侏罗纪世界：重生

本文全程剧透，纯个人主观发自真心说，《侏罗纪世界：重生》是我今年最期待的商业电影之一。

它有着回归老三部的想法，有着足够能打的演员阵容，以及在视觉呈现上颇有想法的导演加里斯·爱德华斯。

但在看罢成片后我发现这一切汇聚在一起，带来的却是十几年前好莱坞流水线大片的既视感。

影片中斯嘉丽·约翰逊饰演的佐拉是位专业营救和回收的特种兵，而鲁伯特·弗兰德饰演的马丁是准备雇佣她去抽三种巨龙血液研发药物的企业高管，乔纳森·贝利则是恐龙专家兼现场顾问的亨利。

电影开场没多久，三人便在梦想和金钱的催化下一拍即合准备展开任务。

这段情节本来不该有什么问题，但它对人物的铺垫实在是非常潦草。

电影旨在通过马丁和佐拉的互动展现后者从能力再到大胆个性的过人之处，然而斯嘉丽·约翰逊不论是个人气质还是表演所带来的观感都相当没说服力。

可以想象克里斯·帕拉特和瑞恩·雷诺兹饰演这种角色插科打诨时有多自然，这不是夸他俩，而是说这两位演这种同质化角色快半辈子了，他们不需要电影铺垫就能以自己本身的银幕印象来影响角色。

但即便是看当年的《侏罗纪世界》，每个角色的登场也都有自己对应的环境和情节，有人是下达命令的高管，有人是和迅猛龙周旋的冒险者。

而《侏罗纪世界：重生》把开头事件献给了最大噱头的变异恐龙后，剩下三位主角的开场秀就是不停的talk，苍白无力且无趣的talk。

之后影片进入了常规点将环节，99%的人都能感到这几位咖位不大铺垫为零的角色100%会沦为磨牙棒，甚至有人是登船才开始露脸的炮灰中的炮灰。

而电影此时精神一抖：你说我不会塑造角色？

我非得塑造几个有血有肉的给你看看。

于是横跨大西洋的一家人就登场了，难以想象这几个角色间的互动和情感要比主角团更真实和立体，懒汉泽维尔和老爹鲁本的关系转变居然是最自然的。

不过，这并不代表他们对电影是有帮助的。

鲁本一家人获救又遇难，无奈跟随佐拉一行人的步伐闯荡恐龙岛。

此时剧情划为双线，一会抽龙血一会恐龙岛大冒险。

不说节奏上的怪异割裂，就说光让这手无缚鸡之力的一家四口在岛上安然无恙的活下来就足够疯狂。

运气加运气再加上一只大猫咪样的霸王龙，能想象到编剧写出来霸王龙像猫咪一样玩弄猎物最后放海水放过一家人时觉得自己是天才的邪魅一笑——真是太抽象了。

即便一家人这样闯荡到了实验区，但他们无论如何还是要面对变异恐龙。

所以这些变异恐龙就变得比普通恐龙更加无害了，它们基本就只会叫，如果能听懂它们说话，我觉得这群变异恐龙就一直在大叫：stop！

所以这真得有任何说得上来的压迫感吗？

可以理解有些观众试图告诉我：这部电影就是来看恐龙的。

不得不说，其实该片沧龙出海和围猎桥段是挺不错的。

但其他部分真得很难说得上出彩。

风神翼龙是个走地鸡，泰坦巨龙演了一出恐龙版的“春天到了，万物复苏，又到了动物们交配的季节”。

经常有人用同样的句式来说《变形金刚》，但这玩意至少怎么拍都有汽车人变身和哐哐打架吧。

该片前面提了一嘴的神经毒素还以为是什么杀龙神器，结果全片唯一被干死的一只龙是被随地捡的破手枪送走的。

压迫感丧失的另一个原因，还是之前炮灰带来的主角无敌问题。

当主角、反派和炮灰的定位彻底清晰后，观众很快就会发现那几个角色1000%是死不了的。

这很合理，主角光环是必然的。

但《侏罗纪世界：重生》演完你会发现：这些人连伤都不会受。

除了鲁本因为翻船折了腿，其他人连根毛都不会掉。

所以马赫沙拉·阿里的角色邓肯满血“复活”时，真有一点意料之外的部分吗。

不得不说，邓肯也是电影里塑造比较好的角色了，他还成功拉低了男女主的存在感和魅力。

整部电影从头看到尾，斯嘉丽·约翰逊的佐拉可以说是零高光，除了开枪外并没有那种只能由她完成的事件发生。

除了决定参与任务外，她甚至没有做多少对剧情有推进的决定。

加上开场戏铺垫的糟糕，这个角色的转变都很诡异和油腻，就目睹泰坦巨龙的那蜜汁震撼折服的表情演出？

而且其造型和本该对应特种兵的身材管理真是很难评，我会说《明日边缘》艾米莉·布朗特。

亨利除了提供陈词滥调的伟光正环保指导方针外，也是在电影中被推着走的存在。

甚至在沧龙桥段后，他恐龙专家和现场顾问的人设再也没有任何作用了，这个人干得任何事都可以交给别人。

本质上来说，他演的居然是佐拉良心的人形化身，动画片里脑袋边上劝人向好的小天使。

而全片真正的主角，决定改变航线营救一家四口的，有着丧子背景的人物弧光的，找到逃生路线的，面对瘤头巨龙选择英勇牺牲自己的，像所有大片里的主角一样死里逃生的，居然是配角席位的邓肯。

仔细复盘你会发现男女主在片中是既不创造困境也不解决困境的无能混子人设，风神翼龙危机都是黑人老哥无私牺牲，给这电影切片剪辑都想不到佐拉的高光段落在哪。

最后的最后，我们最爱的变异恐龙。

说实话它们还是挺有趣的，但抛开系列伏笔的设计外，变异恐龙的戏份换谁来演都一样，它们干的依旧是霸王龙和迅猛龙就能干的事情，霸王龙有双长手是什么很了不得的终极幻想吗？

