玛丽与魔女之花

森林绿茵深处，花草芬芳，鳞次栉比的是一栋栋可爱的欧式建筑物。

安房直子的童话，是每一朵亮丽的鲜花，隐约哀愁的花，雪白透亮的花，又如，秘境里散发着幽冷光芒的花。

《玛丽与魔女之花》宫崎骏得意门生「米林宏昌和」之作，改编自英国女作家Mary Stewart在1971年发表的儿童文学《小扫帚》小女孩玛丽被送到乡下阿姨家过暑假，在一只小黑猫的带领下，她在森林中找到一束紫色的魔法之花。

打扫院落时，她沾有花粉的手碰到扫帚，扫帚竟然腾空而起，把她送到森林深处的魔法学校。

在这里，她学到各种神奇有趣的魔法，还发现了这所，学校不可告人的秘密的奇妙故事……

魔女宅急便 (1989)8.71989 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎骏 / 高山南 佐久间玲红发魔女、森林里的扫帚、还有黑猫，《玛丽与魔女之花》似乎会让人联想起吉卜力的代表之作《魔女宅急便》。

故事充斥着吉卜力元素：一个热烈的女主角、可爱的生物、感人而老少皆宜的故事。

《玛丽与魔女之花》感觉是《魔女宅急便》的“姐妹”作品，讲述一个小女孩发现了一朵能赋予她魔力的花，迅速开启了一场充斥着扫帚、伙伴和狡猾大人的暗黑冒险。

新鲜的是，这部影片中的 “遇险少女” 角色，由一个叫 Peter 的男孩担当。

内向而多愁善感的杏奈，估计在每个少女心中都有那种淡淡难以言说的忧伤，她心中蓝色的忧郁和自卑感下的孤独需要一份阳光点燃起生活的希望。

《回忆中的玛妮》吉卜力工作室出品，改编自英国小说家琼安·G·罗宾森的儿童文学作品。

是米林宏昌执导的继《借东西的小人阿莉埃蒂》又一动画电影，也被称为吉卜力的最后作品。

记忆中的玛妮 (2014)8.02014 / 日本 / 剧情 动画 奇幻 / 米林宏昌 / 高月彩良 有村架纯宫崎骏隐退后的吉卜力在《记忆中的玛妮》中，米林宏昌导演做出了一次全新的尝试，被孤独环绕的主人公杏奈，她在一座海滨之城心灵的蜕变，构筑了电影的脉络，唯美空灵的画风中，那一丝因为身世的压抑，虽略显阴沉，却将成长中的隐痛触人心房。

无论这部电影是否赢得不同层次观众的认可。

玛尼都是吉卜力具有里程碑意义的作品。

他突破了表现手法，艺术风格甚至精神内涵上固有模式，开辟了吉卜力的新时代。

1985年中旬，宫崎骏、高畑勋和铃木敏夫一起成立了吉卜力工作室，「吉卜力」（Ghibli）是由宫崎骏所命名的，意思是在撒哈拉沙漠上吹的季节热风，同时，宫崎骏将工作室取名吉卜力也有更深一层的含义，他希望日后吉卜力工作室能在日本动画界刮起一阵旋风。

当然，吉卜力工作室也不负众望成为了日本动画界的巨擘，所留下的经典之作也深深影响了几代人。

2015年，离开了吉卜力的米林宏昌和西村义一明创立了普乐卡工作室（Studio Ponoc），他们立志传承吉卜力的火种，继续制作高质量且老少皆宜的动画电影。

继Ghibli后的Ponoc也有其自身独特的含义存在，Ponoc是塞尔维亚-克罗地亚语里的“子夜”的意思，象征着新的一天的开始，这是米林宏昌、西村义明、稻村武志、山下明彦等原吉卜力精英团队的初心以及他们对世界的承诺，他们将继续创造神奇动人的故事，传承吉卜力精神，向宫崎骏、高畑勋、铃木敏夫丨致敬经典之作；

千与千寻 (2001)9.42001 / 日本 / 剧情 动画 奇幻 / 宫崎骏 / 柊瑠美 入野自由

崖上的波妞 (2008)8.62008 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎骏 / 神月柚莉爱 土井洋辉

龙猫 (1988)9.21988 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎骏 / 日高范子 坂本千夏

