小门神

这也是继《大圣归来》后比较期待的一部国产动画，有幸观摩了12月20日在上海的点映场，单纯从一个观影者的角度谈此片，用两个字概况就是——尴尬。

联合出品包括BAT和格瓦拉，所以神马制作费用高达1亿软妹币根本毫无压力，确实也看到了制作团队的用心，感受到了近几年来国产动画的进步。

但它最终能不能达到《大圣归来》的高度，其实并不是我所关心的。

对出品方、投资方而来，看中的是票房所带来的经济效应。

可对真正掏钱进电影院看电影的消费者而言，更注重电影本身是不是为他们所爱，是否觉有博君一乐的效果。

亮点——画面精美，制作精良

个人偏好，三段封印解除场景中最爱梅花林这段，浓浓的中国风

第一段封印的水珠非常逼真，如有有4D版会有带感

男主角郁垒的武器，对色彩的处理非常细致，可能运用了实物拍摄结合 弱项有二：1、人设老套，缺少创新不否认从音乐、特效、画面、灯光等环节都很精细，但人物设定是个很大的硬伤，属于看一眼觉得眼熟，别人问你像不像某某作品里的谁谁，你回想了一下立马一拍大腿说：可不是呢！

<图片4><图片5>对小夜神的人物设定很有《飞屋环游记》中小胖子的既视感

这个场景让人不禁想起《白蛇传说》中惊艳一瞥的徐若瑄

有木有，同样是惊艳妖媚的红衣女子对战白衣男<图片8>影片中终极大BOSS“年”的造型很像加强版《银河护卫队》格鲁特，当然主创说这个的造型相似纯属意外。

<图片9>这个造型也是皮克斯系列妈妈的中国版2、情节低幼，逻辑不强说的太多难免会剧透，整体电影的节奏有些慢，孩子看看无所谓，成年人可能会觉得有些地方累赘。

提三个无法忽视的bug：① 不能对面下岗或职业改革，郁垒不顾后果的要接触封印这个梗超级幼稚，非要加上心魔这个封号有点牵强。

② 既然整部影片都围绕着中国传说、中国风俗，那万圣节舞会的设定算不算奇葩？

③ 最后封印的守护者设定得很神秘，但到底是个什么来头，影片末尾也没有交代清楚。

国产动画和皮克斯、迪士尼的根本差距还是在故事核心，事实证明，中国不缺牛逼的技术团队，也不缺资金投资，唯独少的是好编剧。

无论成年人观点如何，都无法否则这绝对是一部合家欢的动画电影，选择元旦上映，票房成绩应该不会太差。

进电影院之前都不知道小门神是国产3d动画，可以说对这部电影是没有期待的，纯粹是为了打折的票价。

可能是我很久没有看动画片了，整部电影看下来，看出了些许尴尬。

想说的太多，比如风俗传承、比如善恶斗争、比如现代文明对传统文化的冲击、比如大城与小镇的选择、比如那个内心的魔鬼。。。

，正因为想说的太多了，而二个小时的电影容纳不下，很多地方都是一笔带过的，所以才显尴尬。

不过片子很接地气啊，人间都不信神了，所以神仙也面临下岗和淘汰啊。

神仙中混的最好的是财神爷啊，财神爷连出场都自带股市走势线，对社会现实略讽刺，但是看完片子也没有很明显的表达出导演的创作意图以及他想要表达的三观。

另外，小女孩雨儿与门神郁垒之间的暧昧都要溢出大屏幕了，没人管一管吗？！！！

每次他俩在一个画面，我就听见电影院内默契的笑声，啧啧，人家还是个孩子啊！！！

这是一个关于改变的故事，可是却没有什么真正的改变。

神荼与郁垒之间的基情从未改变。

郁垒虽然抛弃神荼，独自一人来到人间，但他却一直对神荼保有深厚的兄弟情谊。

他们之间除了在对神界发生的变化以及应对未来生存危机的解决方案有不同见解之外，没有任何矛盾。

没有猜忌，没有利益冲突，没有第三者……小门神的故事，首先关闭了门神之间的那道门。

门神与人类之间的认同关系从未改变。

如果你认为小女孩雨儿向小伙伴发几张印有门神的年画纸，让大家贴起来，就意味着那些张贴了它们的人们都重新认识了门神，希望得到门神的保护，乃至希望传承这种传统文化的话，那真是太不切实际了。

影片中门神年画的意义从未超越普通的装饰品。

门神究竟对张贴了年画的人家有着怎样一对一的保护，从肉体安全到心理安全的保护。

小门神的故事，让门神和人类之间的那道门一直虚掩着。

这不是犹抱琵琶半遮面的含蓄，而是一种花开堪折却未折的错失。

人和人的关系也从未改变。

奸商还是死性不改，夜游神也还是老奸巨猾。

母女从未完成一次像样的拥抱，人与人之间也从来没有超出平淡的嘘寒问暖。

门神没有为人与人之间开启真善美的大门，门神所守护的这个世界究竟有哪些值得守护的东西并不明确。

我最耿耿于怀的是，雨儿家作为镇子里唯一还张贴着门神年画的人家，为什么没有“恰到好处”地将年画撕下来，撕到只剩一角，或者干脆撕碎它，从而留给门神和人类之间那强弩之末的维系一个彻彻底底的绝境，进而再通过彼此之间的亲身接触和了解，构建起一幅全新的年画，生于心底、无法破坏的年画。

这才是门神和人类之间关系的决裂与重建，这才是攸关改变的事情。

一张从始至终挂得好好的门神年画，能讲出什么关于改变的故事来呢？

或许也有那么一点点改变。

比如几个小学生和雨儿的关系变好了，但其直接原因是并不是出于彼此关心，而是出于雨儿家的混沌好吃了。

说到混沌的配方改变，用了100年的老汤被存起来，这或许是一个有点意义的改变，但我们也看不出雨儿家的事和门神的故事主线间有什么必然的或者隐含的联系。

两条线索最后被门神改业开起了餐馆的结局强扭在一起，看似门神也改变了，不过门神这个职业如果最后的价值显现就是要转行开餐饮，那这个改变未免太无厘头了些。

乱花渐欲迷人眼。

影片就像一个互联网，充满了各种信息，想表现很多东西，但最核心的门神与人的关系，没有表现清楚。

郁垒和雨儿之间是最应该大书特书的一对关系，因为郁垒应该被雨儿所改变，雨儿也应该被郁垒所改变。

但是影片却仅为我们安排了一两场他们之间的碰撞戏。

除了狗群解围，就是湖水旁遥远的张望。

如果说在这么点情节下，雨儿最后都能挺身而出，勇于保护郁垒的话，那真的就只能理解成为少女对帅哥的一见钟情了。

我们来看看另一个关于“门”的故事——《怪物公司》是怎么演绎的。

它也是要讲怪物与小孩的关系，也是一胖一瘦，怪物也被告知人类是有毒的、不能碰。

但是在门打开后，毛怪和小女孩发生了各种有趣的故事，不能碰的东西碰了，原来规范得单调的环境打破了，从而让人们深信他们之间是建立起友谊了的，毛怪最后拼了命去救小女孩也是合乎逻辑的。