其实看到那位超大瘤头龙亮相，我想的是这部电影的投资应该拿去拍部真人版《恐龙快打》。

话说回来，一般这种平庸的商业电影我还是会给个三星的，但这次我个人对加里斯·爱德华斯和一众主演真得很失望。

加里斯·爱德华斯在之前作品中的美学荡然无存，也就变异恐龙和红色烟雾自我致敬了把《哥斯拉》，除此之外的部分可以说导演名挂不挂他压根无所谓。

《AI创世者》的巨大失败和这部侏罗纪导演席位的缺失，看来只是促成加里斯·爱德华斯来当一把导筒背后的小木偶。

主演之间能带给观众的就是油和俗套的感觉，几个人几乎没有擦出一点火花，还不如滑头女婿和苦逼岳父那点真情实感。

总之，梦回好莱坞流水线大片的年代。

最惊心动魄的恐龙大战，最紧张刺激的极限逃亡，所有人屏息以待，不知这场夺命冒险要把人带向何方。

参加完梦一样的首映礼，在红毯上超近距离看着“寡姐”、乔贝贝接受采访，尖叫声不绝于耳，才真正感受到暑期档的火热。

🗺游戏感十足，以命相搏闯关做任务为了获取神秘基因，任务专家、金牌向导再加上古生物学者，集结成一支精英小队，他们潜入恐龙禁地，却发现了意想不到的惊天阴谋。

游戏感来自精妙的剧本结构，一路“打怪升级”收集DNA，“海陆空”三种场景全面包揽，深谙这一经典IP之精髓：沧龙倒海翻江开启序幕、泰坦巨龙成双成对奏响生命交响曲、风神翼龙上演古玛雅神庙里浓墨重彩的生死空战，再到劈波斩浪“逗弄”德尔加多一家的霸王龙、隐入烟雾神出鬼没的“异形”畸王龙，颠覆想象、险象环生的恐龙世界让人肾上腺素飙升。

实在是想抱一只可爱到爆炸的德洛丽丝回家养！

这已经不单是经典回归，而是刷新认知的视觉盛宴，彻底满足观众们的恐龙刚需。

两条故事线并行，为叙事增添悬念与紧张感。

在抵达圣休伯特岛后，行动小队和德尔加多一家走散，克莱布斯在甲板上对大女儿特雷莎见死不救的事实被延宕揭晓。

泽维尔和鲁本欢喜冤家的设定闹出不少笑点，一个“没头脑”，一个“不高兴”，却也能在细腻中感受真情流露。

作为暑期档当之无愧的重头菜，《侏罗纪世界：重生》在食材方面货真价实，不仅菜谱沿袭经典配方，用料更是毫不糊弄，让人吃得有滋有味。

恍然想起来，似乎是我们的暑期档需要一部侏罗纪，而从来不是侏罗纪需要暑期档。

⭐情怀诚意满分，各式彩蛋致敬经典人类自以为掌控全局，实际真正的顶级掠食者早已完成合围。

棘龙加入沧龙的捕猎，对“埃塞克斯号”发起连环攻势，贡献了堪比《大白鲨》的恐怖时刻。

寡姐倒挂船头看到“沧龙眼”，让巨物恐惧感直线拉满。

霸王龙沿河追逐乘筏逃生的德尔加多一家，最后被石头卡住，只得放弃，这一情节直接来自迈克尔·克莱顿的原著小说。

而银幕的最终呈现，似乎是受了库布里克影响，像极了《闪灵》中杰克追杀温迪的惊险时刻。

影片结尾，邓肯用燃烧棒引开畸王龙，正当观众以为他也英勇牺牲的时候（因为真的死了很多人，猝不及防，堪比权力的游戏），一枚信号弹划破天际。

这和《侏罗纪公园》第一部中马尔科姆博士引诱霸王龙的情节完美呼应。

《侏罗纪公园》系列电影由1993年斯皮尔伯格执导的同名电影拉开序幕，2015年起，三部《侏罗纪世界》电影接连上映，使其一举成为超级IP。

从史前巨兽的震撼视效，到生存冒险的极致张力，《侏罗纪》系列始终以顶尖的电影工业水准，打造出最具感官冲击的银幕奇观。

在一场场让人心跳加速的非凡冒险里，人类和恐龙展开终极对决，地球存亡也成为引人深思的深刻话题。

如片名所说，有了关键基因，人类命运才有机会得到“重生”。

亨利博士秉持着理性、善良和自省，人类以为自己统治、改造了地球，只有他知道这种想法多么幼稚可笑。

触摸到泰坦巨龙的那一瞬间更坚定了他的想法。

“人类才是地球的麻烦，地球随时可以像甩掉一只小虫子那样抛弃人类。

”人与自然的关系值得深思，敬畏自然、心存善意，方能有一线生机。

这篇简评将非常简略，虽然《侏罗纪世界：重生》有非常多令我感到欣喜且满意的地方：出色的恐龙展示与逃生台词中点到即止的小小幽默与风趣干净利落的人物塑造和演出这第三点尤其重要，电影中没有任何多余和降智的存在，我的意思是，你可以不喜欢某些角色，但这并不意味着他/她就是一个愚蠢的拖油瓶。

剧中平民线的泽维尔是一个很好的典型，我起初以为他会早早退场，事实上我后来开始逐渐像他的女朋友那样看到他独特魅力的一面，这样的例子不只有他一个，每个角色都将在这部影片中找到属于他/她的“高光”时刻——我知道现在很多人看怪兽片、恐龙片之类有一种既定的审美倾向，希望人越少越好。

我不是这类人，我仍然想要在电影中看到丰富的人与人性，我想我就是这么老派，毕竟我确实不是一个年轻的观众。

但这不是我在这里所要重点讲述的，而且我无意、可能也确实无能说服大家做一个和我一样或许有点老派的人，我在这里只想说明这部电影的剧本在某个地方相比它的前作们做了很好的改动，以及这样的改动为什么可以被证明是行之有效的，为什么对于这部电影是重要的，为什么可以是一个加分项。

在最新的《脱口秀和Ta的朋友们》 第二季的演出中，新人选手王小利提及了一个观点：“人在辛苦劳动之后休息就会觉得幸福。

”这是一个如此朴素的真相，它不仅可以被写成一段叠加反击的幽默段子，也可以被视为一种创作上的有效模式，将它置换到故事结构中即：任何在“辛苦劳动”（惊险刺激）之后的“休息”（暂缓的和平处境）都会让人觉得“幸福”（获得某种美的、惊异的体验）。

