峡谷

说这个电影怎么怎么好，细细推敲剧本的话。

就不会得出这样的结论了。

第一，悬念铺陈没有收尾。

从峡谷中升起的探测器没有在最后的大战中发挥作用。

整了4个加特林无人机做最终BOSS。

伏笔没有回收。

这就是一种剧情上的失当。

第二，无用设置也很多。

比如虐待女主的高智商怪。

没啥用，没有台词，没有人设，没起到特别关键的剧情推动作用。

送了一把刀，算是掉个装备。

第三，最终战设计得不够好，对比《生死狙击》里结尾对狙击手的安排，这里就显得没有安排。

甚至对比《福尔摩斯2》中反派狙击手的桥段都逊色很多。

经费充足，演员实力也够。

那就是没设计，没用功做。

这样的设计水平，显得非常无力。

两个人的狙击手背景，杀手背景的设置都没有起到作用，没有困境需要解除。

男主的PTSD，女主的杀手自责，都没有在最后有所解决。

那前边设置的女主与父亲的戏，就直接变成了废戏。

不是没有优点，两个主角的爱情线是很好的。

第一场打戏很写意，象征了夫妻之间应当互相扶持。

而且还相互致敬了一下两个人的成名作。

地下的很多场景设计很好，吃人的树，透明吃人的桥，整个一个贝克辛斯基的地狱风。

但很可惜没设计大怪，算是一个缺憾吧。

总的来说这是一个工业化的产物。

很多地方都不严谨，要说过得去，就是两个演员水平够，这个爱情线足以让人信服。

虽然漏洞百出，但依然能看下来。

之前看到电影的预告，一男一女分守峡谷的两边，峡谷阴森弥漫着烟雾，突然一只爪子搭上悬崖的边缘。

这时你大概能猜到，这是一部融合爱情和恐惧的片子，我们姑且叫它为爱情恐怖片，简称爱恐片。

我们可以看到，很多不是专门讲爱情的片子，都会讲到爱情，爱情像糖像盐，哪里都可以撒一点，不然没有味道（或者事实上，爱情就是这么不可或缺啊）。

就像有一段时间的港片，什么片子里都有搞笑都有动作。

那这个片子，它本来就是要讲爱情的，男女之间横亘着巨大的鸿沟，而爱情可以超越它。

一开始，女方往往是生动的活泼的，就像这个片子里讲的那样，男方是木讷的沉默寡言的，然后男的靠近，跨越峡谷，直到“进入女方的裤子里（这个片子里的台词）”，追寻爱情的过程就算结束，接下来是守护和发展。

但是在男女的鸿沟底部藏着什么，鸿沟为什么会这么大呢？

在现实中有可能是性别差异、阶层、种族、性情、收入、地缘等等。

这个片子里说的是，沟底藏着见不得人的暗黑的政治，他们视人命为草芥。

在这个片子里确实有大量的人，因为基因融合，变成了草木。

编剧称这些人为空心人，名字来自艾略特的一首诗，也许这首诗给这个剧本有一定的启发。

岔开说一点，这个片子的编导是热爱诗歌的，但是让演员在银幕上写诗，总是有点别扭。

而且我认为，写诗应该和杀人是相反的（也许因为我既不了解写诗也不了解杀人）。

不知道为什么，男主两件事都做得很好。

在这个片子中，显然女主更有魅力，无论从角色还是演员本身来说。

整个片子和男主，像挂靠在她身上。

那么爱的作用是什么呢？

不是说大话，我们想想现实中是不是这样的，如果有人表现出好意、爱意，我们是不是就向ta靠近，或至少不会那么排斥ta。

那政治是什么，是利益的划分和争夺吗？

我不清楚。

从这部片子的象征意义来说（也许是我多想了），爱可以带着绳索飞跃割裂的阵营。

《峡谷》算得上是开年相当劲爆的动作片，几乎包含了所有的爽点，安雅颜值在线，爆裂鼓手诗仙附体，但都有一个共同点，那就是，相当能打，精彩部分剪了个视频，虽然剪得不太行，但还是厚颜求个关注，视频号集齐100个关注，能召唤龙珠

