样内敛害羞的男人。

有那么一点不自信的怯弱，又有一种真诚的坚持。

会脸红的男人，笑得如此纯净的男人，在这个时代，城市里，写字楼中，还会有么？

死心眼，笨，但只有这样的人，才能等来真挚之爱啊！

两个笨笨的男女，在香格里拉，追日的摩托，跌落后的表达，带着伤痕甜蜜的结婚照。

幸福的定格，往往这样的出人意料。

男人没有说过喜欢，女人却说，其实我也喜欢你。

男人笑了。

我还是在想，在城市里，还有这样纯净的表达么？

我不知道，迈克与秀之间的邂逅偶遇，算不算是爱情。

整部影片连一个接吻的镜头都没有。

黄奕作为助理去说这件事的时候，也只是用手势来问，“你们两个有那个没有？

”秀是一个幸福的女人么？

有一个男人因为有念她的力量在树林里徘徊七年，至死都把她的相片保存完好。

有另一个男人，为了她的遗憾，以影片来圆她未尽的心愿，把最后的哭变成一种圆满。

但是，一个女人，获得这种真挚，是因为，她的死心眼，她等着七年，她不放弃。

如若没有这份力量，会有人为她感动么？

总有一些未尽的遗憾，任凭你悲天恸地，终无回应。

总有一些小小的惊喜，在生活最悲凉的一角，冒出芽来，让你破涕为笑。

这就是人生。

王宝强的抢婚戏只是由头，但最让我感动的，还是后来他和高圆圆风风火火做切面的场景。

夫唱妇随，凡夫凡妇，人间烟火，平淡是真。

这样的镜头，最动人的心酸。

因为总觉得，这才是自己生命中的缺憾。

那些缺失的，总在心里。

却忘记了，现实中，自己手里的有的。

我不知道，作为一个落单的人，去看这样的影片，我应该作何感想。

纯爱，究竟还会有么？

为什么，所有的付出，最终还是要换来世俗的检验，与条件的审判？

或许，我们每个人心里都有一个香格里拉，都有一种高海拔之恋，因为不可能，才显出它的美好。

切合影片的还是那首林夕词，罗大佑曲的《DO RE MI》。

歌词很棒，“发生过的，只是一个剧本，没结局的，才像真实的人生。。。

不圆满的地方就让它断断续续，空白越多，越多可能。

”是，放下过去，救赎自己，才有新的开始。

于是我在想，我需要一场仪式，来结束过去么？

这是一本，大概只有性情中人才会喜欢的电影。

因为这电影的瑕疵太多了：剧情有点弱，前半部分节奏略拖沓，叙事有点杂乱，大部分情节在现实中更接近“完全不可能”。

总而言之，它并不练达，更谈不上“完美”。

所以，为什么还想打五颗星？

是因为在放映厅里一会笑，一会又双手捂脸哭起来？

因为剧情曲折，一唱三叹？

还是因为放映结束，从电影院里走出来，雨雪天气里的恍恍惚惚？

我也不太懂。

只不过，当剧情高潮部分那首歌响起来的时候，黑暗里的我和片子里的郑秀文一样，彻底崩溃了。

同时，又感受到一种“解脱”，如同禅门“尊者的棒喝”。

很奇妙。

在那一刻似乎感受到很多，但现在又很多记不清了。

在进电影院看这部电影之前，已经看过不少杜琪峰的片。

杜sir的电影，常常是“瑕瑜互见”，又往往“瑕不掩瑜”。

（似乎总是一意孤行在讲自己的故事）这是有趣的地方，比起那些四平八稳的电影好看的多。

因为阅读障碍症的关系，我的词汇量其实很有限。

“瑕不掩瑜”这个成语，还是在小学四年级左右学到的。

那一年的我还想过，没有“瑕”行不行？

只有“瑜”可以么？

在更年轻一点的时候，其实有的时候还是会偷偷去想这个问题。

尽管答案早已不言自明。

看完杜sir的电影，好几次总有一个感慨：金牛座的情感实在是太细腻了。

“一句话不说，理解你心里的每个皱褶”，大概就是这一类人。

你甚至很难想象，这就是导演《枪火》，《暗战》，《黑社会》系列的那个杜琪峰。

那些至刚至柔之处，很让人动容。

前几天在一篇私密日记里写过一句话，“很多时候，人们都会有坚硬粗糙的外壳，也许是因为灵魂本身太甜美软弱......”。

在杜琪峰的电影里，他常常会剥开人物的“壳”，让那些内在的东西裸露出来。

所以就很直接，总是性命相见。

可惜，性命怎么能一直见。

尤其在这个时代。

