负责任的姨妈和游戏人间的母亲都给了列侬不同的影响。
天才的童年都那么与众不同,性格也有点偏执和暴烈。
姨妈的存在让他感受到永远的温情。
有意思的是,当时的摇滚青年对摇滚的定义是:不守规矩,打砸垃圾桶,成为小混混。
但他们上台表演和生活中,却永远是西装革履、头发梳得油亮整洁。
真的是很英伦范。
由于无字幕又拌着强烈的利物浦口音,有些地方还需要再重温。
影片从一开始就带着一点小压抑,也许是童年时不确定的回忆,或是Aunt Mimi对John Lennon的严格管教,John从骨子里就透露着一种叛逆。
影片定位在Bettles乐队组成之前,与母亲的重逢,为John的音乐之路开启了一扇大门。
男主角Aaron Johnson也是不久前上映的Kick-Ass中绿色的Kick Ass的扮演者,今年6月份才刚满20周岁,在这部影片中扮演John Lennon15-16岁有些略显成熟,但是清爽的面孔、优美的歌声,加上难得的180身高,我个人很看好Aaron在未来的发展。
也许他也將开启英伦电影的另一页。
顺便插播一下,影片在英国上映的同时,传来Aaron Johnson和该片导演,现年43岁的英国摄影师、艺术家Sam Taylor Wood的婚讯,23岁的年龄差距似乎不能成为什么障碍,2010年,这对也许可以被后人成为传奇的夫妻将迎来他们的第一个孩子,而Sam也将第三次成为母亲。
影片中的另一个亮点是扮演John Lennon最佳合作伙伴Paul McCartney的Thomas Sangster。
说名字大家也许觉得陌生,但是看过英国影片Love Actrually(《真爱至上》)的朋友绝对不会忘记那个丧母、为喜欢学校的小女生而学打架子鼓的漂亮小男孩,如今他也长大成人。
男大也十八变, 虽然现在的托马斯长成一副可以说是很令人抱歉的样子,但是不变的是那双水汪汪的、可以说故事的眼睛。
如果可以,也许他将成为性格演员的代表。
不知道他是真的是左撇子,还是特意的模仿,用左手弹吉他确实可以引出很多尖叫。
我想,我和Beatles有个约会,Liverpool 如果可以,我会再去一次!
3周前看的 不知道写什么 总的来说还好 但是没什么特别出众的地方看了cast以后 本来也没抱什么特别大希望 但奔着young beatles 就义无返顾的买了怎么说呢 这孩子是很英伦 很漂亮 先不说是不是很列农吧 因为我确实也不知道他年轻时候是怎么样的 但是潜意识不太能和他演的小混蛋挂钩 单就演技来说 觉得演的有点过 就那种坐电影院刚想要情绪上升 不知怎么的就泄了 虽然看的出来他挺努力 也很有野心 不过演技还是有点青涩 前途还是有的要说抓不住情绪的高潮 可能更多是导演问题 节奏节奏 很重要倒是对于列农很重要的两个女人演的很不错 尤其是姑妈 但她本来就是好演员 没什么值得惊艳的 大致上是个挺放松的故事 风格也还算主流 带上女朋友爆米花什么的去吧 她有可能在最后小哭上一下 准备点纸巾推荐下他演的青春爱欲吻 给爱看帅歌偶像剧 的(女)孩子们 因为一 他帅 二 里面没有美女 三 最终要的是 这电影是在我原来住的那老年村儿拍的 很可爱我就想不通 才2年他怎么就壮成这样 而且喜欢装的像的快20好几的人 给上2又四分之三个星?