。

故事开始，安雅就执行了一次秘密任务，干净利落，一枪爆头。

然后，回家和父亲聊了一会儿，谈话内容……基本安排好了安雅下一步的工作重点。

峡谷的执勤，相当的无聊，杜绝一切电子设备，别说小孩儿了，即便是训练有素的特工，也闲得发慌。

于是，安雅在生日那天，决定来个“今天我生日，我话事”。

人家，玩“纸短情长”，也是专业级别。

不过呢，鼓手是个诗人，按部就班的遵照上级做事。

既然行动指南上没有这项指示，爆裂鼓手当然不予理会。

哪怕，对面是个十足十的美女。

但是，如果优雅的拒绝美女，爆裂鼓手大概是没学好，很快就吃到了苦头。

既然是生日，那当然是需要来一段才艺展示的。

但是作为诗人，爆裂鼓手总不能说自己会写诗吧。

如果这样，综艺海选也通不过呀。

所以，爆裂鼓手决定剑走偏锋。

嗯……，枪法不错，到底是在开车呢还是在开车呢。

这边谈着情说着爱呢，小怪偏偏过来凑热闹。

哎，好好的浪漫气氛被破坏，安雅和爆裂鼓手都相当气愤。

惹恼了这两位大神，后果很严重。

红装变戎装，安雅完全hold得住。

鼓手也不差。

这东西方阵营的武器装备，在细节上还是做得很到位的。

不过随着剧情发展，这东西方的“对峙”，感觉已经稀碎一地。

故事里头虽然鼓手表现也相当精彩，但……谁不爱看美女端个大狙呢。

而且，人家的手指，进可扣得了扳机，退可按得了琴键。

这样集美貌智慧于一身的技能点拉满选手，谁不爱呢。

反正，鼓手绝对是坐不住了。

峡谷，这小小的障碍，在顶尖的世界级选手面前，完全不是个事儿。

既然来了，安雅必须验验枪法。

两位顶尖的狙击手，除了谈谈“枪法”，难道还能谈点别的？

不过，当鼓手“心满意足”回程时，发生了意外。

接下来，当然是两大高手联手打怪的过程。

既然是打怪，那就存在一个根本的问题，这个“怪”，究竟从何而来。

这个问题，不仅考验体力，而且考验脑力。

一切的天灾，都始于人祸。

既然惹到这对神仙眷侣身上，那必然是要折腾个翻天的。

安雅和鼓手不输出什么价值，一个字，干就完了。

一、叙事框架：冷战铁幕下的孤独诗学影片以冷战历史为隐喻基底，构建了一座横亘于东西方阵营的“深渊剧场”。

峡谷两侧的瞭望塔如同被放逐的巴别塔，驻扎着两位背负战争创伤的顶尖狙击手——美国退伍军人李维（迈尔斯·特勒 饰）与东欧特工德拉萨（安雅·泰勒-乔伊 饰）。

他们的使命是监视并消灭从谷底爬出的“空心人”，这些由二战生化实验催生的变异生物，成为冷战阴影的实体化象征。

导演斯科特·德瑞克森（《奇异博士》）将峡谷塑造成一个克苏鲁式的异质空间：浓雾中若隐若现的塔楼、流淌荧光液的暗河、扭曲变异的树灵骑士，共同编织出冷峻而诡谲的末日寓言。

