幸福都源于相遇,然而我却认为幸福不应该源于相遇,也就是说幸福并不取决于周遭。
这是一种存在的状态,让我们向往生,正是这种向往生的力量决定我们的幸福,不管周遭如何,幸福有时包含周遭,有时完全不顾周遭,超越周遭。
而超现实主义那个美丽的想法——“客观的偶然”正是说的这个:世界将我们内心情感所呼唤的东西带给了我们。
有时(经常),周遭遮蔽了我们对于幸福的安排。
这就是为什么,我们或许可以说所有的痛苦都是源于相遇。
但是相遇,甚至是一些列的相遇都不可能构成命运:我们都知道,与其它的动物相反,人从来不会满足于实现自身背负的准则。
人是自由的,天赋意识的异秉(具有自反的能力),他可以书写自己的准则。
因而我们努力要做的就是努力地,不停地面对幸福而去,将它放置在我们行进的路上,将我们的存在往这个方向调整,为了这个方向而调整。
——白兰达·卡诺纳
有点困了但想到今天看的电影还是想说点什么,在说之前强烈推荐,虽然没有看过原著,但朋友说是比较还原的,所以感觉还是很欣喜就像捡到了大宝贝。
下面是尽量不剧透的一些思考,理一理时间线,也许看过了才能理解,我在看的过程中,比较在意的是在杂货店卷帘门内侧和外侧两个不同时间轨迹的平行世界,杂货店内虽然只经历了一夜,但杂货店外的世界却过去了32年,而且我个人猜想,杂货店外的世界不是按照1980到2012年这样递增顺序来的 很有可能是2012到1980年倒序来的,所以很有可能迷路小狗女士其实是在鱼店音乐家之前就投过了信,音乐家投完之后遇见小狗女士还问她是否知道咨询方法,小狗女士还很戒备地有疑心地点点头,会不会内心独白是“他怎么也知道咨询还存在的”,而正因为时间是倒着来的,山田凉介投入的那张白纸是那一晚的最后一张,在他之前很多人都纷纷前往杂货店投了信,当老爷子走了后才有了迷路小狗和鱼店音乐家的信投进杂货店被三个年轻人收到并回信,1980年12月20日是浪矢老爷子的忌日,看似是烦恼咨询的终点,但32年后的那一晚也正是烦恼咨询的一个新起点,三个年轻人的到来让解忧杂货店获得了Reborn(鱼店音乐家写的歌),所以看到最后最让人叹为观止的是东野圭吾对于时间,人物关系,事件这些重要因素的有序排列,就像是蝴蝶效应,看似不起眼的一封信却牵动着无数人的命运,看似毫无联系的人冥冥中早已注定相遇,特别佩服作者对于时空的组合就像上帝一般,能够顺利地自圆其说,完美地形成轮回。
至于内容方面,不必多说那温暖治愈的内核,世界上真的存在着这么一个人衷心地希望你能幸福,这是多么令人感激的一件事,而我感触颇深莫过于那张白纸得到的回信,巧合的是晚上友人突然怀旧发来了三年前写给她的明信片,看到上面写到自己对前途毫无方向一无所知,那时候的我不也正如白纸一张,现在呢,虽然能明显看到白纸上已经写下十年命运的宣判,但还是要乐观地去相信自己能努力活下去争取到幸福,感谢那些温暖的理由。
今年冬天,到现在都没有下雪。
看天气和大家的着装,故事发生在初春的样子,秋天与大家正式见面,不算晚。
从去年,不,准确说是前年,一部当红的书籍要被翻拍成电影了。
几乎都是熟悉的名字,浪矢杂货店的奇迹。
话说作者,我第一本看过的书,其实作为推理小说没觉得有太多亮点,那时也没那么多人知道他。
但对于女生细腻想法的描写,我似乎很感同身受,所以我记住了这名作者。
之后的突然某一天,书店全部摆满了他的书。
其中,最畅销的一本,翻译成中文就是《解忧杂货店》,不过在知道翻拍之前我一直都没有看,反而是选了另一本同样温暖的故事《时生》。
准确说我不是完全的书粉,他的写作风格我没那么喜欢,但是因为喜欢的人要去主演这部电影,我在9.23日本上映之前把书好好的看了一遍。
实际上,在看过之后,我对荧幕化真的很期待,因为这不是一个好改编的故事;同时,我也能看到出道十多年的他作为演员的成长,这对我来说意义重大。
原书中,我最喜欢的故事恰好改编版的电影里都有,重生,大火,克郎,姐姐,绿河,最后的地图。
大致就是……一个穿越32年的故事。
好像也没有那么神奇对吧?