反观《侏罗纪世界》三部曲的故事模式，“幸福”时刻的奇观往往在故事前半段就丢给我们了，这时幸福的阈值显然还没有得到任何的积累，作为观众的我们还没有任何“劳动的付出”，自然也就容易对其无感。

当1993年第一部《侏罗纪公园》在大银幕上第一次全景展现恐龙的世界时，我们的惊异主要来自第一次如此近距离、真实地在荧幕上（对于故事里的主人公则是面前）看到活的恐龙，而这样的惊异初体验必然由于它的一次性而难以复现。

因此当《侏罗纪世界》重拍时，无论新的游乐园变得如何高级丰富、新加入了多少罕见的恐龙，我们仍然只能收获普通游客的快乐，并觉得兴味索然。

但在《侏罗纪世界·重生》中，主人公一行（加上平民线那么就是双行）是在亲历荒野求生、频临死亡的险情后，达成了一些既定目标，同时面对暂且处于温和状态的自然时，才体验到那种短暂休憩与平安时的“幸福”——或者说感受到生命的奇迹与美妙的。

这种顺序上的调转简单却并非不重要。

同样，这个模式反着用也一样行之有效，因为生命中美好的、幸福的时刻都是短暂的，因而这种“幸福”时刻最有可能，也最适合被突如其来的危险再次打破。

这就是我对《侏罗纪世界·重生》这部作品这次的剧本感到非常满意的一个相当朴素的道理。

不错啊，为了加里斯导演，多加一星！

侏罗纪系列就是一套场面电影，看点就在于人类怎么逃出生天。

所以并不适合强势主角，还好这部寡姐虽然人设是特种兵，但是一开始建置就几乎没有凸显出她的特质，甚至还一边开会一边抱大碗吃，完全不符合角色特点。

这算是叙事失误，却反而帮了一把，让观众始终为所有人捏把汗。

开头显得冗长是因为角色和故事都不出彩，但是只要熬过去，就有好戏。

加导不是那种正面硬刚大开大合的导演，他擅长的是气氛和场面调度，非常适合这个系列的惊悚气氛。

之前世界的2、3部就走偏了，侏罗纪系列不应该是动作电影，而应该是惊悚恐怖片才对嘛！

期待下一个请加导的IP系列是《异形》。

不觉得这片不过瘾，没必要结尾强搞一出BOSS战。

加导拍巨物的秘诀就是以人的视点出发，有对比，才能显出巨大感。

而一旦两只巨兽对战，为了拍清，势必摄影机就会变成上帝视角。

这样，两只20米高的巨兽就好像变成两头牛或大象在那对撞，完全体现不出气势。

拍巨物对战，重点是还原身处其中的人的体感，而不是那打斗本身。

这点坚决认同加导。

想看对战，有的是这种电影。

要看清，小屏幕比大银幕更清楚。

但这个时代的电影要想活，珍贵的是体验！

体验！

体验！

体验！

造梦！

造梦！

造梦！

PS.这片子一开场加导就复刻自己的《哥斯拉》的开场。

结尾的时候还翻新侏罗纪公园厨房名场面的同时，再次复刻自己的《怪兽》的结尾，私货满满

跟前作比，《侏罗纪世界:重生》拍的更像是一部丧尸片，一部娱乐性比较强，不是那么吓人的丧尸电影。

感觉岛上不仅仅是人类消失，所有恐龙也都已经不在了，现在游荡在小岛上的都是恐龙的鬼魂。

整部电影跟之前看过的那些丧尸片风格很像。

*虽然，电影剧情里一直铺垫说人类通过基因改造制作出很多怪物。

但是，在电影后半段看到丑陋而巨大的恐龙，用自己好几条手臂一起张牙舞爪，还是感觉太不像恐龙了，说是人类异性也可以啊。

难道说最能吓到人类的还是拟人？

还有超市里，鲁本、特蕾莎、伊莎贝尔一家四口跟恐龙捉迷藏，伊莎贝尔把自己藏在冰柜里，躲避恐龙的时候，总感觉是在哪个丧尸电影或者丧尸小说里看过这个场景。

还有，这个电影给鲁本一家开金手指开的太明显了。

比如，特蕾莎一个人跑去拿充气救生艇那一段。

把巨大的恐龙描述太笨了。

先是故意喝水不看特蕾莎，然后在水里那么巨大的一条龙竟然抓不住这些人类，游泳比他们手动划船还慢。

让他们一家四口都跑掉，最后还把充气救生艇给他们了。

幸运到太夸张，以至于观众都完全不担心他们一家四口的安慰。

他们的头上简直是明晃晃地写着“阖家团圆”四个大字。

*另外，看电影时一直吐槽的是这个大姐，她不是一个专业的雇佣兵嘛。

怎么大老远跑到赤道附近的原始森林里，竟然穿的这么清凉。

都不用恐龙抓她，蚂蝗就能直接吸干她。

如果说特蕾莎他们一家四口是意外被带到这个岛上， 没办法准备衣服。

这姐姐是专业人士而且还是做了调查之后来到岛上的。

这衣服就不太合适了吧。

导演为了吸引观众也是顾不上常识了。

*当然，如果不较真的话。

这个电影还是能看看的。

毕竟，这些巨大的恐龙还是有点刺激的。

尤其是两只长脖子食草恐龙谈俩爱的那唱戏，拍的还是挺美的。

虽然对重口味的成年人观众来说，这个电影刺激程度有点不够看，不过对儿童观众还是挺合适的。

时隔三年《侏罗纪世界·重生》，call back一下上次和张帆老师、李彬老师一起做的节目，特意穿了同一件外套.

这两天几乎所有社交媒体上都能刷到各种吐槽，从科学到艺术，从人物到剧情，可以说骂得很全面了. 说两个很感动的点吧. 一是这部的配乐写得极其美. 草地上众人见到泰坦巨龙处，把约翰·威廉姆斯那段5个音的动机揉碎成更小的3音动机，用克制又抒情的方式慢慢显出原形. 加上男主黑管参与演奏的幕后故事以及那段触碰泰坦巨龙腿的画面，回想起第一部《侏罗纪公园》带来的震撼…每个喜欢恐龙的人都会幻想见到真实恐龙的美妙吧…看到那里鼻子一酸. （配乐参OST “Dino lovers”和“Dino Spectacle”）这部的作曲是亚历山大·德斯普拉，之前有太多让人印象深刻的作品，是我喜欢的作曲家.