天空之城 (1986)9.21986 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎骏 / 田中真弓 横泽启子

哈尔的移动城堡 (2004)9.12004 / 日本 / 爱情 动画 奇幻 冒险 / 宫崎骏 / 倍赏千惠子 木村拓哉

猫的报恩 (2002)8.22002 / 日本 / 喜剧 动画 奇幻 冒险 / 森田宏幸 / 池胁千鹤 袴田吉彦

无论是画面的构图、色调和光影，还是影片配乐和整体风格，《玛丽与魔女之花》均呈现出了浓厚的吉卜力风格，但这并不意味着《玛丽与魔女之花》就是对宫崎骏作品的单纯模仿抑或复刻之作，因为作为「吉卜力工作室」历年作品中最年轻的导演；米林宏昌本身就是《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》等众多吉卜力经典之作的原画作者之一；可以说，米林宏昌本身就是吉卜力画风的始作者之一，作为传承、致敬吉卜力的《玛丽与魔女之花》，就是米林宏昌离开从吉卜力毕业后交出的满意答卷。

米林宏昌导演1996年便已进入吉卜力工作室了，跟随宫崎骏学习动画制作已有将近20年的光阴，他擅长以动态画面的刻画来映射人物的情感，时常被委任许多重要的分镜场景，譬如《千与千寻》里千寻父母暴饮暴食变成猪时，眼神透出的贪欲；又如《哈尔的移动城堡》哈尔与苏菲相遇时，心底莫名的悸动；还有在《悬崖上的金鱼姬》里，金鱼公主乘着金色的水向新世界进发时，抑制不住的雀跃…米林宏昌在《悬崖上的金鱼姬》中所负责的从藤本家乘上金色的水和鱼到达地上的连续镜头，宫崎骏观看后盛赞其为「世界通用的动画师」。

借东西的小人阿莉埃蒂 (2010)8.92010 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 米林宏昌 / 志田未来 神木隆之介米林宏昌执导的首部长片动画《借东西的小人阿莉埃蒂》便已获得过“日本奥斯卡”——日本电影学院奖最佳动画片奖，第二部作品《记忆中的玛妮》也入围了当届“日本奥斯卡”提名。

他的动画制作经验丰富，对于电影中所要呈现给观众的内容及形式也拥有极强的掌控力。

同时，他的作品中存在一份诗意，运用一种更具力量的展示方法——隐喻，通过细节来隐喻人物角色的情绪，感染观看的观众。

《玛丽与魔女之花》在米林宏昌的创作下，即便是毫无生命的物体--扫帚也可以极富动感及生命力，而其中所出现的各种动物也看上去更加亲密和贴近生活，运用这样的魔法将品质注入到画面的每一寸空间。

纸与线之间，童年的生活，已经太遥远了，但回忆起来却倍感亲切，距离增添了人生的魅力，空间展现了思念的久远。

回忆，似乎又回到了童年。

保留一份最初的感动吉卜力

有多少次被真心的肯定呢？

普通的我们或许就像玛丽一样「我从来没被这样表扬过」吧...

剧情小时候的我们都有着自己的烦恼，想着有一天能改变自己，成为那个耀眼的天才，在哪里我们是女主，纯真善良，坚持勇敢，最后和同伴一起战胜困难，迎接我们的是和平与爱...那该是多么美好的童年啊！

然而，现实的我们，可能更多是像女主一样，过着普通又无聊的生活。

一个活泼好动的少女「玛丽」，她乐于助人，总是想着给别人帮忙，但笨手笨脚总是把事情搞砸给人添麻烦，大家因此对她另眼相待，要么拒绝她的帮忙要么嘲笑她。

玛丽交不到朋友，知道自己不讨人喜欢，生活变得无聊起来，一个人孤孤单单的显得很寂寞。

“我也不喜欢这样的自己啊，我也想改变这一切啊，可是我能有什么办法？！

”而跟自己一样大的「彼得」却特别能干，可以做很多事情，帮家里的忙，还有了自己的工作（这样显得自己更加没用了，那些别人家的孩子）。

「玛丽」觉得自己就像「彼得」家的黑猫一样：你身为黑猫，出生就是场灾难呢，被视为不吉利的东西。

但，我也是，长着这种红色头发，连一起吃饭的朋友都没有，做什么都失败，我这辈子大概，都不会遇上什么好事了吧...但是，怎么可以这样呢？

这个世界有这么多美好的东西，为什么就不能活得快乐一些呢？

黑猫是独特的，它应该有属于自己的精彩。

于是，玛丽跟着黑猫寻到了「魔女之花」，从此进入了一个魔法的神奇世界，在哪里她实现了自己心中的梦想...