人们更愿意保护自己，更妥当，更有利，不是更直接。

许多人觉得这本电影情节夸张，不够现实。

他们是对的。

在回来的路上，我也一路在想，电影到底是什么。

是不是有的时候，电影就是太不现实了。

让人迷糊。

电影像魔术，像不断吐着泡泡地造梦机器，像世界尽头笑而不语的守夜人。

那些活得很现实很妥当的人，还是不要去看这部电影了。

会失望。

这完全是一部不接地气的作品，角色设定，台词，剧情都绝对不是符合普通人生活规律的，尤其是一众配角，表演或夸张、或生涩，集体给一星！

不要给郑秀文这类要求较高的角色，她的表演实在有限，而且风格也一点不适合这类角色啊，至于古天乐，再演这样的角色有任何意义吗。。。

杜琪峰还是不要尝试爱情片的好，不合适，对本片的两位大牌编剧实在无语，如果是新新人编剧，还可以说是脑残偷懒一类，对两位大师能说什么呢，我就不相信这么明显的没诚意剧本，两位就能分辨不出来？？？

戏中戏勉强加一点点分，配角们集体消失吧，完全在拖后腿。。。

影片已经上映三天，豆瓣上的评分并不高，跟去年同是杜琪峰指导的《单身男女》相比，本片在口碑上似乎输了一截，甚至有些观众认为杜琪峰还是回去拍港产黑帮片比较好。

其实杜琪峰早年是拍爱情喜剧片的行家，他执导的《孤男寡女》《瘦身男女》等片均收获了口碑和票房的双丰收，也令郑秀文成为了当时的票房女王。

不过自从2004年的《龙凤斗》之后，杜sir便很少拍摄爱情题材了，就连在他影片中出现的女性角色都凤毛麟角，加上《黑社会》《放逐》等片受到的一致好评，使我们淡忘了那位曾经靠爱情喜剧拯救香港票房的杜琪峰。

直至去年上映的《单身男女》才使我们翻飞的思绪拉了回来，不禁感慨老杜的爱情片依旧光鲜诱人。

可能正是这次试水的成功又给了老杜执导爱情片的信心，《高海拔之恋2》也应运而生。

跟之前杜琪峰擅长的爱情喜剧不同，《高海拔之恋2》是以悲情作为基调的，因为老公失踪，秀（郑秀文饰）独自坚守在香格里拉经营着一家小旅馆。

天王巨星Michael（古天乐饰）在婚礼当日被抢婚，自此昏昏噩噩酗酒成性，机缘巧合下Michael来到了秀经营的旅馆，二人上演了一段彼此疗伤的情感故事。

其实两个心灵需要慰藉的大龄青年相遇在香格里拉，这样的故事还是很有看头的，可是编剧认为这样还不够，于是安排秀成为Michael的第33号粉丝，此处的设定我就不是很喜欢，因为这种身份上的居高临下使他们之间的爱情掺杂了一分崇拜的气息，本来二人是因为情感缺失这个相同的立场才走在一起的，可是一旦加入明星与粉丝这条线索，就会削弱彼此情感的依赖，换句话说这段爱情不纯粹了，而且变得有些俗。

尤其是“粉丝”这个身份在不同场合的放大和减弱，比如当Michael初到旅馆时秀的镇定以及秀和丈夫相爱时粉丝这个设定的推波助澜，这更让我相信“粉丝”只是让情节推进的工具，是不得已而为之的设计。

当我最初听说这部戏的片名时有些困惑，尚未看过《高海拔之恋》何来一部《高海拔之恋2》呢？

看过影片才知道这是编剧韦家辉先生卖的一个小关子，戏中戏的想法我很喜欢，想想一个男人为了弥补一个女人心中的伤痛，拍了一部不同结局的电影，也许现实中的遗憾已经不再重要，关键的是此刻有个真心人能帮你拾回心中缺失的Do Re Mi。

这个意味深长的结局有几分韦家辉导演的《再生号》的意思，现实与虚幻的交替让人们更加懂爱，依旧是银河的调调。

我很中意片中Michael为秀写歌的那场戏，本来Michael想写一首没有Do Re Mi的歌，但越想逃避反而这个念想越往心头涌，所以曲子写完后才发现竟是Do Re Mi，这首由罗大佑作曲，林夕填词的歌曲很好地契合了影片的主题，放下才能走出困境，拾回Do Re Mi的钢琴才是一架完整的钢琴。

看完后不得不提的是郑秀文精彩的演绎替本片加分不少，她将一个感情受到重创的女子秀诠释得入目三分，时而歇斯底里时而天真活泼，更令人动容的是其对感情的执着，对比郑之前出演的一些爱情喜剧，这部电影中的表演更有种洗尽铅华的感觉。