二是红色信号弹引诱D-rex的致敬，这种为了他人自我牺牲的良善价值观，依然是现在这个精致利己横行时代的一点美好复古，算得上一种德行的Vintage. 这部的编剧就是《侏罗纪公园》1/2的老编剧. 虽然整体剧情被吐得很惨，也确实有些过时，但这段致敬，传播一下善良的价值观，还是令人感到美好的事.

做完节目去吃了一顿家乡菜✌️，So long.

《侏罗纪世界：重生》的导演加里斯·爱德华斯小时候应该玩过街机《恐龙快打》。

看完这部电影、也玩过这款机游戏的朋友，应该明白俺这句话的意思。

这当然不是贬义，因为《侏罗纪世界：重生》（如下简称《重生》）的故事内核和呈现效果，映射这个时代的主流声音，对待基因技术的观点。

“侏罗纪”系列，在娱乐卖点之外，故事内核，就四个字——技术恐惧。

这是科幻电影的一大流派，“侏罗纪”系列早已成为同类代表作。

科幻电影无论故事多么超前、背景是多少年之后，其价值观都是立足于当下的。

我们可以从科幻电影的发展中，窥见时代特征。

说白了科幻片，就是一面反映不同时代大众对科学技术态度镜子。

从93年《公园》中依靠基因技术复活恐龙导致反噬；到15年《世界》复活恐龙可以与人类共存，但基因融合“恐龙”搞事情，到25年《重生》，恐龙重回荒蛮，人类依靠恐龙基因能治愈顽疾，基因技术也会导致畸变……

从“侏罗纪”的发展上就能发现，在这32年之间，大众对科技乃至基因态度的曲线，技术“禁区”的边界在一直变化。

重生，实际上是回归《重生》是重回第一部《侏罗纪公园》的路线。

这不是我的话，是监制斯皮尔伯格说的。

《重生》实际上是斯大爷在《公园》三部曲之后，第一次亲自参与、并积极推进的侏罗纪电影。

《世界》三部曲斯皮尔伯格都是监制，但基本没有参与。

毕竟是自己公司安培林娱乐的项目，老板挂名字是必须的。

他把制作权都交给了公司合伙人弗兰克·马歇尔，编剧和故事方向都给了《世界》的导演科林·特莱沃。

但也不知道斯老板对《世界》最后发展到人类与恐龙混居这个方向不太满意，还是他离开自己亲手打造的IP太久有点手痒痒，所以他这次主动参与制作并提供了故事。

这个项目，雏形是当年未拍的《侏罗纪公园4》。

《公园4》原本计划在2005年公映，斯大爷提供了一个故事新噱头——人类训练恐龙，之后就不管了（后来这个创意被用在了《世界1》），但最终编剧写出来的剧本让他大跌眼镜。

因为故事被写成动作片了——人类不仅驯养迅猛龙打击毒贩，还出现了基因改造的人形恐龙雇佣兵……这个项目就这样被停掉了。

斯皮尔伯格的观点很简单，要保证恐龙的自然属性，人类过多干预会丧失恐龙本身的看点，让史前生物不再吓人。

此外他还觉得基因杂交恐龙在当时过于超前，观众可能不会接受。

就像俺卷首说得那样，时代发展观众眼界与时俱进，再加上《世界》三部曲的铺垫，斯大爷觉得自己当年故事时机成熟，是时候“重新上线”了，而且要亲自把控剧本。

不但斯皮尔伯格回归，他还找来了一位关键角色，《公园》前两部的联合编剧大卫·凯普（《碟中谍》《蜘蛛侠》）。

两人一起创作剧本（斯大爷没有挂名）。

《侏罗纪公园》原著小说作者迈克尔·克莱顿已经去世，当初与作者联合编剧的凯普老师是重开这个系列最合适的人选，因为他快把克莱顿的小说都背会了。

凯普也很有意思，他紧跟斯皮尔伯格的脚步，后者不回来，自己也不回归。

当《公园3》《世界》三部曲再三邀请他出山的时候，凯普都表示最多给你们当个顾问，编剧不可能。

直到斯大爷回来并亲自邀请，这位才屁颠屁颠的来了。

斯大爷与凯普的观点非常一致，要让《重生》重现《公园》系列的风格，尤其是第一部，要做到原汁原味，“（公园）三部曲的故事已经结束，我们会在全新地点塑造全新的角色，并融入原著还被没涉及到的内容”。

失落的世界《重生》有多处新设定，都是源于克莱顿小说。

★其一，地球气候环境对史前生物的影响。

《公园》里把恐龙培育基地放在哥斯达黎加附近的岛屿，是因为如今地球的气候变化和植被进化，已经不再适合史前生物（虽然用到了青蛙DNA来修补恐龙DNA，但呼吸和消化系统没有改变，只是让恐龙继承了青蛙的视力）。

原著里表达，世界上仅有加勒比海附近的气候适合恐龙培育，所以就有了那两座著名的岛，索纳岛+努布拉岛，哥俩轮流发生事故，撑起了《公园》+《世界》两大系列。

《重生》修改了设定，毕竟老在哥斯达黎加附近转悠也没意思，就拓展了区域，变成了赤道附近都适合恐龙生存，就有了片中法属圭亚那附近的圣休伯特岛（Saint-Hubert）。

之所以引入这个概念，是为了给《世界3》擦屁股。

后者是恐龙进入人类世界，但电影给你来了个大喘气，该表现的地方一笔带过，折腾半天又回到了丛林里……

《重生》修正了恐龙在人类环境共存的概念，开场直接表示，当代环境气候不适合恐龙在世界范围内生存，那只在城市里奄奄一息的腕龙，象征了城市恐龙的悲歌。

最终还是沿着斯大爷的既定路线，让恐龙重回荒蛮之地。

★其二，恐龙基因可以赚钱。

这是迈克尔·克莱顿第二本小说《失落的世界》里的支线。

书中国际遗传公司（InGen）的竞争对手Biosyn——就是第一部偷恐龙蛋导致公园事件的那个公司，又派人来窃取恐龙基因，跟来寻找失踪科学家的主角团队不期而遇，引发了一系列事件。