算了 就给上三颗吧
John Lennon, 一個不朽的音樂傳奇, 是什麼帶領他走上這條成名路?除了肥皂劇情節的糾纏不清親情瓜葛之外, 就是鮮明搶耳的五十年代嬉皮搖滾樂事實上背景樂曲的選用壓倒性的搶去姨姨媽媽內心戲的風頭不能說是喧賓奪主, 正好說明 “音樂” 在這個天才年少輕狂歲月時的份量接觸到早期 Beatles 的玩樂風格,爽朗的結他與五弦琴聲, 搶耳 Grooving 的 節奏, 年輕戀愛的題材開場即來一首醒神的 “Wild One” , 喚醒少年的 John Lennon 去上學去胡鬧貓王的 “Shake, Rattle & Roll” 作為John Lennon 模仿偶像造型唱腔的故事的襯托全片在歌聲奏起之時都保持熱鬧輕快, 特別在於播放派對舞曲及台上樂隊表演時段靜默之時, 則以鋼琴單音配樂營造沉鬱氣氛, 尤突出在呈現夢境的零碎記憶經典名曲的運用大多用於描述 John Lennon 與周邊人事的關係變化藉著他在聽什麼歌, 去表達當下其想法及感情與母親具有性暗示的曖昧挑逗, 來自 Screamin’ Jay Hawkins 的 I Put A Spell On You在逐個成員加入的介紹中,先在 Maggie May 的趣怪旋律與歌詞中確立了 John Lennon 公開演唱的初步然後在 Movin and Goovin 中認識到 Paul McCartney 的才能再到 Raunchy 聽到了 George Harrison, 各展所長, 自由發揮片中最有意境的歌影配搭有三場在初與親母重逢, 高興的在黑池暢玩, 是 Dickie Valentine 的 “Mr. Sandman”對於 Julia, 兒子是她的 Dream, 相反亦然, 相互造就了夢想的實現當中小號的隨意穿插, 最能帶出內心的跳躍與自由, 無須言語地說出彼此有多相愛高潮一幕的反差來自 In Spite Of All The Danger (錄音時間亦與現實相符)歌詞中的綿綿情意, 還有提及到危險的存在, 吶喊的歌聲中隱現劇情的悲傷人生縱有轉折無奈, 最後也不要緊, 至少留下了一份永恆不變的愛結束時為全片首度出現真正屬於 John Lennon 的聲音及創作“Mother” 一字總結了電影題旨, 亦結合文本與詞意,歌頌兩個影響 John Lennon 至深的女人, 縱使尾段的字幕交代不夠完整有力但有一曲經典補完, 一句 I Never Had You 已可掀動心靈更有趣是電影名字本身, Nowhere Man 標誌著 Beatles 告別情歌, 踏上殿堂級的階段而 Nowhere Boy 則是返璞歸真, 講述著 John Lennon 仍然是膚淺反叛, 缺乏關愛的時刻歌曲在結他編曲上為 John Lennon 帶來音樂的衝撃成長的疑惑, 家庭的缺陷為他注入生活靈感多元化的音樂類型, 出色的演員陣容都總算為這個平常淡然的前傳添上色彩
无处男孩,英文名是nowhere boy ,一开始没看英文将处理解为了处男,汗!
电影很简单就是讲约翰列侬的成年之前的生活,别跟我说你不认识约翰列侬(我觉得这是基本常识)。
他之所以成为甲壳虫也就是披头士乐队的主唱,成为无数人心中难以忘怀的人,其实在翻开他的成长经历你会发现原来一切有迹可循。
所以这部电影着重讲的是他的成长经历,如何爱上摇滚,原来是受了妈妈茱莉亚的熏陶,如何组建乐队遇见保罗麦肯特尼,经历成长的伤痛最终成长为一个男人执着的追求自己的梦想。
反正觉得这部电影还可以,心灵有被震撼有被感动,值了。
(芷宁写于2010年5月14日)貌似萨姆·泰勒·伍德是个有勇气的导演,第一次拍长片,就敢于碰触列侬这个拥有前赴后继拥趸的传奇性人物。
同时,伍德是个聪明的导演,她避开了“披头士时代”,选择了青涩少年时代,给出了一段充满萌动与躁动、反叛与苦恼的青春轨迹,以细腻流畅的叙事展示了音乐奇才是如何诞生的。
伍德还是个大胆有能力的导演,她选用的少年“列侬”(亚伦·约翰逊饰演)和少年“麦卡特尼”(托马斯·桑斯特饰演)外型都不似人物本尊,但都能给出一种似曾相识的感觉,越到后面越神似。
影片在还原利物浦的彼时风貌方面做得地道,回忆般的影调,沉淀般的色彩,一切正如《每日电讯报》所言——“萨姆·泰勒·伍德用这部影片证明了自己不仅是个出色的视觉艺术家,更是位才华横溢的导演。
在她和摄影师迈克加维的共同努力下,50年代的利物浦栩栩如生地出现在了银幕上。
”街景、居室、陈设、集市,都以时代特色再现,特别是那个年代的集市,这个和流行乐手息息相关的场所,总能带给观众很多回忆和想象。
讲述音乐人故事的影片自然离不开音乐,片名《Nowhere Boy》就仿自披头士的《Nowhere Men》,该片的QST仿佛流行乐拼盘,影片伊始便是披头士主演电影《一夜狂欢》的开场音乐,结束于列侬在1970年写给已故生母朱莉娅的歌《母亲》,中间应情应景地穿插有Jerry Lee Lewis、The Nowhere Boys、Elvis Presley、Eddie Cochran等人的歌,喜欢摇滚的人可以过把瘾。
《Nowhere Men》有歌词唱道:“他从来是个漂泊者,随遇而安,四海为家,不为谁谁,不为所知,没有思想,没有方向, 是不是和你我有点像?