这里有 3 个很触动我的地方：01、玛丽寻来「魔女之花」，庭师知道花的作用，但是他只是赞叹了一番，并没有据为己有念头，也没有迷恋背后的力量，也没有想着拿去跟「魔女」交易什么的，然后，他继续打理自己心爱的庭院，他还说：“庭师是庭院的一部分”。

这就是对花的爱啊！

这才是真爱啊！

反观「魔法学院」众人，崇拜力量，在一个有着纯真心灵的小孩面前尽显贪婪本色，甚至还想拿纯真的小孩做实验以获取强大的力量，难道力量真的就这么重要吗？

为什么她们渴望着力量呢？

02、在大人的世界里，什么都讲究章法要控制要管理，人也活得像栓了绳子的猫咪一样，其实，他们更多的是方便自己操控，随着规模越来越大，自然需要力量也要越来越强...只是，你这样还怎么能怪孩子不乖，不听你话呢？

你看看【扫把的教员·弗拉纳根】，屡次说出了问题的真正所在：第一次，你的这种降落方式，太糟蹋扫把了。

你这家伙，对扫把的爱不够啊！

第二次，最近的年轻人，对扫把的爱不够啊！

第三次，都说了这样不行，说了多少次，不能把扫把乱扔在哪里！

真是的，对扫把的爱不够啊，爱啊！

（所以扫把才屡屡做不好，还不乖，对待小孩也是同样的道理呢。

）03、另外，玛丽的伯母说了一句话挺触动我的：“我已经不再是魔女了，但是，如今的你...”是啊，人是会老的！

当我们老了的时候，即使有很多想做的事情，也不一定能做得到了，也许走几步就会喘得要命，脑袋也那么不灵光了，说不定周围还没什么朋友，手上也做不了什么重要的事情...所以呢，我们很多时候得靠年轻人，很多事情也得托付给他们。

年轻人还纯真，在他们还有力量有行动力的时候，要多鼓励支持他们，而作为年轻人的我们，也要珍惜有限的时间、精力，要明白「心力」是会消耗的，我们总有一天会老去，所以，在年轻的时候尽量不要让自己后悔。

最后，就像影片的玛丽一样，用爱的方式对待他们，他们一定会成长为有责任，有感情的人，找到真心的朋友，到那时，或许童年的那些梦想，就不再是梦想了...这个世界不需要魔法！

（对力量的迷恋，其实是爱不够啊！

）

片尾曲《RAIN》将伞递给我的你眼中映出的我没有淋湿而水洼中映出的我却早已浑身湿透历经风雨彩虹架起彩虹终将消失雨水却滋养着万物历经风雨彩虹架起即使彩虹消失我们也会仰望天空雨后庭院花儿绽放一定没事的是的，为了下一次的雨天去买把伞吧

影评影片说来还是那个套路，女主经历一番挑战慢慢成长，最后却在充满希望戛然破灭，甚至还变得更加绝望，最后还是依靠大家齐心协力，一同面对困难才有了一线生机，而此时的女主也变得更加坚强，独自完成最后一棒，迎来一个美好结局...最后，同样的场景却有了不一样的感觉，玛丽的头上也不再是「落叶」而是「魔女之花」，站在窗外也更加开心更加自信「有了伯母的鼓励和支持」，也有自己的朋友「彼得」，已经不再需要魔女之花「力量」了。

真美好啊！

是的，但影片还不只是美好。

小时候的我们，都渴望有一个认可自己的世界。

自己的不好的地方能够有人发现它的好，我们的缺点也有人能够欣赏和理解！

在哪里我们成为万众瞩目，天之骄子！

但是，那个懂事的少年同样也有烦恼，他也希望快些长大，让妈妈轻松一点，“想改变的，不只你一个人”。

到了最后，玛丽又从魔法的世界回到了现实。

这种方式比玄幻作品好多了，同样是有美好想象，但玛丽最后是会回到现实的，她真正需要的是自信还有大人的鼓励和支持，而玄幻更多的是给你创造一个根本不存在的世界，在哪里你是无所不能的，这不是就是造个梦给你吗？！