而他们要恐龙基因的目的，可不是为了培育恐龙开公园，而是要基因赚钱。

编剧凯普放大了这个情节并使之成为电影的动机。

他参考了大量资料，发现某些恐龙，尤其是体型较大的恐龙，确实拥有异常长的寿命，原因是它们的心脏病发病率极低——“这促使我萌生了一个想法，可以利用它们的DNA合成一种药物，因为心脏病是人类最大的杀手”。

总而言之，《重生》大量拾取了克莱顿原著小说里还未影视化的遗珠。

比如故事模式，就跟《失落的世界》很像——两拨人马两条线索，相遇在一个全新的岛屿上，从而展开故事。

电影《侏罗纪公园2：失落的世界》只是用了原著的角色，故事另起炉灶跟小说完全不同，如今《重生》倒是更像改编自这本小说的故事，要窃取基因的雇佣兵人马换汤不换药，探险队则替换成了德尔加多一家。

还有至少三处情节，也是源于小说。

★河流遇险，这是第一本小说《侏罗纪公园》里的情节。

原著里是格兰特博士和孩子们乘坐充气船沿着丛林河流漂流逃过恐龙袭击最终到达公园控制中心，电影里改成了德尔加多一家人在湍急的河流中逃避霸王龙的追杀。

★涉嫌杀人，这是第二本小说《失落的世界》里的故事。

Biosyn公司人马与女主角莎拉·马丁博士是一同乘船前往索纳岛，期间莎拉的得知了他们的计划，公司头目道奇森就把她推下了船企图灭口，《重生》里是头目马丁把德尔加多的大女儿推了下去。

★偷车逃逸，同样是《失落的世界》里的名场面。

电影里“寡姐”佐拉躲在汽车地下，但富商马丁不顾他人死活把汽车开走了，畸王龙追汽车后杀死对方。

原著里Biosyn公司偷基因的大反派道奇森就是这么被霸王龙吃掉了。

但我觉得这里的人选应该是大女儿才对，因为原著里就是莎拉在车底设计让霸王龙吃掉了道奇森，报了把自己推下船的仇。

如果电影让大女儿在场导致马丁被吃，会更好。

PS，《失落的世界》还有一个梗没有拍出来，那就是结尾处，主角一行人发现国际遗传公司给恐龙喂养的饲料，让恐龙感染了朊病毒，最终侵蚀大脑并缩短恐龙寿命。

尽管科学家们控制住了这种疾病，但随着该岛被废弃，疾病再次蔓延开来，最终导致恐龙的灭绝，史前动物还是没能适应当代地球环境。

但我相信这个情节永远也不会被拍出来。

恐龙不再吸引人？

您要问了，为什么说“回归”就是好的？

咱也不是要强调30多年前的《公园》的风格在如今看来有多么优秀（其实就是优秀），而是重新定义了恐龙身上的荒蛮属性。

《重生》中古生物学家亨利博士面对博物馆门可罗雀的窘况，以及反复叨念的一句台词，“恐龙变得不再吸引人”，不但指出故事背景恐龙的境遇，也是说给观众听的。

“侏罗纪”系列经过了32年6部电影的发展，以及期间各种蹭热点的恐龙片，史前动物拥有了太多的曝光率，从而让观众逐步兴味索然。

就是太熟悉了，跟去动物园看动物一样。

回想第一部《公园》是如何掀起恐龙热的？

斯皮尔伯格在克莱顿小说还没写的时候就已经敲定了方向——除了要用CGI技术“复活”史前生物外，还要把影片打造成“《大白鲨》第二”。

从《金刚》到《哥斯拉》，这些电影中的怪兽之所以能进入流行文化，诞生之初是由于它们让观众产生敬畏之心，随后才在它们身上赋予了人性化的特征。

恐龙也是如此。

基因工程复活了恐龙，仍被赋予了原始荒蛮的特征，人类与恐龙各自代表着文明与自然，彼此泾渭分明。

人类过多干预自然，必定要遭遇反噬，这是西方怪兽电影的标配。

当年《公园》能带动恐龙热的一个原因，不是让观众与恐龙产生互动，而是强化二者之间的距离感，人类在这种荒蛮史前生物面前感受到的压迫与无力，让观众认清了人与自然之间的公约数。

并不是《世界》三部曲的主题不好，后者也是顺应时代潮流的产物，但比起把恐龙关进动物园、人类与恐龙互动、与恐龙同行而带来新鲜感的转瞬即逝，重拾恐龙身上的荒蛮属性，是当下能扭转“恐龙不吸引人”的最有效方式。

本片的导演加里斯·爱德华斯，是斯皮尔伯格钦点，因为2014年那部《哥斯拉》。

因一部小成本电影《怪兽》走进大众视野的他，特别擅长利用镜头效果和烟雾等环境展现巨物的宏伟与荒蛮，所以他拍《重生》，很能呈现斯大爷想要的那种效果。

爱德华斯也是系列大粉丝，这次应邀执导且抱有极大热情。

电影里海陆空三大目标龙——沧龙、泰坦巨龙、风神翼龙，情节模式很有代表性：先是藏头露尾、只闻其声不见其人，充分利用观众对未知领域的敬畏/恐惧感，并以此渲染神秘氛围，直到观众见到恐龙全貌真容后才一点一点喂饱观众。

佐拉与沧龙“隔海相望”的那一幕，亨利博士看到泰坦巨龙在草原上感受到生命的宏伟与壮丽。

尤其是风神翼龙那段，还特意把人家的巢穴安排在了一个废弃的古庙里，让史前生物凌驾于失落文明之上，加重了恐龙的荒蛮属性。

电影还重新审视了让T-Rex霸王龙给“他龙做嫁衣”的设定。

从《公园3》开始，片方就一直致力于寻找更有噱头的恐龙能替代霸王龙成为人类新的对手，不惜让给后者成为垫脚石。

所以这几年我们看到霸王龙被“错版棘龙”干掉，被基因暴虐龙揍、连南方巨兽龙都打不过（《世界3》设定那是一只伤痕累累的老年霸王龙，情有可原），白垩纪的霸主颜面扫地。

本片中的霸王龙，不再是那个尚能饭否的祖母级老龙了，而是一只“更健康、更重、肌肉更发达、更像公牛的动物”（导演语），原创岛屿就这个好处，可以另起炉灶塑造新生的恐龙。