相比之下，在小门神中，郁垒没有选择打开第三道封印而突然回心转意，就是完全没有情感基础的了。

你可以让雨儿来到神仙世界玩玩，你也可以在门神打破神不允许和人接触说话的戒律上多下文章，总之你应该为他们俩多配几场戏。

还有一个现成的模板是日本动画《朋友：怪物岛的纳基》。

这部2011年的作品堪称日本版的“小门神”，也是基于民族传统文化，也讲改变，也有两个怪物并且一胖一瘦，两个怪物的能力也远远强于人类，它们也是要和人类发生关系。

所以你会发现小门神其实用的是一个非常经典的族群对抗类型片的架构，只不过门神在外形上也是人而已。

最大的区别之处就是，无论是纳基还是怪物公司，作为人的代表都是一个毫无想法的幼儿，天真、纯洁、用最本真的眼睛看世界，从而消除了族群间的嫌隙。

相比之下，小门神中的雨儿有点太大了，太成熟了，一个会考虑城市农村差别、跟妈妈讲这是你的生活不是我的生活的孩子，带给观众的可爱感是大大降低了的，从而也就会为为什么她能影响门神的情感而打上一个大大的问号。

影片中雨儿这个角色可以说既没代表性，也没说服力。

看得出，影片用幻想的华丽外衣讽刺了很多现实的东西。

比如功利化的社会导向，天神世界的培训就是代表。

比如功利化的爱情，花仙总是质疑郁垒的门神职位太低。

但有些东西太过现实了，也就不适宜放在一部全年龄动画中。

比如奸商的下毒，绑架，甚至拿烧红了的炭火在小孩子脸前比划威胁。

再比如夜游神不告知天庭门神的情况，不是出于保护他们，而是出于怕被天庭追责为什么自己不作为。

这些情节、这些观念是极其成人化的，也是不符合合家欢动画电影的要求的，相信在海外发行时肯定会被要求删去的。

动画影评俱乐部 inside<图片1>

努力和希望，是我此次观影最直接的感受。

本人十几年漫迷，和现在大多喜爱动漫的同龄人一样对国漫并不看好。

从题材到造型再到受众低龄化一直是国漫难以打破的枷锁，配音与角色形象不符、画质粗糙特效五毛、人物动作僵硬一直为人诟病。

资金运转问题只是表象，更重要的是长期以来中国对动画的定位并没有跟上时代前进的步伐，等大多数青少年被国外各种画质精良题材新颖的动漫作品抓住了心神悔时已晚，人心已失再锐意进取夺取市场不免乏力。

但正所谓穷则变，问题所在既已明了，总归是有些改变的，不管其好坏，各大动漫制作者为其付出的努力是不可否认的，近几年出产的的国漫诸如《长歌行》《纳米核心》《画江湖之不良人》《秦时明月》《魁拔》《大圣归来》等等无不让人耳目一新，加诸今日所观之《小门神》，越发觉得国漫渐已摆正身姿，虽旧习并未完全摒弃，说其崛起有失偏颇，但至少前途已不再晦暗，我们看到了希望。

所谓变则通，通则久，悠悠崛起路，东风已鼓起了国漫这艘大船的帆。

回到电影本身。

说实话至今日之前本人并不知道《小门神》这部电影，其宣传力度可见一斑。

对其导演王薇知之甚少，其配音阵容却是令人印象深刻，先不说季冠霖这一专业配音大师，晓松、叫兽、大锤的加入就成为本影片的一大噱头。

当然好并不在其有个响亮的名头，其能力才至关重要，事实上他们也并未让人失望，季冠霖配百花仙子的娇媚悦耳，晓松配神荼的宽厚老实，叫兽配胡老板的市侩狡诈可谓惟妙惟肖，而白客一反常态配郁垒沙哑消沉本身难度颇高，却仍能驾驭至此实属不易。

其余角色配音尚可，影片配乐传统与流行并重，总体而言以为佳作。

再谈画面效果和背景设置。

单说影片最开始那段高架桥，就倍感真实，颇有《言叶之庭》之感。

数十盏袅袅腾空的暖色孔明灯，加上幽幽的水色江南，更显其静谧美丽，不得不为其制作者点个赞。

印象最深刻的是本片小女主人公初遇郁垒的那条巷子，一段清寂的小巷铺上青色的石板末了配以一颗老树和一座石板桥，与本人今夏出游的江南乌镇里的一段小巷颇为相似，当时便暗叹惊呼，不知道制作组在给那段绘画时有无真的参考，但其用心真是令人叹服。

另一个觉得精美的场景是花仙与郁垒的打斗时，漫天飞舞的桃花着实令我眼前一亮。

人间之上为天河，天河之上为天界，天界构造感觉有些像不周山，整体来说和其他作品描绘的天界并无太多差别。

本人属吹毛求疵型，细节上在此提出一个小小疑问，胡老板后面绑小孩那一段桌上装调料的那个东西多次被打翻却没有丝毫撒出，感觉就像被粘到了里面一样╮(╯▽╰)╭。

从情节构造来看，整体较为完整通顺并无太大反转情节。

开始的老头用木偶戏引出了故事背景和主人公，这点和大圣那段皮影戏有些相像，到了影片高潮处老头出现并点出影片主旨也是一个很好的设定，就是其身份实在耐人询问，得不到官方解释只能暗自猜度心痒难耐；大树的弱点在后文也有了很好的照应，最后合家欢乐圆满收尾。

当然也有些突兀的地方，比如孔明灯就偏偏全飘到了小门神家旁的那颗数上；胖门神夜里在馄饨店突然出现却没有引起女主人公的怀疑并很很快就像一家三口一样吧里喝酒跳舞还得了个第一的奖；第一道封印为锦鳞，打破后鱼跃龙门化为巨龙，不知此处有何深意；第二次破印那里我真真以为花仙就此命丧黄泉还有花仙和郁垒的过去这里绝对可以同人啊有木有。。。

至于人物设定上，各有各的特色，就不一一概诉。

唯独郁垒这一角色令我不解，开始的黑化一直贯穿到高潮，其固执令我不解，既能帮助一个被狗追小姑娘可见其性本善，明知后果很严重会危害人间为何还要一个劲不要命的破印，就连看来他过去很喜欢的花仙也可以拔剑相向，可能我尚年幼，不在同一处境不知其内心所想。