关键设定解析：空心人：不仅是物理威胁，更是战争创伤的具象化。

其“空心”特质暗喻被战争掏空灵魂的士兵，与主角们的心理困境形成镜像。

禁恋协议：禁止交流的规训与人性本能的对撞，折射出极权体制对个体情感的异化。

谷底自毁装置：既是救赎的按钮，也是湮灭证据的工具，暗示权力体系对真相的操控8。

二、角色弧光：从枪口到心跳的救赎之旅李维：迈尔斯·特勒以颓废硬汉形象诠释了一个被PTSD撕裂的战争幸存者。

从机械执行任务的“人形武器”，到为爱纵身跃入深渊的觉醒者，其转变通过“绳索速滑赴约”与“谷底生死逃亡”两场戏完成。

裸身洗澡镜头不仅是荷尔蒙暴击，更隐喻褪去战争锈蚀的灵魂重生。

德拉萨：安雅·泰勒-乔伊延续了《后翼弃兵》的智力型角色特质，赋予女特工兼具缜密与脆感的矛盾魅力。

她用狙击枪校准心跳的镜头（致敬《女王的棋局》棋盘特写），将杀戮技艺升华为对抗虚无的存在主义宣言18。

两人隔空下棋、击鼓传情的桥段，既是角色关系的催化剂，也是对演员代表作的诗意互文14。

三、视觉语法：在赛博哥特与浪漫主义间游走动作设计：峡谷速降、空心人围剿等场景融合了《谍影重重》的写实格斗与《银河护卫队》的奇幻张力。

李维用狙击枪管敲击岩石引发声波共振杀敌的设定，堪称物理法则与暴力美学的狂想曲。

美术风格：摄影指导丹·劳斯特森（《水形物语》）以冷色调雾霭包裹暖光情欲戏，营造出“末世伊甸园”的视觉悖论。

谷底废墟中漂浮的二战实验档案与变异人体标本，构成对科技伦理的无声控诉。

生物设计：空心人的脊柱外露躯干、蜘蛛骷髅头的复眼结构等，既延续《异形》的有机恐怖美学，又注入克苏鲁神话的不可名状感。

四、类型融合的得与失成功之处：爱情与动作的化学反应：纸条传情、速滑赴约、谷底共生等段落，将特工片的冷硬逻辑转化为浪漫载具。

情人节档期的“床戏+星空诗会”组合拳精准击中受众刚需。

隐喻系统的完整性：峡谷作为冷战/战争/人性异化的三重隐喻，使爆米花叙事具备了社科深度。

争议点：节奏失衡：前半段悬疑铺陈（如冷战档案解密、空心人袭击规律）与后半段爆炸密集的“怪兽无双”形成割裂，削弱了哲思余韵。

反派扁平化：生物公司的阴谋揭露仓促，未能深挖资本与战争共谋的批判性。

五、市场定位与影史坐标作为苹果流媒体冲击奥斯卡的野心之作，《峡谷》以6000万美元预算打造“网络电影天花板”级视效，其4K HDR画质下的迷雾粒子与血浆迸射场景，重新定义了流媒体观影体验。

尽管影片被诟病为“《湮灭》的壳+《史密斯夫妇》的核”，但其对Z世代观众的类型杂食性需求（动作+科幻+爱情+克苏鲁）的精准捕捉，可能开创“赛博罗曼史”新亚类型。

结语：《峡谷》如同一枚镀金的矛盾体——它用顶级工业水准包装了一个关于孤独者相爱的老派故事，在深渊边缘完成了一场危险而华丽的类型实验。

当安雅·泰勒-乔伊纵身跃入迷雾时，观众看到的不仅是特工的果敢，更是一个时代对“连接”的渴望：在算法织就的现代巴别塔中，我们是否仍愿为一句手写的“我爱你”赌上生死？

答案或许就藏在那些未被空心人吞噬的心跳里。

作者：发条辰首发（带图）：《环球银幕》4月刊在好莱坞主流院线制作日益啰嗦和敷衍之际，前不久一部仅在流媒体平台播映的“网大”却让影迷眼前一亮，有一种回到十年前看好莱坞商业片的感觉，融合诸多类型元素，紧凑的剧情、独特的美学风格以及出色的阴谋设计都堪为亮点。

《峡谷》讲述了海军陆战队的退伍军人李维（迈尔斯·特勒饰）与特工德拉莎（安雅·泰勒-乔伊饰）被分别安排看守一个峡谷的东西两侧，两人隔谷相望，暗生情愫，在一次冲动后，两人都意外跌进峡谷，并发现了冷战前期遗留下来的政治阴谋……在开场没有拖泥带水，直接将男女主人公放在了一个彼此隔绝的环境下，但因德拉莎的生日，两人产生了联系并互诉衷肠，两个孤独且有着身份焦虑的灵魂碰撞在了一起。

《活死人黎明》般的望远镜写字对话持续了很久后，原本有着战后创伤的李维决定跨过峡谷与德拉莎共进晚餐。

两人爱情的火花擦出之际，影片也顺利进入第二幕——谷底的探险，拨开《迷雾》般的恐怖氛围笼罩，等待他们和观众的是犹如《海王》中海沟族般怪异的“丧尸”，树妖骑士、骷髅头蜘蛛、苍蝇变种人、巨型虫卵等千奇百怪的怪物危及着他们的生命。