还有个有意思的事情，有些观众看完开玩笑说影片最出彩的是抢婚的王宝强，这个荒谬的人物选择更像是杜琪峰有意而为之，对中国电影市场和香港电影市场的隐喻也就不言而喻了，所以不要纠结王宝强何德何能击败古天乐抢走高圆圆，这只不过是杜sir一个狡猾的比喻罢了。

上次看sammi的电影哭到不行还是《我左眼见到鬼》，片中sammi和刘青云饰演的老公一见钟情，闪婚七天后老公潜水身亡，此后多年老婆不能释怀一直醉生梦死。

直至自杀未遂导致左眼受伤而能见鬼后最终解开心结。

自2002年《我》片上映开始，该片一直是我最爱的香港爱情电影，没有之一。

每看必哭，从无例外。

时间挪到2012年。

还是sammi，只是名字从《我》换成了《高海拔之恋II》，片中的老公换成了李光洁，一见钟情变成了三年的浪漫相恋，潜水身亡换成了树海失踪，线索从鬼魂换成了偶像。

一直没有变的是主题。

未亡人的执念，逝者对未亡人的思念。

以及，离开的人已经离去，还在的人要怎样继续。

未亡人要如何走下去可以是个很严肃的哲学问题、道德问题、社会问题，也可以是个很浪漫的爱情问题。

感情越深，执念越重。

越是放不开，越是走不出。

一个人离开，绝不止一人为他伤心，但最伤心的一定只有一人。

离开的那个人虽只他一人，却带走了最伤心者的生命力。

Sammi所演的未亡人尤其动人。

不管是在《我》片中发现原来自见鬼后一直陪伴在自己身边的鬼魂就是老公后一遍遍急切的呼喊，还是在《高》片里在树海间一遍遍心碎的喊叫，都让人同心碎与落泪，忍不住想去劝慰或者至少陪她一陪。

《高》片中原本从古仔饰演的男主角情伤需劝慰开始，到sammi的故事才进入正题。

同是伤情人，本无谁更苦之说。

只是前者爱人在世，尚有补救机会，而后者经历的是迷茫与生死，难以参透释怀。

人有多苦，要相爱，可终要分开。

《高》片的宣传与影评中一直提到这是一部“戏中戏”、是个“偶像”爱上“粉丝”的故事。

这样的说法都没错。

只是这是一部“戏中的戏中的戏中的戏”，是从前的偶像爱上曾经的粉丝的故事。

为什么叫《高海拔之恋II》，大概是因为片中男主角的职业是个演员，根据女主角的经历拍了部电影叫做《高海拔之恋》，由此推知，这部《高海拔之恋》中也必然有外一部在影片中提及的电影，《老公的眼镜》。

而这部《老》片的原型，我想即是《我左眼见到鬼》。

戏中的戏与戏和戏，多了就难以分辨清楚，正如了不起的盗梦里层层梦与梦和梦，层次多了就难以记得分明。

只是一直相同的是情感。

你道为电影的形式与演员的表演所感动，而真正打动人的一直是传递的情感共鸣。

至于偶像与粉丝，在信息闭塞的那些岁月里，哪个港片演员不曾是而今的年轻人的偶像，而如今正活跃的内地年轻演员们，又哪个不曾是星光熠熠的港星们的粉丝。

只是时间一直向前走，未回头。

过去就真的只是过去，看的开的早早促成融合面对进步，看不开的一直坚守过去拒绝现实。

放得开与坚守执念都是好的，人总要为了生活而接受什么，为了坚守什么才去生活。

从《我左眼见到鬼》到《高海拔之恋II》已经整整十年，看电影的心态也已经越来越宽容，愤怒与挑剔都不是坏事，可是随着年纪长才发现怀着善意看待别人的努力有多么重要，这么浮躁的生活里，每一点美好与感动都很难得。

好的影片总是因为传递了思想或者情感才被赋予了艺术生命。

从这个角度上，即便换个形式或者换班演员，只要未脱离这个故事，《高》永不会是烂片。

如果仅仅是因为未满足自我的某种设想而便称之为“烂”，那么每一部电影都会因为不满足需要而有成为烂片的可能，正如每一个人都因曾有遗憾的生活而不得不归类为失败的人生。

尽管你可能纳闷为什么一个人走了七年仍走不出一片树海，但依然会为他在离出口只有五百米时功亏一篑而落泪；尽管你可能纳闷为什么一个美好的故事非要加进一个偶像和某品牌巨大的LOGO，但没有这些设计可能你永远看不到这个美好的故事。