但想来被人遗忘总是一件令人悲伤的事，证明其存在价值是人之所求，但方法应为坦荡正道，否则终将害人害己。

上帝总会给你留下一扇窗，绝望都是自己逼出来的，既然有的一身的才华，那又何必非要靠那一幅俊美的脸蛋呢？

非要给《小门神》打分的话，十分满分可得七分（个人觉得《大圣归来》也不过如此）。

新近国漫在题材上都选用了中国传统的文化，比如《大鱼海棠》《大圣》《龙去哪儿呢》等等，卖的都是情怀。

宣扬中国传统文化自然是非常好的选择，可以令大众更易接受。

但个人认为情怀总是越卖越少，看得太多难免少了些新意。

剧情选材始终是国漫的短板，创新一途虽有风险，却终究是必走之路。

最后希望《小门神》能受到更多人的关注，得到更多人的检验。

希望国漫真的变则通，通则久。

以上均为个人观点。

相信有很多人看到题目就不乐意了。

“这就是个低龄动画电影，讲什么剧情，那么认真干什么？

”如果你有一样的想法，那么很抱歉，我的观点膈应到你了。

但也请你绕道，本评论只写给想看剧情的观众，也只从剧情设置上讨论。

凡是想跳出这个框，站在“低龄动画”制高点的观众。

“哥，胡同尽头左拐就出去了。

”《小门神》是我期待了将近半年时间的国产动画电影。

相信在《大圣归来》的洗礼后，《小门神》极其优异的预告片以接近皮克斯级别的三维动画技术瞬间征服了不少观众的心。

技术，是《小门神》最为骄傲的资本。

从皮肤毛发到水的质感，从人物数量到场景变化，《小门神》必然都在《大圣归来》之上。

只是，再漂亮的衣服都得要有好身板撑起来。

对于电影，身板永远是故事，华丽的画面不过是身上穿的衣服，精巧的镜头不过是脸上画的装。

这一点，《大圣归来》给出了一幅，虽不算完美，但总算是合格线以上的答卷；而《小门神》，则连合格的边儿都碰不上。

以上文段，若您已经看不下去，那下面的文段，您也不必看了。

忘了说一句，下面涉及剧透，而且是全电影式的剧透，接受不了的也请绕行。

背景设定硬伤（较真儿不分先后）：1、影片早期提到红色孔明灯、音乐盒等意象，作用体现在何处？

2、放飞孔明灯为何是人间敬仰神灵的表现？

3、神界为何有不能与人类接触的禁令？

为何又能轻易打破？

既然原来神界是不能接触人间的，那人间穿越画是用来干什么的？

4、为什么财神爷也会曾面临下岗，为什么关公就不会？

花仙不是控制花开花落的吗，为什么也下岗了？

神荼曾想当厕所仙，不就证明有什么东西什么神仙就不下岗吗？

5、那个长得跟马云似的培训业务员不断在强调创新、改变等意象，在剧情里是如何体现的？

6、所谓的年轻神仙是怎么一回事？

信仰新玩意儿产生的吗？

难道是苹果仙、谷歌仙、锤子仙、大法仙？

7、碧玺（就是被郁垒叫做手里剑的东洋玩意儿）为何会发光，为何会自动飞往郁垒身边？

8、神仙再就业培训完毕后，巨灵神与花仙才被安排去守护封印，那以前就没有封印守护人员吗？

9、封印被打开后为何郁垒会变老？

变老这个现象为何没对故事剧情产生影响？

10、第一封印打开后，小镇枯水；花仙被吸走后，为何没出现花木凋零?（这个问题其实可以比较牵强的回答，第一封印就在湖底，小镇喝的是湖水，所以断水了；而花仙并不影响小镇花朵）11、为何人间穿越画里都是门，但神荼却从灶炉里出来？