可我还是很喜欢。
之前听过电影的原声带,而且看过长达半小时的特典,看到电影时候我很熟悉,不过确实也有很多预告里没有的场景,给我很惊喜的感觉。
比如穿过三人呼啸而过的电车,黑夜里金光闪闪。
山下达郎的《Reborn》我曾经听过很多遍,我最喜欢门胁麦的版本,印象深刻。
歌词提到的“一切都不是结束”这样类似的字眼,我总能在听歌时候记起当天晚上的大火,还有小偷三人组鼓励的信,“你会帮助到很多人,不要放弃”,姐姐边流泪唱到“谢谢”时,让人不禁感叹道“原来这才是‘重生’的意义”。
开始因为这个故事和这首歌,使我产生“这个最有泪点的故事放在开头会有点突兀”的想法,后来想想,对于讲清楚“一夜复活的奇迹”、浪矢爷爷生前“穿插着以前的信”这样安排似乎更合理,所以才有后面的“绿河”。
我的家庭很幸福,也可能是因为这个原因,我反而很能理解当映子知道妈妈可能是带自己自杀时候绝望的感觉。
但看书时候我就知道,作者不是这样残忍的人,一定会有一个好的结局,不然就会破坏掉整个精致的故事了。
所以逐渐地从开始的我觉得“鱼店音乐人”和后面的联系没那么深,到绿河的女儿和早早死去的晓子,我感受到了一种很奇妙又温暖的光环——将大家逐渐联系在一起的环,冥冥之中存在也这个地方。
最难拍成的出身于丸光园的敦也的回信、绑架其实一直帮助丸光园的“迷失的小狗”的联系,意外地处理的很好,印象是和书中一样,这对于没有看过原著的人们来说,会有恍然大悟的感觉——“哦果然她就是当年的晴美”“原来那封信其实是三个小偷写给她的啊”,就是如此这样强烈的羁绊。
“绊”在日本文化中是个很有意思东西,整部书和电影都是关于“羁绊”的故事。
浪矢爷爷年轻时候喜欢的女人皆月小姐开的孤儿院丸光园,救了弟弟而永远留在丸光园的克郎和他的口琴声,为了纪念他每次演唱会结尾都会唱《Reborn》的姐姐,告诉绿河母亲真相的姐姐小芹,为“迷失的小狗”指点迷津的小偷……到底是否真的有人在上天默默指引着大家靠近在街角转盘的杂货店呢?
结局的答案告诉我们,一切都是我们想象的一样完美。
凉介饰演的三人组暴躁的头头试着扔了一张白纸到信箱,他不能理解被妈妈抛弃的人生,是否也能也能因为这样的一封信而改变。
善良的爷爷仍旧回了这封“恶作剧”的信:因为是一张白纸,所以可以无限地描绘自己的人生。
朝阳出来了,天亮了;这一夜奇迹,过去了。
结尾看到“山田凉介”“Ryosuke Yamada”名字出来的时候,我觉得一切都值得了。
七年,我终于看到这样的你了。
电影里的敦也最后变成了帮助他人的好孩子,现实中的他不断提高自己的演技,也因为这部电影获得了旬报新人奖。
你的未来,我的未来,正是因为白纸,才可以有无限的可能。
日本人的幽默还是有点幽默的,商品在打折,不是说五折,而是说按公斤卖,“冷了的烤松饼还是烤松饼吗?