在这一片段中，导演结合了许多恐怖电影的氛围营造、动作电影的击打感以及热兵器的激斗。

两个角色都属于战力颇高且足智多谋的特种兵，与怪物斗争的过程是当下好莱坞电影中难得的惊心动魄的展现。

在“逃出生天”的过程中，他们也发现了怪物诞生的原因，即牵扯出来背后更大的政治阴谋，此阶段作为影片的收尾很好地完善了故事的结构，也给影片的世界观一定的扩充。

解决危机后的重逢不仅为这段冒险画上了圆满的句号，也为观众留下了深刻的情感共鸣，使得整部电影在动作、恐怖与爱情之间达到了完美的平衡。

仅就这几个元素结合所呈现的结果而言，《峡谷》也算得上佳作了。

哦莫我们安雅也太美了🥺好喜欢冷静专业的女性，很适合演这类角色男主这个人设还蛮好的，不错（本来不大喜欢这个演员）（啊啊啊只觉得很眼熟但完全不记得演了啥...看资料才发现原来是《壮志凌云2》的男主！！

你小子...）（难怪我有点不喜欢你😂）安雅宝宝太灵了啊啊啊喜欢！！

♡这片子人设和风格设定完全我的好球区（晕倒）我周末要焚香沐浴更衣以后来继续观赏（夸张）安雅宝宝也太美了啊啊啊啊（发疯）好喜欢好喜欢好喜欢🥰🥰很难不爱上🥰想要叫猫猫的程度……男主你一直偷窥人家😂感觉你还真是怕寂寞，和表面上看起来的不一样呢宝宝太迷人了……我吻上（我像被下了迷药hhh）小表情真的太可爱了！

😆我嘬嘬嘬男主真的好软哦...被我们可爱小猫咪迷倒了吧嘿嘿好复古的那种聊天室网恋的味道哈哈哈哈哈青少年恋爱一样怎么是打丧尸呃😓😓所以有了共同的目标可以更加理直气壮携手作战吗（）啊这，宝宝难道感染了吗！

😰这些不会都是以前被感染的人吧啊啊啊...不要啊宝宝——（哦还好，只是雷炸的）米得我肝颤...酒杯放在钢琴上弹琴吗hh男主你也太浪漫啧啧，心思都用在撩妹上了是吧😏😏堆雪人也可爱...对着下棋可还行🆘别太爱了我说你俩（）最后要一起逃出生天吗hh哎哟还在写情诗呢哥哭哭宝宝也好可爱...小猫咪🥺🥺这哥怎么受得了哈哈哈哈哈哥你要去哪...这怎么去啊啊😰宝宝好帅呜呜呜我爱死！！

这就约会啦哈哈哈哈哈除了男主外表不是我的菜我确实可以哈哈哈哈哈手动爬缆绳hhhh不是大哥，绳索不固定一下吗！！

等会回不去怎么办！

（急）东欧口音也好可爱！

小猫咪我亲亲亲太调皮了呀宝宝哈哈哈哈哈宝宝好好看！

太好看了呜呜呜我亲亲！

♡这样想感觉下面是科研失败的产物，以及真的是像他们这样的人（摊手）毕竟前一位也不在了...猫咪猫咪猫咪💕💕喜欢！！

怎么让猫猫主动，坏人坏人狙击手谈恋爱就这样吗hhh还以为你们会更冷静自持克制呢小狐狸太可爱了呜呜呜我要亲死宝宝！

🥺🥺意外就是这么突如其来！

怎么感觉下面是瘴气毒气一类的东西（）宝宝也没带多少东西就下去了宝宝不来你岂不是死定了hhh😂哦，原来掉的东西是电动攀升扣（）可是前辈不是说两千人的骑兵进了峡谷也没人或着出来吗，你们两个难道就行了😥？