12、为何只有雨儿家的门神画会变衣服，雨儿分发的那些门神画却不会？

13、这三个封印都隔多远，郁垒走了一两天，神荼跑两下就到了？

（如果说这是神荼的法力，神行太保，那没问题，请跳过吧）14、花仙在封印打开后，为何被吸走，被何吸走，被吸到哪儿了，为什么又能在没任何交代的情况下回来了？

15、卫生局能以卫生原因查封这百年老汤，以前为何没查封，平时都不干活的吗？

16、馄饨变好吃就是是新汤底的原因还是花瓣的原因？

如果是花瓣，那是因为那几片花瓣是花仙变的还是说别的花瓣也可以？

17、年兽是神界人间都害怕的怪物，为何封印被开神界没有及时追究？

年兽既然当初需要太上老君的法力才能收服，现如今为何两个小小门神加一个碧玺（原谅我，我实在没法儿叫它手里剑）就除掉了？

18、这怪老头究竟是干嘛的？

（伏笔？

没问题，那可以跳过这个问题。

）19、你们这两个门神在结局都不用下岗了，为啥跑去开小吃店了？

（纯粹扯淡地恶搞一下，请脑补姚明脸，财神爷开店用法力赚钱算不算渎职啊？

）剧情衔接硬伤：1、郁垒雨儿相识衔接。

恩，郁垒是帅，但小姑娘，老师和妈妈没教过你不要随便收别人送的东西吗？

还有这位阿姨，第二天早上你女儿脑瓜顶多了个玉环你也不问问从哪儿来的吗？

2、神荼雨儿相识衔接。

我只说几个词：万圣节，蹦迪party，儿童调酒，莫名其妙的脸红。

详细的我会写一段在后面。

3、发门神画。

为什么突然抽风发门神画？

有什么契机吗？

4、郁垒花仙的对决。

狗血，绝对狗血。

导演可以说是高手，能在一分钟不到的时间里连续两次颠覆我的世界观。

第一次，花仙之所以要和郁垒大打出手，并不是因为花仙在守护封印，而是因为郁垒曾经拒绝了她。

我的天！

这是什么剧情！

你们可是神仙！

能不能专业一点！

做好自己的工作？

花仙姐姐，你前一秒钟还是个软萌妹子呀！

能不能不要这么精神分裂跟火影里头的春野樱似的，你这么精神分裂，你说谁能要你啊！

第二次，花仙责怪郁垒，重要责怪内容不是郁垒不辞而别，而是因为花仙受不了郁垒干门神这种低等级神职工作，觉得自己没面子加生活没保障。

我了个亲娘诶！

你这妹子有病是吧？

你这都不是春野樱了，你整一个韩剧女主角啊！

咱思维能不能不要这么跳啊？

你说我放了你鸽子，那我道歉，接着你说我道歉也没用，因为我职位低，你恨死我了。

能不能给我说点逻辑啊姐姐？

你要这么讨厌郁垒，培训课的时候你找人说话干嘛呀！！

再说，这神仙的职位原来还能随便选的吗？

你一花仙不干花仙子了难道说你还想开高达吗？

你也不是newtype啊！

其他不算硬伤，但十分神奇的剧情及设定：1、为什么讲述上古神受的壁画会在宫墙里头？

外面就撒了一层红粉就盖住啦？

2、土地老儿刚说完年兽有多可怕，郁垒你为什么要当着别人面说要开封印啊？

这种冒天下之大不韪的事不是要秘密决定秘密执行的吗？

你这土地老儿虽然说被炒鱿鱼了，可你才说完年受的可怕，转个脑袋就给郁垒找封印的办法啦？

有你这么报复单位报复社会的么！

我严重怀疑最后那老头就是你。

3、百年老馄饨店是雨儿的曾曾曾外婆传给曾曾外婆，再传给曾外婆，再传给外婆再传给她妈妈的……仔细一想，这一家子是祖上做过什么孽啊！

每一代都是离婚、守寡生女儿吗！？

这馄饨店有什么诅咒啊？

是那锅百年老汤吗？

5、偶买噶扥你们这些神仙还有没有底线？

神界经济环境这么差，巨灵神你才刚下岗再就业，能不能好好珍惜一下来之不易的工作？

4、一棵属狗的树……恩属狗的，挠挠痒痒会愉快的弯腰。

看到决战时郁垒脑海中的回想画面，我曾极其惊恐的担心：“这是准备挠痒痒挠死年受吗？

”幸好不是……只不过，郁垒你每天也就拿手里剑通过挠痒痒石挠过狗树的痒痒，是怎样神奇的大脑回路让你认为那块痒痒石就是年受的心脏弱点，以及拿手里剑能插死它呢？

正常一点的回路不就是挠痒痒挠死他么？

最后说说电影最令我失望的一点：如果说最大的亮点在于中国文化的植入，可以说，在我眼里这是整部电影最大的讽刺。

穿着一身古代服饰的神荼下凡，与现代世界服饰的差异确实是一个冲突点，大量穿越动画电影都有这种桥段。

可本片用了什么理由借口完成了冲突的过渡？

万！

圣！

节！

雨儿看到一身古代服装的神荼，冒出来的第一个念头竟然是，今天是万！

圣！

节！

我的天呐！

导演你想干什么？

明明有这么多借口可以用，拍电影、cosplay、社戏，可编剧导演却偏偏选了跟民族文化最不占边儿的一项，万圣节。

定位在万圣节也没什么关系，可以再来一个冲突与批判，彰显民族文化。

比如说雨儿觉得民族服饰很好，拉着妈妈和其他小伙伴在这个西方节日重温中国文化什么的。

可影片没有，万圣节的设置仅仅是为了解释神荼的服装，并没有任何情节推动力。

这不能不说是对本片一贯以来所宣扬的传统文化定位的莫大讽刺！

我就不说神荼不敢跟人说话，却敢喝人间饮料这样的设定硬伤；也不讨论一段群魔乱舞的万圣节蹦迪party究竟对剧情有何推进作用了。

反对我的人只要说儿童动漫四个字就能把所有剧情党压死。

只是，导演你让一小姑娘当调酒师调长岛冰茶是什么意思？？

精灵旅社再怎么蹦迪，也没见到小孩子调酒啊！

我估摸着桥段设计是这样产生的：甲：“这个神荼穿着一身古代衣服，别人会觉得奇怪啊，怎么解决大家想想办法啊。

”乙：“说是万圣节不就好了嘛！

万圣节穿成什么样的都可以！

”甲：“这个不错！

但大家万圣节都是怎么过的？

”丙：“还能怎么过，泡个吧，蹦个迪什么的。

”乙：“哎哎！

蹦迪，这个好！

你看，迪士尼的动画几乎每一部都有一段跳舞的戏，这一蹦迪，就有舞跳了嘛！

”甲：“哎对啊！

就这样吧，雨儿以为神荼穿的是万圣节服装，然后拉着神荼和她妈妈去迪厅跳舞，喝点小酒什么的，然后跳舞大家可以一起跳，画面就很迪士尼了嘛！

”一部意在展示中国传统文化的动画电影，在其中一个主要衔接桥段里给出的解决方案却是西方节日，这实在令人痛心。

有Acer回复，正面点来看可以把整个段落看成是个大讽刺。

没问题，当然可以这么想。

这是一个完全可以这么理解的情节。

但一个合格的剧本却不能按照小门神的方式去写。

讽刺手法，尤其是夸张手法常常需要与对比手法相结合使用，若不使用对比，则所夸张的事物本身与常识有过于巨大的差异才能办到。

比如说《儒林外史》里爱财如命的严监生疾终之时，向油灯伸出的两根手指头，和常识行为差异太大，讽刺力度就足。

如果把故事改成叮嘱孩子只用请一支治丧乐队，是不是完全没有讽刺效果了？

《小门神》里万圣节这一段，编剧导演本能有好多种办法把讽刺意味做足，却止步于“一群孩子在看动画片”这样的陈述描述中。

如果说这都还希望观众去理解其中故意为之的讽刺意味，我只能说：不要想搞个大新闻，再把观众批判一番。

最后再说几句：《小门神》的画面确实是好。

预告片出来的一瞬间，就把我迷住了。

预告里鲤鱼跃龙门的瞬间，花仙那颇具魄力的花瓣冲击，令人眼前一亮。

以门神为人物以及颇具现代气息的神仙下岗可以说好不容易逃开中国传统仙怪剧情难以走出西游记的怪圈。

但，我很难过等待了半年等到的却是这样的产品。

技术，打80分是绝对足够的。

甚至加上国漫情怀，我能给它打上100分。

但剧情的空洞乏力，逻辑的矛盾蹩脚令我难以接受。

也许是导演想模仿的太多，想讨好的太多，想阐述的太多，想挖掘的太多，而自身却没有这般驾驭能力。

可以说捡了芝麻丢了西瓜。

全片下来，我们能看到许多动画大片的影子。

女性人设参考的是《冰雪奇缘》，门神画后面的百门空间以及两个世界的交汇致敬的是《怪物电力公司》，心魔年兽有《勇敢传说》的影子，检查卫生那里很像《料理鼠王》，郁垒解放年受颇有二助子的身影，神荼吹气球（好像这也是他在片子里最大的作用了）还有点像路飞。

较真一些，你甚至能看到游戏《战神3》和《旺达与巨像》的一点点影子（破坏封印水没了，战神3里杀掉波塞冬，海洋就大乱；解开封印后，怪物就是自己）。

导演甚至考虑到了不同观众群的观影需求。

除了中国小朋友从小看的各种抽风式人物动作外，加入了看惯欧美动画大片观众群喜欢的震撼打斗，还加入了爸爸关心的经济形势，转型升级，妈妈和女性观众喜欢的男女撕逼，看Acfun，Bilibili观众熟知的新华里增员操（一个业xiao务shen员xian呀，来到新pei华xun里ban呀，每天都能增到一个优秀的组shen员xian，耶！

