致我们终将逝去的青春

鸟叔的江南style走红时，人说那是红遍大江南北。

但是和当年赵薇小燕子的红，依然差个几个级别。

当年小燕子红时，是真正的老少皆知，你走到哪儿都是小燕子，去杂货店买个脸盆，赫然发现小燕子的头像印在脸盆的盆地，尽管那古装假发是那么滴假。

小燕子的神话是不可能再复制了，因为，时代、社会不同了，当时那个具体的语境不再。

生不逢时的明星们你们就羡慕嫉妒恨吧。

经历过还珠格格时代的观众，不可能不记得赵薇，不过我个人对她有两个较为私人的记忆细节。

一个是当时颇有话题效应的泼粪事件恰好在现场，那件猝不及防的意外事件，发生的瞬间还真让人恍然。

当时是一场众多明星参与的演唱会，赵薇当时唱着非常二的歌，因为人一红嘛，就得多栖发展不是，不过个人认为她不是当歌手的料她是演员的料。

当时电视直播，事发瞬间几秒后，导播将镜头切向观众席，然后就定格，不记得定格了多久，当之前还没来得及处理的几秒还是播出了。

很多电视机前的观众莫名其妙，现场则很惊愕。

这算一个较为严重的直播事故。

这件事发生后，如花似玉的当红女明星还是比较尴尬的，没正面回应过。

二个是当时有个愤世嫉俗的电台DJ，有次在节目里讽刺赵薇“眨巴着无知的大眼睛”，将赵薇定位在必将昙花一现的偶像。

时间流转，当年的那些话题、争论谁还认真记，不过时间证明一切，看今天的赵薇，要叹服她用实际行动证明了一切，她的转型相当成功，虽然期间走了很长一段不为人看好的历程。

当年的那些侮辱和不屑，不知她内心真正作何感想，至少表面上她相当看得开。

不管怎样，说赵薇无知笨白痴的那些人是真的错了，如果因为小燕子太深入人心就人戏不分以为演员也和人物一样蠢，那是个误会。

看看赵薇的访谈，什么叫大智如愚这就叫。

看似大大咧咧快人快语跟讲相声一样，其实她很严肃，原则很分明，人情世故相当懂，太极也打得很好。

早些年赵薇演了几部电影不成功，被调侃为票房毒药，她后来解释说自己那些年是在追求理想的东西，不过，赵薇试试就回来了，识时务者为俊杰啊。

赵薇运气是好，自己路也走的好，踩在点子上。

她考上了研究生，骂她蠢的人就消停了一部分，她导了致青春，较好又叫座（叫好是相对的，但如今还可能出现齐齐叫好的作品吗），转型为知性强势女强人行列。

现实中还嫁了有钱人，虽然在名利场不比有的女明星婚姻之轰动，但是很实惠。

这叫物质精神两手抓两手都过硬。

赵导本身是一线女明星，国内也就区区几个。

转型当导演，在资源上比一般新人导演就有优势很多，票房号召力那不是不输国内那几位男性名导，光是她自己演不演之类也能制造话题。

何况赵导是保守中有冒进，冒进中有保守，女演员用新人，男演员则用赵又廷韩庚这种能保证市场的，其他大明星来客串捧场，都露个脸，尺度把握相当不过分不牵强。

剧本题材上打安全牌，青春啊，谁没青春，谁人不怀恋青春，谁人看着青春就讨厌？

怀旧是全人类的共性，更是当今的时代病。

看着那些旧时光那些当年的日子，谁都能找到自己的一点影子，你能讨厌到哪里去。

看来赵导挑选自己的处女作剧本是深思熟虑过。

相比如今身陷各种门的女明星，赵薇曾经的争议和话题那是小巫见大巫，不过当时的社会还没有如此发达的网络，而且娱乐圈和媒体的环境也不同，所以赵薇也算是经历过风雨的明星。