”的确在某些层面,人类是相通的,每个人在少年成长期都有过纠结烦闷,15岁的约翰·列侬也不例外,他的纠结愤懑来自于童年的一段不幸,也来自于两个母亲对他抚养权的“争夺”。
在乔治姨夫去世前,约翰在咪咪姨妈(克里斯汀·斯科特·托马斯饰演)家里过着简单无忧的生活,虽然,偶尔地,童年时被父母“遗弃”的阴影会骚扰他,但这段时光大多是美好轻松的,如乔治将广播引到约翰房里,听广播时的约翰很开心。
乔治的突然离世,让约翰又回到无父状态,而10年不见的母亲朱莉娅(安-玛莉·杜芙饰演)的出现,又让他的家庭归属起波澜。
母亲朱莉娅是个和咪咪姨妈截然相反的人,朱莉娅热情活泼,痴迷流行乐,衣着艳丽花哨,她的爱,明显而奔放,咪咪则古板守旧,喜爱古典乐,衣着单色素雅,她的爱,含蓄而矜持。
可以说约翰是幸福的,两个母亲都爱他,同时约翰也是不幸的,两个母亲争着爱他,她们仿佛两股角力的绳子撕扯拉拽着约翰的心,让叛逆期的孩子更难熬。
朱莉娅或许不是称职的母亲,但她却是个好玩伴好导师,她带约翰接触摇滚乐,去看有关猫王的纪录片,还教会约翰弹班卓琴,且酷酷地告诉儿子“摇滚乐其实就是一种性爱”。
就像姨妈所言,“她是会伤害你。
”在母亲那里享受到短暂母爱和心曲相通的约翰,终究得离开——母亲选择了现有的家庭而非约翰。
于是,音乐成为少年释放阴郁和忿怒的出口,约翰组乐队,宣泄并爆发着,17岁时他认识了小他两岁的保罗·麦卡特尼,自此流行音乐史上著名的双子星相聚,保罗教会约翰吉他和弦,仿佛为约翰插上了音乐的翅膀。
生活总是出其不意,当一件麻烦解决时,新的不幸又会降临,在朱莉娅和米米尽释前嫌后,朱莉娅却遭遇了车祸……经此变故,少年不得不成长,长大也是一种痛,需要付出代价,约翰的代价很沉重。
当初亚伦·约翰逊没被选为哈利·波特或许是件好事,让他有机会饰演多样角色。
此次他演出了少年列侬的性格和纠结,虽有几场戏差点火候,但其中有两场相当不错,一场是听到母亲现任丈夫劝她放约翰回姨妈家,约翰在经历了内心煎熬后,第二天主动提出离开,脸上似有笑容,但观众分明感到了他心里的泪。
另一场是母亲车祸后乐队的演出,约翰演唱《Hello Little Girl》时的神情,投入而悲戚。
《真爱至上》里的“恋爱男孩”托马斯·桑斯特长大了,他的少年保罗有才华有理想,还有一丝母亲早逝的轻郁,当他抚慰同样失去母亲的约翰时,一种相惜的情绪在蔓延。
虽说克里斯汀·斯科特·托马斯是配角,但她的戏依旧动人,她的咪咪姨妈是个不轻易表露感情的人,偶尔的真情流露,也会口是心非为“别傻了”。
片尾当约翰需要办理护照,请姨妈在表格的父母或监护人处签字时,姨妈问自己算哪个,约翰表示都是,姨妈眼中已有泪水,约翰离开后,姨妈的脸上闪过一连串表情,有难舍有担忧。
片尾字幕表示,此后余生的每个星期,约翰都会给姨妈打电话……在经历了一番危机琐事、生离死别后,男孩感知到了爱,成长了,要去更宽广的舞台,在他心里,依旧爱母如初,且充满了永远无法弥补的遗憾。
“母亲,你拥有我,但我从未拥有你,我需要你,可你不需要我……”此时听片尾列侬的歌声,另有一番滋味在心头。