）以及青年观众喜欢的泡吧蹦迪等等。

导演想说：不跟紧时代就要被淘汰。

所以财神要炒股，神仙要跳舞；人要丢老汤，换换新口味。

导演想说：传统的东西有时候比新的好。

所以小店装修不能换，旁边的店子一定是金玉其外败絮其中。

导演想说：心魔从心生。

所以年受长得像郁垒，郁垒会变老。

导演想说：传统的东西有威力。

所以年受依然怕鞭炮。

导演想说：细节往往很重要。

所以郁垒想起了痒痒挠。

导演有太多想挖掘的东西，人性、传统、现代、传承、革新。

这里头每一个关键词基本上都能单独出一个剧本。

只可惜，一锅熟有时候确实挺香，但山珍海味胡乱堆在一起炖出来的不见得就是佛跳墙。

如果不要参考这么多的桥段，不要讨好这么多群体，不要想着写这么多内涵，专注把一群人逗乐了，一个点说准了，一个梗用雅了，把一个故事说好说圆，我们看到的应该就不是这样的剧情大乱炖。

有句话说的好。

越是民族的，越是世界的。

其实改一改，放在艺术作品里也是一个道理。

越是专注的，越是世界的。

追光动画之前推出的两部动画长片，虽然在技术上有很不俗的表现，但在票房及口碑上，估计与制作公司先前的期待还是有不小的差距。

这个结果，除却跟整个市场对动画电影的接受度，影片本身的定位，受众，同档期其它电影的竞争表现，等等原因有关之外，相信故事，剧作本身总是不能被忽视的一大决定性因素。

三维动画可以说是由皮克斯开创，很长一段时间该公司都保持领先的地位，成为整个行业的标竿，对于追光动画来说，相信也是如此，《小门神》和《阿唐奇遇》的身上能看到很多皮克斯作品的影子，这本身并不是什么大问题，毕竟创新总是从模仿开始，不过模仿也应分很多不同的种类与层面。

先以第二部《阿唐奇遇》为例，主角之一是一个叫阿唐的茶宠。

知道茶宠的人并不是特别多，也算有新奇度和本土特色。

但就如片中台词：茶宠就是玩具，玩具是小孩子的宠物，那茶宠就是喝茶人的宠物。

这就不由会让人联想起三维动画的开山之作《玩具总动员》来，阿唐就如同牛仔胡迪一般，而机器人小来与其说会让人想起巴斯光年，还不如说是《机器人总动员》里的夏娃。

阿唐的人设问题先说阿唐，他是工艺大师最后一件作品，又因为大师老伴的过世，最终没有完成，阿唐是个未完成品，困扰他最大的问题是，别的茶宠被浇茶水后，颜色会变深，但阿唐却始终不变色。

他做梦都想和别人一样颜色变深。

说实话，茶宠的这一特质，还真有点冷知识的感觉。

而片中那快递小哥喝了几口，然后把喝剩的茶水直接浇了阿唐一身，不管卫生与否，荣辱也罢，反正听到茶宠之一的账房先生每天统计茶宠们被浇的次数，观众内心应该会有一种难以扼制的酸楚，感觉这帮茶宠活着是为了被浇，被浇是为了变深，就算阿唐最后觉醒了，不再以此为生活目标，但主角这个志向的起点，委实低了一些，还不容易让人在现实生活中找到相对应的心境。

反观《玩》中的胡迪，他只是希望保持在玩具伙伴中的头儿地位，威胁更多来自于巴斯光年的到来，这涉及到后面要讨论的双主角间的关系。

而玩具与戏份很少的人类小孩之间总有一条强有力的感情线，而且多为哀伤。

但在《阿》里，人类角色虽然不少，有茶叶店老板，科学家，被开除的年轻科学家助手等人，但基本上跟茶宠，玩具世界之间，无论是空间还是感情，都很隔膜。

先单独替阿唐设想一下，如果他不是想当一个标准，或更好的茶宠，而是反过来，十分讨厌动不动就被茶水，甚至是口水浇得浑身湿透。

阿唐还是个很自恋的家伙，喜欢当个“小白脸”，而不想被越浇越黑，成了古天乐。

于是他离开，只想当个干燥的小玩具，而不是个湿漉漉的茶宠。

三年又三年的小来再说小来，他身上有巴斯光年的影子，主要是自我认知的错位。

巴斯光年起初真认为自己是个宇宙冒险家，但实际上他只是个玩具。

而小来开始时认为自己来自三年后的未来，后面揭示，他其实是个新研发出来的家居机器人，因为研发者自信技术领先业界三年，于是把他的内部时间限定在三年之后。

片中当他一弹一跳的从各家屋顶错入茶叶店，跟阿唐等茶宠遇上后自我介绍，接着阿唐要他证明是来自未来，小来说天上将会有飞机飞过，还会有快递小哥来送货，但问题是，就算小来是未来来的，他也不可能是上帝式的全知视角，什么都知道。

再说了，就算知道，也应该是知道三年后的事，况且事实上他只是个现在时的家居机器人，所以那一大场戏，逻辑欠奉，趣味一般。

双主角不等于相声的逗捧哏双主角的故事，两者之间关系的重要性，甚至常会超过单独的人设，需要有反差对立，也得有贯通对应。

《玩》中胡迪与巴斯一个西部英雄，另一个太空战士，有时差，也容易争风吃醋，但性格上有相通，都有冒险与进取精神，而且都是玩具。

《机》中瓦力与夏娃，一个捡垃圾的，一个是官方太空巡查员，有功能，设计审美上的差异，但也有相通之处，都是对未来，以及绿色抱有希望的机器人。

而反观《阿》里的阿唐与小来，一个是茶宠玩具，一个是家居机器，彼此之间没有元素交集，一个想颜色变深，另一个要了解自己身世的来龙去脉，还想不受指令束缚，两者的诉求没有交集之处，最要命的是，彼此之间连矛盾都没有。

马后炮的替这对“唐来”组合，想想彼此之间的矛盾与和解，共通和差异。

阿唐是个茶宠，茶这个关键词很大，是不易回避的，那小来其实应该也跟茶有关，同时又得是个高科技的机器，最好还要对阿唐这个茶宠产生实质的威胁。

那比如说，小来的定位不是家居机器人这么一个含糊的概念，而很实际的是台高科技煮茶机，不仅能在极短时间内煮出不同种类的茶，煮茶机本身还能变形为各种茶宠，也就是说小来的功能是把从煮茶到茶宠各方面，全都承包了，阿唐和他的老伙计们跟他比起来，能力极为单一和原始，况且阿唐自己还是个未完成品，于是他觉得小来对自己是个大威胁，很自然的会羡慕嫉妒恨。