在红极一时的偶像派中，她算最后最有出息的一个，才华美貌这些演艺圈不稀罕太多了。

光潜规则其实也红不了多久，坚持艺术注定是要饿死的，恃才傲物小心年华抛弃你。

只会炒新闻会播下恶名，太迂就没人理你。

胜利最后属于谁，祝君好运。

帐号原因上一篇被删除，联系豆瓣无果，只好又发一遍，谢谢上次留言的朋友们。

【笔者没有看过原著，完全从电影角度出发，书迷慎入】 作为没看过原著的普通观众，在刚坐进电影院里的时候，我的脑海里仅有从旁人口中媒体的文章里拼凑出来的模糊形象。

我在想如果我是郑微，我到底是会爱一起长大的林静，还是陪伴了美好大学时光的陈孝正，青梅竹马与青春年华的对弈。

女性视角的电影，女观众多少都会有代入感。

但看过电影之后，我出乎意料地没有把自己代入小飞龙，我的注意点不在郑微身上。

我看到的是一场灿烂而又残酷的青春全景，而不是某个人的故事。

就像一场业余乐手演奏的交响乐，洋溢着聒噪的热情，内容是高端洋气的，却又因乐手的接地气而有了本土气息。

这是一部属于内地的青春片。

　　 【爱的两种极致美】 让我印象最深刻的人不是玉面小飞龙，对我这样年纪的人来说她的张狂和浪漫略显夸张。

吸引我的是两个爱到极致的人，施洁和张开。

这两个角色是爱的两种极端，一个爱得轰轰烈烈得不到宁可毁灭，一个爱得隐忍卑微连开口说爱的勇气都没有。

施洁是得到过，而张开是不可能得到，他们都是处于一种绝望的境地。

小飞龙过于理想化，陈孝正过于偶像剧，张开和施洁的绝望和不可能才是唤起大家共鸣的状态，所以这两个角色也最能惹人心疼，谁的青春没几段暗恋，谁的青春没几段失恋。

当张开在阮阮墓前终于说出“爱”的时候，勾起的是我青春中曾经暗恋过的那个男孩的回忆，已经记不清他的脸庞，却仍然记得那种幸福又痛苦的滋味。

若要说我青春最大的遗憾，恐怕就是没这样疯狂的爱过一场。

这是只属于青春岁月的，只属于豆蔻年华的疯狂，只有那般无忧的年纪才可以那样无所畏惧的去爱。

　　【迷一般的林静】 大部分人都有电影后半部分剪辑凌乱剧情和前面严重脱节的感受，我也如此。

这确是部女性视角的电影，那个穿着白衬衫回眸一笑的少年像极了我少女时期对梦中情人的想象。

林静其实是每一个女孩美好青春里都会出现的影子，一个虚无缥缈的存在，他是女孩对未来对爱情对男人的所有美好幻想的化身，韩庚的颜更是给这个想象加了分。

林静在前半部分以暗线的形式存在，并不正面描写而是以暗线的形式发展，成功抓住了观众的心，可惜电影后半部分剧情出现了大跳跃。

再次出现的林静变成了一个典型的社会人，他依旧有着惊艳的面庞，眉宇间却带了成人世界的浊气，他沉稳腹黑狭隘甚至有点冷漠。

韩庚把这种变化诠释的非常到位，他所爆发出来的强大气场让人完全无法把他和那个纯净的白衣少年联系起来。

如此大的变化剧情却没有任何交待。

林静在电影中是一个迷一般的存在，他被弱化或者说象征化了。

他令人心疼，令人向往，神秘而又充满不确定性。

他可以温柔似水也可以冷漠无情。

他是每个女孩青春中的劫，遇到了便要在心头戳个窟窿，若是幸运他会用爱填满你的心，若是不幸这个窟窿所带来的遗憾和不甘要纠结一生。

　　【林静和施洁的线是最大遗憾】 剧情上的硬伤是我对这部可以算是不错的电影的怨念之一。

林静对施洁的无情令人惊诧，施洁的穷追不舍更是匪夷所思。

这是因为影片对他们的故事没有任何交待，这也使得施洁看起来像是个莫名其妙的“疯婆子”。

其实不用很多篇幅，几幕回忆几段对话就可以把林静施洁的线点明。

在林静消失的这几年，他和施洁必定是一起经历了很多，他们必定有很多温暖的细节美好的回忆，才使得两人相守了这几年都没有分开，才使得施洁爱他爱到发疯，为了留住他甚至可以以死相逼。