故事讲得神奇、有趣又好玩，而且良性健康，不是给你打鸡血，也不是把梦熬成粥喂你吃。

没啥大毛病，浅显易懂，亮点突出，对孩子也很友好。

童年的世界该如此美好！

可别糟蹋了啊！

（...还有，大朋友们也别忘了，自己也可以活得快乐一点的...）我的主观评分 8.6。

虽然看完之后也会对剧情里面有一些bug有比较大的疑惑，但是仅仅从画面来看，如果说不知道这部电影它的背后到底是怎样的背景？

不清楚导演，不知道后面的那一段恩怨情仇的话，整个画面的确是很美，记忆中的玛尼也是一样，会因为画面入坑，但是两部电影的女主角的人设的确让人喜欢不起来，太容易惹麻烦，脑子不太好使，有的时候也会为她干着急，要救人，出去的时候怎么会想不到自己一本魔法书呢？

还有后续的一些做法，的确让人感觉脑子不太好使的样子，不过他想刻画的或许就是一个不是真正天才的普通人吧！

但是对于魔法电影，实在是太喜欢，无论是夏洛特奶奶自己的房子里面的装修，还是魔法学院里那一些巧思，他们的健身房还有些课堂，以及夏洛特年轻的时候的小房子都让人无比喜欢

对导演不甚了解，开头觉得有吉卜力风格，还以为是《魔女宅急便》的前传，结果居然是2018年新出的，惊掉下巴，有一种拙劣模仿之感。

导演既没有宫崎骏的纯净细腻，也没有高畑勋的现世关怀与悲悯，更缺少二人的创造力与专注，画风略像，细节不行，多处画风让人想起古典元建筑与现代人的假古典建筑，假的明目张胆理直气壮。

本来想给两颗星，但是发现借物小人阿莉埃蒂和记忆中的玛尼居然是他导的，加一颗星吧。

果然，每个人都有自己的风格与专属特质，哪怕有些动漫是多人合力完成，某种程度上导演还是决定了一部动画的核心特质，一如我曾经以为这些都是宫崎骏的作品，并想当然的将其分为三种风格，以为宫崎骏有三个不同维度，事实是，这是三个导演的作品，果然，每个人都是不一样的啊。

但是，这不作品让我觉得，米林宏昌是个灵魂庸俗的人，和他的前辈相距太远。

我记得当时评价一般，就没有看。

今天想起来看了看，果然一般。

画风是宫崎骏的，包括画面，人设，都太熟悉了。

色彩也很漂亮，比如在学校里面，还有前魔女的小屋子。

但是剧情太弱了。

1/3的位置，玛丽进入到了学校里，才开始走剧情。

参观又过去了1/5。

剧情不够画面凑，我要是小朋友我真的会很喜欢的。

可惜我不是了。

迪士尼公主都是美丽大方骄傲自信的，宫崎骏的小女孩是矛盾善良纯真美好的。

玛丽是具有这些特质的，但是表现得太浅了。

所以看下来就觉得，没意思。

动画电影应该也是成人童话，是有内核的，是老少皆宜的。

不是哄孩子骗时间的。

全片都没等到玛丽对peter的一句道歉。

画面真的很美，制作很精良。

然而用一个很枯燥的方式讲了一个很简单的故事，想要煽情也没煽好，前一个小时都在拖拖拉拉的，展现的也全是玛丽和两个老奶奶于一个老爷爷的日常，四个人的人物性格都是模模糊糊的，感觉导演想通过这个表达什么却又什么都没表达出来，人物的关系也没说清楚。