”,“因放松了,所以还是可以叫烤松饼的。
”来自浪矢解忧杂货店的幽默。
有一个细节,在他们以为是被发现准备逃走的路上,路灯和店铺的灯一盏一盏的点亮了,新町路商店街上驶来了鸣着喇叭的火车,把他们带到复活了的杂货店。
也是他们从震惊怀疑,到一步步去接受,空气寄来的信对他们三人是一种颠覆,后面逃跑后出现的一切就成让他们进入到这一切的最后一根稻草。
克郎奶奶去世,克郎毫无成就的回家,当克郎的叔叔问到他现在在做什么,还在上学吗等等问题时候,他的父亲在一旁默默的坐着,虽然没有肢体语言,但在表情和氛围当中还是感受的到他父亲的无奈与坚定。
他的亲戚是好心,所有人都能看的出来,他的父亲更相信他支持他的儿子,当然,这一定是有原因的,我想,他父亲年轻的时候,也是一个有梦的青年吧,他也很爱他的青年,在这种情况下和自己的弟弟吵翻,也能感受到他承受了很大的压力。
克郎的年纪又刚好到了这个要做抉择的时候,他的沉默表现出的虽然有一些犹豫,但是更多的是坚定。
克郎还是很向往音乐的方向去发展的,他也在考虑家人和未来,这种压力带给他很多的迷茫,也映射出这世上无数国家青年在这个时期所面对的现状,但是并没有给出答案,解忧杂货店给出的结果也只是“尝试”。
“所以我想寻找自己人生的一种可能性。
”“不会的,在调皮的小孩也不会干这种事,这是他们之间不成文的规定。
”也是作者对现实社会的美好企盼。
(也是我的)音乐随着半敞着的信封窗口,穿越整条街,跨越小半个世纪,来到三人的耳旁。
这一穿越,再加上克郎(小镇音乐人)父亲身体状况的恶化,克郎的内心也发生着转变,想要向生活妥协,但是好在在他父亲给了他极大的鼓励(更多的是帮他认清自己的内心,让他去做自己真正想做的事)。
“结果要是打了败仗也不要紧,去留下自己的足迹吧。
”————其实父母一辈想要的,不过是想要子女过的更好罢了,有的被寄托在好的工作,更高的工资,更好的待遇,更高的职位,而又的则被寄托,过自己想要的生活。
丸光园在圣诞歌之后,一首重生,吸引了小芹内的注意,在她内心产生了共鸣,点亮了她美好心灵的蜡烛,也为后文埋下了伏笔。
——克郎创作这首歌的时候,这首歌并没有火,而是到了后来小芹演唱的时候,这首歌才开始广为流传,暗示着人生的际遇不同,天时地利人和,缺一不可。
同样的事,这一秒可能永远都办不成做不到,但也不必惊慌失措,对的,一定会的。
“大哥哥”是打开小芹心灵的一扇窗,也是拯救她弟弟的救命恩人,她也再用她的方式,表达着自己的感激。
一歌之缘即为缘起,无因有果。
我也不知为何,但就是那么做了。
小镇音乐人,从他离开家就一直再坚持自己的梦想,他在杂货店门前穿越时空的演奏就是重生这首歌,时隔八年,他在丸光园的演奏依然是这首歌,也有一些时运不济,八年的坚持也抵不过小芹的一曲……
一定会迎来那一天他们三人知道小芹和小镇音乐人都来自丸光园后,想要设法去救他们,说明他们虽然是在盗窃,但是内心并不坏,而且也认清现实,已经发生的事情是改变不了的。