郑微在林静心里造成的伤害，施洁必定也是拼了命的去安抚过，而林静也该是感动过温暖过，甚至爱过。

有一句话说的非常准确“林静是一个没有青春的人”。

这句话一是符合剧情，在其他人纵情挥霍美好年华的时候，林静一个人缩在角落里。

二也可以一语双关的吐槽电影本身，在讲一个完整的故事这个命题下，致青春并不成功，它硬生生切掉了本该交待的林静的青春，林静那些无奈又充满遗憾的青春，那些思念着郑微却和施洁一起度过的青春。

林静在病房里醒来，施洁守在旁边的画面，阳光的色调和施洁的笑容都让人心醉，场景美的不像话，和林静夺下施洁的药扯她出门的镜头形成鲜明对比。

病房的几个镜头里有这个姑娘的青春，有林静的另一面，让我欲罢不能地想要看下去，想要知道他们的故事，可惜画面戛然而止。

要赞一下佟丽娅和韩庚，这两个人是本片中演技最娴熟的人。

尤其是韩庚大大超出了我的想象，对情感和表情抓的都很到位，细微之处见功力。

编剧本是我认为不错的几位之一，这次可以说是大失水准。

多余而又啰嗦的细节堆积，挤垮了原本应该出彩的一条主线。

细节是让一部电影鲜活起来的生命力，但任何东西都要把握到位，过多只会造成“富营养化”，吞噬影片本来的节奏，影片后半段如同脱缰的野马一样，混乱而又不知所云。

【少年，路且长】 看完这部电影后，我对韩庚彻底改观。

他在短短二十分钟的戏份内，充分抓住了观众的眼球，在台词不多的情况下，演出了丰富的情感。

给他的篇幅不多，他却成功塑造了一个令人心疼又时而冷漠的矛盾体。

对林静这个角色的偏爱，也让我对韩庚有了非常大的好感，韩同学若再有新片上映，必定进影院支持。

另外，作为多年的老影迷，有些话想要对韩庚的粉丝们说，有幸参与了上海点映的见面会，见识到了你们的疯狂，也非常替你们可惜，我非常理解影迷的受伤心理，正如同我因为周公子而去看云图的感受一样。

但是作为一个年轻演员，他未来的路还很长，不存在影迷白白浪费和付出的情况。

你们所展现出的忠实影迷群体的购买力和支情热情必定于他有利。

　　 最后要说恭喜赵薇，成功跻身成功女导演之列；恭喜韩庚，从偶像成功转型为实力派演员；恭喜包贝尔，这是我见过最鲜活的配角；恭喜张瑶，你做演员确实比做歌手更合适；恭喜致青春，虽有遗憾，却不失为佳片一部。

就是女二在接近鸡皮乐队这个倒霉乐队的过程里被撞死了我觉得，这实在是太真实了，导演，厉害，这种写实、这种丝丝入扣、这种仿佛在生活里发生过一千遍的似曾相识感让人怆然泪下为什么如此写实为什么如此让人动容因为这个乐队是如此晦气所有接近它的人都将倒大霉这是真的影片表达了这样一个真理一部影片，不说十个，它只是表达一个真正的宇宙真理影史都将记住这部片子