《高海拔之恋II》中女主角的老公最终逝去，《高海拔之恋》却让女主角有了个美好的结局。

配上sammi演唱的那首《do re mi》：“有结局的...都是剧本....没结局的....才是人生”，又让影片有了个小小的高潮。

然而不管是戏还是戏中戏，看起来都是个美丽的扯。

可是既然是电影，就有赋予结局美好的权利。

现实已经够残酷，何必再来一遍又一遍的提醒？

所有的现实都是悲剧。

你觉得是喜剧，那只是因为现实还没有结束。

不如让这些个美丽的扯，代替现实，抚慰痛苦的回忆。

PS：洋洋洒洒的一篇，却没有提到演员。

说到演员，这部片子绝对是银河映像都市爱情片中不错的一部。

选角也非常具有银河映像的风格，总是能够挖掘到演员不为人知的闪光一面。

黄奕近期的影片都开始走这种有存在感的主要配角路线，效果非常成功，本片里也非常突出，要知道不是每个人都有实力当好一片大绿叶；此前一直非常讨厌李光洁，但在本片里却出人意料的有所改观，不管是演出来的或者是演员本色，他所出演的角色还真是具有朴实与天真的一面。

至于女主角sammi，时光催人老，却好似略过她；而时间所赋予人的成熟，却在她身上表现的淋漓尽致。

褪去了神经质的夸张表演，仅凭不动声色的出演就能够表现喜怒哀乐与悲欢离合，不得不说Sammi仍然是爱情片女王。

而男主角古仔，时间却是真真正正的没有放过他，而没有给他应得的回报。

比起《我》片中刘青云的精湛演技，古仔的演出就像刘青云的外形与古仔的容貌一样天差地别。

好在老天拿走一样总会还回一样，至少古仔在出演喜剧上仍有一线生机。

2011年杜SIR拍《单身男女》，古天乐配上高圆圆，半路杀出个吴彦祖，两大帅哥几度交锋甚至大打出手，最后古仔出大招横幅求婚，可谁能想到海龟派吴彦祖祭出摩天大厦点灯大法，直接把古天乐轰到渣都不剩。

这一役，古仔虽败犹荣，毕竟能使摩天大厦点灯法的都不是凡人，古天乐也算败的心服口服。

2012年，又是杜导，轻车熟路的还让古天乐配上高圆圆，依旧是半路杀出个程咬金的戏码，我没写错，这次竟然真的是程咬金这一档次得人物——傻根！！！！！！！！！。

傻根对阵古天乐来争高圆圆，这一怪异组合横空出世。

这一役，没有你来我往，没有电光火石，古仔甚至还没看清楚傻根的摸样就直接被傻根同学以一曲《大阪城的姑娘》秒杀了 。

悲催啊，我看到抢婚戏的时候第一反应就是：傻根肯定给导演送礼了。

也难怪新娘被抢后古天乐只能天天借酒消愁了，败在傻根手下，不得抑郁症已经够坚强的了。

看完电影，我灵光乍现的悟出一个结论：男人可以不帅，可以没有钱，甚至可以说不好普通话，但是一定要能唱情歌。

杜琪峰从来不斟无味的茶，既然是茶，一口灌下去就尝不出个中滋味，只有细品，才方知其中甘甜。

《高海拔之恋II》，就是这样一壶好茶。

本文挑选了片中几个地方来供大家品。

当然，既然是茶，喝茶人不同，品出的滋味就不相同，欢迎大家共同讨论。

一、张行 与 丁圆圆的爱情张行 （王宝强 饰）在婚礼上前来抢亲。

倘若张行之前与丁圆圆 （高圆圆 饰）完全不认识（或者张行是丁圆圆的粉丝），那么这个抢亲完全是无稽之谈，但是张行抢到了丁圆圆，下面先来谈为什么他会成功：根据影片，张行与丁圆圆是属于青梅竹马，在丁圆圆去北京念戏剧学院之前两人还曾山盟海誓要在一起，青梅竹马大家都是懂的，这是多年感情积淀，就比如一栋高楼的扎实地基，你可以在上面盖楼装修拆一层再盖一层，但是你动不了的是地基。

影片的第一个“爱有很多可能”在开片的前五分钟就体现了出来，而从后半部分丁圆圆甘心和张行回家乡卖刀削面并且一脸幸福可以看出，丁圆圆自己并没有将伴侣的外貌与金钱作为自己的人生观价值观，“爱”本身才是最重要的。

多数观众无法接受王宝强饰演的张行能抢到古天乐饰演的迈克，可能因为观众心目中认为，公主只能和王子在一起。

但是请不要忘了，即使王子和公主，也是可能会离婚的；公主与普通男子，或者王子与普通女郎，也是会幸福在一起的（参照近期结婚的无四肢青年等），而这也是影片给观众传达的第一个思想，那就是只要有真正的“爱”，一切都是有可能的。