影片OST曲目:01. Jerry Lee Lewis - Wild One 02. Dickie Valentine - Mr Sandman 03. Jackie Brenston & His Delta Cats - Rocket 88 04. Elvis Presley - Shake, Rattle & Roll 05. Wanda Jackson - Hard Headed Woman 06. Screamin' Jay Hawkins - I Put A Spell On You 07. The Nowhere Boys - Maggie May 08. The Nowhere Boys - That'll Be The Day 09. Eddie Bond & The Stompers - Rockin' Daddy 10. Eddie Cochran - Twenty Flight Rock 11. The Nowhere Boys - That's Alright Mamma 12. The Nowhere Boys - Raunchy 13. The Nowhere Boys - Movin' and Groovin' 14. Big Mama Thornton - Hound Dog 15. Gene Vincent And The Blue Caps - Be-Bop-A-Lula 16. Aaron Johnson - Hello Little Girl 17. The Nowhere Boys - In Spite Of All The Danger 18. John Lennon - Mother (若听约翰·列侬的歌《母亲》,可去http://nicolew.blog.hexun.com/49975226_d.html)
如果你喜欢Beatles,你应该看一下这部片子,如果你并不是Beatles的fans,你也可以看一下这部片子,影片中精致的画面和不错的老歌都会令人有一种感动。
其实我并不认为人物传记可以拍得吸引人,毕竟要把一个人的一生——哪怕仅是短短的三十余年——浓缩在一两个小时里实在太过潦草,而大凡传记篇总爱聚焦于一个人如何走上成功之路进而登上顶峰,或是人生中某个出位而夺人眼球的事件。
这部片子不过撷取了John Lennon少年时的一个片断,却是一个最为真实的侧面。
很喜欢看他与自己的母亲Julia一起随着I put spell on you 翩翩起舞的画面,正是那个爱他又抛弃他从而让他又恨又爱的妈妈将他带上了摇滚的黄金大道,她说:Rock and roll is sexy。
很多时候每个人都有这样或者那样的不得已,令旁人看来不合情理,令当事之人无法释然,而事实上,很多时候百转千回的是内心深处的秘密,是往事的绝口不提。
年少时的Lennon那样孤独,那样叛逆,那样渴望爱与被爱却又被那么多的过去压得透不过气,从愤怒到原谅,从离开到回来,在狠狠伤害了两个对他j极其重要的女人之后他终于明白和理解了生母Julia以及作为养母的姨妈对自己以不同的方式所给予的爱,也终于让相互深爱又彼此误解了十几年的姐妹重归于好。
只可惜上天妒嫉这样的温馨与和谐,在那样一个美满的场景之后,突然地夺走了Julia的生命。
于是John说,为什么,在我终于开始了解她的时候她却离开了。
以这样的方式离开是不需要excuse的,他的悔恨,他的无奈——刚刚开始的美好戛然而止,方才以为失而复得的一些东西被猝不及防地再次夺去,他是不是后悔,爱得太迟,一切太迟。
当我想要给你一些东西的时候,当我想要为你做你让我做的那些事情的时候,你却不得不走了。
那是上天的玩笑,或是对我的莫大讽刺,为什么没能早点意识到,其实你的爱从来没有离开过?