【2019.10.3更新——其实现在南京脑科医院是坐三路在终点站前一站下了。

】豆瓣页面上满眼好评，我不禁默默担忧我的青春是不是又错过了什么，因此无法被感动。

但我一直觉得我挺擅长感同身受的。

我确实没在国内上大学，也没谈过恋爱，可就算我无法被感动得稀里哗啦的“哎呀赵薇你真是拍出了我的自传啊”，我也不应该气得想找赵薇要求退钱。

更何况，无论我的青春经历是多么的不靠谱，它也好歹被称作“青春”，我也多少该和这部电影有些共鸣啊！

事实上也并不是完全没有共鸣。

“最后变成了自己当初最讨厌的人”之类的台词，如果单独拎出来放在任何一部尚可的青春片里都会触动我。

如果全片讲述了这样的一个故事，我也会为之叹息，因为我最喜欢这种情节了：以理想之名放弃了许多改变了许多，但最后回头看却发现自己早已不是当初那个做梦的人。

但是整部片子混乱不堪，每一条情节线都绕成一团乱麻，无论是谁的故事都没有真正展开，只是如同蜻蜓点水一般。

能让我感动的情节与台词只是它所片面代表的涵义，与这部电影本身无关。

因为说到底，感觉它很假。

说是怀旧，人物们确实也拿着旧《读者》走来走去，教授会告诉大家关掉“BP机”。

可是他们穿着不符合那个时代的衣服，还说待会去唱“KTV”——我明明记得我小时候那玩意是叫“卡拉OK”的。

校园里挂的横幅倒是很有九十年代的气息，但人物的台词却并没有任何时代的标记——难道这是通过一系列穿越表现青春的永恒性？

如果是的话那也只是一次失败的尝试。

至于台词，它真的可以放在任何一个时代，因为反正这不是正常人类说的话。

有谁会动不动的发表人生感想，有谁会在遇到初恋情人的时候来一句：“我想过很多次我们会如何重逢blah blah blah，但没想到是在这种情况下。

”文艺范话剧腔不是不可以，但这需要整部片子的风格来配合才不会令人觉得突兀，不幸的是，《致我们终将逝去的青春》的风格时而写实时而超现实时而闹剧，并不统一，无法压住这种台词，因此我只是觉得说着这些话的人物都是装逼犯而已。