二、香格里拉的大背景香格里拉，在片中小妹的描述中是这样的：海拔三千八百多米，空气稀薄。

而更深的含义是，影片拉到香格里拉拍摄，其实是要抛开都市生活，因为现代快节奏的都市生活，让人很容易变得浮躁并且物质，而影片中的香格里拉，树立的是一个安静、寂寞以及去都市化的大环境，告诉观众，现在请放下你在都市里面的繁杂生活，放下那些物质的眼光，静下心来看这部影片（因为接下来影片的节奏是非常舒缓的，浮躁的人静不下心的话很容易变得不耐烦而无法继续欣赏影片。

）三、为何资深粉丝见了偶像表现冷淡片中身为迈克资深粉丝的秀（梁慧秀、033， 郑秀文 饰），见到迈克时表现冷淡，如：1.大屏幕上在上演迈克被抢婚的“精彩大戏”，而当时在忙的秀基本上只瞄了一眼就去干自己的事情了，完全没去关注迈克。

2.在池子里将迈克捞上来之后看到不是她老公，非常失望（侧面反映秀对丈夫小田的深爱）。

第二天更是希望迈克离开，表示旅馆不欢迎他。

3.新上映的迈克的影帝得奖电影《老公的眼镜》秀完全没有看过。

4.秀的会员已经很久很久没有续费了。

笔者认为冷淡的原因如下：1. 秀和小田 （李光洁 饰）认识3年，小田失踪8年。

加起来有11年的时间。

11年的时间足够让人成长，面对偶像不可能再像年轻时候疯狂。

2. 仅在第二天，迈克就破坏了小田的钢琴，所以秀明确表示这里不欢迎你。

在小田和迈克之间，秀显然对丈夫的情深高于一切。

秀很执意的留下小田所有的东西，企图让一切保持原样。

同时秀很多年没再画画，也对迈克的新电影无所知（迈克得奖的大热影片老公的眼镜她都没看过）。

这些都从侧面表达了小田走后，秀就呆在自己的世界里面。

她宁愿原地踏步，与世隔绝。

留着所有东西，就好像小田没离开一样。

她可以不再画画，可以不关心偶像。

因为小田不在身边，其他一切都变得不重要。

3. 秀对迈克的偶像情谊，其实不是没有。

只是影片处理得很隐晦。

特别是在秀对小田的情深面前，对迈克的情怀细得微乎其微。

比如，秀虽然一而再地让迈克走。

但是看到电视上圆圆的记者招待会，终是不忍心让迈克曝光在大众面前。

比如秀让迈克去拿酒，已经考虑到了迈克的身份，所以把酒寄放在不会八卦的牧师那里，这是秀细心的保护迈克。

四、影片中的几处对比与映射1. 迈克的“伤痛”与 秀的“伤痛”对比迈克被抢婚之后伤心欲绝跑到香格里拉借酒浇愁，在与秀的相处过程中慢慢愈合，特别是当他听到了秀与小田的故事之后，对秀说的那一番“人就是这样，把失去的东西放在心里，直到放不下，困死自己。

” 他这是在对秀说，其实也是在对他自己说，他写出了《失去的音符》，是希望帮助秀走出来，但亦是帮助了他自己从被抢婚的伤痛中走出来。

迈克能很快从伤痛中恢复，正好对比了秀这么多年都无法从丈夫失踪的这种“痛”中走出来。

影片此处亦传达了一个思想，面对失去的伤痛，有些人容易恢复，有些人则需要很长很长时间。

2.两个“困住”一个树海，困住了两个人。

影片中，小田被困在了树海里面，虽然坚持了七年，可最后还是被困死在了树海里面。

这也是对秀的执着的一种映射，秀将自己困在了对小田的等待之中，虽然已经执着等待了八年，但是若是这样一直困住自己的话，无论能坚持多久，最终也将会和小田一样，困死自己。

3.只差的那500 米小田只差500米就能从树海里面爬出来，500米，在我们常人看来，基本上就是属于已经爬出来了。

可是小田就是没爬出来并且死在了那里。

迈克开导秀，并且带秀去看《老公的眼镜》，秀也知道迈克的意思，也想尝试新的生活新的恋情，所以她才会去香港找迈克，可是在秀的心目中，也还有个“500米”，看似她好像已经走出来了，但其实并没有，她根本就没有从小田的阴影中走出来。

