导演：卡森·伦德
主演：弗雷德里克·怀斯曼,韦恩·戴蒙德,基思·威廉姆斯·理查兹,康纳·马克思,格雷戈里·法拉特克,基思·普尔森,小大卫·托雷斯,保罗·坎达里安,西奥多·布卢科
类型：电影地区：美国,法国语言：英语年份：2024
简介：讲述了新英格兰一个休闲联赛的最后一场比赛。在他们心爱的球场即将被拆除之前，我们跟随着这群成年人的幽默和隐晦的感伤，比赛持续到加时赛，白昼渐渐消逝为夜幕，标志着一个时代的终结。详细 >
这部电影让我想起：童年的某一天的傍晚，在分叉的菜园玩捉迷藏的一瞬间，我抬头看见了火烧云，第一次用目光学会了一个名词。我儿童的身体同时在与逐渐升起的夜幕赛跑，想要将玩乐时间再延长一些，而深蓝色的夜和眼前覆盖的黑黑的滤镜，以及父母的叫喊声终将推挤着我独自步上幽灵密布的空楼，在八点准时与衣柜上的鬼魂冷战。我的生命会一次次重演这样的傍晚，时间在被追逐的过程中一次次展现它的面目。
知道是关于时间的电影 但是未免太无聊了吧
10月16号，最后一场棒球赛，像往常一样，不知道是有意还是无意，球赛打到了天黑之后，告别了提早“收工”，一件又一件“无从去处”载入了史册。片名即题眼，忘记时间的流逝，一直盯着场上球赛，结果唰的一下，比赛就结束了，再过几天，比赛什么的可能也忘得差不多了。没打出一击高弧慢球的漫游状态，人们舍不得球场，球场舍不得比赛，在想结束与不想结束之间看见了最难熬的与最幸福的。
大屏幕是有助于看这种难以进入类的电影结尾尽管是要保留那个散场各回各家的意味 但总之没能提档值得更好的处理
无聊。15分钟弃！
3.5/5，24丝路11，感受一下时间流逝，最后竟然要用车灯打光也要把球赛进行下去，可真就看了一个多小时也没搞清棒球是咋回事啊～～～
#第十五届北京国际电影节# @深影国际影城 4# 接续在《最后一场电影》之后仅半小时的转场，产生了奇妙的连接，这个《最后一场棒球赛》的故事，节奏散淡，每个角色都在认真却笨拙地参加这场漫长如马拉松的球赛，棒球规则的理解门槛并没有过于影响观影的体验，舒缓的节奏反倒是在这种略显随意的调度中，共情这些三教九流的中老年男人那种痴痴的投入和坚持，不经意间流露的幽默感让你会心一笑，从天亮打到天黑只能借助车灯照明，想起年幼时的黄昏，在学校操场上踢球到夜幕降临，到家长来寻人回家吃饭却满是不舍，或许对运动就是有这种纯粹的着迷，连输赢都变得一点都不重要，因为明天，就再也回不到这里来了。就像某种意义上，每个人都是期货死人，面对时间，大家谁都是终将会输的失败者，只有放下输赢去享受过程，才能获得哪怕一时半会儿的乐趣。
+ 比起米勒角的圣诞夜更喜欢这部
三星半。导演卡森·伦德作为摄影师出身，对镜头的平移旋转等方式的调配很有新意。一场漫长的棒球赛，赛场内外的复杂群像观察，对于一部长片首作来说完成度很高。
看不下去…放弃
近乎纪录式的单场群像戏，美国乡镇社会的切面，关于告别与老去，关于坚守与热忱，可惜看了一个半小时还是搞不懂棒球，也搞不懂美国人，前半段倚靠着美丽的田园风光还能看的饶有兴致，后半段天色沉暗就只能看着老头们叽里呱啦啥也听不懂，实在是有点煎熬
真的是24年最好的一部影片之一，太棒了！用一个午后到夜晚的时间，消耗掉了一个时代的人，散场了一个性别的某种社会属性。能拍好时间的人，一定会成为顶级导演。