怎么还骑马（）所以果然是当时的骑兵吧🆘对呀，我就说这些就是当时的人嘛爱丽丝梦游魔境的感觉（）为了不变成丧尸宁愿自杀吗...好像打丧尸游戏（）怎么蜘蛛也是骷髅形等会，这么多年了血迹应该早就变黑了吧，怎么还有点红（怎么还有录像机...也太容易让你搞清楚这是怎么回事了吧……果然是生化问题捏。

难怪教堂里的人都自杀了。

原来还在做研究啊，黑心商人去似好不好💢💢哦豁，准备毁灭峡谷吗👀……不是，这才多长时间，也没处个啥怎么就死而无憾了...哎哟原来早就在监视你们两个人呢hhhh一直看小情侣谈恋爱是吧😏笑得太憨了呀男主（）好一对苦命鸳鸯😂甜成这样hhh很适合当爱情片看的一部2333

公众号：高诗远的电影群岛最近，很少能够看到高概念并且富有浪漫气质的科幻电影了。

《峡谷》在情人节上线Apple TV+，尽管明显借鉴了多部经典科幻片或灾难片的元素，但好在整体叙事结构还是比较完整，逻辑自洽，有不少动人之处。

影片设定了一处神秘的峡谷，其位置被一个军事化组织利用先进技术隐藏于世人眼中。

峡谷的两侧分别驻守着来自东西方阵营的狙击手，他们的职责是确保峡谷内的“空心人”无法逃脱。

事实上，这片峡谷更像是地狱，而狙击手的任务就是看守地狱的大门。

这一设定使影片融入了冷战等时期的政治隐喻，也从个人层面上书写了孤独、禁忌之爱与体制对抗等主题。

影片的叙事结构较为美剧化，可以大致分为孤岛爱情、峡谷探秘、体制对抗三大部分。

然而，这三部分的风格并不统一，甚至显得有些割裂。

开篇采用了典型的“救猫咪”段落，为角色塑造奠定基调。

尽管Levi和Drasa都是身经百战的狙击手，曾执行过无数次击毙任务，影片仍刻意展现他们柔软的一面。

Levi在海滩上轻抚一只狗，Drasa与父亲的对话流露出她内心的矛盾。

这些细节并未赋予角色复杂性，而是进一步强化了他们的扁平化形象。

他们是典型的“好人”，并未受到战争或环境的影响而变得冷酷无情，而是保留了一种理想化的道德纯粹性。

这种人物设定或许缺乏深度，但在类型片语境下却能有效迎合观众对“正义终将胜利”的预期。

作为东西方阵营的象征，两位主角隔着峡谷相互窥探，台词很少，甚至发展出一段“远距离恋爱”。

其中，隔空对话和下棋的情节可以说就是《活死人黎明》的复刻。

守护两人搭建的安全堡垒，防止峡谷底部不断试图攀爬上来的“空心人”/丧尸，都是丧尸片叙事的经典模式。

影片的爱情线索则让人联想到《太空旅客》。

在某种程度上，峡谷成为了两人专属的舞台，两人的爱情关系建立在对立身份的张力之上，但世界的废墟感反而放大了他们的情感浓度。

Levi被塑造成带有诗人气质的苦闷角色，沉浸于T. S.艾略特的诗句之中，并以诗歌书写生活。

这种浪漫化的设定在爱情段落中尚显合理，但在整体叙事的现实主义框架下，或许显得过于理想化。

相比之下，Drasa的性格更加张扬，就像霹雳娇娃那般，会积极表达情感，不断调侃对岸的Levi，展现出自由不羁的一面。

影片最具诗意的部分，或许正是时间流转对爱情的映衬。

随着四季更迭，峡谷的气候也随之变化，而两人的感情亦在这片孤绝之地逐步升温。

当Levi攀爬绳索跨越峡谷时，峡谷内怪物的嘶吼正好成为这段爱情之难的具象化表达。

不过，当故事进入峡谷内部，叙事开始失控。

怪物的形象设计显得过于程式化，与《湮灭》中的异变生物高度相似，透明骷髅的造型可以说没有任何新意。