所以当她看了小田的遗物的时候，整个人都崩溃了。

那一头，小田为秀坚持了七年；这一头，亦是秀八年的执着与坚持！

那一瞬间，她知道她根本就没法放下小田，她也无法在此刻去接受另一段爱，所以她对迈克说他们俩是不可能的。

500米，亦是一种隐喻。

和人生一样，很多事情都是会有遗憾的。

哪怕只是差一点点就可以完成，但是差一点就是差一点。

人生就是这样。

如果抱着遗憾，那只会连带毁了自己的人生。

但是放下遗憾，可能人生会有另外的一种安排，并且不一定比原来更差4.两个结局整部影片给出了《高海拔之恋I》和《高海拔之恋II》的两个结局，并且两部结局都是完满的。

在《I》中，小田最终走出了树海，他们俩终于得到重逢。

这对秀来说是很重要的，这是她多年以来的执着与信仰，同时这部戏中戏也告诉秀，剧本里的结局是可以被改得很圆满的，就看你怎么去写剧本。

而人生的剧本也是这样，它还没有写下结局，因此可能性也是非常多的，只要你愿意，你可以活出更好更美的下文与结局。

作为主角的秀，可以说是深刻看懂了迈克拍摄这部电影的意图，所以她在电影院说“谢谢”。

之后秀便将小田的遗物埋在了土里面，寓意着她已经将小田放下，愿意开始新的生活。

而小盒子被埋在树海的一个出口，亦是寓意秀已经走出了她自己心中剩下的那“500米”。

根据对导演杜琪峰的采访，他透露其实是到影片最后结尾处，迈克和秀的感情（爱情）才是真正开始，同时也给观众留了一个“可能与不可能”去思考，他们可能会幸福地在一起，也可能最后没有一起，关键是看你自己相信的是什么。

五、一些细节1.钢琴钢琴可以说是本片中最重要的一个道具，坏掉的DoReMi三个音，帮助了迈克悟出了许多道理，同时亦传达了“坏掉的DoReMi,可以修好也可以放在那里任其失灵，可是没有DoReMi便不是完整的钢琴。

并且若是刻意想要忘掉坏掉这三个音，脑海中反而是充满了它们。

” 人生里面若是执意想要留住一些东西，它便会无时不刻出现在你生活中，可能激励自己，也可能困死自己。

2.树海很多人说，怎么进了树海，七年都走不出来，真是太不可思议了。

这里请观众千万不要将树海想象成一片小树林，请注意名字，是树‘海’不是树‘池塘’，面积非常之大不是你能想象。

笔者的母亲年轻时曾经在山林里面迷路，走来走去都回到原地。

因此笔者的母亲在观看此片时觉得七年都走不出来是非常可以想象的一件事，并无不妥。

大多数人没有这种迷路的经历，因此没有概念，认为走出树海是件很容易的事情，这其实是不对的。

另外影片中，当秀投身入树海，迈克去救她背着她走的时候有一个细节，当营救队伍在树海外打响锣鼓等物时，迈克向后转了一个身，暗中表明刚开始他要背着秀走的是一个反方向，也就是向树海深处走去。

这个细节告诉我们，在树海里面，若是凭着自己的感觉，是极易迷失方向的。

同时也映射了小田在一个人，毫无任何帮助的情况下，是极容易往树海深处走而迷失的。

再者，秀和迈克并没走远。

所以敲锣打鼓可以回来。

但是小田进去找人，并没有及时营救，他可能已经走了非常远、非常深了。

敲锣打鼓都未必有用。

六、爱情深度本片里面的四段感情全是深度爱情，与多部电影里面男女主角一见面就上床或者天雷勾动地火有着本质区别。

1. 丁圆圆 （高圆圆） 与 张行（王宝强）的青梅竹马的多年感情积淀。

2. 小田与秀结婚之前，有三年的积淀时间，他默默付出，默默爱恋，是细水长流的感情。

同时香格里拉这种地方，没有什么物质外物来烦扰，因为爱恋就会更加纯粹。

3. 秀对小田的感情亦是如此，并且在之后的等待中越来越深，直至让这份思念与执着困住自己。

4. 迈克与秀的感情是在慢慢相处的过程中建立起来的，影片最后两人的爱情才真正开始，开始后会怎么样，其实是不确定的，但我们愿意往好的方面去想，因为他们的感情也是积淀起来的。

5.笔者认为影片中还有一条隐晦的感情线，那就是迈克与丁圆圆，影片开始没有交代他们俩的感情基底，所以笔者的推测是： 迈克与丁圆圆的感情产生于《老公的眼镜》这部戏中，由于戏是新戏，所以感情的建立并不深厚，这也就是为什么王宝强扮演的张行能抢婚成功的原因。