电影给霸王龙安排了一段非常亮眼的激流勇进外，它与基因恐龙并没有产生任何交集，仍然是最凶猛的原始巨兽。

说到基因恐龙，本片的呈现也有很大的不同。

前几部无论暴虐龙、还是基因迅猛龙，呈现的都是超级素质+猎杀本领，是对物种的优化，占有绝对统治地位。

唯有本片，结尾大战露面的畸王龙，如同它名字一样，一看就是畸形。

这个怪兽的设定灵感肉眼可见——《异形》，导演表示也融入《星球大战》里怪物兰苛的影子（尤其是前肢）。

畸王龙外型像个大猩猩，胸前还有一对爪子，食肉龙的血盆大口之上，是食草类肿头龙的头部。

这种怪异的造型，既让人害怕，同时也能让观众些许感受到，这家伙不太正常。

这是本片对基因恐龙的定位，过分的基因干预，不会让恐龙变得更强大，反而会给其带来负担，会伤害到动物。

这也是俺提到街机《恐龙快打》的原因，后者卖点就是基因恐龙，而且一看就不是正常玩意，胸前的俩爪子、两个头、血厚……这是基因技术滥用的恶果。

它们拥有乖戾的外表，但人类有没有想过恐龙会有多么痛苦，所以片中畸王龙那副尊容，即猎奇也能让人产生同情。

《重生》回到了原著科幻惊悚风格的特色，技术的禁区，人性的贪婪，导致恐龙肆虐的，不是天灾而是人祸，人类不该过多干预自然，与史前生物要保持距离。

后来的我们《侏罗纪》系列32年，让我们到了已经灭绝的史前生物栩栩如生的在大银幕上驰骋，这是电影技术进步带来的福利。

同时也能让我们以发展的眼光，甚至人类对科技变化而拓宽的眼界。

★“技术禁区”的边缘，生化技术复活灭绝的恐龙，在那个年代属于踩红线，但主观原因还是人类的贪欲，最终导致危机。

这是《侏罗纪公园》原著和电影三部曲的主题，也指导了后续所有电影的发展路径。

★到了《侏罗纪世界》三部曲，“技术禁区”边缘得到了拓展，人类与恐龙的互动越来越频繁，恐龙的自然属性淡化，基因杂交、智商飞跃、甚至被开发出了兵器用途。

文明与荒蛮的界限已经开始模糊。

给人类世界造成最大危机的都是基因恐龙， “普通恐龙”某种程度上，最后都“帮助”人类消除了危机 。

（下图就是区别，而本片蝠翼迅猛龙重现了第一部的经典一幕）

这就是“技术禁区”拓展的标志。

30年前，人类觉得“用科技复活恐龙、克隆生物”是有危险的；如今人类眼界开阔，对“复活恐龙”这种事情是大致默许甚至积极态度，但对“基因技术”的滥用，还是反对。

★所以《侏罗纪世界：重生》带点启示录的味道。

在回归的基础上，让观众更加清晰地认识到科技仍然存在禁区。

在理性的条件下（亨利博士为首），合理利用基因技术会给人类带来福音；但在贪婪的情况下（富商马丁为首），技术的滥用会给自然生物带来负担，最终也被反噬到自己身上。

正确的方式，就是让电影变成了相对复古的“怪兽惊悚片”，正视人与自然的关系。

片中恐龙，也重拾吓人的特征——“没有人性，追着小朋友乱咬”。

（via《国产凌凌漆》：咬人的都是资本主义恐龙，中国这只绝对不会）。

当然了，养恐龙在一定条件下还是可以的，“回归”不代表守旧，还是要以发展的眼光与时俱进。

电影里伊莎贝拉那只人畜无害的鹰角龙不就很好嘛！

这小家伙还是刚刚被发现的恐龙品种，是三角龙的近亲。

彩蛋，战神变渔夫本片最让我欣慰的是，作为《公园3》大反派棘龙大粉丝，终于见证这家伙时隔24年之后，重回大银幕，还是以正确的姿态回归。

当年《公园3》要给人类找一个新恐龙当boss，电影顾问——古生物学家杰克·霍纳选择了棘龙。

在那个年代棘龙是一只神秘的恐龙，欠缺化石，之前最著名的“埃及棘龙”，存放于慕尼黑博物馆，在二战中已经被毁坏了。

科学家只是通过其部分化石的比例，推测其可能是陆地上最大最长的兽脚类食肉龙，比霸王龙还要大哦。

最终电影中出现的棘龙，长达13.4米，重13吨，比9吨的霸王龙重且高，因为咬死一只青少年霸王龙（《公园2》里那只被人类救助的小霸王龙长大了），从而一战成名，被赋予“战神棘”的称号。

但随着时代发展，棘龙的新化石不断出土，科学家发现棘龙不长这样：★棘龙的长度约15-16米（最长可达18米），比《公园3》里那只长出不少，但体重仅有6.4-7.5吨，比霸王龙轻多了。