完全可以更快的制造与彼得的相遇以及进入魔法学校，更多的介绍大学的内容毕竟那里才是主场不是吗？

人物的塑造方法也很干瘪，比如玛丽因为红头发被孤立，完全没有她上学的场景，而是在土堆上抱怨自己是红头发吧啦吧啦吧啦的说实话并没能体会到她的烦恼。

感觉导演塑造人物完全就是直白的让人物自己用嘴说，剧情的推进也很生硬没有铺陈。

就像大伯母是一开始的红发学生，也没有铺垫一下其转变的过程就强行拉郎配。

可以理解为导演初次独立还不是很有经验吧，但画面确实很美，这部剧的感觉与大鱼海棠其实还蛮像的，拥有精美的外表，魂却是散的

写完发现短评放不下...qwq但还是想发。

我猜的剧本是：开头是成年后的玛丽，带着种子逃跑，结果不敌校长追捕，坠落。

回到开头小玛丽按照原剧本进行，不顾猫猫反对摘了花，来到了恩多大学，在校长的授意下入学，开始学习魔法，期间瞒着夏洛特阿姨，但随着时间跟进被邻居皮特发现端倪，对方因此得知玛丽是魔女但并未告发，两人关系更进一步。

皮特有时会与玛丽去森林郊游休息，两人谈论着彼此生活的种种，而皮特的梦想此时是成为一名飞行员。

随着在课程跟进玛丽又一次发现了夜间飞行，但很疑惑校长竟然不认识这种花，因为花朵的魔力校长与教授开始研究变身魔法，只有玛丽逐渐发现这个力量即使是魔女也无法驾驭的，于是决定偷走种子，可此时校长已经走火入魔，不顾玛丽反对，坚持继续。