当然，我觉得片中人物的问题不仅仅在于装逼，他们其实基本上都是神经病。

这也是我对这部电影最无法接受的一点，请不要用一堆神经病来代表我的青春啊。

神经病案例之一：郑微的初恋男友林静同学，在发现自己的父亲和郑微的母亲有不正当关系之后，觉得无法面对郑微，于是一句话也不说就默默出国了——但是他其实没出国！

他一直在南京！

期间还stalk了郑微一次！

虽然郑微好歹就这点指责过他，但我更想看到的还是有人过去摇他的肩膀：“少年你醒醒！

你这么做有一毛钱意义吗！

”神经病案例之二：啊，郑微，郑微，我们的女主角。

她第一次和陈孝正见面时，被他推倒在地，于是她化身复仇女神，大有上前撕了这个男人的脸的架势：“我杀了你！

我杀了你！

我和你没完！

”说实在的，陈孝正推她是不对，不过事出有因，而且……大姐你至于吗。

发飙是一回事，但气成那样简直是让人无法理解。

神经病案例之三：郑微之后在校园里拦截了一次陈孝正，和他拉拉扯扯的逼迫他道歉，陈孝正不从。

再一次见面是在食堂里，她略施小计，害得人家吃不了饭，陈孝正怒了。

然后，郑微喜欢上了陈孝正（。

对不起……你好歹给我来点铺垫好吗。

不过郑微表白之后陈孝正的反应还蛮精准的：“神经病！

”神经病案例之四：郑微的室友朱小北被污蔑偷了东西，之前看上去很正常的她立刻爆发了：“你们诋毁我的人格！

”然后与店家扭打起来。

是啊是啊被当成贼任何人都不会爽，不过你好歹先试图解释解释会更好……？

朱小北的设定是很看重尊严，但即使这样，突然如此爆发也令人匪夷所思，因为这个设定之前根·本·没·表·现·出·来。

随后更匪夷所思的事情发生了，学校批评了朱小北，并要求她赔偿店家的损失，但也并没有认为她是贼。

（顺说我妈表示学校的反应在这里不科学，一般来说学校都会坚定地维护学生的利益的。

）朱小北的反应是：跑出去，砸了店里的货架和橱窗玻璃。

砸玻璃的时候外面还有人，我真担心她砸死无辜群众。

神经病案例之五：后来郑微和林静打算在一起了，于是去拜访了林静的父亲（就是和郑微的母亲婚外恋的那位），并请求他的原谅。

……为什么子女要去请求出轨的父母的原谅……怎么看都是父母对不起他们啊……是不是因为郑微和林静其实是兄妹？

（郑微还表示：“我们的父母才是真正敢爱的人，我敬佩他们。

”这三观略奇葩，恕我不能苟同。

）神经病案例之六：最后郑微和林静没有在一起。

因为之前林静被楼上掉下来的玻璃割破了手，那位女性肇事者从此为了表示她的愧疚就开始stalk他，偷偷配了他房门的钥匙给他煲汤什么的，还表示如果你离开我我就自杀什么的，成功地将他栓到了自己身边一段时间。

神经病案例之七：郑微得知了林静和那位stalker的事情之后，决定和林静分手：“因为她才最爱你。

”卧槽！！！！！！！！

这明明是得送到精神病院的人啊！！！！！！

南京随家仓脑科医院特别好走，找辆三路车坐到底就行了，环行线，哪个方向都可以。

这真的有病得治啊……否则会危害社会的。

其实郑微一定是恨透了林静，想害死他。

除此之外，《致青春》里的情节多散乱无章，即使不是特别明显的神经病情节，也给人一种“我不知道你在这里干什么”的感觉，比如说张开暗恋阮莞这段。

除了那几个比较明显的神经病角色以外，所有的人物都非常单薄，且不说立体了，简直是一维，就算是预设好的属性都无法表现出来。

而且里面的男演员长得都很像，经常无法分辨他们到底谁是谁，看的时候很累。

而且由于对于里面东大的景色太过熟悉，我总是把那所大学直接代入东大了。

（更何况他们读的都是建筑系和土木系，没法不代入啊。

）因此觉得东大一不留神被黑了……一个学习不错的东南大学建筑系毕业生会很难找工作？

笑话！

《致青春》反映的是90年代的大学生活，这对于85后、90后都是陌生的。

那个时候没有电脑、没有互联网、没有手机，大学生不可能通过宅在宿舍里融入校园，而是需要更多的行动力，于是在共有记忆方面就有了更多的现实形态，人与人的走近和疏远都是可以通过物理距离来量化的。

对于很多观众来说，这是一部卖回忆的电影，比如我，一个宿舍楼公用电话的细节就可能带出我的很多记忆，这会让我想起在那些与我一起消磨鬼混过四年的哥们儿姐们儿，走出影院我就想给他们打个电话。

当然这些东西是用来锦上添花的，它们可以构成影片的卖点和氛围而不能成为让观众走进人物的戏剧主体，《致青春》最大的价值在于成功地塑造了女主角郑微这个人物，这个人物其实有点平凡，但她的奇妙之处在于几乎每一个女性观众都能在她身上找到自己的影子，无论是作为追求者和被追求者，无论是自我审视还是意淫，郑微这一角色所体现出来的执着、勇气、活力、自嘲等等品质对女性观众来说都有着强烈的代入感，除非你生来就是个人群中的女王。

《致青春》这样的灰姑娘策略是极其聪明的，实际上它是通过对观众的恭维来实现对观众的征服的。

赵薇首次执导电影，表现令人惊喜，感觉和品味都很好，只是在剧情把握上有些失衡，韩庚所扮演的角色语焉不详，没达到预期的戏剧效果，毕业后的段落在节奏上不够贯通，但这些缺陷由于赵薇在角色和情节上所倾注的个人体验而得到了弥补，甚至一些生涩之处也可以为影片的风格所融汇，因为青春本来就是生涩的。

青春校园电影其实在中国电影类型中是长期缺位的，《致青春》之前的同类电影我只能想到《80后》，再早就是八十年代的《女大学生宿舍》、《青春万岁》了，而《致青春》对这一类型电影的商业性开发也许比影片本身更有意义，这不同于艺术电影中所展现的残酷青春物语，这种青春缅怀是快乐而阳光的，它会带给人惆怅，而更重要的，是提醒观众，那段注定逝去的岁月是多么可爱，请你为曾经拥有过这段苦乐年华而骄傲。