浪矢爷爷也有自己的烦恼吧,他看到听到无数身处迷茫中的人的烦恼,想着要去帮助他们,他有一个爱他的子女在为他操心,这无疑是件好事,绿河的来信也让他陷入疑虑,他的疑虑,也可能是所有人面对这个问题的疑虑吧,如果让我来回答,我想,她既然能来信,就说明她已经做好了决定,只是,缺少了按确认键的勇气,如果她不来这封信,我想,她会把孩子打掉,我也会劝她把孩子打掉,可她选择了来信,说明她还是想要把孩子留下,她还爱着那位有妇之夫。
我甚至有一种想法,来信的人,既然选择了来信,其实内心就已经做出了决定,只是缺少了按确认键的勇气。
浪矢爷爷在报纸上看到关于川道绿的新闻,这让他陷入无比自责当中,以为是他的建议,让她做了错误的决定,最终走向死亡…浪矢爷爷内心太善良了,他穷其一生所做的,成了他内心一直以来的牵挂,到生命的最后一刻,还在想着念着
写信告诉我,明天…在梦什么浪矢爷爷回答了所有人的忧虑,最后,时光报之以桃李,用轮回为浪矢爷爷画上一个完美的“逗号”(他们的回信,给了浪矢爷爷继续回信的力量与勇气,肯定了他的作为,最重要的是,解答了他生命最后一百米时满载的“忧”。
我们短暂的生命旅途当中,都想要有这样的一位浪矢爷爷,思虑万千,忧虑万千,难得一解)。
晓子的几次出现,都是在他生命的几个关键节点当中,一个是他青春时,一个是他最忧时,一个是他生命尾声时,但晓子其实并不存在,是他内心从青年到尾声一直以来的思念。
(浪矢爷爷也是一位很浪漫的有情人)浪矢爷爷在和不存在的“晓子”讲述者贵之(浪矢爷爷儿子)的过往,晓子拿着收到的一封一封的回信,给浪矢爷爷读着(有个人的回信非常有意思,提到了一句,“我想这封信会被您的家人拿到吧”,浪矢爷爷听完抬头看了看眼前的晓子。
)晓子永远停留在了年轻的那一刻,浪矢爷爷却老了,不敢深想了,,不过好在丸光园院长皆月晓子。
她的弟弟在后面提到了,她心脏不好,很年轻的时候就去世了,也解答了和浪矢爷爷相遇时候她为什么很年轻。
川道绿的女儿映子那一段,浪矢爷爷还是给了具体的答复,我没太想到,这建议真的左右了她们的一生(川道绿和映子),没有浪矢爷爷的信,可能就没有被抛出窗外的映子了吧。
浪矢爷爷拿到手里的最后一封信是一张白纸,是三人醒悟过来以后寄给浪矢爷爷的“测试”,也正是这封信,为他指明了道路,点亮了他的一生,同时升华了影片的主旨,一张白纸,没有要解的忧,却反映着他们的内心状态,亦或者是我的,“你现在看不到自己的道路,但是请你千万不要绝望,请你千万不要气馁,你的未来还是一张白纸,正因为是张白纸,什么样的未来都画的出来,一切都掌握在你自己的手上,你可以做自己想做的一切事情,拥有无限的可能性。
我衷心的希望你,可以无悔地燃烧自己的人生。
”贵之:“你回店里之后,我一直守在外面,没看到任何人接近店铺”三人都是生下来以后被遗弃到丸光园,迷失的幼犬在被遗弃之后又很幸运被人收养,当她的养父母遇到困难的时候,她想要去报恩,幸运的是在三人的上帝视角指导下,她做了正确的选择,给她的养父母更好的生活时间脉络上,如果去深究的话,其实问题还是蛮多的,故事之间错综复杂,每一个小故事都很耐人寻味,但几个小故事串联起来,再加上有穿越,时间这条线索就显得有点不堪松冈克郎救人的时候,小芹还很小,后面讲述迷失的幼犬的故事,又到新闻报道丸光园的火灾,将时间维度一下拉回到数年前,而这个时候,杂货店已经关门,不过前面有一个情节,是小镇音乐人和迷失的幼犬的相遇,形成了一种平行时空,给原本错综复杂的时间线做了一些梳理,而小镇音乐人去丸光园演奏,是他离家八年后,迷失的幼犬炒房结束的时候也提到了一句,到九十年代,房地产遇冷,这两处细节描述的很到位,刚好是在火灾之后。