阿唐为了对付小来，设法找到他的使用说明书，还有更详细的设计图，短时间内把自己搞成了机器人“专家”，小来是防水的，为了让他出故障，最直接的方式就是破解他的防水功能。

于是阿唐假装向小来示好，在其他茶宠的配合下，终于在神不知，小来不觉的情况下，把他的防水功能给解除了。

于是下一次他变身茶宠，接受主人的茶水洗礼时，漏电短路，好在损伤并不特别严重，只是丧失了变形的能力，不再能变成茶宠，而只是一台煮茶机。

阿唐为计划成功而得意，但很快忘形，泄露了秘密，让小来知道是他动了手脚，才使他失去了变形成茶宠的能力。

阿唐心悸，想着如何应对小来的报复，但出乎意料的是，小来根本不恨他，反过来还想感谢他，因为之前不断的变来变去，小来都不知道自己到底是谁，就跟个多重人格一样，现在固定下来了，他终于知道自己只是个煮茶机，自我认知稳定了，心态也平和了不少，他感谢阿唐还来不及。

《阿唐奇遇》里，阿唐与小来很快就携手离开茶叶店，去找小来的“时间隧道”，两人的目的有一小部分交集，但更多的是各管各的。

在摩天轮上没呆多久，又一弹一跳的误入另一家店，在那边又听了陆龟的高见，要去找树洞人，听起来就像是个能回答各种问题，或心愿的神仙一般。

于是二人又去了下水道，中途又碰到传说中无恶不作的我来也，揭开了小来的身世之谜，他还发现自己的弱点，就是会被别人的指令控制。

接着碰到了和阿唐“青梅竹马”的小香，她之前也是被我来也劫持。

最后又发现树洞人其实只是个搜索网站。

而被开除的科学家小助手又成了救死扶伤的人类角色，关键时刻帮助小来“复活”，不再受制于指令。

最后两人打败我来也，阿唐没有接受茶水的再洗礼，倒是浴火重生了，终于成了个合格品，还悟出了“现在就是未来”的时间哲学。

在故事中，可能只有一条大路通罗马《机器人总动员》《玩具总动员》里都有俩主角到别处冒险的情节，但跟《阿唐奇遇》比起来，后者显得繁复许多，多了不少角色，转了很多场景，最重要的是，角色目的模糊了，最后甚至没有了，只成就了一段文艺气息浓厚的人生感悟。

《机》里后半段始终围绕那一瓣新冒出来的绿芽，战胜人工智能的控制，是从流浪太空到回归地球的主题，《玩》同样是两主角消除隔阂，战胜反派坏小孩，回归家庭的故事，这两片的细节可以很多很多，但主线不会乱，反派的动机也很清晰，就是阻止人类回到地球，和折磨玩具。

而《阿》呢，有指令，颜色，摩天轮之于友情，小香之于爱情，工艺大师的重拾旧业，水与火之歌，太多的元素，与其说是让人看得目不暇接，还不如说是一头雾水。

而那个反派我来也，感觉是个爱好极其广泛的小偷头目，但始终没能给他之所以对小来阿唐小香等人那么恨有独衷，找到一个很好且独特的理由。

联系上文设想，调整过的人设与关系，再来整理梳理下主要情节。

阿唐可以是讨厌当茶宠，被人浇茶，没什么出息，于是到外面闯荡一番。

小来没准原来是个“多重机格”的煮茶茶宠变形机，被阿唐设局破解了他的防水功能，漏电短路后失去了变形功能，但小来知道真相后还是很感谢阿唐，因为这么一来，小来终于可以认定自己是谁，而不是一直在变。

接下来两人遇到了喜欢在茶里加糖，牛奶柠檬的我来也，他不再是个小偷，而是个见多识广的海盗。

阿唐对这一神秘的行业有幻想，喜欢冒险，他不喜欢被茶水浇，却享受在水面上航行。

而小来这个煮茶机也向来有个大志向，就是要把茶文化推广到这世界的每一个角落。

但以这几位主角的个头来讲，在下水道里就足以当海盗，遇到各式各样“未开化”的角色，以及奇异的风土人情，比如把三足金蟾，貔貅，金猪的角色移植到这边，而不是一开始就和阿唐一起当茶宠，后来又没能发挥应有的作用。

小来一开始也沉醉在这种冒险又浪漫的氛围中，特别是也跟别人一样，期待着跨管道艳遇，但很快发现我来也不像表面上那么单纯，暗地里在做着走私文物，贩卖鼠口的行当。

当小来对阿唐揭发我来也的假面具时，阿唐起初还不信，两人闹起了分歧，但最终阿唐还是看透了我来也，和小来重归于好，共同对抗大反派。

水，茶叶，文物陶瓷，下水道老鼠，盗贼这些个《阿唐奇遇》里原有的元素，都还在，但经过重新编排后，可能更顺畅有序，也有趣了些。

据说《阿》在公映前，曾像美国电影界一样做过观众试映，再根据意见修改，这种做法也可能有利有弊，公映版中角色与情节走向的繁复可能也是意见太多后的中和结果。

而“初生牛犊不怕虎”的第一部《小门神》，可能在剧作与故事上，更容易反映主创的一些思维定势与盲区。

多重解构《小门神》《小门神》同样是个双雄的故事，而且两人间的关系是约定俗成的，当然名字都有点多音绕口，甚至可以说是生僻。

编导应该对于神界的经济危机，失业率上升，神仙下岗等设置很是得意，事实上确实不俗。

不过问题在于背景设置搞得很大，但落到双主角身上时有点刻意，或者换种说法，这双雄没能有足够的理由，成为主角。

因为人间对于神界的信仰越来越淡泊，导致各种问题，这是涉及到所有神仙的，但为什么非得是门神中的郁垒，在土地爷的“指点”下阴暗出手呢？

如果他的仙缘不错的话，完全可以联络其他落魄神仙共同出手，责任均摊。

开始时讲过神仙分两种，一种是凡人被度后位列仙班，另一种是天生就是神仙，比如门神兄弟俩，但这一点到了后面也再没被提及过。

背景设置可以很大，但主角人设最好能跟周围的角色区别开来，显得独一无二，或独二无三。

比如神界本来是拥有最先进的，各种神乎其神的法术，但人间各种自动化的技术慢慢跟了上来，两者间的差距越来越小，神仙的自信心，优越感越来越弱，各种改革的呼声越来越大，但结果是神界变得非常“后现代”，不管是在风俗服饰文化诸方面都成了古今混搭，有点四不像。