能看出来全片试图赋予这些怪物更深层的象征意义，但实际上，它们在叙事功能上与典型的丧尸无异，因为既没有个体意识，也不具备真正的话语权，所有的意义都是由人类强加的。

这部片子还特地找来《异形》的初代女主演大BOSS，可是氛围感塑造上又不及几十年前的《异形》。

更令人失望的是，全片铺垫许久，似乎暗示“空心人”背后隐藏着某种宏大真相，甚至可能涉及更深远的哲学或社会问题。

结果，最终的揭秘却显得非常落点狭隘，所有的阴谋只是一家私人公司的实验，并未深入到冷战、二战、生化武器等更加宏大的历史背景。

在前半部分营造出的史诗感于这一刻轰然坍塌，使得主题深度大打折扣，甚至可以说有点小家子气。

就在他们从峡谷内部回到地面的那场戏，位于峡谷边缘的吉普车成为垂直平面的战场，角色熟练运用汽车的构架，与攀爬上来的空心人展开激烈对抗，这一场戏的紧张感远超峡谷内部的搏斗场面。

不过，角色从峡谷爬出后，为什么没有触发自动扫射系统。

这个地方可以说是很明显的一个bug。

后半段剧情的发展更显草率。

影片将“打造美国最强陆军”的野心归结到一家私人公司，甚至仅仅是Bartholomew这一角色身上，使得原本应当影响全球格局的秘密，最终沦为可以轻易被摧毁的阴谋。

Levi和Drasa在峡谷内部是否有被感染，这个话题随着Bartholomew的到来被所有人遗忘。

他们两个用狙击枪轻松地启动峡谷的自毁装置，在最后时刻逃离爆炸范围，在逃亡过程中反复计算公里数，以此制造紧张感，这一桥段在视觉呈现上较为浪漫。

是否隐含着某种对原子弹的象征性解读，则仍需进一步挖掘。

这部片子虽说能看到的创新性内容不多，不过好在严格调配勾兑了相关类型元素，让剧情推进都在合理的框架之内。

能产生这种效果，可能就是因为出发点选得好，峡谷这个概念以及东西方阵营的对垒本身就能够容纳很丰富的想象空间，并且具备相应的现实意义。

个人评分：3.6/5🌟🌟🌟

如果让AI总结一部“标准好莱坞大片”的关键词，答案大概是：“英雄狙击手+神秘力量威胁+跨文化组队+峡谷决战”。

而《峡谷》几乎精准踩中了每一个关键词，却唯独漏了“灵魂”二字。

这部被网友戏称“AI编剧毕业作品”的电影，用一套公式化的模板，完美诠释了什么叫“元素齐全，但索然无味”——就像一盘用过期调料翻炒的爆米花，看似热闹，入口只剩工业糖精的廉价感。

故事：AI数据库里的“经典烂梗大杂烩”“神秘力量入侵峡谷，美俄狙击手被迫联手”——这开场10分钟就能猜透结局的设定，仿佛从《明日边缘》的废稿中抠出“保护地球”框架，再强行缝合《疯狂麦克斯》的废土美学和《长城》的“东西方尬聊”。

更荒谬的是，所谓“神秘力量”始终像一团打码马赛克：它忽而是外星生物，忽而像超自然诅咒，甚至被解读成隐喻“气候危机”（导演采访时临时加戏的说法）。

当反派动机全靠观众脑补，所谓“终极决战”不过是特效师炫技的PPT幻灯片。

主角和俄罗斯女狙击手的“生死绝恋”，堪称AI学习人类情感后的灾难性成果：上一秒两人还在峡谷两端举枪对峙，下一秒只因共同击落一只变异秃鹫，便开启“隔空送秋波”模式。

没有语言交流（全程靠谷歌翻译腔的俄语字幕），没有信仰碰撞（东正教十字架和美国星条旗胸针纯属装饰品），连调情都靠慢镜头互瞄瞄准镜。

当女主为救男主突然“信仰之跃”挡子弹时，影院里响起的不是啜泣声，而是此起彼伏的憋笑声。

人物：纸片人开大会，演技不如表情包这位号称“美军最强狙击手”的男主，人物弧光平坦如科罗拉多峡谷——开场时是冷脸硬汉，结尾时还是冷脸硬汉，中间仅有的情绪波动出现在喝到过期伏特加时皱了下眉。