由于阶级差异大,一对相爱并且私奔的人,没能够走到一起,浪矢爷爷是对不起皆月晓子,不过,他的一生也都把她放在心底……迷失的幼犬说想要帮助丸光园的时候,镜头后面黑板前刈谷慢慢的转过了头,接着对三位爱着丸光园的青年诬陷迷失的幼犬,这也解释了片头他们为什么去迷失的幼犬家里盗窃。
后面丸光园被刈谷接管之后谋取私利,造成丸光园濒临破产,三人也是蒙在鼓里,迷失的幼犬也是莫名成了背锅侠。
三位青年作为故事的索引,穿连着故事,也在这故事当中,影响着他们的一生。
生命的路,没有尽头,任何时候醒悟都不晚,任何时候开始努力都不晚,到值得庆幸的是,这一刻,你开始了你的迷茫,也从这一刻开始,生命的岔路为你铺开,齿轮连上了新的转轴,往前奔跑的你,拥有了新的动力,虽然这动力不一定能支撑你抵达这条路的重点,但这短暂而漫长的旅途当中,一路生花,永远有你爱且爱你的人或事,支撑着你,帮助着你,扶持着你。
浪矢爷爷,我拿着一张白纸走向你的面前,不曾想,你会为我写上如此美好的篇章,我不知道该如何理解今晚的际遇,或许,也不需要去理解,我们各自走上了属于自己的道路,尽管是一颗小小的螺丝钉,但这,足矣!
迷失的幼犬,在面对三人提着自己的包向自己走来,只是充满爱的看着,他们走来的行为,已经让她放下了内心的芥蒂,同时也知道他们由“坏”转好。
影片的最后,有两处细节,一处,丸光园换了主人,门上贴上了AED,墙上挂起了信箱,成为了解忧杂货店的延续,另一处,晓子为浪矢爷爷披上了薄纱……
解忧丸光园
浪矢不失一步一步,你我都在忧虑中度过,永远不知道这一步是对是错,永远不知道下一步该何去何从,陈述句一句一句讲述者我的感受,只字片语,写不尽,你我都想有一位浪矢爷爷,你我都是浪矢爷爷!
最后,我想说,时光轮回,本就不存在,数年后一封封来信的分享,是在告诉,你现在给他人发自内心的建议,是好的,在你的不经意之间,也帮助着无数的人,放心去做你认为对的,至少这不会错。
我想作者是想唤醒人心底的真善美吧,就像三位青年在经历这一切之后,各自走上自己的人生道路。
每个人的人生都不可能一帆风顺,其中必定会充满不顺心的人或事,也会面临诸多选择来困扰你,使你深深陷入迷雾森林无法自拔。
幸运的人,能遇到“浪矢老板”为你指点迷津,替你排忧解难。
但这世上最多的便是凡人,烦恼、忧虑无时无刻不在侵蚀着我们的善良与梦想,拘走了我们的灵魂。
电影最后就是这么说的:你现在拥有的人生,是你的选择和努力换来的。
没错,想到什么样的未来,你现在就必须开始重视自己的选择,跟着本心选择一个最正确的方向,然后为之付出努力与汗水。
终有一天你会吹散迷雾,迎接阳光的洗礼。
日版 解忧杂货店 点映 看过之后与心目中的原著还是有差距 细节控简直要命 还原度50%?
时间线混乱 导演是因为怕观众看不懂?