而门神俩兄弟对此很看不顺眼，他俩还穿着标准的古装，恪尽职守，还想改变人间同样有点杂乱的信仰价值观，使之变得传统一些。

二人曾向神界一些德高望重的前辈游说，但无人应和，都觉得他俩的主张是反时代潮流的，于是只得自己来。

通常过年时贴门神，但如今的年味越来越淡，追根溯源，据说是“年”因为贪污了压岁钱，被“双规”了。

不过还有种说法，是“年”太传统了，于是受到了一些激进派的打压。

门神俩兄弟左右思量后，决定把“年”给救出来。

“年”被关在一个四周堆着烟花爆竹的屋子里，各种高科技的监控设备，稍有风吹草动就会引爆，而“年”又是特别怕这种劈里啪拉的东西。

于是接下来是一场传统神仙法术，与高科技之间的炫技斗法。

接着讲兄弟俩的关系，原片中郁垒特别冲动与激进，而神荼看起来没什么主张，和稀泥，帮着掩饰，还在最后搞了个大乌龙。

这还是个老问题，两者之间没什么差异与冲突，神荼只相当于一个简单的捧哏。

其实可以这样，郁垒是个完全只相信仙法的家伙，对于人间的高科技向来瞧不起，觉得只是效仿仙界的山寨货。

但神荼不一样，他是个技术控，心态比较开放，觉得人间的一些科技在理念上甚至已经超过了仙术，更重要的是，人类一直在发展与进取，而神界则自以为是老大哥，固步自封了很多很多年，再说两界之间有时差，天上只一瞬，人间已多年，这更是给人类赶超神仙制造了时间便利。

这也是给了人类与神界之间设置了一个大的竞争关系，甚至有可能会让人联想起中美之间的国际形势，而不是像影片中只是说之前有规定神仙与人类不能接触。

郁垒与神荼在面对仙法与科技的态度上有很大差异，使得后面在救“年”出来等戏份时摩擦不断，但也因为大目标是一致的，所以能做到求同存异。

把“年”救出来之后，才发现传言大谬，“年”不是个吉祥的东西，而是会给人类带来灾祸。

兄弟俩第一次跟“年”交手后是失败了，之前非常冲动的郁垒这时泄气了，还不想负责任，抹除之前救“年”出来的证据，不能让别的神仙知道是自己闯了这么大的祸。

这时神荼站了出来，劝郁垒爷们一点，要有担当，自己弄出来的乱局，就得自己收拾好。

郁垒被说动了，但现实的问题是他也明白，以目前神仙的法术，已经无法打败“年”了，而神荼得知人类最新的一项技术，歪打正着的能克制住“年”。

而这项技术的发明者可能就是片中的小女孩，是个科技天才。

这对郁垒来说，无疑又是一次自尊心的大伤害。

不过最后他抛下成见，神仙与人类联手，法术与科技齐飞，终于又把“年”给禁锢起来，而神仙也再一次的得到人间最真诚的尊重与敬仰。

《小门神》里最大的问题，也是后来的《阿唐奇遇》同样没有解决的弱项，就是发散出去的枝节实在是太多了，再具体一点，就是非人类的主角，与人类配角之间的关系是最没能处理好的。

《小》中有一对母女，回到娘家开馄饨店，隔壁还有家快餐店的老板，一直打着那妈妈，还有馄饨店的主意，为这目的而极尽下作之能事。

除此之外，还有卫生部门一个负责检查的“娘娘腔”，也有不少的戏份，连追逐小女孩的那几条狗，竟然也占了一些篇幅，而目的可能仅仅是为了给兄弟俩下凡跟小女孩依次遇上，制造一个情境。

但问题是这些人类角色，跟门神俩的人设，以及做的那些事之间，到底有什么戏剧性，并起到推动故事发展的作用吗？

除了让人间也跟神界一样，正经历着新古文化的对撞之外，别的作用实在是微乎其微的。

要知道神界本来就是人间的一种投射与想象，并不需要再过多平行的进行元素呼应，而是要从中制造一种恰到好处的“冲突”，比如说法术与科技。

皮克斯动画的有限借鉴作用皮克斯动画中有很多特别的非人类主角，由他，她们的视角来观察周遭的世界，会显得独特和有趣。

不过另一方面，皮克斯动画中的价值观其实是非常传统和老派的，并不比一开始他们的假想敌迪斯尼动画更新潮，或与时俱进。

但这种传统，又是跟美国的真人电影对应和相衬托的，而不是一厢情愿的老派。

而反观中国内地的电影市场，真人电影也因为这样那样的原因，各方面都很守旧，甚至是陈腐，于是动画电影也就失去了与之相对比的那一面，从这种角度来说，皮克斯未必是中国动画学习的最好范本，甚至还不如梦工厂，蓝天与照明。

而追光动画现在推出的两部长片，主题又恰恰离不开传统与现代的冲突与差异，于是可能便把剧作中的一些问题推到了前台，更加被放大化了。

美国动画片近年来佳作不少，产生了很多可供借鉴的角色与素材，而中国创作者一向在系统思维这一路上是短板，在千头万绪中很难找到真正通往“罗马”的那条大路。

所以以追光作品为代表的中国动画作品中，这个阶段出现这般纷繁复杂的剧作困境，也是再正常不过的。

刚看完小门神，顺便刷了下豆瓣。

看到很多人对《小门神》制作精良的肯定，也有许多对情节等的吐槽。

我忍不住在豆瓣第一次想说说我的感受。

不要拿着看美剧看好莱坞的心态来看《小门神》，这是中国味的作品。

就像不要站在西医的高度来指责中医的不科学一样。

看大圣归来时我的确觉得情节是硬伤，但小门神没有。

小门神并不想刻意的讲故事，他更多是为了营造一个氛围，一个中国过去的传统生活节奏，传统味道，在面临新变革下的恋旧改变等等状态。

标准式的中国外婆，标准式的中国妈妈，标准式的听话可爱小时候暗地喜欢过的小姑娘。

这就是一种过去中国家庭的味道，为什么一定要变化形象呢？

仅仅为了新奇吗？

除了帅男恒下一条心不计后果地想放年出来这个弱智设计略别扭外，其他的人物性格设计我觉得都挺不错的。

老大门神的八戒式憨厚而机灵可爱，土地老儿的落魄而胆小，就是那个神秘的凡人老爷爷没有交代来去也是典型的中国文学创作形象的特色好不好，你看红楼梦中的云游道士作者清清楚楚介绍过？