关于演员，女演员普遍不错，杨子姗前途无量；男演员可发挥余地不大，只有包贝尔值得关注；最佳客串授予韩红，那一场戏，从头笑到尾。

不要看经典电影，尤其是经典的老电影。

IMDB前300名通通不要看。

那些经受住了时间考验的，让你能一遍遍地回味的影片，最好不要看。

这样做会提高你的口味。

而由俭入奢易，由奢入俭难。

口味高了，就不容易吃到满意的东西。

多看国产电影，什么大特技啊，大明星扎堆的那种，水军铺天盖地，软文遍布各大门户网站，各大娱乐频道纷纷采访，各种脑残粉无脑刷分。

明星在上映前一准闹个绯闻。

对，多看这种电影，看多了，你的品味就会迅速被拉低。

阈值一低，你就会经常有惊喜。

比如，觉得《致青春》拍的还不错。

重新看一遍《致青春》，最喜欢的还是林静。

干净纯粹的回忆永远是不朽的少女心，微微对林静的感情正是这份情怀。

致青春，是因为对陈孝正轰轰烈烈的爱过，致回忆，那里面满满当当全是那年白衣清秀的林静。

正如郑微所说，青春是用来怀念的。

不止阮莞的青春是不朽的，郑微，陈孝正，林静，许开阳，朱小北，张开的青春都是不朽的。

青春到哪儿才是分界线，跨过去了就算逝去了呢？

如果以学生时代的正常终结为线，那就是逝去了咯（捂脸）。

影片以倒视绿叶青葱的两排树木为背景，揭开了郑微大学生活的序幕。

绿色火车皮，喧闹的宿舍，来自五湖四海性格迥异的舍友，都是青春旋律的音符。

这些通通都是背景，打着青春招牌的电影里，校园爱情才是主线。

郑微喜欢上了我行我素的学长，各种倒追表白后，学长却回应，你神经病啊！

郑微没有退缩，更加花样百出的讨欢心，终于打动了学长。

谈了一段时间舒心恋爱后，学长却为了前途选择分手，多年后成名的他回来求复合，故事就结束了。

看完这部电影深深感受到了无病呻吟的意义。

人生这么艰难，每个人都为活得更好而努力，爱情很重要，但不是全部。

写实一点，郑微这么活泼讨喜，毕业分手工作后一定会遇到合适的，不会等到渣男回头捡漏。

阮莞气质美女，被甩也会有更好的填补感情，而不是郁闷到去死，当然堕个胎还是有现实依托的。

影片平平淡淡描述一段酸甜苦辣咸的青春就好了，何必加上死亡堕胎这么沉重的元素，不过在青春片还没扎堆出现的前几年，还算不错了。

笔者没有读过《致青春》的小说就走进了影院，看后感觉，以毕业为分界，前后两段像是出自不同主创者的手笔。

校园生活讲得顺风顺水，张弛有度，犹如一碗满而不溢的水，端平了稳定前行，而当时光移转，众人踏足社会，这碗水就陡然不稳定起来，时而枯竭时而满溢，情绪张力时强时弱。

后半段仿佛一个拼拼图的过程，结局已经写定，众人已被安置归宿，只看如何快速归位：于是角色们迫不及待的掏心窝子，倾诉衷肠，聊天的台词不断拿来交代镜头外人物的命运，闪回也一个接一个的解开谜团……一个镜头也不浪费，飞快的推进着故事。

当然我们都知道，影片的编剧和导演都只有一位，不存在集体创作，那么唯一的解释，正如映后笔者请教原著读者得知的，就是影片后半段对小说改编和压缩极大。

不过观众若是80后一代，尤其是与角色们在后半段年龄相仿，倒会对这前紧后松的设置产生一份莫名的认同：出了象牙塔几年，生活节奏加快了，风花雪月也没精力了，与之对应的，叙事变得紧凑、“功利”化，不正在默默诉说着生活方式的变迁吗？