总是与小说比较导致观影过程好累小说改编虽然不尽人意 故事情节和选角算是尊重原著了 三位美少年撑起整部戏的颜值 浪矢老爷爷慈祥可爱 泪点有几处 最感动的是浪矢老爷爷回杂货店的最后一夜
“对你来说,一起都是自由的,在你面前是无限的可能。
这可是很棒的事啊。
”每一次回信的答案 都被理解成自己想要的结果 一群不被善待的人 最终都会找到自己的方向 电影的最后弥补了小说的戛然而止 看到了结局算是种Happy Ending 的寄托吧与中国版比较还原度应该更高吧 我没看过中国版 但清一色影评都是骂编剧的我也是头一次见…如果有东野情怀或者是凉介粉丝日版还是值得一看的 最后 Reborn 好赞啊 算得上是整部电影的精髓了
不得不说日版的解忧杂货铺真的很贴合原著了,虽然电影版只能节选其中三个故事,没有运动员,没有高利贷故事,但真的比中国版的改编的好太多。
中国版的两男一女是什么鬼,,演技也有很大差距。
在电影院看日版解忧杂货铺,虽然很早之前就已经阅读过原著,当时也是感动到不行,但真的再看一遍电影的时候,还是抑制不住的感动落泪,止不住的流泪。
演员的演技真的是可以的,不是我崇洋媚外,真的是差距在这里。
不行啊,可能是由于时常的原因,完全没有拍出原著的感觉。
太潦草了,人物刻画得没有血肉,省略了很多必要的情节,逻辑上就很多BUG。
郭也那三个小子好像一秒就懂了规则,好像时空穿越就像吃饭睡觉般常见一样,神秘感当然全无,原著这一部分是看得我寒毛竖起的。
看到芹唱着歌突然插入沙滩的舞蹈我笑出声来了,本身时间就捉襟见肘了还花那么大篇幅唱歌跳舞,前面铺垫不够根本带不出来感情啊。
后面看不下去了,总结就是烂片,期待电视剧版本。
我一直认为,东野先生在悬疑推理小说方面独树一帜,这本风格独特的《解忧杂货店》自然引起我的好奇。
原本以为只是温暖的鸡汤,读到第三个故事才惊奇,看似独立的五个故事,都有隐约的一根线将他们串在了一起。
电影的改编由于时长的限制,只讲述了三个故事。
电影和书最打动我的是“深夜的口琴声”,这个让人热泪盈眶的故事,我想大概是能在故事看到自己的影子吧。
电影把这个故事放在了开篇,继承家族的鱼店和自己喜欢的音乐事业的矛盾中挣扎的音乐家克郎,抱着试一试的心态,向牛奶箱投入了第一封信,在你来我往的书信交流中,克郎的父亲为他指了明路,去东京吧,继续追求你的音乐事业吧,没闯出来别回来。
这是不是很多青年面对的难题,远方和家乡,理想和现实,选择哪一个?
“我不会忘记,那个没有天赋却执着于梦想不放弃的男人,他死在大火中,他创作的歌曲被真正有天赋的人传递下去。
”我内心也期盼着有一间解忧答疑的杂货店,这样你的喜怒哀乐都有回应,请珍惜向你吐露烦恼困惑的人吧,愿意相信你,把自己的不堪展示给你,你的回答也许会改变别人的人生轨迹也说不定。
我一直很喜欢手写信的交流方式,也许是我比较怀旧,旧的方式我都很喜欢也一直保留。
成年之后,坚持每年给自己写信,和自己对话,因为到最后陪伴我的只有自己了呀。
杂货店老板的时间停留在1980给矢口敦也回复完空白来信的那一刻。
松冈克郎的时间静止在1988救下小芹弟弟葬身火海那一刻。
矢口敦也的时间开始于2012得知孤儿院可能会被变卖的那一刻。
武藤晴美的时间开始于收到第一封回信。
他们的时间,环环相扣,犹如一个圆圈,所有人都在这个圈里,彼此成就,互为因果。
折叠的空间和时间,促成了这一切,让所有人,在这个圈里最终明白,关于生命的意义,关于所有未知的可能。