好在John还有Mimi,那位永远严肃苛刻并且优雅冷漠的姨妈,她沉默而深沉地将自己的爱与心血倾注于John,却从来不曾显露出自己究竟有多么关切和在意,只有在John请她作为父母或监护人签字说出那声:"both"时她那紧紧的拥抱才让我们知道John对她有多重要。
Genius belongs to no where,而John Lennon所属于的那个地方,除了音乐还是音乐。
太过骄人的天赋有时候也是一种curse,于是我总觉得影片开始不久的I put spell on you带着某种象征意味——because you belong to me,如同漫不经心的圈点,John Lennon belongs to Rock and Roll.影片的画面和镜头看起来不错,有我喜欢的恬淡,清新和不易察觉的惆怅。
每一个孩子都有不一样的童年,每一个人都有不一样的青春,每一个人都有不一样的爱与亲人。
十七岁的列侬在亲人的离别中追寻着童年残存的记忆,享受着短暂浓烈的母爱,渴望着属于自己的亲情。
一样爱的渴望,不一样青春岁月。
列侬青春激情扬溢,两位母亲的表演至真至情,感人至深。
世界是如此的小,我们无处可逃;世界又是如此的大,我们常常没地儿可去,只好四处游荡。
你是否也和我一样,生命中总有那么一些时光,无比空荡。
不想在人群中欢笑,也害怕独处的寂寞,就算找个人聊聊都没有兴趣,即使那个人是你的挚友或亲人。
我常常在这样的时光里等待。
有时候这种等待会很快过去,有时候它会长达数年。
看完这电影我觉得,那个时候的我,就是这电影中的Nowhere Boy。
这种等待缺乏理由,也漫无方向。
我只能跑到图书馆或者某个咖啡店躲起来,在人群中心安理得地失重。
听Desperado或Hey Jude,听John Lennon唱,You may say I'm a dreamer, I'm not the only one.等待结束之后我发现人生往往只有回望时才会有清晰的脉络。
就像你听过Beatles后才会在乎Lennon的少年往事。
如果没有他后来那些音乐,谁又会想去了解,那个渴望爱的少年?
When I was younger, so much younger than today, I never needed anybody's help in any way. 我年轻的时候,比现在这么多年轻, 我从来没有需要任何人以任何方式帮助 ——John Lennon 《Help》 “Well,I'm just out of school I’m real, real cool I’m jump,got the live.Got the message I’m alive Don’t you cramp my style I‘m a real wild child!!!”伴着轻松的节拍,英伦的背景,还有John调皮的把戏,影片一开始就是以一种相对轻松的气氛烘托出John——这位摇滚与艺术的灵魂者的童年时光。
是的,在他童年他确实是个wild child(野孩子)。
在学校,他要么上课画小人嘴里念念有词,有么就干脆翘课、抽烟、喝酒,把坏孩子的模样做尽了,更是结交了一批忠实的“追随者”。
在他姨妈抚养的家中,他也老是以fuck来顶嘴。
这些叛逆的性格看似平常,多半与他破碎的家庭有关。
他从小就在他的姨妈Mimi家长大,有个风趣的姨夫,教他吹口琴,带他感受快乐。
Mimi姨妈是个传统的英国妇女,表面上对John要求严格,但私下里却对他疼爱有加。
但就在这看似平静的生活中,出现了巨大的转折,姨夫的猝死,让他悲痛不已,葬礼上出现的红发女人,梦中的呼喊,一系列事件,迫使他找到了生母的家,敲开了门。
原来,母亲早已和另外一个男人生活在了一起,但这突如其来的到访并没有让他母亲惊慌失措,她反而带给了John从前没有的欢乐。
她带他感受了音乐的魅力,他背着姨妈,和曾经抛弃他的母亲玩乐,她教他弹奏吉他——他不到两天便可以弹奏自如。
她教他感悟音乐——他只要拿起吉他就能弹出一首小调。
他也感受到了母亲的关爱与开放的个性,她懂得时尚,喜爱流行乐,在餐馆里听到音乐就可以翩翩起舞。
她也许是个不称职的母亲但却是一位好的玩伴和他音乐上的导师。
Mimi姨妈得知了这件事,与John的母亲产生了极大的分歧,她们仿佛两股角力的绳子撕扯拉拽着约翰的心,让叛逆期的孩子更难取舍。
Mimi姨妈警告John“她是会伤害你的”,于是,听到母亲现任丈夫劝她放约翰回姨妈家,约翰在经历了内心煎熬后,第二天主动提出离开。
在这两位母亲中他选择了Mimi,虽然母亲有些许无奈,但她还是时刻关注着John。
音乐能给他带来快感,于是他决定组建摇滚乐队。
新潮的摇滚快感让他在一次表演中结识了Paul,John俏皮的曲风让Paul决定加入他的乐队,而Paul的琴声也吸引了John的注意,这就是历史上著名的“双子星”首次相遇,Paul则成为了John的知音。
就在John的母亲与Mimi的关系有所好转,John的乐队也在利物浦小有名气,John的母亲突遭车祸死亡,John的内心跌倒低谷,甚至对Pual大打出手,但Paul只是紧紧的抱着他,因为Paul的母亲去年得癌症死去,他明白John的感受,John热泪涌出抱着他说“对不起,我才刚刚开始了解她•••••” “我知道” “他再也不会回来了!