Omnes看到这部，轮廓基本清晰了。他们都在讲小镇故事，都注重氛围大于叙事或议题，他们都采取一种去政治化的政治书写方式，也都在描摹一种并不刻意雕琢个体、凸显整体性的群像，背后是对于某种白男世界的逝去的哀叹。而且“去类型化”的意识也相当明确。他们非常清楚观众在期待什么，所以总是能撩拨到位，又不按常理出牌。于是这种种加在一起，几乎是完成了一整套对于时代浪潮的悖逆，无论性别、议题先行、政治光谱、电影生产方式，Omnes全都站在了反面。但价值也许就在这里产生。高弧慢球，正是一种时空的错位，是一种刻意却也难以掌握的技巧，它划过半空，难以被击中，所以最后势必落地，去诉说某种时代的降落。#HIFF 6th#打卡14
知道受《牛皮》和《不散》的启发后觉得太make sense了，对特定场域背后代指的文化符号以及时间本身都保有敬畏，绝无戏谑意味，场域外的衰老不会停止，但仍然追寻永恒，捕捉哪怕一瞬停滞的时空来缅怀消亡的旧日，那天什么都没有发生，又发生了一切
老男人们好好打球就行了，能别这么矫情吗？
3.5 捕捉时间幽魂。/ “让棒球远离球棒。” 让电影(传统方式）远离电影？
"Strikeouts are Fascist“ 詭異的聲畫結構招徠拓維的時間性，蔡明亮與字面意思的“正發生”。
越长大越失去，然后转换赛道或者兴趣，人到中年的毕生热爱，都希望慢一点，失去的慢一点。
《金银岛》（L'Île au trésor）在美国，前者充盈的点彩画笔触，在此变作了对时间漫长、均质的记录，老男人们在这种看似虚空的抵耗中，对抗着无法承诺和预期的未来。结尾对烟花的使用很好，没有掌声和人潮的谢幕表演，将竞技体育内在的情感支点改写、扭转成了一种力图使记忆封存的执念释放。
Omnes电影很美国本土，没有什么宏大、复杂的议题设置，加上制作不存在类型技巧，代入故事很难，很容易犯困。但优点很明显，它制造了一种强烈的时间触觉，棒球运动没有时间限制，便可以永不停止，也可能随时停止。它关注常被银幕忽视的普通的小小情愫，角色们对棒球的留恋，像小朋友们玩一个下午直到天黑，仍不舍离散。它传递给我的就是这种看着同伴离开，自己内心恋恋不舍的失落感。2.5
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这部电影让我想起：童年的某一天的傍晚，在分叉的菜园玩捉迷藏的一瞬间，我抬头看见了火烧云，第一次用目光学会了一个名词。我儿童的身体同时在与逐渐升起的夜幕赛跑，想要将玩乐时间再延长一些，而深蓝色的夜和眼前覆盖的黑黑的滤镜，以及父母的叫喊声终将推挤着我独自步上幽灵密布的空楼，在八点准时与衣柜上的鬼魂冷战。我的生命会一次次重演这样的傍晚，时间在被追逐的过程中一次次展现它的面目。
知道是关于时间的电影 但是未免太无聊了吧
10月16号，最后一场棒球赛，像往常一样，不知道是有意还是无意，球赛打到了天黑之后，告别了提早“收工”，一件又一件“无从去处”载入了史册。片名即题眼，忘记时间的流逝，一直盯着场上球赛，结果唰的一下，比赛就结束了，再过几天，比赛什么的可能也忘得差不多了。没打出一击高弧慢球的漫游状态，人们舍不得球场，球场舍不得比赛，在想结束与不想结束之间看见了最难熬的与最幸福的。
大屏幕是有助于看这种难以进入类的电影结尾尽管是要保留那个散场各回各家的意味 但总之没能提档值得更好的处理
无聊。15分钟弃！
3.5/5，24丝路11，感受一下时间流逝，最后竟然要用车灯打光也要把球赛进行下去，可真就看了一个多小时也没搞清棒球是咋回事啊～～～