三个本质不坏的少年,为了维护自己仅有的东西——孤儿院和孤儿院里的孩子们,选择铤而走险。
最终认识到错误,浪子回头。
家境贫寒的女孩,为了报答养育者的恩情而选择相信未知的来信,成就自己的一番事业,最终回报社会。
年轻的音乐人,用爱和歌,挽救一对姐弟,他的歌也被更广泛地传唱。
杂货店老板一生为素不相识的人们答疑解惑,只为了让更多人相信生命相信爱。
他们是这个宇宙中,亿万生命中最普通的存在。
从1980到2012,所有这个圈里的人,都在传达一个信息——你有一万种可能完成你的生命,所有不要放弃。
没读过东野奎吾的书,但知道电影中如此戏剧性的结构与心灵鸡汤似的人生故事全来自于这位推理小说作家的才华。没想到中国也几乎同时改编拍摄了这个小说,可见这类治愈性作品的人气之盛。据说这部日版的电影基本忠实原著,我也就没有兴趣去看原著和国版了。
也不算出彩,一般吧
不幸看过原著,已经有种烂糟的感受,再加国产引进版那么瓷实的扑街在前,对日文原版反倒没抱任何希望。谁知一看,竟然能看。至少当作个成人童话,放在真实的日式氛围下,故事和人物都不违和了,演员集体没掉链子,演得真挚动人。西田老爷子驾驭起来自然不在话下,小林子也有天然的恰当气质。比原著强。
角川松竹烂到一起去了。原作就是东野史上最差,改成电影更恶心了。
我想象中的杂货店老爷子就是西田敏行呀!reborn这首歌太棒了,旋律一响起就酸鼻子,好的音乐真的有强大的感染力
前不久此片在国内上映时,怀疑应该有不少影院的工作人员在排片系统错误地把日本版关联到中国版,导致部分日本版的票房计入了中国版,以至于中国版在迭出票房榜前十多日,于本片上映时突然又进了前十(当然,应该也会有部分本来就是放映中国版的)?
3.75
飞机上看完的,虽然故事收的不是很聪明,但还挺感人的!
算是较完整的还原了原著,当然限于篇幅只能挑一部分故事来进行讲述。三个年轻人的选角应该可以更出彩,西田老爷爷果然是日系治愈的不二人选。喜欢他跟年轻时爱人在矮桌前的对手戏。人生漫漫,谢谢你的出现。
两版对比,感觉,文化这个东西真是很玄妙。总的来说,日本人的东西,还是日本人拍得好,我们中国人还是多创作点属于自己的东西吧。
基本还原原著 很温暖
希望中国邮政能学习一下这个门帘子投递信件的准确性和及时性(还是跨时空的),不要每次都把我的明信片寄丢,还专挑好看的丢。//近年来看过多部由多个小故事穿在一起的电影,这一部不仅巧妙,每一个故事都充满时代感,以及配乐非常出彩。但愿现实生活中也能通过一纸书信抚慰人心,沟通阴阳。
温情感人而又励志。人生无论选择哪个方向,只要能坚持就好。
仔细想想,这种时空混乱的设定多适合放在意识形态频繁巨变人民惶惶不可终日的中国来拍,放在日本拍固然是鸡汤,但也没想到中国的翻拍直接拍成烂菜汤了。
电影化很生硬,还是在用书的语言,没有电影的语言来表达。所以显得很流水账,很刻意。硬撑着看完了,很难感动。喜欢的人一定要去读小说。
节奏太慢了。挺好的故事,明显真情不足。
中日两版都挺不好看的
时间轴瞎七搭八,灌鸡汤七荤八素
我觉得是导演的错,这节奏感把握得,太催眠了好吗,搞得我像小粉丝一样没有32的时候直接爆睡了,另外歌也超级难听
算是还原小说不错了,当年在这本小说才上市还没火起来之前读完了,然后坚持希望能看到家人翻拍成电影,然而等来了别人拍出来的,我从前有那样的期待天真了。还有就是希望中国邮政能学习一下这个门帘子投递信件的准确性和及时性(还是跨时空的),不要每次都把我的明信片寄丢,还专挑好看的丢。