★棘龙是一种水陆两栖恐龙，这一结论彻底推翻了兽脚类恐龙不“下海”的说法。

其修长的骨骼比例，不是为了在陆地上跑得快，而是为了游泳快。

★棘龙大致是一种四足类恐龙，后足比想象中的短很多，造型跟大号鳄鱼差不多。

这种结构也表明其在陆地上行走可能比较困难。

就这样，战神棘变渔夫龙了。

本片在追捕沧龙的过程中，详细描述了“正版”棘龙的特征，游泳健将+能上岸但移动缓慢，但也可以像其他兽脚类恐龙一样稍微后足站立，还吃了一个人。

不管怎样，回来就好，又可以买玩具了。

电影倒不算难看，非常标准的好莱坞流水线产品，我谓之“美式炸鸡流”，高油高热量，肯定顶饱，但也别想什么营养或者“fine dining”。

就是看看特效，看看怪物，看看明星，放空打发下时间，这片挺合适。

但千万别动脑，大脑放家里，动脑就容易生气。

导演加里斯·爱德华斯擅长拍怪物片，拍过新版《哥斯拉》，所以这部最新的“侏罗纪世界”也成了准怪物电影。

剧情就跟打游戏一样，随便找个由头大冒险立即启动，你甚至不必关心理由是什么，编剧也知道观众们根本不在意。

再拆出几个子任务，一边收集关键道具，一边推进主线，其实也没什么主线可言，所谓剧情都是给动作场面溜缝，为的是引出各式各样的恐龙，整点刺激戏份，边打边跑。

既然是“侏罗纪”，恐龙当然量大管饱，海陆空惊险场面全都奉上，从海里的苍龙，到陆上的霸王龙，再到天上的翼龙，全齐活儿，像旅游团跑流程一样，每个景点都给你打卡到。

甭管特效水平如何，就问你恐龙大不大，场面大不大，情节炸不炸？

反正好莱坞目前把这些娱乐元素都标准化、模块化了， 随意搭配拼贴就行，这样的排列组合几无穷尽，堪称娱乐商业永动机。

如果电影就按部就班拍，可能评论还能再好点，大家也没指望这部肩负着“ip”变现和主题乐园新基建的项目能够拍成经典。

怕就怕吧，本来编剧水水就够，却还要不自量力地搞点花活，在这部基本故事、人物都没讲清楚的剧本里，掺杂各种无聊的“正确”和“正义”。

这么一部爆米花片，其实简单一条探险剧情就够了，反正大家也没指望编剧能多高明。

编剧说我不，我偏要双线叙事，我偏要人物翻倍，我偏要主题升华。

于是电影分了两个团队，一个“光环开满家庭乱入团”，另一个“圣母佣兵炮灰团”。

这俩团各有各的神经病，但其实凶险情况大同小异，战斗力0和0.1的区别，甭管造型多拉风，话讲得多狠，在恐龙面前都是案板肉，囫囵一口的份量，就看几只恐龙怎么分配。

当然，也不能完全一模一样，比如佣兵团要做任务收集道具，家庭团掺点儿温情戏和插科打诨。

处理得不能说很粗暴，只能说班味十足。

可这兵分两路，有必要吗？

两路人聚得莫名其妙，散得也不明不白，一路下来，兵强马壮的雇佣兵死一路，大肌肉重火力毛线用没有，好像在恐龙眼里，雇佣兵就是“走地鸡”，皮脆肉弹，比家庭团那几只小春鸡好吃得多，所以追着大吃特吃（当然编剧解释，人家要做任务，所以风险更大，布拉布拉布拉，观众信就行）。

这样就显得寡姐这个主角分裂又无能，全程看不出任何高智商或高武力值。

你说她聪明吧，一路状况不断，团队死绝；你说她厉害吧，除了没死，看不到任何能打的地方。

“那么大只”恐龙，她拿把枪，跟个老花眼似的左瞄右瞄，半天不射，水平跟军训大学生看齐。

看电影时我一头黑线，就这水平，真有人愿出2000万美金请她？

我真怀疑导演是在阴阳寡姐的片酬高（她片酬刚好2000多万美金）。

不厉害就算了，还贼不专业，一路圣母心泛滥，堪称世界上最有爱的雇佣兵。

本来是为钱做事，又是绕路救人，又是为世界捐血清，对谁都好，就是对不起雇主和团队。

一开始明明是为了搞钱而来的，雇佣兵就应该拿钱做事，而不是拿雇主的资源做善事，慷他人之慨啊。

这种没来由的圣母心，跟片里那个迷恋恐龙到有些变态的科学家一唱一和，拼命践踏电影逻辑，强硬又爹味儿地给观众讲道理、上价值。

大家来看恐龙的，需要你做这种输出？

我真巴不得大恐龙一口一个嚼吧死俩，还我清净。

雇佣兵弱鸡，又反衬得家庭团强得不像话，特别能活。

这老弱病残组合，崴脚的崴脚，未成年的未成年，没头脑的没头脑，但您猜怎么着，就是光环开得飞起，一个都没死成，一家人整整齐齐。

连那个看上去最值得当炮灰的懒男友都全须全尾，甚至他还有好多文戏有成长有转变呢。

好像他们买了电影全额意外险，尽享惊险无忧，恐龙不是视若无睹，就是大脑宕机，连最凶猛的霸王龙都望而兴叹，努力了半天，一艘充气船都咬不烂。

对了，他们还顺手捡了只小萌物当玩具，这都什么vip待遇？

作为观众我能怎么办？

跟一部爆米花电影生气，跟它计较剧情计较逻辑，这跟一头恐龙讲道理有什么区别？

它只是一部不甘于当纯爆米花，想要让剧情更丰富的电影，虽然它玩脱了。

但我能说它不努力吗？

我只能忽略这些吵闹的人类，把注意力放在恐龙们身上，虽然最后的畸形恐龙都被整成大号异形，我还是觉得它们可爱。

无它，人家专注吃人撞船咬飞机，不乱加戏不废话不煽情不上价值观。

呐，这个就叫专业。

有了《侏罗纪世界：重生》，更显得《F1》好啊，没那么多废话，没那么多白左戏。

它就是目前典型又主流的电影，热热闹闹，好像什么都有，但就是索然无味，预制菜卖相。

我不怀疑它依然卖钱，大部分人看电影也是图个乐，恐龙够多场面够大就行，堕落王国也好，统治也好，重生也好，没人在意故事是什么。

过几年，模块重新组装，系列五六七八部源源不绝，恐龙永不灭亡，恐龙永能重生，Long live the king。

抓恐龙，打怪兽，今年暑期档又热热闹闹开场啦把《侏罗纪世界：重生》放在暑期档第一部，证明是本人非常正确的选择。

寡姐带团探险打怪，棘龙、沧龙、翼龙、泰坦巨龙、变异畸王龙齐聚一堂，浩瀚沧海、清新山林、废弃基地有序切换，自然景观让人心旷神怡，人龙激战又令观者血脉贲张，而且非常难能可贵地情节饱满曲折，两条线索交错推进，丝毫不觉得枯燥乏味。