由此衔接到开头，再逃跑的路途中如流星般坠落，恰好被晚归的皮特发现，赶到森林接到昏迷的玛丽，在玛丽醒后坐着皮特的飞机来到她自己的小屋。

为了防止实验进行玛丽用仅存的魔力创造了最后的时空闭环，希望自己能够改写未来。

而天空之上的学校已冒出阵阵浓烟，皮特担心玛丽的选择，此时的玛丽已从红发转为黑发（表示魔力正在流失），再嘱咐过皮特后又进入沉睡。

故事回到开头，在接连的时空闭环里玛丽连连失败，她的记忆也逐渐加深，直到最后到她发现夜间飞行时，玛丽没有再把花交给老师，只是摘下（故事开头花朵摘下即枯萎）。

只是在饭后闲谈中跟老师说如果花有魔力是一件很奇妙的事情，老师附和着（...？

故事落幕。

以上仅仅个人猜想，看完后有点失望，因为故事展开的蛮宏大的，想象空间很充足，结果没有达到心理预期，有点难过。

我觉得最好看的场景是女主第一次喂猫那里，大学那里的场景设定是我觉得最难看的。

与其说像大学，倒不如说更像试验所，阴森森怪里怪气的。

小孩纸看了真的会憧憬那样的“大学”吗，从女主的第一印象来看，这大学的环境让人堪忧甚至有点毛骨悚然吧，真的不会给孩子一种不好的印象吗？

而且大学里除了校长跟博士，其他人都是死的吗？

从校长亲自带女主参观开始，全部学生都是背景，比机器人还死板。

女主到博士那里更加，后面一群人都在研究什么鬼，校长还走到中间给女主介绍，这不会打扰学生研究吗，后面玩消失魔法那里也是，感觉就在看女主来一场大型表演似的。。

真的是在上课吗。。

还有后面发生动物出走事件，就校长博士两个人是有反应？？？

这魔法学校，我觉得不行。

比哈利波特读的那间差很多档次啊喂。

我看评论有个谈到魔女学院动画的，我觉得这部学园的设定还没那动画做得好。

整片给我一种很沉闷的感觉，我是耐不住性子看完全片的。

片尾让我觉得很奇怪的是，那个扫把不是上天的时候已经快没电了吗，为什么还有电力带他们飞回去呢？

而且试验中既然提及到纯真的孩纸，那么他们之前第一次失败之后，直到男主出现之前，都没有拿其他孩纸试验过？

为什么一定要男孩子呢？

什么奇奇怪怪的设定。。

还有女主外婆（还是奶奶？

）她以前是魔法使，那为什么她家里有试验这些东西的笔记呢？

她应该也参与到其中了吧，那后来是因为良心发现才拿花逃走的？

为什么不直接把花毁了？

而且当初跑掉的时候她应该知道自己就掉在了森林里吧，还有那把扫把。

她不找扫把，不找花，居然就这么在附近结婚生孩子了？

窝草，敢情她挖了很大一个坑给孙女跳啊。

你可别告诉我这位偷花的女士后来失忆了想不起这码子事，直到看到孙女掉在家里的花才突然记起所有事吧？？？

那这位奶奶的故事，放在中国肯定是一出玛丽苏言情剧啊。

说不定当年的奶奶，校长还有曾经英俊潇洒过的博士也有过一段三角恋？？

反正我觉得这片子一会像看天空之城，一会像风之谷，一会像借物小人。。

好奇怪，我是抱着这样的心情看完的。。

有些想吐槽的地方，但是忘了，就算了吧，不说了最后吐槽一句。。

这不是童话故事么。。

童话少不了魔法吧，有魔法也很正常吧。

可是女主最后来一句“这世界（还是我们？

）不需要魔法”。。

我仿佛突然被打了一巴掌，好吧，这童话故事就是骗人的，我知道了。

看完内心毫无波澜，甚至还有一丝想睡的冲动。

首先，玛丽和彼得的羁绊感觉很奇怪，有一个场景，玛丽去救彼得，结果彼得让玛丽先走，啊什么鬼，她就是去救你的好不，你让人家先走是什么操作，之前彼得还那么坚定的说“一起回家吧！

”那你之后是什么操作啊！

其次，奶奶之前是魔女，掉下来就变成人类了，好的，我没意见，那你的扫把还有夜间飞行的种子你得处理一下吧，结果也不管，也没交代。

再次校长的设定也很奇怪，想让魔法普及全世界？

结果是让每个人变身，啊什么鬼。

最后，最后一颗夜间飞行，奶奶给玛丽了，玛丽扫把没魔力也不用，就放包里，最后被校长抢走了吧，真是看的急死我了，关键这颗夜间飞行也没发挥作用，被玛丽扔了，扔了，啊什么鬼，玛丽救彼得，还是彼得自己使了那个解除魔法的咒语，不是说夜间飞行很厉害吗？

咋一个解除魔法的咒语就能解除变身魔法，厉害了厉害了，感觉到处都是bug。

两颗星给画风和最后的片尾曲，画的还是很好的，就是剧情不行。

个人看法，不喜勿喷，谢谢！

通观全片，的确有不同于宫崎骏少女动画的地方，但更多的是残缺和遗憾。

作为米林宏昌离开吉卜力开创ponoc工作室的首部长篇动画，《玛丽与魔女之花》带着满满的勇气出发了。

无论怎么看，这部魔女动画都摆明了要开宗立派，摆脱宫崎骏的万丈光芒，势必形成属于米林宏昌自己的动画风格，诚然勇气可嘉，但效果却差强人意，越想要和宫崎骏区别开来却越来越像，几乎成了一部“混编版”宫崎骏作品。

少女情怀 VS 宅男审美 宫崎骏的外号叫“老清新”，主要因为宫老内心住着一个孩子，而且还是满满的少女心。

所以我们才看到了《龙猫》《魔女宅急便》《千与千寻》这么多清新无比又童真满满的经典。

而“清新+怀旧”也始终是吉卜力动画立足的根本。

但是在《玛丽与魔女之花》里，米林宏昌故意弱化了小清新的场景，也没有吉卜力之前常见的少女心爆棚的唯美画面。

取而代之的是一种怪异的审美，即魔法打斗正邪大混战，像是在打街机游戏一样酣畅淋漓，而女主玛丽一反吉卜力惯常的清新少女形象，热烈反叛，甚至还有些现代女孩的放纵不羁，像是一个会魔法的美少女战士。

所以《玛丽与魔女之花》并非吉卜力典型的“少女情怀”，用“宅男审美”形容倒更为贴切。

米林宏昌本人有没有少女心我不知道，但起码和宫老比起来，他的少女心是弱很多的，相反“宅男心”明显多得多，这些在电影里都有体现。

儿童动漫 VS 成人元素宫老一直很关心自己爱徒的成长，当米林宏昌拍摄新片的时候，他还不时过来指导，他给米林宏昌的建议是，“动画是要给小孩子看的。

”言外之意，成人元素过多可不行哦。

但最后的效果来看，成人元素并不算少。

比如那个等级森严的魔法学校始终秉承“唯血统论”，没有魔法家族血统的人统统被拒之门外，还要接受那些势利眼校方们的冷嘲热讽，简直就像是现实世界的影射，如同“官二代”“富二代”才上得起贵族学校一模一样。