如此一来，诸如张开突然由街头作家晋升陈孝正合伙人等突兀之处，也变得不那么难接受了，毕竟前面已经有了太多的撕心裂肺和惨不忍睹，也该给点阳光和希望了。

郑微一角有一句台词，爱情不是生活的一切。

但从整个故事来看，爱情却是整首青春奏鸣曲的主旋律。

你看，除了假小子室友之外，几乎所有主要角色，都被包裹在一段又一段正果或未果的姻缘中，都被扣在一环又一环或明或暗的三角关系中（到了后半段的闪回，墓前祷告还在继续扩大化呢），种种爱情故事，连缀起影片百分之九十的悲喜剧。

而这爱情描摹，并不是通俗可见的漫画式的、心理杠杆两端加码减码的简单逻辑，而是随着真相层层揭开，随着情绪催化剂逐渐释放，头脑发热的冲动，物是人非的感慨，压抑已久的爆发，和豁然开朗的通透，这其中有内疚，也有冷酷，有怯懦，也有决绝，有疯狂，也有隐忍，有情不自禁，也有爱恨交织，完全跳脱了“爱不爱，爱谁”的简单命题，展现的是恋爱男女心理状态的不可捉摸，会从一个极端跳到另一个极端，也会在中间地带游移不定，消极的等待着未知。

影片的爱情观是，爱情里没有全知全能者，也没有付出就有回报的“真爱大胜利”，只有“摸着石头过河”的探险者，无可避免的被刮到鲜血淋漓，甚至失去生命。

这是（当然有原著的功劳）最贴近现实的层次感，青春时代的爱情，还不就是这么茫然又炽热，陷入时，叫人不疯魔不成活，面对岔路，又是时时刻刻不知如何是好的举步维艰，不断质疑、权衡、否定着当下的状态，却对迈出崭新的一步战战兢兢。

谈谈印象深刻的演员和角色。

赵又廷的流川枫式演法很吸引人，那木讷的脸孔和与众不同的台湾腔反倒成了营造孤傲酷感的天然优势，但他的扮相却并不讨喜，演学生时一看就是老青年装嫩，留起胡子又显得故作沧桑，以他这个年龄，这种长相，也确实挺为难造型师。

他最华丽的表演不是失声痛哭，而是屡次义正词严的训斥杨子珊“没有教养”、“胡搅蛮缠”，那时刻真如正能量炸弹在银幕上被引爆了一样，完全可以被我公安机关拿来震慑恶势力，笔者强烈期待赵公子演更多的银幕英雄，而且必须要有正义演说。

杨子珊这种演员天生就适合装嫩，学生时代毫无违和感，一到办公室白骨精就显得底气不足。

郑微倒追陈孝正的段子，笔者在大学时代曾目睹过现实版，那姑娘的性格和郑微简直是一个模子刻出来的，关系进展也大同小异，不知原作者是否也来自亲身经历。

女调戏男的野蛮俏皮台词十分出彩，恰到好处的无赖，蛮横中蕴藏的小可爱，叫人无法抗拒。

关键时刻那句“是不是太小了”，爆笑过之后想想，还真是这种姑娘这时候该说的话。

说到实感，最经得起考验的还属包贝尔饰演的张开，该片所有角色都带有不同程度的戏剧化，惟独张同学高度写实，笔者特地琢磨了一下，他的每一句台词，每一个举止，放进现实里都毫无做作，事实上，谁读书时候周围没一两个这种人呢，讲义气的老油子，外表混不吝的洒脱，心里有从不示人的酸楚。

而阮莞一角则被不可避免的“演义化”，作为一个真正意义上的女神，她的出场风光无限，但走下神坛后，却是被命运一步步摧毁的最彻底的人。

悲剧是把美好的事物破坏给人看，如果观众事先察觉这美好之物早已千疮百孔，倒并不觉得太过悲戚，只是哀其不幸之余，实在狠不下心怒其不争。

影片种种校园景致，令笔者找回几缕象牙塔时的回忆，但仔细品味，却不难发现时代感的混乱：BP机、红白游戏机和DVD影碟共存，实在不知身处哪个年代；“七年不见”的台词，结合后半段的布景，也有诸多不对劲的地方，犯了跟《唐山大地震》一样的失误。