开篇便与《侏罗纪公园3》自然衔接，导引段落堪称“一张巧克力包装纸引发的血案”。

接下来三个段落四句话：沧海烟波大白鲨，激流险滩扬水花，陡峭山脊玩速降，废弃基地捉迷藏。

第一段是赶赴恐龙岛的海上段落，探险小队遭遇棘龙与沧龙，同时对另外遇险的一家四口（父亲，妹妹，姐姐和她那不靠谱的二流子男朋友）完成施救。

这段剧情对标《大白鲨》，寡姐坚持掉头救援一家人，展现人性关怀，邻近孤岛四人又跳船，形成双线索叙事。

探险小队折损两员大将，登岛时变成了五人小队。

第二段双线索叙事，主要场景是一家四口在激流险滩中玩漂流，遭遇霸王龙的追截，山野场景秒回小说情节，也与第一部腕龙场景悄然契合；

第三段则是在废弃基地与恐龙们玩捉迷藏，同样是致敬当年第一部被迅猛龙逼近厨房的段落。

变异恐龙秀肌肉，直升飞机成碎片，小女孩贝拉和背包里的恐龙幼崽救了全部人，最终还是咱们的黑人同胞邓肯（奥斯卡男配马赫沙拉·阿里）拿着燃烧弹引开变异畸王龙，保证寡姐带领所有人顺利逃生，看来颇为动容。

角色设定也科学自然。

油头药商马丁为富不仁，狠砸千万酬金邀请寡姐带队抓恐龙，但是过程中要么见死不救（对姐姐），要么唯利是图（私吞暴利），将自己和恐龙样本牢牢捆绑，自然死得其所；眼镜科学家亨利博士心怀良善，积极参与探险，凭借专业知识收集恐龙样本，而且准备将医药科研成果科研成果免费公之于众，实在是“洒向人间都是爱”，这样善良、温和又学识渊博的优质男，显然能够获得片中寡姐的青睐；

黑人雇佣兵邓肯带着助手也倾力加盟，探险过程中展现了矫健身手和超强的野外求生能力，最后还勇敢献身，决然以燃烧弹引开变异龙，让其他人顺利撤退，非常令人泪目。

从七人、五人到最后的铁三角（寡姐、科学家和雇佣兵），算是为“侏罗纪世界”构建了稳定有效的角色基础，期待未来寡姐能继续带团抓恐龙呀！

最后说说整体情绪和观感。

前面的海洋遇险、山林探险的段落，色调明亮开朗，风景清凉怡人，非常适合夏天消暑服用；

然后在影片推进中，不时加入怀旧和致敬的场面，寡姐的美艳、雇佣兵的矫健及科学家的审慎都被真切呈现出来，可以做到几乎不会出戏，一家四口的线索也呈现得完整真实，交错汇聚，更添许多观影乐趣。

这一部《侏罗纪世界》叫“重生”。

“重生”的自然是恐龙，但我看完不禁又想：真正需要“重生”，和部分得到了“重生”的又何尝不是人类呢？

我喜欢电影中斯嘉丽扮演的女主佐拉，她是一个英勇的特种兵，但同时又不失智慧。

喜欢她在电影中几次和不同男性的对话——当亨利博士表示：“开枪取恐龙血清并不难，要不我来吧。

”佐拉跟他陈述事实：“到时候在疾驰的船上，海浪汹涌，船身颠簸，你确定可以稳住枪对准目标？

”博士乖乖把枪交给了她。

同为特种兵的邓肯跟她说，以为她来这里“是因为想念我”。

佐拉四两拨千斤回他说：“我现在倒是想念我的妈妈，她的葬礼我都没能参加。

”（女孩子们，以后知道怎么回答男人这样的玩笑了吧！

）还有当她发现好像商人马丁在船上对少女特蕾莎见死不救，好不容易逃命出来之后，佐拉并没有轻易放过这件事情，而是当面质问。

电影中的佐拉勇敢坚定、善良大方，有能力有智慧。

每每在关键时刻都是她做出正确决定，比如先救人再取血清，比如赶紧收拾心情继续取样……不得不说，“侏罗纪系列”中的女性都塑造得不错，《侏罗纪公园》系列的艾丽博士聪明机智，亲和善良；《侏罗纪世界》的克莱尔、凯拉也都展现出了女性的力量感；再延续到这一次斯嘉丽出演的佐拉但即便如此，佐拉也并非被塑造成完美角色，她也在电影中得到“重生”：等到电影结束，她出发时的动机已经改变了。

而说到佐拉的动机改变，就不得不提科学家亨利博士。

两人在电影中没有情感戏！

没有情感戏！

没有情感戏！

（重要的事情说三遍！

这样紧张刺激的电影不需要浪费时间去勉强谈恋爱。

）但他们从头至尾都展现出了互助合作的精神。

电影中第一个海上战斗的紧张环节，佐拉和亨利就配合默契，成功取得血清。

后来，佐拉又几次救了亨利，令亨利“重生”。

而亨利的想法显然也影响了佐拉。

《侏罗纪世界：重生》对于女性力量的正面刻画，也并没有因此就刻意塑造男性为反派。

而是和刻画女性形象一样，男性有自身缺点，但也是有优点的（当然，商业片中的大反派除外啊）。

比如特蕾莎的男友泽维尔，这个角色一出场起先给人的感觉又懒又馋毫不讨喜，甚至要怀疑特蕾莎喜欢他是不是恋爱脑。

但后面你会发现，他虽然有这样那样的缺点，但他对特蕾莎的爱是真的，在特蕾莎掉下船后，他想都没想就立刻跳下去救他。

而且这个角色对自己也有清晰的认知，承认自己的懒惰，说特蕾莎爱上自己“就是她眼睛瞎了。

”不过，电影也让他“重生”了，一次探险的经历足够令他成长，变得更有责任感。

所以重要的是成长，是可以“重生”。

电影还用对比的方式展现了马丁和邓肯这两个不同男性。

马丁为了自身利益，关键时刻不救特蕾莎，甚至想杀了特蕾莎。

而邓肯为了救所有人，救孩子们，愿意牺牲自我，将变异的恐龙吸引走……电影最后邓肯居然没有死（而马丁被恐龙吃掉了）！

虽然这样善恶有报的结局有点理想化，但不得不说，作为看到这里的观众，确实需要有这样一个美好的结局作为（努力生活的）报偿。