这对于少不更事的孩子们来说，看完后会不会对“人人生而平等”产生怀疑呢？

片中还有一个神经兮兮长相丑陋的古怪教授（科学怪人既视感），他会选择单纯的人类和可爱的小动物做自己的魔法研究，专门抓来关进小笼子里做实验，最后变成丑陋恐怖的畸形生物（生化危机啊有木有？

），不仅如此，怪教授还拿自己的学生们做实验，把他们都变成了无脸男一样的怪物，甚至还把女主的男友抓去做恐怖的实验，差点也让少年变成了怪物。

而所有这些黑暗的故事竟然都发生在一座霍格沃兹一样美丽梦幻的魔法学校里。

这些连我看了都觉得有点身心不适，何况那些可爱的熊孩子们呢？

会不会做恶梦呢？

可爱的魔女 VS 讨厌的魔女人们总是忍不住把《玛丽与魔法之花》和《魔女宅急便》进行对比，因为两部电影都是在讲小魔女的成长故事。

但看过之后，就会发现没有可比性。

首先也是最重要的是，无论从外表形象还是内在性格，两个故事里的魔女完全不同，《玛丽与魔法之花》的玛丽天生一头乱糟糟的长长的红发，而《魔女宅急便》里的琪琪则留着平整利落的黑色短发。

外表的差异其实就是性格上的巨大差异，玛丽风风火火敢想敢做，却又冒冒失失总是把事情搞砸，而且她性格很倔不听话，擅作主张富有冒险精神，并不是所谓的传统淑女，她的任性甚至容易让周围人感到紧张和厌烦。

琪琪就可爱多了，她是很多少年心中理想的对象，性格沉稳心思细腻，却不是只会听话的乖孩子，她敢于独自一人去很远的地方，只为了实现梦想。

她自立自强也小心谨慎，做事也会顾及周围人的想法，并且愿意为了帮助别人放手一搏。

其次，两个故事落脚点不同。

《魔女宅急便》里的琪琪是一个天生的魔女，故事很简单，只是少女独自成长的青春物语，离乡背井在外打拼生活，在琐碎的小故事里串联起少女的心路历程，故事结束她也获得了成长，落脚点是成长；《玛丽与魔法之花》的玛丽并非天生魔女，她只是一个平凡少女，因为遇到了魔法之花意外获得了魔法，然后意外和魔法世界遭逢，历尽种种努力让混乱丑陋的魔法世界回归正常，拯救那些被魔法侵蚀的无辜生命，落脚点是改变和勇气。

魔女玛丽（上） VS 魔女琪琪（下）还有，就是画风了。

《魔女宅急便》由宫崎骏御用画师男鹿和雄操刀，画风与《龙猫》一脉相承，明丽隽永，宛如海滨一股清爽的海风。

而《玛丽与魔法之花》的画风更像《悬崖上的金鱼姬》或者《哈尔的移动城堡》，属于宫崎骏后期动画的感觉。

慢节奏 VS 快节奏和吉卜力动画不同，米林宏昌的《玛丽与魔女之花》节奏是快得多的，可能是刻意要和自己的老东家区分开来吧。

除了上文提到的激烈的魔法打斗场面，整个故事发展和情节推进也是快节奏的。

少女玛丽三上三下魔法宫殿，和魔法黑暗势力斗法，这其中的场景转换是很迅速的，让观者感到很突然措手不及。

这样的快节奏在宫崎骏系列动画里是很少见的。

在宫崎骏早期动画里，《魔女宅急便》《龙猫》的节奏是舒缓怡人的，观众有足够的时间去感受和思考，故事情节也都简单到如同一首淡淡的田园诗，你看不到多少打斗的战争场面，至多都是一些童心满满的成长物语，混合着久石让抒情悠远的原声配乐，简直美好的不像话。

于是宫崎骏确立了自己的风格，从此吉卜力以自己独一无二的美学追求扬名世界，受到世人喜爱和敬仰。

而在宫崎骏的后期作品里，逐渐向着复杂转变，加入了一些现代元素和打斗场面，而且很多都是魔幻故事，最典型的就是《千与千寻》《哈尔的移动城堡》，特别《哈尔的移动城堡》里有宏大的战争背景和血腥暴力的画面，不局限于少女的小心思或者田园生活，主题也偏向复杂和多元。