同时也告诉观众，多数情况下，细水长流的爱情，有着根基的爱情才会长久。

而没有基础的爱情，也许美丽动人，但是极容易就被推垮。

七、四个等待1. 张行对丁圆圆的等待2.小田对秀的等待3.秀对小田的等待（2、3为《高海拔之恋I》の内容）4.迈克对秀的等待（等其真正放下小田。

）八、“我爱你”与“我等你”“我爱你”之后并不一定会有“我等你”，但是若有“我等你”，则必是因为刻苦铭心的“我爱你”。

不是每个人你都愿意等，也不是每个人都值得你去等。

“我等你”也许会有美好的结局，比如片中的张行等丁圆圆，小田等秀，迈克等秀；也可能等到一场空，比如秀对小田八年苦苦的等待。

当“没有结局”成为了“我等你”的结局，其实就是放下等待，开始人生新篇章的时候了。

“他她他都没有说‘我爱您’，但都选择在爱情里忠诚付出。

谁不曾在爱中经历遗憾？

遗憾，也许是下一个幸福的预告。

‘我等你’，远比‘我爱你’三个字，更需要勇气。

”——郑秀文

第一次，第一次在电影院里怨念丛生：为什么影院没有能让观众自己动手的快进功能！

一开始的时候，我以为是郑秀文奇怪的国语发音。

舌头捋不直也就罢了，问题是嘴也张不开，任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的，丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢，不能像古天乐一样老老实实找个配音吗！！！

后来，我以为是Sammi流失的青春。

时间是女人最大的敌人，想想之前郑秀文虽然瘦身到平板一块，好歹面容饱满，两腮还有点俏俏的婴儿肥，至少能化妆成白嫩欲滴的样子。

现在整个人都离核了，鹤发没有，鸡皮倒是一早附身。

几次特写到带着婚戒的手，惨不忍睹，尤其是出现在影片回忆中的学生时代，一脸的苍老，早已与青春绝缘，难为她硬演出小女孩追星的状态，看了让人发根倒竖。

后来，我又埋怨编剧的陈词滥调，这分明是一部标准的言情连续剧套路，贵就贵在外景地改到了香格里拉，从王宝强成功抢婚高圆圆之后，就再无惊喜或者坑爹的惊吓可言，只要你看过3部的TVB剧集，就可以自己把后面的剧情补齐了。

情节俗套，关键是人物特征也几乎没有啊！

桥段、细节、台词，无聊，苍白，平淡，悲切处又很突兀，情绪积累不够，爆发时根本无法令人感同身受。

最后我发现，其实真正困扰我的违和感是郑秀文的戏路，她根本不是演正剧的料……关锦鹏影史上最大的滑铁卢就是2005年的《长恨歌》，那部片子从编剧到摄影都算一流，最大的失策就是选了郑秀文做女主角，完全的不入戏，就好像如果选了黄渤去演楚留香，看着不是好笑，而是愤慨。

其实演演有点神经质的都市白领不好吗？

也很打动人心啊，《瘦身男女》《我左眼见到鬼》《龙凤斗》，笑泪交织，过目难忘，非要往正常人堆里凑个啥。

《长恨歌》之后一蹶不振，息影3年，不甘心的复出，选了个《大搜查》，女警长也太正常了一点，结果又是兵败麦城，蛰伏起来，看来这次还是不甘心，又有了《高Ⅱ》。

不知道她自己什么时候能悟出来有些人天生就是谐星的命。

电影里其他的角色也很莫名其妙，负责搞笑的不好笑，负责连接剧情的又漫不经心，唯一令人欣慰的是负责耍帅的古天乐还算敬业，中规中矩地完成了任务，对得起他的片酬。

看着古天乐在片中最后改写剧本自拍电影，让阿秀和小田守得云开见月明，旧情人终成眷属，一个人落寞的离开，想起《刑事侦缉档案4》结尾处宣萱为他和芊芊做出的牺牲，勾起一丝甜蜜的心碎，快要夺眶而出的泪水，居然不是为了眼前的这部电影。