他的全部人设可概括为：爱狗（开场5分钟救了一只沙漠狐）、恨上司（一句“指挥部都是蠢货”）、以及突然爱上女主（原因不明）。

至于国籍标签？

除了外套上的星条旗补丁，你甚至找不到他喝咖啡还是喝可乐的细节。

以《后翼弃兵》封神的安雅·泰勒-乔伊，这次成了导演手中精致的提线木偶。

她的角色介于“战斗机器”和“恋爱脑少女”之间反复横跳：前一秒用俄语吟诵普希金诗歌彰显深度，下一秒就因男主送她一颗子弹壳（对，弹壳）而眼含热泪。

最讽刺的是，她的狙击枪瞄准镜特写时长，竟然比所有台词加起来还多——或许这才是AI眼中“女性角色”的正确用法：美貌即武器，沉默即性感。

对比：当“爆米花”连“爽”都做不到若以《疾速追杀》的“爽感暴力”或《碟中谍》的“极限奇观”为标准，《峡谷》甚至连爆米花电影的及格线都摸不到。

峡谷狙击战本该是高潮，却被慢镜头和碎片化剪辑拖成PPT，网友辣评：“连《使命召唤》过场动画都比这刺激”。

号称1.2亿美元打造的“神秘力量”，最终呈现效果宛如《沙丘》混搭《哥斯拉》的AI山寨版，连Boss战都草率到像程序bug——主角一枪命中光球，危机解除。

导演接受采访时大谈“电影隐喻全球化撕裂”，但观众只记住了男主用美式俚语吐槽伏特加难喝。

结语：观众不是AI，我们需要活人的心跳《峡谷》的崩坏，本质上暴露了好莱坞的“创作懒惰症”：用算法筛选“安全元素”，用流量明星填充角色，用政治正确点缀主题，最后套上4亿美元特效的壳子，便敢自称“大片”。

当电影沦为AI数据库的拼贴游戏，银幕上飞舞的便不再是梦想，而是资本与代码合谋的提线木偶。

或许有一天，AI真能写出超越人类的剧本，但至少现在，它应该先学会一件事：故事需要错误，人物需要瑕疵，而观众，永远渴望真实的心跳。

就这种片子还能7.3 是全给女主的颜吗？

（看了不少男主演的又贱又坏的角色 又感觉长得丑 实在是不敢恭维……这俩人的选角 有一丁点cp感吗）我看欧美这几年片子也算是完蛋了 不是正确 就是迎合 要不就是硬炒冷饭 你们现在都成反刍动物了吗 本来奔着女主来看的 而且宣传的是惊悚 还有些克苏鲁味 但刚开始那种疯狂靠台词凹人设的低级剧情 我就感觉不对味了 后来竟然还加了隔空下棋和敲架子鼓的戏码 那不就是炒一下女主的后裔奇兵和男主的爆裂鼓手吗？

太低级了吧一个连蓝星超级大国领导人都保密的危险地点 就靠一代一代的每年就一个的大冤种看着 还煞有其事的提示1947年就有第一个看守人 我想问下 那时候他们是一个人扛着着马克沁防御的吗？

后来的人来到 老人不带一下 熟悉情况 默认技能点全满是吗 哦对了 还有男主为了约 啊不是 为了陪伴 为了爱情可以无所不能……就算看到中间对自己说这片子就是爆米花了 别再琢磨了 看女主的漫画颜吧 但这也太脑残了吧我也是服了 换在十几二十年前暮光之城时代我还能吃这一套 你要不硬核一点要不就去谈恋爱好吧 别来沾这类题材的边了好吗

《峡谷》，Miles Teller和Anya Taylor-Joy主演。

前者主演过《爆裂鼓手》和《分歧者》，后者则主演过《疯狂的麦克斯：狂暴女神》等片。

这部电影在2025年2月14日苹果流媒体上映。

两个顶尖特种兵，分别被美国和俄罗斯派到峡谷的两侧去镇守一个有怪物出没的地方。

他们可以远程眺望对方，但比较难相互沟通。

但是因为意外的事件，他们不得不联手开始对付妖怪，并且发现了峡谷的秘密。

原本以为是科幻恐怖片，不过最后发现是披着恐怖外衣的爱情片，两个人的爱情还是很甜的，难怪在2月14日上映。