而说起来，《玛丽与魔女之花》其实和《哈尔的移动城堡》才是一脉同宗的。

假如要精确点形容，那么大概就是下面这个公式：《玛丽与魔女之花》=《哈尔的移动城堡》+《魔女宅急便》但是最终效果却不是1+1﹥2，却是1+1﹤2，因为宫崎骏这两部经典的真髓在《玛丽与魔女之花》中都没有很好体现，至多只是些浮光掠影的皮毛而已。

《玛丽与魔女之花》（上） VS 《哈尔的移动城堡》（下）不像米林宏昌前作《借物小人艾莉缇》，也不同于吉卜力的任何一部动画，《玛丽与魔女之花》虽然也有配乐，却完全沦为了快捷剧情的陪衬，被轰轰烈烈的打斗场面所淹没，感受不到音乐的存在。

这就导致观众时刻被匆忙的斗法场面席卷，来不及静下心来听听悦耳的音乐，打斗完毕故事便已经结束，连好好回味的空间都没有了。

虽然和吉卜力的风格保持了距离，却反而不及吉卜力动画那么赏心悦目。

以上这些，倒还是其次，最要命的是，看完《玛丽与魔女之花》，你不知道到底米林宏昌到底想表达什么。

是在反思人类破坏大自然的罪行吗？

可电影里基本上都是魔女和魔法学校的斗争，如同《哈利•波特》的人设基本不涉及人类。

是在讲反对动物实验保护小动物吗？

这个倒是有些像，坏教授拿小动物做实验的场景确实可怕，但用这么多的人力财力讲“保护小动物”，未免太奢侈了吧。

而且“保护小动物”这个主题似乎更适合拍成纪录片或者环保宣传片。

那是在讲少女和少年之间的懵懂爱情吧？

但铺垫太少收尾太快，在电影里基本可以忽略。

那么就是在讲少女玛丽的成长物语了吧？

或许吧，但用少女和魔法学校上天入地来回PK的方式，讲述一位平凡少女的成长故事，多少有些用大炮打蚊子的赶脚，倒反而不如讲玛丽一个夏天的日常生活让人容易接受吧。

俗话说，在继承的基础上大胆创新。

言外之意是，对于之前的传统并非一棍子打倒全部摒除，而是要继承吸收前人有益的精华部分，去掉不好的陈腐部分，然后才大胆创新从而逐渐确立自己的风格。

我想这个道理对米林宏昌是适用的。

通观《玛丽与魔女之花》整部电影，你会发现对吉卜力创新的地方，但更多的是残缺和遗憾，故事讲得平淡庸常也没有形成让人眼前一亮的独特风格。

在作品中，米林宏昌没有保留吉卜力动画可贵的精神内核，那就是“精准捕捉平实动人的生活小细节”，也没有把宫崎骏动画最精华的部分继承下来，即“天人合一，以静制动”，反而把一些琐碎庸常的部分保留下来，然后有的地方又创新的生硬而莫名其妙，人物的情感不连贯，性格塑造流于表面，剧情张力欠缺，缺少直击人心的力量。

于是有了这部毁誉参半的试验品。

可能是太急于和宫崎骏区别开来，反而才弄巧成拙变得不伦不类吧。

米林宏昌 VS 宫崎骏米林宏昌说，“吉卜力那么多年饱受人们喜欢，因为永远在创新，永远在挑战，在推出最适合这个时代的作品。

”也正是认识到了这一点，所以在单飞后，这位年少有为的吉卜力传人才敢如此大胆，在新作里反复否定吉卜力的剧情人设和美学框架，即使是恩师宫崎骏的光辉也不能阻止他创新的脚步。

虽然这次尝试并没有成功突破“宫式少女动画”的传统套路，效果也不怎么理想，但是这份敢于打破常规走出经典阴影的勇气，还是不由得让人钦佩。

祝愿这位新锐导演能够继续努力坚持自己，从失败中汲取经验，在未来创造更多经典，开创一片属于自己的动画王国！

（首发于个人公号：波罗的海）