难道非要塑造一个佐助，塑造一个柯南，塑造一个科尔森才能让看过无数日漫欧美片的人满意？

有人说全程无笑点，我也挺纳闷的。

可能是我电影看得少，笑点低吧。

我觉得全程挺轻松愉快的，有好几处影院观众笑出声来，我也第一次在电影院看电影没忍住笑出声来。

许多笑点就是八戒式的插科打诨，中国式的实实在在的小笑梗，完全不像是美剧笑梗那么高冷。

我也爱看生爆，爱看神盾，但不能用看美剧的思维领略中国式笑点啊。

生活的点点滴滴，不需要太高的智商和过多的逻辑思考就能引人发笑感到预约的笑点，这不就是小时候在奶奶家被小乐趣引起大家高兴的那种感觉吗？

两小时意犹未尽，有些地方还是不够丰满。

但若嫌剧情拖沓者，我只想说讲中国的故事，本来就不需要太急躁。

一轮弯月，一位位顾客，一桌一椅，邻家小孩，巷里恶狗，卫生检查员，都是很生活化的感觉啊有人觉得万圣节突兀。

我到以为是位主题服务。

是的，是在讲中国传统的东西。

但你们没发现全电影的主题在于一个“变”吗？

新来的改变无法阻挡，也无需阻挡，而是要去正确的认识改变，接纳改变，同时珍视传统。

这部电影在展示这个主题方面是一个巨大的成功啊！

我们以前说回归传统，大圣归来等有这么高屋建瓴的主题吗？

总之，这是一部真真有中国味的电影。

请不要拿看迪士尼好莱坞的思路来看这部电影。

驴头马嘴，会闹笑话的。

纵观元旦档的几部影片，无论是《寻龙诀》、《老炮儿》，还是《唐人街探案》和《一念天堂》，都是成人向电影，真正适合“合家欢”老幼咸宜的只有一部《小门神》了。

电影突出了传统文化的内涵，又赋予了神和人求变的趋向，把神话传说中的“门神”放置到人间烟火里，经历了一系列的冒险和体验，最终实现了自我的精神救赎，也让世人明白了生活的美好。

既有满满的笑果，也有温暖的感触，看完了无论是孩子还是成人都会收获良多。

对于神界失业的设定，初看会觉得十分荒诞，但当整个故事讲完，你又会觉得似曾相识。

原来，这是照着90年代“下岗潮”来设定的。

而人间的问题，则是在时代的变化中，人们的迷失与坚守。

从天上到人间，正式20年中国的缩影。

但凡是经历过这段时间的，在电影中总能找到最触动自己的那个点。

因此，虽然小门神是动画片，但绝不是低幼动画。

其实，神仙和人一样，面对突如其来的改变，多数人或不知所措，或逆来顺受，但总的来说，大家会趋于服从。

郁垒的形象，则是这个时代的破坏者，他不甘心在时代中沉沦，希望打破死寂般的生活。

但是有碍于自己的眼界，他选择了用最坏的方式谋求改变。

画面精美，动作流畅，细节刻画都出乎意料之外。

江南古镇诗情画意，雪中梅林美妙绝伦，浓浓的中国风，浓浓的中国味。

影片最开始那段高架桥，就倍感真实。

数十盏袅袅腾空的暖色孔明灯，加上幽幽的水色江南，更显其静谧美丽，《小门神》的故事主体线索很简单，就是“门神”兄弟从天界到人间下岗再就业，完全在孩子们可以理解的范围之内。

小女孩雨儿和夜游神小跟班的人设，似乎专门为孩子准备的，他们对这个世界单纯地探索懵懵懂懂，给全片增添了更多的童趣。

年轻母亲小英接手了家传的百年馄饨老店，虽然门庭冷落依然不改配方，而小英母女之间感人的母女情，也给观影的小观众们上了一堂很好的亲子课。

对于成年观众来说，《小门神》不但给了你一次找回童心的体验，它的一些隐喻设定和Boss打怪也蛮符合大众猎奇的口味。

在电影中对世相和人性赤裸裸地无情揭露更是让我们毛孔直立。

从每个人物身上，你也或多或少会发现自己的影子，优点或缺点，对我们的生活和人生有更多的认知和体悟。

所有的喜剧都是从人物的个性和剧情出发。

譬如在人间混得风生水起的财神爷，身穿金衣眼冒金光，戴着蓝牙耳机，充满了现代的喜感；但失业的老神仙土地爷爷，却是一个在悲情中带着喜感的人物，开口都是类似“神仙有神力，但不一定有勇气”的金句对“门神”兄弟做了一个很好的注解。。

《小门神》既有传统又有进步，这才是我们自己的故事，我们自己的思考！

开心之余还有所感动，对生活有所顿悟，笑中有泪地上了一堂真情教育课。

国产动画，向来能看的都去看了。

之前看了这部的片花，又听说还不错，上映第一天就去了。

然而在电影院里看了十分钟就想走人了。

技术是不错，但国产电影的剧情烂学了个十成十。

特效60分，剧情0分。

信不信这部电影放到三次元就是个大烂片？

新年第一天就能成为年度十大烂片的有力竞争者。

现在还有这个分数，一方面是你技术还行，另一方面也是大家对国产动画的宽容。

我是在电影院坚持着想看看后面会不会还有什么亮点，耐心地等到最后的。

看到片尾字幕导演编剧同一人，只想对导演说句：你还是回去做技术吧。

无论是导演还是编剧都不适合你。

动画片最重要的是想象力，你在这方面的天分为0。

全片看不到几处有想象力的地方，完全是把一个成人的世界硬生生地搬到二次元。

无论神界还是人界的封印处，和我们平时所见的世界没有什么不同。

让神仙说着下岗、培训的话，自以为很幽默，其实一点也笑不出来。

一部电影时长就这么久，别人纠结于情节难于取舍，这部倒好，像是在拖时间。

狗血的隔壁WS大叔暗恋馄饨店老板娘的事简单狗血且无聊透顶，这种三次元狗血剧都不屑演出的剧情竟然出现在极需想象力的二次元电影中。

万圣节舞会完全不知道要干嘛，拖时间？

如果人物之间感情的增长要靠这种无聊透顶的剧情来描述，只能是编剧的无能。

主题也是混乱，一方面说要保持传统，全片所有革新的人物都以反面形象出现，另一方面不想改变传统的郁垒又生成了心魔。

你这到底是要改呢还是不要改呢？

那个自称我是个凡人的老头究竟是干嘛的？

神棍？

人物也是乱。

花神就这么挂了，郁垒一点愧疚都没有。

砍到神荼的头的时候就停下了。

看明白了，你俩是真爱。

全片唯一值得称道的地方是花神雪地大战，不知道是不是一代宗师的灵感，特别唯美。

电影《小门神》的背景设定，人界平安无事导致神界经济萧条。

想要振兴神界的经济，唯有制造危机让人类重新重视神界的存在。

另一方面，神界虽然经济衰退，但天宫却越修越高越建越豪华，以财神爷为代表的新生势力与以土地爷代表的老势力的贫富差距甚大。

《小门神》整部作品是对现实社会的映射，土地爷的悲哀是普通老百姓的悲哀，修成神仙上岗只得一身袍子，穷其一生，难逃下岗却无社保的命运。

当再就业培训宣布土地爷不及格被迫下岗时，他卸下袍子露出里面满是补丁的内衣，令人心酸。