” “是,不会了••••••”这对患难知音因为爱紧紧抱在一起,而二十年后他们也是因为爱而离别。
正如John为他母亲写的歌中所提到的“Mother, you had me,but I never have you,I wanted you,you didn't want me母亲,你拥有我,但我从未拥有你,我需要你,可你不需要我……”John对母亲的感情也另有一种难言的色彩。
“But now these days are gone, I'm not so self assured. Now I find I've changed my mind and opened up the doors. 但现在,这些日子已经过去了,我保证不那么自我, 现在我觉得我已经改变了主意,我已经打开大门”——《Help》 从前John是一个无处可去的Nowhere Boy,在经历了这么多的挫折变故,也正是童年时期在他身上发生的事,造就了他今日的辉煌。
虽然他已离我们远去,但他留给我们的歌曲和精神却成为了不朽。
也许就像他的歌曲Lucy in the sky with diamonds(缀满钻石天空下的露西)中写到的那样:橘树林上“笼罩着果酱色的天空、缤纷的黄绿色玻璃纸花、摇曳木马上人们吃着蜀葵馅饼”,他可能在那个布满钻石的天空奇思妙想呢!
音乐题材的,非常丰满,不格式化
看这电影就因为俩八卦:1. 导演嫁了比自己小23岁的生于1990年的男主,且有了娃儿。2. 演男主他妈的嫁的是比她小9岁的那位James McAvoy。
意思是说,成为一个摇滚明星的条件是又一个摇滚妈妈么,然后再影射一下为何列侬后来会洋子么,这10.9男孩,那个时候就已经嚣张任性得可以。
John Lenonn was nobody until he met Yoko Ono. 那是一个拼muse女神的年代。ps 男猪Aaron Johnson比列侬帅多了!
音乐很赞~就是短得难以置信。演paul的那个孩子是谁啊,好眼熟!@HK kurbrick百老汇电影中心
拍的粗糙叻。但LENNON感觉滿到位的。
there's just no point hating someone you love.
我这邪恶的小人儿,一次次的以为他们要母子乱伦来着-0-。。。。
“上帝为什么没让你成为Elvis。因为他就要你成为John Lennon”
音乐方面略弱了些
Teenager的约翰•列侬和Beatles如何成军的故事。重点在于列侬混乱的家庭史。明明有父母,却因为父母离异,而跟Aunt一起生活,但是情感上却好似无家可归。而在他开始了解自己的母亲的时候,母亲却出车祸去世了。好在他还有相依为命的aunt。
英国人洒起狗血来也是鲜血淋漓。
约翰·列侬少年的成长经历及组建乐队的经过,还挺感人的。几个少年演员表现不错,主要配角妈妈和姨妈的扮演者也很出色。
太棒了!
點解要拍甘多距老母的情節🤷🏽♀️🤷🏽♀️ 浪費了一個大大的靚仔
这3颗星是从电影的角度,抱歉了Beatles
这小子还是在Kick Ass里更招人爱
影片的开始就想着列侬的死,所以注定带着悲伤的情愫。
此片同《成长教育》如出一辙,华丽复古的外壳,青春痛楚的挣扎,恋父恋母的纠结。放到任何小男孩身上皆可,很不列侬。恋母恋母,从电影恋到现实。。。
2010.05.05