对不起，我只能给一星的评分，给在3800多米的外景地拍摄的工作人员。

有没有搞错啊，她老婆是棒槌吗？

七年的时间都想不出办法帮他老公走出树海？

如果是我，我老公进了树海一夜没回来。

不说别的 一定会在接来的日子在树海的出口建一个很高很高很高的灯塔。

一两公里内都是可以看到灯的，这样夜里还是在白天都可以看到方向！

每天都在出口放超大声的广播。

还有还有，搜山队的进去找居然没有找到人？

稍微有点智商的都知道在野外如果迷路了 用手电筒照向天空啊 ！

吹哨子啊！

还有还有他老公不知道用 熏烟火。

就是用干树叶把火捂住，让烟冲上天。

这样 在附近都是可以看到烟冒在天空的，外面的人就知道那里有人拉。

可以钻木取火的好吧！

还有还有 七年的时间，居然都没被狼啊什么的追杀？

还有还有，在树林里吃什么？

有水吗？

冬天可以吃雪，那夏天吃什么。

这么冷的天 为什么不生火？？

这剧本都不符合生活逻辑嘛。。

随意吐吐槽。

88

他她他都沒有說「我愛您」，但都選擇在愛情裡忠誠付出。

誰不曾在愛中經歷遺憾？

遺憾；也許是下一個幸福的預告。

「我等你，遠比我愛你三個字，更須要勇氣」。

這一篇文字擱置了兩天我都不敢輕易下筆，14年的愛太過深厚，深厚到常常我都不知道該用什麽語言去講述才恰到好處。

旁人覺得矯情的人或事，于飯看來都是順理成章。

因為你，我順理成章的度過了14個飽滿的年華；因為你，我順理成章的結識了同樣深愛你的美好而積極的朋友；因為你，無數個情緒崩潰的夜晚才有了支撐；因為你，在變幻無常的人世中，給了我堅定無比的信仰。

也是因為這一次，你借著【阿秀】，給了我愛下去的理由。

9號首映，我冒雨去看了影院的第一場。

迫不及待的想與你見面，然後歡心的于心裡默默講一聲：“久違了，老朋友！

” 繼08年《大搜查》之後，這又是足足等够了4年。

歌者或影者，每一次你都是力求完美，交出最好的自己。

我甚至不忍心見你于大螢幕前撕心裂肺的呐喊，在雪地裡不顧一切的滾打……擔心你又一次入戲太深，走不出困境。

你太過清瘦的軀體，怕抵擋不住高原的嚴寒……我太怕你消失，太怕沒了你的期待，開心亦或傷心，都不再有凭吊。

你堅定的說不用擔心，你已經完完全全走出了陰霾，你只需展現最好的自己，其他的都交托給上帝。

而我知道，這部戲，你使出了全身的力氣，去講述你最真切的愛情信仰。

愛從來並非易事，人人都可以脫口而出一句【我愛你】，但又有幾個能花上幾年最寶貴的時光來等一個最好的你？

歲月易老心易冷，不負相思不負君。

並非脫口而出的承諾才是有跡可循的堅持，我始終相信，愛，是個動詞，不言不語，也有最美的風景。

有時愛情躲得太遠，遠到你甚至覺得快要孤獨終老；有時愛情來得太悄無聲息，微妙到你甚至無法察覺。

忠於自己的內心，為愛學習按捺，就像你所唱，【待情流像細水，才去承諾你，拿一生兌換愛】。

可別說一生，縱使七年也太過漫長。

我有點埋怨杜琪峰，您老給阿秀的角色設定太過沉重且無奈。

短短三個冬天的擦身而過，卻要這個女子用七年的時間來堅守承諾。

戲裡，阿秀笑著笑著就哭了，我卻跟著這個女人，哭著哭著就笑了。

那一刻，我只看到了一個完完全全的阿秀，忘了鄭秀文。

這一刻，sammi既是阿秀，眼淚順著鼻翼上淡淡的雀斑緩緩的流，毫無半點刻意成份。

她與小田在樹海外最後一次擁抱時，我甚至好希望戲里來一首老歌配樂，就唱《理想對象》，想得多麼理想，以後我與你歲月還漫長……等待的時間太過漫長。

很多人說當阿秀誤打誤撞遇上Michael那一段，分明就是《我左眼見到鬼》。

酒醉后的Michael脫口而出的那一段臺詞，讓不知所措的阿秀來不及掩藏悲傷，我也在此哭了第一場。

《我左眼見到鬼》是02年的作品，也是杜琪峰+韋家輝，時隔10年，多謝你們讓我放鬆的哭了一場。

無論是02年的“何麗珠”，還是現在的“阿秀”，沒有改變的仍是真實豐盈的鄭秀文。

而Do Re Mi的前奏響起之時，淚腺才是真正打開。

印跡太重，逃避不及，不如接受，然後重生。

Do Remember Me，情歌就是這樣，沒完成也都可以很完整。

既然這樣那就不要再去設想，如果7年後小田回來了，阿秀的選擇會怎樣。

美好的人，相信上帝不會太為難你，它會為你安排好最完美的結局，在此之前，你只需遵從自己的內心，你會清楚，誰人是那位不可取替。

就此打住好了，不再劇透。

感謝末日前的2月，Sammi給的感動。

《高海拔之戀II》——你接受結局才能重生。