另外，很多对白也很不对味，明明是两人对话，却反复加上对方全名，非常缺乏生活感，这方面香港做的好多了，角色只有在见面招呼、强调、争执和多人场合才会先称呼全名再说话，所以港片有一种独特的“市井味”，相比之下，《致青春》比台湾的《那些年》好些，但还是有一份挥散不去的做作。

种种与现实的错位，犹如一层隐形却坚韧的薄膜，阻止了青年观众代入电影世界，无法像短暂陷入童话的郑微一样，沉浸在真伪难辨的世界，而只能透过银幕，窥探一场属于别人的青春。

那一幕幕悲喜人生，一段段爱恨别离，如同平行世界中的翻版，童话王国的传奇，并不是我们切实拥有过的青春。

但是，正如科幻片可以影射当下，恶搞片可以讽刺现实，这部看似架空现实的作品，仍揭示了关于青春的某种真谛，影片最后一个场景，虽受谎言蒙蔽，却笑靥如花、欢蹦乱跳的郑微，向我们传达着：趁还有青春，如果爱了，就请深深爱，来日若不能圆满，那也不必遗憾，因为青春终将逝去，唯有对青春的回忆不朽。

文/方聿南

1.电影的色调是我喜欢的……很怀旧也很明亮。

关于大学舍友、同学间的情谊感觉很戳人……剧中的人物是比较脸谱化的……虽然说在自己的学生生涯中，不一定每个这样的角色都能遇到，但是总能隐隐约约看到你认识的人的影子。

比如我就找不出类似阮莞的人，但是郑微这种不算大美女但却可爱闹腾型女生肯定非常典型，阮莞对她说：“其实你比我招人多了”，的确如此。

阮莞是男生心目中的女神形象，全篇最戳我泪点（但还是没泪下来）的就是阮阮死后胖子张悄悄在她墓前捧上一束满天星，原来当年一直匿名送花的人就是他，女神就是被这样的人默默追寻的，以至于想起他们在毕业多年后的同学聚会上，老张对着阮阮的深情拥抱，是多么的温情无限。

朱小北这个角色深入我心。

她在小卖部被人污蔑说偷了东西要搜身，反抗着说“这是你们对我人格的侮辱！

是对我人权的践踏！

”愤而去店里把所有的东西都砸烂的时候……我看到了自己一个朋友的影子……但是最为感动的一个场景，是黎维娟带着自己“见不得人”的老相好去吃饭时，路过了朱小北悄悄在帮姐姐打理的一家包子店，二人在各自不想被他人所知的境遇中互相撞见，却十分有默契。

朱小北介绍了姐姐的店，邀黎维娟进来坐坐，黎维娟说“不了不了”，但没走几步远就独自折返，对朱小北耳语：“你放心，今天的事我不会乱跟别人八卦的……”……这种微妙的默契和理解就令我很感动。

2.“你有你的简爱，我就做楼上的疯女人吧！

”我真的被这句话震到了……这是怎样一个女生倒追又死缠烂打的世界。。。

3.“我在你的人际关系里到底担任什么样的角色？

我不太知道。

”“你是我在这个学校里唯一一个真的朋友。

”“对不起！

那你还真是自作多情了！

”……相反的，优秀而又骄傲的校长千金对陈孝正的这段“表白”失败也好经典……最后劝说陈孝正放弃郑微而去出国留学的时候，一句“我没想和你怎么样，我只是怜惜你的才华”……，注定了骄傲又放不下面子的那类女生永远无法和爱的男人在一起。。。

4.韩红的那场戏真的太太太笑人了……5.我好喜欢许开阳送给郑微的那个豌豆公主玩具……不知道哪里有的买哦？

6.对韩庚的批评一万字略过……但他的粉丝真的好多，确实也许是票房保证吧。。

唉……像高圆圆、韩庚这样的明星，有一张精致的脸，却缺乏灵魂，让人感觉不到他们的人格魅力。。。

所以我好喜欢赵薇和基努里维斯。。

（好跳跃）。。。