#第十五届北京国际电影节# @深影国际影城 4# 接续在《最后一场电影》之后仅半小时的转场，产生了奇妙的连接，这个《最后一场棒球赛》的故事，节奏散淡，每个角色都在认真却笨拙地参加这场漫长如马拉松的球赛，棒球规则的理解门槛并没有过于影响观影的体验，舒缓的节奏反倒是在这种略显随意的调度中，共情这些三教九流的中老年男人那种痴痴的投入和坚持，不经意间流露的幽默感让你会心一笑，从天亮打到天黑只能借助车灯照明，想起年幼时的黄昏，在学校操场上踢球到夜幕降临，到家长来寻人回家吃饭却满是不舍，或许对运动就是有这种纯粹的着迷，连输赢都变得一点都不重要，因为明天，就再也回不到这里来了。就像某种意义上，每个人都是期货死人，面对时间，大家谁都是终将会输的失败者，只有放下输赢去享受过程，才能获得哪怕一时半会儿的乐趣。
+ 比起米勒角的圣诞夜更喜欢这部
三星半。导演卡森·伦德作为摄影师出身，对镜头的平移旋转等方式的调配很有新意。一场漫长的棒球赛，赛场内外的复杂群像观察，对于一部长片首作来说完成度很高。
看不下去…放弃
近乎纪录式的单场群像戏，美国乡镇社会的切面，关于告别与老去，关于坚守与热忱，可惜看了一个半小时还是搞不懂棒球，也搞不懂美国人，前半段倚靠着美丽的田园风光还能看的饶有兴致，后半段天色沉暗就只能看着老头们叽里呱啦啥也听不懂，实在是有点煎熬
真的是24年最好的一部影片之一，太棒了！用一个午后到夜晚的时间，消耗掉了一个时代的人，散场了一个性别的某种社会属性。能拍好时间的人，一定会成为顶级导演。
Omnes看到这部，轮廓基本清晰了。他们都在讲小镇故事，都注重氛围大于叙事或议题，他们都采取一种去政治化的政治书写方式，也都在描摹一种并不刻意雕琢个体、凸显整体性的群像，背后是对于某种白男世界的逝去的哀叹。而且“去类型化”的意识也相当明确。他们非常清楚观众在期待什么，所以总是能撩拨到位，又不按常理出牌。于是这种种加在一起，几乎是完成了一整套对于时代浪潮的悖逆，无论性别、议题先行、政治光谱、电影生产方式，Omnes全都站在了反面。但价值也许就在这里产生。高弧慢球，正是一种时空的错位，是一种刻意却也难以掌握的技巧，它划过半空，难以被击中，所以最后势必落地，去诉说某种时代的降落。#HIFF 6th#打卡14
知道受《牛皮》和《不散》的启发后觉得太make sense了，对特定场域背后代指的文化符号以及时间本身都保有敬畏，绝无戏谑意味，场域外的衰老不会停止，但仍然追寻永恒，捕捉哪怕一瞬停滞的时空来缅怀消亡的旧日，那天什么都没有发生，又发生了一切
老男人们好好打球就行了，能别这么矫情吗？
3.5 捕捉时间幽魂。/ “让棒球远离球棒。” 让电影(传统方式）远离电影？
"Strikeouts are Fascist“ 詭異的聲畫結構招徠拓維的時間性，蔡明亮與字面意思的“正發生”。
越长大越失去，然后转换赛道或者兴趣，人到中年的毕生热爱，都希望慢一点，失去的慢一点。
《金银岛》（L'Île au trésor）在美国，前者充盈的点彩画笔触，在此变作了对时间漫长、均质的记录，老男人们在这种看似虚空的抵耗中，对抗着无法承诺和预期的未来。结尾对烟花的使用很好，没有掌声和人潮的谢幕表演，将竞技体育内在的情感支点改写、扭转成了一种力图使记忆封存的执念释放。
Omnes电影很美国本土，没有什么宏大、复杂的议题设置，加上制作不存在类型技巧，代入故事很难，很容易犯困。但优点很明显，它制造了一种强烈的时间触觉，棒球运动没有时间限制，便可以永不停止，也可能随时停止。它关注常被银幕忽视的普通的小小情愫，角色们对棒球的留恋，像小朋友们玩一个下午直到天黑，仍不舍离散。它传递给我的就是这种看着同伴离开，自己内心恋恋不舍的失落感。2.5